卡通动漫范文（精选7篇）

卡通动漫 第1篇

安全生产出现问题,其中一个重要原因在于职工没有把安全知识、安全规章制度形成自己的意识并付诸实际行动。现代心理学研究表明,信息重复16次才能形成意识,一旦形成意识,便不会轻易忘记。以往的安全活动,主要是看书、开会、听报告、考试,这是一种最基本的形式,但长期这样单调、枯燥,使人产生心理疲劳,甚至逆反心理。而且看书、听报告,文字、语言要转化为图像和画面,要通过人的大脑高度集中注意力进行思维,才能产生效果图像,稍有松懈,难以产生效果。如果把现代已非常发达、群众喜闻乐见的娱乐形式,影视、卡通动漫、游戏等娱乐手段和安全知识、安全教育进行嫁接和组合,寓教于乐,将产生更好的效果。

同时结合近年来的安全事故案例,把它还原成当时的现场过程,使人一目了然,而且记录了当时事故后果和画面,如原来的录像资料、照片等,因一系列不守安规产生的惨状后果触目惊心,比传达文字信息会使受教育者更集中注意力,接受方式更简单、明了,使人难以忘记。

2 安全教育的必要性

国家《安全生产法》第一章第三条,安全生产管理,坚持安全第一,预防为主的方针。第十一条规定,各级人民政府及其有关部门应当采取多种形式,加强对有关安全生产的法律、法规和安全生产知识的宣传,提高安全生产意识。第二章第二十一条规定,生产经营单位应当对从业人员进行安全生产教育和培训,保证从业人员具备必要的安全生产知识,熟悉有关的安全生产规章制度和安全操作规程,掌握本岗位的安全操作技能。国家统计局消防安全素质调查显示,有48.6%的人在火灾发生时不懂得如何逃生自救;从近年来发生的重特大火灾事故看,80%以上由于民众消防安全意识淡薄所致。调查发现,46%的人对突发事件的应急措施十分有限,26.6%的人根本不了解,47.6%的人认为自己无法面对突发情况,自我逃生。左拉说过,愚昧从来未给人带来幸福,幸福的根源在于知识。胡锦涛总书记在十七大政治报告中强调,把加强安全生产培训教育,作为加大安全生产治本力度的重要方面来抓。

加强培训教育,是现代工业生产和现代文明生活的必然要求。现代工业场所,往往蕴藏着巨大的能量,同时潜藏着巨大的危险。现代文明生活,过于对汽车、电力等现代文明成果的依赖。人类在享受这些成果的同时,也承担着使用不当所带来的危险和灾难。唯有培训和教育,提高安全意识,争强安全技能,可以使这种灾难和损失减少到最少。

3 以卡通动漫形式进行安全教育

笔者建议:以卡通形式把全国的喜剧明星赵本山、潘长江、黄宏、郭达、宋丹丹、蔡明等塑造成安全生产的职工,增强趣味性、娱乐性,更好地调动受教育者的注意力;以艺术为手段,用轻松、幽默、诙谐的方式设计出现场图像和场景,对安规的每一章、每一节、每一条的要求进行演示,同时插播历年来全国因违章操作而造成的事故(最好加上当时的录相和照片)可增强其真实性、现场感。使人在生动、形象的画面前接受信息,接受安全知识。

同时,可设计一套安全规程教育的游戏软件,把最常见、最容易发生的各种违章行为设计在游戏中,在游戏中模拟设计各种操作现场,以及容易发生的各种违章隐患,每按规程操作1次,即可前进1步,每100次为1个章节,共若干个章节,越到以后难度越大。各种违章隐患互相掺和,反复使用,以增强操作人员反应的快捷性,如有一步不能按章操作即结束游戏。

这样,把平时枯燥的安规学习,模拟成现场安规游戏操作,增强趣味性、娱乐性,又和实际情况相结合(当然,这套游戏的制作需要软件游戏人员,又要各种安全专职人员的技术指导,如电力、煤矿、交通、航运、建筑施工专责)。

4 安全教育的公益性与产业化相结合

投资方式:可由国家级行业主管部门投资,卡通动漫企业制作,向全国的各个企业和单位推广。

卡通动漫管理优秀论文 第2篇

结识动漫是比较迟的，说起来有些惭愧，就是从这个学期选这门课开始，其实在选这门课的时候，并不是自己选的，由于自己在家没有办法选课，只能让同学给选，于是这门课就选上了.从第一次上这门课开始也就是我的动漫的认识之路的开始。卡通动漫论文鉴赏杂谈

在我的眼里，动漫只是给那些儿童和一些女孩子看的，对于男孩子来说只是在小时候看看而已，到长大了也就自然不看了，这种认识一直持续到我上大学之后，进入大学之后我发现其实不是这样的，我发现周围很多同学包括自己的舍友有时间了总会到学校的机房去看一些《犬夜叉》《灌篮高手》《蜡笔小新》之类的动漫，对于他们讲的这些我当时都不屑一顾，觉得这么大了还看这些小孩看的东西有什么好看的，有点小儿科的感觉，但事实证明我是错误的，直到上了中外卡通动漫欣赏这门课后，才知道了动漫并不是儿童的专利品，成年人也是喜欢动漫的。

我接触的动漫片最早的也就是在小时候电视里看的什么大头儿子小头爸爸黑猫警长大力水手葫芦娃等等对于这些动漫也不是出于什么兴趣爱好才看的，而是由于儿时觉得好玩，天真单纯的思想决定的吧，随着年龄的增长也就自然而然对动漫没了兴趣，现在让我回忆那些动漫我一点也想不起对我有什么可以吸引的了。进入大学后，看的第一部比较完整的动漫片也就是上课时放的《犬夜叉》，从那次认真的看后我彻底喜欢上动漫了，真的，一点都没夸张。因为我看完后忽然发现自己有点对它恋恋不舍了，我心里总是期盼着接下来的动漫会是什么，从那部动漫里以及结合老师平时所讲的，我知道了制作一部好的动漫需要些什么，比如，配音音乐制片人宣传等等。第二部感触比较深的影片就是上课时放的《大逃杀》，这也是对我最有感触的一部片子，影片的许许多多的情节到现在我还历历在目，许多次都想再看一次这部影片，总觉得看完后对自己的思想是一次洗礼。

我现在就对动漫的一些看法简单说一下自己的认识吧，我认为一部好的动漫能吸引住我的最主要原因就是影片中有动听的`让人喜欢的音乐可以听，另外还有就是配音，如果这两方面作好了我就会很喜欢它，因为我觉得即使一部动漫在其它方面做的再好如果没有了优秀音乐和配音的渲染，许多效果根本就不可能达到，哪怕一个非常感人的情节，失去了音乐的渲染，它的效果就会大打折扣，索然无味。我认为音乐和配音在很大程度上决定着这部动漫的好坏，所以，一部动漫片出来后我不喜欢上面的配音和音乐，随之就会对它没了兴趣，根本就不会有接着往下看的打算了。

通过看动漫我可以从中感受到欢笑，以前当一个人无聊或比较烦闷的时候一般都是去篮球场打球，现在我发现了其他的方法，那就是看动漫，我可以看着看着动漫就忘记了所有，不知不觉的就会被影片中的情节引的哈哈大笑，把生活中的一些不愉快的事情给忘掉，让自己的心灵来一次微笑，让自己回到动漫中，就象回到儿时的那种无忧无虑的感觉之中，现在每次看动漫就象是给自己的心灵放了一个假，通过这样我就更体会到了动漫并不是只是属于小孩去看的。

最近看了许多漫画,觉得看过后心里有许多感想.现在的我喜欢看漫画,因为我觉得大部分看漫画的人,当他们在看的时候每个人的心都会变的纯洁的,干净的,不会掺有丝毫杂质.感觉心有杂念的人看动漫是不太现实的，因为他们没有一颗纯净的内心在动漫世界里。

动漫是分级别的里面有血腥、爱情和一些不适合孩子看的内容，但是这仅仅只是一方面而已。就像《大逃杀》中一样，体会到了爱情的力量，体会到了在绝境中如何生存，体会到了人与人之间的互相猜测是多么可怕，这不是对我们的教育吗?当然，血腥的动漫也有其它的很多，不过最重要的是在血腥之中，我们要看到除了残忍和残暴，还有比天高、比海深的同胞之情。我们应该从血腥中学到许多，而不是仅仅的血腥。

孩子喜爱的动漫卡通 第3篇

鲁迅先生早有预言说：“用活动电影来教学生，一定比教员的讲义好，将来恐怕要变成这样。”因此，通过对幼儿喜爱的卡通形象的调查，以便更好的了解幼儿，服务幼儿。

一、现状调查

现在，卡通几乎全方位的渗入到了幼儿的生活之中，许多人围绕卡通做了多方面的研究，各种书报刊层出不穷。如：报刊《卡通先锋》、月刊《咪咪画报》、《米老鼠》、半月刊《中国儿童画报》等，所提到卡通造型特点突出，夸张的造型设计使孩子对卡通形象过目难忘。卡通的迷人之处就在于它处处散发着天真可爱的浪漫气息，不仅顺理成章的被孩子接受，就是对于成人，它也有着不可阻挡的魅力。《幼儿教育》中陈美芬有一文是《对幼儿崇拜奥特曼心理的几点思考》，她认为孩子如此喜爱奥特曼是因为孩子压抑的情绪缺乏合理的宣泄、成长过程中缺乏阳刚之气的熏陶和孩子强烈的求知欲和好奇心的驱使。

二、卡通形象

1、抽样调查、情况分析

100%的幼儿明确表明喜爱看卡通，并都能列举出多位自己喜爱的卡通形象。从多到少有奥特曼、葫芦娃、哪吒、孙悟空、白雪公主、猫和老鼠、红猫、等等。而其中奥特曼、猫和老鼠、孙悟空、等都是男孩的喜欢，女孩却喜爱白雪公主、奥特曼、葫芦娃、哪吒、孙悟空、等，前五位为之偏爱。有53.33%的男幼儿都喜爱奥特曼这个卡通形象，这个现象比较突出。女幼儿的心思较细腻，喜爱的卡通形象的差异不大，而最喜爱的卡通形象也體现了女幼儿性别特点。在孩子喜爱的41个卡通形象中，男女孩都提到的卡通形象有19个，达到了总数的46.3%，而女孩喜爱的卡通种类更多，这19个卡通形象也占到了女孩喜爱的种类的54.3%。从孩子们喜爱的卡通形象的内容上看，这些卡通形象都是正面人物，从孩子们所喜爱的卡通形象的前几位看，男女幼儿喜爱的卡通形象有许多相同的，共有7个卡通形象，而相同的有三个，达到了60%，分别是奥特曼、孙悟空、葫芦娃。幼儿都喜爱的卡通形象还有四驱兄弟、黑猫警长、猪八戒、东方神娃、米老鼠、红猫蓝兔、蓝猫等等。所以再也不能主观的判断某个形象是男幼儿喜爱的还是女幼儿喜爱的，不要忽视幼儿的想法。

2、种类颇多、性别差异

很显然，孩子喜爱的卡通形象是多种多样的，抽样中孩子们提到了41个卡通形象，他们每个人都能清晰地说出自己喜爱的卡通形象，种类多、范围广，说明这个年龄的幼儿已经很有自己的看法了。

男孩没有提到的卡通形象是：白雪公主、灰姑娘、大头儿子、大熊、尼蒙等；女孩没有提到的卡通形象是：操心神、鸭子侦探、天线宝宝、柯蓝、猪猪侠等。可看出，男孩的思想活跃，好动，喜爱战斗、侦探、冒险的形象；而女孩情感丰富，对外表漂亮、可爱甚至愚笨的形象比较关注。孩子们的性别特点依然是很明显的，但是也不能主观否认幼儿的思想的多样化。

3、稳定态度、原因所在

曾听到过有人说过，幼儿是很没有定性的，跟风的现象很严重，容易受外界诸方面的影响。但对待卡通，孩子们的活跃已经不是仅仅停留在表面的活动上了，个性初具雏形，已经有了自己比较稳定的态度，

他们更倾向勇敢、聪明、本领大、武功高、有技艺、机智的形象，因为卡通的外表形象而喜爱女孩占多数，这与这个年龄的孩子的特征相一致。喜爱卡通形象也体现了出自己的愿望，这个方面男孩表现得比较强烈。有的说因为它们的赛车跑得快、有汽车、飞机、枪、宝剑等；也有的说因为喜爱狗而喜爱SNOOPY狗的；有一个男孩甚至说因为红猫是老大，所以他喜爱这个卡通形象。还有的卡通形象很有趣、搞笑、愚笨也是幼儿很喜爱的，比如大头儿子、猫和老鼠、猪八戒、尼蒙、唐老鸭等。

这时期的幼儿喜欢卡通形象的原因很多，也呈现了一些特点：一是造型突出、特点鲜明；二是卡通形象的本领大；三是卡通形象的活泼、好动。

三、建议

1、文化媒介

卡通形象成为媒介产业文化。可以说对幼儿的影响是多方面的，成为幼儿成长中重要的一部分。

卡通对于成人来说只意味着娱乐，而对于孩子来说，则是人生经验的一种补充形式。例如在“石头、剪子、布”这类代代相传的游戏中，就包含了适应社会的初级技巧；不同的卡通形象的出现，正好给孩子们提供了资源，也满足了成长发展的需要；卡通形象形象给了幼儿很多的经验，也提供了交流的基本条件；

卡通形象性格分明、行为清楚，正好切合了幼儿的思维。

2、社会建议

一是家庭管理。家长应该积极帮助幼儿选择合适的节目、控制看电视的时间、多和幼儿交流、理解并适当满足幼儿的要求。适合幼儿观看的动画片应是：主题单一、明确，具有教育性；情节简单、紧凑，矛盾冲突激烈；人物形象可爱，性格鲜明；动作夸张，幅度大；画面色彩鲜艳，配乐优美，具有欣赏性；篇幅短小等特点。许多孩子家长也认为，有的进口电视动画片不适合孩子观看，家长对此也采取了一些必要的措施，以避免对孩子造成不良影响。

二是社会影响。卡通节目良莠不齐，偶有色情、暴力的镜头时而充斥银屏，成人化也很严重，对幼儿的语言、行为都有不好的导向作用，有时还会造成严重的后果。赵富才在《幼儿动画电视教育的误区》一文中指出，动画片中的一些不健康的内容，节目播放的安排问题以及幼儿心理发展过程中自身的弱点，使一些动画节目对幼儿的身心发展产生了消极作用，出现了令人担忧的教育误区。

希望有关部门增强审查的力度，会全社重视起来，有关工作者创造出更多优秀的动漫卡通。

卡通动漫 第4篇

对于80后的一代人而言, 几乎是在日本或欧美的动画片陪伴下走过童年的。不过对于90后和00后的这一批孩子而言, 他们有了更多国产动画片的陪伴, 他们当中很少有人不知道《魔幻仙踪》、《乐比悠悠》、《天眼》、《郑和下西洋》等国产动画片。在沉寂了多年之后, 中国动漫产业重新迎来春天, 伴随着众多具有广泛影响力的动漫作品和动漫形象的诞生, 一大批本土动漫制作企业也纷纷成长起来, 其中中南卡通已经发展成中国动漫产业中的龙头企业。

用自己的动画片教育我们的孩子

中南集团目前旗下的产业主要涵盖建筑施工、文化创意、商贸服务和高新技术、股权投资、能源石化六大板块。虽然文化创意的产值在企业总产值中所占的比例并不大, 但是对于中南集团而言, 文化创意产业更像是集团的形象, 更能代表一种企业精神、一种企业文化。

走上动漫产业这条文创路, 与中南集团董事局主席吴建荣先生的战略眼光密不可分。2002年, 在一次市场调查中, 吴建荣发现国内90%以上的动画片都是舶来品, 基本上看不到国产的动漫作品, 而国际市场上更是鲜有中国动漫的身影, 对此他感触颇深:动漫产业消耗的资源和能源极少, 正是一项可持续发展的绿色环保文化产业, 而中国有着五千年的文化积淀, 为什么我们不能打响自己的动漫品牌?为什么我们不用自己生产的动画片来教育我们的孩子呢?

经过一系列的市场调研及分析, 第二年, 中南集团就以高起点、高投入、国际化的标准成立了中南卡通影视有限公司, 专门从事动画制作、影视节目发行、音像图书行销、动漫品牌授权开发。2005年, 中南卡通首部原创的大型动画片《天眼》一经播放就获得了市场的充分认可, 获得了广电总局颁发的国产优秀动画片奖。

用自己的动画片教育我们的孩子, 是一份非常沉重的历史责任。哪怕知道动漫产业这条路并不好走, 但是中南卡通还是义无反顾地走了下来, 并且一走就是十年。中南卡通的董事长吴佳女士告诉本刊记者:“在公司成立初期, 我们已经做好了前期亏本的准备, 而在2008年世界金融危机中, 中南卡通却首度扭亏为盈, 其后更是以同比50%的增长幅度稳步提升, 这不得不说是我们团队共同努力的结果。”

迅速崛起得益于两方面的优势

十年磨一剑, 中南卡通始终以产业的眼光, 把动漫当作事业来做。在中南卡通董事长吴佳看来, 中南卡通的动漫产业能够取得如此快速的发展, 主要得益于两方面的优势。第一个优势是整个市场环境。根据当时整个大环境的发展趋势, 中南集团的领导看到了正处在兴起阶段的创意产业和一些与文化相结合的产业的潜力。在这种大背景下, 很多传统企业都开始逐步转型。2004年时, 国家又开始重点关注动漫产业, 并且出台了一系列针对动漫产业的扶持政策。对于中南卡通来说, 赶上了这班车, 也就赶上了一个发展的好契机。“这些年我最深的感触是, 从十年前几乎没有民营企业在做动漫, 到如今全国一年有几十万分钟的动画片产量, 首先得益于政府对于动漫制作企业的政策支持, 如果没有从中央到地方政府的扶持, 肯定没有现在的中国动漫产业, 也肯定没有现在的中南卡通。”吴佳说, “因此, 我觉得首先要感谢政府的扶持。”

第二个优势则应归结到中南卡通拥有强大的资金后盾。众所周知, 动漫产业是一个投资回报周期较长的产业, 对于这一点, 中南卡通创始人吴建荣从一开始就有很清醒的认识, 因此早早做好了先期亏损的准备, 决定采用“以老养新”的方法, 用赢利稳定的中南建设集团来“喂养”正处于生长期的中南卡通。

“一核三网”的核心竞争优势

在十年的发展中, 中南卡通一直所坚持的理念是“以创意为核心、以内容驱动产业”, 并基于丰富的自主知识产权资源, 通过深度挖掘自身卡通品牌, 以及所属动画形象的商业价值, 逐渐确立了以自主知识产权为核心的“一核三网”的理念。所谓“一核三网”, 即以动漫创意为核心, 积极打造海内外动画发行网络、动漫品牌授权网络和动漫衍生产品销售网络, 以此形成自主知识产权的动漫产业运营模式和盈利模式。以高起点、精品化的创作要求, 积极投身电视动画、动漫舞台剧、动画电影等动漫直接产品的创作、制作, 形成了以创意为核心、以市场为导向、以科技为支撑的精品动漫创作体系。

吴佳认为, 只靠卖动画片, 现在的动漫公司是生存不下去的, 因此势必要在产业链上进行拓宽和拉长。在中南卡通打造动漫产业链的过程中, 中南动漫主题购物中心和中南卡通城的建设是两次大胆的尝试。

在历经产品定位、市场孕育、品牌建设和拓展等一系列努力之后, 2012年12月, 中南购物中心正式在杭州滨江落户, 这是全国首家动漫主题购物中心。其中中南卡通直接参与的中南卡通城, 更是成功打造出一个结合益智教育和高科技体验的综合平台。“在卡通城的乐比堡’中, 中南卡通希望传递Happy Land’的概念, 并提炼出了HAPPI’的slogan。乐比堡’是一个开放式的平台场所, 让0到6岁的孩子在这里创意成长, 激发孩子们的积极性、表现力, 挖掘他们的潜能。针对青少年甚至成年群体, 卡通城还设计了一个魔幻岛’主题乐园, 在这个主题乐园里, 设计了各种高科技的体验, 包括天眼飞行体验馆、水幕电影、XD影院。在以魔幻仙踪’为主题的室内高科技体验馆里, 则设计了MIX电影院、全息投影等一些互动的设置。今年暑期期间, 卡通城还特别推出了魔幻仙踪水世界’项目, 在炎热的暑期给孩子们送去一份清凉、一份快乐。而目前市场反应相当好, 已有多家合作商找到我们要求引进我们的项目。所以对于未来卡通城的发展, 我们都充满期待与信心!”吴佳骄傲地说到。

建立真正有生命力的动漫品牌

目前国内的动漫市场风起云涌, 处在快速成长时期, 国内外的动漫制作公司纷纷逐鹿于这片市场, 这既为中南卡通的发展提供了机遇, 也提出了挑战。在知识产权充满商业价值的今天, 牢牢把控具有市场价值的动漫品牌是中南卡通的原则。总结历史的经验教训, 盲目地品牌授权不仅不会给企业带来效益, 反而会扰乱市场秩序, 削弱品牌自身的形象, 降低品牌的价值。无论是品牌与产品, 还是授权商与被授权商, 都存在着一荣俱荣, 一损俱损的风险。

吴佳相信, 对中南卡通而言, 运营得当的品牌授权才可以帮助中南卡通降低进入新市场的风险, 并快速扩大市场份额, 同时也是一种快捷的品牌延伸和传播方式。“我觉得不然就不推, 要推就要知道你的产品定位在哪里, 这一点非常重要。做任何事情, 都要以市场为导向, 要知道市场需要什么东西。很多动漫人埋头苦做, 但始终都是在闭门造车, 只做自己觉得好的东西。但你认为好的东西, 如果只能自己欣赏的话, 就一定不是真正意义上的好东西。”吴佳说, “所以我觉得以市场为导向是非常重要的, 作品必须形成完善的商业指导。作品出来后你打算怎么去推, 打算开发什么样的产品, 打算怎么去播出, 打算在哪些平台上展现, 你的潜在客户是谁?这些问题都要求有一套完整系统的商业计划来进行推动。”

动漫电影化将是未来的趋势

吴佳认为, 动漫电影化将是未来的趋势。现在越来越多的公司正在抢占这块市场, 并出现了一批优秀的国产动画电影。2014年, 中南卡通也将在贺岁档推出其第一部动画片电影电影版《魔幻仙踪》。这部斥资5000万元打造的3D立体动画电影, 是在原《魔幻仙踪》动画电视剧和同名动漫歌舞剧的基础上改编而成的。故事讲述了一位渔村小女孩海婴为了寻找一段丢失的身世而勇敢地踏上冒险之旅, 电影《魔幻仙踪》以高端三维立体技术制作, 加入冒险式魔幻的动画电影效果, 故事中将有大量魔幻的世界场景和精彩恢宏的战斗场景, 美丽的海底和浩瀚的宇宙, 都将栩栩如生地展现在观众的面前, 身临其境般地把观众带入一个立体的魔幻世界。此外, 电影中还包含了丰富的情感表现, 带出友情和亲情的重要性, 加上正邪对立的鲜明情节, 教育儿童观众树立正确辨别是非的观念。

动漫电影化势必是中南卡通以后的工作重点和发展方向。据了解, 在电影版《魔幻仙踪》之后, 中南卡通还将推出电影《锋速战警》, 目前, 该电影正处在策划和酝酿中。

我们缺少的是好故事

今天, 中国的动漫市场呈现出快速成长的态势, 但不得不承认的现实是, 无论是在电视屏幕上还是电影屏幕上, 进口动画片依然大行其道。尤其从2012年开始, 中国放宽了引进国外电影的配额, 引起国内电影产业的巨大震动, 中国的动漫公司应该如何迅速提高自己的竞争力呢?

在发展动漫产业的政策方面, 吴佳认为, 国外动漫制作的很多模式、文化和政策都很值得我们学习。比如, 韩国文化产业基本上采取的是政府支持、企业投资、商业运作的模式, 这种文化产业化、商业化、市场化运作的思维与经验非常值得中国借鉴。如果一个国家的文化要做成一项成功的产业, 除了要具备雄厚的经济实力、独特的文化传承之外, 还需要具备可以为文化商业化、市场化提供服务的各种高层次行业的存在乃至兴盛。韩国文化产业一直以市场的需求作为开发文化产品的原始动力, 并用完全市场化的做法进行调研和生产。直白地来说, 就是观众想看什么就拍什么, 观众需要什么就提供什么, 这是对“顾客就是上帝”的另一种解释。这一点正是韩国文化产业在八年内迅速崛起的关键, 也是中国同行需要继续努力的方向。

而另一个邻国日本最值得我们学习的是他们对文化的保存。文化的价值就在于其生命力的长久, 单纯地追逐时尚并不可取, 我们的文化需要改革创新, 与时俱进, 但这一切应该建立在保存历史精华与传统的基础之上。日本人在这一方面就做得很好, 他们将外来的现代文化和自身的历史文化进行了很好的结合。而这一点, 是中国动漫产业乃至整个中国社会都需要去反思的问题。

在吴佳看来, 与国外制作的优秀动漫作品相比, 国内的动漫公司缺少的不是技术或者动画制作的水平, 而是好的原创、好的剧本、好的故事, 而“故事”往往才是整部动画片的灵魂, 也是决定一部动画片成败的关键。发掘到好故事, 正是中国动漫产业目前亟需解决的问题之一。近年来, 中南卡通甚至去到海外寻找优秀的编剧和制片人, 针对的正是“寻找好故事”的诉求。

如果说发掘好剧本是修炼内功, 那么产品的包装就是外功的修炼。最近, 中南卡通开始与香港一家著名的代理商接洽, 这家公司曾代理销售了诸如托马斯、Hello Kitty、蓝精灵、芭比等一系列知名动漫品牌。其实, 很多国外品牌也希望与像中南卡通这样有实力并坚持在做动漫的公司进行合作。“这些公司来找我们合作, 其实就是因为他们肯定我们的作品、我们的品牌。我们有政府的支持, 有这么好的平台, 有这么棒的团队, 因此我相信中南卡通未来一定能创造出与迪士尼出品’或梦工厂出品’相比肩的作品, 我非常有信心。”吴佳说。

卡通动漫 第5篇

计算机与信息工程系团总支

2013年4月16

动漫卡通展演活动方案

一、活动目的动漫卡通绘画和动漫COSPLAY秀是深受当代年轻人喜爱的绘画和表演形式。活动旨在通过符合时代的特色各种形式的动漫卡通绘画和表演，加强学院学生的课余文化建设，提高学院的艺术氛围，激发学生的创意灵感，培养学生的艺术美感。

二、组织机构

筹委会主任：段昌盛

筹委会副主任：张士彪、罗兴荣、文小华

1.创作组

组长：袁铭君

成员：朱铖平、李清、李亚龙、张俊文、范宏磊、刘军

2.节目组

组长：袁铭君

成员：郝海红、裴涛、杨再兴

3.后勤部

组长：黄艳、田江

成员：刘友权、杨斯、王艳、向欣欣、李柏、朱娇、罗红、甄理、张友福、肖晨、向州、欧建萍、曹洋、包玲

三、活动对象

全院爱好动漫设计及表演的学生

四、活动内容及时间

（一）“动漫卡通绘画”比赛

1、参赛作品类别：分为“恩施职业技术学院第二届动漫艺术节”动漫卡通画、“恩施职业技术学院第二届动漫艺术节”吉祥物设计、“恩施职业技术学院第二届动漫艺术节”网页设计

2、比赛时间进程：作品征集时间为4月25日—5月15日；作品评

选时间为5月16日—5月20日；获奖作品公布： 5月21日。

3、参赛作品要求：

（1）动漫卡通画比赛作品：

①比赛主题：“卡通角色绘画大比拼”

②比赛形式：单色素描/彩色铅笔画/水彩画/丙烯画等

③纸张要求：统一以4K素描纸为标准（必须按尺寸要求）④作品要求：参赛者选取最喜欢的动漫卡通角色为创作题材。作品必须背面写上自己的系部、专业、姓名和学号。

5月5日至2013年5月15日可上交比赛作品至计算机团总支文艺部，联系人：裴涛（***）。5月15日晚9点截止。

（2）“恩施职业技术学院第二届动漫艺术节”吉祥物设计：

①比赛主题：“恩施职院第二届动漫卡通艺术节”吉祥物设计 ②比赛软件：使用CorelDRAW或者Photoshop进行设计（建议选用CorelDRAW软件制作）

③比赛图片尺寸：A4纸大小（必须按尺寸要求）

④比赛形式：命题创作设计

⑤作品要求：

1、作品应围绕动漫节主题进行创作，以图形为主。

2、吉祥物要性格鲜明，炫酷时尚，造型不要太复杂，并易于识别和记忆。

3、可偏向日本动漫风格，可萌可酷，可以是人物，可以是抽象的小精灵，不要小猫小狗等具象的小动物。

4、便于吉祥物的实物制作，毛绒玩具、橡胶制品等。

5、设计的吉祥物必须健康活泼向上符合动漫节主题并具有视觉冲击力及感染力，适合运用于网络推广，符合大众口味。

6、给吉祥物取名。

参赛作品需提交两份电子文档：一份原始制作文件，格式为.psd

或者.cdr(包含图层和路径）；一份图片输出文件，格式为JPEG（像素不低于150dpi)。

除提交设计作品外，设计者还需要在作品文件夹中另行提交100个汉字以内的设计理念说明。说明文件中要描述作者的学院、专业、班级、姓名、联系电话，作品设计用到的软件版本、作品主题思想等。

参赛者必须是作品的合法拥有者，严禁抄袭、剽窃他人作品，一经发现取消参赛资格。作品请按照规定尺寸上交，尺寸不对，一律取消其作品参评。

建立文件夹，例（计算机与信息工程系动漫专业111331班张三）压缩后刻在U盘或者光盘上直接发送作品打包发往至：邮箱，联系电话：1860726059

15月15日晚7点截止。

（3）网页设计作品：

①比赛软件：使用Dreamweaver设计

②比赛主题：个人推广网站。以自我简介为设计题材进行网站创作。

作品上交建立文件夹，例（计算机与信息工程系动漫专业111331班张三）以U盘形式将作品（完整站点目录）拷贝至作品打包发往至：邮箱780001511@qq.com（袁老师）处，联系电话：***

。5月15日晚7点截止。

（4）“动漫卡通绘画展”颁奖暨“动漫COSPLAY秀”。

1、活动时间及地点：2013年5月21日在中区礼堂举行

2、活动形式：共三项。观赏动漫专业学生作品；动漫节晚会；“动漫卡通绘画展”颁奖。晚会进行“声优大比拼”和“动漫COSPLAY秀”个人秀。

（1）声优大比拼。全院征集模仿卡通角色声音的同学，按抽签顺序进行表演，表演者须模仿一段动漫卡通角色的声音（现场需提供

原始视频和消音视频）表演完后，由现场评委老师打分，评选本场晚会“最佳声优”一名、“最有创意声优”一名、“最佳演绎声优”一名，“优秀声优”若干，颁发奖品及证书。

（2）“动漫COSPLAY秀”个人秀及团队秀。贴海报全院征集动漫coser，表演者每人cos一个深入人心的卡通角色，服装要求自己准备，按抽签顺序进行走秀表演。

（3）表演完后，由现场评委老师打分，评选本场晚会“最佳上镜coser”一名、“最佳人气coser”一名、“最佳活力coser”一名、“优秀coser”若干，颁发奖品及证书。

4、奖项设置：

三种参赛类别各设一、二、三等奖各一名，优秀奖若干，其中一等奖奖金100元，二等奖奖金80元，三等奖奖金50元。所有奖项均颁发获奖证书。

5、评审委员会：评审委员会由恩施职业技术学院专业老师组成。

6、评分标准

作品要求视觉效果出彩，内容易于识别，评分准则为：

主体呈现35%创意表现35%视觉美感30%

（二）“动漫卡通绘画展”优秀作品展

1、时间及地点：5月26日至5月30日教学楼1楼

2、展出内容：所有获奖作品

主办单位：恩施职业技术学院

承办单位：计算机与信息工程系团总支

也谈动漫卡通形象现状的保护 第6篇

关键词：动漫卡通形象；商品化权；知识产权

一、中国对动漫卡通形象保护现状及存在的不足

（一） 我国对动漫卡通形象保护现状

经过多年的努力，我国知识产权法律制度的建设取得了显著进展。立法方面，符合国际规则、适应我国国情的知识产权法律体系已初具模型；法律实施方面，根据我国国情确立司法保护与行政执法保护相结合的双轨制知识产权保护模式已经开始发挥作用。

1.著作权法的保护方式。动漫作品是具有独创性的文学作品，符合我国著作权法保护的范围。根据《中华人民共和国著作权法》规定，著作权人享有人身权和财产权。采用著作权法保护的优势在于：自动取得原则，著作权因作品完成而自然取得，不论是否发表，依然享有著作权，便于卡通角色著作权人方便及时的获得法律的保护，并且减少了著作权人承担的成本；著作权法在权利覆盖范围上较之商标法和专利法更广阔。对著作权保护的期限为至少50年，比专利权和商标权的保护时间更长。

2.商标权法的保护方式。动画形象在被商品化运用后就具有了商标的特性。目前，学界较普遍地认为绝大多数的动漫形象都是具有显著性的，且在实践中，“三毛”、“蓝猫”等动漫形象的显著性也已经被认可并被核准注册为商标。我国采用商标权保护是由于商标权的取得要经过登记和审查，对于侵权行为的判断比较简单，并且在侵权行为发生时，可以通过行政或司法的手段加以保护，保护力度较大。

3.专利权法的保护方式。从专利法的角度而言，动漫形象可以在衍生产品上申请外观设计专利，取得专利权。采用专利权保护的优势在于，相对于商标权、著作权、专利权具有较强的排他性。再者，申请外观设计专利的审查相对比较简单，要求较低，便于取得外观设计专利。

（二）我国动漫卡通形象保护存在的不足

1.著作权保护存在的不足。著作权法的保护存在着弊端，由于没有履行任何行政程序，在司法实践中可能要先经过确权判决。再者，当侵权人对作品进行一定演绎后，侵权判断的标准确定困难。最后，在网络环境下的动漫形象的保护不够完善。

2.商标权保护存在的不足。首先，商标权的保护只能在一定的地域内、一定的商品上给予保护，这给商标所有人带来很大的成本；其次，注册商标所有人如果只申请不使用，就会导致其失去继续使用此商标的权利。再次，我国尚未将声音、短句等作为商标使用，一些角色的口头禅、代表性语言无法作为商标保护，而这正是动漫角色的不可缺少的部分或是角色的代表性元素；最后，申请商标的主体资格限制。我国现行的商标法申请商标主体资格将个人创作者排除在外，这就不能保护个人创作者的合法权益。

3.专利权保护存在的不足。存在的缺陷主要在于保护范围的局限性，只是保护经过外观设计专利确认过的商品，但是其他企业将该动漫角色用于不同类别的商品上时，外观设计专利保护对此就无能为力了；其次，外观设计专利权的存续时间较短，仅仅只有十年；最后，如果只是以外观设计专利权这一种方式来保护动漫角色，那么一旦这个动漫角色的外观专利权过期，他人就可以大量的复制和使用其动漫角色，原本专属于动漫权利人的权利将会变得共有，这对权利人来说无疑是一种毁灭性的经济损失。

二、完善我国动漫卡通形象保护知识产权保护的建议

（一） 完善知识产权法律模式，引入“商品化权”概念

随着经济全球化的发展和形象商品化使用的日益广泛，商品化权问题提到了国际立法界定的层面。1993年11月，WIPO国际局公布的角色商品化权研究报告，将角色商品化权定义为：为了满足特定顾客的需求，使顾客基于与角色的亲和力而购进这类商品或要求这类服务，通过虚构角色的创造者自然人以及一个或多个合法的第三人在不同的商品或服务上加工或次要利用该角色的实质人格特征。动漫角色作为一种创意产业，其创意性不仅仅是体现在动漫作品的本身创造性上，还体现在其作品或者其中的角色的价值转化模式上，动漫形象的权利人在此基础上所形成的无形财产权就称之为动漫形象的形象商品化权。

1. 明确动漫形象商品化权的权利主体及保护对象。动漫形象商品化的主体是动漫形象的享有者。动漫形象商品化的保护对象主要是动漫卡通的形象、名称、声音以及专属用语等。这里所指的动漫卡通应当具有独特的鲜明的特点，在现实生活中得到多数的关注，应当具有一定的知名度。

2.明确动漫形象商品化的权利内容。动漫形象商品化权的权利内容，对动漫形象的创作者来说享有以下两项权利：即动漫形象的专有排他权和动漫形象的使用权。这种利用既可以是自己使用，在动漫形象衍生品领域经营中直接获取利益； 也可以是转让、许可他人将动漫形象用于相关商品和商业活动中，从而收取转让或许可使用费。

3.明确动漫形象商品化权的保护期限。形象商品化权本质上是一种无形财产权，所以对其保护也存在期限的限制，但是对期限的保护要具体分析。如果是虚拟的知名形象被商业性使用产生的商品化权，这种权利的保护期限应当与“作品”的著作权保护期等长，即作者生前加死后的50年， 这是因为从某种意义上来讲，“商品化”的对象是作品的重要组成部分，其产生的权利当然应当与原作品的著作权保护期等长。如果是真人的形象被商业性的使用产生的商品化权，那么其信誉和影响力是永久存在于大众心中的并不因真人的死亡而消失。所以这种商品化权的保护期限应当是无限期的。如果将其它的某种特定的形象符号进行商业性的使用，那么这种独占性权利的保护期可以由法律来规定一个固定的期限。

（二） 著作权法保护的完善

1.近一步完善著作权法，对著作权法保护的“作品”含义进行扩充解释，明确规定应当包括动漫作品中具有创造性的动漫形象。2.著作权人要增强权利意识，对动漫卡通形象设计的底稿、图纸等资料要及时收集和整理；动漫企业要建立档案制度，保存好图纸等重要的创作原始资料，为以后的确权判断提供强有力的证据。3.对于网络传播侵权的，需要权利人、网站发布者以及政府的共同努力，及时发现网络侵权的动漫形象，并且网站发布者要提高网站信息准入制度，政府要制定动漫形象网络侵权的法律法规，采取多方位的手段来保护权利人的利益。

（三） 商标权保护的完善

1.在实践中，改变我国商标对动漫形象的分类申请原则，只要对一个商品动漫形象申请为商标，则任何商品都不能再次申请和注册同样的动漫形象作为商标。2.商标申请主体扩大到个人，并要求个人申请提供担保，既能防止恶意注册，又能保护个人动漫创作者的权利；对于个人申请的注册商标应当适当延长注册商标的持续时间，因为商标确权程序繁琐，个人力量单薄，用同一种标准不利于个人创作者对自己动漫角色的保护。3.扩大申请注册商标的范围，不仅是动漫形象可以作为商标申请，而且就连动漫形象的代表性元素。

（四） 专利权保护的完善

1.扩展外观设计保护的范围，对于外观设计仿冒的侵权范围不应只限于相同或相似的商品之上，使商业利用人在不同种类商品的外观设计，都能让动漫卡通形象的权利人用外观设计权予以保护。

2.延长外观设计专利权的存续时间，并可根据实际情况不断的进行延续期限，增强专利保护力度。（作者单位：1.周口师范学院政法学院；2.河南农业大学经济与管理学院）

参考文献

[1]孟祥娟.《卡通形象的可版权性及独创性判断》[J].电子知识产权.2008.（1）

[2]程艳.《动漫形象法律保护之探讨》[J].北京大学法学院.2010.（5）

[3]严梅香.《动漫形象商品化权的法律保护》[J].安徽财经大学民商法学.2010.（7）

卡通动漫 第7篇

在这个信息快速发展的时代,寻求一种快速、迅捷、高效的且充满趣味、人性、创新性的传播形式刻不容缓。随着国民经济的发展,动漫形象作为一种特定的艺术形式在整个广告中占据重要位置,从而提升了动漫在商业领域中的价值。

一、广告中动漫卡通角色设计的意义

动漫形象与广告的结合,成为了一种新型的文化传播形式,这种形式的广告与传统广告形式相比有着自己的独特规律和适用情况。如果选择优秀的内容和定位,建立良好的推广渠道,加上成熟的市场运作,准确地动漫卡通角色设计将为广告宣传带来巨大的商业利润。网络新媒体的广告互动式平台为动漫卡通形象设计带了广阔的发展空间使其能获得更大的文化效益和经济效益。

二、广告中动漫卡通角色个性化的设定元素

在数字化广告的发展下,卡通角色设计的关键在于运用个性化的元素设定,以及结合特有的设计技巧,将每个角色赋予独特的生命力、时代感和艺术感染力。卡通角色造型设计不单单只停留在视觉造型设计的层面上,而是根据广告的媒体特征、行业特征以及动漫元素使用程度,使动漫广告中的卡通角色更具戏剧性、系列性、关联性等一系列特征,同时还赋予其人格魅力,全面、深刻地塑造角色特征。

1)剧本对角色的设定。剧本编写是广告创作的基础。卡通角色依据故事情节展开设计这并以广告整体的创作要求及文字剧本为参考依据,根据角色的性别、年龄、身份、性格、职业等特征进行设定。虽然剧本对于角色设计有一定的局限性,但在角色创意、创新方面还是具有相当大的发挥空间。通过广告脚本中提供的故事线索和角色信息的要求设计角色的形态和色彩,并以故事发展为依据,设计角色的服饰、道具、语言和动作等,而后自主地发挥想象去提升角色的趣味性和生动性。

2)角色的服饰设定。成功的服饰设定对于卡通角色不仅增加了形象的视觉吸引力和感染力,亦可起到视觉美化的效果。服饰不仅仅是角色的一层外衣,对卡通角色形象起到了包装的作用,同时也是角色综合的视觉传达媒介,通过非语言传播的重要手段表现出角色的外在造型和内在性格两大方面。因此,在动画影片中角色的服饰能够直接地反映角色的性格、年龄、职业、社会地位等个性化特征,能够让观众清楚地了解到动画影片中角色所处的特定时间、地点、气候等环境氛围,也可以让观众通过角色的服饰设定看出角色所表达的内容,甚至连角色心理活动都可以鲜明的表现出来。

3)角色的动作设定。角色动作设定在动画创作中也是至关重要的。真实、生动的动作设计可为整部动画片添色不少。动作是将角色个性外化的一种表现形式,所以说动作设计与角色性格密切相关。适当的动作设计能够更自然更加真实的塑造角色的性格,赋予形象符号生命力使其表现出个性化的性格特点。

三、动漫卡通角色的设计技巧

在广告中卡通形象成为了重要的构成元素。动漫卡通角色设计的特点运用夸张、变形、几何形的组合、元素重组等手法,借助于幻想、想象和象征的手法将真实形象概括提炼,以达成审美和传达某种意念为目的,赋予卡通形象独特的艺术感染力与生命力。

1)真实形象的概括与提炼技巧。在角色设计中运用真实形象的概括和提炼的手法创作出来的角色形象一般被归类于写实类。在动漫作品中写实类角色形象占有很大一部分,并且更加贴近生活,以现实生活中的形象为基础,对真实造型进行适当的提炼与概括,造型严谨,客观地反映出角色的结构、比例、形体特征和动态特征等方面,以写实的风格进行设计。

2)几何形的组合与运用技巧。每个角色形象都由抽象的几何图形构成独特的造型框架。以迪士尼的米奇形象为例,它以简单的圆形构成主体形象,给人一种友好、善良的感觉。这种简单并不等同于设计中的简易,而是利用平面设计元素中的点、线、面组合搭配形成的抽象图形高度概括之后呈现出的精华,以此深刻地表达出情感状态、性格特征等。每个抽象图形都具有自身的个性特点,设计者可运用几何形的组合来控制角色的形象气质和情感表达,因此越来越多的角色设计以圆形、三角形、矩形等基本几何图形为主要造型元素并进行灵活组合和排列会产生新的情感表达,从而塑造出性格饱满、多元的角色。

3)形象的局部夸张与变形技巧。在塑造个性化的动漫卡通角色的艺术创作中常常会用到夸张与变形两种密不可分的创作手法。通过艺术的夸张变形创作出的角色造型效果往往比写实类的更加能成为大众关注的焦点。创造想象中的动漫卡通形象,就要善于观察,将有助于表现角色个性化特点的元素进行局部夸张与变形以凸显形象个性化的特质,将丰富的想象思维具象化,使角色形象更具艺术感染力,更加吸引观众的注意。

4)形象元素的结构与重组技巧。动画片中的角色形象是通过设计者主观意象创作出来的,这种创造往往以人类、生物形象元素的结构为一定的现实基础,将形象特征与其重组、糅合,形成新的角色形象。例如,吴冠英先生和韩美林先生设计的北京奥运会吉祥物《福娃》,在设计这五个可爱的卡通形象时集合了各类带有中国特色文化的元素,分别有鱼,熊猫,火焰,藏羚羊,沙燕、风筝等,并以中国陶瓷娃娃的形象元素为基础结构将其与带有中国元素的素材重组、糅合,创作出了带有中国独特文化的卡通形象。