跨文化的交融范文（精选12篇）
跨文化的交融 第1篇
1 中西体育文化的差异性
古老的东方文化和古老的西方文化是世界上距离最远的文化，不仅是地理位置上的距离，更是两种文化之间相对的陌生感。由于东西地理位置上的差距，导致了这两大文明区域形成风格迥异的文化习俗，形成了中西文明轴心区。研究表明，古代西方文化是多个文明中心相互更替而不断推动文明向前发展的，许多古老的文明在奉献了自己的文明以后，有的被其他的文明所取代、有的自行消亡，但其所创造的文明仍在整个西方文明体系之中，为古代西方文明轴心区文明的传承贡献力量。古代东方文明是以古老中华文明为代表的，中华文明是唯一没有中断的文明，它是在同落后民族的不断冲突中将其同化而保存的最为完善的东方文明。体育作为反映中西文化发展的一个因子，其发展根植于其所在的文明土壤之中，深受其母文化的熏陶和影响，中西体育文化存在于不同文化背景之下，有着本质的差异。
1.1 中西体育文化产生的背景差异
中西体育文化分别发端于不同的体育文化所依赖的文化背景中西古代文明。有资料显示:中国古代体育萌芽于原始氏族社会，成形于奴隶社会，发展于封建社会。中国古代体育以农业文明为基础，以宗法家庭为背景，以儒家思想为核心，形成了含蓄的、因循的体育思想，它重视人与自然的和谐、追求的是天人合一、顺应自然的发展。中国古代体育作为一种健身养性的方式和手段，给人们提供的创造性、能动性及竞争性的机会很少。从整体上看，中国古代体育在一定程度弱化了人们的强烈竞争意识。与此相反，西方古代体育文化所依存的地理环境优越，有利于航海事业及对外贸易的发展，人们具有很强的竞争意识和冒险精神，形成了以奥林匹克运动为核心的古代西方体育文化。在长期的竞争环境中所形成的竞争机制也成为西方体育文化的灵魂和核心，这与中国追求内外统一和天人合一的体育文化风格迥异。
1.2 中西体育文化价值理念的差异
任何文化形态的差异都可以在其哲学领域找到合理答案。中国古代哲学观讲“天人合一”，认为宇宙、自然界、人都是由“气”构成的统一体，而西方哲学讲天人相对、天人有别;中国人乐长生、重节制、讲中庸，西方人求价值、谋进取、趋极端;中国人重直观感受、求整体把握，西方人重知行分析、细剖层究;中国人重直觉顿悟，西方人重抽象思辨;中国人知足常乐、守成务实，西方人冒险创新、放荡不羁;中国古代文化是追求静态美的文化，西方传统文化是一种动态文化。中西方两种文化的不同直接导致了体育思想和体育价值观的差异。
有学者认为，中国传统体育属于“天人合一”的哲学体育，而西方体育属于强调速度、力量、耐力、柔韧、灵敏等运动技术特征的物理体育。同时也有学者认为，中国古代体育具有“人格化”、“养生化”“伦理化”、“单一化”等价值取向，而西方古代体育具有“人体化”、“健身化”、“竞技化”、“多元化”等价值取向。中国古代体育单一的意识形态成了统一人的价值观的工具，抑制了人的个性的发展和竞争意识的形成，西方古代体育中民族、文化、地域，有着宣明的多样化特征，使得西方体育文化的价值取向更富有竞争性、创造性，更能满足人们的多样化体育运动需求;中国古代体育注重人的内在气质、品格、精神修养，这种传统文化对中国体育价值观的形成起着潜移默化的影响，使得中国传统体育文化折射出明显的重人格倾向，西方古代体育文化更注重人体的“力度”与“美感”，使得西方体育的发展具有人体化的特征;中国传统体育以“养生”为主，它认为人与自然是一种和谐的关系，强调意念的作用和内部修炼，西方体育则以健身为主，强调运动和肌肉健美，注重人体外部形态的塑造;中国古代文化注重人的伦理道德，这种内在约束在古代体育伦理中有着明显的体现，西方文化则注重竞争意识，这种意识逐渐被移植到体育领域，就使得西方体育的发展融入越来越多的竞争元素，西方人追求的“更高、更快、更强”的体育精神正是在这种价值理念中形成的，这也与现代奥林匹克精神相匹配。中西方古代体育文化价值氛围直接影响着中西方体育价值观的形成。
2 中西体育文化的互补与交融
中国传统体育文化与西方体育文化有着各自的特点和价值所在，任何一个社会的发展都不可能摆脱其民族性和地域性，在其不断融入全球化的过程之中，必然要与众多的文化进行碰撞和融合，吸取其它文明的营养成分和精粹部分，这是文化发展中的不自觉的内在规律。因此，中西体育文化有着必然的互补与汇合，共同推动世界体育文化向前发展。近现代以来，中西体育文化不断发生交流与碰撞，人们的思想及价值体系受到了强烈的冲击。人们逐渐认识到了中西体育文化存在某种差异性，而且也在一定程度上慢慢接受不同的中西体育文化。
2.1 哲学体育与物理体育的互补与交融
中国传统体育强调人与大自然和平相处、和谐统一，西方体育则强调以人为中心、突出人征服自然战胜自然的价值观念;中国体育强调身心共同发展的整体功能和“天人合一”，西方体育则强调“更高、更快、更强”的奥运精神和以速度、耐力、灵敏、柔韧等为核心的运动技术;中国体育文化深受中国传统文化的影响，有一定的排他性，而西方体育文化在奥林匹克运动的推动下有强的开放性和世界性。由此可以看出，中国体育文化应该从西方体育文化中吸取竞争精神和意识，而西方体育文化也在逐步吸取中国体育文化中的求稳、趋静、“天人合一”的精神。从本质上看，中西体育文化都是关注“以人为本”，只是在强调事物的基本点上有显著差异。中西体育都是为了强健人的身体、提升人的精神，促进人的全面发展。
2.2 项目移植与精神交融
由于中西体育根植于各自的母文化土壤之中，受其民族性和地域性的熏陶，有着各自的特色。代表“和谐”的东方体育文化和代表“竞争”的西方体育文化已经或正在通过各种途径和形式相互渗透。中西方体育相互移植对方的优秀项目已屡见不鲜，而且成为相互了解对方文化的一种手段。竞技体育起源于西方，越来越多的人参与到这项运动之中，有利于人们的竞争意识的培养与形成。但是，人们也感受到竞争的残酷性和公平的局限性，节奏越来越快的现代生活带来了诸多的负面效应。而强调“天人合一”的中国传统体育项目由于缺乏征服自然的原始野性使得人们的竞争意识有所欠缺。在全球化日益加快的今天，两种体育文化自然可以求同存异、扬长补短，以在交流和融合中推动整个体育文化的可持续发展。中国传统体育文化理应在全球化的潮流中注入新鲜血液，主动吸收西方竞争意识及自我价值观念;同时，我们也在逐步感受到，西方的有志之士也致力于东方体育文化精神的研究，试图从东方的处世之道和养身方法中寻求解脱和超越，两种体育文化的相互交融已是大势所趋。
3 结语
3.1 加强传统体育文化的传承与创新
任何事物是不断向前发展的，守旧的东西必将被历史所淘汰。在西方体育文化占主导地位的体育文化全球化过程之中，如何做好传统体育文化传承，实现我国体育文化的不断创新，意义重大。体育文化是人类身体活动的特定行为模式，它的灵魂应该是人文价值观，这种价值观关系到对国民的培育和塑造。中国传统体育文化有着积极育人的价值所在，保护好、发展好我国传统体育文化的有益成分是我们义不容辞的责任和义务。我们不能因循守旧、停滞不前，而是应该站在全球的高度来看待我国传统体育文化的积极机制和消极作用。体育必然成为现代社会人的生活方式，我们应该从微观上把握每一个个体的需要，从宏观上探索体育的终极目的，与时俱进的看待中国传统体育文化的发展，在做好传统体育文化传承的同时，勇于创新，探究体育文化的真谛，促进体育文化的变迁与演进。
3.2 打破体育文化传播中的思维定势
中西有着不同的国家体制和价值观念，我们应在建设有中国特色社会主义事业大环境下来审视我国体育文化的发展方向。在大众体育传播中，要准确把握体育文化的主要特征，避免体育文化传播中所形成的思维定势。目前，中国正处在改革开放的关键时期，如何科学合理引导体育主体价值的转变，特别是青少年、中年人的体育意识和体育价值的形成至关重要，唤起人们的体育价值和体育文化危机意识，树立和增强人们正确的体育价值观，是人们赋予国家和社会的责任。现代体育所呈现的文化、教育和促进社会发展的功能正显示着体育在社会领域中的整体性、综合性和协作性作用。为此，我们不能单单从技术方面和项目方面来认识体育、体育价值和体育文化，而应该将体育文化置于社会大环境的高度和体育文化良性发展的轨道上来看待，超越对单个体育技术和体育项目的简单认识，建立科学合理的体育文化系统。
3.3 促进中国传统体育文化的现代化
当今世界是一个开放的世界，政治多极化和经济全球化的步伐越来越快，体育全球化已成定局。为此，我们应该正视体育文化传播，更应创造条件来吸收和利用一切优秀文化成果，全方位调整我国体育文化建设中的不合理格局，建立起统合体育文化发展过程中出现中西体育文化价值冲突的有效机制，不断丰富我国体育文化建设的内容。多种文化并存，不同文化互补，共同协作发展已成为国际文化发展的趋势，重新定义中国传统体育文化，中国传统体育文化不能仅仅停留在原来的低层次、低水平上，它应当在向前向上的发展中确立自己的文化特点和文化创新。体育文化也与其他文化一样，有着自身生存的特殊领域和规律，我们应在遵循其自然规律时准确定义其实质与功能，顺应时代发展的趋势，促进中国传统体育文化的现代化。
摘要：中西体育文化产生于不同的中西文化背景,有着本质的差异。近现代以来,特别是在全球化加快的当今世界,两种文化正通过各种形式碰撞和融合。探讨如何实现这两种体育文化的交融和互补,是推动我国体育事业繁荣发展的一种有效形式。
关键词：体育文化,差异,交融,互补
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世界文化交融 第2篇
07 版）2012年12月16日，北京，第十届中国国际网络文化博览会现场。
吴长青摄（人民图片）二〇一二年十一月二十八日，在苏州举行的第五届中国刺绣文化艺术节上，刺绣艺人指导外宾体验刺绣。
朱桂根摄（新华社发）2012年12月21日，第七届中国北京国际文化创意产业博览会上，北京市大兴区“飞翔的凤凰”展台。
阿 静摄（人民图片）当今世界正在发生深刻变革，经济社会发展各领域都出现了一系列新的发展趋势，这些趋势将深刻改变世界发展格局，也将深刻影响我国经济社会发展进程。在上两期“大家论道”中，我们探讨了世界经济、科技发展大趋势，本期“大家论道”的三篇文章对当今世界文化发展大趋势进行了分析和探讨。
——编
者世界文化多样化持续推进中央党校中国特色社会主义理论体系研究中心当今世界正在发生深刻复杂变化，文化多样化持续推进。我们应深刻认识、正确把握这一特征和趋势，以高度的文化自觉和文化自信，积极维护和促进世界文化多样化，同时在这一过程中不断发扬光大中华文化。
深刻把握世界文化多样化发展趋势文化多样化是人类社会发展的一个基本特征。文化是人类适应环境、改造环境的产物，始终处于不断变迁、发展的过程中，具有明显的地域性与时代性。就像生物具有多样性一样，文化的发展方式和表现形态也是多样的。目前世界上有200多个国家和地区、2500多个民族、6000多种语言。不同的民族创造了各自独特的文化，不同国家和地区的人民共同创造了丰富多彩的世界文化。文化多样化是人类文明进步的重要动力，维护和促进世界文化多样化是大多数国家的共同愿望。联合国教科文组织发布的《世界文化多样性宣言》，以及《保护世界文化和自然遗产公约》、《保护非物质文化遗产公约》、《保护和促进文化表现形式多样性公约》这三部公约，为尊重、保护与促进世界文化多样化提供了法理依据与制度保障。
世界文化多样化在不同文化的相互依存、对话、交流中发展。世界文化多样化是不同文化相互依存、对话、交流的产物，具有“和而不同”的特征，表现为不同文化之间“你中有我、我中有你”。特别是随着经济全球化、政治多极化深入发展，各种思想文化交流交融交锋更加频繁。因此，文化多样化是人类文化深度交流的结果，是信息时代、开放时代不同文化相互学习、相互交融的重要体现。抱残守缺或文化傲慢都不可能从多样的世界文化宝库中汲取营养，都不可能在不同文化的对话与交流中发展自己。只有善于通过文化交流从其他文化中汲取有益养分的国家和民族，才能实现自身文化的发扬光大；只有善于通过有效途径向外传播自身文化的国家和民族，才能为维护和促进世界文化多样化作出更大贡献。
进一步提高中华文化的国际传播力中华文化自古就有开放包容、兼收并蓄的优良传统。我们应加强中华文化与世界其他文化的对话、交流，积极维护和促进世界文化多样化，进一步提高中华文化的国际传播力。
增强文化自觉和文化自信。提高中华文化的国际传播力，首先需要我们增强文化自觉和文化自信；没有文化自觉和文化自信，就不能理直气壮地发展和传播中华文化。应不断增强繁荣发展中华文化的历史责任感与使命感，不懈探索中华文化的未来发展道路，不断提升中华文化的内涵和品质。我们党致力于成为中华优秀文化的忠实继承人与社会主义先进文化的积极倡导者、践行者，这种继往开来的文化抱负，正是出于对中华文化的自觉和自信，出于繁荣发展中华文化的历史责任感与使命感。我们应以高度的文化自觉和文化自信，继承和弘扬中华优秀文化，坚持和拓展中国特色社会主义文化发展道路。
培养世界意识和世界关怀。中华文化不但是世界文化多样化的攸关者，而且是世界文化多样化的维护者、促进者。因此，维护和促进世界文化多样化，需要我们树立世界眼光，强
化世界意识和世界关怀。实际上，中华文化并不缺少这种世界意识和世界关怀。在五千年的发展史中，中华文化正是因为有较强的世界意识和世界关怀，才能尊重、维护世界文化的多样性，才能融合儒、道、释等不同文化，使自身不断繁荣发展。今天，增强文化自觉和文化自信，不仅应进一步明确中华文化的特色和优势，而且应进一步培养世界意识和世界关怀，使中华文化为维护和促进世界文化多样化作出更大的贡献。
强化开放包容和兼收并蓄。维护和促进世界文化多样化，需要我们强化开放包容和兼收并蓄的意识与精神，进一步加强中外文化交流。为此，应不断推动马克思主义中国化时代化大众化，使马克思主义融入中华文化的土壤中，融入中华民族的血脉里，融入中国人的情感中；进一步加强中华文化研究，推动中外人文社会科学融合创新，大力发展中国特色、中国风格、中国气派的哲学社会科学，提升中华文化的国际话语权；加大历史文化遗产传承保护力度，使中华优秀文化在现代生活中薪火相传，成为我们的精神家园；开展多渠道多形式多层次对外文化交流，广泛参与世界文明对话，增强中华文化在世界上的传播力和影响力，促进不同文化相互借鉴，共同维护和促进世界文化多样化。
（执笔：李文堂）信息化助推世界文化变革重庆市中国特色社会主义理论体系研究中心信息化是推动社会变革的重要力量。当今世界各国纷纷推动以数字化、网络化等为主要标志的信息化，以促进经济、政治、文化等各项建设快速发展。信息化已成为世界文化发展的主要趋势之一。
信息化促进世界文化大发展信息化为文化传播提供了新的工具和载体。作为思想观念的文化必须有传播的工具和载体，文化的进步也能够通过文化传播工具和载体的进步表现出来。以数字化、网络化等为代表的现代信息传播技术，在更广泛、更深刻的意义上体现了人类文化的进步和变迁，标志着文化传播工具和载体的划时代变革。
信息化大大提高了文化传播效率。现代数字技术和网络极大地压缩了文化传播的物理时空，借助互联网等现代信息传播工具，文化信息可以在瞬间抵达遍布世界各个角落的用户，实现文化的“零距离”、“零时差”传播。这种文化传播速度和效率，是以往任何文化传播媒体都无法比拟的。
信息化进一步促进了文化表现形态的变迁。现代信息技术在不断更新文化传播工具与载体的同时，也推动文化表现形态发生变迁，出现了电子书、电子报、网络电视、博客、微博客、微信等一系列全新的文化表现形态，这些新的文化表现形态又反过来推动当代文化的进一步变迁。
信息化对文化发展的负面影响也不容忽视：互联网的无障碍性、开放性、信息海量性，使得网络世界不仅存在大量高雅健康、积极向上的文化信息，也存在大量低俗、不健康甚至封建、有害的文化信息，对后者的甄别和监管难度不断加大。同时，由于信息化水平的不同步性，各国对文化信息的占有和传播是不平等的，一些西方发达国家利用信息技术优势在全球进行着一场悄无声息的“软”征服和全面的文化扩张，而广大发展中国家则处于被动的不利局面之中。
我国文化信息化有喜有忧近年来，我国大力推进文化信息化，取得了明显成效：文化信息共享工程持续推进、数字文化服务范围不断扩大，电子出版物数量和质量飞速提升，以非物质文化遗产网络化为代表的文物、博物馆事业信息化取得较大进展，欠发达地区文化事业依靠数字化、信息化获得实质进步，等等。
同时，我国文化信息化也存在一些不容忽视的问题：一是文化信息化程度仍然不高。例如，有研究机构统计，在互联网中以中文传播的文化信息不到文化信息总量的1%。二是缺乏宏观调控和有效管理。有研究者指出，当前一些国内网站存在“四多四少”现象，即境外信息多、虚假信息多、无效重复信息多、低俗信息多，与之相对应的是健康信息少、知名品牌少、网站在现实社会中的活动少、网站技术含量少。出现这种现象，与网络缺乏有效管理、没有统一的标准和规范不无关系。三是文化安全形势严峻。我国现有的数字化技术与软件、网络基础设施等大都建立在国外的核心技术之上，网络文化安全体系建设不完善。四是文化信息化软硬件建设滞后。现有的网络文化信息资源总量不多、种类不全、覆盖范围窄，大型数据库不多，网络文化创意产品匮乏。
推进我国文化信息化的着力点优化资源要素配置。推进文化产业结构调整，加快发展数字出版、移动多媒体、动漫游戏等文化信息化产业；引导社会资本以多种形式投资文化信息化产业，形成公有制为主体、多种所有制共同发展的文化信息化产业发展格局；加强核心技术、关键技术、共性技术攻关，以先进技术支撑文化资源数字化，重视相关技术标准制定，加快科技创新成果转化，提高我国出版、印刷、传媒、影视、网络等领域技术装备水平。
加强宏观调控和规范管理。制定文化信息化总体发展规划，完善符合我国国情的文化信息化管理制度和规范标准，使文化信息化工作有法可依、循序推进；加强对网络和电子出版物的管理，加大对不良和有害网络文化信息的监管力度；积极应对西方国家的网络文化扩张与意识形态渗透，维护国家文化安全。
实现“引进来”与“走出去”的有机结合。吸收借鉴国外有利于推进我国文化信息化的制度与管理经验，积极引进发达国家先进的信息化技术，加快我国文化信息化进程；利用信息化手段，推动中华文化“走出去”，不断扩大中国文化的国际影响力；制定与国际接轨的文化信息化标准与规范，积极参与国际文化信息化产业竞争，努力占据世界文化信息化发展的制高点。
（执笔：文丰安）世界文化产业竞争加剧祁述裕当今世界，文化发展与经济发展日益融合，文化产业逐渐成为经济增长的重要动力。很多国家加大了文化产业发展力度，世界文化产业发展呈现激烈竞争的态势。
世界文化产业发展的基本特点文化产业具有巨大发展潜力。在一些经济发达国家，文化产业已经成为支柱性产业，其增加值大大超过其他产业，增长率也普遍高于经济总量增长率。据统计，英国文化产业的年产值将近600亿英镑，成为推动经济增长的主要产业之一；美国的视听产品已经成为第一大出口产品，在国际市场上占据40%以上的份额。
文化产业呈现跨界发展、产业融合的趋势。互联网、移动媒体、数字技术的快速发展，大大加快了媒体融合、产业融合的步伐。借助跨界发展的力量，新型文化业态层出不穷，新的文化领域不断拓展，文化产业呈现前所未有的丰富性和多样性。
跨国文化公司成为世界文化版图的重要构成因素。随着经济全球化进程的加快，各国文化产业之间的壁垒不断被打破，掀起了跨行业、跨国界企业兼并重组浪潮。据世界银行统计，美国、西欧和日本的跨国文化公司占据了全球国际文化贸易量的2/3以上。
文化产业的就业贡献率显着。目前，人们对文化消费、精神消费的需求大大提升，这为文化产业提供了巨大的发展空间。文化产业在满足人们精神文化需求、创造巨额利润的同时，也为各国创造了更多的社会经济价值，提供了更多的就业机会和工作岗位。
世界文化产业发展的新趋势全球范围内整合文化要素的能力成为文化产业竞争力的决定性因素。整合全球资源的能力是一个国家经济竞争力的重要标志。文化资源、人才、资本等在全球范围内合理配置，成为世界文化产业发展的重要趋势。一些文化产业集团通过兼并重组等方式，逐步形成了大型和超大型跨行业、跨国界的强势文化产业集团。
科技创新与文化创意引导文化产业发展。文化产业科技含量高、能耗少，生产工艺先进，产品附加值高。从产业发展趋势看，文化创意和高新技术作为最具创造性的生产要素，主导着文化产业的发展方向，将成为新一轮世界经济复苏和高速增长的引擎。
文化产业组织结构发生深刻变化。不同媒体的相互融合，不同生产方式的相互嫁接，加上全球文化市场的形成，使文化企业规模迅速扩张，出现了一些巨型文化企业；不同类型文化生产关联度增强，延长了产业链。在经历了全球化、结构调整和重新整合之后，文化产业
正朝着规模化、集约化方向发展。
文化产业的准入门槛进一步降低。20世纪80年代以来，一些西方发达国家对传媒产业逐步放松管制，大幅度吸引私有资本进入传媒产业，不但增强了本国传媒产业的实力，而且保证了这些国家在经济全球化进程中继续占据主导地位。放宽各类资本准入门槛、让民间文化智慧自由成长和发育，已经成为世界文化产业发展的主流。
推动我国文化产业跨越发展深化文化体制改革，激发文化产业发展活力。建立健全文化管理体制和文化产品生产经营机制，更好地发挥市场在文化资源配置中的积极作用，减少行政干预；构建统一、开放、竞争、有序的现代文化市场体系，促进文化产品和要素在全国范围内合理流动，激发文化产业发展活力；支持和壮大国有和国有控股文化企业，鼓励和引导非公有制文化企业健康发展；培育骨干文化企业和战略投资者，形成多元化的市场投资主体。
大力推进文化和科技创新。进一步推进文化和科技融合发展，深入实施科技带动战略；创新文化生产和传播方式，解放和发展文化生产力；积极发展以数字化生产、网络化传播为主要特征的动漫、网络游戏、网络文化、数字文化服务等新兴文化产业，推动优秀文化内容与数字技术等高新技术紧密结合；鼓励文化创造，鼓励拥有知识产权的原创作品，重视以原创版权为主的内容产业发展；加快构建有利于科技与文化产业融合的体制机制，发展新型文化业态。
文化与贸易的交融 第3篇
2008年12月17日晚，第三届中国北京国际文化创意产业博览会拉开帷幕。中共中央政治局委员、北京市委书记刘淇，新闻出版总署署长柳斌杰，北京市委副书记、市长郭金龙，北京市人大常委会主任杜德印，北京市政协主席阳安江等出席开幕式，并与一千多名中外来宾一同观看以“精彩中国，绽放世界”为主题的开幕式文艺晚会。刘淇宣布第三届中国北京国际文化创意产业博览会开幕。
由中华人民共和国文化部、国家广播电影电视总局、新闻出版总署和北京市人民政府共同主办的中国北京国际文化创意产业博览会已经成功举办了两届。第三届北京文博会以“文化创意与服务贸易”为主题，着力突出文化创意与服务贸易的互相融合和支撑，深化产业资源整合、产品交易和区域、国际合作，为企业搭建文化经济贸易和创业发展的平台。与前两届相比，本届文博会规模更大，内容更丰富，专业化水平更高、活动更务实，举办了综合活动、展览展示、论坛峰会、推介交易、创意活动、文艺演出等6大系列近百场活动。本届文博会在得到国内各省区市大力支持的同时，也得到国际社会的关注和积极参与。到目前为止，已有世界知识产权组织、联合国教科文组织、联合国贸发会议、国际工业设计联合会、国际设计联盟等国际组织的负责人及代表和来自美国、英国、德国、日本、澳大利亚、新加坡、韩国等近40个国家和香港、澳门、台湾地区的600多位境外贵宾应邀参加。
开幕式上，柳斌杰代表组委会在致辞中说，文化产业的发展，为社会创造巨大的精神财富和物质财富，能够促进公民综合素质的提升，丰厚城市的文化底蕴，促进社会的文明进步，也能够改变发展的方式，调整产业结构，培育新的经济增长点和消费市场。实践已经证明，文化产业不仅仅是创造先进文化的物质基础，而且也是发展国民经济的重要产业。在当前应对全球金融危机的特殊条件下，文化产业更是启动内需、扩大消费、安排就业的重要方面。我们希望通过第三届北京文博会的成功举办，推动全国积极实践科学发展观和新的文化发展观，认清形势、找准对策、总结经验、加强合作，带动文化创意产业的大发展，为振兴经济、扩大内需、调整结构、提供就业、加强国际交流与合作，做出积极的贡献。预祝第三届中国北京国际文化创意产业圆满成功！
开幕式前，刘淇、柳斌杰、郭金龙、杜德印、阳安江等领导亲切会见了参加文博会的部分境外嘉宾，并合影留念
薛凤祚与中西文化的交融汇通 第4篇
一、薛凤祚的生平与文化背景
薛凤祚先生出身于书香门第, 从父辈中接受儒家教育, 熟读五经四书, 少攻儒学并考中了秀才;后来, 他精心学习中国传统天文历算方法。在1652年至1653年间, 薛凤祚来到南京, 向穆尼阁 (波兰传教士) 学习西方天文学方面的新法, 并与穆尼阁一起共同引进翻译出版了西方天文历算等方面的重要著述。
薛凤祚先生是一位严谨务实、勤奋好学、具有重大成就的自然科学家。受父辈之影响, 薛凤祚先生对“读经入仕”不感兴趣。在明熹宗天启年间, 薛凤祚先生远游保定府定兴县, 向孙奇逢、鹿继善等学习“陆 (九渊) 王 (阳明) ”之学。孙、鹿二位先生都曾受阉党迫害, 曾参与反满斗争, 与东林党人之间有密切的关系, 都有强烈的民族气节与正义感。这给薛凤祚的为人处世带来极大影响。但陆王之学无致用之实, 空谈心性, 因此薛凤祚弃而探求经世致用之学, 致力于自然科学研究。于是, 他又师从魏文魁求学中国历算, 后向天启二年来中国的意大利传教士罗雅各学习, 此人曾参与《崇祯历书》的修订工作。后来, 薛凤祚先生就前往南京, 求教于德人汤若望 (又名道未) 与波兰人穆尼阁, 此人为泰西天文学名士, 是第一个在中国传播哥白尼《天体运行论》 (即太阳运行说、地球说) 的人。在与穆尼阁交往多年的过程中, 薛凤祚先生跟他学习《天体运行论》, 并合作翻译介绍了西方科学, 促进了西方科学在中国的传播。薛凤祚先生博闻强记、虚心学习, 学习多种西方语言文字, 遍习西方数学、天文历学之精要, 吸取西方各种自然科学知识, 采中西众师之长, 终成学贯中西、蜚声中外的天文学家。
薛凤祚先生综合整理介绍了当时的中西方世界以及阿拉伯国家中较为先进的天文学知识。譬如, 其《求岁时》与《太阴太阳诸行法原》实地观测和精密计算了地球、太阳、月亮的运行规律、赤道与黄道的夹角, 测出太阳的自转速度, 求出地球绕太阳一周的时间, 还深入地研究了阿拉伯历中木、火、土三星的运行规律。除此之外, 薛凤祚先生还著写出中国最早的一部“对数”专著《比例对数表》 (共十二卷) , 李约瑟 (著名科学史家) 称之为“中国最早的对数表及其讨论”。该书首次介绍了对数的原理及其求法, 计算至小数点后的第六位, 编制出从1到20000的常用对数表[1]127。
薛凤祚先生的《三角算法》首先引进了对数, 这是当时欧洲数学领域内的尖端理论;深入研究“木、火、土”三颗天体的运行规律并有精辟见解, 对中国科技发展有杰出贡献。在中国科学发展史上, 薛凤祚是率先学习西方科学的先驱者, 开创中国自然科学的发展的新局面。薛凤祚先生学贯中西, 一生著述甚多, 以天文历算闻名于世, 将其研究成果汇集为《天学会通》 (共八十卷) 。在中国历史上, 薛凤祚先生主张集众师之长、学以致用, 是一位向中国传播西学的先驱者, 其卓越成就受到社会高度评价, 为中国科技发展作出杰出贡献。
薛凤祚将其一生研著成果, 汇集为《天学会通》 (八十卷) , 并于康熙三年 (1664) 编纂而成《历学会通》。《清史稿·艺文志》将其分为正集十二卷、考验二十八卷和致用十六卷。薛凤祚先生涉猎广泛, 学识渊博, 通晓数学、天文、水利、医药、地理、乐律以及兵法等。除了汉译穆尼阁所著《天学会通》与《天步真源》等书之外, 薛凤祚先生还著有《圣学心传》、《比例对数表》、《历算会通》、《三角算法》、《比例四线新表》、《今西法选要》、《新法密率》、《车马图考》、《乾象类占》、《求黄赤道度及率总数》、《太阴太阳诸行法》、《两河清汇》及《交食法原》等重要著作。另有数理类《比例对数表》、《三角算法》、《比例四线新表》等等。在所有薛凤祚的著作中, 除其他个别著作被收入《清朝文献通考》外, 有四部被收录在《四库全书》中。
二、薛凤祚的中西文化汇通之举
在翻译、引介与传播西方科学知识的行动中, 薛凤祚先生的贡献主要是引进对数、哥白尼日心说等。在《历学会通》的天文历算内容中, 薛凤祚先生与其老师穆尼阁合作编著的《天步真原》是主要的部分。在《天步真原》中, 薛凤祚先生向中国翻译介绍了“日心体系”。在翻译编写《天步真原》的过程中, 穆尼阁与薛凤祚先生将其中文译本定为“真原”, 很明显是表达了自己对中国“第谷派”的不同观点, 亦即批判了第谷体系, 这是罗雅谷、汤若望等人在《崇祯历书》中所论述的。可见, 薛凤祚先生就是首先向中国翻译引进“哥白尼日心体系学说”的先驱。
另外, 根据《历学会通》正集部分内容的子目录, 我们能够知道, 翻译引介西方科学知识是薛凤祚一生所从事的最多的工作。穆尼阁所接受的科学知识决定着薛凤祚先生在数学与天文学知识方面的翻译引介。在交融汇通中西文化的过程中, 薛凤祚先生的主要工作是将翻译汇编外国人的著述, 自然而然地就要理解和把握西方科学知识, 尽管薛凤祚先生仍主要是在其老师的指导下翻译西方科学知识。除该书正集部分之外, 在这本书的致用与考验之部分, 薛凤祚的主要工作也是翻译汇编前人著述, 如《三角八线表》、《中法命理部》、《日食》、《中外师学部》、《中外水法部》、《人命部》、《中外火法部》、《三角算法》、《气化迁流》、《中外重法部》、《中法占验部》等。可知, 在巨著《历学会通》中, 薛凤祚的中西文化会通工作主要是学习翻译西方先进科学知识, 同时致力将其应用到中国的社会生产实践中去。
在明清交替之际, 中国社会已有“西学东渐”的势头, 本质上讲, 这是西方强势文化冲击中华传统文化的典型实例, 由于在明清交会之际, 近代科学逐渐兴起的西方世界能够引领近代科学发展的世界潮流, 自然有先进的西方科学知识。在经历了中西方的历法之战后, 中方历法终于败北。在面对西方强势文化的冲击下, 当时的中国人自然就本能地激发起了学习西方先进知识、超越西方世界的强烈愿望[2]206。
由于中西各国的语言文化差异, 翻译引介西方先进文化的工作十分困难, 要真正实现中西文化的会通, 翻译引介工作就不可避免地需要进行中国的本土化, 在翻译过程中可能需要加入译者自己的理解或是其他目的。譬如, 薛凤祚先生对《天步真原》的重辑等。要实现中西方文化中各种现象的相合相通, 各种科学知识的全面透彻理解, 不仅需要理解知识本身内涵, 而且要全面地理解和把握其产生的背景, 不仅要翻译传播西方先进科学知识, 更要深入分析西方科学知识之所以先进的根源。近代西方科学的产生, 离不开西方社会的科学文化土壤。世界上万事万物都是依赖于环境而产生的, 近代科学知识体系的形成也是如此。自然哲学与人文主义的发展和西方世界的文艺复兴, 都奠定了近代西方社会与自然科学的基础。所以, 要实现中西文化之汇通, 除了学习翻译科学知识外, 还需学习西方社会先进的文化。不管自觉或是不自觉, 中西文化交融汇通是在不均衡模式下进行的, 我们都以接受西学, 亦即以西学东渐这种方式开始。本质上讲, 这是西方文化文明中心改造和阐释古老传统的中国文化。尽管薛凤祚深受其所处之时代的认知能力限制, 也即便是语言在翻译过程中存在不可通约性, 但是无可否认的是, 薛凤祚先生的的确确是中国社会促进中西方文化交流融通的先驱者。
参考文献
[1]江晓原.第谷天文体系的先进性问题[J].自然辩证法通讯, 2009.
跨文化的交融 第5篇
多元文化碰撞交融与经济的高度发展复习教案
多元文化碰撞交融与经济的高度发展复习教案 九 年级 历史 学科 - 学年度第 二 学期 主备人 使用人 第 3课时 课题：宋元部分复习 第10-16课 教学目标 （1）知道辽、宋、西夏、金等政权的并立。 （2）列举宋代南方生产发展和商业繁荣的史实，了解中国古代经济重心的南移。 （3）了解宋代的社会生活。 （4）简述成吉思汗统一蒙古和忽必烈建立元朝的.史实，说明民族关系的发展。 （5）了解“四大发明”，认识中国古代科技发明对世界文明发展的贡献。 （6）以宋词为例，了解中国古代的文学成就。 （7）说出《资治通鉴》的作者和体例。 重点难点 重点：知识点的整理、记忆。 难点：通过历史知识的整理，梳理历史发展线索，归纳到历史发展规律。 教 学 过 程 1、单元概述： 学生通过阅读单元概述内容，归纳历史发展规律。 教师：民族融合和经济高度发展。 2、知识点整理及归纳提高： （一）政权并立： 学生设计表格，完成对这一时期政权并立的整理。 教师提示：政权、民族、时间、人物、都城、相互关系。 师生评价。 （二）两宋经济： 教师点明重点，学生标识、记忆。 （三）宋代社会生活： 学生归纳整理：以士农工商的生活状况、乡村生活和城市风貌三方面的史实说明宋代高度发达的社会文明。 学生分别整理回答。 教师评价。 （四）元朝统治： 教师按教材顺序提出问题，学生整理回答。 蒙古政权的建立： 元朝的建立： 元朝的统一： 忽必烈改革：①政治体制： ②农业： 民族融合： （五）宋元科技文化： 学生以知识结构或表格形式归纳整理知识点。 学生展示。 教师检查提问。 4、练习巩固： 学生自主完成《说明与指导》第六单元。 5、评价反馈： 学生根据后面答案互批或自主检查纠错。 二次备课建议 课后反思网络文化与校园文化的交融与异化 第6篇
关键词：网络文化; 校园文化; 交融; 异化
中图分类号：G 434 文献标识码：A 文章编号：1673-8454(2007)12-0012-03
网络文化是一种基于新技术和传播媒介的新兴文化形态，它已经渗透到人们社会生活的各个层面当中，给社会的各个领域都带来了巨大的影响，正在不知不觉地改变着我们的生活。因网络技术快速发展而衍生的网络文化对社会影响的积极作用与消极影响同时并存，青少年学生是网民的重要组成部分，他们的思想观念受到网络文化的强烈冲击。事实上，网络文化已融入到校园文化之中，是校园文化中不可分割、不可缺少的一部分，同时网络文化也给校园文化带来一些冲击，因此，必须构建健康向上的校园文化，积极应对网络文化的负面冲击。
一、网络文化与校园文化的交融性
文化是一种社会现象，是在社会历史发展过程中，人类所创造的物质财富和精神财富的总和，是一种历史现象，是社会历史的积淀物；如人们普遍的社会习惯，衣食住行、风俗习惯、生活方式、行为规范等。网络文化与校园文化都是社会文化的一个方面，他们具有较强的交互性和融合性。
1.网络文化的涵义
网络文化是以网络为媒介，以信息为核心，自由地获取、交流、创造多样文化信息，并影响和改变人的行为方式、思维方式的总和。具有不同文化背景和底蕴的人通过网络进行交流，把不同的文化交融在一起，形成的一种新型文化。作为一种新兴的文化，是网络与文化艺术相结合的产物，是科技产物，虚拟网络是人们生活的第二空间场地，反映着人们的价值观念和社会心理。
网络文化具有虚拟性、开放性、交互性、全球性的特点，它传播速度快、范围广、技术新，网络文化虽然是一种虚拟空间文化，但是它深刻地影响着人们的工作、交往、学习、娱乐等。
2.校园文化
校园文化是以学生为主体，以课外文化活动为主要内容，以校园为主要空间，以校园精神为主要特征的一种群体文化。它主要包括：以青少年学生为代表的文化观念，学生特有的思维特征、行为特征和生活方式；学生课余生活中一切以群体形式出现的文化活动等。依附在学校这一特定载体上的社会文化就是校园文化，通过历届师生的传承和创造，为学校所积累的物质成果和精神财富的总和。
校园文化具有先进性、多元性、超前性和动态性的特点，具有育人和教化、支持和保证、示范和引导的功能。学校作为人类文化的主要汇聚地、传递者和创造者，校园文化是社会文化的一个部分，而且是主要的部分，在社会文化的发展中处于权威地位。
3.网络文化与校园文化的融合性
2007年7月18日，中国互联网络信息中心（China Internet Network Information Center，简称CNNIC）在北京发布了《第20次中国互联网络发展状况统计报告》，权威发布中国互联网统计信息，截至2007年6月30日，我国青少年学生网民已达到5800万人，占总体网民数的35.8%，青少年学生的互联网普及率达到26.9%，在各种网民职业成分中比重最高。青少年学生上网时间每周平均时长为11.6小时，其中每周上网超过20小时的青少年学生占网民总人数的16.6%，超过40小时的占5.9%。可见青少年学生上网人数量大面广；上网时间长，增长速度快，青少年学生是中国网民的主力军，网络受到广大青少年学生的青睐，其在网上的行为习惯对校园文化有直接的作用和影响。网络文化已成为校园文化的一个不可分割的重要组成部分，校园文化的各个层面也已在网络文化中得到充分体现，如网络论坛、网络新闻、网络管理系统以及网络交流娱乐等都充分体现了他们已相互交融在一起。
二、网络文化的特点
网络化、信息化是现代社会最显著的特征，网络文化对传统社会具有强大渗透力。作为一种新的文化形式，它在促进全球文化的融合交流，人性的自由张扬方面有着无与伦比的优势，对人类所产生的影响是历史上前所未有的，这也是这种文化形式一出现便在全世界范围得以空前发展的因素之一。广大网民觉得越来越离不开网络，越来越依赖网络，自然，网络有它适应社会发展，顺应人们心理需求的特点和原因。
1.具有开放平等性
在现实社会中，由于地域、种族、交通、体制等因素的影响，人们的社会地位、社会话语权往往是不平等的，不能站在同一个平台上进行交流与对话，人人平等只能是一种美好的追求。网络文化的开放性为全球各种不同文化的交流提供了一个广阔的传播交流空间，网络改变了因居住地域、经济状况、身份地位等束缚，与传统文化相比较，网络传播是开放的，任何网民的地位都是平等、自由而自主的。网络文化的发展，将加速各种文化的相互吸收与融合，使各种文化在广泛传播中得到发展和创新。
2.信息表达的自由性
网络具有极高的扩容速度、极高的随意参与性和极低的表达约束力，这“二高一低”使得时间与空间、风俗与制度、主流与边缘等不再成为交流的障碍，使得人类信息传播交往空间超越了地域和国界。网络信息平台是你的自由互动世界，每个人都可以自由地在其中各取所需，同时也可以自由自在地各抒己见。
3. 信息交流的无中心性与再生性
个人作为网络中的一个节点，是使用者；同时它又是网络的主体，信息的创造者。形成了“没有起点、亦没有终点，没有中心、也没有边缘”的网络文化，是一种全球化背景下的文化。任何人在任何地点都可以自由表达其观点，无论这种观点是多么奇异，都不必受到压制而被迫保持沉默或一致。在这个没有中心、没有权威的网络社会里，人们的个性得到充分的发挥。
4. 动态互联性
网络文化以其独有而又强大的功能，正强烈地吸引着越来越多的网民——受众的参与和动态互联，带来了信息传播、人际交流的互动性，使传播与交流不受时空、地域、身份之所限，受众的主体地位得到了充分的体现。同时，这种传播与交流是双向的，改变了传统信息单向的、自上而下的传播方式，受众可以自由地参与网上交流与对话，拉近了人与人之间的距离，真正体会到主体平等性。由于受众的参与互联互动，信息的不断加入，内容的不断更新，论点的不断产生，所以，网络文化不是静态的，而是一种动态互联文化。
5. 构成多样性
网络文化的多样性包括两个方面，一是形式的多样性，二是内容上的多样性。
形式的多样性主要表现在它融合涵盖了传统媒体传递信息的所有形式，印刷媒体的静态信息、广播媒体的声音信息、电视媒体的动态声音图像信息等。内容的多样性是由于它的开放性所决定的，网络包容了人类社会中几乎所有的信息。网络激发创造性，由于每个参与者的积极创造，保证了网络信息的无限多样性。
6.信息存在的虚拟性
网络能够把人类过去、现在与将来的生活方式，以及人们想象中的生活方式，都兼容在一个共同的时空——虚拟的时空中，能够把现实世界可能的、不可能的重新摆出来让人们选择。网络为人类创造了一个更大的认知、选择、创造的空间，实现了不可能的可能，现实一元世界、一元选择被网络否定，人们的文化、生活样式变得多样化起来。
三、网络文化与校园文化的异化现象
网络文化与校园文化的融合，有利于提高青少年学生的信息素养和综合素质，但任何事物都有两面性，人们在享受网络所带来的好处时，也难免为其所伤，网络也会带来暴力、色情、极端主义等不健康影响，尤其对世界观、价值观尚未形成，判断力和自控能力相对较弱的青少年网民而言，这种负面影响会更大。网络文化与校园文化的异化现象越来越受到人们的重视与担忧。
1.网络文化的平等性对校园文化权威的消解
校园文化一直是社会传统的精英文化，具有很强的权威性和强势话语地位，一条以主流文化作为社会精神、时代精神的主线伴随其中，它是社会发展的动力之一。然而，网络时代过多的强调自由与个性，对自由与平等的过度追求掩盖了网络文化中的主与从的关系，甚至于把主流文化看作是对人性的压抑，弱化了权威观念、主流意识，校园文化的权威性和强势话语地位被反权威的话语所解构。在这个没有中心、没有权威、缺少规则的网络世界里，道德行为的异化现象着实令人堪忧。
2.网络文化的虚拟性对校园文化求真精神的挑战
网络使真实社会之外存在一种虚拟空间，这两种存在的反差十分巨大，导致部分青少年学生逃避现实，他们以虚幻代替真实，将网络视为整个世界，表现出对网络的过分迷恋、不愿回到真实世界中来，更愿意和习惯于通过网络进行交流，显得对真实世界的无从把握和故意拒绝。一旦陷入虚幻的情感世界，反而表现出对现实世界情感的冷漠和疏远，真正的人际交往就会大大减少，在处理人际关系时还存在一些障碍。
3.网络文化的开放性与互动性，容易受不良文化的侵害
网络传播的信息有些是不再经过审阅编辑而直接上网传播，缺乏有效的引导和监督，无法保证信息真实与价值，人们在享受精品的同时，也被网络文化中粗俗、平庸、浅薄的文化垃圾所毒害。特别是对于世界观与人生观尚未成熟的青少年，由于缺乏自制力与辨别能力，极易受不良文化的侵害，网络文化的负面影响已成为一个社会问题。
4.网络的隐蔽性导致社会责任感的降低
网络的隐蔽性和匿名性使得个体的荣辱感淡化、自我控制能力降低、个性主义膨胀、一切以我为中心，追求一种没有时空限制的个人的绝对自由，他们能够畅所欲言，而不必有所顾虑，因为网络是一个“没有人认识我”的虚拟空间。道德与法制、舆论和情感筑成的防线很容易崩溃，传统的道德基础在网络面前趋于消解，导致社会道德与责任感的削弱和自由意识的泛滥。网上交流有这样的体验：你越是详细真实地介绍自己，越没有人相信你，在网络交际中看重的是感觉，真实与否无关紧要。
5.网络成瘾问题
根据CNNIC的调查报告显示，网络游戏、网络视频、网络音乐和网络聊天是广大网民最热衷的，青少年学生也不例外，有的学生为逃避课堂教学和考试的压力，有的学生沉溺于网上聊天交友，陷入虚幻的情感世界不能自拔；有的则迷恋于网络游戏，通过网络游戏来实现自我，寻找现实生活中难得的一种成就感和满足感，习惯于一种无目的的生活状态，造就游戏人生的生活态度，离开课堂、远离书本，造成学习上的浮躁和学习时间的减少，不仅有害于身心健康，有的甚至荒废了学业。
四、促进网络文化与校园文化交融的措施
1. 引导青少年学生学会正确鉴赏事物、分析问题
引导青少年学生学会正确鉴赏事物、分析问题是非常必要的。网上各种各样的言论有可能导致青少年学生的思想观念混乱。因此必须加强青少年学生的思想政治教育，树立正确的世界观、人生观和价值观，增强分析问题、解决问题、明辨是非的能力，从而自觉抵制不文明网络内容的侵害，自觉抵制外来文化的侵蚀。
2. 努力培养青少年学生适应现代社会的能力
网络信息的开放性和共享性，不仅为学习、生活、工作提供了契机，也给青少年学生提出了新挑战。青少年学生要积极投入到校园文化建设的各项有意义的活动中来，而不只是陶醉于网络虚拟世界。
3. 建设一个深受学生欢迎的校园网
一个深受学生欢迎的校园网就像一个温馨的家，它是校园文化建设的一个部分。充分利用网络组织的特性，努力形成一种自己的网络校园文化。经调查发现，校园网一般不受学生欢迎，内容枯燥、形式呆板、模式雷同、缺乏吸引力且管理较乱。学生更喜欢门户网站和一些娱乐网站。这给各学校校园网的管理提出了一个问题，如何将校园网建设成一个既有趣味性、又能体现自己的校园文化特色、对教育教学有帮助的校园网。
4. 要培养青少年学生自律精神，提高网络信息素养
提高青少年学生对网络信息的识别能力以及面对不良信息吸引的自控、自律能力，使之无论在何种情况下，都能自觉抵御网络上不良信息的干扰和侵蚀，并且规范自身的信息行为与活动。
5. 提高网络技术和管理水平
进一步完善网络监控体系，加强对网络行业的管理，研究现行管理体制，开发、安装智能软件，监督过滤不良网络信息。对网络信息传播中的不健康现象进行谴责，在校园内形成一种扬善祛恶的网络舆论环境。学校要经常开展丰富多彩的校园网络文化活动，把上网成瘾的学生吸引过来，使他们既能走进网络，又能走出网络，真正成为网络的主人。
五、结束语
跨文化的交融 第7篇
关键词：传统文化,产品设计,和谐,技术美学
0 前言
设计是文化艺术与科学技术结合的产物, 而艺术与科技又同属于广义的文化范畴。 设计是一种有目的的造物活动, 人通过这种有意识的活动改造了自然, 注入了人的价值观念, 进入“文化”范畴。在设计的同时, 人类创造了文化。 反过来, 文化对设计会起指导性作用, 有时更会影响设计[1]。
1 文化与设计的交融
1.1 中国书法的和谐设计与应用
中国书法被看做我国传统文化中的瑰中之宝, 它已然成为我们中国传统文化和民族精神的象征, 然而在东方文化与西方文化高度融合的时代背景下, 在多媒体技术迅猛发展的冲击之下, 书法的实用性似乎越来越薄弱。作为设计师对祖国情感和民族气质的再现不仅仅是个人行为更是时代使命所赋予的要求。将书法元素运用到现代设计之中除了可以加深设计的文化意涵之外, 对体现我国的民族性也发挥着积极作用。
书写快捷等特点, 在烟酒包装、书籍装祯、广告招贴等方面使用较多, 一些优秀的包装作品应运而生, 如图1 所示, 舍得酒业的精神在于“智慧人生, 品味舍得。 它凝聚东方智慧, 传承千载诗酒文化, 引导中国生态酿酒潮流, 更以百斤好酒仅得两斤舍得精华的卓越品质, 完美诠释智者的取舍之道, 堪为高尚智慧人士的最佳犒赏。 ”古人云, 诗酒为伴快活人生, 商家抓住这一心理, 不但使消费者欣赏到了书法艺术之美, 其商业价值与收藏意义更是成为消费者们追捧的理由。
1.2 太极的和谐设计与应用
太极图形它揭示了矛盾对立统一的本原以及运动规律。充分的显示了中国人的审美理念和思维方式。 周来祥教授认为:“它是一种古典的中和之美, 它把圆形线、曲线、黑色、白色均衡, 有序、稳定、和谐地组成为一幅美的画图, 一幅极直观又极简括、极具体又极抽象的中华和谐美的第一图。”[2]设计师应看到太极图美学形式下更深沉的文化积淀和历史内涵, 设计出既传统又现代, 既中国又世界的设计作品。
靳棣强先生设计的中国银行的标志, 如图2 所示, 简洁流畅, 整体的形态采用中国古钱币的造型, 强调的是银行与钱打交道的本质。 圆内的方形孔有暗合了天圆地方之意, 中间的“中”字巧妙的突出了中国两字, 可谓是融合传统文化的经典案例。
1.3 扇的和谐设计与应用
中国扇文化所象征的独特民族韵味在现代设计中的价值无可估量。 扇形, 散头聚尾, 所以他经常代表寓意人生之路越走越宽、前途无量, 又因为头的圆滑, 它又负载着中国传统“和”的寓意, 有包容, 仁义之意, 象征温润雍容、内敛[3]。 以现代的设计手法表现传统文化, 并将各个层面去粗取精地应用到具体的现代产品设计中, 如图3 所示, 赋予现代产品以从功能到形式的审美。
图中产品的灵感便是来源于中国传统扇形, 将扇形以图案亦或是以结构形式的角度融入现代灯具的设计中, 既能将传统元素展现给世人又能够提亮整个设计的新意, 为灯具市场带来一股复古简约之风。
2 文化对和谐的提升
2.1 马克思主义中国化与中国传统文化的和谐发展
马克思主义与中国实际的结合实现了马克思主义的中国化, 这是一个双向的过程:马克思主义中国化要以中国传统文化为基础, 中国传统文化的发展要以马克思主义为指导。 在这一过程中, 我们必须正确对待中国传统文化发展进程的影响作用:既要吸收传统文化中优秀的成分, 又要警惕其消极因素的渗入[4]。 在面对这种抉择或是择优选择时, 我们要取其优良去其糟糠, 努力做到中国传统文化与马克思主义中国和谐发展。
2.2 多元文化冲突下中国大学校园文化的和谐共存
随着国外特别是西方文化潮流和时尚文化元素在大学校园广泛传播, 中国大学校园文化兼容并包、博采众长、吐故纳新的文化特征越来越明显。那么这种认同与重构中如何做到挑选吸收新兴优秀文化识破并拒绝“拿来主义”拒绝舶来糟糠文化?这就需要我们运用马克思中国化思想作为指导唯物辩证的看待问题, 正确处理多元中求得共存、交流中避免冲突、吸收中进行改造的关系。
2.3 中国传统文化与现代化建设的关系
在弘扬中国传统文化与进行社会主义现代化建设的今天, 应充分发挥传统文化的优势, 积极推进建设有中国特色社会主义伟大事业。实现我国现代化进程中的文化构建必须根植与自身民族传统文化之中, 改造、更新, 并随着历史的发展不断发展, 才能创造性地搞现代化建设。[5]
3结语
和谐设计也属于大设计的一种, 是以人为主体, 从人与环境的和谐共生关系中去规划和安排各项具体的设计任务, 更着重于建立科学, 健康和文明的生活方式, 以及充分挖掘科学技术的人文价值。当把我们身边的传统文化现象, 以一种现代的设计理念和设计方式表达出来时, 才是发展特色文化最为有效的途径。
参考文献
[1]顾炎辉.2008年国际工业设计研讨会暨第十三届全国工业设计学术年会[C]//广东深圳:传统文化与设计的关系研究, 2008, 12.
[2]周来祥.中华和谐美第一图—太极图的审美观照和理性思考[J].学术刊, 2003 (10) .
[3]王向峰.扇子的审美文化内涵与价值[J].沈阳工学院学报, 2010 (03) :305-307.
[4]谭溪.中国传统文化与马克思主义中国化和谐发展的研究[D].长春工业大学, 2012.
浅析文化交融背景下的钧瓷设计创新 第8篇
1、中国钧瓷艺术及影响
钧瓷, 起源于河南禹州神垕镇, 始于唐, 盛呈宋, 因独产有五大名瓷之首的钧瓷, 而千百年来被披上一层神奇的面纱, 开启了世界陶瓷史上颜色秞的先河, 也创造了陶瓷史上最辉煌的篇章。
钧瓷, 神在窑变万千, 无双绝世;奇在奥妙纹路, 优雅骇俗;妙在意境变幻, 曾识如新;绝在景随意变, 天人合一。展卷发受益, 赏钧眼更新, 夜深人静时, 开片亦惊心之感慨。钧瓷红中有紫, 紫里藏蓝, 蓝中泛青, 青中寓白, 白里透红, 五彩渗化, 相映生辉, 浑然天成的神奇景象, 加之红为最, 紫为贵, 天青月白胜翡翠的釉色效果, 更令人叹为观止。[1]隋唐以来, 我国瓷器发展的格局是“南青北白”;而宋朝瓷器, 则是名窑辉映各操绝技, 出现了百花争艳的局面。钧瓷以其独特的风格受到人们重视, 以最高的艺术水准入五大名窑行列。钧釉的主要特征是釉层丰厚, 釉质莹润, 釉色以红紫为基调, 釉纹深沉多变, 釉面有明快的流动之感, 飞壁流火, 釉色欲滴, 形如流云, 灿若晚霞。变幻莫测, 这种奇妙现象称为“窑变”。[2]产生“窑变”的主要原因, 是含铜的氧化物的釉在烧制过程中, 随着温度的高低和气氛的浓淡而呈现变化, 变化无穷, 从不重复。
钧瓷具有非常大的市场潜力。2006年, 钧瓷的身价在持续攀高。孔家钧窑的“丰尊”每件2.8万元, 王府钧窑的“中华团圆宝鼎”每件1.8万元, 荣昌钧瓷坊的“将军樽”每件1.9万元。这些数据不仅彰显了钧瓷作为国宝的艺术地位, 同时也说明, 曾是“御用”的钧瓷历经千年的洗礼愈加璀璨夺目。钧瓷, 作为艺术品投资的时代已经来临。在钧瓷走向市场的过程中, 越来越多的钧瓷厂家意识到, 钧瓷是祖先留给自己的一份宝贵遗产, 但是如何是传统钧瓷和现代设计联系在一起, 才是钧瓷发展的关键。
2、文化交融背景下的钧瓷设计创新
随着改革开放的逐步深入、科技的不断发展、工业进程的不断推进, 文化交流空前活跃。有着优秀传统设计和传统文化的中国, 在发展现代设计中也没有摆脱民族文化流失所带来的困境。
传统文化现代化是文化交融中的古今交融。传统文化是我们的文化母语, 是一个民族以来长期积淀下来的最深层、最基础的部分。它有意识或无意识、自觉或不自觉地影响着人们的行为方式和价值选择。传统文化的现代化是对传统文化的现代化改造, 是对传统文化的扬弃, 处理了现代文化精神与中国传统文化精神之间的关系, 达到“寄传统于现代, 以现代方式发扬传统精神"的目的。[3]在现今错综复杂的文化背景下, 要力图实现传统文化的现代化和钧瓷设计的创新是刻不容缓的, 也是十分必要的。
世界万物都会随着时代的发展, 发生着难以预料的变化。为了勾起人们对传统文化的怀念, 必须要以一个全新的形象出现。一个产品的设计, 必须要有一个独特的造型来支撑, 并且要具备一定的文化内涵和实用性, 那样的产品才是一个既美观又实用的好产品。钧瓷的创新正是这样, 把现代的造型或者设计思路用传统的表现形式去塑造出来。把现代素材与钧瓷艺术相结合往往回取得意想不到的效果, 在下图的设计中, 就是运用传统钧瓷手法, 表现了环保这样一个现代的环保理念。设计中, 用传统钧瓷的为表现手法, 刻画了各种海洋保护动物的形象, 造型生动, 设计独特, 展现了现代钧瓷创意的无限生机。
钧瓷具有独特窑变和深厚的文化底蕴, 以钧瓷的“入窑一色, 出窑万彩”的神奇力量, 运用现在的艺术设计, 融入到钧瓷设计之中, 营造出一个个晶莹剔透并散发着诱人光彩的钧瓷。这才是每一个设计者需要面对的。
另外, 在现代钧瓷设计中, 还出现了另一种交融艺术——钧瓷篆刻艺术。中国篆刻艺术史与中华文明史一脉相承, 钧瓷篆刻只是印学领域的新成员。作为历史悠久, 且有着中国名片美称的钧瓷其艺术价值非比寻常, 而篆刻也是我国历史文化的瑰宝, 将二者的很好的结合, 是探究古时文化艺术的窗口, 是从新时代文化艺术创作的源泉, 是启迪更高艺术修养的教科书。[4]
3、积极推动钧瓷艺术的创新发展
市场运作步伐的加快, 传统文化的高度重视, 使得钧瓷重新焕发了生机和活力。荣昌钧瓷坊聘国学大师季羡林为文化顾问, 孔家钧窑请中央美院教授吕品昌为艺术指导。钧瓷研究所建立了韩美林钧瓷艺术工作室, 王府钧窑则邀清华大学教授肖红出谋划策。钧瓷的市场潜力正在一步步的激发和展现。
把艺术创新与市场运作结合起来, 是钧瓷焕发生机和活力的根本源泉。2006年8月7日, 国务院总理温家宝到北京解放军总医院为著名国学大师季羡林祝贺95岁生日。在温总理和季羡林的背后, 是一个嵌着寿星老人的钧瓷寿桃。这个由荣昌钧瓷坊创意的作品将传统文化和钧瓷艺术完美地结合在了一起。用现代的造型手段去生动再现。如今, 钧瓷寿桃的单个价格已达到9999元。这也不得不称为是钧瓷创新发展的一个生动案例。
中国传统文化博大精深, 传统造型和装饰语言一直是我们为之骄傲的民族遗产。而中国的现代化是在中国传统文化的基础上进行的, 同时也是超越中国传统文化的一个过程。这就需要我们通过不断对传统文化的感悟, 激发出创造的精神和激情, 创造出全新的视觉语言。
摘要：钧瓷制作难度大, 成品率低, 且以窑变与釉色表现为主。现代社会的大环境中, 传统的钧瓷篆刻艺术文化有被忽视的趋势。传统的艺术文化影响大幅度减少, 在一定程度上削弱了传统文化的研究和创新。从新时代文化艺术创作找寻传统艺术语言, 探究古代钧瓷文化的新活力, 是现代钧瓷设计创作的出路。
关键词：钧瓷艺术,传统装饰语言,创新
参考文献
[1]赵娟.文化交融背景下的设计创新[J].江南大学, 2008;
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体育文化与武术文化交融与隔离断想 第9篇
而体育文化的概念则包含的更加广泛,与组织形式、伦理观念、个体行为等有着紧切的关系。
对于大多数从事体育教学或体育管理者来说,体育这一词的由来,归属于“泊来品”,来源于日本,而日本则转借于苏联。这一历史概念,使得国内体育一词的历史显得相对较短。然而,在国内,并非不存在体育形态的概念。那么,这一概念则是“武术文化”。
武术一词最初来源于古代南朝梁武帝《文选》中提到:“偃闭武术,阐扬文令”,意思是发扬文化交流,而停下争战。然而,这一词在古代并非是今天所表达的概念,这一词的使用在近期才出现,从春秋的“拳勇”到汉代“武艺”以及到后来清代的国术,武术一词表现出不同的形态,与儒家文化、道家文化、佛家文化有着不同的关系, 同时,也在各种文化的影响下形成其伦理观念、行为方式、做事的特质,进而形成了有着鲜明东方民族特色的武术文化。
1武术文化的源起与发展
以孔子为尊的儒家文化在中国传统文化中占有绝对地位,这是不证自白的。尤其是自汉朝后期,孔子礼教的特征给个体以“规范”,以仪式和典礼进行民众教化的思想,为朝纲所接受,儒教则成为正统的思想,掌握着士人阶段的思想,以至于形成以考取功名的“门生关系”的身份团体。其中,孝道和身份色彩成为个体所崇敬与遵守的社会伦理观念。受儒教思维影响的武术文化,也体现出杀身成仁,不辱此身的身份色彩性格,对“义”战的视死如归,为道德和身份而战,则是武术文化的一个显著的特点,这也是“侠”义精神的一种体现。儒教对个体强化仪式的要求,进行社会秩序的维护。因此,武术套路的出现,则体现出君子理想的完美意境,也体现出习武者对仪式文化的尊崇,以至于在各个击打动作中有着管控动作的痕迹,儒教文化培养起来的国民,在1911年以后,随着列强的强行进入,思想上出现了一系列的变革,徘徊于思变与保守的双重压力之间。武术成为强国强种的文化利器,也成为强民思想的手段。然而,尤其是义和团反清灭洋的行动过程中,部分武术拳种给予最大化发展,以鲁西北地区的梅花拳的赵三多,华北地区的心意六合拳、红拳等拳种相继被放大,以团列的形式进行大规模的推广,形成了的武术文化的新的思潮。虽然,带有部分拳种在迷信的驱动下,形成民国时期武术文化的高潮。
2体育文化的引入与展演
体育自泊来后,在国家形成持续式的体育文化。国内在1950年后,以强国意识为手段,进行体育课的教授,体育教学在很大程度上有武术文化的身影。以武术操为主要的运动形式,进行体育课的进行。在课程形式方面引入了苏联体育教学模式,在武术操的教学过程中,采用口令法进行动作的分解,可以说是武术形式与体育教学方法的有机结合,对体育课的推行有着积极促进作用。文革时期,体育课的进行几乎近于荒废,因此,这一时期体育文化可以说是近于低潮时期。到20世纪七八十年代,我国体育文化的开展刚刚恢复,以单位体育与学校体育结合为主。由于国家的发展需要,“单位”成为社会组织的一个基本单元,尤其是在城市发展和社区发展的过程中,社区体育以单位式发展为特征,在国家企事业单位表现特别明显。而80年代后期,国内兴起武术文化热,这一时期传统武术文化与竞技体育文化分野,武术文化与体育文化交融,呈现出多元的发展方向。20世纪后期,竞技体育呈现出良好的发展势头,特别是在国际竞技场所上一改原有体育第三世界的形象,以金牌的数量和各项运动技能的突破呈现出诸多优势,在国内和国际体育界获得一定的话语权。进入21世纪以来,国家体育发展体制呈现出一系列的不足,国家体育总局在国家体育发展纲要的指导下,进行体育大国向体育强国的方向转型。体育文化作为一种社会文化,作为一种国家形象,作为一种全民福利,作为学校体育发展的重要内容,提高学生身心发展的重要方面,起到不可替代的作用。在现代社会生活情形下,以体育运动为主体的体育文化已成为人们生活中的组成部分。
3体育文化与武术文化在国体文化的交融与隔离
武术文化与体育文化呈现出东西文体育的不同形态,有着不同的发展理念。其源头要回顾其文化发展的根本所在。武术文化在传统史官文化背景下发展起来的古老的民族传统体育项目。到近期,通过人们的发现与改造,成为改善人们身心发展,调整个体生活,提高国家形象的体育项目。而武术文化的起源是源于古代祭祀、生产生活、军事战争的过程中,最初以氏族争战或国家安全为目的,而成为关系国家与个体的生命的防于死伤的重要手段。始造就武术的发展起源,而后在传承的过程中,受到其他文化的影响与发展,形成现代散打和套路两种基本运动形式。尤其套路的出现, 唯有在中国传统文化环境下,才得以发生与发展,而后形成有起有发的套路性形式。据有关资料考证,套路武术源于明代,萌芽汉唐, 对于套路的发起与源流本文不加以讨论。套路这一运动形式,以传统技击为运动内容,通过假想敌式的意向,完成一系列动静相兼, 形神兼备的类艺术形象的活动,给观者以美感、演者以意境感,通过演者个体进一步符码的重新编排,形成一系列不同的拳种,以门户为单位,进行系统的学习与发展。则形成了武术文化的根基,也形成了古代国人的健康意识与锻炼方法。无论是出于自卫,还是出于攻击,武术文化的内容确实是中国传统先民中保留着完整的集体记忆。在中国不识武术,则不识中国,读懂中国武术文化,也差不多能够读懂中国个体的品性与文化。因此,在民国前期一个漫长的历史时期内,武术文化与养生文化方式成为国内类体育形式的支撑重要内容之一。同时,与民族传统游戏与各类民族的运动形式统一为国民身心发展提供一定娱乐与休闲空间。在很大程度上,严格的界定体育形态与形式,只能将武术界定为类体育内容,由于目的的暴力范畴。
跨文化的交融 第10篇
中国绘画的创作思维和美学思想的立足点是中国哲学,“宗白华认为,中西形上学分属两大体系:西洋是唯理的体系,它要了解世界的基本结构、秩序理数;中国是生命的体系,它要了解、体验世界的趣味(意味)、价值。”2中国传统绘画艺术受生命哲学影响,宗白华提出了“美在意象”的观点,艺术家“所表现的是主观生命情调与客观的自然景象的交融互渗,成就一个鸢飞鱼跃,活泼玲珑,渊然而深的灵境”。3“意境”是中国古典美学的核心范畴,是中国传统画论强调的美学原则,也是艺术审美的最高境界。中国绘画中最能体现意境的是山水画,它往往呈现出的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间。董伟正因受中国传统绘画、园林艺术熏陶,并运用中国绘画的表现技法,描绘传统中国画常用的题材——山水、树木、鸟鱼等为表现对象。如在创作作品《乐·悦》时,他说:“波光粼粼的水景是中国园林中的灵气所在,长久以来我一直希望能画出我心目中鱼塘的意境,那种美好的感觉从幼年时就萌生于我的遐想中。这幅画先通过背面多次晕染的方式,于正面形成酷似鱼在水中游走的动感,然后再在这种随心而成的构图中去顺势点睛,细致刻画出鱼的千姿百态。”同时董伟又也曾接受过系统的西方艺术文化教育,特别是受西方现代设计艺术教育的影响。西方传统绘画较之中国绘画最显著的差异是前者透视学、明暗法等自然科学运用到绘画中,形成立体感。20世纪随着西方现当代美学和绘画的发展,侧重于主体性情感表达的现代绘画,人们对“形式美”特别注重,进一步推动形式美在绘画中的应用。英国美学家克莱夫·贝尔曾在1914年出版的著作《艺术》中给艺术下过一个著名的定义:“艺术就是有意味的形式。”董伟的在创作中,敢于尝试,且有着跨界的思维,他以东方文化的审美情感,融入西方创作的思维中,形成了他独特的形式美表现方法。他的艺术作品中既有中国画的层次、流畅、虚实、笔墨技法、神韵,同样有西方的色彩、光影、构成和点、线、面的组合,二者相互交融。
二、材质美与技法美——多维工具的艺术杂糅
宇宙观决定绘画的精神,物质材料决定绘画的技法。中国画以水为调和剂、以墨彩为主要颜料、以毛笔为主要工具,在宣纸或者绵帛上作画。“笔墨”是中国画技法的核心和形式变幻的标志,也是中国画学理的支柱。中国画笔法的技巧,在于变化无穷的线条情趣,墨法技巧是使墨色产生浓、淡、干、湿等丰富而细微的色度变化,笔墨互衬有机结合,创造出丰富变幻的形式美。为了在绘画创作中不断有的新尝试与表达效果,董伟作画的工具亦是不拘一格的,既有有中国的毛笔、宣纸,也使用西方的铅笔、扁头笔、刷子、油画刀、纸笔等作画的工具,还有一些其他类型的辅助工具,例如蒸汽熨斗、吹风机、一次性饭盒、纸巾等。在颜料的选择上,则混合使用中国的墨彩和西方的水彩、丙烯和水粉等颜料。根据表达的需求运用这些大小粗细宽窄软硬不同特性的工具进行创作,形成各种或留白、或斑驳、或硬朗、或柔韧的艺术效果。中国的宣纸成为成就他创作的载体,董伟强调说:他自1986年以来,在尝试不同材质的绢、画布、水彩纸、宣纸上作画,最后发现唯有中国的宣纸的是包罗万象的最好的媒介,可以表达的绘画中雅、静、刚、柔,宣纸与墨彩能创造出无穷的空间层次,容纳多种寓意和联想的空间。总之,无论是中国绘画的材料还是西方绘画的工具,他根据相关材料的不同特性,在相关工序或者相关技术手段中进行灵活处理。他的大部分作品都是利用不同特性的颜料与宣纸独特的纹理融合,加上他伴随着灵感而动的多变笔触形成未能预想到的肌理,创造出可遐想与再创作的空间,使作品呈现丰富而偶然的艺术效果。正如一些学者提出的:“中国绘画是‘意象性’空间范式,以主体生命的心性意境为追求,具有‘画外空间’、‘感性一元空间’和‘动态空间’的范式特点;而西方绘画是‘觉象性’空间范式,以主客二元的知性反映为取向,具有‘画内空间’、‘理性二元空间’和‘静止空间’的范式特点。”4董伟的创作常常将“意象性”与“觉象性”杂糅为一体。如作品《四季轮回》是他观摩中国传统园林所形成的感悟,即在绘画中突破单一平面的视觉,来表达一种时间和空间的流动,充分表达觉象与意象交互的时空意象绘画观。
三、移情与抽象:自然主义与风格的对立统一
“移情”是美学中的一个重要理论,近代杰出的哲学家里普斯提出的移情论主要内容是:“审美享受是一种客观化的自我享受。……是在一个与自我不同的感性对象中玩味自我本身,即把自我移入到对象中去。”5里普斯把移情活动分多种种类型,其中自然的移情是指“我们把我们周围的自然界的各种对象,如动物、植物、无机物加以转化和人化,这样,我们好像看到了花的飘零,浮云和小溪在忙碌地奔赴她们的前程。”譬如董伟在画作《回归》中表现的是三只海鸥在色彩斑斓的抽象背景中飞翔的景象,他曾解释道:这幅创作实在想表达的是他自己内心对祖国的眷念。艺术家在这种特定的时空情感中移出物像,使物我相契合,这种道家美学审美的心理特征是典型的中国式的移情活动——“乘物以游心”。在作品《春馨》、《秋舞》中,他并没有描绘具体的知觉物像,而是以干湿叠加笔触来调整画面关系,创造出自然流动的纹理,形成一种虚幻和朦胧的视觉物像,用看似漫无边际的点、线条、色彩等等的叠加,最终形成热烈欢欣的视觉交响曲。画面意在追求一种灵光之感,使观者似乎能闻到春天万物散发出来的香馨,看到秋天硕果累累枝叶漫舞的自然景象,总之在美的关照中,使人获得超然于实用的和利益之外的心灵愉悦感。观者在平衡、和谐又对称的美感经验中感到宁谧和恬适。无论是中国式空灵简约的抽象表现,还是西方现
代形式美的抽象构成,在董伟的创作的过程中,是充满不确定性和互变性的、在变幻中又趋于统一。如作品《四季》,董伟以分别以中国的传统建筑、植物、风景为题材,以中国式的移情与抽象,展现绘画作品正反面是如何互相渗透和交融,进而体现中国传统文化中阴阳互补、虚实相生的创作理念。整组作品是四副近四米高,六十五公分宽春夏秋冬系列,以表达四季的具象与抽象、觉象与意象的对比,采用两面作画的方法,让画的正反面互为背景渗透,再在渗透背景的基础上进一步进行创作,让正反两面皆形成独立的画面,以二维平面的纸张表达出一种立体观赏时空交融的效果,更加凸显创作的层次感和阴阳互生的哲理。
四、过程美与心灵美——物我相忘的艺术臻境
艺术家重视艺术创作过程,它是奇妙的审美体验,创作过程让艺术家在探索的历程中对未知的“结果”——艺术作品充满期待与惊喜。这是一个超功利、超逻辑的一个“游心”的境界,也是一种高度自由的精神境界。中国博物馆馆长陈履生在董伟绘画作品展览的开幕式上说:“艺术创作的生命就是不断清零后的重新开始”。董伟特别认同这个观点,他作画的过程也特别异于旁人:像是烹饪一道美食,加上各色的调料(颜料),并伴随着等待“新品”出炉的喜悦。绘画创作就是这样一个愉悦的过程,创作的过程比艺术作品更让他珍视。正如唐代思想家柳宗元提出的“美不自美,因人而彰”的美学命题,即世上的美并不是离开人的一种实体化的存在,而是在人心上显现的世界。在美国威斯康星大学麦迪逊校园处处风景如画,董伟常从日常生活摄影中找到创作灵感,他也曾游历欧洲多个国家,喜欢中国西藏的天空和湖泊,最爱江南的古典园林,这些影像都成为他创作的本源。他的创作不囿于单一的具象或抽象艺术形式的模仿,常常以二维的形色转化来表达一种时间和空间的流动。“大象无形,大音希声”,看似无形无边界,却是在描绘万物,在有形与无形的转化中,表现自然万物色彩缤纷与四季轮回的转换之境。董伟的画作又充满了他对自然界美好的感悟和对四季轮回的艺术理解与诠释,表现出他对自然万物生境独特的审美视角,以及超越人与物之间距离“忘我”的审美体验。就如朱光潜在所说:“在观赏的一刹那中,观赏者的意识只被一个完整而单纯的意象占住,微尘对于他便是大千;他忘记时光的飞驰,刹那对他便是终古。”6他所表达的“物的形象”不同于物的“感觉形象”和“表象”,化实景为虚境,创形象以为象征的艺术境界,也是是一种情境交融的艺术境界,没有心灵的映射,就没有所见的美了。
结语:董伟赴美至今,致力于中国传统艺术文化与西方艺术理念、创作方法的有机地结合,践行着中、美两国的艺术文的交流。他将西方社会学、当代绘画哲理、和空间结构设计的理念,与中国绘画神韵核心、空间构成、及阴阳平衡的哲理融于一体,并融会贯通而形成了自己独有的创作思想:中国绘画与西方绘画的交融之路将在于,在精神审美层面秉承和弘扬中国绘画追求心性意境的审美取向,并在空间表现层面借鉴和融合中西方艺术创作的思维方式、构成方法、表现手段和工具,从而促进中国绘画艺术在全球化语境下的范式创新,实现对中国传统的和西方现当代艺术的双重超越。
注释
11.董伟,美国威斯康辛大学麦迪逊艺术设计系的终身教授、博士生导师。在海内外的教育和艺术创作成就卓越,获得了五个威斯康辛大学杰出教授奖。
22.宗白华.《形上学:中西哲学之比较》[A].《宗白华全集》[C],合肥:安徽教育出版社,1994.
33.宗白华.《中国艺术意境之诞生》[A].《艺境》[C],北京:北京大学出版社,1987.
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传承与交融的侨乡洋楼建筑文化 第11篇
摘要：泉州是我国著名侨乡，是中西方文化交流与碰撞的聚焦点。其建筑即传承了当地地域性特征，又融合了南洋建筑风格。本文通过对刘宅洋楼的详细测绘调研，以典型案例为出发点，剖析侨乡洋楼与当地民居建筑的结合发展及其特色。
关键词：洋楼；侨乡；传承；交融
引言泉州是1982年我国首批24座历史文化名城之一。宋元时期，海上贸易发达，蕃汉杂处，经济繁荣，曾被誉为东方第一大港，是海上丝绸之路的起点，泉州人出洋贸易成风，但明清实行海禁，导致泉州衰落，使大批泉州人飘洋到东南亚等地区发展。而在近代，随着厦门口岸的通商和朝廷的解禁，泉州乡亲更是以空前的规模出国谋生，逐渐形成庞大的华侨群体。泉州华侨早年离乡背井多因生活所迫，为的就是有朝一日能够出人头地。故一旦事业有成，就迫不及待的衣锦还乡，不惜巨资建造豪宅，以福荫家口。
1、洋楼概述
洋楼属于一种外廊式民居建筑，是由泉州海外乡侨引入的南洋侨居地等地的殖民地式，使东南亚建筑文化在这里扎根，形成多种文化与多种建筑形式并存的景观。洋楼在泉州的含义主要表现为近代殖民地式外廊风格的多层民居建筑，当地人俗称“蕃仔楼”，是一种中西合璧的建筑形式。洋楼在泉州的形成除了社会历史因素外，自然地理因素和华侨与工匠也是其中的必要因素。泉州特殊的地理环境，使泉州与海外特别是南洋地区比之中原更容易发生较强的联系，而外廊样式的洋楼在近代作为南洋流行的一种建筑形式。而温暖湿润的气候使泉州人尤其偏爱灰空间，由此洋楼的传入有了气候适应性。同时因为华侨和工匠的直接参与、模仿与创造，使得泉州洋楼表现出民俗性。
与泉州当地传统的民居建筑如官式大厝相比较而言，二者在形体处理上的差异，远大于其在基本空间布局的差异。绝大多数洋楼的平面空间布局，都可以看作是传统官式大厝之顶落部分附设外廊而成。在洋楼设计建筑时，并不太注重传统居住空间内部使用功能的改善和调整，而是力求其外观的豪华气派，以炫耀其财力。这种中西合璧的洋楼，具有地域民俗性、多元性等鲜明性格，其中“中”之要素具体是指泉州地方固有的传统民居建筑，包括传统民居共通的空间布局特征和形体处理手法、传统的建筑理念和传统材料及工艺等各方面，而“西”之要素，指的是外廊所形成的新空间形式、新材料的使用（如水泥、水泥制品、铁窗花等）、新的装饰内容（如西式柱式、山花等）等外域建筑文化。
为能够更直观的了解洋楼这种侨乡建筑的地域特色，我们选择详细测绘一座洋楼，以典型个案为出发点，初步掌握洋楼与当地民俗建筑的结合与发展及自身所具有的特色。
我们选择测绘的刘宅洋楼位于泉州洛阳桥南66号，是现存保护较完好的一座典型个案，建于1946-1947年，原屋主侨居于印尼，无专业建筑师，洋楼由屋主与当地工匠互相协商确定布局。刘宅正面朝北，原位于自然村聚落边缘，延续周围城镇格局，群体采用洋楼形式加上右侧的传统式护厝（图1，图2）。
图1、一层平面 图2、剖面
2、洋楼个体——刘宅洋楼实体构筑
2.1外廊（图3）
图3、外廊立面 图4、外立面
刘宅洋楼的外廊是洋楼的主要装饰门面，随楼高有两层，造型是外廊外缘平齐的五脚基形式（泉州地区将外廊部分称为“五脚基”），奇数开间。因当地南高北低，北临洛阳江，故刘宅坐南朝北，外廊单边设置于建筑正面，这与泉州地区一般在南面设置外廊的做法不同。这表明，传统方位风水观念仍然占据较重要的地位，其次才考虑其他方面的影响。
刘宅外廊进深2.3米，底层外廊三开间，中间一跨较大，两边较小，柱子用泉州当地的白石料，梁体则采用钢筋混凝土，并用水刷石饰面，梁上有泥塑装饰，梁体下方附加有略微弧形的形态。二层外廊七开间，大小跨度相互间隔。红砖砌成券柱式，大跨度开间采用平弧形拱，小跨度开间运用三叶形券。一、二层外廊的做法差别较大，底层外廊开间较少，石柱较细、梁体较平直，显得轻盈通透；二层外廊则开间较多，砖墩粗壮，而且运用拱券形式显得较为厚重，面的感觉较强。整体上，底层外廊的白色石柱与二层外廊的红色砖墩形成材质和颜色上的强烈对比。二层外廊所铺设的地砖是从南洋进口的，而且同层外廊不同位置采用不同的的铺贴方式，由此可以看出外廊在洋楼中的地位。
外廊顶部有压檐葫芦栏杆，对应柱子的地方有短柱，中央有山花，山花形状有印度佛教火焰形的味道。而泉州工匠在建设时应用这种形状作成山花，可能只是出于模仿，近代工匠面对诸多建筑形式，往往是兼而用之。山花上还有各种泥塑及彩色剪粘图案，并有中国式题字。在文化大革命期间，这些装饰被毁坏，不能得见其原貌。刘宅外廊女儿墙与山花交接处作成曲线形的处理，十分特别，使形体更为生动。
外廊的特点决定了其空间的开放性和模糊性。外廊空间的开放性与传统民居的封闭式外观有较大差异。外廊空间的模糊性按现代建筑的观点看应属于灰空间，是主入口“过渡空间”，也可被视为室内生活空间的延伸，可视为室外埕向建筑实体的扩展。对于日常生活来说，二层外廊给人的空间感受较为丰富，可以品茶纳凉；而一层外廊则缺少了一定的气氛和私密性，对于乡侨而言，更重要的反而是其作为门户的门面问题。
外廊后主体部分周边都采用传统民居的处理方式，围以封闭的石墙，仅开有必要的门及狭小的窗口。即使在与外廊相触的一面外墙内壁也处理的与传统民居的外墙面一样，每层底部石裙堵，上部红砖壁。这种做法使得刘宅洋楼的外廊与后部主体之间显得衔接并不有机，户主在实际建造过程中，可能只是将外廊当作一种显富显贵的门面来对待。
2.2屋顶形式及做法
刘宅洋楼外廊部分的屋顶为平屋顶，其后主体部分采用传统的闽南式曲线屋顶，对应内部传统式布局，形成兩落，后落屋顶高度高于前落屋顶。屋顶采用二导水双坡顶，山墙面作为重要的装饰造型因素，并采用传统装饰做法——“归垂”，用泥塑花纹、云纹、蝙蝠纹等各种蕴涵着吉祥、喜庆的含义装饰图案来表达美好的愿望。
2.3立面西式山头
在泉州洋楼的正立面中，顶部被称为山花或山头的部位常常成为装饰的重点，形成了泉州洋楼的另一特色。这种山花位于正面中央高起部分，与侧面山墙不同，侧面山墙常常与屋顶斜坡体量相呼应，而山头仅为装饰构件，是影响洋楼天际轮廓线的重要造型基础，也是外观的视觉重点（图4）。以水泥塑花和彩瓷剪粘最为考究。山头装饰常将姓氏堂号、楼名及建造年代等结合在内，基本上采用对称性较强的造型来表达。山头因为纯为造型装饰构件，允许工匠尽可能的发挥，所以工匠往往可以根据自己的想象、模仿、创造出千变万化的形式。据刘宅主人说，刘宅山头原为一对强壮、威猛的老虎，但是在文革期间因被认为有政治含义而被铲除，现在正立面的纹饰基本都被毁坏，无法辨认原貌。但是可知，无论是什么图案，都体现了吉祥、美好及教化的心态。
2.4洋楼开门方式
刘宅洋楼主入口的处理方式，保留了传统的做法。在传统民宅中，大门被赋予很多的意义。在泉州屋宅营造过程中，安门需要特定的时辰，大门轴线的位置更需要谨慎的择定，以求人财两旺。所以乡侨们在建造洋
楼的过程中，对于这与命运有关的大门就格外重视，延续了传统的做法。刘宅在入口处理上，下落主入口处向内凹，称为塌岫（图5）。视觉上形成入口的意象外，塌岫还具有玄关及雨披的功能。刘宅入口台阶设外廊内，这样外廊空间就被当作室外空间“埕”来处理的。在入口内凹一次后，在设大门处再向内凹一次，入口形成一凸字状空间。正中为大门，近大门旁两侧设偏门，大门平时深锁，仅在婚丧喜庆等重要节日才开启，平时仅由偏门进出，这样平时可保有民居的私密性，而在特定的节日里开启大门，更加深了大门的庄重角色。塌岫的入口空间层次较丰富，功能分化较细致，建筑构件基本上保留了传统民宅“双塌岫”入口的构件，只不过上顶界面改为水泥梁板而已。
图5、入口塌岫 图6、窗户
2.5洋楼内部布局
劉宅的内部布局基本沿用传统民宅“两落三间张两榉头”布局方式，从外廊经双塌岫入户后，中轴线上依次布置为下厅、下落巷廊、天井、顶落巷廊、主厅堂、后轩。下厅两侧为两间下房，天井两侧有两间榉头间，顶落巷廊贯通左右，主厅堂两侧各有一间大房。后轩内横向设置有木制楼梯，两侧各有一间后房。刘宅的内部隔墙用杉木做成，有各种传统的木雕刻。而且二层顶部也是露明的抬梁式屋架，与传统民居内部处理几乎完全一样。内部空间总体感觉内向性强。刘宅的内部布局体现了民居形成时与中国封建社会自然经济相适应的封闭式主次尊卑的尚礼气氛。
室内地面铺砌耐温耐磨的红方砖，窗棂门扉则雕镂以花鸟、山水、人物等图案。厅口、天井、厢房、墙础、台阶、门庭等铺砌平整条石，四周墙面贴砌红砖，并构成各种几何形和吉庆喜彩的图案。
2.7洋楼开窗形式
泉州洋楼外观中，开窗形式也是一个重要的造型构件因素。泉州传统民宅较为内向，外观较为封闭，开窗较小，加上石材断面较大，更加深了外观封闭的感觉。刘宅洋楼不似泉州其他洋楼的窗式那样通透开放，仍保持了闽南民居的封闭窗式，完全采用传统石窗支的窗式。但背立面和侧立面上窗户的窗支已改为五只由南洋进口的铸铁件。这种做法可改善室内通风采光，此类作法在新加坡等地建筑中可以见到。刘宅在正立面门面处对窗户所在的墙面部分进行了精心设计，窗户本身的窗花、窗柱、窗台等部件较为简单，但窗户所在的整个墙面却是一个构图相当完整的造型，装饰性强，细部繁多，图案各式各样，产生不同的风格特征，有直线型，折线型、圆弧型、花饰型，突显了门面的重要性。
刘宅的窗扇，内侧设有两层木窗，内为木制窗板，外为木制密条百叶窗，有导槽，四扇可推拉式木窗可根据需要，形成不同的组合方式，做工精巧，设计巧妙（图6）。
2.6外墙装饰及建筑工艺
泉州洋楼的厝身，除作为正前方外观焦点的外廊外，外廊侧壁及后壁也很受重视，延续了传统民宅中重视“下落壁”的装饰理念。刘宅洋楼装饰手法采用传统的石裙堵红砖壁作法，这种作法由下而上分别为石初堵，墙体封砖壁、水车堵。在其下落壁装饰中，由红砖拼成图案为传统手法，有万字堵、海棠花堵等多种花样。从刘宅下落壁的转拼图案可以了解传统工匠的技艺，通过对砖块的剪切再拼砌而成，相当费工，比较常见的45度斜角齿饰。石壁作法精细，拼缝密合，展示了当地工匠驾驭石材的能力。
2.7木雕
木雕作为我国传统的一种建筑装饰，在刘宅中也保留有不少实物。从应用及装饰的范围来看，在刘宅我们所看到的木雕属于建筑雕刻、家具雕刻。刘宅的门楣、雀替、枋、窗格、屋椽、桌、案等多处的木雕，显示出木雕艺术在古建筑中所独具的装饰作用。
窗格等其他地方均采用吉祥图纹，大多采自中国神话、历史故事、生命俗礼、生活价值观等，其文样有动物纹、植物纹、自然纹、文字纹、器物等，可由单一题材代表意义，也可多样题材组合表达含义。例如牡丹代表富贵，花瓶谐音平安组合而成，五只蝙蝠代表寿、富、康、修好德，佛手柑─多福、桃─多寿、石榴─多子，等等诸如此类，此外尚有一路连科、新韶如意等吉祥话的代表雕饰，均反映了户主祈福、祈平安的心态。
3、结语
泉州洋楼民居作为特定历史下特有的地域性民居建筑，具有很强的可识别性和感染力，蕴涵了大量的近代人文信息，为研究近代泉州民俗文化的重要载体，是人们研究社会发展的真实凭证之一。泉州乡侨们传统又西化的文化定位和炫耀又守旧的心理特征，促使洋楼民居延续了传统民居建筑文化的同时又汲取了外来建筑文化，形成独具特色的中西合璧特征，呈现着独特的风貌与内涵。
图片来源：（自摄，自绘）
参考文献：
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[5]《泉州市华侨志》，中国社会出版社，1995年
文理交融打造“数学文化”特色课程 第12篇
数学是文化。文化是人类社会、人类文明的“基因”。人, 靠文化由动物人发展成为社会人, 由野蛮人进步成为文明人;文化就是“人”化。人类社会靠文化的传承而延续, 靠文化的创新而发展。教育是文化传承的主要渠道, 是文化创新的必要基础。由此可以认为, 人类社会、人类文明靠教育的兴办而延续, 靠教育的兴旺而发展;社会越进步, 情况越如此。
教育就是文化教育, 就是以文化来育人, 即以“文”化人, 以“文”育人;而且, 实质上, 化人、育人就是提高人的素质。《礼记学记》讲得很对:“化民成俗, 其必由学。”这里的“学”, 就是教育;“学记”就是教育论。
文化教育以文化育人这一文化的内涵, 至少包含5个方面, 知识、思维、方法、原则以及由这四者相融而升华成为形而上并又指导这四者的精神。知识, 是文化的载体, 也是文化的基础;没有知识, 就没有文化, 就没有力量。但是, 有知识, 不一定有文化, 不一定有力量。思维是文化的关键。“人为万物之灵”, 这“灵”就是思维;有了思维, 知识才是“活”的, 才有力量, 才能超越自己, 发展自己, 创新自己。而方法是文化的根本, 方法与实践密不可分, 要实践就要有方法。方法是知识、思维付诸实践的“桥”与“船”。原则是文化的精髓。原则融于上三者之中, 指导着上三者, 而又为上三者所体现。如, 科学文化的原则是求真, 那么它必然要求科学文化的知识是一元的, 思维是逻辑的, 方法是实证的;而一元的知识、逻辑的思维与实证的方法必然体现原则是求真。上述四者的交融与升华, 达到形而上的境界, 就成为精神, 精神是文化的生命与灵魂。科学精神就是求真务实、勇于创新的精神。
以文化育人的教育突出表现在教师的教学中, 就是唐代大思想家、大教育家、大文学家韩愈在他的名篇《师说》中所提出的传道、授业、解惑。对此做一个现代的诠释:授业, 就是传授知识;解惑, 就是启迪思维, 展示方法;传道, 就是明确原则, 升华精神。教学就是以传授知识作为基础, 去启迪思维、展示方法, 以求达明确原则、升华精神。可以认为, 授业是基础, 解惑是关键, 传道是根本。孔子讲:“不愤不启, 不悱不发, 举一隅不以三隅反, 则不复也。”可见, 文化内涵中关键的关键是思维。人之所以为人, 因为人有“灵”, 有思维, “决诸东方则东流, 决诸西方则西流”, 问题就在于如何去开发与训练思维。一个人的素质如何, 在极大程度上取决于其思维品质如何。钱学森先生讲得极为深刻:“教育工作的最终机理在于思维过程。”以文化之一的数学文化来教育、来育人自不例外。
严格讲, 数学不是自然科学, 它与理、化、天、地、生之类大不相同;它的确是以更高度的抽象思维方式来定量地研究与认识客观世界的极为有力的工具, 但它远非只以研究客观世界的某一领域、某一过程或者某一对象作为其研究目的或任务的。当然, 众所周知, 它更不是人文学科, 它同文、艺、史、哲之类更不相同;固然, 目前它已可以作为研究与认识精神世界的十分重要的手段, 但它绝不是为研究与认识精神世界某一方面而产生与发展起来的。数学的确是关于数的世界、形的世界、逻辑关系的世界乃至更为有关的世界 (甚至本质上包含了有关的思维世界) 的科学, 它基于实践, 但又能远远超越实践;数学是同认识客观世界的实际、本质及其规律紧密相联, 但是由此得出的认识又能似乎与一般所讲的实践间无关而可以不断自我升华、自我超越、自我创新的一种哲理, 并且产生了许多当时似乎同客观世界毫无关系的数学理论:群论、非欧几何、超越数论、四元数等等。应该承认, 体力活动的实践与思维活动这类“实践”难于分割, 没有后者, 前者就会丧失一般所讲的实践及其所起作用的意义, 前者就不是创新之源、常青之树、检验真理的唯一标准。当然, 没有前者, 后者纵使在相当一段时期, 可以不断自我升华、自我超越、自我创新, 但正如有的数学大家所指出, 后者的生命最终必归于枯竭。
数学的许多实践就是思维活动这类实践, 就是思维本身不断运动发展、升华与创新。数学既具有极为系统的逻辑思维过程, 又具有极为开放的原创性思维源头。这就是说, 它在思维过程中, 具有科学文化的知识的确定一元性、思维的系统逻辑性、方法的严密实证性等科学特征即科学性, 这同客观世界的真实性及其唯一性不可分割;同时, 实际上, 它在思维源头上与思维活动中, 又具有人文文化的直觉性、顿悟性、开放性的人文特性即人文性, 这同精神世界的直觉、感悟及其多样性不可分割。直觉是重要的。爱因斯坦讲:科学研究中最重要的因素是直觉;庞加莱讲:发现问题与提出问题靠直觉, 分析问题与解决问题靠逻辑。对数学, 自不例外。丹齐克明确指出, 直觉在数学中担着主要的角色, 创造种种的新形式乃是直觉的功能, 逻辑只有接受与拒绝此等形式的权力。数学一般公设的承认、数学定义的规定、数学公理的建立、数学猜想的提出、数学原始概念的形成等等, 正是数学人文性的充分反映;但基于公设、公理与原始概念之上的逻辑推理这一系统的科学思维, 构建了庞大的、抽象的、完善的数学体系, 其逻辑线索如此明晰、严谨、系统, 这正是数学科学性的充分反映, 而这一切正是哲学的思维方式与风格;这揭示了数学的人文性、科学性与哲学式的思维, 正是数学教育教学应有之义。
“数学文化”的教学不仅应揭示数学的人文性、科学性与哲学式的思维, 而且还可以从数学的科学性中揭示数学的美, 生动而深刻地进行美的人文教育。数学的科学性反映着自然世界及其规律, 当然也反映了自然界的美。没有差异就没有世界, 这指的是构成世界的元素是彼此不同的;没有和谐也没有世界, 这指的是元素之间的关系是相互和谐的。此即, 世界是和谐的, 也是美的。和谐是美。美就是精神世界的, 人文的, 是人类进化500万年中大自然赋予的。狄拉克甚至讲, 一个方程式美不美比符不符合实验更重要。《庄子天下》篇就已指明, “判天下之美, 析万物之理”。黄金分割就是突出的一例。从古到今, “黄金比”就折服着大量的数学家与艺术家, 被称作“最美的比率”;这个比率不仅体现在希腊雅典的帕台农类建筑物上, 而且隐含在许多常见美术图形与极为大量的自然现象中。非线性方程的图形展开, 分形几何的广泛探讨, 给出了大量极为生动的美术图案, 甚至是人类很难想象到的美丽图案, 这些美术图案、这些大自然的美术作品, 许多已成为人们日常生活的某种装饰。至于音乐, 几乎与数学难于分开, 音乐的核心就是声的和谐, 和谐就是美。庞加莱讲得多么好, 没有数学这门语言, 事物间大多数类似的密切关系永远不会发现, 我们也无从发现世界内部的和谐, 而这种和谐正是真正的唯一的客观现实。爱因斯坦讲过, 世界既是音符组成的, 也是数字组成的。所以, 我们还应从数学的科学性去赏析与品味数学之美的人文性。进一步, 对于数学工作者而言, 还会从数学本身这一世界去品味与领悟到其美之几乎无所不在, 其美之极为诱人, 乃至极具魅力, 如同数学工作者所讲, 诱人的猜想, 神奇的预测, 吸人的趣味, 美妙的和谐, 惊人的简洁, 动心的魅力, 数的美, 形的美, 类型的美, 方法的美, 过程的美, 如此等等, 以致有着“数学美学”的论述与著作, 甚至有的数学家认为, 数学就是基于美的基础之上的。诚哉斯言!这发人深思, 扩人眼界, 励人钻研, 作为学习数学的人, 特别是学习与数学有关学科的人, 理应有所知晓。
正如致力于数学教学的学者的认识一样, 从本质上讲, 数学教学重要的任务是要有助于完善学生的自我全面发展。即通过传授数学知识, 启迪科学思维与人文思维, 展示科学方法与人文方法, 明确科学原则与人文原则, 升华科学精神与人文精神。显然, 数学知识的传授是基础。“数学文化”实际上也是讲了数学发展史、数学家成长史。数学发展史、数学家成长史生动而深刻的讲授, 就是一个极好的提高人的思维境界的育人过程。数学发展史、数学家成长史清楚地表明:没有一个个卓越的数学家的坚定信念、执着追求、不懈努力, 就没有一个个撼世的数学成果。数学学习者应从中得出深刻的启迪。人需要工具理性, 更需要价值理性, 《科学时报》2010年6月17日刊载的《野蛮与文明》一文中讲得很尖锐:“今天危及人类持续生存的问题, 没有一个是工具理性 (科学) 不够发达造成的, 相反, 追根溯源, 它们的根源都是价值理性问题。”
典型数学问题、重大数学事件生动而深刻的讲授, 就是一个极好的启迪思维、训练思维的育人过程。“人为万物之灵”。这“灵”就是思维。不论是科学文化还是人文文化, 作为其基础的当然是知识, 然而, 作为其关键的是通过知识所承载的思维与方法。不管哪一类型文化, 不管是开放的直觉思维还是严密的逻辑思维, 都是同大脑思维活动过程紧密相联的, 都是大脑思维活动过程的结果。大脑思维过程就是人的精神世界最高活动的一种过程, 是对某一事物、某一规律、某一过程的深化、升华与创新认识的过程, 思维的结果就产生了相应的认识。这种认识既可以在一定程度上深刻地反映客观事物、规律、过程的真实的面貌, 乃至创造性地揭示它们的本质与发展, 而且也往往由于各种不可避免的限制而具有片面性乃至是错误的。人的认识正是这种精神世界与客观规律的矛盾的统一。人的实践可以是无止境的, 人的认识的深化、升华与创新也可以是无止境的。
物理学上, 19世纪末出现了两朵乌云:一朵是1887年迈克尔逊干涉仪的试验否定以太的存在, 一朵是1900年普朗克黑体辐射的报告否定能量的连续, 这带来物理学的“危机”, 然而前者促生了相对论, 后者促生了量子论, 物理学大大发展了。20世纪末, 物理学上, 又出现了两朵乌云:一朵是30年代已提出的暗物质, 一朵是90年代末提出的暗能量。人们可以期望, 这势必导致物理学上的更巨大的乃至突破性的进步。同样, 数学上的三次“危机”, 实际上, 有力促使了实数理论、极限理论与集合论公理化的产生, 大大丰富与发展了数学, 深化与丰富了数学思维, 提高了人的思维品质。数学上还会不会有“危机”, 看来“危机”这类情况, 将来还可能发生。因为人的认识不可能百分之百地符合变化着客观世界, 不可能穷尽真理。何况作为数学基础的公理, 本质上就是人不证自明的感悟, 这种感悟是否经得起历史实践的检验, 是否真正符合客观实际, 是否独立、相容、完备, 只能待社会的发展、科学的发展、数学的发展来验证;而且, 哥德尔不完备定理已指出, 任何公理化系统都是不完备的。这正是哲学上讲的, 一切都在矛盾中变化着、发展着。数学要求自身抽象、清晰、准确而不允许有任何混乱, 这正是数学能够不断发展的内因, 这也正是哲学对自身的要求, 这也是对作为“万物之灵”人的思维的基本训练。科学技术越发达, 社会越进步, 情况就越如此。
是的, 数学是文化, 是人类文明的重要基础;数学是科学, 是哲理思维, 蕴含着深刻而丰富的人文文化。学习数学, 既要提高数学素质, 提高科学素质, 又要提高思维品质, 提高人文素质。奥巴马总统讲, 在未来10年中, 提高科学、技术、工程学和数学的教学水平, 是美国当务之急。应该说, 这不仅是美国的任务, 也是全人类的任务。何况, 有着一贯重视数学教学传统的我国, 正在迅速崛起的我国, 更应该如此。总之, 通过学习数学, 学习数学文化, 来提高学生的科学文化与人文文化相融合的文化素质, 从而促进两种文化的交融, 正是文化素质教育的核心, 这也是《教育规划纲要》对高等教育在人才培养质量中明确提出的要“促进文理交融”。“文理交融”绝不是以“文”代“理”, 或以“理”代“文”, 或搞个大拼盘。对“文”, 是以“理”助“文”, 以“文”显“理”, 使“文”更深刻、更丰富;对“理”, 以“文”助“理”, 以“理”显“文”, 使“理”更深刻、更丰富;或创造出这样或那样的新学科、新领域、新课程。
我十分赞同这一观点:古今中外事实表明, 那些有关的大家们, 不管他们从事什么工作, 那些铭刻于头脑中的数学精神与数学思维方法, 却长期在他们的生活中与工作中发挥作用, 影响他们的成长与进步。
我衷心感谢我国高等学校中主要针对文科专业学生开出“数学文化”这一类课程的数学教师, 衷心感谢他们为“数学文化”课程的建立与提高所做的贡献。其实, 理工科专业学生学这门课, 未尝没有大好处。事实上, 就有理工科学生来听此课, 还深感受益匪浅。我坚信, 我国高校数学教师一定会打造出以“文理交融”为特色的“数学文化”课程。我深信, 这类课程的设置与这类教材的出版, 必将有助于《教育规划纲要》对大学生提出的“信念执著、品德优良、知识丰富、本领过硬”与“文理交融”要求的实现, 有助于《教育规划纲要》中“坚持以育人为本, 全面实施素质教育”这一战略主旋律的高奏。
参考文献
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[3]张楚廷.数学文化[M].北京:高等教育出版社, 2000.
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