表演基础训练的重要性（精选9篇）

表演基础训练的重要性 第1篇

在大自然和人类聚集在一起形成的社会中, 谁都不会逃脱对自然规律的遵从。人们生活在群体之中, 需要交往, 需要劳动, 需要得到保证生存的一切物质和精神上的满足:渴了要喝水、饿了要吃饭、孤独时会感到寂寞、渴望得到幸福和成功, 为此人们会不惜付出一切代价和努力, 这就是天性。生活中的人各持不同的见解, 并有着自己的个性, 行为方式和思维逻辑。这一切都是人的本能都是极其自然的。而在表演艺术中, 演员演的是别人, 初学者难免会有许多杂念, 和阻碍其表演的情况出现, 因此解放天性在表演中是非常重要的一课, 同时这也是一种能力, 是作为演员起码要具备的能力。所谓解放天性就是解放演员的创作天性, 因为演员要在当众的情况下依照剧本描写的人物, 以另外一个人的身份, 经历代替自己, 以人物的思维, 行为逻辑去思考, 去生活去动作, 从而完成这一特定人物的一切本能要求, 使之达到真实可信的程度, 如果演员根本就放不开, 像一朵“羞答答”的小花一样含苞待放。那样观众怎能相信你所演的人物是真实的呢?记得我在大一初学表演的时候, 老师就让我们做解放天性练习。当时根本就不理解何为“天性”, 不管老师如何解释“四感”“七力”, 我们都只是死记硬背根本就不理解。而且觉得解放天性根本就无所谓, 在做“恢复童心”练习的时候也不认真, 觉得很好笑。结果在做小说片段练习的时候我就吃亏了。当时我做的小说片段是《永不瞑目》其中有一场肖童和舒庆春拥抱的戏, 在排练的时候我怎么也进入不了状态, 就是觉得下面有同学看着, 不好意思拥抱和我演对手戏的女同学, 我记得我的脸红到脖子, 本来是我该抱女同学的戏倒头来便成了女同学抱我, 结果导致在下面看的同学爆笑。这就是解放天性训练没做好导致的结果。所以解放天性是演员登台表演的奠基石。只有解放天性训练做好了, 在台上才能放得开, 才能塑造出合理的人物形象。

二、观察生活是塑造人物的“敲门砖”

艺术创作的源泉是生活, 因此生活的积累对于任何一个演员来说都是非常重要的。而生活的积累是从观察生活开始的。演员在进行观察生活, 特别是在观察人物时, 有一个显著的特点, 就是把它和模仿紧密的联系在一起。演员往往是通过模仿来把自己所观察的“人物”速写在自己身上, 最终保留在自己的记忆中储存起来。但是, 由于演员在模仿的时候不可能不加上自己的主观臆测与自己的主观态度, 所以演员在进行模仿时就不完全是那个模仿的对象本身了, 从这个意义上说, 应该是一种“模拟”。记得我在排演话剧《死无葬身之地》的时候扮演昂利。那是发生在法国大革命这个特殊历史环境中的一个戏。在拿到剧本后, 我仔细的阅读了剧本, 并做了“案头”工作。当时我觉得自己准备得很详细, 对演好这个角色满怀信心, 但就在第一次排练的时候我就被导演批评了。导演跟我说:“你在台上无论是说台词还是跟对手交流都是在演自己, 根本没有外国人的感觉。”导演让我回去好好想想, 第二天继续回课。我回去以后想不就是不象外国人吗?于是我就买了一些发生在法国大革命时期的电影回去看, 去模仿里面的人说话和走路。第二天导演看了以后说:“比昨天强一些了但还是不够。”当时我很郁闷, 情绪有些抵触。导演说:“表演来源于生活又高于生活, 由于人的内心世界是不可见的, 对于人的内心世界的了解是由表及里, 由外到内。人的音容笑貌, 穿着打扮, 言谈举止, 行为方式都是人的内心世界的反映, 对于人的特征的观察, 了解是通向人的内心世界的桥梁, 你必须用心去观察外国人的行为方式, 去“模拟”他们的行为方式然后运用到剧本中你所扮演的人物身上并加以创造, 才能将人物刻画得细腻, 至少要贴近人物。”我心想一定要把这个问题解决了, 当我走到一家咖啡店门口的时候, 透过落地玻璃窗看到好多外国人坐在里面喝咖啡, 当时我非常高兴地就进去了, 我点了一杯咖啡坐下观察。从外国人点咖啡到付款, 再到他们端着咖啡找位子坐下聊天每一个动作我都仔细的观察, 就连他们挖耳朵这样的小细节都不放过, 而且我还仔细的观察了他们聊天时地神情。就这样我连续观察了三天。经过观察总结我发现外国人的行为动作真的跟中国人不一样。就拿走路来说:外国人走路的时候上身挺的很直, 膝关节的弯曲程度很小, 哪怕你跟外国人一样高, 走在一起外国人也显得比你高。从性格上来看:外国人聊天的时候特开朗, 他不会在意周围有很多人, 不象中国人那样拘谨。于是我就照着我观察的这些情况对着镜子在宿舍练习。刚开始练习外国人走路的时候, 由于要刻意地挺着身子, 刻意地减小膝关节的弯曲, 走起来特别的别扭。但慢慢的就适应了。经过一段时间的努力, 我终于找到了一些“外国人”的感觉, 在台上排练的时候谈吐举止再也不是演“自己”了。由此可见, 观察生活是塑造人物的敲门砖。

三、组织动作在表演中的重要性

众所周知演员在舞台上创造的人物形象是靠行动来完成的, 而行动是靠一个个具体动作组成的。动作是揭示人物内心世界和刻划人物性格的重要手段。动作包括内部动作、外部动作和言语动作。内部动作亦称“内心动作”、外部动作亦称“形体动作”。内部动作是外部动作和言语动作的依据, 外部动作则是内部动作的外在表现。形体动作和言语动作都是为完成人物的心理任务服务的。比如当你要表扬一个人的时候, 你可以先向他投去赞许的目光, 同时点头表示你的满意;也可以说:“好样的!你做的很好。”前者就是形体动作, 后者则是言语动作。在这里我主要谈一下组织形体动作在表演中的重要作用。形体动作不仅能够给对手以心理上的影响, 也可以给自己以心理上的影响。我经常看篮球比赛, 当球员得分的时候他都会挥舞着自己的拳头, 目的有两个:一是给对手以震撼;二是给自己鼓劲。在生活中如此, 在表演中也是一样。在表演中演员同样应该注意组织形体动作去完成改变自己的心理行动

综上所述, 表演是一门实践性很强的课程。不管你对表演的理论知识掌握了多少, 最终还是要通过实践和练习来吸收和理解。因为“实践是检验真理的唯一标准”而且不管是观察生活还是规定情境这些基础训练都是非常重要的, 就好比地基和楼房的关系, 你只有将地基打牢了, 才能将楼房盖得高、盖得坚固。

摘要：不管从事什么行业的人, 都要经历一个入门的过程。好比一个厨师, 他如果不从最基本的切墩开始练习, 怎能炒出可口的饭菜。只有掌握了基础, 才能为日后的提高埋下伏笔。如果忽略了基础的训练, 直接往高境界发展, 那必然是华而不实, 难成大器。用句老话解释就是:“一口吃不了个胖子。”影视表演的学习也是一样, 表演的基础训练在表演中起着重要的作用, 你只有将解放天性, 观察生活等这些基础训练学好了, 才能为日后创造出丰满, 真实的人物打下基础。象陈道明, 陈宝国这些明星如果连表演的基础训练都没掌握好, 没有扎实的基本功怎能在荧幕上塑造出一个又一个鲜活的人物形象?由此可见基础训练在表演中的重要性。

公安基础训练的重要性 第2篇

——关于警务实战训练的几个问题

***等部领导关于公安民警教育训练工作的批示

2002年12月25日，***部长在《在全国公安机关电视电话会议上的讲话》中指出：“要针对不同警种、不同层次民警的实战特点，进一步改进和加强教育训练工作，全面提升公安队伍的业务素质和实战本领。”

2003年1月22日，***部长在《在加强公安机关内部管理工作电视电话会议上的讲话》中指出：“最近我看一个材料讲，三个民警去抓一个犯罪嫌疑人，被砍死了二个，人还跑了，我们队伍确实存在大家所说的‘追不上、打不赢、说不过’的问题。怎么解决这个问题？公安队伍是一支养兵千日、用兵千日的队伍，如果我们的队伍像刚才那位母亲给我们描述的她的儿子那样，怎么能够完成党和人民赋予的任务？无论是军队，还是武警部队，他们都天天出操，天天练兵。我们公安派出所不具备这样的条件，那么，怎么解决提高队伍素质问题？在这方面，我们要很好地研究一下如何严格训练、严格管理的问题。最近，北京、上海市公安局建立了培训基地，每一名民警在一年里都要去那里接受一个多月的严格训练，摸、爬、滚、打，既学习政治理论、政策法规，又练警察技能。我想，各地公安机关都应当这样做。另外，平时我们还要多开展一些健康、向上的活动，包括我们内部活动和警民联谊活动等，把思想教育、政策教育和体能训练、技能训练结合起来，切实提高我们这支队伍的整体素质。”

2003年1月26日，***部长在《在新疆调研时的讲话要点》中指出：“当前和今后一个时期，我们一定要大力加强教育训练工作，提高政法公安队伍的整体素质和执法水平。每一名政法公安干警在一年里至少要接受一个月的强化训练，摸、爬、滚、打，既学习政治理论、法律知识，又练习体能、技能，切实解决‘追不上、打不赢、说不过’的问题。”

2003年2月8日，***部长在《在听取政工监督部门工作汇报时的讲话》中指出：“要加强训练。公安队伍是武装性质的队伍，是人民民主专政的工具，不能是‘豆腐兵’，在打击犯罪、治安管理等工作中不能追不上、打不过、说不赢。要下决心对每个民警每年进行一次为期一个月封闭式的摸爬滚打的训练，全面提高队伍的整体素质。”

2003年5月21日，***部长在安徽省委办公厅《安徽信息》（785）题为《安徽淮南 市铁路派出所一民警枪支被抢》一文中批示：“我们民警的职业素质到如此程度，如何去震慑罪犯，保一方平安呢？”

为认真贯彻落实部领导批示精神，切实解决当前教育训练工作中存在的突出问题，公安部研究起草了《公安部关于加强基层和一线公安民警实战训练工作的通知》，下发了《实战基础训练大纲》和《实战基础训练教程》。全国公安教育训练工作的改革和发展在国际和国内新的形势要求下，在党的十六大精神指引下，正在进入一个难得的发展机遇期。

警务实战训练是整个公安教育训练的一部分。警务技能和警察战术素养是公安民警必备的并区别于其他职业工作人员的独特能力，是公安民警职业能力的重要体现。

警务技能在公安机关是一个涵义比较广泛的概念。它应该包括警察从事警务工作的所有技术、能力和技巧。我们这里所指的警务技能是一个狭义的概念，指的是警察在执法执勤的警务工作中，依法采取的控制、盘查、搜索、抓捕现行犯和违法犯罪嫌疑人的技术、能力和技巧。随着全国公安民警实战训练工作的全面开展、不断深入和逐步成熟，建立警察自己的警务实战训练的体系、确定较为科学的训练科目称谓和动作规格的任务已经摆在了我们面前，是我们不能回避的、必须加以深入研究和论证的一个课题。比如，关于“警务战术”，究竟应当叫“警务战术”，还是应当叫“警察战术”？实战训练考核的标准问题，究竟怎样确定才比较科学合理？等等，都是可以研究的。当务之急是要交给我们基层和一线民警一个相对合理的东西，让大家结合警务实战的实际先练起来，促进民警基本素质的提高。关于警务实战训练科目的称谓，在没有更加准确的名称之前，这是我们涵概这一总的训练科目初步统一的叫法。希望在教官训练班中，不要在名称上再有争论，以免分散我们的精力。

今天就警务实战训练问题简单谈一谈自己的一些想法和认识，供大家研究参考。

一、公安机关人民警察必须训练有素

警务技能战术是公安机关人民警察依法必备并区别于其他国家公务员的独特能力和特殊技巧，是公安民警职业核心能力的重要体现。加强警务实战训练对改善公安机关的执法形象、提高整体素质和战斗力具有特殊重要的意义，按照“训练有素”的目标加强警务实战训练，是建设一支政治坚定、业务精通、作风优良、执法公正的人民警察队伍的重要方面，是当前公安教育训练的重中之重。警务实战训练既是能力、技巧和策略的训练，也是执法水平的训练，塑造警察形象的训练。通过训练，一是进一步端正执法观念，牢固树立执法为民思想，提高严格依法履行警务的自觉性。民警有权依法对违法人员实施行政处罚，对犯罪嫌疑人执行强制措施和使用武器、警械，但是如果背离了法律，就是警察职权的滥用。因此，必 须用法律规范警务技能战术行为。二是增强安全意识和警务程序意识。警务活动中的自身安全、群众安全乃至对犯罪嫌疑人安全的必要保护，都是民警始终需要不断增强的意识。近年来公安民警伤亡事件频发，除了一些突发性的紧急情况外，相当数量的伤亡事件属于应当避免而没有避免，或者应当减轻而没有减轻，其中的一个重要原因就是执勤民警缺乏安全防范意识，对突发情况心理准备不足。因此，要把增强安全防范意识作为预防和减少伤亡事件的一项重要工作来抓。这一点在警务实战训练中应当反复强调、反复教育、反复训练。三是树立民警忠诚的卫士形象。公安民警要有强烈的职业意识，要在训练中切实解决“追不上、打不赢、说不过”的问题。“制服不了罪犯、保护不了自己的警察能够使群众有安全感吗？”从而增强刻苦训练的责任感和自觉性。上述三个问题，其核心是增强战斗力。

二、在实战训练中教育民警确立先进的警务理念

所谓理念，就是我们做事情的指导思想，按照怎样的认识去做，希望实现怎样的目的。警务理念的核心是执法为民。由此而产生的训练理念，是要求我们必须明确为什么训练、怎样训练和通过训练达到怎样的目的这样一些重要问题。先进的训练理念是搞好警务实战训练的前提。

香港警方在训练方面把西方发达国家警察训练的科学方法与作为国际大都会的香港社会特点有机地结合起来，不但形成了先进的训练理念，而且形成了一整套紧贴实战并行之有效的训练套路和运行机制，确有很多值得我们学习的地方。

香港警察训练工作有哪些特点呢？我以为有以下六个特点：

（一）明确的训练理念一以贯之地融于实战训练之中。

（二）训练内容和训练方法紧贴实战。

（三）分层次设置训练科目。

（四）实行教官定期轮换制度。

（五）良好的模拟实战训练设施。

（六）训练与人事管理、警员个人发展密切结合。

香港警察先进的训练理念，包括四个要点，一是依法行政，二是以人为本，三是紧贴实战，四是精益求精。这是值得我们学习和借鉴的。

尽管我们内地与香港在社会制度、法律制度上存在着诸多差别，但作为警察的职业特点和社会职能是相通的。因此，我们的训练理念是否应该包括以下四个要点：

一是要贯彻依法治国的总要求；

二是要坚持尊重人民、服务人民、保护人民、服务经济建设的宗旨； 三是要体现对保护警察生命安全的重视；

四是要强调依法治训、训战结合、训练为实战服务的指导思想。

我们在警察教育训练中，强调民警忠诚勇敢、不怕牺牲的精神是正确的，但是由于对安全防范意识和执勤执法的程序意识训练不足，要求不严，降低了训练的实效，致使伤亡事故屡屡发生。

2000年-2002年全国公安民警因公伤亡情况

2000年，全国公安民警在打击犯罪、维护治安、处置突发事件等工作中牺牲428人、负伤5215人，其中在执法过程中同犯罪嫌疑人搏斗牺牲44人、负伤1108人。

2001年，全国公安民警在打击犯罪、维护治安、处置突发事件等工作中牺牲443人、负伤6289人，其中在执法过程中同犯罪嫌疑人搏斗牺牲60人、负伤1235人。

2002年，全国公安民警在打击犯罪、维护治安、处置突发事件等工作中牺牲443人、负伤6520人，其中在执法过程中同犯罪嫌疑人搏斗牺牲24人、负伤1377人。

不少民警牺牲在麻痹大意和不按程序办事上，由于主观上的原因，给犯罪分子提供了机会，酿成了惨剧。因此，在今后的训练中，必须强调民警的安全防范意识、程序意识以及随机处变能力的训练，要求学员掌握以优对劣、以强对弱、以多胜少，以警械对徒手、以武器对暴力的方法，不做无谓的牺牲。要把观察分析敌情、评估状况优劣、调整反应距离、选择站位姿势和角度等等都作为十分重要的训练内容，并高度重视一线民警心理调节能力的训练，以保证警察在执法时具有良好的判断力、协调力和心理状态。

三、要重视解决当前训练工作中的问题

多年来，各地在警务实战训练方面多有建树，取得了很大成绩，其中不乏宝贵经验和研究成果。但总的看，还有误区。主要表现在：

一是训练缺乏规范和标准。

二是与实战脱节，偏于理论，讲练比例失调。三是片面追求全面系统，缺乏针对性和层次性。四是训练和考核不严格，缺乏必要的制度保障。五是基础设施落后，教官匮乏，整体素质有待提高。

为此，我们必须坚持警务实战训练工作的改革和发展，从基础抓起，积极稳妥地把具有我国特色的公安警务实战训练工作搞上去。

四、进一步改革和发展警务实战训练工作

改革和发展是我们国家建设和社会进步的主旋律，是我们取得现代化建设的强大动力。公安教育训练工作必须坚持改革和发展的方向。改革就是要对训练资源进行挖掘和整合，健全体制，捋顺关系；发展就是充分发挥训练资源的作用，降低成本，提高训练效能和质量。

1、加强基础建设，建立具有我国公安特色的警务实战训练体系

建立警务实战训练教学体系的工作是一个包括编制各层次训练大纲、编写规范化训练教材、按照统一的标准建设训练基地、研制考核评价标准以及运行机制等一整套工作的系统工程，这些环节应当是彼此衔接、纵向分级、横向贯通的完整体系。这是当前公安教育训练工作亟待解决的一个重大课题。在这项庞大的工程中，必须解放思想，实事求是，加大警务实战训练的研究、开发力度。要从实战需要出发，从基础做起，循序渐进，逐步完善，一步一个脚印地去做。

加强基础建设，重点有六个主要方面。这就是：训练大纲，训练教材，训练基地，训练教官、考核评价标准以及相关的运行机制。

第一，关于大纲。训练大纲是《训练条令》配套的、规定训练内容的法定文件。根据《公安机关人民警察训练条令》编制《公安机关人民警察训练大纲》的总体架构见下表：

《公安机关人民警察训练大纲》的总体架构（表）

第二，关于教材。警务实战训练教材的编写，应当要有自己的特色，要与传统的编写教材的方法有所区别，在思路上有所突破。初任训练中的警务实战训练，重点解决打基础的问题。要特别强调训练的“基础”二字，首先解决警务活动中的基本技能的培养和基本战术程 序的养成问题，这就是初任民警警务实战训练的定位。所以，要体现精讲多练的精神，简明扼要，要点明确，同时要与音像教材、案例教材配套使用。

第三，关于基地。要不断加强与实战训练相适应的基础设施建设。

据统计，截止到2002年，全国地、市公安机关332个，共有训练基地234个；县、市公安机关2095个，共有训练基地185个。

地、市公安机关训练基地主要集中在东部、中部地区。东部、中部地区211个地、市公安机关共有训练基地183个。西部地区（12个省、区：内蒙古、广西、重庆、四川、贵州、云南、西藏、陕西、甘肃、青海、宁夏、新疆）121个地、市公安机关仅有训练基地51个。

185个县、市公安机关训练基地主要分布于河北、山西、吉林、安徽、福建、江西、山东、湖北、海南、重庆、云南等省县、市公安机关。

当前训练基地建设的主要问题是：数量少、规模小、质量不高、经费不足等。为解决这些问题，公安部将抓紧研究制定地市公安机关训练基地建设意见，从设施、师资、经费等方面制定标准，指导各地在组织训练工作的同时加强基地建设，尽快建立起一批能够适应训练工作需要的实战训练基地，实现每个地市有一个基地的目标，完善部、省、地三级培训基地网络。同时，提倡有条件的县级公安机关建立训练基地。公安部培训基地主要培训高级警官，省级公安机关培训基地主要培训中级警官，地级公安机关培训基地主要培训初级警官和普通民警。基地建设是强化警务实战训练的硬件，是基础工程的重要组成部分。

与此同时，各省级、地市级公安机关也都会抓住这一难得的机遇，进一步解放思想，采取有力措施，集中人力、物力、财力，继续强化省、地两级训练学校（基地）的基础设施建设，充分发挥训练学校（基地）的作用，提高训练质量。

在基层公安机关，按照节俭办事业的指导思想，各种训练资源将得到进一步的开发，采取积极措施，因地制宜、因陋就简地建设适合民警体能、技能和战术训练的场地设施。通过以上措施，为民警定期参加各个层次的训练和日常的练兵活动提供良好的训练条件。

第四，关于教官。教官是训练工作的主导，是全面提高训练成效的重要条件。目前，加强警务技能战术教官培养力度，建设一支高水平、高素质的教官队伍的任务已经摆在我们面前。在教官队伍建设方面，主要有三项措施：

一是建立稳定的训练教官岗位轮换制度。公安部要制定训练教官选拔和岗位轮换实施办法，有步骤地实行地市以上公安机关与当地警察训练学校（基地）交流轮换制度，加强公安院校与所在地公安机关密切协作，建立通畅的双向交流渠道，院校教官定期任职于公安机关职能部门，在开展工作期间进行专题研究和实战案例收集；同时，按照教官条件选拔有丰富 实战经验和一定战术理论基础、能胜任教学要求的专家骨干到公安院校讲授专业课程。要在制度上确保优秀教官选得准、调得出、用得上、教得好。

二是加强有针对性的教官业务训练活动。大力加强教官培训，是全面开展一线实战部门民警警务实战训练的重要环节和基础性工作。长期以来，一些公安机关领导对警务实战训练工作重视不够，投入较少，教官数量不足，且良莠不齐。为了加强教官队伍建设，改善教官的知识结构，应积极开通进修渠道，通过多种方式开展教官业务进修和研讨活动。

三是加强有组织的工作研讨和对外交流。广泛开辟向解放军和武警学习的渠道，学其所长，为我所用；注重选派训练教官赴香港和发达国家警察训练部门学习考察研修。

我们的目标是：通过以上措施，使教官的个人经验和智慧得到凝聚和升华，全国警务技能战术教官队伍的优势得到整合，组建一支以各地高水平警务技能战术教官为主体，军队、武警和港警教官为补充，具有丰富训练工作经验、专职与兼职相结合的专家型教官队伍，并以此带动全国公安机关警务实战训练工作。

2、突出特色，分级分类，制定规范和标准

加强警务实战训练工作必须从我们的国情、警情实际出发，要考虑到公安民警训练的行业属性和职业特色。我们的国情是幅员广阔、地域辽远、人口众多、东西经济文化差异明显、市场经济还不规范等等。我们的警情是条块结合、以块为主的体制，整体素质还不是很高的160万庞大的警察队伍和沉重的维护社会安定、政治稳定的艰巨任务。这样的国情、警情是任何一个西方发达国家都不能比的，与港澳地区也有很大的差别。我们要承认差别，承认全国警务实战训练工作发展的不平衡性，既考虑到中西部地区经过努力能够达到的水平，也不人为地限制东部地区警务实战训练工作的发展。要在学习和借鉴别人的成功经验的基础上，研究适合我们自己特点和发展要求的训练套路。

实行分级训练。按照职务和警衔分为初、中、高三个层次。初级警官的训练，以职业化训练为目标，以适应一线警务工作实际需要为核心，突出职业道德、宗旨观念、纪律养成和执法执勤必备的基本知识、基本警务技能的训练。中级警官的训练，以专业化训练为目标，以适应专业工作、警务管理、临战指挥需要为核心，突出知识更新和组织指挥能力的训练。高级警官的训练，以专家化训练为目标，以掌握现代警务管理科学和领导科学理论为核心，突出创新思维、战略思维能力和驾驭公安工作全局能力的训练。

实行分类训练。根据部门、警种工作实际，按照现代警务工作的运行模式，以不同警种基本理论、基础知识和专业技能为主要内容，突出新时期警种业务的知识技能更新训练。

实践证明，没有层次就没有针对性。任何事物总是从低级向高级发展的，总是会形成一 个金字塔式的结构，这是一个普遍的规律。作为警察的职业核心能力，警务技能战术的训练是一个由浅入深、由简单到复杂、由生疏到纯熟的不断提高的过程，其中既有规律可循，也为等级训练和等级达标提供了理论上的依据。初步设想是，评定等级的对象是一线实战部门的组织、指挥人员和民警，形成两个序列，与民警的初任训练、专业训练和晋升训练的要求相一致,与民警的职业准入资格、警种岗位资格、领导职务及警衔晋升资格的认定相衔接，达不到规定标准的不能获得相应资格。

关于警务技能战术等级训练与等级达标的构想（表）

3、规范全国公安民警警务实战训练内容，改革训练方法，重点解决训战结合问题 规范全国公安民警警务实战训练内容。充分考虑警察执法的具体情况，贴近实战，突出其实用性、针对性和可操作性，做到训练内容优选、精选；所选用的技术动作应简洁实用，反复强化训练。要彻底摒弃不看对象、不分层次，盲目追求系统化、大而全和为表演而训练的训练思想和内容。

当前，要在全国一线实战部门民警中开展以强化体能、增强体质为基础的实战基础训练，抓住民警实战中“防、控、查、抓、带”五个基本环节来规定基础训练内容，达到“一要（要严格树立依法办事观念）、二增强（增强安全防范意识、执法程序意识）、六会（会徒手防卫与控制技术、会使用警械、会搜身带离、会使用武器、会通讯联络、会现场急救）、五掌握（掌握警务战术的基本动作、掌握盘查嫌疑人的方法、掌握查控嫌疑车辆的方法、掌握搜索建筑物的方法、掌握抓捕犯罪嫌疑人的方法）”的基本目标要求，同时要以治安和侦查两大系统的警种为龙头，加大投入，集中力量，把刑警、巡警、防暴民警、派出所民警、缉毒警、交通警等警种的训练作为常抓不懈的重点认真搞好。

加强警务基本技能战术训练，必须坚持以能力训练为中心，以训为主、以练为主的训练方法。要从根本上改变陈旧的、理论与实践相脱节的教学训练模式，积极研究和推行科学的、先进的教学训练方式方法，讲究训练成本，提高训练质量。

4、训练与使用结合，从机制上增强训练的内部驱动力 落实“逢晋（进）必训、逢晋（进）必考”管理措施。

构建公安民警终身训练的阶梯式框架。按照分级、分类训练的原则，构建公安民警终身训练的阶梯式框架，使公安机关初、中、高等不同层次的民警定期接受与之相对应的职业化训练、专业化训练、专家化训练，达到相应的标准，取得相应的成绩，并具备相应的资格。公安部应尽快制定并出台教育训练与人事制度紧密结合的管理办法，把住职业资格准入、警种岗位资格认证、警衔与职务晋升等关口，切实将民警个人的职业能力的提高与任职、转岗、晋升结合起来。使教育训练与民警的提拔使用紧密相连，发挥教育训练的强大驱动力，达到应有的效果。

5、坚持依法治训，建立健全民警警务实战训练监督检查、考核评估和责任追究机制 制定训练工作的法规性文件。根据《中华人民共和国人民警察法》、《中华人民共和国人民警察警衔条例》、《公安机关人民警察内务条令》、《公安机关人民警察训练条令》等法律法规，加强与其相配套的规章制度建设。尽快制定民警分级分类训练大纲、民警警务实战训练标准、民警训练经费标准、训练基地设置标准和警务实战训练综合评估标准。

实行个人训练申报和“训考分离”制度。

建立定期评估与通报制度。定期对各级公安机关教育训练综合情况进行评估通报，包括中长期训练规划、年度训练计划、训练经费投入、训练完成情况、训练装备配备情况、民警伤亡情况等。要把评估情况作为衡量公安机关整体工作水平和领导班子政绩的重要内容。

同时，还要建立和完善民警伤亡事故的领导责任追究制度。对于没有经过正规的警务实战训练、不具备警察基本的职业核心能力就上岗执勤而出现民警伤亡事故的，有关的领导应当受到责任追究。

五、我们的实战教官训练班具有哪些特点？

举办教官训练班是今年全国公安教育训练工作的开场戏、重头戏，这项工作不但得到部 领导的高度重视，而且受到各地公安机关的普遍关注。

教官是训练工作的主导，是全面提高一线民警职业核心能力的首要条件。举办教官训练班，是为开展警务实战技能与战术基础训练培养一支高水平教官队伍的重要举措，是首要的基础性工作。这次举办的实战教官训练班具有以下特点：

1、训研并重的定位

这次教官训练班的举办训练与研讨是并重的。它不是单纯的训练，也不是单纯的研讨。参加训练班的学员来自全国公安机关和公安院校，具有长期从事警务实战技能战术训练的经历和经验，既是学员也是教官，其中不乏在每一行当的专家。我们的任务已经明确，就是要统一对警务实战训练工作的认识，进而把训练的内容、训练的方法、训练的要求、训练的标准统一到《实战基础训练大纲》的要求上来，并通过你们的努力，统一对全国公安民警实战训练的要求，达到“训练有素，提高整体素质，增强战斗力”的目标。要实现这个目标，必须加强研究和论证工作，必须齐心协力、集思广益，把大家的智慧和优势整合成集体的智慧、整体的优势，这是一项重大的具有开创性的工作。我认为，警务实战训练优势的整合，不是机械地把大家的做法捏在一起，不是训练内容和训练方法简单的拼凑，而是一种训练理念的升华，是一种训练精华的有机结合。所谓“精华”，应该是警务实战中最实用、最有针对性的东西。经过多年的实践，大家对训练工作都有自己的体会和经验积累，这是一笔十分宝贵的财富。大家要充分利用这次参加训练的机会，充分利用公安部搭建的训练基地这个平台，多学习、多交流、多获得信息，对我们的提高是个难得的机遇。但是我们也要看到事物的另外一个方面，就是在个人经验形成以后，很容易形成一种思维定势，成为一种较为固定的认识，如果不善于汲取其他意见，不能虚心体察情况或听取其他同志的有益经验，往往容易把自己封闭起来，形成唯有自己高明、自己正确的片面认识，堵塞了交流的渠道，不利于训练工作的发展。因此，在训练班里，在训练过程中，我们必须特别强调团队精神，强调集体的智慧、集体的效能。做到发扬民主、彼此尊重，畅所欲言地发表意见，心平气和地讨论问题，最大限度地把各种意见统一到训练大纲的要求上来，形成高度的共识。团队精神是我们的“法宝”，团队精神是集体主义精神，是团结合作的精神，是觉悟、信念和凝聚力的体现，我们大家都要珍惜它、发扬它。需要说明的是，在我们训练班任教的教官，主体是从部分省市实战部门、公安院校选调的同志和香港警方的教官。他们和大家一样，都是从事不同层次民警训练工作的教官。他们比在座的学员比较早一些进入了情况，对一些问题进行了较为深入的讨论，提前进行了集体备课。他们的水平是不是代表了当前我国警务实战技能与战术训练的最高水准？那不一定。因为在几十年公安教育训练工作的发展中，我们已经有了相当规模的 训练教官队伍，其中不乏专家里手，“山外青山楼外楼，能人外面有能人”。我们之所以反复强调“整合”，强调“集体智慧”，这是一个很重要的原因。每一期教官的训练课都带有研究课的性质，在教学训练形式上，教官和学员不能错位，但是在对训练内容和训练方法的研讨上，必须提倡训练中的“互动”，大家都是专家，要营造一个良好的探讨问题、交流意见的民主氛围。

2、重在规范的目的

教官训练按照“统一内容，规范要领，讲究方法，制定标准，严格考核”的指导思想，高质量、高标准、规范化地进行，既为开展全员实战训练培养教官师资力量，又切实发挥示范和榜样作用。通过训练，使受训学员能熟练掌握《实战基础训练大纲》规定的各项警务实战技能与战术动作及程序，掌握训练的基本规律、先进的训练理念和科学的训练方法，能够胜任警务实战技能与战术训练工作。

3、开放办训的方式

“请进来，走出去”。训练班是在与香港警方训练部门提前沟通、商定计划、共同筹备的基础上举办的，具有两地携手共办的性质。训练中，既有把香港警方教官“请进来”，也有训练班的教官和学员“走出去”，内地教官与香港警方教官在接触中进行了各种形式的研讨交流，“开放办训”的特点比较突出，不但较好地解决了院校教官与实战部门教官的结合问题，而且有力地加强了内地公安机关与香港警方的结合，探索了内地公安机关与香港警方合作训练的路子。香港警察训练工作的宝贵经验被广泛地汲取和借鉴，极大地丰富了警务技能战术训练资源，有力地促进了两地警方在教育训练方面的长期合作关系。通过这种方式，扩大我们的视野，充实我们的头脑，转变我们的观念，提升我们的水平。当然，“师傅领进门，修行在个人”，能不能得到较大的收获，还要看个人的努力，是不是有心人。

同时，我们从第一期训练班开始就把发现和培养适合担任训练基地教官的工作列入重要议事日程，按照不断进行优势整合、优胜劣汰、改善结构和轮值任教的工作思路，以“滚雪球”的方式，扩大基地教官队伍，通过大家的共同努力，把全国警务实战教官人才库建立起来，实现“建立一支具有丰富训练工作经验、专职与兼职相结合的高素质教官队伍”的目标。

下面，我用第20次公安会议文件中的几段话结束今天的课程：

胡锦涛总书记深刻指出，在全部公安工作中，队伍建设是根本，也是保证。在“坚持依法从严治警 推进队伍正规化建设”问题中，周部长谈了六点意见：

1、加强思想政治建设，确保公安队伍正确的政治方向。

2、严格教育管理监督，加强领导班子建设。

3、构建公安特色教育训练体系，进一步加大训练力度。

4、建立健全监督制约机制，深入推进党风廉政建设和反腐败工作。

5、加强警察公共关系建设，进一步密切警民关系。

6、关心爱护民警，切实解决实际困难。

关于“构建公安特色教育训练体系，进一步加大训练力度”问题，周部长指出： “要认真贯彻落实公安机关人民警察《训练条令》，全面实施民警上岗和首任必训、职务和警衔晋升必训、基层和一线民警每年的实战必训“三个必训”制度。进一步完善公安部和省级、地（市）级公安机关三级民警训练基地建设，努力建设一支专兼职结合的高素质教官队伍，科学制度分级分类的教育训练内容，积极创新训练方法，逐步推行“战训合一”的训练模式，不断提高训练水平和训练质量。把教育训练与警务实战、人事制度改革紧密结合起来，建立健全教育训练的激励约束机制。提高公安高等教育水平，稳定本科学历教育，适度发展研究生教育，探索公安专科教育改革，加强实战教学训练，加速培养后备力量。”

今天就讲这些，供大家研究参考，不对的地方请批评指正。预祝我们的教官训练班圆满成功！谢谢。

影视表演基础训练梳理 第3篇

表演者在开始表演之前，必须使肌肉处于自然状态，只有在松弛的状态下才能产生正常的思维，逐步获得正确的体验，并且鲜明地表达出表演者对角色内心生活的体现，使内在的情感自由地流露出来。也就是说，多余的紧张不可能获得创作的自由。为了消除紧张、放松肌体、恢复本能、解放天性，表演艺术专业的学生需要进行以下一些练习和游戏。

抢椅子猜领袖游戏：四个人抢三把椅子，让没抢到椅子的一人先离开，其余的人推举一名领袖，他做什么动作，大家就跟着做什么动作，然后让离开的人进来猜谁是领袖。

木偶练习：全身放松，两脚分开平行站立，两手自然下垂，假设自己是一个提线木偶，被别人用线操纵各个部位，把双手向上提起，手指慢慢张开，尽量往上举，然后线断了，手一点点往下还原，从头、颈、肩背、臀部、大腿、小腿全部放松，最后倒在地上，像一只猫躺在沙滩上，全身保持非常松弛的状态。

放大练习：两脚分开站立，从脚指头开始使劲，慢慢往上到小腿直至头部，整个全身都紧张起来，脸部也紧张起来，眼睛也随之睁大，假设自己是一个很了不起的人，或模仿一头雄狮非常厉害的状态。

缩小练习：与放大练习相反，从头到脚一步一步地慢慢放松，直到在地上缩成一团，像一只蚂蚁一样似乎可以钻进地缝去。

无实物练习

纠正初学表演的人容易出现紧张过火、缺乏信念、注意力不集中、想象力不丰富等问题，首先要进行无实物练习和简单动作练习。为什么要做无实物练习？因为进行实物练习时许多行动都是本能的，根据生活的机械性自然而然一晃而过。无实物练习则是另一种情况，表演者要把注意力集中在大的行动中，但每一个微小的组成部分也要注意，因为没有实物就会促使表演者更加细致、更加深入地注意形体行动的性质。

表演练习题例：杀鸡（鸭）、 包饺子、洗（晾）衣服、炒菜（鸡蛋） 、杀鱼、做鱼、修台灯、擦玻璃、 生炉子、钓鱼、擦（修皮鞋）缝（熨）衣服、修自行车（打气）等。

为了某种目的的简单动作练习

戏剧动作有三要素，如果仅仅是为动作本身而动，不可能成为艺术，更不符合生活的真实。而带有任务、目的的动才是戏剧中需要的艺术的动作，也合乎生活的真实性。

坐着：为了休息一会儿；为了听隔壁房里在做什么；坐在候诊室等医生看病；为了守护病人或睡着的婴儿；为了看书、读报或剪指甲；为了思考问题；为了观察周围的情况等。

进门：为了看看亲人或朋友；为了离群索居；为了躲避开不愉快的会见；为了偷看房间里的情形等。

向大家问候：为了表示欢迎；为了表现自己的优越感。；为了表示亲近、亲密、亲切；为了博取得欢心等。

站住：为了隐蔽自己，不受人注意；为了等待轮到自己；为了谁也不放过；为了表示自己的抗议或委屈等。

走来走去：为了消磨时间；为了思考或回忆某件事；为了使自己暖和起来；为了妨碍楼下邻居休息等。

简单动作规定情境动作三要素

在合乎逻辑地引申出来的规定情境里做规定的动作。

什么时候：假使事情发生在白天（睛天、阴天）、夏天（睛朗、雷）、春天（寒冷、暖和）、冬天、秋天（晴朗、阵雨）。

什么地方： 假使发生在海上、湖上、河上、（北方、南方的） 货船上、城市里、农村里、各种房屋里、自己家里、亲戚朋友家里、陌生人家里、旅馆里、剧院里、工厂里、街上、广场上等。

为了什么目的：吓唬人、叫人怜惜、引诱人、生气、勃然大怒、引起同情、获得友谊、引起谈话、使对方注意、教训人、安慰人、叫人开心、叫人难堪、使人害羞等。

简单动作练习：动作要组织得真实、准确、细腻，并有生活的依据；要逐步发展、丰富规定情境及事件和冲突；要展开艺术想象，有一定的生活情趣及可看性。

表演练习题：捅马蜂窝、逮耗子、走错门、归来、捉蝴蝶、寻找、夜读、过独木桥。

感觉表演练习

感觉表演练习包括人的听觉、味觉、嗅觉、肤觉等，表演创作中有没有感觉是表演优劣、深浅的重要标志。只有掌握好外部的感觉，才能逐步深入地掌握内部的生理感觉、心理感觉、微妙的情绪感觉和情感感觉。

要求：表演要真实，感觉要准确、细腻、生动，富有形象感、生活感和细节。要有简单的规定情境，展开艺术想象，运用情绪记忆，如等汽车（风、雨、雪、春、夏、秋、 冬）外部感觉练习、吃水果（酸、甜、苦、涩、辣）、炎热的夏天在荒山上找人（热、渴、饿、恐惧与皮肤的痒、痛、灼）等。

命题即兴表演

命题即兴表演练习是培养演员表演的理解力、想象力、表现力的重要手段。学员在指定时间即兴创作构思时，要调动自己对生活的理解力，发挥艺术想象力。表演时，调动自己的情绪记忆、信念感、感受力、情感与表现力，是综合训练表演元素及将生活转化成艺术的好方法。

环境命题练习：照相馆、冷饮店、饭店、舞厅、影院外、公园、树林、山洞、书店、医院、邮局、超市等。

道具命题练习：皮箱、照片、雨伞、信、风筝、头巾、生日蛋糕等。

规定情境命题练习：除夕夜、野营迷途、毕业前夕、被盗后、久别重逄、冤家路窄、急中生智、喜讯传来、弄巧成拙、悲喜交集等。

一句话命题练习：荒唐的见面、再也不干了、最幸福的时刻。

单人命题练习：妈妈的生日、高考通知书、狱中归来、出国之前、家中被盗、墓地前的忏悔、走错屋、雨夜出诊。

动物及人物模拟练习

初学表演的人除了表演过火、虚假的问题外，就是不自信，因此必须帮助他们克服不应有的自尊心、腼腆、羞怯，解放天性，恢复本能，让其做模仿动物练习，对培养表演者创作自由、勇敢、坚决有很大的帮助。进行动物模仿练习采用拟人化的手法，抓住动物在各种情况下的活动最主要特点，不光做得像、形态对，还要把神态表现出来，达到进行形体表现力、想象力与信念的训练。这种练习不仅能培养细致的观察力、逼真的模仿力、丰富的想象力、形体的表现力、心理的神似力，还能培养幽默感。模仿人物的练习可以从身边熟悉的人开始，逐步过渡到模仿名人、伟人、领袖人物等，也可以模仿名演员演出的片断，这种模仿可以培养演员的外部表现力和捕捉性格特征的能力。

下面举几个表演艺术专业的学员进行动物模拟练习的例子：

猫和少女：流落街头的少女和猫，无家可归，成了好朋友，一同在拉圾箱内找食物，各自找到了自己的美食；猫饿极了，于是少女用自己的食物喂猫；晚上找到一个避风的角落，少女将猫搂在自己怀里睡觉。

蛋孵鸡：孵蛋的母鸡见小鸡还没出壳，就出去觅食了。两只小鸡在蛋壳内逐渐长大想方设法要挤出蛋壳，啄开蛋壳，从蛋缝中挤出来头来，湿漉漉的头被风吹得发抖。母鸡找食物回来，只见蛋壳不则鸣，着急地叫起来，回头突然看到藏在树后不敢上前的小鸡，母鸡高兴地叫，将食物放在小鸡面前，小鸡见食物冲上前来，母鸡幸福地展开翅膀将小鸡搂在怀里。

相依为命：七旬老人与狗在小屋内，狗在吃食，老人坐在藤椅上看报，老人心脏病发作死了。狗吃完骨头，为老人叨来烟斗，以为老人睡着了，又为老人叼来床单，老人没反应，狗疯狂撞门，把老人从椅子上拖到门口，筋疲力尽，又撞门，头撞到门框上，脑袋出了血，呜咽着爬向老人，舔老人嘴角的血，最后趴在老人身边死去。

戏剧表演教学中的基础训练探究 第4篇

一、目前戏剧表演教学基础训练现状

随着过媒体技术的不断发展, 影视作品层出不穷, 更多的学生踏进校园, 追逐自己的表演梦。很多高校都开设了表演专业, 由于学校教育水平及学生自身素质不同, 使得教学过程中的基础训练水平也参差不齐。

教学过程中, 有些教师只注重学生的外形, 即学生长得漂亮、身材好就行, 不需要太多的表演技巧, 却忽视对学生专业表演技能的培养, 这就造成我们看到的很多演员长得很漂亮但演技却一般的现象;有些教师在对学生进行基础训练时, 要求学生按部就班, 极大的限制了学生的想象力和创作的灵感, 限制了戏剧演员的主动性, 所表现的角色多僵硬缺乏生命力。

二、戏剧表演教学中的基础训练

戏剧表演在教学中的基础训练主要包括想象练习、舞台行动及语言练习、生活体验练习三个方面。下面将对这三种基础训练进行详细的介绍。

(一) 戏剧表演中的想象练习。想象练习是戏剧表演中必不可少的练习方法, 通过想象练习能培养学生的抽象思维能力和形象思维能力。想象力的联系非常多, 从无实物练习中的物体想象开始, 要求学生由一件实物想象成无数件与此实物相像的物体。这里要说到的是往往很多学生会忽略生活的真实性, 不加思考地去完成联系, 没有生活中的细节。在完成这些联系的过程中, 往往学生只要求老师与其他同学看懂就行, 恰恰, 此练习的主要目的不仅仅在于看懂, 而是要求学生从想象的基础入手, 而教师要着重做到的则是在想象力训练的同时, 也要求学生做到生活的真实性与生活的细节缺一不可。

(二) 戏剧表演中形体动作练习。形体动作是戏剧表演中重要的训练科目。在戏剧表演中, 角色的塑造往往就是通过形体语言来展示的, 通过形体动作观众能直观的感受演员所要表达的意思。目前戏剧学院的形体课程主要包括舞台技巧、芭蕾基础训练、戏曲身段、现代舞及具有代表性的民间舞蹈等等。教学过程中形体的学习还要加入对现代舞及民间舞蹈等学习。通过多种训练方式提高学生的肢体配合能力, 从而更好的塑造角色。

教学过程中教师往往注重对于成品舞蹈的排练, 容易忽略对于攀爬摔打、戏曲身段等的训练。恰恰攀爬摔打和身段的联系才是表演专业学生最需要的训练, 由于这些训练有一定难度, 需要教师帮助学生克服恐惧、退缩的心理。如何有效地把表演课程的内容与形体的训练完整结合在一起, 需要每个教师探索。

(三) 戏剧表演中生活体验的训练。真正艺术源于生活又高于生活, 通过对现实生活的观察, 提取其中有创造性的部分进行加工, 并最终展现在人们面前。戏剧演员只有想象力是不够的, 还要有丰富的生活经验和阅历, 但这对于还在学习的学生来说有一定的难度。

日常教学中, 基础的训练一般可以通过学生讲自己的故事, 喜怒哀乐, 从自己的故事中, 教师引导学生做到对自己以往情绪的一种再次体验。或者通过教师讲故事, 要求学生跟着故事情节去做。把学生慢慢带入到教师所设定的规定情境中进行情绪的体验。要注意的是, 往往易忽略, 教师只顾自己说, 却并未与学生形成一种互动, 没有去感受学生是否体验到规定情境的内容, 造成的结果就是, 学生未曾真正去体验到, 而是表面话的去“做”。

教师可先让学生进行适当的模仿, 让学生对此进行模仿, 锻炼学生的观察和领悟能力, 对于一些无法直接感受的学生也可以试着从外部的形体动作开始, 由外部带动学生的内部感受力。还要花大量的时间带学生去观察, 到人流密集的地方观察人生百态, 教会学生今后的学习中应该如何观察。要通过不同的视角去培养学生学会生活的感悟和经历。

四、结束语

随着多媒体技术的不断推广, 戏剧表演的形式越来越丰富。但是, 所有的表演形式都离不开最基本的训练。加之在教学过程中还存在着诸多问题, 阻碍了教学水平的提高。在日常教学中教师要加强对学生的基础训练, 尤其是对学生想象力、形体动作及生活体验的训练, 以此来提高学生综合能力, 使学生适应现代发展的需求, 创作出更好更真实的作品。

参考文献

[1]金粉.我国戏剧表演观念的形成与拓展[J].延边大学学报 (社会科学版) .2010 (6) :18-20.

浅谈芭蕾基础训练及其重要性 第5篇

[关键词]芭蕾基础 舞蹈 演员

作为艺术之一的舞蹈艺术，是一个非常广阔的天地，它是由各个不同种类、不同样式、不同风格的舞蹈形式所组成的。根据舞蹈的作用和目的，舞蹈可分为生活舞蹈和艺术舞蹈两大类。生活舞蹈是人们为自己的生活需要而进行的舞蹈活动；艺术舞蹈则是为了表演给观众欣赏的舞蹈。各种舞蹈五彩缤纷，种类繁多，诸舞种体态迥异，各具特色，但它们也有其内在的共同性和基本规律。芭蕾基础就是各舞蹈练习者必不可少的一课，它在各种舞蹈表演中都起着非常重要的基础性作用。而提到“芭蕾”人们就会很自然地联想到它那优美、非凡的舞姿和高贵、典雅的气质。芭蕾以它独特的艺术表现手段吸引着世人。

一、芭蕾的发展历程

“芭蕾”在西方剧场舞蹈艺术中占统治地位达300余年，至今已历四个多世纪。中国的芭蕾自1958年北京舞蹈学校成立引进俄罗斯芭蕾至今，也已半个世纪。芭蕾在数百年的发展过程中演变出多种学派，其主要有意大利学派、法兰西学派、俄罗斯学派、丹麦学派和法国学派等。这些学派之间，风格与动作略有差异，如：意大利手臂基本是直的，但平腕有些下垂；而法国肘和平腕都是弯曲的；俄罗斯则线条强调圆孤形等。

芭蕾的发展过程是一个日趋成熟和日臻完善的过程。“芭蕾”在其发展过程之中经历了五个发展阶段，也称五大发展时期，这就是“早期芭蕾”、“古典芭蕾”、“浪漫芭蕾”、“现代芭蕾”和“当代芭蕾”。这五大时期是以芭蕾在不同的国家形成的发展主流而言的，每个后来的时期都汲取和保留了前一个时期的精彩部分，取其精华，去其糟粕，是对前一个甚至前几个时期的继承和发展，而不是简单的否定或取代。芭蕾在其漫长的发展过程中逐渐形成了芭蕾中所特有的脚和手的基本位置、一些固定的舞姿，以及相应的美学原则。

二、芭蕾的基础训练

芭蕾舞基础训练以科学性、规范性、严谨性为特点，芭蕾舞通过对“开、绷、直、立”等严格的舞蹈磨练，逐渐形成挺拔、匀称、完美的体态，并且使心与形相交融，在意念与感觉的延伸中，使演员们在“气质”上得到培养。芭蕾有一套比较科学的规范要求和训练法则，正是依靠了这些法则，培养出了一大批出类拔萃的优秀舞蹈家，形成许多著名流派，推出了上百个优秀的舞蹈作品。但不管它如何发展和演变，多年来，芭蕾基础训练中的“开、绷、直、立”是一直要严格遵循的，它是芭蕾的基本元素。

1.开。芭蕾最基本的审美特征是对外开、伸展、绷直的追求，包括脚的五种基本位置。这五个位置中表现出“向外”的本质，这通常是指两条腿于髋关节处外旋，即“外开”。外开不是人们自然而然形成的动作习惯，但它对于一种发源于皇家宫廷中的、极具贵族风格的舞蹈来说，“外开”的体征却是必不可少的，各种舞姿的跳跃、旋转和转身，各种舞步和连接等一系列的动作，都要求其具有“外开”的特征。例如作单腿旋转动作时，腾空腿就必须是外开的，而不能出现勾脚和蒯脚现象，否则就会丧失本来具有的高雅气质。“外开”是构成古典芭蕾风格的基本要素，训练舞蹈者的外开性功能，不仅可以使舞蹈者的造型美观气质优雅，而且可为舞蹈中很多技巧的完成奠定基础。

2.绷。绷也是芭蕾的基本要素之一。在基训中，绷脚是教师经常提醒学员的话题之一。可以这么讲，一般情况下腿只要离开地面，就必须绷脚。绷脚也有两个重要作用，一是毫无疑问地延长了腿的长度，强化了腿的流线型的美；二是绷脚训练能使踝关节得到强有力的锻炼，增强了踝关节以下到趾关节的能力和灵敏性。绷脚必须从踝关节开始把力量一直贯入到脚趾，让脚趾去找脚心，实际上脚背脚趾绷得越紧，腿部膝盖也会越收紧。一个演员必须反复地进行绷脚练习，在绷脚中寻找芭蕾基训的真谛。

3.直。在基训中要求人体的直有两个目的：一是从精神气质角度，要求身体挺拔直立，不能塌腰凸臀，不能挺胸叠肚，也包括腿在需要直的时候，必须收紧膝盖，绷直脚背，使人有一种精神倍增、赏心悦目的潇洒、帅气和高雅的气质，给人一种朝气蓬勃的青春美的享受；二是从技能技术训练的角度，在任何情况下，上身因舞姿造型的需要，而出现离开轴心线的动作时，人体的重心必须严格保持垂直，重心的垂直是人体在直立状态下的必需，惟有这样才保证动作的稳定性，人在舞蹈中身体的形态是千变万化的，只有在动作中不断地调整重心，才能使身体的重心始终保持垂直，去完成一些旋转和高难度的技巧动作。

4.立。在基训中强调最多的就是“立”了。芭蕾的美就是建立在直立基础上，只有先找到立，才能完成更美更高的技巧和艺术表现。“立”是在直的基础上的升华，是从形体美到舞蹈美的整体概念。首先“立”是一种延伸感，是指身体要拉长，在训练中脚用力踩向地面，脖子向上拉伸，找一种立地顶天的感觉，是一种轻盈、敏捷和精神气质的美。其次是指腰椎到颈椎部位的立，这是“立”的真髓，因为从腰椎到颈椎这一部位是躯体中活动范围最大的部位。只有把这一部位控制住，才能够真正立起来，也就不会出现松腰、懈胯的现象了。

三、芭蕾基础对舞蹈演员的重要性

1.形体训练离不开芭蕾基础

形体美的训练是艺术表演的基础，人们在欣赏艺术表演的同时，首先映入眼帘的是表演者的风度气质，形体姿态和外部造型。这些因素及其表现如何，直接影响到整个演出的效果甚至成败。因此表演者的形体训练应是表演目标能否实现的关键。而芭蕾基础则是所有舞蹈艺术表演者在形体训练中的必修内容。

形体训练是培养专业舞蹈人才的重要步骤。“形体美”是每个舞蹈表演者所必然的追求。而修长、挺拔、匀称的身材则是舞蹈演员的理想目标。要实现自己的追求和目标，就要求从事舞蹈专业的学生在身体方面要具备一定的专业条件，芭蕾基础训练正是塑造这一理想身材的最佳手段。其次，正确的身体垂直位置也是不容忽视的。只有掌握了正确的身体垂直位置和正确的支撑力，才能产生高质量的平衡和稳定，才能使舞蹈演员的形体挺拔、舞姿舒展。同时坚持不懈的努力训练，才能使舞蹈演员具备发展舞蹈高难技巧的基础能力。演员的形体动作，看似演员的外部动作技巧，实质上其内在的艺术气质、形体动作修养都发挥着重要的作用。

2.芭蕾基础能力对舞蹈演员的重要性

在芭蕾舞基础训练中，芭蕾的基本能力、基本形态占有相对重要的位置。首先，控制能力是芭蕾基训中的重要能力之一。控制可训练舞者的胯关节和动力腿在一定高度上从弯曲到伸直的控制能力，锻炼腰、背肌力量和躯干重心的稳定，是动力腿在空中大幅度运动的基础练习之一，训练时可以向前、旁、后进行练习。练习可使演员在训练时掌握在动力腿向上抬起的过程中保持胯关节松弛，并适当放松大腿肌肉，要用外开和绷直的力量向前延伸至脚尖顶端。做动作时演员的躯干正直和重心准确，两肩、两肋和两边的胯完全处于平行线上。这样有助于锻炼腰肌（包括侧腰肌）收紧、拉长的控制能力。

跳跃在舞蹈训练中占有重要的位置，是多种舞蹈中的基本动作之一，它们不仅是锻炼体能和素质的手段，有些还可以直接用于舞台表演。在训练跳跃时应掌握躯干正直，腰、背和腿部肌肉具有一定的能力，脚比较柔韧有力。起跳时较多地运用从脚跟到脚掌、脚趾的推力，使双脚先后或同时离开地面形成腾空动作，落地时均以脚尖先着地，然后是脚掌，最后是脚跟，用脚趾、脚掌和腿部的力量缓释身体的重力，使落地稳定且能保持动作连贯。跳跃训练可以锻炼演员脚的灵活、敏捷和柔韧。

3.训练感觉

在舞蹈表演与训练中，舞感贯穿于整个舞蹈表演过程的始终，这个“舞感”即“舞蹈感觉”。舞蹈演员在表演中的感觉，是演员在生活的基础上，根据作品的要求，经过艺术加工在脑海中呈现的艺术形象。如果演员缺乏丰富的想象，不能在心中塑造出一个生动的即我们通常所说的“内心视象”、“形象世界”、“情境世界”，就不能领悟作品所赋予的情境、意境，也就不能产生相应的舞蹈感觉。所以，美好的舞蹈感觉，是经过演员的二度创作所形成的，没有良好的心理感觉，就没有良好的形体表现。只有当一个演员拥有了良好的自我感觉或舞蹈感觉时，才能引起观众良好的感觉，才能得到观众的好评。训练中，我们必须要求学员在表演某一个动作时，都要把握人物的内心世界，因为演员的一招一式都是情感的倾诉，都会牵动人们的心弦；一双具有丰富内涵、变化无穷的眼睛，才能吸引台下上千双眼睛，舞蹈的表演要注满感情，充满活力。情的出发点是内心感受，内心有感才洋溢出情，要把自己融入到舞蹈中，当我们用心去跳、用情去跳时，我们将会感染每一位观众，也在感染着自己。

芭蕾是世界舞蹈艺术之精华，它的高深与博大、唯美与脱俗使它不断得到越来越多的人们的推崇。她不仅能影响和改善人的形体美，还能让人拥有姿态美和气质美。练习芭蕾基础，加强了舞蹈演员身体的柔韧性和体能，在表现舞剧或舞蹈内涵的同时，舞蹈演员用肢体的语言来表达传递感情。练好芭蕾基础不仅可以使练习者具有舞蹈所必须的“形体美”，还可以使表演者能够有效地控制自己身体的重心，时刻掌握身体的平衡；练好芭蕾基础可以使舞蹈表演者能够很好的控制自己的每一个动作，使每一个动作姿态准确、到位；练好芭蕾基础能够全面领会题材的内涵，准确地把握主题，形成准确的对舞蹈主题思想的感觉和对舞蹈姿态、舞蹈动作的感觉。舞蹈是人们喜闻乐见的艺术形式，如果舞蹈表演者都具有深厚的芭蕾艺术功底，那么他的表演将会达到一个新的艺术境界，将会在表演者的旋转、跳跃中更加突出地表现作品的主题，使人们在欣赏美丽舞姿的同时，感受作品的思想，接受心灵的启迪。一部高品位的舞蹈作品，在舞蹈演员的演绎下，会为观众带来百吃不厌的艺术美餐。舞蹈代表着人类先进文化的艺术之花，因为有了芭蕾基础训练这样一个具有科学性、系统性训练体系的存在，而愈来愈显现出它的美丽高雅、灿烂夺目。

参考文献

[1]许霓.论芭蕾基训在形体训练中的实用价值[J].中国西部科科技，2007（4）.

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[4]刘薇.芭蕾基训规范之我见[J].前沿，2008（9）.

[5]潘滨.浅谈高师舞蹈教学中的芭蕾基础训练[J].广西艺术学院学报，2005（6）.

[6]赵卫华.浅谈芭蕾基训课的特点[J].艺术教育，2006（6）.

[7]王国宾.舞蹈教育战略与发展[M].上海：上海音乐出版社，2004.

[8]矫立森.中外舞蹈作品赏析（第二卷）——中外芭蕾舞作品赏析[M].上海：上海音乐出版社，2004.

[9]刘青戈.西方现代舞史纲[M].上海：上海音乐出版社，2005.

芭蕾基础训练在舞蹈教学中的重要性 第6篇

一、芭蕾的基础训练

芭蕾舞基础训练以科学性、规范性、严谨性为特点, 演员们经过“开、绷、直、立”等严格的舞蹈磨练, 逐渐形成挺拔、匀称、完美的体态, 并且使心与形相交融, 在意念与感觉的延伸中, 在“气质”上得到培养。芭蕾有一套比较科学的规范要求和训练法则, 正是依靠这些法则, 培养出了一大批出类拔萃的优秀舞蹈家, 形成了许多著名流派, 推出了上百个优秀的舞蹈作品。但不论它如何发展和演变, 多年来, 芭蕾基础训练中的“开、绷、直、立”是一直要严格遵循的, 它是芭蕾的基本元素。

1.开

通常是指两条腿于髋关节处外旋, 即“外开”。“外开”是构成古典芭蕾风格的基本要素, 训练舞蹈者的外开性功能, 不仅可以舒展人体的线条, 增加人体下肢的表现能力, 使舞姿更加挺拔、舒展, 增添舞蹈者昂扬的精神及高雅的气质, 而且可为舞蹈中很多技巧的完成奠定基础。

2.绷

“绷”也是芭蕾的基本要素之一。必须从踝关节开始把力量一直贯入到脚趾, 让脚趾去找脚心, 实际上脚背脚趾绷得越紧, 腿部膝盖也会越收紧。绷脚有两个重要作用, 一是延长了腿的长度, 强化了腿的流线型的美;二是能使踝关节得到强有力的锻炼, 增强踝关节以下到趾关节的能力和灵敏性。

3.直

在基训中要求人体的直有两个目的:一是从精神气质角度, 要求身体挺拔直立, 不能塌腰翘臀, 不能挺胸凸肚, 腿必须收紧膝盖, 绷直脚背, 使人有一种精神倍增、赏心悦目的潇洒、帅气和高雅的气质, 给人一种朝气蓬勃的青春美的享受;二是从技能技术训练的角度, 人在舞蹈中身体的形态是千变万化的, 只有在动作中不断地调整重心, 才能使身体的重心始终保持垂直, 去完成一些旋转和高难度的技巧动作。由此可见, 芭蕾基训中的直立训练是一种技巧训练。

4.立

芭蕾中的“立”是在直的基础上的升华, 是从形体美到舞蹈美的整体概念。“立”是一种延伸感, 一是指身体要拉长。在训练中脚用力踩向地面, 脖子向上拉长, 找一种立地顶天的感觉。“立”会给人带来一种提升的感觉, 这是一种轻盈、敏捷和精神气质的美。二是指腰椎到颈椎部位的立, 这一点是“立”的真髓, 千万不能掉以轻心。因为从腰椎到颈椎这一部位是躯体中活动范围最大的部位, 只有把这一部位控制住, 人才能够真正立起来, 不会出现松腰、懈胯的现象了。

二、芭蕾基本训练中的肢体要求

1.腿

在芭蕾中腿是根, 所以芭蕾训练对腿的要求很严格。有力量的腿是芭蕾演员的首要条件。专业演员的韧带在训练中被拉长, 使肌肉空间收缩, 加强了肌肉的力量, 肌肉附在韧带上, 拉长韧带的同时也拉长肌肉的线条。

2. 躯干

躯干是身体的主体, 芭蕾训练要求应该保持严格的垂直的姿态。训练时要时刻记住抬头、挺胸、提腰、沉肩。从头到脚, 都要有顶天立地的感觉, 挺拔向上贯穿整个芭蕾训练的始终, 最大限度地呈现人体线条的天然丽质。

3.头

头在芭蕾舞中起着技术性的功能。在芭蕾中, 头部的把握是女性气质表现的关键, 它是高贵的气质、优雅的风度等的完美表现。训练中首先要学会微微昂起头部, 将眼神向斜前方的远处看, 要求肩下沉, 从而突出胸部和颈部的美好线条, 头部以下的颈部要尽量拉长, 微抬下巴, 双肩自然下沉, 增加颈部的线条美。

4. 手臂

在所有的舞蹈中, 手臂都有着极其重要的作用, 手臂永远积极地参与舞蹈, 它给舞蹈增添了应有的线条。在芭蕾中手臂要成圆弧形, 在芭蕾中要求手臂从肩膀开始经过肘部、手腕到指尖, 成一个弧形, 所以要经常训练, 手臂才能有轻盈的形态和表现力。

三、芭蕾基础对舞蹈演员的重要性

1. 形体训练离不开芭蕾基础

形体训练是培养专业舞蹈人才的重要步骤。“形体美”是每个舞蹈表演者必然的追求, 而修长、挺拔、匀称的身材则是舞蹈演员的理想目标。要实现自己的追求和目标, 舞蹈专业的学生在身体方面就要具备一定的专业条件, 芭蕾基础训练正是塑造这一理想身材的最佳手段。其次, 正确的身体垂直位置也是不容忽视的。骨盆是力的垂直线和水平线的中心区交汇点, 也是重力的中心区, 它对身体的垂直、平衡、稳定起着重要的作用:对于骨盆以上的部位, 腰椎、胸腔、肩、头, 起着支撑的作用;对于骨盆以下的腿和脚, 它起着稳定的作用。只有掌握了正确的身体垂直位置和正确的支撑力, 才能产生高质量的平衡和稳定, 才能使舞蹈演员的形体挺拔、舞姿舒展。同时坚持不懈地努力训练, 舞蹈演员才能具备发展舞蹈高难技巧的基础能力。

一些高水平的选手从不间断芭蕾基础训练, 斯坦尼斯拉夫斯基在《演员自我修养》中指出:“不能用没有受过训练的身体, 来表达人的内在精神生活的最细致的过程, 正如不能用一些走调的乐器来演奏贝多芬的《第九交响曲》一样。”很难想象一个身体僵硬, 动作不协调、不灵活, 没有控制能力, 没有美感和艺术表现力的人, 能够塑造好哈姆雷特。形体动作, 看似演员的外部动作技巧, 实质上对其内在的艺术气质、形体动作修养发挥着重要的作用。

2. 芭蕾基础能力对舞蹈演员的重要性

在芭蕾舞基础训练中, 芭蕾的基本能力、基本形态占有相对重要的位置。首先, 控制能力是芭蕾基训中的重要能力之一。它有多种训练方法。控制可训练舞者的胯关节和动力腿在一定高度上从弯曲到伸直的控制能力, 锻炼腰、背肌力量和躯干重心的稳定, 是动力腿在空中大幅度运动的基础练习之一。训练时可以向前、旁、后进行练习, 通过练习使演员在训练时掌握在动力腿向上抬起的过程中保持胯关节松弛, 并适当放松大腿肌肉, 要用外开和绷直的力量向前延伸至脚尖顶端。做动作时演员的躯干正直和重心准确, 两肩、两肋和两边的胯完全处于平行线上。这样有助于锻炼腰肌 (包括侧腰肌) 收紧、拉长的控制能力。

跳跃在舞蹈训练中占有重要的位置, 是多种舞蹈中的基本动作之一, 它们不仅是锻炼体能和素质的手段, 有些还可以直接用于舞台表演。在训练跳跃时应掌握躯干正直, 腰、背和腿部肌肉具有一定的能力, 脚比较柔韧有力。起跳时较多地运用从脚跟到脚掌、脚趾的推力, 使双脚先后或同时离开地面形成腾空动作, 落地时均以脚尖先着地, 然后是脚掌, 最后是脚跟, 用脚趾、脚掌和腿部的力量缓释身体的重力, 使落地稳定且能保持动作连贯。跳跃训练可以锻炼演员脚的灵活、敏捷和柔韧。

在2004年中央芭蕾舞团推出的新版芭蕾舞剧《天鹅湖》中, 就完全可以看出基本能力对演员的重要性, 从舞台表现上来看, 演员们阵容整齐, 肢体修长, 动作协调, 出手不凡:不但青春妩媚, 腿脚轻盈利索, 而且训练有素, 尤其是脚下的动作颇为干净到位;跳跃时不但能够做到轻盈飘逸, 而且更能达到落地无声的佳境;旋转时则不但能保持重心的垂直和旋风式的速度, 而且能够做到收放自如, 稳健飘逸, 时时处处显示出芭蕾的深厚功底和永恒魅力。

芭蕾是世界舞蹈艺术之精华, 它的高深与博大、唯美与脱俗使它不断得到越来越多的人们的推崇。她不仅能影响和改善着人的形体美, 而且能让人拥有姿态美和气质美。练习芭蕾基础, 舞蹈演员能加强身体的柔韧性和体能, 解放四肢, 在表现舞剧或舞蹈的同时, 灵活地舞动自己的身体, 轻盈地跳跃, 用肢体的语言来表达传递感情。练好芭蕾基础不仅可以使练习者具有舞蹈所必须具备的“形体美”, 同时还可以使表演者能够有效地控制自己身体的重心, 不论是旋转还是跳跃, 都能时刻掌握身体的平衡;练好芭蕾基础可以使舞蹈表演者能够很好地控制自己的每一个动作, 使每一个动作姿态准确、到位;练好芭蕾基础能够全面领会题材的内涵, 准确地把握主题, 形成准确的对舞蹈主题思想的感觉和对舞蹈姿态、舞蹈动作的感觉。

舞蹈是人们喜闻乐见的艺术形式, 如果舞蹈表演者都具有深厚的芭蕾艺术功底, 那么他的表演将会达到一个新的艺术境界, 将会在旋转、跳跃中更加突出地表现作品的主题, 使人们在欣赏美丽舞姿的同时, 感受作品的思想, 接受心灵的启迪。一部高品位的舞蹈作品, 在舞蹈演员的演绎下, 会为观众带来艺术美餐。舞蹈, 这一代表着人类先进文化的艺术之花, 因为有了芭蕾基础训练这样一个具有科学性、系统性训练体系的存在, 而愈来愈显现出它的美丽高雅、灿烂夺目。

参考文献

[1]许霓.论芭蕾基训在形体训练中的实用价值[J].中国西部科科技, 2007, (4) .

[2]李静.普通高校芭蕾基础训练教学的思考[J].怀化学院学报, 2004, (8) .

[3]柴黎明, 长场景.芭蕾基训的基本要素[J].东方艺术, 2005, (6) .

[4]潘滨.浅谈高师舞蹈教学中的芭蕾基础训练[J].广西艺术学院学报, 2005, (6) .

[5]赵卫华.浅谈芭蕾基训课的特点[J].艺术教育, 2006. (6) .

芭蕾基础训练在形体课程中的重要性 第7篇

关键词：芭蕾,基础训练,形体课程

健康的体态表征着人生命的活力, 同时也是身体健康的外在表现。这对于正值人生黄金期的女大学生意义重大。基因遗传对体态的形成有着至关重要的作用, 但是, 后天的形体训练在改善体态方面也有着一定作用。随着社会经济的发展, 形体课在学校逐渐普及, 该课程的受欢迎程度日渐提高。学生们可以通过形体课的练习, 掌握音乐与舞蹈动作的平衡, 体验力与美的结合, 其中芭蕾基础训练可以使练习者的手眼协调能力、柔韧性、肌肉力量得到全面提升。

一课题研究方法

随着芭蕾基础在国内形体课程教育中的普及, 基层教育工作者总结出了一系列科学、可行的芭蕾基础教育方法;同时, 芭蕾作为文化“舶来品”, 国外在芭蕾基础教育方面有着先天的优势, 总结出了一大批可以借鉴的资料。故我们可以通过翻阅、查阅国内外芭蕾基础教育相关资料, 汇总、分析其在形体课程中的重要性。通过联系已经开展、实施芭蕾基础训练的学校, 采用随机抽样的方法, 对参与其中的学生进行调研。采用生物力学相关理论, 分析芭蕾基础训练中训练者的跳跃能力、跳跃高度对训练者身体肌肉及骨骼、关节的影响。综合分析评价芭蕾基础训练对形体课程的影响。

二芭蕾基础训练的作用

1. 提高了学生的积极性

传统的形体课教学, 对于未接触过同类课程学习的初学者来说难度大、训练痛苦、不易表达出体态之美。同时长期的情绪不满, 势必导致学生对形体课的学习兴趣下降。通过调研发现, 传统形体课学生缺课现象严重。面对这一难题, 教育学家提出了传统形体课吸收芭蕾基础课的教育方法。芭蕾基础课的训练可以改善学生特别是初学者动作僵硬的弱点, 同时芭蕾教学结合优雅的音乐, 对舒缓学生心情, 缓解训练疲劳, 提升训练兴趣有着重要的意义。

2. 有利于塑造完美体态

人体形态美直观表达了四肢均衡发展、左右对称, 也就是各种身体指标均衡发展。人们常常认为身体比例接近黄金分割的情况为标准体态。对于完美体态的塑造, 芭蕾基础训练有着重要的作用。通过基础训练中的拉伸、跳跃等动作, 韧带、肌肉充分得到拉伸, 对练习者的腿部线条塑造有着很好的效果。通过长时间的基础练习, 训练者消耗一定数量的热量, 减少腿部、腰腹部的沉积脂肪。在柔韧性训练过程中, 训练者可以矫正体态, 大量的事实证明, 从事过芭蕾基础训练的女生的身体形态都有了明显的改善。

3. 讲求力与美的统一

芭蕾舞是一项力与美高度统一的运动, 同时又是高雅的舞蹈。芭蕾基础训练的每一个基本单元都要求艺术与美的展现。对于学生来说, 进行芭蕾基础训练不同于以往的形体课只注重拉筋、压腿等基本动作, 其训练学生每一个动作、训练线路都要符合音乐节奏、舞蹈内容。经过一段时间的训练, 学生的内在气质得到提升, 艺术修养、文化品位也会随着身形的变化显露出来, 对学生的成长十分有利。

三将芭蕾基础训练加入传统形体教学的建议

1. 复合式教学

复合式教学, 即将芭蕾基础训练融入传统形体课教学当中。根据两种方法的不同特点, 因材施教才是做好形体教学的主要方法。教师可以运用芭蕾舞基础训练中的Battement tendu、Grand plie、Battement tendu jete基本动作结合五个基本脚位达到塑造学生腿部肌肉线条、拉伸韧带的作用。同时, 芭蕾基本动作、基本脚位的练习还可以提高学生的平衡能力。

2. 芭蕾舞蹈动作组合教学

普遍意义上的芭蕾舞, 就是成套动作配合音乐在舞台上的完美表演, 可以说是美妙绝伦。但是, 完成优雅舞蹈成套动作的先决条件就是熟练掌握一系列的芭蕾舞蹈动作组合。就像学习文化知识会有人偏科一样, 成套动作对于不同的学生来说, 难点各不相同。想要做好基础教学, 就需要一线教师身体力行, 把握学生中普遍出现的错误动作, 进行集体强化训练;同时, 针对特定学生的特定动作, 悉心教育改正, 强化学生记忆。久而久之, 学生对音乐的乐感、体态的优美程度、舞蹈动作的熟练度都会有一定程度的提升。

四结束语

芭蕾是一门结合力量、音乐、美学等于一体的综合性艺术, 把芭蕾基础训练引入学校的形体课程是一次大胆的创新。芭蕾舞姿的优美程度很大程度上取决于舞者 (即学生) 的舞蹈能力、身体素质。身体形态对舞蹈美的表达起着决定性的意义, 同时优美的舞姿同样能塑造学生的体态, 二者紧密联系、密不可分。在新的教育环境下, 如何做到二者的统一就是摆在教师面前的重要问题。在形体课程训练过程中, 坚持采用科学的方法, 同时适当的引入芭蕾基础训练, 培养学生对音乐节奏的感知能力, 塑造学生身形, 提高舞蹈作品艺术表现力。相信在不久的将来, 芭蕾基础训练将会走入更多学校的形体课堂, 给学生带来优美舞姿的同时, 塑造健康的体态。

参考文献

[1]侯军、王莉静.艺术体操教学中形体训练初探[J].体育函授通讯, 2000 (4)

青少年铅球运动员基础训练的重要性 第8篇

县、市级业余体育学校是竞技体育最基层的业余训练点, 是我国训练体制中的重要组成部分。徐州市体育运动学校担负着竞技体育苗子的最初发现和选拔, 并对条件较好的体育苗子进行系统训练以打好基础向更高级训练点输送的重任。该阶段的运动员一般都是11~16岁, 正处于生长发育阶段, 是运动员的基础训练阶段。青少年铅球运动员初期训练阶段, 由于他们的身体发育不成熟, 因此在训练期间, 首先必须培养他们对铅球运动的兴趣, 抓住他们训练的敏感期, 进行有效的训练;同时青少年运动员还要学习文化, 所以训练时间较少。因此, 青少年铅球运动员的训练, 对每一个基层教练员提出了新课题。

一、徐州市青少年铅球运动员基础训练实施过程调查分析

通过对徐州市铅球运动员进行问卷调查, 调查人数22人, 年龄在11~16岁之间, 最长训练年限是4年, 最短是1年, 分析整理后得出结论 (见表1) :徐州市铅球运动员的基础训练主要是从速度练习、力量素质、耐力练习、柔韧性练习、协调性练习等方面来进行, 但是在整个基础训练过程中, 专项力量训练所占比例过多, 致使青少年过早专业化训练, 而这阶段本该是发展全面身体素质时期, 应全面发展运动员的素质。

二、力量素质训练中出现的问题分析

力量素质是铅球运动员最重要的素质, 但在青少年基础训练阶段, 务必以全面发展身体素质为首要目标, 然后不断提高其专项力量素质, 在青少年时期打下一个牢固的基础才有希望培养高水平铅球运动员。发展力量素质, 应充分利用生理解剖知识、力学知识, 多采用接近或近似于铅球肌肉用力顺序练习, 这样有的放矢, 针对性强, 效果更佳, 又节省体力和时间, 少走弯路。

问卷调查表明:22名铅球运动员在调查中反映同一个问题, 在训练中经常采用的手段就是专项力量练习, 而且在力量训练中重视大肌肉群的训练, 忽略小肌肉群的协同发展。对柔韧性、协调性、灵敏性等身体素质重视不够, 导致铅球运动员日后肌肉僵硬, 柔韧性和协调性较差。

三、过早的专业训练导致的问题

少年儿童正处在生长发育期, 虽说具有承受大运动负荷的能力, 但疲劳出现过早, 长时间堆积会使运动员对训练产生厌烦, 容易引发损伤, 致使运动员在基础训练阶段基础没有打牢, 在后期高水平发展阶段, 也会缩短运动员的运动寿命。调查问卷表明:在训练中80%的运动员经常会产生厌烦感, 55%的运动员曾有过腰部、膝盖部位的身体疼痛。

四、青少年铅球运动训练各素质运动比例安排

当前青少年铅球运动员力量训练中存在问题较多, 项目大多千篇一律, 运动员易产生厌烦情绪, 积极性不高, 因此在基础素质训练中, 训练方法应该多样化, 练习内容花样要多一些, 也可采取游戏形式进行, 或组合练习, 速度、灵敏、力量混合练习 (具体运动素质比例安排见表2) , 效果更好。

青少年铅球运动员力量素质训练课, 对放松这方面普通重视不够, 应加强放松和整理。训练后恢复是训练中一个重要环节。不重视结束部分放松整理活动, 这直接影响本次课的质量和下一次课的衔接, 长久不重视放松, 直接影响身体各部位肌肉弹性和爆发力, 也极容易受伤。因此, 课的后半部分, 应有目的地安排按摩, 课后依据条件安排水浴、蒸气浴、桑拿浴, 或药物恢复都是非常必要的。

五、基础训练应加强速度和柔韧训练

身体素质是专项技术动作的基础, 身体素质薄弱, 训练无从谈起, 专项技术动作很难高效率地完成, 所以在训练安排中, 前面的主要任务是降低体重 (体脂) , 就是把多余的脂肪在训练中一点一点消除, 逐渐结合运动员本人的身体特点及体重, 各关节肌肉韧带力量等实际情况安排训练, 达到身体匀称, 强壮有力, 然后是提高心肺功能, 发展短距离速度和协调性, 并且要兼顾下肢支撑力量的训练, 在速度训练中要逐渐加大力度。训练初期, 由于年龄小, 是专项练习的最佳时期, 而速度的练习是专项练习最关键的因素, 所以速度练习每周安排3~4次, 每次安排5~6组, 每组间隔时间4~5分钟。而心肺功能训练主要安排有氧训练, 每周安排2~3次, 每次1500~2000米。也可以安排篮球、立定跳远、跨栏等辅助训练内容。

六、力量素质训练的方法

力量训练包括一般力量训练和专项力量训练, 专项训练是核心。作为投掷运动员, 要想创造高水平的运动成绩, 只靠专项技术而没有强大的力量做保证是有困难的, 而力量又必须有合理的专项技术才能表现出来, 特别是在已经掌握合理的专项技术这个阶段, 要齐头并进。力量训练一是要把握轻负荷的快速有力的爆发力练习, 如30%~40%重量的快速动力性练习, 提高肌肉的爆发力和快速收缩能力;二是绝对力量练习, 此种练习一般不要过多, 且次数要少, 避免力量上去了, 而肌肉僵化;三是协调性练习, 一般方法有跳跃练习、跨栏、负重深蹲等, 还有轻负荷的等长性练习, 增强韧带的舒展性。

七、结论与建议

1. 教练员是运动训练主要设计者

教练员对训练工作的发展方向、某一阶段内训练内容都制定出计划, 并与运动员密切配合, 通力合作完成训练任务。

2. 青少年运动训练特点和专项规律有机结合起来

青少年运动员基础训练关键在于在训练过程中, 要将青少年运动训练特点和专项规律有机结合起来, 有计划有步骤地进行系统训练, 不断总结经验和教训, 合理安排青少年铅球运动员的力量训练。

3. 科学理论指导实践

即便是对某一练习手段来说, 也不能孤立、静止地对待, 应结合基础理论知识, 定性与定量分析相结合, 系统地分析处理问题, 真正做到用科学理论指导实践。

摘要：铅球项目曾经是我国运动员在国际赛场上争金夺银的田径强项, 有着良好的训练体系和后备人才基地。徐州市体育运动学校是竞技体育的最基础的业余训练基地, 目前被评为国家铅球铁饼项目高水平训练基地, 是我国训练体制中的重要组成部分。该阶段的运动员一般都是1116岁, 正处于生长发育阶段, 是运动员基础训练阶段。

关键词：基础训练,身体素质,少年阶段

参考文献

[1]万国臣, 孙晓艳.铅球运动员专项力量训练的方法的研究[J].才智, 2011 (4) .

浅论芭蕾基础训练及其重要性 第9篇

关键词：芭蕾基训,舞蹈,重要性

芭蕾既是一门学科, 又是一门艺术, 对形体有极高要求。在高校舞蹈教学中, 芭蕾基础训练占有重要地位, 以其科学性和规范性发挥着不可替代的作用。

一、芭蕾基础训练要素

(一) “外开”是基本体态的训练要素之一 . 在芭蕾训练中要求训练者必须要有一定的外开, “外开”是做一切动作的前提, 它指的是在髋部不懂的情况下, 整条腿从髋关节向外为重心等提供一个更为有利的支撑面。“开”是指关节向人体两侧外开, 髋关节的打开, 舒展了人体的线条, 增加了人体下肢的表现能力, 芭蕾中的“外开”有一定的难度, 必须要从髋关节, 到膝关节, 腕关节, 脚指尖全部打开, 切记不能容易打开的部位使劲打开, 不容易打开的位置不打开。这样做容易造成上下扭曲, 使肌肉和韧带拉伤。

(二) “后背”是基本体态训练的重要环节。后背 (脊柱) 是芭蕾中训练中一个重要的环节, 后背是躯干的大梁, 是塑造各种舞姿的纽带, 报纸直立的后背时训练中最基本的体态。在基本体态的训练时的站立首先要求后背直立, 要顺着头顶往至高点找延伸的感觉, 而教成180度打开成一位所以正确的体态中脊柱也就是后背是一个非常重要的环节。其次, 在实践中把杆部分的训练和中间部分的训练对身体姿态的要求大致一致。后背时芭蕾基础训练中一个非常重要的环节, 它是学者气质的重要体现。如果最基本的一位站立的体态都掌握不好或是不准确, 要么以后各种技巧就会掌握不好, 而且从直观上看身体的肌肉的发展走向没有按照这一种最基本的正确站立姿态来训练, 也会影响舞者的外形。

(三) 肌肉训练是掌握正确体态的重要保障。肌肉力量在很多运动项目中, 是取得优异成绩的基础, 它是人体一切活动内动力, 适宜的肌肉力可以更好地控制重心, 以抵抗地心引力和更快地操纵身体。在芭蕾舞蹈的训练中, 腿部肌肉帮助我们双腿在髋臼关节处向外转开, 并伸直膝盖, 绷直脚背, 背部肌肉是Arabesque舞姿挺拔、修长、跳跃中由于肌肉牵动, 使脚推地, 从而把身体推向空中并形成各种舞姿, 在双人舞中肌肉力与外力的共同配合, 使托举动作变得“轻而易举”。通过对身体各部位肌肉的训练, 使得肌肉在各种剧烈、缓慢、跳跃、旋转等运动中, 实现调节身体各部位重力的功能, 达到控制重心的目的。

在芭蕾舞中使用背部肌肉力量的动作是第一到四的Arabesque, 及其Adagio等一系列的动作, 它的训练方法从正确的体态入手, 要求不管学者站在任何的脚位, 不管是扶把上还是中间练习, 腰部和脊柱要往里收紧, 找向上延伸的感觉, 头顶带着颈椎一起无限延伸。每个姿势都不能松懈, 这样不但会使舞者从外观上背部的肌肉发展方向是呈修长形。而且在做一系列有关背部肌肉法理的舞姿时, 动作都会稳定挺拔而修长。对于背部肌肉的训练离不开一个正确的身体姿态, 而这也是需要一个很长的时间。

二、芭蕾基础训练的重要性

(一) 是人体重心稳定性的重要支撑。人体的重心, 稳定性 (平衡) 是影响芭蕾基本体态的一个重要的位置, 又影响着人体的重心, 足部力学状态, 与人体姿态, 体态密切相关, 这在足迹科学中都有定论。足部力学状态影响着人体中心的位置, 而人体重心的位置又影响着人体的姿态, 这就需要舞者有一个扎实的重心和平衡的稳定能力。而最初完成adagio的训练方法就是要求背部收紧, 胯向上提, 大腿内侧收紧。这正是在一个正确的身体姿态上所必须掌握的一个基本要领。人体的重心取决于身体各环节质量分布的情况。当人体双脚直立时, 人体的重心点在头正中间向下垂直, 指向地球中心, 身体的重量均匀分于双脚支撑面上, 当人体姿态发生变化时中心的位置也发生变化如:双腿屈膝并向前做倾身, 身体的重心位置是在与地心形成垂直线的腰部, 其他部位成了平衡身体的各个环节的重力, 身体的重量均匀的分布于双脚支撑面上, 因此人体的中心位置是随着身体各个位置的变化而变化的。同时, 这也对演员的重心感觉的掌握提出了更高的要求。掌握正确的重心, 才能使身体平衡, 才能力量均匀的分布于支撑脚, 才能排除不必要的身体紧张, 减少身体承重部位的压迫和损伤。所以, 重心在一个正确的身体姿态中占据很重要的位置。

(二) 对舞蹈技术发展有重要作用。数量和质量的高低是评判芭蕾舞者技术水平高低的核心标准之一。所谓质量, 主要指的是在旋转过程中, 规范的舞姿是否走形, 空间的定位是否合乎要求, 停止旋转时是否稳定如初, 是否能自然而然地完成守卫时的固定舞姿。而这一切的成功都归功与开始的对基本体态的训练。速度是衡量芭蕾舞者技术水平高低的又一硬性标尺。速度越快, 难度越大, 但有些旋转和跳跃中, 加速则是必不可少的, 并且能使这些动作完成起来更加容易一些。当然, 速度的快慢只是一种技术的标准, 是在基本体态训练中对各个部位训练时标准的掌握能力。方向是判别技术高低的第三标准。在动态变换方向时, 要求力度增减得当, 而有经验的舞者都懂得, 按照圆形的调度转圈比按照直线转圈难的多, 而女子保持在一个固定的点上完成32圈挥鞭转, 或男子也在一个固定点上完成几十个二位旁腿转, 则往往成为舞者技术水平高低的试金石之一。跳跃练习:在旋转或跳跃中变化手臂或脚掌, 是对舞者身体平衡与协调能力的又一大挑战。

(三) 对形体塑造的重要性。芭蕾训练的每一个动作设计, 都是动静结合, 由内而外控制身体, 拉动韧带, 使身体更富有柔韧性, 挺拔性。通过调整呼吸, 控制身体肌肉走向, 达到收正体形的效果。芭蕾训练中要求双腿并拢, 下身外开, 脚呈一位, 后背的直立, 肌肉的收紧, 在这种状态下脊柱必然是校直状态, 整个身体也是保持直立的, 经过这样长期训练, 会逐渐形成挺拔的体态和良好的气质。特别是要加强肌肉的锻炼使机头发达起来才能使身体更加匀称多姿, 这也是芭蕾的魅力。芭蕾的高深与博大, 唯美与脱俗是无法用语言来简单的概括的。同时, 芭蕾的舒展, 优美的动作, 不但能过塑造体形, 达到健身的目的, 让身体挺拔优雅, 而且能过缓解心理疲惫, 让心灵放松, 平静, 并且塑造人的内在气质, 陶冶人的情操。

参考文献

[1]王国宾.舞蹈教育战略与发展[M].上海:上海音乐出版社, 2004.

[2]李静.普通高校芭蕾基础训练教学的思考[J].怀化学院学报, 2004 (8) .