中国服装设计师排名范文第1篇

问鼎教育教育依托自身丰富的IT行业经验，一直致力于为IT企业培养和输送高质量、专业化计算机软件开发人才。目前，问鼎教育已建立起了从技能培养、职业素质训练、项目实训到人才输送的一体化服务体系，已毕业的学生凭借扎实的技术功底和良好的职业素质，得到各用人企业的高度认可。

第二位 林立教育

林立教育，也是江阴比较有影响力的培训机构

是中国IT教育著名品牌。学校依托北京大学、江苏大学优质的教育资源，并借鉴计算机技术王国印度成功的IT教育经验，开创了学历教育与职业教育相结合的新型人才培养模式!

第三位 方圆教育

方圆教育虽然办学时间不长，但是其发展速度比较快，值得大家关注下。主要从事高端软件开发培训，专业Java程序员和J2EE软件工程师培训。培训时间4-8个月，8大项目实训，面向多个领域：企业、政府部门、电信、银行、手机平台开发等。真实企业开发环境，真实企业开发人事架构，分层次，分小组管理教学。

第四位 北方教育

2005年，北方教育教育与科文教育集团进行深入合作，共同创建江阴实训基地。实训基地以提供职业技能培训与就业实训为核心，为国内、外企业输送合格IT人才，主要从事影视动画、建筑漫游、平面设计、电视包装、后期合成、游戏美工、软件工程师、网络工程师、服务外包人才培养等业务，现已成为近千家国内外知名企业的人才培训基地。

第五位 江阴国安教育

又称英才职业学校，学校成立于2005年7月，主要从事java和3G方面的培训课程。

第六位 静安电脑学校

相信看过广告的网友，特别是浙江东卫视，一定会静安电脑学校有印象，近年来，静安电脑学校在无锡发展速度非常快，学院隶属于著名的伟业教育集团，是国家信息化教育全国示范基地，主要从事网络传媒、环境艺术、网络技术、电脑美术设计、网络营销等计算机应用专业的教育院校。主要适合人群为高中学历学生的电脑软件培训方向。

第七位 力天教育

江阴中心地处星城繁华地带步行街，规模宏大，视野开阔。 其特点是远程视频教育培训模式，

第八位 新梦想职业培训学校

中国服装设计师排名范文第2篇

最初接触到的古代服装无非是从国民经典大剧《还珠格格》开播开始的，那时嬉皮搞笑有个性的小燕子给我留下了深刻的印象，算是我对“汉服”感兴趣的启蒙老师。长大后由于穿越剧的流行，电视里常播放着各种古装剧并且在网络上也风靡着各种古风言情小说。从那时开始，我才慢慢注意到了古代服装的美丽与古代文化的博大精深并深深的被其吸引着。从那之后我就开始收集各种古风的画集、歌曲、服装等有关古代的东西。因为对古代服装的朴素大方所吸引，我常流连在百度的汉服贴吧和汉服研习制作吧。常常羡慕着有汉服穿的妹子们，学习别人的制作经验，买好了布，准备动手也制作一件汉服。但是一直以来都没有动手，因为有点看不懂古代服装的裁剪方式。但现在学了之后发现好像也并不像想象中的那么难或许寒假可以尝试下!

我喜欢曲裾雍容典雅，特别喜欢它因缠绕而形成多层叠加的裙摆，显得大方雅致。曲裾出现，与汉族衣冠最初没有连裆的罩裤有关，下摆有了这样几重保护就符合理并合礼得多，因此，曲裾深衣在未发明袴的先秦至汉代较为流行。开始男女均可穿着，但到后来男子曲裾越来越少，由于襦裙的流行，曲裾也退出了潮流。但如今再看曲裾，风韵犹存，美感十足。曲裾的特点是下摆绕两圈，衣裙一体,，内穿有下裙，垂胡袖两绕长曲。一般曲裾作为礼服，必须搭两件中衣、一条中裙和曲裾，效果会成三重衣的效果。也正是三重衣多的效果显得更加古雅大气，让我深深的入迷。

在如今任有许多淘宝商家做的古装服饰其中，最主要的是对襟襦裙，其次就是我喜欢的曲裾。因为曲裾做工相对对襟襦裙复杂，所耗

中国服装设计师排名范文第3篇

中国元素在现代设计中的应用

旗袍

旗袍，是一种内与外和谐统一的典型民族服装，被誉为中华服饰文化的代表。它以其流动的旋律、潇洒的画意与浓郁的诗情，表现出中华女性贤淑、典雅、温柔、清丽的性情与气质。

那旗袍是如何而来的呢?旗袍的起源有人认为可追溯到春秋战国时期的深衣。深衣自春秋战国至汉代曾为时人所重，后世的袍服或与深衣有着一定的渊源关系。

旗袍属于袍服类中的一种，它是从春秋战国时期的深衣发展下来的 。众所周知，古代的服装多为上衣下裳形式，而在众多古代服饰中，只有深衣是衣与裳连在一起的。《礼记深衣篇》有记载："名曰深衣者，谓连衣裳而纯之采者"。旗袍的历史与流变

但事实上深衣制作时还是上下分裁，中有缝连接，将上衣下裳连成一体。深衣自春秋战国一直到汉代都为人所重视，后世的袍与深衣有着一定的渊源。在马王堆出土的古代深衣，提供了确切的形样。裳的一侧相连，另一侧用曲裾掩盖,这与后世的袍服是十分相近的.深衣在中国政治服饰上也有一定位置。《深衣篇》有载，"故可以为文，可以为武，可以摈相，可以治军旅。完且弗费，善衣之次。"在古代，深衣虽不是法衣，但圣人服之，先王贵之。士之吉服除朝祭之服外，深衣为次等服饰,而庶人吉服惟深衣。可见,深衣的用途之大,深衣后来演变为袍服。袍服开始代替深衣,汉代深衣制袍,唐代圆领袍,明代直身，这些都是典型宽身袍服，穿着者多为知识分子和统治阶层，而后在民间也蔚然成风。服饰的宽大，成为中原地区衣饰文明的标志。在宋代上衣下裳制与袍服制是并行不悖、旗鼓相当的。但随着顺治帝入关建立后金，满族的袍服开始占据主要地位。清朝初掀起了一场声势浩大的发易服浪潮，传统冠戴衣裳几乎旗袍的历史与流变

全被禁止穿戴，相传千年的上衣下裳的服饰制被压制下去了，于是袍服在这时成为主要服装。由于清朝满族原为游牧民族，因此一般都较为紧窄合体，以利于骑射或激烈运动。清朝中后期，随着"康乾盛世"的远去，旗人生活安逸腐败，旗袍开始趋向于宽博来隐藏女子曲线美，造型线条平直硬朗，衣长至脚踝，这体现出清代统治者病态的审美观。装饰也其繁琐，几乎至登峰造极的境地。领、袖、、襟、裾有多重滚边镶绣，有的旗袍可以说是几乎看不出本身面料质地。1860年鸦片战争以后，中国大门被列强打开了，随之而来的也有外

国

的

服

饰

理

念

。

袍服自汉代被用于朝服，袍服式样历代有变制，汉代深衣制袍，唐代圆领裥袍，明代直身，都是典型的宽身长袍，穿着者多为知识分子及统治阶层，久而久之蔚成风尚。袍服旗袍的历史与流变

因而代表的是一种不事生产的上层人士及文化人的清闲生活。宽衫大袍，褒衣博带，逐渐成为中原地区衣饰文明的一种象征。

在辽、金、元及清朝等少数民族政权统治时期，合身的袍服都曾一度扮演着服饰的主角，虽然又都经历或表现出变得宽博的过程或趋势。清代由于历时最长且较稳定，故袍服可视为典型服饰。

顺治年间(公元1644年)，清世祖入关，定都北京，继而统一全国。随着政权的初步稳固，开始强制实行服制改革。至此传统的冠戴衣裳几乎全被禁止穿戴，相传千年的上衣下裳的服饰形制只被保留在汉族女子家居时的着装中。庆典场合不分男女都要着袍，各类袍服名目繁多，有朝袍、龙袍、蟒袍及常服袍等之分。

从字义解，旗袍泛指旗人(无论男女)所穿的长袍，不过只有八旗妇女日常所穿的长袍才与后世的旗袍有着血缘关系，用作礼服的朝袍、蟒袍等习惯上己不归为“旗袍”的范畴。从顺治、嘉庆年间屡次颁布的禁令中，满族女子违禁仿效汉族妇女装束的风气之盛。至清后期，亦有汉族女子效仿满族装束的。满汉妇女服饰风格的悄相交融，使双方服饰的差别日益减小，遂成为旗袍流行全国的前奏。

清朝后期，旗女所穿的长袍，衣身较为宽博，造型线条平直硬朗，衣长至脚踝。“元宝领”用得十分普遍，领高盖旗袍的历史与流变

住腮碰到耳，袍身上多绣以各色花纹，领、袖、襟、据都有多重宽阔的滚边。至咸丰、同治年间，镶滚达到高峰时期，有的甚至整件衣服全用花边镶滚，以至几乎难以辨识本来的衣料。旗女袍服的装饰之繁琐，几至登峰造极的境界，此时的清王朝正为挽救危亡，清廷洋务派提出“中学为体，西学为用”的救国方略，派遣大批留学生到国外学习。在中国学生最先出现了西式学生的操衣、操帽，洋装的输入，提供了评判美的另一种参照系，直接影响社会服饰观念的变更。日后旗袍演化为融贯中西的新式款型，其受西方影响的改变可说即是由此开始。

旗女之袍渐受日本欧美等国服装影响，融入了不少特点，形成了近代"中西合璧"的旗袍。

旗袍是近代中国妇女服饰的最大特点，它既适合中国妇女穿着，又吸收了西装的优点，即造就了民国旗袍的魅力。民国时期旗袍大体上可分为两个阶段，第一个阶段以传统的直身平面剪裁为主，并开始移入西方的多省工艺，使旗袍更加合身,称为经典旗袍;第二个阶段引入更多的西式服装元素，如装袖、装垫肩和拉链等, 使旗袍更加西化,称为改良旗袍。从时间上来说是以30年代为分界的。

旗袍是民国的旗人之袍，诞生于20世纪初叶，盛行于三四十年代。行家把上个世纪20年代看作旗袍流行的旗袍的历史与流变

起点，三十年代它到了顶峰状态，很快从发源地上海风靡至中国各地。当时上海是上流名媛，高级交际花的福地，她们热衷于游泳、打高尔夫、飞行术、骑马，奢华的社交生活和追赶时髦，注定了旗袍的流行。由于上海一直崇尚海派的西式生活方式，以致后来出现了“改良旗袍”，从遮掩身体的曲线到显现玲珑突兀的女性曲线美，使旗袍彻底摆脱了旧有模式，成为中国女性独具民族特色的时装之一，但是并非汉族的民族服装 ，这是一直存在的一个误区。

旗袍以其 流动的旋律、潇洒的画意与浓郁的诗情，表现出中华女性贤淑、典雅、温柔、清丽的 性情与气质。 旗袍的历史与流变

旗袍追随着时代，承载着文明，显露着修养，体现着美德，演化为天地间一道绚丽的 彩虹。愿旗袍连接起过去和未来，连接起生活与艺术，将美的憧憬、美的风韵洒满人 间。

服装不能脱离人体而孤立存在，旗袍也一样。女性的头、颈、肩、臂、胸、腰、臀、 腿以及手足，构成众多曲线巧妙结合的完美整体。旗袍的审美，似乎可以从这里谈起 。

旗袍之源枣(zao 三声)旗袍作为袍服大家族中的一员，其发源有人认为可追溯到春秋战国时期的深衣。

旗人之袍与旗袍枣旗袍不是一个固定的形式，而有一个变化发展的过程。把旗袍 视为旗人之袍或旗女之袍虽看似无大错，却难免有望文生义之嫌。

民国之初悄然过渡过的旗袍。

20世纪初，中国政治风云跌宕。辛亥革命废除帝制，创立民国，剪辫发，易服色，摧枯拉朽，把属于封建朝代的冠服等级制度送进了历史博物馆，这一切为新式旗袍的延生创造了条件。

20年代倒大袖与新样式。 旗袍的历史与流变

20世纪10年代和20年代早期，城市女性中时兴过一阵“文明新装”。

30年代黄金时代(I)

本世纪20年代到40年代，是近代中国女装最光辉灿烂的时期，而30年代又可谓这一时期灿烂的顶峰。也就是在此时，旗袍奠定了它在女装舞台上不可替代的重要地位，成为中国女装的典型代表。

40年代黄金时代(II)

旗袍走向经典的过程，可说在30年代已基本完成，40年代是其黄金时代在时间上的延续。 旗袍的历史与流变

50年代也有过灿烂的一瞬

在人民当家作主的时代，如果说服装也有流行的话，那流行的主导已转向平民。

60、70年代被冷落的20年

从1966年至1976年的“文革”，是传统文化的浩劫，也是旗袍的灾难。

80、90年代辉煌难再 旗袍的历史与流变

旗袍的鼎盛年代已经远去，被冷落了30年之久的它，在80年代以来开放后的国土上显得有些落伍了。

旗袍的审美

近十几年来，时装中重新出现的旗袍，在国际时装舞频频亮相，风姿绰约有胜当年，并被做为一种有民族代表意义的正式礼服出现在各种国际社交礼仪场合。

旗袍的京派与海派

京派与海派代表着艺术、文化上的两种风格。海派风格以吸收西艺为特点，标新且灵活多样，商业气息浓厚;京派风格则带有官派作风，显得矜持凝练。

艺术家与旗袍

艺术，是通过塑造形象具体地反映社会生活、表现作者思想感情的一种社会意识形态。

设计师与旗袍 旗袍的历史与流变

经过20世纪上半叶的演变，旗袍的各种基本特征和组成元素慢慢稳定下来。旗袍成为一种经典女装。经典相对稳定，而时装千变万化。但时装设计师常从经典的宝库中寻找灵感，旗袍也是设计师灵感的来源之一。

旗袍与配饰

油纸伞、香扇是旗袍的重要配饰，身穿古典旗袍，一手执香扇、 一手撑把油纸伞，款款的步伐，雅致的身影，古典的气 旗袍的历史与流变

油纸伞是旗袍重要配饰

韵，是东方古典美的化身。

辛亥革命后，人们还大多穿着清代服饰，而1924年，末代皇帝溥仪被逐出紫禁城后，清朝冠服就此成为绝唱。

20年代前，一场轰轰烈烈的新文化运动唤醒了人们对美的渴望,年轻一代对生活的追求无疑的体现在当时的服装上。以上海为中心的女性妆饰新一轮的展示台，已悄然拉开帷幕。在这一时期，城市女性中率先兴起一阵"文明新装"热，即由留洋女学生和中国本土教会学校女学生率先穿着，城市女性视之为时尚而纷纷效仿。《妇女杂志》第九卷第一号载：“民十二年时上海的妇女运动照片中，大部分都还是着上衣下裙，数十人中只有一妇人穿旗袍也较为宽博。上衣多为腰身较小的大衫袄，摆长不过臀，袖短露肘或露腕呈喇叭形，袖口一般为7寸，称之为倒大袖，衣摆多为圆弧形，裙为套穿式，初尚黑色长裙，长及足踝，后至小腿以上。”此时的旧式袄裙也层出不穷地变换小花样，如裙面褶裥越来越少，衣领降低，露出颈部。旧的服饰逐渐远去，新的服饰接踵而旗袍的历史与流变

来。最初旗袍是以无袖马甲的改良形式出现的，长马甲代替了长裙，随着不断的改良，演变成了现在的旗袍。20年代初，京派旗袍初露头脚。

张爱玲评价说："初兴的旗袍是严冷方正的，具有清教徒的风格。"20年代中叶初，一种新的旗袍流派诞生。上海是当时公认的服饰时尚中心，其声势远远领先于其它地区并左右着中国服饰时尚的变化，这一新流派被称为海派，它从此便开始领导旗袍的发展。20年代末，旗袍开始收腰，摆线提高至膝下，喜倒大袖，旗袍呈平直造型，几乎看不出胸腰臀曲线，腰节线较低。而1926年后，旗袍的下摆一升再升，1929年，上海女学生穿的旗袍，摆线已到膝盖处。这一时装最显著的特征是倒大袖，它一直到30年代才慢慢消失。

当代旗袍

自上世纪70年代后，中国十年浩劫的远去使中国服装旗袍的历史与流变

又迎来了一个春天。在一些人眼中80年代将又是旗袍一统天下的时期。照理说社会变得宽容，人们爱美的天性不再受那么多束缚，当年大受青睐的旗袍理应会再次获得生存和发展的空间。但出人意料的是，旗袍并未再度流行，而只少数年纪大的人在穿。不能否认旗袍在改革开放了的国土上已显得有些落伍了。中国人多年的自力更生，与新鲜事物接触勾起了人们躁动的心态，他们憧憬未来，渴慕外面世界。这一时期，连衣裙、喇叭裤、发式、鞋袜从头到脚的模仿西方，人们便开始狂热的追求外来的东西了。他们再无暇重温昔日旗袍的旧梦，更不再会平心静气的去做旗袍的审美者。人们生活方式的改变也影响旗袍的流行。

80、90年代，女性的理想形象又有所改变。高条细长、平肩窄臀的身材为人们所向往，在一些反应30、40年代的影视作品中，便出现了当代旗袍的"修正版"显而易见，这是人们将80、90年代的审美观映射到了以前的岁月中。旗袍最能衬托中国女性身材和气质。如时装化的旗袍或有旗袍风味的时装，是这一时期设计界的焦点之一，时装表演和参赛的作品中常有旗袍出现。1984年，上颌时装模特队第一次走出国门，身着旗袍的佳丽在国外受到热烈欢迎。虽然旗袍并未广泛流行，但它毕竟回来了，并且作为中国的一种象征走向世界，这在传统文化迅速流失的今天显得那么可贵!延续了近一个世纪之久的旗袍，多经事故却依然保持浓郁的中国旗袍的历史与流变

风情，其顽强的生命力非其他传统服装可比。毫无疑问，旗袍还会继续流传，或许将来某一时期会再度辉煌。

80年代旗袍的地位确实有回升。在一些正规隆重的场合，如婚礼、宴会、电视节目中，旗袍被作为的首选。旗袍多次参加国际服装展出并屡屡获奖，受到许多世界著名服装设计师的称赞并在一定程度上影响他们的设计，这是作为一名中国人的骄傲。因为只有国家强大了，代表这个民族文化的东西才会称为国际的流行。时装设计师们常从经典的宝库中寻找灵感，旗袍便是设计师灵感的来源之一。

正因为如此，旗袍独特的审美趣味才打破了国界，被全世界所接受和赞赏。

京派

辛亥革命后，北京是当时的军政所在地,是明清两代的京都,所以在服饰上也受它的影响又因北方妇女喜用红绿，即形成京派.

海派 旗袍的历史与流变

上海市通都大邑，自海禁开放后，外来影响也反映到服饰方面。欧美的服饰以当时的法国巴黎为最，而巴黎的时新服饰,在

三、四个月后就会流传到上海来。所以上海在当时已成为全国服饰的中心，各地也都以上海的趋向而追踪。一衣一扣，一鞋一袜，都足以影响全国。即使是如南京、苏州、北京也都是昂首以瞻.

广派：

广州地处南端，地理气候等关系，也有其不同于他处的特点，即露、亮、奇。 旗袍的历史与流变

苏派: 苏州盛产丝绸等布料，而旗袍的主要面料是丝织品，苏州 妇女喜红装，这些方面优势为苏派旗袍奠定了基础。

总之，旗袍是中国妇女的传统服装，而并非已经湮灭失传的历史服装。它既有沧桑变幻的往昔，更拥有焕然一新的现在。旗袍本身就具有一定的历史意义，加之可欣赏度高，因而极富有收藏价值。现代穿旗袍的女性虽然不多，但现代旗袍中不少地方仍保持了传统韵味，同时又能体现时尚之美，所以也具有一定的收藏价值。

引用文献：《中国大百科》 旗袍篇

旗袍的历史与流变

中国元素在设计中的应用

旗袍

论文题目：中国元素在设计中的应用 姓 名：盛春艳

所在学院：西北大学现代学院 专业班级：艺术设计0702 学 号：20070011206 指导老师：郭 萌

中国服装设计师排名范文第4篇

中国风礼服设计

奉教院附中 沈佳琪

2013.10.16 绚丽多姿的服饰系列

中国风礼服设计

【教学设计思想】

服装的种类繁多，晚礼服是其中一种，随着社会的进步，人们物质生活的日益提高，其实晚礼服已经被广泛运用。可能若干年后我们的这些学生今后走上社会，晚礼服对于他们来说可能是今后生活必备的服装之一，《教学目的论》说“为学生提供生活必备的知识储备是学习的主要目的”。于是我选用这一主题，旨在让学生能初步接触晚礼服，知道一些晚礼服的款式特点，学习欣赏它的美。又要求在设计中加入中国风元素，激发学生对民族文化的热爱。我运用魔术激发学生对服饰设计的学习兴趣，继而欣赏图片，让学生发现晚礼服款式的特征。又通过欣赏范冰冰的戛纳战衣，了解礼服中如何添加中国风元素，以及感受中国风走向世界的自豪感。然后示范设计一张晚礼服，边设计，边让学生观察绘画的技法。学生的作业设计成：为老师即将到来的婚礼设计中国风礼服，等于模特就在大家面前，这样学生在设计时从款式、色彩等方面都有针对性，在阐述设计思想时，也能和老师(模特)有一个更直接的交流。

【三维教学目标】

知识与技能：知道晚礼服款式和款式特点，掌握基本手绘设计方法，在晚礼服的设计之中运用中国风的元素，实现服饰的民族美。

过程与方法：在欣赏中发现晚礼服款式特征，感受中国风礼服的魅力，尝试设计简单的中国风晚礼服。

情感态度与价值观：能够表达服装设计的审美感受，理解美术的社会功能，体验学习的乐趣、分享设计成果。

【教学重点和难点】

重点：知道晚礼服款式的款式特点，掌握基本手绘设计方法。 难点：在欣赏中发现中国风晚礼服的独特魅力，进行设计构思。

【教学过程】

一、导入

魔术：一块布的多种穿搭方法。

二、新授

1、比较西式与中式结婚礼服的异同。

告知学生，本教师12月份将举行婚礼，以中国风为主题，邀请小设计师们为教师的中国风礼服设计出谋划策。

2、揭示主题《中国风礼服设计》

3、欣赏中国风礼服的图片，思考、回答问题“礼服在款式上有什么特点?”

4、教师总结，晚礼服在款式上一般采用“上紧下松”的A字型和“轮廓修身”的X字型。学生翻开书本P21，了解其他3种基本造型。

5、欣赏范冰冰的戛纳“战衣”,思考、回答问题(1)范冰冰偏爱什么造型的礼服款式，为什么?(2)她的中国式礼服都运用了哪些中国元素?

6、教师总结，体现中国式礼服的特色可以从颜色、图案、饰品等方面着手。

7、教师示范中国风的晚礼服设计，同学们观察学习老师的绘画步骤和设计思想。

学生总结步骤：确定造型款式、线条勾画轮廓及图案、色块添加、黑色水笔勾线。

8、出示设计要求，学生完成设计单。

9、教师巡辅。

三、作品展示

1、出示一张中国风婚礼布置现场的图片，大家展示设计，说明设计思路。

2、相互评价礼服的设计成果。

3、教师点评设计闪光点。

四、教师总结

中国服装设计师排名范文第5篇

一、独立设计师和时尚媒体合作进行品牌推广

时尚媒体主要包括时尚类报刊杂志以及时尚类的新媒体, 虽然目前我国独立设计师品牌已经形成了一股不小的力量, 但是品牌的规模还是不够大, 没有走到群众中去。这是因为独立设计师缺少专业的团队进行品牌的策划、宣传以及推广, 因此, 很多独立设计师都选择与一些知名的报刊杂志进行合作, 这样不仅可以进行品牌的推广, 还为品牌招揽了一大批固定的客户群。独立设计师品牌与报刊杂志的合作形式主要是进行杂志封面以及专题大片的拍摄, 还有些报刊杂志会邀请独立设计师进行专访或者参加杂志策划的大型活动。比如, 2014年《UW内衣服饰》就对内衣品牌LITKE的品牌创始人进行了专访;知名时尚杂志《VOGUE》在VOGUETV栏目策划了“走进时装帝国Masha Ma的纽约交换之旅”这一活动;《时尚芭莎》每年举办的BAZAAR明星慈善夜也会邀请一些独立设计师参加。通过报刊杂志的进行传播, 独立设计师肯定会受到杂志读者的关注和喜爱, 从而达到良好的品牌推广效果。

二、独立设计师和买手店合作进行品牌推广

独立设计师品牌在刚开始创建时, 存在着资金不足、缺少推广渠道以及知名度不高等方面的困难, 使得品牌不能被消费者所熟知。但是买手店的出现为独立设计师品牌提供了良好的销售渠道和品牌推广的平台, 为独立设计师的推广节约了大量的时间和金钱。比如, 薄荷糯米葱以及栋梁等买手店, 其中, 薄荷糯米葱已经在实体店以及网络平台上和150多位独立设计师进行合作, 实体店中陈列着七十多位设计师的作品, 作品涵盖了服装、家居、玩具、配饰等多个领域;栋梁买手店不仅为独立设计师提供了推广平台, 还重视与上海时装周的合作, 这样可以为独立设计师品牌起到良好的推广效果。

三、独立设计师和电视节目合作进行品牌推广

随着人们对时尚关注度的提高, 很多电视节目也开始涉及到时尚, 使独立设计师品牌“飞入寻常百姓家”。因此, 独立设计师也要与电视节目进行合作来推广自己的品牌。比如, 这几年比较火的一档时尚类真人秀节目《女神的新衣》, 受到了很多观众的喜欢, 在该节目中, 明星和设计师要就一个主题来进行一系列服装的设计、制作和展示, 节目还会邀请多个商家进行现场拍卖, 拍卖成功的商家可以将该系列的服装在自己的商场进行售卖。新型的节目形式和漂亮的服装给观众带来了新鲜感以及购买欲望, 从而促进了独立设计师品牌的推广, 使设计师和商家达到共赢的效果。另外, 节目中还会邀请相关的造型师和设计师到现场和观众进行互动, 将搭配技巧或者最新的时尚资讯传授给观众。因此, 独立设计师和电视节目的合作模式越来越多样化, 这样不仅可以帮助观众了解到最新的时尚资讯, 还可以提高独立设计师的品牌知名度。

四、独立设计师和明星合作进行品牌推广

邀请明星代言服装品牌是很多品牌宣传推广的手段, 但是独立设计师并没有足够的资金邀请明星来代言, 只能通过赞助明星服装的方法来进行品牌的推广, 可以赞助明星穿着独立设计师设计的服装参加慈善晚宴、出席电影节或者时装周等, 还可以赞助明星穿着设计的服装进行电影或者电视剧的拍摄。设计师为明星设计凸显自身优势的服装, 明星可以帮助设计师的作品获得更多的关注, 依靠明星的影响力来进行独立设计师品牌的宣传。比如, 知名独立设计师刘清扬, 她与范冰冰、陈乔恩等知名女星都有过合作;独立设计师兰玉与其服装品牌LANYU, 为谢娜打造了高级定制的婚纱, 高圆圆结婚时的头纱也来自这一品牌, 使得LANYU迅速成为国内排名前列的婚纱品牌。

五、独立设计师自主经营进行品牌推广

随着互联网的发展, 人们更加喜欢在网络上进行购物, 网购为我们的生活带来了很多的便利, 可以让人们免去时间和空间的限制, 在北方的人们可以买到南方的衣服, 我国目前最大的电商阿里巴巴旗下的淘宝网将网购做到了极致, 每年淘宝的服装销售额都遥遥领先于其他网站。因此, 独立设计师可以在淘宝网中进行自主经营, 建立属于自己的店铺, 让更多的消费者看到自己的品牌, 而且网店的运营成本比较低, 还可以及时地了解消费者的需求。比如, 2010年成立的“有耳”这一独立设计师品牌, 在淘宝网开设了自己的店铺, 直接与消费者进行交流互动, 拥有很大数量的忠实客户, 使品牌影响力得到了有效的扩张。另外, 素然、天意以及玫瑰坊等都是依靠网络自主经营方式取得良好推广效果的独立设计师品牌。

六、结论

综上所述, 独立设计师的品牌推广有多种模式可以选择。分析可得, 通过对独立设计师品牌推广的研究可知, 独立设计师品牌可以选择适合自己的推广模式, 通过跨界合作或者参加展览来进行独立设计师品牌的推广, 提升品牌自身的价值, 促进我国时尚行业以及创意产业的发展, 从而使我国的独立设计师品牌走向世界。希望本文可以为相关人员进行独立设计师品牌推广的研究提供参考。

摘要：我国独立设计师品牌存在着知名度较低、资金不足以及推广渠道较少等方面的问题。基于此, 本文介绍了五种独立设计师品牌推广的模式:独立设计师可以和时尚媒体、买手店、电视节目以及明星进行合作, 以此来推广自身的品牌, 还可以通过自主经营来进行品牌的推广。目的是帮助独立设计师进行品牌推广, 提高品牌的关注度。

关键词：独立设计师,时尚媒体,买手店,网店

参考文献

[1] 王怡颖.创意市集.伦敦市集16位艺术家/设计师访谈录[M].北京:生活读书新知三联书店.2015:6.159.

[2] 王怡颖.创意市集2-伦敦市集13位艺术家/设计师访谈录[M].北京:生活读书新知三联书店, 2016:18.179.

[3] 中国服装设计师协会.设计中国-中国十佳时装设计师原创作品选萃[M].北京:中国纺织出版社, 2016:6.179.

中国服装设计师排名范文第6篇

笔者认为五金行业的门锁十大品牌排名，可以从该品牌企业的企业文化，产品销售量，产品性价比，门锁品牌专卖店数量，门锁品牌知名度等综合考虑。最终得出门锁十大品牌排名结果：

1、 邦派门锁

五金业的新兴明星企业、著名的门锁品牌，是中国最大的五金门锁生产公司之一。公司的目前主要产品是：拉手，门锁，门吸，导轨，家具配件。其公司----广东令兴五金制品有限公司：集研发、生产、销售、售后服务与一体，以其强大的生产系统、卓越的品质保障、广泛而通畅的销售网络，引起业内外人的广泛关注。公司旗下拥有邦派、祥兴、令兴、雅士特等四大门锁品牌。属下拥有三大工厂系统，员工1000余人。年销售额五亿以上。产品远销欧美、东南亚、中东、日本等60多个国家和地区。产品品质优异，服务贴切，深受国内外用户的一致好评。 主要经营：门锁、大小拉手、配套五金、家装五金、门控五金、橱柜五金、卫浴挂件、花洒系列、水龙头系列

2、 名门五金

成立于1998年的 广东名门锁业有限公司，是一家集门锁、五金、拉手、卫浴挂件、衣帽间、龙头花洒等产品为一体的专业化五金产品制造商。公司现有员工1100余人，其门锁产品位居行业前三甲，是中国装饰五金领军企业。 主要经营：门锁、门用五金、家具五金、家具拉手、装饰五金、卫浴五金

3、汇泰龙五金

汇泰龙装饰材料有限公司成立于1996年，是一家有着十年五金卫浴产品生产经验的专业装饰材料公司，公司以生产高档五金卫浴产品为主，集设计、开发、生产、营销为一体，产品几乎覆盖建筑装饰全方位的配件组合，为装饰行业提供配套服务。

主要经营：工程五金

4、 雅洁五金

广东雅洁五金有限公司(简称雅洁)，始创于1990年，位于经济发达的珠江三角洲腹地佛山市南海区大沥长虹岭工业园，建有模具、压铸、机加、抛光、喷粉、电镀、包装、维修等八大现代化车间以及配套齐全的生产、生活设施，主要生产智能门锁、建筑门锁、卫浴五金、门用五金和家具五金五大类共16个系列产品。经过20年的发展，雅洁已成为集研发、生产、销售、物流为一体的综合型企业，产销总额位列全国前三，是中国建筑五金的龙头企业。 主要经营：指纹门锁、智能门锁

5. 雅仕特五金

雅仕特五金，源自德国原创设计，及时把握国际设计思想和流行趋势，快速获取世界门锁产品流行生产咨询、工艺技术：在中国建立强大的生产基地，优化组织，强化管理，低耗高效运作，提供物超所值的产品和服务!旗下门锁系列简约、大方、庄重、高贵，深受年轻一族及中高收入、生活相对富裕的中产阶级以上的人群所喜爱!雅仕特五金，致力打造装饰五金行业个性化、国际化的中高档品牌。

主要经营：门锁、大小拉手、配套五金、家装五金、门控五金、橱柜五金、卫浴挂件、花洒系列、水龙头系列

6. 顶固五金

1999年，中山凯莱时金属制品有限公司成立，开始进入五金行业，与台湾顶固实业股份有限公司共同打造顶固品牌。2002年正式更名为中山市顶固金属制品有限公司。公司以其优秀的产品品质、精湛的制作工艺以及欧美流行的设计风格启动市场，很快赢得了消费者的认可与信赖，迅速成为家具五金行业的典范。 主要经营：门锁、地弹簧、闭门器、玻璃门夹、大门拉手、卫浴挂件、浴室五金、五金配件、家私五金

7. 斯力高

佛山斯力高五金装饰制品有限公司是一家集生产加工、招商代理的私营独资企业，家具五金产品、卫浴五金、移门五金是佛山斯力高五金装饰制品有限公司的主营产品。

主要经营：门锁、卫浴、橱柜配件、小五金、拉手、门控系列

8. 百乐门五金

百乐门前身新宝装饰五金厂于2000年伴随着新世纪的曙光而诞生，在中国五金之乡小榄东生工业区建立了自己的工厂。2005年在小榄工业区又成立了10000平米生产门锁及装饰小五金的新工厂。经过多年的市场运作百乐门金属制品公司现已拥有十余万平米的现代化先进生产工厂并自主研发、生产、销售各种高中档门锁、卫浴及装饰工程五金等产品 主要经营：门锁、五金、卫浴

9. 天奴五金

“天奴中国”的前身是广东天奴五金有限公司，创建于1997年，是专业生产销售家装、卫浴、工程配套五金的现代化企业，是业内产品品种最全、规模最大的五金生产销售企业之一。公司秉承无微不至，温馨千万家”的经营宗旨，本着“天天进步”的经营理念，不断创新，务实、诚信经营，成为中国五金产业界第一家按品牌化模式操作中高端工程配套五金产品的，集研发、生产、销售、品牌运营于一体的现代化企业，为中国建材行业带来了一场划时代的变革! 主要经营：门锁、小拉手、五金小配件、卫浴、工程五金

10. 现代五金 广州市现代五金制品有限公司，中国十大五金品牌，中国知名(著名)卫浴五金品牌，广东建筑装饰协会理事单位。广州市现代五金制品有限公司成立于1990年。是香港现代装饰材料公司在中国、广州投资组建，以生产“摩登牌”建筑装饰门用工程配套五金的外资企业。公司总部设在广州市白云大道白云山畔，生产基地设在广州番禺灵山地段。总体投资3800万港元。具有产品技术开发的设计、加工及生产能力，拥有机加工、压铸、煅造、冲压、研磨及大型自动抛光、自动喷漆等先进设备。

主要经营：门锁、地弹簧、闭门器、玻璃门夹、拉手、卫浴挂件、浴室五金、五金配件、家私五金