情怀寄托范文第1篇

各位老师好!

我是XX号，我说的内容是人美版高中课程标准实验教材《美术鉴赏》第三课《心灵的慰藉和寄托宗教建筑》我主要从教材分析、教教法运用、教学准备、教学过程等几个方面加以阐述。

教材分析：

宗教建筑是一种社会意识形态，同时它也是社会历史条件的产物。在人类的历史上宗教曾占据重要地位，本节教材围绕世界三大宗教先后产生的顺序，对它们的建筑特征加以总结归纳。在增加学生认知宗教建筑层面的同时，教材还把对学生对宗教信仰的感受层面加以影响。综上因素我确定了教学目标如下。

教学目标：

1、引导学生了解并感受宗教建筑的历史文化价值，正确对待宗教艺术。

2、 让学生对宗教的性质有一些感性认识。

3、进一步学习欣赏建筑艺术的方法。

教学重点：

1、进一步学习欣赏建筑艺术的方法，着重了解建筑是如何体现一定的思想观念的，同时理解三大宗教建筑的特征。

2、帮助学生树立正确对待宗教艺术的态度和价值观。 教学难点：解决对宗教的认识，了解与宗教建筑相关的历史文化知识。 教学准备：根据本科特征我采用多媒体教学模式。包括三大宗教建筑的图片，哥特式建筑飞券示意图等。 教学方法 依据本课的性质及学生状况，我主要采取“激发启发──引导分析”的方法，充分利用多媒体教具和实物教具，不断采用欣赏，启发、归纳相结合的教学方法。在实例的引导下，调动学生的积极性和自觉性，由感性认识上升到理性认识，使每个学生都能参加到动脑的积极思维中，真正做到面向全体。运用视频、图片欣赏，实物观察和触摸，激发学生兴趣，优化课堂教学，提高课堂效率。并提问学生，组织讨论，这样多法并用，即培养了他们分析作品的能力，又启发了学生的思维。 学法指导：

引导学生采用观赏观察，实践，讨论归纳的方法学习。用多媒体展示相关视频，并巧妙导出本科课题。

教学过程

问题导入：你知道世界上有哪些宗教吗?你见过那些著名的宗教建筑?

多媒体切入：世界三大宗教建筑： 佛教、基督教、伊斯兰教。 今天我们就来共同欣赏讨论关于宗教建筑相关知识，

出示图片 佛教建筑《桑奇大塔》(印度) 《婆罗浮屠》(印尼)----世界现存最大的佛塔

让学生自由欣赏，教师从建筑形制、建筑规模、文化内涵等几个方面去理解。

出示图片 基督教建筑(它集欧洲中世纪美术之大成)总体上呈现以下三种风格，拜占庭式、罗马式、哥特式。 《索菲亚大教堂》 (土耳其)、《比萨教堂建筑群》(意大利)、《巴黎圣母院》 (法国)《夏特尔教堂》(法国)《米兰主教堂》(法国) 《科隆教堂》 (德国)

总结哥特式建筑的结构特征，肋架结构，飞券结构的示意课本上有个简单得构图可以让学生仔细看一看。

出示图片： 伊斯兰奥教建筑 代表作品《奥马尔清真寺》 (耶路撒冷) 《科尔多瓦大清真寺》 (西班牙)《泰姬。玛哈尔陵》 (印度)

教师引导学生欣赏渠道：建筑风格、建筑结构、文化内涵等。 小结：伊斯兰教教义要求和大致相似的自然条件(干旱和炎热)等因素所以它的形制有一定的共性，就是拱券形式多种多样，层顶多采用洋葱头式的穹顶。建筑装饰多以几何纹样或者阿拉伯文字装饰为主。 课堂小结 我将采用问题的形式，提问两三名同学用自己的语言总结三大佛教建筑各自的特征。

情怀寄托范文第2篇

学习态度端正了，学习成绩一定会提高。今年，我们家长很高兴看到孩子这一可喜的变化：作业比以前认真了，对学习感兴趣了，能主动学习了我们有信心，xx就这样努力下去，一定是学习最棒的!

xx的数学课堂作业本比以前的作业本有很大的不同。以前的作业本涂改的地方有很多，现改动很少，这说明她做作业比以前认真了。懂得思考，懂得认真看题意，不像以前还没看清题意就动笔做，等做完才发现做错了又去改。现在这个坏毛病随着年龄的增长逐步改掉，学习的态度也提高了。希望xx同学养成学习认真的好习惯，使学习变成一种愉快的事情。

xx的作业中出现的错误主要在计算方面，这说明他并不是不会计算，而是粗心大意，如果能改掉这个毛病，数学成绩还是有提升空间。有些错误是审题不认真造成的，这说明xx的数学成绩时好时坏，主要是她对题意的分析有误，这才是她提高数学成绩所要解决的关键问题。希望xx在升入初中后的学习中要努力提高分析问题的能力。只有分析正确、计算认真，数学成绩才会稳步提高。

作为父母，我们对小安在第一学期的各方面表现基本满意，这也大大增强了我们对xx学习的信心。这主要要归功于老师们的辛勤付出和良好教育!在此，对老师们表示衷心感谢!希望xx在新学期里保持良好成绩的同时取长补短，通过自己的努力和老师的教诲改掉自己粗心大意、字迹不端的缺点;也希望xx在修好学业的同时能够多承担集体、家庭责任，多关心天下事，做一个有责任感，品学体兼优的好孩子，好学生!

希望xx在新的学期里认真学习，和同学们融洽相处，争取在思想道德、文化素质、劳动技能、健康等方面的素质继续创优。也希望诗伊积极主动，大胆的通过自己的努力当上班干部，争创三好学生。也借此机会，对老师们说一声：你们辛苦了，谢谢你们!

希望昕雨在新的一年里勇敢、坚强，好好学习!

xx希望你在下一学期里培养好对学习的兴趣，有一个好的学习习惯，以取得学习上的进步!

希望宇斓做爸妈喜欢的孩子，做老师喜欢的孩子，做同学喜欢的孩子!

在新的学期里，世豪长身体、长知识、长能力，健康快乐!学校、家庭共同配合!

xx尽管成绩有所提高了，但是她的缺点还是没有改掉，作业不自觉，脾气很不好。我们真希望她能彻底改掉

这些毛病，那你的成绩会更好!

情怀寄托范文第3篇

油画作为一种绘画艺术怨言, 它不仅再现了客观事物, 同时也是画家和观众之间情感交流的一种媒介, 油画作品中蕴含了画家的丰富情感, 油画创作通过画面的构图、色彩、表现手法等进行着情感的表达。观者从油画作品中感受画面的冲击力, 进而感受画面中所蕴含的丰富的情感。可以说不具有情感的作品是不存在的, 画家在进行艺术形象的创作时, 必然会将其对于客观世界的感情赋予在他的创作之中。

二、对油画创作中色彩语言的认识

纵观油画创作的发展历史, 色彩向来被画家视为情感表达最重要的媒介, 艺术家们通过对色彩进行选择与调配来表达自己内心深处的情感。这一现象在诸多古典油画、写实主义印象派、抽象派以及表现主义等绘画中表现出来。

1、色彩是情感创作的主要媒介

油画创作的视觉感染性主要是通过色彩进行表达传递的, 色彩的这种视觉感染力远远高于语言文字。色彩是油画艺术的生命力, 油画作品的含义、冲击力以及创作情感主要是通过它来变现出来。如毕加索的“蓝色时期”和“粉红色时期”的作品, 分别是在他生活困苦时期和生活好转且开始恋爱时期的不同写照, 用蓝色调表现压抑, 用浪漫轻快的粉红色来描绘愉快与浪漫。当观众欣赏这些作品时, 就会被作品中的忧伤或者浪漫所感染, 达到心灵上的共鸣。很多画家通过创作油画创作来进行自身的情感传递与表达, 其中色彩在油画的视觉表现效果中的作用是最大的, 它的视觉感染性, 能有效的表达作品的主观情感, 引起油画创作者与受众的强烈共鸣, 加深画家和受众间感情的互动。

2、色彩是一种重要的艺术语言

色彩是油画创作中感染力的本质所在, 一副表现力强烈的油画一定拥有恰到好处的色彩效果。由于每个人都有不同的审美观念, 因此一个个人对同一种色彩所传达的情感认知也存在着差异。在东方绘画和西方绘画中关于情感认知存在着一定的差异, 西方古典绘画的色彩鲜艳明亮、写实, 东方古典绘画的色彩大多讲究悠远意境, 清新淡雅。如梵高的黄色在其多幅作品中起到了关键的作用, 如《麦田的收割者》中, 利用黄色作为太阳的光辉和丰收的喜悦两种象征意义, 主观地利用黄色和紫色的对比关系, 是画面充满硕果累累的丰收气氛。因此, 无论是在西方还是在东方, 色彩在绘画创作中都起着至关重要的作用, 是画家进行感情表达以及观众进行审美体验的重要艺术语言。

三、油画创作中色彩语言的情感传递

油画创作的驱动力来源于创作者的情感表达, 所有的油画创作都包含着画家的感情活动, 就像作家用文字来表达情感, 导演用镜头表达情感, 歌手用音乐表达情感, 色彩是画家在油画创作中进行情感表达的重要方式之一。

1、情感是艺术创作的第一审美定位

在那些优秀的艺术作品中都蕴含着情感本身, 甚至可以让人从中感受到生命力的张弛。在整个创作过程中, 艺术家要对客观表达对象始终保持特定的情感态度, 并且把这种情感表达体现在他所塑造的艺术形象中, 通过艺术形象而作用于艺术欣赏者的情感。一个完整的艺术创作过程包括创造和接受两个方面, 艺术家在视知觉和表象的基础上进行艺术加工, 进而使受众被“导入佳境”, 进而体会艺术家所抒发的情感活动。所谓“登山则情满于山, 观海则意溢于海”。

2、色彩语言与情感的密切联系

客观世界的一种物理现象---色彩, 其本身不包含情感, 只有将色彩运用于油画创作中, 与创作者的感情交融于一起, 才能进行画家感情的传递, 才能使观获得共鸣。因此油画作品中色彩对于画家感情的表达具有重要作用。

3、油画创作中情感表达的色彩构建

1) 构图的情感表达

画家在进行油画的创作过程中, 凭借其创作构想来对油画中的各种样式色彩语言进行构图, 从而来表现作品的美感以及画家在创作过程中所蕴育的情感。因此绘画作品中所表达的情感离不开构图的承载。在东晋顾恺之的《画评》一文中提到:“若以临见妙裁, 寻其置陈布势, 是达画之变也。”可见构图能够极好地反映油画作品中所传达的情感。

2) 造型上的情感表达

绘画寄托了画家本身的理想和情感, 以及出于真、善、美的追求, 运用形式美感、色彩关系、黑白灰层次、材质肌理等造型语言塑造形象, 表达情感, 通过具体的线条、空间、色彩等形式要素把色彩所要传达的信息具体化, 使之为观者带来视觉上的愉悦感。

3) 色彩语言的情感传递

在油画创作中, 色彩是造型语言中最具情感特征及艺术感染力的元素之一, 同时色彩也是油画创作中最具有表现力的元素, 它能够迅速地吸引住观者的注意力, 进而使观者通过艺术作品与艺术家进行心灵的交流。

四、油画创作中色彩语言的发展

色彩在油画艺术中的不断发展, 从而引发了当代画家在油画创作中对色彩语言运用的探索与思考。不断创新是艺术发展永恒的主题, 是画家永恒的生命。同时色彩的民族化也是我们追求的重要方向, 结合民族艺术传统, 借鉴本土艺术精神去思考建立能够表现民族精神和个人情感的独特的色彩语言是我们发展色彩语言的重中之重。我们可以在对民族传统继承的基础上进行开拓创新, 因为民族的才是永恒的。

五、结论

综上所述, 油画创作中的色彩语言是情感表达的最终手段。创作者要情寄于色彩语言, 进而表达情感。因此, 中国当代的油画家, 都把色彩语言作为了一种新的观念, 作为创作的手段, 他们的这种对艺术的追求已经完全融入他们的生命当中, 成为他们的艺术个性、艺术气质的重要一部分。可以说, 研究和探索油画色彩的情感表现, 是当今油画创新与发展的一个重要方向。

摘要：艺术创作中, 情感表达越来越重要, 创作者要用心灵真诚的去感受和观察色彩语言在油画中运用, 才能让色彩语言成为油画的灵魂, 可以说不具有情感的作品是不存在的, 画家在进行艺术形象的创作时, 必然会将其对于客观世界的感情赋予在他的创作之中。纵观油画创作的发展历史, 色彩向来被画家视为情感表达最重要的媒介, 艺术家们通过对色彩进行选择与调配来表达自己内心深处的情感。这一现象在诸多古典油画、写实主义印象派、抽象派以及表现主义等绘画中表现出来。

关键词：色彩语言,情感寄托,艺术媒介

参考文献

[1] 王春雨, 艺术领导人们前进[M], 北京:北京大学出版社, 2005.

[2] 杨静, 浅析中国当代油画语言“意向化”[D], 西安美术学院, 2008.

[3] 杜敏, 绘画中色调与情感的演绎[J], 2008 (5) .