动漫制作与技术论文题目范文第1篇

2、单反相机的视频功能在摄影专业影视教学中的应用意义

3、创新发展行动计划骨干专业建设的探索与实践

4、利用信息技术优化中职课堂教学

5、会声会影后期制作技巧与细节

6、数字影视特效与动画合成分析

7、高校影视后期制作教学模式的革新

8、“中高职衔接”专业课程数字化教学 资源库共建及共享探讨

9、改革创新教学手段方法,提高教师教学水平

10、我国动漫产业应用型人才培养:基于校企合作的视角

11、数字技术在影视后期制作中的实践研究

12、数字影视特效设计制作与动画合成方法

13、影视后期教学方法的探析

14、探索云南影视基地产业化开发之路*

15、影视后期制作技术在微视频课程中的应用策略

16、影视城开发热背后的众生相

17、基于全流程概念的数字影像教学模式探索与实践

18、适应3D电影产业的影视专业课程体系改革

19、基于数字技术在影视后期制作中的应用

20、浅析数字技术在影视制作中的应用

21、基于“互联网+”的影视制作教学管理研究

22、论云南少数民族影视资源在拍摄制作环节中的产业化开发

23、数字媒体技术专业影视特效制作方向本科课程设置的探讨

24、新时代视野下视觉传播设计与制作专业人才培养方案研究

25、课程思政视域下摄影与影视制作专业教学改革路径分析

26、“视感影像”分析法在动画制作中的应用研究

27、浅谈影视后期制作与编辑

28、电影语言在动画教学过程中的应用研究

29、论影视同期录音的后期制作分析与研究

30、数字技术与影视制作简述

31、浅议影视后期制作中数字化非线性编辑技术的应用

32、浅谈电视教材编导与制作的实验教学

33、浅析二维动画与三维动画的艺术特征

34、论影视后期制作在国产影片中的应用

35、浅谈三维影视广告制作流程

36、影视编导在新媒体时代的创新策略研究

37、高职院校新闻采编与制作专业人才培养模式探析

38、基于计算机多媒体技术下的影视后期制作研究

39、数字影视特效设计制作与动画合成方法的运用

40、新时代中国电影人才的需求与培养

41、中等职业学校《影视广告设计与制作》精品课程建设的实践与探索

42、数字媒体视域下影视设计与制作的创新发展

43、浅谈劳动教育在中职影视短片制作教学中的渗透

44、大数据背景下影视剪辑的艺术特点与发展趋势

45、“互联网+”背景下美术院校影视摄影与制作专业人才培养模式探究

46、基于CDIO理念的影视摄影与制作专业课程体系改革

47、专业课程体系建设实用性职业化之探索

48、面向数字媒体技术专业的“动画设计与制作”课程开发

49、构建广设计与制作专业课程模块化教学的探讨

动漫制作与技术论文题目范文第2篇

2、西方数字信息产业发展与启示

3、我国动漫产业发展的优势、问题及途径

4、文化引领与IP创新：国产动漫的发展路径探析

5、新媒体时代动漫领域的IP价值维度延伸与转型

6、中国手机动漫产业存在的问题及应对措施探析

7、产业升级背景下云南民族动漫适应性调查与调整研究

8、基于多元媒介传播的动漫文化品牌形成

9、我国动漫产业发展现状和对策研究

10、数字化时代我国动漫出版的发展策略

11、全媒体百度文学跨界进军娱乐界

12、中国影视动漫产业发展问题及对策

13、动漫跨界移动互联网渐成趋势

14、厦门国际动漫节演绎三大看点

15、腾讯发力 推出动漫发行平台

16、精彩国际盛会 托举厦门产业集聚腾飞梦

17、动漫产业在手机媒体中的发展

18、翔通:手机动漫全优生

19、美日韩动漫产业链模式的比较

20、我国动漫产业竞争力分析

21、“互联网”+传统文化产业链助农脱贫创新模式创新研究

22、数字动漫产业发展的问题与趋势研究

23、新媒体时代动漫衍生品营销方式的分析与优化

24、当代中国动漫出版体系转型探讨

25、关于动漫市场培育、动漫教育优化及增强动漫产业活力的研究

26、动漫产业自主创新的实现路径研究

27、手机媒体与动漫产业的互动关系

28、新媒体环境下国产动漫营销模式研究

29、完善产业链 打造国产动漫

30、“新媒体、新机遇、新发展”手机动漫引领动漫产业发展变革

31、集群价值链视角的杭州动漫产业发展模式及政策研究

32、国产动漫期刊出版的探讨

33、新媒体时代民族动漫文化品牌建设路径研究

34、浅析中国动漫角色造型的民族风格

35、新媒体时代产业链视角下动漫产业盈利分析

36、日韩动漫产业链运作模式与衍生品开发分析

37、新旧动能转换背景下山东省应用动漫发展探索

38、娱乐产业是怎么玩儿IP的？

39、中国动漫产业与发达国家的差距及发展路径选择

40、浅析动漫衍生产品创意设计的重要性

41、动漫衍生品的现状及其对策探讨

42、互联网+”背景下山东省新媒体动漫产业发展现状研究

43、动漫产品“走出去”战略探讨

44、信息化背景下我国动漫产业的发展

45、协同创新视角下面向东盟的广西动漫人才培养研究

46、我国动漫产业的营销问题及战略对策

47、基于商业模式的中日动漫产业发展差异分析

48、动漫“霸主”是怎样炼成的？ 美日动漫产业模式分析

49、论新媒体背景下动漫广告的发展

动漫制作与技术论文题目范文第3篇

动漫服饰在中国的兴起已经有十来年了，经营动漫服饰的商家也不在少数，虽然动漫服饰的利润足够高，虽然动漫“粉丝”的数量十分庞大，但因为经营商家众多而竞争趋于白热化。“物竞天择，适者生存”，一些商家在的市场中被淘汰出局，而另外一些商家则另谋其道，以创新取胜，开辟出新的盈利之道，从而在市场中站稳脚跟。

成败完全在创新

动漫服饰很流行

说到Cosplay、Lolita这些专业名词，了解的人可能不多，但当你看到长白发，身着黑袍，手持权杖等道具的年轻人穿梭在街头巷尾时，你就可以感受到动漫文化已经深入到我们生活的每个角落。

这些都是动漫带来的时尚文化。动漫产业被人们誉为是一座坐在金山上的产业。预期第四次全球动漫产业的高峰将出现在中国，前三次分别是在美国、欧洲和日韩。据有关估算显示，目前中国在动漫方面已经达到500亿的市场，预计明年更是有望达到2000亿。

根据有关部门对京、沪、穗三市的两千多名青少年进行的有关动漫和动漫消费的调查访问表明，仅三大城市，其每年由14～30岁的城市青少年所完成的动漫相关消费总额即可超过13亿元。

作为动漫产业周边产品的一种，动漫服饰也在这块大蛋糕中分到了一杯羹，动漫服饰在近年来风生水起，以其高额利润使大批商家趋之若骛。

Cosplay角色扮演是动漫服饰中的一种风格服饰。Cosplay意为角色扮演，主要是利用服装、小饰品、道具以及化妆来扮演漫画、电影中的一些人物的形象。这些通常都只是给年轻人作秀或者演出用。Cosplay自上世纪90年代传入中国以来，已经在内地已经形成一定的规模，其中，学生成为了Cosplay的主要团体，也成为动漫服饰的主要消费群。

相对Cosplay，Lolita萝莉塔风格服饰是从其中演化而来的，因为多次出现在一些动漫里面而受到少男少女的喜爱。它代表了一种沿自欧洲宫廷、公主、洋娃娃系列的风格服饰。Lolita服饰通常更加生活化，不但可以用来表演，也可以走下舞台，作为普通的服装来穿，因此受到青睐。在日本，Lolita 的粉丝除了有少女外，一些中年妈咪也喜欢穿名牌Lolita服装，一条名牌Lolita裙子，动辄过千元。

动漫服饰不单是一种服饰潮流，更是一种情感消费，一种年青人表达情感需要的方式，或是弥补自信不足的自我保护武装。一如发展心理学家艾力逊指出，年青人正处于‘自我认识与迷乱’的阶段，他们往往拥有童真与梦想，有摆脱现实规限的渴求，需要寻找自我，因此以不羁和野性挑战传统，期望得到别人关注、了解、认同和真正接纳。而这种服饰扮演，恰恰实现了年青人表达自我，挑战传统的需求。

高利润吸引商家

相比普通服装，动漫服装的制作要精细得多，一般都是在普通服装的基础上，由产家进行再加工，把一些时尚潮流的元素加到里面去，比如在服饰和鞋、包包等上面加上一些蕾丝、蝴蝶结、花边等等。由于做工精细，很多装饰需要手工缝制，花费的时间要相当于普通服饰的10倍左右，因此，动漫服装的价格比普通服装要贵得多。

商家何云飞说：“一套网络游戏《三国群英传》里的服装，包括披甲、衣身、护腕和护腿，全属于精装制作，成本就需要1500元，一些更精致和大型的动漫服装售价能达到近万元。”

而最早制作动漫服装的王冰说，萝莉塔风格的衣服在日本多部火爆动画片中频繁出现，女孩都喜欢这种穿着像优雅的公主的服装。“但它的制作非常复杂，大量不同款式的蕾丝花边、衣服上下的各处褶皱都需要手工缝制，制作时间相当于制作普通裙子的8倍，成本至少需要300元。”

广州动漫星城的商家Sue说，店里的动漫服饰起价从180元到500元，但这并不意味着她们走的是高端路线，因为做工十分复杂，成本高，考虑到学生的接受能力，她们将价格封在500元之下，相对于一套制作精细价格近万的动漫服装，她们的价格还比较低廉。

通常，如果不考虑铺租等其他成本，一套动漫服装的利润空间可达到40%～50%，靠销售动漫服饰发家的人为数不少，每年净赚几十万的人比比皆是。

据调查，国内每个城市的动漫服饰需求用户从个人发烧友到表演团体有着类型规模的区别，潜在用户人数上从千到几十万不等，全国有地级以上市370个，县级以上行政区2862个，这样说来全国有3000个城市。保守估计：每个城市按1000人有需求来算，全国每年有3000*1000=300万有需求的人，每件服饰如果只买100元价格，那么全国动漫服饰市场的年营业额将会有3亿之多，每件利润如果算30元（一般服装行业的利润会在7成以上），国内动漫服饰界的利润则接近1亿。这是最保守的预测，实际数字将会远远大于此。

近年来，大大小小的动漫服饰生产产家在本土悄然冒起，不过，纵观目前国内动漫服饰生产市场，普遍存在规模小，生产时间长，产品质量差、设计款式更新慢、用户覆盖渠道、广告宣传不力，市场定位不准等问题，动漫服饰业内没有知名的一种品牌，市场产品缺失很严重，但这也说明了动漫服饰品牌的行业有着巨大的市场潜力。

动漫服饰生活化

每个行业的产品都有其引入期、成长期、成熟期和衰退期，因为每种产品的销售情况和获利能力都不是一成不变的。动漫产业的流行已经有一定时间，目前已经度过了成长期，进入了成熟期。成熟期的特点就是经过成长期之后，随着购买产品的人数增多，市场需求趋于饱和。此时，销售增长速度缓慢直至转而下降，由于竞争的加剧，导致生产宣传费用提高，利润下降。

当前，一些实体店因为租金过高导致利润空间下降，只好转为后台加工和网店经营，但当中也不乏成功的商家，她们靠创新在市场竞争中找到出路。

在许多人的印象中，动漫服饰就是另类，奇形怪状，除了表演外便没有用处，但现在精明的商家正在颠覆这样的刻板印象。动漫服饰其实有两种，一种是完全照搬动漫卡通角色的全套打扮，也即所谓的Cosplay，带有表演的性质，一般在参加比赛时穿着较多；另一类虽然也照搬角色，但还能够在日常生活中穿着，比如各色运动装等。

将动漫服饰融入本土服饰的风情，使之风格平衡化、生活化、时装化、大众化，可以扩大客户年龄阶层，吸引到更多的潜在客户。

以前，动漫服饰走的都是少女路线，主要目标消费群在15～20岁之间，但这样发展空间过于狭窄。现在Sue的萝莉塔服饰走的是平衡化路线，不再只走少女路线和华丽路线。通过探索，Sue将服装的颜色、款式都改得多元化，适应各个年龄阶层的需要。比如把衣服剪裁中较难的旗袍加入欧式风格，用舒服透气的面料制成浴衣，将少女的服饰点缀上一些蝴蝶结等活泼可爱的饰品等，这样就形成了每个特定年龄阶层的风格特征。

改良后的服饰，使得小朋友的衣服可爱精灵，少女的服饰文静高贵，大学生这样的青年人显得气质斯文，大家闺秀，而30岁左右的少妇则显得高贵动人。Sue说，现在的客户群从小学生到大学生都囊括其中，小孩和成年人都能穿，只要喜欢动漫服饰的客户都能找到适合自己风格又不显稚嫩的服装。

此外，Sue还在服饰的材质上下功夫，多数布料甚至连一些衣服的小配饰都是从日本进口的，因为那边的布料花纹是非对称的，不同于国内的对称花纹，这样就尽显华贵与特色。虽然蕾丝只是一件服饰的辅助，但Sue采用的是优质的棉布蕾丝，比普通的人造胶做蕾丝柔软得多，使得服装看起来层次感突出，质量上了一个档次。质量是商品的根本保证，靠良好的质量可以赢得回头客。

投资及风险分析

投资一家动漫服饰店门槛并不高，4万元左右足矣。由于动漫服饰本身华丽鲜艳，足够吸引眼球，加以利用就可省去一笔装修费，装修以简单的货架便可，适当可添加一些有动漫元素的装饰，比如纱帘、风铃、有花边的镜子、海报等等。存货加上模特大约需要3万元。

开动漫服饰店，与其他服饰最大的区别就在于它卖的是一种流行概念。做这行的商人，需要俱备一定的动漫知识，对动漫作品有一定的认识和欣赏水准，这样更容易拉近客户的距离，向客户推销时有了心灵上的共鸣。经营者或者店员最好是35岁以下的年轻人，如具有广告、设计、杂志、游戏、服装设计等相关从业经验更佳。

选址也是需要重点考虑的一个方面。因为动漫服饰的客户群通常是年轻人，所以，一定要选择在年轻人集聚的地方，为了集中客流，可以选择在动漫星城此类的主题卖场，大型的商业街也可以考虑。

店面无须过大，15平方起，实体店面通常只是一个参观看样的平台。为了适应客户的不同需求，除了现货展销外，为客户量身定做是主要的一种途径。Sue说，现货每日只卖出一到两件，当然，随着经验的积累、客户的增加，现货销售数量也可以得到极大的提高。不过，客户往往以定做为主，且定做数量一般在10几套以上，因此，定做其实才是未来盈利的主要手段。

广州商家雪文说，近年来，动漫服饰的利润空间已经越来越小，所以，她决定关了实体店，转为后台加工和网店经营。她认为，高昂的铺租是制约其发展的主要因素，而网店可以省下一大笔租金，而且可以不受时间区域的限制，客户面更广。

而Sue则有不同看法。Sue的动漫服饰店开在广州的动漫星城，那里是广州动漫商家集中展销的地方。Sue之前是从事广告行业，也是一名动漫发烧友，她的动漫服饰店已经经营了两年有余。

Sue认为，网店也不是没有风险，很多网店也会颓废，虽然网店有众多的优势，但实体店还是不可替代的。一来，实体店可以更集中地揽络客户，形成固定的客户群；二来，有些商品在网上看的效果和实际有出入，无论在颜色、大小还是材质上，尤其是这样的风格服装，更加需要亲自穿上身才能试出效果。

在经营模式上，经营者可以独立经营，比如自己设计制作并依托一定的平台销售，但显然独立经营需要更多的资金，如有工场需要20万的前期投入；亦可选择加盟的方式。前者需要自己的工人进行设计、打样和缝纫，后者操作则相对比较简单，只要向生产产家进货便可。

动漫服饰店的风险来自于行业周期的特点，当前，动漫产品正处于一个成熟期的阶段，需要对其加以创新，开辟新的盈利增长点，否则容易被新的产品所替代了。

动漫制作与技术论文题目范文第4篇

摘 要：动漫艺术是中国文化艺术的重要组成部分，彰显着中华民族特色的传承与艺术发展。但是由于当前中国动漫动漫艺术设计缺乏民族文化继承性与创新性，导致了我国动漫艺术发展存在较大的问题。分析传统文化与动艺术设计之间的关系，结合我国当前动漫艺术设计中存在的问题，积极探寻传统文化与动漫艺术设计的融合及有效创新，旨在推动我国动漫产业向前发展。

关键词：动漫艺术 传统文化 融合 创新

动漫产业一直以来是我国的薄弱产业，与世界动漫强国美国和日本相比，我国动漫产业呈现出萎靡不振的发展趋势。我国现代动漫过于追求西方文化，缺少中华民族性元素和民族精神，被外来动漫同化的趋势越来越明显。本文就当前中国现代动漫艺术设计中存在的问题进行阐述，并且根据我国实际情况，探讨传统文化与动漫艺术设计的创新发展之路。

一、传统文化和动漫艺术设计概述

（一）动漫艺术设计概述

动漫艺术是一种生动的艺术形式。通过将动画与漫画这两种艺术有机地结合起来形成的新的艺术，这就是动漫艺术。在现代社会，动漫与数字技术相互融合，以一种生动形象、高质量的艺术形式呈现给观众。对于优秀的动漫作品来说其本身不仅仅是用图像来表达作品，更是在用一种积极主动的方式向观众讲述一个故事，而这个故事表达的思想和主题就是动漫作品的表达目的。动漫艺术不仅仅要讲究精良的艺术造型设计，更重要的是其中传递的文化元素以及艺术思想。动漫艺术取材于生活，通过将生活中发生的故事进行艺术提炼并进行艺术创造，结合传统文化元素，将动漫艺术完美地展现出来。相比较其他动漫作品而言，以动漫艺术设计演绎传统文化的动漫作品跟更受到观众欢迎，如风靡全球的动漫电影《功夫熊猫》就是取材于中国传统文化，阿宝展示的功夫、吃面使用的筷子、包括阿宝行侠仗义，惩恶锄奸，这些无一不是中国传统文化的精髓。

（二）传统文化与动漫艺术关系概述

中华民族传统文化博大精深，源远流长，历经五千年的历史积累与沉淀，仍然显现出其旺盛的生命力和积极地现实作用，她凝聚了中华民族的精华，是支撑中华民族不屈的灵魂。把这些优秀的传统文化与动漫艺术相结合起来，结合现当代的情况，赋予新的时代特点，形成具有中国特色的动漫作品，可以不断传承以及发扬中华文化。在动漫艺术创作中融入中国传统文化，将动漫的艺术多样的表现形式与中华传统文化丰富的内容联系起来，这样才能让中国动漫作品更加贴近国人的生活。通过动漫艺术将这传统文化形式在现代生活中赋予新形势下的含义，在动漫艺术创作实践中最大限度地尊重中国传统文化结合，从而有力促进我国动漫文化多元化发展。

二、当前传统文化和动漫艺术设计融合中存在的问题

（一）缺乏传统文化的认同感和继承观

传统文化是中国劳动人民的智慧结晶，是中华文化历经千年下来的历史积淀。然而到了现代社会，由于各种文化思想的交融以及价值观念的冲击，当代国人对于中华民族传统传统文化的认知程度越来越低，到这很多文化传承开始出现断层，民族文化与民族信仰岌岌可危。尽管现代国人的经济水平提高了，也展现出强烈的时代感和与时俱进的精神，但是缺乏传统文化的认同感和继承观，就会导致精神的空虚。同样对于中国现代动漫创作来说，在动漫创作中过于追求现代化以及泛西方化，对于传统文化中艺术创作方法、技巧、形象、构造、色彩等未能有效地利用，不能够对传统文化中多种多样艺术形式和元素进行传承，动漫创作中文脉缺失严重。

（二）形式华丽而内容空洞

对于中国现代动漫创作中，创作形式被认为是动漫创作核心，而题材内容则是次要的。这种片面的观点导致了当前动漫界认为只要与民族文化沾边的动漫就是民族动漫，用民族风的形式进行人物塑造以及动漫形式就是民族动漫的发展方向。这一错误认识就导致了中国现代动漫在形式上达到了民族化的要求，在精神以及文化内涵上却远远达不到，造成大量的肤浅、片面民族化动漫作品的出现。

中国传统动漫强调动漫与美术之间的联系，将中国传统绘画作为动漫“中国风”的表达形式。在造型上多讲究写意和黑白色彩的对比运用，用线条去还原人、物的本来形象。而现代动漫作品过于追求西方动漫艺术的夸张的造型表现人物的性格和外貌特征，这就导致了中国现代动漫作品越来越失去本民族的文化传承。

（三）满足不了人们日益丰富的精神文化需求

随着经济的发展，现代人对于动漫的要求也正在逐渐发生变化，其审美取向逐渐从传统形式的审美风格转变为现代化气息浓郁的文化艺术表现形式。现代作品讲究快节奏，观众能够通过欣赏现代动漫作品缓解快节奏的社会生活带来的工作压力。而中国传统动漫作品注重寓意的表达，在观众观看动漫作品的时候能够得到一定的思想教育，因此其创作形式过于注重说教，创作思维模式上较为固定和僵化，满足不了现代人日益丰富的精神文化需求。同时现代动漫创作缺乏创新，多沿用传统动漫的创作形式，导致动漫作品形式上显得僵硬和呆板，内容上缺少轻松、诙谐的幽默元素。尤其是是对于现代的“90后”、“00后”，其接受的西方思想较多，他们更倾向于欣赏时尚、新鲜的现代艺术作品，而对于传统说教式的动漫作品认可度较低。

（四）缺少本民族的文化特征

随着经济全球化的不断推进，不同地区的文化开始融合与演变，文化产品的顺势倾销和价值观念不断向全球渗透。对于发达国家来说，其文化发展相对强势，对于其他国家的文化冲击也较大，尤其是对于我国现代动漫作品来说，西方文化的强势渗入导致我国动漫民族化元素缺失现象越来越严重，中国现代动漫呈现出被西方动漫同化甚至被其取代的困境。例如风靡一时的《我为歌狂》动漫作品中，其整体人物造型、情节构造以及表达形式多采用西方动漫的方式，而中国元素只是其装饰的外衣，类似的例子还有很多。从这个案例可以看出，在西方文化的强势冲击下，我国很多动漫创作者过于追求西式风格，丢掉了本民族的文化传承。

三、促进传统文化和动漫艺术设计创新性融合的策略

（一）汲取优秀的传统文化元素

中华文化传承，不仅仅是通过口耳相传或者是文字记录来传递、传接中华传统文化的民俗内容。更重要的是传承本身就形成了一种文化，是一种“传递”的文化，是中华传统文化不断演变的文化。中华文化是中华民族价值观、人生观、世界观的历史积淀与文脉传递，因此对于动漫创作来说要汲取优秀的传统文化元素。在文化汲取中要注重以下特点：①多样性。中华文化源远流长，其通过多种多样的传递方式来进行传递，其中包括诗歌唱诵以及音乐表演、戏剧、舞台剧等肢体行为表演、书籍文字记载以及观念意识传承，因此在动漫创作中要注重对于不同形式的文化作品的吸收；②发扬性。中华传统文化也不完全适应当代社会的发展，因此在动漫作品创作中要“取其精华，去其糟粕”，吸收传统文化中积极向上的元素，摒弃将那些消极否定的文化元素。

（二）促进神话、历史等题材与动漫艺术设计的结合

动漫是随着社会经济发展产生的文化艺术，因此动漫的创作要能够跟上时代的发展潮流，能够针对出特定时期观众的审美观点。面对当前中国现代动漫作品中创意不足的现象，应该从传统的题材以及内容入手，将传统元素与现代表达形式结合起来，促进神话、历史等题材与动漫艺术设计的结合。将中华民族文化中民间故事、神话传说等文化载体用动漫的形式传递出来，深层挖掘传统题材，将其赋予鲜明的时代含义，将其蕴含的精神实质、思想感情、表达线索等深层次的内容用现代动漫艺术展示出来，让观众在观看动漫作品的同时，能够深受动漫作品中的传统文化元素的感染，从而增加动漫民族化元素。

（三）增强动漫艺术的创新意识

对于中国现代动漫发展来说，将民族传统与现代动漫有机地结合起来，将丰富多彩的中华民族文化与鲜明、快节奏的现代动漫表现形式联系起来，可实现中国现代动漫产业的快速发展。为了增强民族动漫的创新意识，提升民族动漫在国际动漫市场的竞争力，在中国现代动漫作品创作中应该深层次挖掘传统元素，将《沉香救母》、《大闹天宫》、《白蛇传》、《水浒传》、《三国演义》等一大批传统文化作品搬上动漫银屏，将创新性的理念贯穿整个创作过程，大胆创新动漫题材，将先进的动漫创作技巧、手法与作品创作有机地结合起来，让中国动漫产业在新时期泛发出新的活力。

（四）注重传统文化美德与动漫艺术设计融合

动漫作品的创作目的不仅仅是让观众欣赏到精彩纷呈的动漫作品本身，而是让观众在欣赏动漫作品的过程中，不知不觉地将真善美等积极向上的思想传递给观众。因此对于动漫作品的创作来说，要注重对于传统道德的弘扬，通过塑造的具有优良品格的人物，能够向观众传递正能量。例如以中国二十四孝故事改变的动漫作品《中华德育故事》，其通过动漫的方式将郭巨、董永、黄香等孝子的感人事迹呈现出来，从而对于年轻的观众心理产生较大的触动，从而对于父母更加孝顺。因此动漫作品在创作中一定要注重与传统文化美德的创新性融合，将传统文化中孝顺、忠诚、诚实、守信等美德元素用动漫艺术的形式展现出来，心灵上与观众产生真善美的共鸣。

四、结语

创新是中国现代动漫发展的必经之路，也是解决当前我国动漫产业创意不足、内容空洞等问题的有力措施。中国动漫需要不断增强创新意识，在广泛吸取中华民族文化精髓的基础上进行大胆创新，以传统文化为创新基础，充分融合现代动漫创作技术，从而制作出大量优秀的动漫作品，为我国的精神文明建设助力。

参考文献：

[1] 周建民.动漫创作的民族化及艺术创新探析[J].韶关学院学报，2008（29）

[2] 朱利民.文化的另一种发现与输出——传统文化的动漫转化与动漫产业民族品性的培育[J].当代文坛，2013（03）

[3] 刘葵，刘琥，周舟.传统皮影艺术与现代动漫艺术研究——寻找中国皮影动漫彩色梦想之路[J].新闻界，2009（02）

[4] 马玉山.探析中原特色传统文化在动漫形象设计中的应用[J].电影文学，2010（08）

[5] 丁培卫.中国民族动漫产业的价值链构建及品牌塑造[J].山东社会科学，2010（O2）

作者简介：范臻，硕士，山西传媒学院助教。研究方向：动画。

动漫制作与技术论文题目范文第5篇

关键词：教学网站建设 矿物加工工程 整体设计 工作细节

矿物加工工程专业是工程性强的传统专业，为了让学生更好的理解和接触选矿设备和现场实际，提前让学生进入专业范畴，选矿系致力于开发教学网站，通过矿物加工系网站的教学培养、技术交流、科学研究等栏目同学们可以了解现场实际和选矿设备，使有经验的专家和工程技术人员随时进入“大学课堂”对学生进行答疑和交流，通过此教学网站平台，有效拉近生产现场和科研单位和本校的合作，促进“产 学 研”的有效结合。在“产 学 研”中培养学生的主观能动性和创新能力，增加学生的专业学习热情。教学网站设计制作按工作性质分成：结构设计、资料收集、美工设计等。按照设计的时期可以分为前期规划，中期制作、发布及后期维护。所以，在网站的制作过程中实行分工协作[1，2]。

1 网站的整体规划设计

简单地来讲，网页是构成网站的基本要素。一个又一个的网页组成网站，而一个又一个的网站再组成了现代的Internet网。矿物加工系教学网站的建设离不开网页的制作，网页制作要通过软件来实现，建立站点首先基本的任务就是选用恰当的主页制作工具，编写出适合教学网站的网页[3]。

1.1 站点的访客定位

矿物加工系教学网站的目的是为矿物加工工程专业的学生和老师提供一个对外交流和学习的平台主要服务对象是本专业及对本专业感兴趣的学生。为了吸引工程技术人员和科研工作者参加到这个交流平台，对访问者定位显的特别重要，既要符合大众口味，又要有教学网站的独特之处。但在高校中，学校和学院的风格也要考虑其中，这样才不会显得与学校、学院脱节。在站点正式运作之后，该网站技术人员留下QQ号和E_mail来了解访问者对站点的看法和建议，从而能及时做出调整和修改，让站点更适合来访者的口味，以达到更好的效果。

1.2 站点的主题选择

在矿物加工系教学网站点设计考虑上，考虑到了一个内容特别丰富的站点上一般有一个弱点，就是查找信息困难。因为许多网站注意面面俱到，使内容太多，太杂，网友查找一个消息要点上很多次鼠标，而且会像进了大观园一样找不到出来时的“路”。所以矿物加工系教学网站从设计角度考虑，将矿物加工系的教学主页用一个简洁的页面来囊括网站的索引，方便学生和其他访客及时找到所需要的信息，这样能做到主题鲜明，有特色。

1.3 网站整体风格的设计

网站给人的第一印象来自视觉冲击，确定网站的标准色彩是相当重要的一步。不同的色彩搭配产生不同的效果，并可能影响到访问者的情绪。矿物加工系教学网站主要采用白色底调，具有洁白，明快，纯真，清洁的感受，正文则采用淡蓝色，给访客一种雅致之感，无论对于吸引眼球还是增加回头率都是大有裨益的。另外，风格始终抽象的概念，往往要结合整个站点来看，而且不同的人其审美观也不同。矿物加工系教学网站内容较为广泛，涉及简介、教学培养、求职考研、科学研究、学生栏目、答疑空间等多个内容。本网站将整个站点设为同一种风格，但是在各栏目的设计中，又必须强调求同存异。因为单一的色调、背景会让访客产生单调的感觉。轻松活泼的动画栏目，严肃的知识问答将它们设计成各有特色的风格会使人感觉舒服。

2 网站制作的细节

2.1 浏览器版本和分辨率

不同的浏览器对网页做出的显示是不一样的。在Internet Explorer里非常漂亮的浏览器，用Netscape Navigator显示可能就差强人意。所以技术现在IE 同一天下的时候，也要考虑少数的其他用户，也许它们正是你的潜在访客。把每个页面都放在两个浏览器里测试一下，有什么问题马上解决。如果考虑到旧版本的兼容性就更佳了，因为有的网页老板本的浏览器并不支持。当今最流行的是1024768的分辨率，可是相当大部分在用800600的分辨率，所以要考虑更多访客的需求。这些都在考虑的首要位置。

2.2 关于CI和Banner的设计

设计网站的标志(logo)。就如同商标一样，logo是你站点特色和内涵的集中体现，看见logo就让大家联想起你的站点。标志可以是中文，英文字母，可以是符号，图案，标志，色彩，字体，标语，是一个网站树立CI形象的关键，确切的说是网站的表面文章，设计并完成这几步，你的网站将脱胎换骨，整体形象有一个提高。矿物加工系为了充分调动同学们的积极性和创造能力，在全系进行了网站logo设计大赛，邀请全院老师和选矿届同行作为评委，评选出最佳图标作为矿物加工系教学网的logo。为了让本网站的logo国际化的标准，进行了大量的修改。最终Mineral Processing Department(矿物加工系)设计成了一个包括了时尚元素，又不失传统韵味，将系所处的大学、学院、文化等元素包括其内，英文MPD醒目而明了，中文的含义层次分明，通俗易懂，使访客很容易记住[4]。

Banner的设计必须从整个站点的理念表现出来。当然色调也极为重要。在整个考虑中，矿物加工系教学网站充分考虑这一理念。使用FLASH设计的banner，属于动态效果，会使人在静态的页面中感觉动感，增加更多的访客流量。

2.3 矿物加工系网站结构

矿物加工系网站结构的完善大约经历一年多的时间。最初的网站结构是通过本专业学生进行调研后确定的。因为本教学网站不仅仅吸引本专业同学，后来通过网站访问者的留言和建议进行不断改进。最终确定矿物加工系教学网站结构如表1所示。

2.4 网站的开发

目前矿物加工系教学网站主要依靠Dreamweaver、Firework等工具来完成网页的制作，省却了手工编写HTML语言的麻烦，且能够所见即所得，提高网页制作速度。网站向用户提供交互式访问功能、实现信息交流是开发工作的重点。另外，Macromedia专业软件不一定完全符合网站内开发全部的要求，尤其是用户的需求不断提高，我系的完善条件不断变化，也常常需要进行二次开发。

矿物加工系教学网站使用的开发工具主要是Dreamweaver、Photoshop、Fireworks、Flash等软件，在网页中采用javascipt语言实现交互功能，在开发论坛、交流方面运用ASP.net技术，实现读者访问数据库的功能，在一些需要效率较高或比较复杂的地方则采用Delphi工具实现。矿物加工网站的开发工作将伴随该网站的存在、矿物加工系的发展、计算机技术的更新不断进行。

2.5 设计中的技巧和细节处理

标准字体是指用于标志、标题和主菜单的特有字体。为了体现站点的“与众不同”和特有风格，矿物加工系教学网站根据需要选择一些特别字体。例如，为了体现专业使用粗仿宋体，体现设计精美用广告体，体现亲切随意用手写体等等。常见的英文字体有近百种，网络上还有许多专用英文艺术字体下载，要寻找一款满意的字体并不算困难。需要说明的是：使用非默认字体只能用图片的形式，因为很可能浏览者的PC里没有安装特别字体，那么您的辛苦设计制作便付之东流。在设计页面表格的时候，整个页面不要都套在一个表格里，尽量拆分成多个表格;单一表格的结构尽量整齐;表格嵌套层次尽量要少。因为层次越多的表格下载速度越慢，还有图片不应过大，如果过大，要裁减至小于6 Kb左右。

3 网站的安全与维护

矿物加工系教学网站建设完毕，并不意味着万事大吉，一劳永逸，还需要进行经常性的维护。无论是网站内容还是主页风格，均应定期更新，添加新的信息内容，清除己经失效的信息及超级链接。只有这样，才能保证矿物加工系教学网站具有旺盛的生命力，才不至于被Internet浩瀚的信息洪流所淹没。

矿物加工系教学网站的安全性虽然比不上军事、经济等领域，但是教学科研整理的各类数据还是非常重要的，数据是全体教职员工和学生的心血与汗水，是整个科研教学的生命，因此制订相应的网络安全措施是很有必要的。限制对内部网络服务器的访问权限和建立内部网与外部网的网关都是矿物加工系内部管理系统与WEB服务器之间安全考虑的通用做法[5]。

4 结语

矿物加工系教学网站是联系高校矿物加工专业学子、老师和外界的纽带，更是为推动矿物加工系与外界社会沟通的一座桥梁。网站的建设应最大限度地满足社会上不同层次人的需要，为教师及科研人员提供现代化的科学技术服务，促进学校的教学、科研工作，充分地让学生参加科研和教学讨论，培养具有高专业素质应用能力和创新能力的矿物加工人才。同时也为矿物加工系学科的迅速发展服务。

参考文献

[1] 方晨.网页设计三剑客[M].上海：上海科学普及出版社，2005，5.

[2] 胡道远.网络设计师教程[M].北京：清华大学出版社，2001，5.

[3] 康晓东.企业商务网站建设完全解决方案[M].北京：人民邮电出版社，2006，5.

[4] N. Sun，F.Wei， and J.f.Liu.“The Key Technology and Application of Alumni Website Construction” Electronic Sci.& Tech.2010，23(6)：94-96.

[5] L.J.Ding，“Construction of University Website Based on CMS Value Engineering Value Engineering，”Value Engineering，vol.9，no.11，pp.159-160， November 2008.

动漫制作与技术论文题目范文第6篇

1 地理信息符号化方法

地理信息符号化的主要方法采用地图图形和符号对地理信息进行表示。众所周知, 地图图形是地图的语言, 它既表示了地理实体的形状、位置、结构和大小信息, 也表示了实体的类型、等级以及其他数量和质量特征。地图图形符号的设计和建立主要有三种方法, 即编程法、信息块法和交互设计法。

2 矢量数据处理

多源地理空间矢量数据集成和融合不是孤立的两个过程。集成是融合的基础, 融合是在垂直集成基础上进一步的发展。空间矢量数据集成和融合首现实现地物实体的分类分级、数据模型和几何位置的统一。集成和融合差异在于, 融合不仅仅是数据的集中, 而是要在集成的基础上, 从已有数据出发, 通过一定的方法匹配出同名实体, 抽取同名实体中更丰富的几何信息和属性信息, 合并后产生质量更高的新数据。

地理信息符号化控制技术是指地理信息符号化过程如何控制和实现的, 随着数字地图制图技术的不断发展, 地理信息符号化控制技术也在不断的发展和完善。目前可以通过三种方式来实现地理信息符号化过程的控制, 即程序控制方式, 基于控制文件的方式和基于关系数据库的控制方式。

2.1 程序控制方式

程序控制方式建立在图形符号编程法基础之上, 是一种内部控制方式, 它完全依赖于计算机程序, 在数字制图技术出现的初期被广泛使用。但是以这种方式实现的符号化控制可维护性差。一旦程序编写完毕, 所有的符号化控制都固定了, 当生产其他类型的地图时, 必须对控制符号化的源程序做出相应的调整或者重新编写, 这显然降低了系统的通用性, 不利于整个系统推广和应用。针对这样的问题, 地图工作者希望利用外部控制的方式来实现符号化的控制, 以降低对程序的依赖性, 因此基于控制文件的方式便产生了。

2.2 基于控制文件方式

基于控制文件方式是通过计算机程序对控制文件中的内容进行解释来完成对地图符号化的控制, 它是一种外部控制的方式。符号化控制文件的设计是依据地图要素编码的特点, 按照点、线、面要素归类并设置控制项, 主要包括要素编码对应的地图符号控制和相应的说明注记控制。这种方式与完全依靠程序来实现地图符号化控制相比, 便于维护, 通用性得到提高。如果需要增加或修改一种要素的符号化效果, 只需要增加或修改该要素的符号化控制项, 而不用修改源程序。针对不同类型的地图, 只需设计相应的控制文件, 就可以完成对地图符号化效果的控制。但这种方式也存在一些不足, 其控制项较多, 程序解释起来比较困难, 文件结构复杂, 在编辑符号化文件是容易出错等。

2.3 基于关系数据库的控制方式

运用数据库技术最直接的想法就是用数据库中的表来取代控制文件, 在数据入库时通过对符号化控制表中的符号化控制信息进行解释来完成对地图符号化的控制。在关系数据库中, 各种关系都是以数据库表的形式存在, 因此用数据库表来实现符号化控制是非常适合的。此外, 还可利用数据库在数据管理上的优势, 以及数据库自身的特点来保证符号化控制过程的正确性。从控制表自身来看, 在这种方式下, 符号化控制表较少, 表中的控制项相对简单, 共用的控制项均以字典表的形式出现, 控制表与字典之间利用关系数据库的主键与外键间的约束建立关联, 控制表结构简单明了, 表与表之间的逻辑关系清楚, 维护起来简单方便。

2.4 数据集成

通过数据集成将不同来源、不同格式、不同数学基础的多源矢量数据集成到统一的矢量数据融合平台中。目前, 实现多源数据集成的方法大致有三种, 即:数据格式转换方法、数据互操作方法、直接数据访问方法。我们采用直接数据访问法, 在一个融合平台中实现对其他软件数据格式的直接访问和多种数据格式的存取。直接数据访问不仅避免了繁的数据转换, 而且在一个GIS软件中访问某种软件的数据格式不要求用户拥有该数据格式的宿主软件, 更不需要该软件运行。因此, 直接数据访问提供了一种更为经济实用的多源数据集成模式。

2.5 关键技术和解决方案

所谓GIS数据和制图数据一体化建库, 就是建设一个DLG数据库, 既能满足GIS应用需求, 又能在需要时, 从建库数据中实时生成严格符合《图式》制图表达要求的符号化数据, 这对数据库维护和更新带来的好处是不言而喻的。

以往人们在考虑GIS数据符号化时, 常常就符号化而符号化, 在空间要素及其属性的点符号、线型、面填充、注记字体等方面的可视化表达技术方面考虑较多, 在空间要素间的复杂关系和矛盾处理方面考虑较少。因此, 解决简单符号化的方案较多, 而能真正实现基于GIS数据库的、能按《图式》要求严格符号化 (即GIS数据和制图数据一体化建库) 的实际解决方案还未看到。

根据我们的研究表明要彻底解决GIS数据和制图数据一体化建库问题, 必须从地理信息数据库设计、数据采集与处理、数据建库和数据分发服务的全过程着手, 仅仅只考虑某一个或部分过程都无法实现严格的一体化建库。同时要考虑尽量降低数据采集工作量, 提高海量地理信息矢量数据库的应用效率。

2.6 制定数据标准

包括制定数据分层、层结构、编码体系和数据采集规定等。以往的类似研究一直有个误区, 认为制图表达与数据采集过程关系不大, 只要按一定规律采集数据就能实现符号化。我们的研究开发表明, 由于我国《图式》的复杂性, 不考虑数据库设计和严格的数据采集规定, 只能实现简单的符号化。

数据分层既要顾及要素分类的客观性, 便于GIS应用, 同时又要根据《图式》要求和要素间的复杂关系考虑要素间压盖关系, 否则制图表达难以达到《图式》要求。其中还专门设计了辅助图层, 用于要素间非自然压盖和辅助制图要素的处理。例如一些宽度依比例尺的要素, GIS数据要求用面对象表达, 《图式》要求用线要素表达, 当这类要素与其他线要素相交时, 有些可以可以通过调整图层顺序实现压盖, 但有些情况就必须借助辅助要素才能实现压盖, 例如等高线穿越宽度依比例尺的斜坡就属于这种情况。

图层 (表) 字段设计也要考虑制图数据与GIS数据的差异, 例如类似不依比例尺房屋、小桥等的点要素为有向点, 表结构就必须为满足其制图表达设计一个方向属性字段, 再如道路中心线, 为了满足《图式》道路穿与宽度依比例尺的桥梁、拦水坝等要素时不显示的要求, 专门为其设计了是否显示的控制字段。类似的字段如果表结构设计时不考虑, 最终严密符合《图式》要求的制图表达难以实现。另外表结构设计还涉及后面提到的数据预处理, 涉及数据采集效率和建库后的应用效率。

数据采集规定主要指在一些特殊情况下, 为满足《图式》要求, 要素采集的方向、顺序和辅助要素采集等规定, 像陡坎、流向、不依比例尺桥梁等均为有向要素, 其采集方向需严格规定;像依比例尺坎下边线、单线冲沟最宽处短线、一些必须的压盖线或面等, 作为一体化建库需要的辅助要素, 必须规定采集方法、存放目的层。

3 结语

本文对地理信息符号化方法及其实现技术进行了认真讨论, 介绍了地图图形符号设计与生成的主要方法, 讨论了实现地理信息符号化过程的相关控制技术, 文章以点状要素、线状要素、面状要素为例, 重点对地理信息符号化的具体实现进行了详细分析, 给出了技术细节。论文的成果已在多个软件系统中得到应用, 取得了较好的实际应用效果。

摘要：讨论了矢量地理数据的空间基准的统一、分类分级的统一、数据模型的统一、数据集成、数据匹配、数据合并。发现了GIS数据与制图数据之间完整关系只有在数据按规则采集全面完成后才能充分表达和处理的规律, 为一体化建库打下了理论基础。

关键词：GIS数据,制图数据,空间要素间关系,分类分级,数据匹配,数据合并

参考文献

[1] 邬伦, 刘瑜, 等.地理信息系统原理、方法和应用[M].北京:科学出版社, 2001:5, 95, 157.

[2] 周炤.数字制图中地图符号化控制技术研究与实践[D].郑州:解放军信息工程大学, 2007.

[3] 王家耀, 孙群, 等.地图学[M].郑州:解放军信息工程大学测绘学院教材, 2003.