如何提高学生美术兴趣（精选9篇）
如何提高学生美术兴趣 第1篇
如何提高学生学习美术的兴趣
如何提高学生学习美术的兴趣
高水洁
（江苏省阜宁县硕集实验学校）
美术作为义务教育阶段必修的艺术课，不仅能够提高学生的审美能力，而且对陶冶学生的情操、提高学生的艺术修养也起着非常重要的作用。事实上，学生缺少对美术学习的兴趣，甚至一些学生畏惧美术课。为什么会出现这种现象呢？我们该如何培养学生的学习兴趣呢？本文就从以下几个方面进行概述。
一、转变教学理念
理念是行动的前提，教师在教学过程中要做到积极耐心地引导，让学生在先入为主的观念上做到转变。应试教育下美术课一直不被重视，美术课的教学形式就是一个字“画”,这样简单的画是不利于美术学科价值实现最大化的。因此，在素质教育下，我们要转变教学理念，真正做到要以学生的发展为中心，要让学生在美术学习中获得良好的发展。
二、注重差异化教学
正所谓尺有所短，寸有所长，对于学生来说也是这样，并不是每个学生都有绘画细胞，学习是一个需要不断累积的过程，对于绘画的喜爱也需要循序渐进，对班中的学生，老师要根据学生自身的条件深入了解分析，哪些学生擅长画画，哪些学生不擅长。如果我们同等对待，势必会让一些学生失去学习的兴趣，甚至恐惧上美术课。所以，在美术教学过程中，我们要进行差异化教学，要设计不同的教学目标和评价标准，要确保每个学生都能在自己原有的基础上获得相应程度的提高，同时，在体验学习带来的.成功喜悦的过程中找到学习的乐趣。
三、发挥美术鉴赏功能
美术鉴赏的过程是学生感悟美的过程，也是激发学生学习兴趣的过程。因此，在新课程改革下，教师要鼓励学生去鉴赏，在欣赏的过程中发表自己的看法。所以，在鉴赏的过程中，教师不要去做任何限制，要让学生说出看到一幅作品后的第一印象，因为这才是内心最真实的想法，进而，让学生感受美，感受美术课程带来的乐趣，兴趣的形成促使学生喜欢美术这门学科。
四、音乐和美术相结合
有人说过，音乐对大脑有时有着很神奇和意想不到的作用。音乐的课堂导入，使得美术课和音乐相结合不仅能够消除学生的紧张心情，缓解不适应的情绪，这种恰到好处的衔接，会让学生在轻松愉悦的氛围中学习美术活动，对学生寻找绘画素材也起着非常重要的作用。而且，歌配画的教学方法也已经被广泛的应用到音乐、美术课堂当中，进而为学生综合能力水平的提高打下坚实的基础。
五、活跃兴趣小组，培养美术学习的爱好
兴趣是最好的老师，美术课堂需要快乐的氛围，毫无兴趣的美术课堂就如同闭塞的泥潭，毫无生气。在兴趣教学方面，教师要做到耐心的引导，在方法的运用过程中，()要时刻地让美术课越来越生动，越办越好。当然引导学生产生学习兴趣的方法是多种多样的，这需要教师平时在美术课教学过程中，注意积累点滴经验，对学生全面了解，更需要我们美术老师去创新和不断的发现。
六、创造和谐的课堂环境
课堂环境与学生学习兴趣之间有着密切的联系，所以，在美术教学中也是一样的，我们要营造和谐的课堂气氛才能让学生以积极的态度走进美术课堂，才能自主动手去绘画，这样才能养成绘画的良好习惯。
总之，在美术教学过程中，作为美术教师，我们要做好各个方面的工作，要促使每个学生都对美术产生兴趣，进而让学生在绘画中得到美的熏陶。
参考文献：
何文煊。如何提高学生学习美术的兴趣[J].现代阅读：教育版，（07）。
如何提高学生美术兴趣 第2篇
2，(1)通过欣赏，激发学习兴趣。兴趣是学好一切知识的动力。为了使学生对美术课产生兴趣，我利用让学生欣赏名画、照片、模型、参观画展、古迹的形式，提高学生对美术的认识。
(2)通过多种形式的美术活动，激发学习美术的兴趣。通过泥工、布贴、拓印、剪纸、图案设计等多种美术活动，让学生喜欢手工制作课。
(3)注意调动学生情感，提高绘画能力。节日是学生最高兴的时刻，所以我利用学生这一心理特征有意识地组织学生进行美术活动。
(4)教师的主导作用是培养学生兴趣形成的主要外部条件。各项美术活动中，教师必须有意识地使学生产生正确的活动动机，认识到活动的意义，才能培养和发展学生正确的、有积极意义的兴趣。而教师本身的兴趣品质，对培养学生的兴趣也有着不可忽视的作用。
如何提高小学生学习美术的兴趣 第3篇
一、让学生感受艺术作品的美
教学中, 教师不能事先就给某一审美材料规定一个统一的评价标准, 而是充分发挥学生的审美感受, 鼓励学生用自己独特的方法去感受艺术作品的美, 使学生的情感与对象产生共鸣, 审美的想象力自然会得到自由的发展。如:在欣赏徐悲鸿的《群马》时, 教师让学生看画, 自己感受一下作品的气氛, 并要求学生看画的同时思考下面的问题:画的是什么?怎么画?用笔有什么特色?哪个地方给你感触最深?然后, 鼓励每个学生都说出自己的看法, 作答时大家基本能各抒己见地说出自己的看法和想法。
二、让美术走进生活
在美术课程改革中强调将美术学习与学生的生活经验联系起来。所以我们在课堂教学中应从学生的角度出发, 去发现和挖掘学生感兴趣的内容, 在学生的心理特点和生活实际中找到合适的切入点, 使学生产生共鸣, 以激发学生的兴趣。如在讲《美好的童年》这课时, 我让学生先来讲讲自己童年的趣事, 再拿出记录童年趣事的照片与朋友分享。然后, 我也给学生讲了自己在童年里记忆最深刻的一件趣事, 使学生感受到老师和自己一样, 产生一种亲近的感觉。在这样的气氛下再让学生画画, 学生会感到有很多内容可画。
三、给学生一个实践的空间
为了强化学生对美术的学习兴趣, 教师可以想方设法, 多多为学生提供一些“用武”之地:每月让学生轮流为班级出黑板报, 绘制刊头, 设计图案, 学生忙得不亦乐乎;每期组织学生布置“美术一角”, 装扮教室;每期进行一次绘画比赛, 评出优秀作品, 并张贴供学生欣赏……通过这些活动的开展, 既提高了学生的美术技能, 又巩固了学生学习美术的兴趣。
四、挖掘学生作品中的闪光点
如何提高学生学习美术的兴趣 第4篇
一、转变教学理念
理念是行动的前提，教师在教学过程中要做到积极耐心地引导，让学生在先入为主的观念上做到转变。应试教育下美术课一直不被重视，美术课的教学形式就是一个字“画”，这样简单的画是不利于美术学科价值实现最大化的。因此，在素质教育下，我们要转变教学理念，真正做到要以学生的发展为中心，要让学生在美术学习中获得良好的发展。
二、注重差异化教学
正所谓尺有所短，寸有所长，对于学生来说也是这样，并不是每个学生都有绘画细胞，学习是一个需要不断累积的过程，对于绘画的喜爱也需要循序渐进，对班中的学生，老师要根据学生自身的条件深入了解分析，哪些学生擅长画画，哪些学生不擅长。如果我们同等对待，势必会让一些学生失去学习的兴趣，甚至恐惧上美术课。所以，在美术教学过程中，我们要进行差异化教学，要设计不同的教学目标和评价标准，要确保每个学生都能在自己原有的基础上获得相应程度的提高，同时，在体验学习带来的成功喜悦的过程中找到学习的乐趣。
三、发挥美术鉴赏功能
美术鉴赏的过程是学生感悟美的过程，也是激发学生学习兴趣的过程。因此，在新课程改革下，教师要鼓励学生去鉴赏，在欣赏的过程中发表自己的看法。所以，在鉴赏的过程中，教师不要去做任何限制，要让学生说出看到一幅作品后的第一印象，因为这才是内心最真实的想法，进而，让学生感受美，感受美术课程带来的乐趣，兴趣的形成促使学生喜欢美术这门学科。
四、音乐和美术相结合
有人说过，音乐对大脑有时有着很神奇和意想不到的作用。音乐的课堂导入，使得美术课和音乐相结合不仅能够消除学生的紧张心情，缓解不适应的情绪，这种恰到好处的衔接，会让学生在轻松愉悦的氛围中学习美术活动，对学生寻找绘画素材也起着非常重要的作用。而且，歌配画的教学方法也已经被广泛的应用到音乐、美术课堂当中，进而为学生综合能力水平的提高打下坚实的基础。
五、活跃兴趣小组，培养美术学习的爱好
兴趣是最好的老师，美术课堂需要快乐的氛围，毫无兴趣的美术课堂就如同闭塞的泥潭，毫无生气。在兴趣教学方面，教师要做到耐心的引导，在方法的运用过程中，要时刻地让美术课越来越生动，越办越好。当然引导学生产生学习兴趣的方法是多种多样的，这需要教师平时在美术课教学过程中，注意积累点滴经验，对学生全面了解，更需要我们美术老师去创新和不断的发现。
六、创造和谐的课堂环境
课堂环境与学生学习兴趣之间有着密切的联系，所以，在美术教学中也是一样的，我们要营造和谐的课堂气氛才能让学生以积极的态度走进美术课堂，才能自主动手去绘画，这样才能养成绘画的良好习惯。
总之，在美术教学过程中，作为美术教师，我们要做好各个方面的工作，要促使每个学生都对美术产生兴趣，进而让学生在绘画中得到美的熏陶。
参考文献：
何文煊.如何提高学生学习美术的兴趣[J].现代阅读：教育版，2011（07）.
如何提高中职学生的美术兴趣 第5篇
冯莉杰 新郑市中等专业学校
【摘 要】传统的美术教育教学过于强调学科为中心,把学生处于支配地位，扼杀了学生学习美术的兴趣,束缚了学生创新意识的发展,旧的教学方式已不适应现今社会的发展。近几年中职学校的教学水平有了很大的提升，无论是从教学方法还是教学设施中都有了极大的丰富，美术教学中同样也引进了多媒体等技术，然而学生对于美术的学习兴趣并不是非常强烈，还需要美术老师通过各种途径来提升学生对于美术的学习兴趣。本文就是通过对于中职学校美术教学的分析提出几点提升学生美术学习兴趣的方法。
【关键词】兴趣培养;学习兴趣;主体人格;创新精神;审美能力;文化涵养
学校中对于学生学习兴趣的培养非常重要，美术教学中学生经常把美术的作为一门考试课程来学，这样不仅达不到教学目的，更不利于学生对美术的学习和理解，美术教学中教师要注重对于学生学习兴趣的培养，向学生渗透美术的概念和学习方法，通过提升学生的学习热情和积极性来提高中职学校美术的教学质量。
“兴趣是最好的教师”，著名教育学家皮亚杰则说：“学生不是被动地接受知识，也不是被动的接受环境刺激，而是具有主动性的人，他的活动受兴趣的支配。”作为美术教师要允许学生个性的自由发展，允许学生兴趣的不同方向以及承认学生存在的个体差异，努力创造一个愉快、宽松、充满艺术情趣的学习环境，以赢得学生的青睐。美术活动中情境的营造可以借助现代化的电教手段，充分利用声、电、光等，营造良好的氛围；利用电脑大量展示优秀美术作品，播放与美术作品有关的flash音乐作品，调动学生的感官，激发学生的兴趣。
一.激发学生的美术探索情感 1.美术教学由于其艺术性和知识性的特点，在美术教学过程中，必须要根据学校的教学内容、新课程标准、教学特点，以及学生的自身美术功底，必须彻底改变技术训练的模式和传统的知识传授，在教学过程中注重学生的自主学习能力、主观能动性，鼓励学生进行创新，激发学生潜在的创新意识。如教学建筑物的绘画，老师们必须先组织学生去实地的对建筑物进行考察，先了解建筑物的结构形态，再介绍建筑物的基本构法、楼层变化、笔法等，结合其他建筑物的特点，帮助学生理解的更加透彻。在这种基础上激发学生的想象，创作出具有自己风格的作品。这样的学习模式，才能让学生获得良好的学习效果，学习起来也轻松快乐。
2.为了培养出各方面素质较高的技能人才，学校必须改善美术教育的课程，围绕美术基本性质来探讨课程安排和设置。美术教师也要不断更新及拓展美术知识，开拓美术视野，探索出科学有效的教学模式，让学生更加热爱美术课程。
3.在实践中，提高学生的美术鉴赏能力，发展美术素质，有力实施美术教育的改革。这样才能培养出高素质的技能型人才，更加符合社会的需求。那么，美术教育的前景必将会与这个社会接轨。二.意境创设在美术教学中的应用
德国教育家第斯多惠所说：“教育的艺术不在于传授知识，而在于激励、唤醒、鼓舞。”美术欣赏不但能陶冶学生的情操，而且能激发学生的学习兴趣。“因为任何美术作品都不是孤立的，都是在一定的文化环境中创造出来的，艺术家在创作艺术作品时，不可避免地受到所处环境的影响，所谓文化情境，实际上指的是一件美术作品被创作出来时，所依托的文化环境、条件及其特征。”因此，在美术欣赏教学时，不能单讲技法，要把美术作品放在一定的文化环境中去学习。在课堂中注重对于美术意境的设立，让学生融合其中，亲身体验其中的艺术气息和美术创作灵感。
三.心理暗示鼓励学生
在美术教学中增加对学生的心理暗示和鼓励，职业教育过程中实践是美术课体验教学模式的重要环节，在教学中，教师要根据教学内容的需要，利用多种教学手段创设情境和活动条件，使学生不但在思想意识上感受美，更重要的是感受到生活中存在美。教学实践中，学生在手工课上的很多作品制作的就很精美，例如学生制作的我的理想校园模型，构思新异，结构合理。通过一些美术作家的创作实例和生活实例来引导学生思考，很多著名的美术家都会有励志感人的故事，通过这些故事来影响学生的美术情感和兴趣。
四.计算机技术的使用
随着中职学校计算机技术的使用，给美术课堂带来了非常大的改观，多媒体的使用给课堂带来了新鲜感，改变了以往的课堂教学形式，丰富了课堂教学的内容，传统的美术课堂上由于上课时间有限所以一些美术创作手法和技巧都只能通过教师的口头表达来传授给学生，多媒体可以丰富教学素材，让学生观看美术艺术家的创作过程，这种新鲜的教学方式会让学生对美术课充满热情，同时直观的美术教学能够让学生在其中找到艺术灵感，找到自己热爱的艺术方向，极大的提升学生学习美术的兴趣。
另外，计算机技术的使用也为学生找到了一种学习美术的特殊方法，很多计算机好的学生会自然的融入到美术的学习中，这种兴趣和爱好的转移和拓展就源自计算机技术在美术教学中的应用。
通过多个角度和方式来对学生的美术认识、学习兴趣有更加深的挖掘，通过对教学方法，教学素材选择，教学形式的改变来促进学生学习美术的积极性，中职院校在教学中要注重对于学生能力和技巧的培养，中职学校中培养的多是技术扎实的人才，在学习中兴趣就显得很重要，改变传统的教学模式，把美术的实际应用和艺术创作作为教学目的，让学生自发的去思考，去完成美术思维的分析，这样中职院校中的美术课程才能发挥其教学作用。
五、注重培养学生的创新精神
艺术的灵魂是创新，培养学生的创新意识，提高学生解决问题的多角度能力是美术教育的核心内容。《国家中长期教育改革和发展纲要》中提出“要注重学思结合。倡导启发式、探究式、讨论式、参与式教学，帮助学生学会学习。激发学生的好奇心，培养学生的兴趣爱好，营造独立思考、自由探索的良好环境。”美术是艺术活动，学生应该在自己的作品中有想象力创造力，而不是一味的模仿。为此,在美术教学中应特别注重培养学生的创新精神。许多美术教学目标的达成,必须通过引导学生发散思维,启迪学生的创造想象才可实现。绘画构图是美术教学的基本内容,我们要求在学生掌握基本法则的基础上、鼓励他们多角度、多方位去处理,鼓励他们打破常规。教师在教学中应把美术与其他学科融会贯通、综合一体,改变过去单一的教学模式，将各学科综合利用。要鼓励学生在不断尝试各种材料进行创作表现,发现不同的材料运用会达到不同的效果。刺激学生产生一种探索未知领域的强烈欲望,这有助于培养学生的探索精神和创新能力。在教学中要鼓励学生不拘一格大胆创作,即使创作的成果不理想，也要鼓励和赞扬学生勇于创新的意识。学生在创作中力求有新发现,因而作品便充满着创新意识,久而久之就形成了具有独特个性的表现风格。作为中专生,就是要他们运用新的观念、新的技术,为学校、为社会服务,如到幼儿园协助布置环境,为社区老人制作简单的工艺品,根据自己的设想布置班级环境,举办学生创新作品展等。由于他们在创新过程中创作的作品得到了充分展示,自身价值得到了体现,有助于培养他们为社会创造财富的思想。
六、综合评价学生的美术作品，促进学生发展
客观评价学生的作品对于学生学习美术的积极性有着重要的引导作用，怎样去评价学生的美术作品确实是个问题。美术是比较主观性的学科，这也就出现了同一幅作品有的老师欣赏，有的老师不喜欢这样的差异。在实践中,我注意到一些教师以学生绘画技巧为标准，比如是否“形似”是否线条流畅，画面干净整洁。这样评价学生的作品，会让学生单纯的觉得绘画就是模仿，形成了简单的机械操作。而我认为,评价学生的美术作品,要将学生在创造过程中表现出的想象力，创造力，表现力作为评价依据，给学生人性化的空间。在教学中,我深刻感觉到,如果这样来评价学生的美术作品,就能很好地保护学生的求知欲、自信心和自尊心。心理学表明,每个学生的心灵深处都蕴藏着使自己成为发现者、研究者、探索者的强烈愿望。这就要求我们在教学中要经常为学习主体提供机会,使他们的的愿望成为现实。友好的切磋不仅使学生学会了接受、赞成和重视他人,有利于克服学习主体思维定势的消极影响,拓展积极思维,而且还有利于培养学生协调处理各方面的能力。
七、善待学生，给“差生”更好的关爱
在教学生绘画的过程中，我们不要急于求成，学生的接受能力是不同的，要因人而异。评价学生也不能从目前的学习表现而做定论，他们的发展很可能就在后头，只是他们的潜能还没有真正释放出来。好多人他们在小学阶段也可能是一个”差生”，可后来却成为伟人，如：牛顿、爱迪生„„因此，我们要给那些所谓的“差生”更多的关爱，即便不是所有的差生，将来都可能成为伟人。但在现阶段他们同样希望得到关爱而不是冷漠，他们应该有个愉快的心境，美好的童年。也许正因为他们是所谓的“差生”，在想象力，理解力方面更会独具一格。因此，我们在学习、思想上帮助他们成为他们的朋友，让他们有一个健全的人格，将他们的绘画潜能逐渐释放出来，也许他们将来会是最棒的。作为教师，爱一个好学生容易，爱一个“差生”则是一个新的考验。
总之，我认为我们的美术教育，不是培养未来的画家，而是培养他们的欣赏能力，培养他们发现美的纯真的心灵之眼，涵养他们美好的感情。
【参考文献】
如何提高学生美术兴趣 第6篇
发布人：圣才学习网 发布日期：2010-04-01 15:18 共 人浏览[大] [中] [小]
摘要：正处于小学高年级的学生大都形成了一定的学习规律，他们也会根据自己的喜好主观的选择自己喜欢的学科，这对教师来说，尤其是小学科来说有一定的优势，同时也存在着一定的问题，譬如对美术不感兴趣，不做作业，上课不积极，对于基础的美术知识一概不知等等，归根结底，都是由于兴趣在作怪。于是，怎样提高小学高年级学生学习美术的兴趣便成了一大难题。而提高学习兴趣是多方面的，也是一个持久的过程，需要教师不断的在教学中总结经验，不断创新，用更为新颖的上课形式打动孩子们。
关键词：小学美术 兴趣
1·问题提出的背景
我是一名刚刚参加工作不到一年的美术老师，担任小学高年级的美术教学工作。由于自己刚走上工作岗位，对于教师这个职业非常新奇，对于孩子更是喜爱有加。在美术课堂中，我也经常和孩子沟通交流，去了解他们的喜好。经过一段时间的观察和自己的试验，我发现在自己的课堂上，这些大孩子有的表现的非常好，回答问题积极，绘画作业也是及其认真。而有的孩子不仅对上课没有兴趣，作业也是草草应付，更有甚者直接不做作业，对于这样的孩子，我不知如何是好。这个时候，我想起了心里学教
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师在班里进行心里授课时做的一个小游戏：老师说水果就拍一下手，说动物就拍两下手，孩子们显然很高兴。可做的时候有好多孩子却做错了。最后老师说是想通过这种做法提高孩子的注意力，教师可以更好的组织上课。这样一来，孩子们表现的很积极，上课自然就集中多了；我还了解到，孩子们非常喜欢做游戏，在常规的美术课堂中，也可以通过游戏的方式进行授课，激起孩子们对美术学习的兴趣。
小学美术就是要教给孩子最基本的审美。我翻阅了资料，很多教师都把游戏或者孩子感兴趣的话题引入课堂，虽然这种做法许多老师都做过，但坚持下来的并在此基础上有所创新的并不多。如今的素质教育不仅要教会孩子学习文化知识，还要教会孩子用正确的眼光去发现生活中的美。因此如何在美术课中让孩子更好的参与进来，积极的配合老师，提高学习美术的兴趣，就其意义、实施形式都是值得我们美术教师去探索和实践的。
2·提高学生学习兴趣的重要意义
只要每个学生都对美术感兴趣，那么上课不再是一件难事，绘画也不在被动，生活也会天天光彩夺目。那么提高这些高年纪学生学习美术的兴趣有着怎样的重要意义呢？
2.1唤起学生参与课堂的情感
这个意义是显而易见的。学生是课堂的主体。只有学生自己喜欢了才会去听，去做，才会认真积极的参与课堂。
2.2更好的建立师生互动
在课堂中，如果教师一味的去讲一些枯燥乏味的知识，学生大多会皱紧眉头，有的会昏昏欲睡。这一切源于对这节课缺乏真正的兴趣。如果教师一开始就有意识的引入活动或者游戏，激发学生的兴趣，那么这节课会非常精彩。教师也会在其中和学生建立一种特殊的情感，从而让学生对美术课产生特殊的感情。
2.3培养学生沟通和交往能力
兴趣是最好的老师。只有对一门学科感兴趣了，才会去学习，去研究，去和其他人交流。有一个学生本身不爱交流，却非常喜欢画画，上课总是闷着头画呀画。遇到问题也不问同学和老师，这样一来，在美术课堂中，她就成了孤立群。有一天我找到她，和她说了好长时间的话，还给她讲了个小故事。其实我发现这个学生并不是不爱交流，只是因为长时间在课堂上不说话形成了一种习惯。于是，了解到学生喜欢绘画的基础上，我有意识的组织了几次团队合作，希望通过这种方式让她积极的和其他学生交流互动，培养她的交往能力。后来，如果有问题，她会来找我，和我说话，让我知道最近她的表现。
2.4提高学生热爱生活的情感
美术是一门审美学科，什么是美？这需要教师在上课中不断的和学生去交流。美术课是通过一些基本的知识告诉孩子们，美就在我们身边。而我们缺少的就是一双发现美的眼睛。让孩子快乐的学习生活，多观察，多思考，会对他们的一生有所帮助。只有当学生真正对这门学科感兴趣了，才会去体验和感悟生活。
3.提高学生学习兴趣的实施形式
一般说来有很多种形式可供参考，可每个学生有每个学生的特点。教师不可能单个辅导，因此了解班级内学生的喜好是非常重要的。
3.1课前小故事
美术课也是有人文素养的。它和语文也有密切的关联。在上课前适当的给孩子讲一个小小的耐人寻味的故事，不仅吸引孩子的注意力，而且会让他们集中注意力，期待下一次美术课的到来。
3.2课前一个小游戏
小学高年级的学生已经具备了一定的组织能力，因此可以给他们安排“工作”，让他们自己出谋划策，参与游戏的全过程。从而激发学生热爱课堂，热爱生活。
3.3根据大部分学生的喜好进行课堂调整
高年级的学生拥有自己独立的喜爱的活动，因此教师不能只根据自己的喜好去选择活动的形式。在六年级有的班级中，男孩子大部分喜欢篮球，你让他不画画，可以，可让他不上体育课，那是很难的。基于这种情况，我对班里的学生说，美术和体育有很多相似的地方。比如体育中的投篮动作，在我们美术中就要对它进行分解，然后一步一步呈现在纸上。如果你真正的喜欢篮球，应该对它有更深的了解。那节课，我们把篮球和绘画结合起来，对人投篮时的动作进行分解，大部分男孩子对此非常感兴趣。
3.4课后一支歌
高年级的学生兴趣非常非常广泛，大部分喜欢听流行歌曲。有一天我走进三班的教室，看到孩子们正在听《北京欢迎你》这首奥运歌曲。看到他们认真学歌的劲头，我想到忽然打扰他们会很不好，有可能打击他们的积极性。我说，这节课我想和你们一起唱歌。他们都不相信，瞪大了眼睛看着我。我说，我不骗你们。咱们每天一起上课，却没有一起唱过歌，对吧？孩子们齐声说对。我接着说那让我们今天好好的一起上次课，然后好好的唱这支歌，好么？如果好的话，请用最美的坐姿来表示。他们个个挺直了腰板，认真听课。在我看来，这是一次最美丽的尝试。
3.5用心去和每一个孩子交往，真正关注他们的兴趣
我是一名刚刚参加工作不久的老师，对于和孩子的交往，在别人看来也许还很幼稚。我爱我的每一个学生，他们喜欢的我也尽量去学，更多的关注他们的兴趣。在我的课堂中，有的学生真的很不愿意绘画，那么我会让他做手工，或者阅读书目。因为单纯的逼迫是教不出好学生的，只有自主的学习才会成为动力。
4、提搞学生兴趣值得注意的几个地方
4.1高年级的学生已经具备了一定审美能力，因此教师要因势利导，分清班级内学生的层次定位。这样便于更好的引导学生。
4.2要以书本为基础，以课堂为环境。我们美术课就是要解决几个很简单的问题，解决好了就行了。所以要提前把自己的想法告诉学生，让学生理解明白老师的意图，防止在过程中出现因学生喜好不同而出现的混乱情况。
4.3提高高年级学习兴趣是一项长期且艰巨的任务。我们教师除了传道授业解惑以外，还要教会学生怎样做一个大写的人。并不是让他在自己的课堂上认真就够了。要以学生综合素养的提高为保证。因此，在美术课堂中，切忌不要给孩子灌输单一学科学习，要让他们对每个学科都产生一种神秘感和向往。
细心留意我们的孩子，会发现孩子本身就是最好的灵感。他们知道自己想要什么，他们要的是快乐的感觉，他们本来就是组成快乐的一个个元素。美术课堂是快乐的，我很庆幸自己能给孩子带来美术的快乐，同时也让自己沉浸在这快乐里。和孩子在一起，快乐是简单的、直接的，或许我们都可以让我们的快乐元素再丰富一些。
小学高年级学生接受学习的特征 刘衍玲 吴明霞
（一）小学高年级学生的心理特征
小学高年级学生出现了初步的抽象思维，逐步能透过现象深入事物的本质，已能预见事物的结果。能掌握大多数定义性概念，可以直接把概念的关键属性同他们的认知结构相联系，但定义性概念和规则的学习仍需具体经验的支持。主动思维开始急剧增长。他们不断认识到创造对象的作用、意义和价值，好奇心和创造意识日益浓厚。独立意识增强，敢于发表与教师、父母不同的见解。但独立的幼苗还很嫩，容易遭受挫折，要注意保护。学生学习的兴趣开始分化。学习负担增加，开始面临人生的残酷竞争，有了升学压力。
（二）根据小学高年级学生接受学习的特征进行教学
1.小学高年级学生已有一定知识经验积累，教师要根据学生的认知规律安排教学活动
学生学习的过程是一个在原有认知结构的基础上进行新的构建的过程，当他们遇到新问题时，总是试图用自己原有的图式去同化，如果获得成功，便会得到认知上的暂时平衡；否则，便会出现认知上的不平衡，需要通过顺应去达到新的平衡。在日常教
学中，教师必须在上课之前就了解到学生在遇到新问题时会有怎样的反应：如果对即将遇到的新问题，学生有能力同化它，那么教师就应创设一个合适的教学环境，让学生充分发挥自己的聪明才智，自己去解决问题；反之，教师就应找出造成学生认知“不平衡”的关键处，进行铺垫、搭桥，用恰当的教学手段启发学生把暂时中断的思路连接起来，使他们的思维重新活跃起来。
小学生在学习过程中经常要用到迁移的方法，在迁移的过程中儿童的某些思维特点明显地显露出来，高年级教师在教学中通常注重有针对性地点拨和引导。有些学生在学习了新知识后很难与旧知识产生联想，所以理解不透，有的地方还容易混淆、糊涂。教学中教师要通过学生的反馈，了解学生学习的新知识中哪些与旧知识的连接点不清晰，教学的重点就应放在这些地方，帮助学生顺利通过学习障碍。经常这样做，学生会从中学会思维方法，提高学习能力。
2.小学高年级学生独立思考能力开始发展，教师要重视和保护学生思维的积极性
小学生幼小的心灵天真直率，他们相信教师，愿意把自己的见解告诉教师，很希望得到教师的鼓励、肯定。学生自己的思考可能正确也可能错误，作为教师首先应该肯定的是他们的积极性，然后才是正确与否。教师的一句极简单的鼓励的话，会成为学生长时间的学习动力；反之，如果挫伤了他们的思维积极性，就可能影响他们以后的学习积极性，甚至会影响一个人的一生，所以，保护学生思维的积极性很重要。
人人都有成功的需要，当一个学生能完成某项任务时，他就会感到自己有能力、能胜任，感到自尊、自信，自我效能感增强。因此，教师要尊重每一个学生，保护每一个学生的独创精神，哪怕是微不足道的见解，教师也要给予充分的肯定。特别是对少数学习有困难的学生，更要加倍关注。要着力培养他们成功的心理、自信的心理，使每个学生都相信自己能学习、会学习。
其次，教师要热情鼓励学生多思善问，发表与教师不同的见解，敢于否定所谓“权威”定论；鼓励学生“别出心裁”“标新立异”；鼓励学生从不同的角度思考，从而发现新问题、提出新问题、解决新问题。要培养他们敢于坚持自己的观点，敢于向权威挑战的精神；尽量引导学生突破定势的约束，推陈出新，不落
俗套；要尊重他们不同寻常的提问、想法。允许学生说错、做错，错了绝不挖苦、讽刺。对于学生敢于提出问题的行为，教师首先应给予肯定，至于提出、回答的正确与否，是第二位的，可以由学生集体讨论逐步澄清。只有这样，才能创设一种宽松、和谐、合作、民主的课堂气氛，也只有在这样的课堂气氛中，才能使每个学生树立起学习信心，自己体验成功的喜悦。
3.小学高年级学生已有初步的抽象思维能力，教师在教学中多鼓励质疑问难，以提高学生的思维品质
质疑是激发学生学习兴趣、培养学生思维能力、创新能力的最有效途径。只有当学生发觉对教材的理解上存在这样那样的问题时，他们的求知欲才会产生和增长起来。学生在学习中产生疑问，就能主动地探求知识，产生浓厚的学习兴趣。高年级学生积累的知识相对较多，有了自己的思考，因此，应鼓励学生大胆质疑，启发他们对教材内容、学习方法等方面提出问题。指导质疑时要循循善诱，必要的地方加以点拨。只要教师热情鼓励、经常指导，学生的质疑习惯和能力就会逐步形成，思维的广阔性和深刻性就会不断发展，学习的兴趣也就会不断强化和提高。
与之相适应，教学活动注重对学生思维的启发，引导学生的思路向正确的方向发展。学生的思路一旦走上了正路，就要放手让他们自己走下去。在学生思路不流畅的时候，教师要给予他们启发引导；在他们思路畅通的时候，教师就要和他们一起磋商研究问题。学生在这样宽松的环境里学习，可以充分发挥他们的聪明才智，使他们积极主动地参与学习。
4.培养学生学习的独立性
如何提高学生美术兴趣 第7篇
中国体卫艺教育编辑部（山东联络处）邮编:25000
2对中学美术教学如何提高学生兴趣的一些认识
中学课业重，课余时间有限，这要求中学生美术课内容要当场完成。一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，要从课堂美术教学中提高学生对美术各方面的兴趣就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用，使各类艺术互相渗化，保持课堂内容的新鲜感，如；一年级的树木素描虽系统化较强，但连续着上该课，会使学生厌烦情绪增加，二年级的风景素描与水彩画也同样如此，中学生对美术还处在简单的认知性审美上。美术与别的学科也有差异系统的技巧学习是必要的，但要在审美与兴趣上提高还需有一些方式方法，对此我曾作过以下尝试：
一。美术的各种类穿插进行教学，使学生感到每节课有新鲜感受而提高兴趣。一年级的美术前几课都是树木素描，第一次技巧课在乏味的素描中进行，这势必影响学生以后的学习兴趣，我以二方连续纹们这种对初中生容易产生美感受的绘画课为技巧始业课，再学习素描，并奖头像写生、四方连续、国画等穿插进行，使每节课都具有新鲜感，看似凌乱，实则不然，系统的树木素描在穿插别的课后同样是在提高学生的技能技巧上进行，穿插在其中的这些课的知识，同样取得了更好的效果。
二。实物写生将提高学生兴趣。例如一年级《人物头像写生》一课，抓住写生一词给学生讲解，以临摹为主只是简单的绘画学生，写生才是美术学习的关键，让学生想知道写生是怎么回事，从而引以学生的学习兴趣，讲完人的头部特征与明暗关系后，强调总照着书上的临摹，好处鼗不好矣，然后从学生中找出一位结构特征较明显的同学出来当模特，学生的兴趣一下就提起来了，给模特摆好坐姿，坐好后，以真人为例讲解绘画要点，这时学生的兴趣明显上升，作业的质量也得到了保证。
三。电化教学给学生的引导并提高学生的绘画兴趣。在教学中有很多美好的艺术作品，这些艺术作品通过电化教学给学生直观的感受，当学生感受到完美的艺术作品并了解其思潮后能产生一定的创造欲，创造的思想又将运用到美术中来，学生在这种心情下所想到的内容，做出的作业会提到较高的水平。在一年级
（8）班我将《有表情的手》运用电化教学手段教学，看完电视中种类手所表现的表情，再让学生用自己的手做几个表情性手势，学生对自己的手做出了丰富的造型后，我再要他们将自己最满意的造型画出来，学生很乐意接受这个作业，并尽量将它画得完美。
四。欣赏与技法相结合。初中美术教育以审美教育为主，是教育界早已肯定的教学方向。审美能力的提高仅仅靠学生技巧的提高来实现是不可能的，只有将欣赏放在技能的前面，刘学生在谁知的基础上，拓展自己的思维，分辩美与丑。在自己作业时，尽量将画面美化，如中国画《荷塘鱼趣》这们的命题作业在学生没有谁知的情况下是很难完成的，找一些荷叶类的中国画给学生欣赏，并将其带入荷丛中指出怎样的荷叶中可能隐现出几条小鱼，最好找一些大家之作给学生观摩。如李若禅的《翠羽图》，借这种荷与鸟的意境展开荷丛中荷与鱼的联想，从审美的角度去看，了解到中国画“神似”的意境，及布局的奇特，并在教师的引导下了解其技法的运用。
如何提高学生美术兴趣 第8篇
白板环境教学, 能充分调节学生的视觉、听觉、激发学生的多种感官功能, 实现了多种感官的有机结合, 从而使知识能打破空间时间的限制, 多层次多角度直观形象地展示在学生面前, 最大限度调动学生学习的积极性, 活跃课堂气氛, 大大提高学生学习兴趣, 从而提高课堂教学效率。人们认识事物最先通过直观体验, 而白板教学正好顺应了这个认识规律。运用白板教学可以把多种教学方法, 如直观教学、启发式教学、视听强化教学等紧密结合起来, 从而达到启发学生创造性思维, 吸引学生主动学习提高学生多方面能力的教学目的。
现今多媒体课堂教学是学校实施教育的主要形式, 新的教育理念要求课堂焕发出师生的生命活力, 如何使学生在每一堂课中兴趣盎然, 我深切体会到身为美术教师在美术教学中要有一套行之有效的教学方法, 要善于营造气氛提高学生的学习兴趣, 促进学生对美术学习的喜爱, 最大限度地利用白板教学参与课堂学习。以下是我结合自己的课堂教学实践, 对提高学生学习兴趣的问题的一点浅谈。
一、白板创设教学情境, 营造学习氛围
在美术课堂中, 运用白板创设优美的教学情境, 可以激发学生的学习热情, 拨动学生的心弦, 加深认识, 在情境中感知、认识、理解、训练, 利于导行。所以在美术课中, 我常根据不同的教学内容和学生的年龄特点, 精心设计一些情境, 以达到提高学习兴趣的目的。如有关的生活情境、故事情境、音乐情境、游戏情境等。
例如, 《墨与彩的韵味》教学目标要求学生对中国水墨画的传统背景、历史源流有所了解, 通过白板对不同作品的欣赏, 知道“韵味”是中国画特有的审美标准之一, 有“韵”才美, 无“韵”是不美的。同学们的情感自然升华, 激发了他们的创作欲望, 进而能够让学生大胆地运用作画工具和方法, 表达墨与彩的变化效果, 尝试创作形象生动的花卉作品。他们的作品不再是无情之物, 而是表达真挚情感的精灵。通过情境的创设, 使学生整堂课都处在愉快、兴奋之中, 创作出内容丰富, 富有创意的作品。
二、白板提高学习兴趣, 取得更好效果
在传统的美术教学中, 重结论轻过程的教学, 较大程度上剥夺了知识与智力的内在联系, 扼杀了孩子的智慧, 催残了孩子的独特个性, 从而使课堂教学变得机械、沉闷、程式化, 缺乏对智慧的挑战和好奇心的刺激。“兴趣是求知的源泉, 学习是最好的老师”。浓厚的学习兴趣是学习、掌握知识和技能的重要条件。初中生的形象思维丰富, 对具体、形象、生动、鲜明的事物最感兴趣。多媒体技术的应用正可以给学生造成以上的情景。例如初中美术课本第二册第一课《中国优秀的雕塑作品》, 利用白板展现我国古代雕塑和现代雕塑作品, “秦始皇兵马俑”“击鼓说唱俑”等。但如何使学生学习起来更容易, 并且能大大激发学生学习美术的兴趣呢。我们知道兴趣是最好的老师, 作为美术教师的我们, 更应该在我们的的教育教学中发展学生的兴趣、好奇心。所以在教学过程中要真正做到因材施教, 运用利用白板将高深的绘画理论告诉学生, 采用多种教育形式, 引起学生学习的积极性与兴趣。在教学中我们要采用多种生动有趣的教学手段。如:范画、电影、音乐、录像、电视、游戏、故事、访问等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力, 以此来激发学生学习美术的兴趣。所以, 我们应该努力运用新课程理念开发新的课程资源, 转变学生单一的、被动的学习方式, 促使学生主动快乐而富有个性的学习。这就迫使我们的教学方法必须利用多媒体创设情境灵活多样的进行教学, 开拓学生的思维能力、发挥他们的创新能力。
多媒体教学作为一种现代化教学手段, 它在提高教学质量和效率上都有很大的作用。多媒体课件充分发挥了图、声、文的优势, 上课时更容易抓住学生, 调动学生的积极性、使课上得更生动活泼, 学生思维更活跃, 精神更饱满。多媒体独特的交互性, 使教师上课更灵活简便, 对提高学生学习兴趣有很大的作用。多媒体教学的介入为培养学生的学习能力和创新能力提供了科学的保证, 它作为一种新的教学辅助手段, 它不仅为美术教学带来了“教”与“学”的重大的变革, 而且很大幅度的提高了教学质量。多媒体集视频、电影、图片、文字、声音等多种功能为一体, 把教学素材逼真地呈现在学生面前, 创设了教学情景, 活跃课堂气氛, 优化课堂结构, 激发学生参与课堂学习的积极性, 增强了教学内容的说服力, 培养了学生的创新能力, 是当前实施创新教育的重要途径之一。
在今后的的美术教学中, 我将继续利用多媒体技术, 不断探索行之有效的教学方法来提高学生的学习兴趣, 努力为学生营造一个轻松、愉悦、有趣的学习环境和氛围, 让学生们在快乐中学习, 在享受中培养审美素质, 通过教学来提高学生的创新能力和个性品质。
参考文献
[1]美术课程标准.美术向导.
如何提高农村学生的美术兴趣 第9篇
关键词:农村学生 美术 兴趣
初中美术课是九年义务教育阶段的一门必修课,是对学生进行美育的重要途径。对于陶冶情操,启迪智慧,促进学生的全面发展,具有重要作用。美术教育不但能培养学生的审美情趣,而且对学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。近几年来我们国家也非常重视美术教育,许多学校也取得了不少教学成果。但也存在不少问题。
经过调查分析,作者认为有如下因素。一、学校外因素,家庭的误导:在孩子入学前,多数家长以孩子能画画而给予鼓励和夸奖,入学后则以学生的学习成绩来衡量孩子,这就使孩子错误的认为学习成绩是主要的,兴趣爱好是次要的,于是本来的天性被慢慢扼杀。家庭构成社会,于是就形成了这样的社会环境:画画是玩,学习成绩是重要的。忽略了孩子的身心发展和认知事物的关系,只要求孩子文化课成绩好,忽略了对孩子各种能力、兴趣的培养,强制其学习尚不感兴趣的文化知识,这样就扼杀了孩子们丰富的想象力、创造力。二、学校内部因素:在农村很多学校没有专业美术教师,在前几年应试教育的约束下,学校多注重学生成绩和学校的升学率,很多学校不开设美术课或者是虚设美术课。现在虽然有很大转变,但许多学校的教育意识没有转变,许多教师的教学方法还没改变,上美术课时,因缺乏资料,或图省事,只教学生临摹作品,课堂气氛低沉,讲课呆板,是使学生失去兴趣的重要原因。这些都局限了学生的思维发展和兴趣培养。
一、了解学生心理,培养兴趣
我们应该多了解学生,尊重学生的思维表现特点。由于学生的身心发展和认知事物有密切的关系,美术教育是学生身体发展水平,知觉能力、情感态度和生活经验的自然产物,美术是学生认识世界过程中的一种表现。需要对事物的认识表达时就有画画描述的冲动,看到有感染力的作品就会受到鼓舞。教师就要在课堂上引导好学生,激发其热情。
二、转变教学观念,提高审美意识
因为农村教学条件的限制和教师水平的差异,使农村的美术教育参差不齐,美术教师的个人意识也有差异,我们的美术课并不是把学生培养成画家、美术家,也不是为了应付一节课或者认为是简单的哄孩子玩。学生眼中的世界,描绘的水平绝对不可能和成年人一样,因为他们所表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合,只有随着年龄增长,知识的积累,技巧的提高,才能渐渐使其变为直觉与理解的再现,才有可能变为主动的再创作。要在学习过程中陶冶情操,培养学生各种能力,提高审美意识。因此在课堂教学当中,也不能以太高的准则来评价学生。而是看在画中是否真实反映了学生的内心感受,是否有独特性、新颖的表现。
三、改变课堂教学模式,从兴趣入手,提高创造能力
1、改革教学方法
过去有些人受传统教育思想的影响,教书非常“认真”,把课堂教学当成只传授知识的场所,没有做到教书育人、培养才干、开发智力。而是教法简单化,教师讲,学生听,墨守常规,老一套,不变样,致使学生思想僵化不开窍,以至学生失去兴趣,这样就限制了学生的思维能力和创造能力的发展。所以,课堂教学方法必须改革。美术教育,形象生动,鲜明直观,在对学生进行美育,促进智力发展和进行思想品德教育等方面,有它特有的优势。
然而如何发挥、扩大它的优势作用,关键在于任课教师能否大胆改革教学方法,勇于创新,根据学生兴趣特点与认知的规律,努力为学生创造一个轻松愉快,有趣味的学习环境和气氛,消除学生心中的学习压力,使学生感到学习没有负担,是一种享受,一种娱乐。
2、充分利用现有设备,直观教学
只有搞好课堂教学,才能大面积提高学生美术知识水平,培养学生的创作能力。教师上美术课时,总不能天天“游戏”,长了也呆板,使美术课单一枯燥。要搞好课堂教学,我们还要利用现有设备,培养学生兴趣,上好美术课。
“兴趣是最好的老师”,如果学生没有兴趣,被动地学习,直接影响教学效果,现在上美术课的主要问题是相关教材资料缺乏设备不齐。特别是欣赏课,有些作品经过几次印刷,色彩效果差,图片又不多,很难引起学生的兴趣,也就不能激发学生的美感。教师生硬的让学生只是去画画,因此运用现有的教学设备来补充就非常有必要。通过自己找些资料,如挂图、画册、录象、幻灯、光碟等,让学生观看欣赏。通过声音、图像、音乐刺激学生,激发学生兴趣。通过生动丰富的素材资料,将学生从课堂枯燥的说教中解脱出来。只有通过大量作品欣赏,教学示范,才能使学生增加感性的认识,才能激发学生的兴趣。学生在不断的艺术熏陶中,才能提高自己的创造能力。
3、课堂教学内容适中,训练有层次
在课堂教学过程中,我们应该主要让学生多写生绘画,少临摹,要分层次训练,按高低年级不同的要求进行。低年级的主要进行不同类的物体练习,观察要求低一点。如:初一年级的线造型练习,开始应该从简单的造型画起,有的甚至要从简笔画开始,不能从难度大的要求学生,那样会使部分学生感到困难而退缩,要循序渐进,逐步加深。通过这种类型的练习,可极大提高学生的自信心。在简单的写生训练后可用默写的方式加强学生对事物特征的记忆表现,这样可以使学生在观察事物时认真仔细,经常进行这类练习可培养学生的想象力和创新力。
