庄子人生哲学的内涵范文第1篇

一、紧紧把握科学发展观的第一要义，坚持把发展作为党执政兴国的第一要务

建设中国特色社会主义，首先要发展。发展，对于全面建设小康社会、加快推进社会主义现代化，具有决定性意义。抓住发展，就抓住了社会主义现代化建设的根本任务和主要内容，抓住了中国特色社会主义事业的关键。改革开放以来我们所取得的一切成果，都是建立在发展基础之上的。不发展，就没有中国特色社会主义；不发展，就不可能解决我们面临的这样那样的问题。发展始终是我们党执政兴国的第一要务。但我们在新的历史起点上所追求的发展，不应是孤立、片面的，不计代价、竭泽而渔、不能持续的发展，而是在科学发展道路上不断前进的发展，是以人为本、全面协调可持续的科学发展，是各方面事业有机统

一、社会成员团结和睦的和谐发展，是既通过维护世界和平发展自己又通过自身发展维护世界和平的和平发展。紧紧抓住发展这一第一要义，就要时刻牢记发展是硬道理的战略思想，牢牢扭住经济建设这个中心，坚持聚精会神搞建设、一心一意谋发展，不断解放和发展社会生产力。为此，必须更好地实施科教兴国战略、人才强国战略、可持续发展战略，着力把握发展规律、创新发展理念、转变发展方式、破解发展难题，提高发展质量和效益，实现又好又快发展，为中国特色社会主义事业的科学发展、和谐发展、和平发展打下坚实基础。

二、紧紧把握科学发展观的核心，坚持以人为本

人是社会发展的主体。人的解放和自由而全面发展是社会进步的最高目标。以人为本是马克思主义历史唯物论的基本原理，是我们党全心全意为人民服务根本宗旨的集中体现。中国特色社会主义事业是全国各族人民实现自己利益、创造美好生活的共同事业，是亿万人民群众广泛参与的创造性事业。党的一切奋斗和工作都是为了造福人民。坚持以人为本，就要坚持人民在中国特色社会主义事业中的主体地位，尊重劳动、尊重知识、尊重人才、尊重创造，发挥人民首创精神，充分调动人民群众的积极性、主动性、创造性；就要按照立党为公、执政为民的要求，坚持权为民所用、情为民所系、利为民所谋，始终把实现好、维护好、发展好最广大人民的根本利益作为党和国家一切工作的出发点和落脚点；就要把解决民生问题放在重要位置，切实解决广大人民群众最关心、最直接、最现实的利益问题，保障人民的经济、政治、文化、社会权益，走共同富裕道路，促进人的全面发展。集中起来，就是做到发展为人民、发展依靠人民、发展成果由人民共享。

三、紧紧把握科学发展观的基本要求，坚持全面协调可持续发展

按照科学发展观推进科学发展，就必须总揽中国特色社会主义事业全局，推进全面协调可持续的发展。全面，就是以经济建设为中心，全面推进经济、政治、文化、社会建设，实现经济发展和社会全面进步。协调，就是坚持“五个统筹”，促进现代化建设各个环节、各个方面相协调，促进生产关系与生产力、上层建筑与经济基础相协调。可持续，就是坚持走生产发展、生活富裕、生态良好的文明发展道路，建设资源节约型、环境友好型社会，促进人与自然的和谐，使人民在良好的生态环境中生产生活，实现经济社会永续发展。全面协调可持续发展，是经济、政治、文化、社会等各方面的发展与人的全面发展的辩证统一，是发展的速度和结构质量效益相统一，是经济发展与人口资源环境相协调。

四、紧紧把握科学发展观的根本方法，坚持统筹兼顾

统筹兼顾，是我们党长期执政中一条行之有效的重要经验，也是在新的历史条件下保证全面协调可持续发展的根本方法。统筹兼顾，就是要从我国发展全局和最广大人民的根本利益出发，正确反映和兼顾不同方面群众的利益，调动一切积极因素，调节并处理好各种具体的利益关系，促进整个社会协调发展，使全体人民朝着共同富裕的方向稳步前进。坚持统筹兼顾，关键是坚持科学的思想路线和思想方法，用发展的而不是静止的、联系的而不是孤立的、全面的而不是片面的观点看问题、抓发展。坚持统筹兼顾，就是要正确认识和妥善处理中国特色社会主义事业中的重大关系，统筹城乡发展、区域发展、经济社会发展、人与自然和谐发展、国内发展和对外开放；就是要统筹中央和地方关系，统筹个人利益和集体利益、局部利益和整体利益、当前利益和长远利益，充分调动各方面积极性；就要统筹国内国际两个大局，树立世界眼光，加强战略思维，善于从国际形势发展变化中把握发展机遇、应对挑战风险，营造良好国际环境；就要处理好政府与市场的关系，既要积极发挥政府作用，适当运用行政手段，又要尊重和遵循市场规律，更大程度地发挥市场在资源配置中的基础性作用，增强发展的活力和效率。在工作的部署和安排上，要始终站在战略的高度，处理好各种复杂的矛盾和问题，既要总揽全局、统筹规划，又要抓住牵动全局的主要工作、事关群众利益的突出问题，着力推进、重点突破。

庄子人生哲学的内涵范文第2篇

关键词：荀子 音乐思想 哲学内涵

在中国古代，存在“审乐知政”的传统，可见音乐在中国思想上的地位不同一般。而有着先秦时期儒家思想巨匠之称的荀子，对于我国古代传统音乐思想的理论贡献更是少有人及，其所著的音乐方面主要代表作《乐论》，更是凝聚和浸透着荀子对于音乐哲学的深刻见解，并且他创立性地提出了“中和之乐”“审一以定和”等等音乐审美范畴，然而荀子不止步于此，还难能可贵地将视野触及到音乐与社会、音乐与人心等系列哲学命题，因此有必要对荀子音乐思想的哲学内涵予以探究。

一 荀子音乐哲学的理论渊源

在儒家音乐思想体系乃至我国传统音乐思想体系中，荀子起着承前启后的作用，上承孔孟，下接易庸，旁收诸子，开启汉儒。由此可见，荀子在吸收先秦儒家思想和引入诸子百家合理内核基础之上，创立了集中体现荀子音乐哲学思想的《乐论》专篇和贯穿全书的《荀子》。

在荀子对于先秦典籍继承和发展方面，主要是对《尚书》《周礼》和《左传》中音乐思想的继承和发展。具体而言，《尚书》之中关于乐官夔的资料开启了我国音乐研究的大门，在“诗言志，歌永言，声依永，律和声”的表述之中，“志”、“言”即人心，而荀子论乐也是从人心引发的，并将“志”的命题往教化方面向前发展了一步。《周礼》之中主要是以宫廷式雅乐体系为代表的礼乐体系，侧重对音乐的道德色彩探讨，并体现在“以六德为之本，以六律为之音”的表述之中，而荀子也主张通过雅乐教化方式来达到普及道德礼仪目的；同时，《周礼》中国关于以和论乐的观点与荀子“审一以定和”的主张前后一致。《左传》之中关于审乐知政思想、乐贵平和思想给予荀子很大启发，在《荀子王霸》中指出：“故百乐者生于治国者也，忧患者生于乱国者也”。

在荀子对于孔子音乐思想的继承和发展方面，主要是对孔子礼乐并举思想、“兴”“观”“群”“怨”的音乐教化论、尽善尽美思想的继承和发展。究其礼乐并举思想而言，孔子在《论语》文中多处谈到礼乐并举思想，而荀子在《乐论》文中也多处指出礼乐并举思想并偏重“礼”，进而提出“乐合同，礼别异”的观点。究其“兴”“观”“群”“怨”的音乐教化论而言，朱熹解释“兴”为“感发意志”、“观”为“考见得失”、“群”为“和而不流”，“怨”即“怨刺上政”，荀子则在此基础上进一步指出“率一道”、“治万变”、“审一以定和”的观点。

在荀子对于道家音乐思想的继承和发展方面，主要是关于本体生成论、以“和”为中心的音乐功用说的继承和发展。究其音乐本体生成论而言，道家音乐思想是建立在“道”为核心的基础之上，诸如“大音希声，大象无形”之类的表述在老子著作中予以表现，而庄子则推崇自然之声即天籁为音乐本体生成，荀子对此进行了扬弃，认为音乐来源于风俗人情且符合道德礼仪标准。究其以“和”为中心的音乐功能说而言，道家主张“道和”发挥音乐功用，并很注重对人修身养性的作用，荀子吸收道家“乐以道和”思想，主张发挥“乐者，所以道乐也”的功能。

二 乐情论

1 “乐者，乐也，人情之所必不免也”

荀子在《荀子乐论》中指出：“乐者，乐也，人情之所必不免也”，从中可见荀子深刻道出音乐哲学当中的“乐”与“情”的一对概念，指出音乐产生之基础为情感，基于人之性情即“性恶论”的分析来探讨音乐的起源；进而得出“人不能不乐，乐则不能无形，形而不为道，则不能无乱”的观点，为其“化性起伪”的哲学思想打下理论基础。遵循这条路径思考，为了避免发生此类事件，就有必要制作雅颂音乐来予以引导，使其向善的方向即由“恶”向“善”转化和发展。这就是著名的人性本体之辩论，孟子主张人性本善，荀子主张人性本恶，从而由于本体论的不同而导致方法论的差异，荀子形成以“礼乐”为主导的思想，孟子形成以“仁义”为主导的思想，不过最终目标都是达到“善”的追求。

由上所述，“乐”来源于“情”，而情作为人的精神性活动属于人类生活所组成部分，据此推理，音乐超脱情感范畴具有社会属性和社会意义，被赋予社会相当重要的功能与地位。基于此，荀子对“情”的合理性在《荀子正名》中进行了这样的表述：“性之好、恶、喜、怒、哀、乐谓之情。而性者，天之就也；情者，性之质也；欲者，情之应也。”从中可见，荀子肯定人性之必然的音乐思想，并是那个时代音乐思想的突破和思想解放的缩影，从而奠定了汉以后相当时期内呈现“诗言志”的音乐哲学的传统基调，客观表明了荀子在我国音乐哲学发展史上的地位举足轻重。

2 “乐者，所以道乐也”

在《荀子乐论》中，荀子这样写道：“乐者，所以道乐也”。意思是音乐是为了表达情感需要而产生的，客观上具有了抒情特性，故而“乐”是“情”的载体，并由此决定了音乐艺术是社会精神层面必不可少的组成部分；但与此同时，荀子仍然坚守儒家“以理节情”思想和“感动人之善心”的教化目的。客观历史条件的限制，使得荀子在音乐哲学方面有所继承和有所发展。

在对人之情感外露方面，需要有个合适的载体充分表现出来，从而引致音乐产生；但是借助音乐表现情感不能放任而不加以约束，否则将会面临“淫乱生而礼义文理亡焉”的社会后果，导致社会秩序和社会思想混乱。对此，荀子主张借鉴“道”的思想来予以制衡，特别是赞成“制雅颂之声以道之”、“导之以礼乐”即“导情”的音乐哲学观来实现情感表征，从而避免“纵情”和墨子倡导的“绝情”现象生成。

“导之以礼乐”强调“导”字，而导注重引导、规范和调节，不是实施封建制所进行的强制政策，也不是单纯实施道家所主张的“无为”，况且人类情感具有内在特质，具有很大的变动性，故而只能通过引导的方式使得音乐“感人”、“化人”乃至“移风易俗”之功效实现。这就是哲学方面的适度原理在音乐方面的初步运用，避免了音乐极端思想的存在，通过利用“雅颂之乐”达到影响人心的目的。

谈到“雅颂之乐”，究竟何为雅颂，这就需要对音乐进行选择，荀子在《荀子正名》中这样表述：“性之好恶喜怒哀乐，谓之情；情然而心为之择，谓之虑；心虑而能为之动，谓之伪”。可以看出，荀子主张“心为之择”方法予以解决雅颂音乐之选，进而使之个体情感和社会道德结合。

三 礼乐观

1 荀子论“礼”“乐”的起源和功能

究其“礼”“乐”起源而言，荀子认为“礼”起源于人性之“恶”，即归因于人的欲望，而没有明确度量标准就会必然引向纷争和混乱，故需要礼予以规范和引导。而此处的礼，在某种程度上来说，可与西方所提倡的社会契约精神相提并论。在《荀子性恶》中指出：圣人化性而起伪，伪起而生礼义，礼义生而制法度。那么，“乐”产生于人情也就顺理成章了，起着满足人类需求的作用。

究其“礼”“乐”功能而言，荀子认为主要是有着“分”“别”功能。他在《荀子富国》中指出：“人之生不能无群，群而无分别则争，争则乱，乱则穷矣，故无分者，人之大害也；有分者，天下之本利也”。而在《荀子礼论》中指出：“曷谓别？曰：贵贱有等，长幼有差，贫富轻重皆有称者也”。由此可见，“礼”充当了社会分际的功能。不过对于社会发展而言，仅有“分”乃至注重强调“分”，就会加剧社会不平等的博弈和循环，使得社会分而不合，故需要“和”来予以调和利益和社会关系。而荀子在《荀子臣道》中指出：恭敬，礼也；调和，乐也。可见，荀子思维是缜密的，通过“礼”之分和“乐”之“和”的共同作用来维持社会运转，体现出朴素的对立统一哲学思想。

2 “乐合同，礼别异”

在荀子的思想中，“礼”“乐”二者之间关系存在着差异性和一致性。究其“礼”“乐”差异性而言，具有分之功能的礼起着合理划分社会群体和社会资源的作用，使得社会治理秩序保持稳定，但是利益获取的悬殊就会不可避免地导致阶层矛盾的凸显，而具有承担和之功能的乐就是调整矛盾而生成的。这也是荀子“乐合同，礼别异”思想产生的脉络所在。那么究其“礼”“乐”一致性而言，荀子主张通过“道欲”（以道制欲，则乐而不乱）和“节欲”方式来予以达到“中和”功效，即“礼乐之统，管乎人心矣”。

四 中和论

1 “审一以定和”

中和思想在我国音乐哲学史上占有重要地位，而荀子则最终确立了这一完整思想的理论基础。不过，“中”是以礼义之道而为衡量标准，“和”是以“以分定和”基础之上确立起来，显然“中”与“和”原本属于各不牵连的两个独立的范畴，但是两者通过“审一以定和”而予以结合起来。

“审一以定和”可以这样理解：审定一个中声为基础来产生其它各音和协调各音，其中“一”就是“中”的意思。那么据“审一以定和”的逻辑脉络，“和”是在“中”的基础之上产生，没有“中”就没有“和”，换言之，没有中声的存在，就无所谓“和”的音效了。

2 “中和”之美

荀子在吸收前人关于“中”“和”概念的同时，将二者合一，正式确立了“中和”音乐思想理论，在其文中有多处关于“中和”音乐思想的论述，如“故乐者，天下之大齐也，中和之纪，人情之所必不免也”和“《乐》之中和也”等等之类的表述。可见，荀子视“中和”为音乐的显著特征，注重强调符合“中”制原则的“雅乐”，即将“中”看做音乐审美的价值标准，而对“雅乐”之选需要“心为之择”进行引导，并借助“道欲”方式来实现“中”的功效。另外，荀子也非常注重以“和”的协调方式来阐述音乐的特征，在以宫、商、角、微、羽为五音的音乐理论基调下，荀子道出“耳好之五声”的论调，并将“和”视为音乐创制原则和具有治世育人的社会功效。

五 结语

集中荀子音乐哲学思想的专篇《乐论》，其间所蕴含的朴素的对立统一思想和适度理论，都是对马克思主义哲学的粗浅探析，虽然需要挖掘和诠释，但是毕竟限于时代，已属难能可贵了，没必要吹毛求疵，故而在全部行文中，只对荀子的音乐哲学作了积极的阐述。

参考文献：

[1] 付强：《试论荀子音乐思想》，《理论界》，2008年第1期。

[2] 樊海伦：《探析荀子的音乐思想》，《兰台世界》，2012年第25期。

[3] 《荀子正名》，中华书局，2011年版。

[4] 《荀子礼论》，中华书局，2011年版。

[5] 《荀子性恶》，中华书局，2011年版。

[6] 《荀子乐论》，中华书局，2011年版。

[7] 《尚书尧典》，中华书局，2009年版。

[8] 《论语阳货》，中华书局，2006年版。

[9] 《老子道德经》，中华书局，2006年版。

[10] 《荀子王霸》，中华书局，2011年版。

（杨婉琴，四川音乐学院副教授）

庄子人生哲学的内涵范文第3篇

摘 要：传统中国画教学中，色彩是必修课，而色彩的观念性、象征性、哲学性意蕴成为传统中国画审美的重要内涵。色彩本身具有多样性表现，挖掘传统中国画色彩的精神内涵，对于提升学生的文化素养、情感旨趣具有重要意义。文章将着重探析传统中国画的色彩内涵，并从色彩的搭配、色彩的形式美、色彩的情感等方面，来探析色彩教学的内涵传达。

关键词：传统中国画；色彩内涵；审美意蕴

传统中国画创作中，用色是展现画家精神旨趣的重要内容。传统中国画的色彩搭配非常讲究，而不同的色彩所呈现的绘画形式美学以及所蕴藏的情感价值也是不同的。色彩的运用是传统中国画的精髓所在，彰显中国画独特匠心与魅力。学习中国画，色彩教育至关重要，如何将色彩运用融入到中国画实践中，就需要从色彩的精神内涵挖掘上来梳理其审美意蕴，促进学生掌握中国画的色彩技巧，提升中国画绘画水平。

一、传统中国画中色彩的精神内涵

总体而言，对于传统中国画，色彩的运用体现了东方哲学意蕴，尤其是在壁画、漆画、花鸟画、重彩人物及山水画中，对色彩的表现与审美更具特色。

（一）对儒家思想的体现

梳理传统中国画中的色彩意蕴，儒家思想占据重要地位。儒家提出的“礼”，作为社会认同价值，不仅是孔子“不越规矩”的一生写照，也在于从“礼”的践行中表达言行一致的秩序理念。传统中国画中的色彩是基本元素，而儒家将色彩与尊卑、贵贱、等级联系在一起，体现出传统中国画的色彩秩序。如“青、赤、白、黑、黄”为正色，而“绿、碧、红、紫、骝黄”为间色。《论语》中提出“恶紫之夺朱也”，将紫色与红色不能并论，体现了色彩之间也存在严格的等级差别。同样，儒家思想对色彩的定级，崇尚色彩的主次、秩序，突出五色与其他间色的和谐关系，必然对传统中国画在用色方法上带来更多的要求。

（二）对老庄道家思想的体现

老庄道家思想与其社会环境具有较强的关联性，老子提出“天下大乱，圣贤不明，道德不一”，这些都是“罪恶的人”造成的。所以，从老庄道学思想来看，人与自然本身是和谐的，只是人的欲望、恶行破坏了天人合一的秩序。庄子也提出，人的欲望要顺应自然的实际，要从“无为”中来顺受自然，才能成就一切。由此，对于传统中国绘画中的色彩，其运用首先要服务于人的精神表达，而非单纯的视觉审美。道家思想对传统中国画色彩的使用，不求艳丽夺目，而主张返璞归真，追求寂静沉稳，突显朴素之风。如在五色体系中，老子推崇黑白，将黑白视为色彩的本源。尽管大自然的色彩是丰富的，而对于大美，唯有朴素能够与之争美。后世对老庄道学思想的继承，也讲究“无”即是“道”，對中国画的色彩表现带向了自由表达心灵境界的时代，尤其是在传统山水画中，水墨样式成为中国画的色彩审美理想。

（三）对佛教思想的体现

自佛教思想传入中国以来，其在中国画色彩审美中的影响也是深远的。佛教中对青色、绿色的大量使用，与儒家思想是悖立的，但其佛教思想与儒家的并立，使其对后世传统绘画带来更为多元的色彩认知。我们从汉代的帛画、陶器等绘画中不难看出，黑、白、红、黄、金为主要暖色调，而南北朝以后，佛教壁画开始大量运用蓝色、绿色，特别是在色彩表现的绚烂上，更是盛极一时。当然，佛教思想所带来的传统绘画的技法，敷色的方法多用平涂，对色彩浓淡过渡不讲究，以色彩的明暗变化来突显立体感，更受到传统中国画的借鉴和接受。

（四）对禅宗思想的体现

除了儒家、老庄、佛教思想外，禅宗文化在唐代发展至巅峰，后续年代也是流传深远。禅宗精神讲究“心性本净，佛性本有，见性成佛”，对传统中国画绘画而言，反对森严的戒律，倡导顿悟、修心。因此，中国传统文化中禅宗思想的广泛传播，特别是传统文人画的影响更是深刻。传统中国画画家们，往往让精神逃离喧嚣，让精神沉静于山水意境中，在内心宁静中寻找绘画的永恒形式与表现。因此，禅宗思想对文人画的色彩审美带来的冲击是最直接的。如文人画喜黑白，追求朴素、静穆，抛却艳丽与华彩。

二、传统中国画色彩的审美意蕴

（一）传统中国画色彩的情感意蕴

在传统中国画创作中，色彩除了呈现作品的颜色变化外，更多的是融入了创作者的真情实感，也让欣赏者从中获得情感体验。色彩作为传统中国画的重要表现载体，其本身就具有强烈的情感意义。生活中的色彩是多样的，色彩本身与画家的情感是相通的。如对于灰色，可以传递忧郁的心态，多用于表达内心苦闷、怅惘的情绪；如对于黄色、橙色以及红色，作为暖色调，其多反映了画家积极的心态。可见，在传统中国画的色彩体系中，情感表达是其重要表现方式。无论是研究传统中国画还是创作中国画，对于色彩语言的表现，更要立足中国传统文化中的“墨分五色”，来挖掘色彩的丰富意境。传统中国画中，色彩、笔墨是重要表现手段，也是洞悉画家思想情感的重要内容。不过，对于中国画中的色彩，并非日常生活中的色彩，而是具有广义性的色彩。如黑与白都是重要的色彩，也是画家应用最广泛的色彩表现手段。唐代张彦远在《历代名画记》中提出“运墨而五色具”，虽然后世对该“五色”提出了不同理解，但对墨色的运用所呈现的丰富多彩的情感意义却是一致的。

（二）传统中国画色彩的意象意蕴

在传统中国画创作中，意象是藏于形的本质内涵。在艺术创作领域，意象是创作主体对客体的感受与理解，也是其在创作实践中表达的某种精神旨趣或主观意念。意象作为传统中国画的重要表现特色，往往也通过色彩的应用来实现。很多画家在对色彩的理解与运用中，融入了丰富的主观意象，来展现作品自身的意象美。色彩是可以变化的，不同色彩的变化表达了创作者内心的主观想法。我们从色彩本身的意义来延伸对色彩的丰富理解，再通过作品的色彩来挖掘所要表达的意象内容。可以说，意象是色彩运用的重要目标，也让色彩更加有意义，而非单纯的色彩本身。意象升华了色彩，也让传统中国画的意义更为深远。我们研究传统中国画，往往从意象写生与古代绘画中发现色彩的丰富寓意。古人读书破万卷，行走万里路，其对大自然的理解与对传统中国画的创作实践，都将之融入到内心，并付诸于绘画创作中。在这个过程中，画家所看到的物象与所想到的意象进行融合，才能达到“物我合一”的艺术创作境界，才能将绘画与画家的感受，对景物的理解融为一体。也就是说，在意象创作实践中，画家的创作过程就被赋予了深厚的意象内涵，从而借助于色彩的意象来创造中国画的意蕴格局。

（三）传统中国画色彩的节奏意蕴

色彩的节奏美是色彩艺术形式的重要体现，尤其是在传统中国画中，敷色、烘染过程需要强调色彩疏密、粗细、浓淡的变化，而这些色彩创作手法，给传统中国画赋予了丰富而多变的节奏意蕴。同样，在单一的墨色体系中，利用墨色深浅变化，来弥补单一色彩的视觉形式，恰恰能够让欣赏者从中感受到视觉愉悦。事实上，每个欣赏者在面对色彩变化时，都能够感受到节奏感，而节奏感于人的视觉审美，又是通过色彩的色差、线条变化来实现。对于静态的绘画作品，色彩明暗的变化、线条的曲直都反映了色彩节奏之美，这也是构成中国画传统形式美感的不可缺少的内容。如在《唐人宫乐图》中的人物绘画中，不同女性人物在形象上的变化，都是通过色彩的运用来刻画妃嫔的行为举止，有的行酒令，有的吹乐助兴，从她们的面部神态上可以看出陶醉于声乐中的恬淡与释然。这些细节的实现，就是从红、白、黑、褐等色调的合理运用来实现，也给欣赏者如痴如醉的色彩节奏感。再看《千里江上图》中的江水、群山，这些自然景观在刻画中，王希孟选用大青绿色调，也让整幅作品壮观雄伟，动感十足。也就是说，在传统中国画中，色彩的节奏本身是有规律的，就好比人的呼吸、昼夜更替一样。同样，在欣赏传统中国画时，也会随着人的内在心境变化，对色彩节奏产生一定的影响。如清代八大山人的花鸟画，残荷、怪石，空白也是一种色彩节奏的运用表现。在欣赏过程中，怪石往往被置于左下方，而旁边呈现石榴树，树上有鸟，鸟有大小高矮之分，使得整幅画面趣味横生，浑然天成。色彩在疏密相间、浓淡相宜中为作品增添了独特的情境。

三、传统中国画色彩内涵的审美传达

（一）从色彩视觉性上把握色彩精神内涵的传达

视觉是观察事物的一种感觉，人是通过视觉神经来形成对物象色彩的呈现。在传统中国画中，色彩的地位独具特色，而色彩视觉性把握，就需要从色彩精神内涵的挖掘中来体验，来感知。欣赏传统中国画，色彩视觉所蕴涵的丰富精神内涵，可以从作品的审美意蕴中来感受。如借助于传统中国画中所表达的物象，来分析画家的精神意旨。墨竹、墨兰、墨梅、墨菊，本身黑白水墨样式，能够表达出画家的人格精神，追求高洁、超逸的精神寄托。在传统中国画中，文人画往往借助于创作题材来表达理想人格与心态，他们在选题、绘画、色彩语言的运用中，将作品与人格特质相融合。如青、赤、白、黑、黄五色观念中的儒学思想，就是通过以情运色手法来展现色彩视觉特性，关注色彩的精神内涵与象征意义。

（二）从色彩实践与表现上来传达色彩的审美精神

依托传统中国画对色彩精神内涵的挖掘，在展现色彩的审美意蕴上，要强调对色彩精神内涵的梳理，特别是在引导学生感受色彩意蕴，传达色彩内涵上，要立足传统中国画的色彩表现，从创作实践中来学习传统绘画的色彩方法。当然，对于传统中国画创作中的色彩表现，首先要从模仿中来学习，之后，要融入对作品的理解，对创作对象的艺术表现力，在把握中国画色彩精神内涵基础上，融入绘画技巧的创新，提升色彩的审美精神。如在对黑与白的运用中，黑又为实，白又为虚，虚实相生而传达出至简至朴的色彩意蕴。潘天寿提出“黑与白为至明朗、确实之对比，又为至高雅、质朴之配合，吾国绘画以黑、白为主色，即所谓绚烂之极，归于平淡也”。

（三）创新色彩教学方法，强调色彩思维的养成

探究传统中国画的色彩内涵与审美意蕴，需要从传统的色彩教学中，强调创新思维的培养。对于基本的色彩理论、知识、基本技能，要引导学生挖掘对色彩的深层意蕴的理解。通过对色彩色相、纯度、补色、面积、明暗、冷暖的對比运用，来分析其规律和特性，展现传统中国画色彩的审美意义。

四、结语

如果说线条是中国画之骨，那么色彩便是中国画之肉，传统中国画的色彩以珍贵的矿石及动植物的提取液为原料，色相纯正明丽，最具表现力，也是传统中国画营造画面意境、传达精神内涵的重要载体。学习中国传统绘画的色彩表现方法，把握传统中国画的色彩精神，合理运用色彩，寄托情感与意蕴，营造丰富多彩的色彩感情世界，是当今中国画创作所不可忽视的重要方面。

参考文献：

[1]陈希.传统中国画艺术的色彩美学观对现代景观设计的启示[J].湖北科技学院学报.2015，（11）.

[2]孟和乌力吉.浅谈传统中国画色彩的当代审美[J].科技资讯. 2015，（02）.

[3]陈传席.六朝画论研究[M].天津：天津人民美术出版社，2006.

作者单位：

铜仁幼儿师范高等专科学校艺术与体育教育学院

庄子人生哲学的内涵范文第4篇

有关教化定一有其历史渊源, 不同的民族对教化的定义有所不同。在这里引用金生鈜先生教化的定义, 他认为教化是以自然的方式、在尊重个人自由的基础上促使人的精神的成长、发展和自我形成, 它包含着精神培育和精神的自我创造相结合的意蕴。可见, 教化绝不能仅是知识的灌输和技术的传教, 教化更应该关注人性、关注心灵、关注人的精神的提升。

显而易见, 在庄子思想论述中无疑关心的是个人心灵与精神提升。庄子讲心之逍遥、道法自然。注重人的心性本真, 追求个人的自由。而庄子带给我们的是更大的境界、使我们以更平静的心态、更敏锐的眼力横观世界, 让我们在世间践行的过程中游刃有余, 潇洒自如。这是人格的超越。

2“道”

讲庄子的教化我们不可避免的要讲庄子的“道”。庄子认识到事物之间的差异性与相对性。人们在人世间所认识到的是非、生死、贵贱、善恶、美丑、等判断, 人们往往会落入成见中, 消除成见庄子就虚构了一个绝对的“道”来消除这种差异与相对性。《齐物论》强调万物同一, 在认识论上并不否认事实的差别。但在价值上强调齐物。告诫人们以同样的心态去看待万物, 齐物不是实践性而是精神性。在《知北游》讲到, 如何知“道”, 如何顺“道”, 如何得“道”?答案告诉我们“道”的意蕴深长, 它承载着哲学的意义和精神的价值。“道”不能刻意的去问、去思、去虑, 除去一切外在的限制去“体”去“悟”去“化”才能真正的洞明自己的内心, 才有可能通“道”。

3 教

3.1 自然

“人法地, 地法天, 天法道, 道法自然”这里的自然不是大自然的自然。这里的自然有两层意思。一是外在宇宙方面的自然, 指依照宇宙规律, 自然法则, 从宇宙的层面上关照人的生命。人的精神合乎自然规律, 回归自由和和谐的状态中。第二层意思是指人格方面的自然。人格用自然说明人性, 人性本真的朴素的东西自然生长。而“教”的目的是如何排除一切遮蔽自然的东西, 返璞归真。

3.2 人格

庄子道出四种典型人格, 真人、至人、神人、圣人。真人即庄子所认为的理想人格。理想人格有两个特征, 一是“无我”, “我”即我见、我执、自我为是, 以自我为中心。“无我”告诫人们打开自我封闭之门, 与道同一。“无我”即超脱小我, 被世俗价值拘系。不被外在的形、欲、智等所困。通往大我的宇宙之我, 体会真正的精神的自由。第二个特征是“无情”。庄子强调不要为情所系。强调不能因情而损坏健全的精神, 要保持精神的独立与自由。他有句话讲的好“不以好恶内伤其身, 常因自然而不益生也。”庄子所讲至人重视内在修养的人。

3.3 教的形式:“不言”与“言”

崇尚“不言之教”是一种特殊传授方式。重视人格魅力的影响, 激起情感震撼和思索。自然而然, 自然自我的教化。庄子提出“不言之教”原因有二。 (1) 语言具有局限性。“道未始有封, 言未始有常”语言无法表达整体的道。静止的语言无法完整的描述动态的事物。真正的知识是在实践中体验得到的, 而体验是只可意会不可言传。 (2) 不言之教才是语言的最高境界。不言也是一种语言, 不言是人格、情感更加具有传授作用。以身行教, 身体力行。

在《天道》世之所贵道书也, 书不过语, 语有贵也。语之所贵者意也, 意有所随, 意之所随者, 不可以言传也, 而世因贵言传书。世虽贵之, 我犹不足贵也, 为其贵非其贵也。可知, 庄子承认“言”的贵。但是他更加看重的是个人的实践的“化”与“悟”。而在“不言”之中助长了“思”、“悟”、“化”。庄子道出了“言”与“不言”的相互关系。

3.4“顺”天性

对于“顺”性。庄子用驯养动物的例子来说明其中的道理。在《至乐》篇这样写到“昔者海鸟止于鲁郊, 鲁侯御而筋之于庙, 奏 (九韶) 以为乐, 具太牢以为膳。鸟乃眩视忧悲, 不敢食一膏, 不敢饮一杯, 三日而死。此以己养养鸟也, 非以鸟养养鸟也。夫以鸟养养鸟者, 宜栖之深林, 游之坛陆, 浮之江湖, 食之鳅彼, 随行列而止, 委逸而处。”在这里的“爱”表现为是施者强加给授予者的所谓的“好”, 结果不堪设想。而真正的爱是顺应其本性并给予自由。不是以自己的标准或过多外在的规定限制或强加于人。在这里也体现了庄子的教化思想, 尊重学生个性, 顺其性而导教。

4“化”

在《庄子》一书中提及“化”有二十几处。“化声”、“物化”、“将化”、“去化”、“化诸”、“风化”、“自化”等。在《庄子》里我们领悟到“化”含义。主要指人的精神的提升以及净化心灵。从文字表面上“化”的意思是指变化, 改变。但深层的意思而是教化、感化领会、融会贯通以及人的心灵的转化。也就是“体道”的过程。

庄子语:“吾一受其成形, 而不化以待尽”“已化而生, 又化而死”无疑是说外在世界的千变万化, 这些“化”而带来的是非成见等, 告诫人们在应对外在的“化”随和处事, 温文而雅的待人接物。这一层指的是随着物的变化而“化”。

庄子语“外化而内不化”。“外化”指大千世界千变万化。“内不化”指要坚持自身的原则。总之, 告诫人们面对千变万化的外界不要随波逐流, 以至于丧失自我。但庄子的“内不化”并不是说人的精神原则的停滞。而是排除外在的杂念, 提升自己内心的心灵世界。让“道”永远内敛于心中。庄子语“虽有大知, 不能以言读其所自化, 又不能以意其所将为”。同时, 庄子在不少篇幅中重视人心灵与精神的提升。这是“体道”的过程也是内心“化”的过程。

庄子描写劳动者具有出神入化的技艺, 有木匠、雕刻家、屠夫等。在《养生主》庖丁如何能做到游刃有余, 挥洒自如呢。就取决于庖丁对于牛的纹理、骨节、等“化”的功夫。梁惠王说:“技盖至乎此乎?”庖丁说:“我所喜欢的是道, 超过技艺了。”庖丁对牛的自然天理了如指掌, 化之于心。在这个“化”的过程中, 庖丁体会到了“道”的存在。庖丁的例子正道出了教化的真谛。“道”依赖于“技”, 而“道”又远远超越于“技”。得“道”者, 打破了一切外在的束缚, 得以精神的解放达到心灵的自由和永恒。“技”通“道”是通过庄子所讲的“心斋”、“坐忘”、“见独”等途径, 是庄子独特的“化”的方式。只有对外在的知识技能真正的体悟, “化”为自身, 才有可能达到物我两忘炉火纯青的境界。

摘要：庄子独特的教化思想本应在教育学界中占有重要的地位, 但在研究庄子的学术论著中有关庄子的教化思想的研究却少之可怜。近年来, 有关道家教育的研究有所突破, 己有不少学者肯定了庄子思想在教育上的贡献。但与儒家的教育研究相比, 还相差甚远。那么, 在庄子的思想中有无教化, 有没有必要教化, 能不能教化, 如何教化, 为什么教化等一系列问题值得我们给予重视并加以探讨。

关键词：教化,道,教,化

参考文献

[1] 于丹.庄子心得视频, 自然合乎大道.

[2] 吴清.天籁的回响.中国期刊网, 2004.