Ps设计创意范文（精选6篇）

Ps设计创意 第1篇

●存储选择和颜色信息

通道以灰度图的形式存储这些信息, 灰色亮部代表着被选择的信息, 载入选区后, 得到的选区往往不是界限分明的选区 (用蚂蚁线不能明显分辨) , 大多是带着灰色渐变的半透明选区。

图片调色的操作通常在RGB模式和Lab模式中进行, 在RGB模式中, “红”通道灰度图的亮部代表红色信息, 暗部代表青色信息;“绿”通道灰度图的亮部代表绿色信息, 暗部代表洋红色信息;“蓝”通道灰度图的亮部代表蓝色信息, 暗部代表黄色信息。

在Lab模式中, 颜色信息集中在a通道和b通道中, a通道的灰度图的亮部代表洋红色信息, 暗部代表绿色信息;b通道的灰度图的亮部代表黄色信息, 暗部代表蓝色信息。

●修改颜色和选择信息

我们可以使用任何手段, 如使用工具箱中的画笔或者图像调整命令修改通道, 这样的操作实质上是在对灰度图像进行修改。因此, 与修改图层相比, 修改通道往往更加容易, 因为只需面对灰度图像。

通道的作用与应用场合包括: (1) 调出通道作为选区使用。 (2) 调出通道作为图层蒙版使用。 (3) 通过“应用图像”和“计算”命令改造和生成通道。 (4) 将通道复制粘贴到图层中作为图层使用。 (5) 改造颜色通道从而达到调色的目的。以下我将以几个具体的例子来分析通道的应用。

实例1:把仙人掌上的花朵替换成蒲公英。 (如图1)

通过分析可知, 要想把仙人掌的花朵换成蒲公英, 就要把蒲公英从杂乱的绿色背景中选择出来, 面对蒲公英这种毛茸茸的边缘和隐隐约约露出背景的部分, 若使用工具箱中的选择工具来选择是非常困难的, 这时我们不妨用通道的办法来选择。

(1) 打开“蒲公英”图片文件的通道面板, 仔细观察各个颜色通道, 找出能将背景与蒲公英容易分开的通道 (如下页图2) ——蓝色通道。单击鼠标右键复制“蓝”通道为“蓝副本”通道, 这样就可以修改“蓝副本”通道, 同时也避免了直接修改颜色通道导致图像颜色发生改变。

(2) 对“蓝副本”通道执行菜单“图像/调整/色阶”命令, 调整色阶值使背景变为黑色, 而保留蒲公英的纤细的绒毛 (如图3) 。

(3) 在“蓝副本”通道中使用黑色笔刷把背景中剩余的白色块涂黑 (如图4) 。

(4) 把“蓝副本”通道载入选区, 得到蒲公英的选区。打开图层面板, 选中“背景”图层, 执行菜单“编辑/复制”命令将选区中的蒲公英复制到剪贴板中待用 (如图5) 。

(5) 打开“仙人掌”图片, 使用粘贴命令, 把上一步复制到剪贴板中的蒲公英粘贴到“图层1”中, 使用菜单“编辑/自由变换”命令将蒲公英缩放到合适的大小并移动到合适的位置 (如图6) 。

(6) 关闭“图层1”的眼睛, 使“图层1”不可见。使用吸管工具吸取“仙人掌”图的背景颜色, 用笔刷把仙人掌上的花朵涂成背景色 (如图7) 。最后打开“图层1”的眼睛, 使“图层1”可见, 就可看到最后的移花接木效果 (如图8) 。

实例2:把图9中盛水的玻璃杯选择出来作为素材使用。

这个例子中选择的物体是一个加了水的透明的玻璃杯, 类似的物体还有烟雾、冰块、婚纱、火焰等, 如果用工具箱中“选择工具”来选择这些半透明物体的难度是巨大的, 但是用通道就容易很多。

(1) 这张图的色彩模式是CMYK模式, 在通道面板中查看各个通道, 黑色通道的黑白对比最强烈。用鼠标右键单击“黑色通道”, 建立“黑色通道”的“黑色副本”通道 (如图10) 。

(2) 对“黑色副本”通道执行菜单“图像/应用图像”命令, 混合模式设为“正片叠底”, 不透明度为50%, 这样“黑色副本”通道就得到了改造, 白灰色就向深色发生了迁移 (如图11) 。

(3) 再对“黑色副本”通道执行菜单“图像/应用图像”命令, 混合模式设为“叠加”, 不透明度为100%, 这样“黑色副本”通道灰色图的对比度就增加, 黑白分明 (如图12) 。

(4) 使用黑色笔刷把“黑色副本”通道杯子背景中遗留的灰色部分涂黑, 然后把该通道载入选区。

(5) 打开图层面板, 复制“背景”图层得到“背景副本”图层, 建立该图层的图层蒙版, 这样上一步载入选区的灰度图就出现在图层蒙版中, 这就是“黑色副本”通道的内容在这里充当了图层蒙版 (如图13) 。

(6) 在“背景”图层和“背景副本”图层之间新建一层“图层1”, 填充为红色, 在红色映衬下发现“背景副本”图层中的杯子和水偏灰 (如图14) 。

(7) 选中“背景副本”图层的杯子图标 (不要选中蒙版) , 对该层执行菜单“图像/调整/色阶”命令 (如图15) , 这样杯子和水的灰得到了改善。

(8) 把“背景副本”图层的杯子移到一张新的素材图片中可以看到选择出来透明杯子的最终效果 (如下页图16) 。

实例3:利用曲线命令, 调整“向日葵”图片 (如下页图17) 的色调, 使其具有怀旧电影胶片的风格。

(1) 打开“向日葵”图片, 观察它的颜色模式为RGB模式。在图层面板中, 添加曲线调整层, 首先调整RGB通道的曲线形状 (如图18) , 轻微增加图片的对比度。

(2) 调整红色通道曲线, 使曲线呈轻微的“Z”形, 即亮部加一点红, 暗部加一点青 (如图19) 。

(3) 调整绿色通道曲线, 使曲线整体往下弯一点, 即整体增加一点洋红 (如图20) 。

(4) 调整蓝色通道曲线, 亮部端点往下调两格左右, 即亮部增加黄色, 暗部端点往上调一格左右, 即暗部增加蓝色 (如图21) 。

(5) 调入划痕素材图片, 放置在“背景”图层和曲线调整图层之间, 命名为“划痕”图层 (如图22) 。

(6) 调整“划痕”图层的混合模式为“柔光”, 得到最终效果 (如图23) 。

实例4:在Lab模式中利用曲线命令, 调整风景图片, 使其色彩更加艳丽。

(1) 打开一张麦地的图片, 执行菜单“图像/模式/Lab颜色”命令, 把图像的颜色模式从RGB模式转化为Lab模式。

ps合成打造创意水玫瑰 第2篇

水玫瑰的制作思路比较简单：用水纹素材替换玫瑰的花瓣，不过实际制作过程要复杂很多，水纹需要经过特殊处理，跟花瓣要融合，不同花瓣部分的水纹要有层次感，处理的时候一定要细心。

原图

1、打开素材，这张图的合成思路是制作一朵出水的花。我做的第一件事是除去那个将被替代的部分。这需要很大的耐心，因为有许多轮廓和边缘需要处理。

2、在这个合成的水的部分，找一张水滴素材。把需要的部分抠出来，边缘稍微扩大一下。

3、这一步是把抠出来的水的部分粘贴到剪切后的玫瑰图片后。

我修剪了多余的边缘，剩下的边缘影藏在背景层后。

4、在为每片花瓣找到正确角度后，我制作了这个玫瑰花瓣的基本形状。

5、这是花瓣排列好后的样子，

6、制作花瓣上半部分的过程和上面的是一样的。我用了之前用过的水珠部分，放到玫瑰图层的下面的合适位置。

7、上半部分及下半部分对比图。

8、这是所有图层放在一起的样子。此时我开始制作一些花瓣的阴影，以往内是水做的花瓣，所以阴影会比较小。在花瓣间几乎看不到，而叶子投在花瓣上的影子则重一些，如下图。

9、现在开始做的工具就是让水做的花瓣和背景融合。

10、通过上一步制作，图片看起来太暗了。我用涂抹工具将浅色部分扩大至原先暗色部分的花瓣上来弥补这一缺陷。

11、我选了一部分水滴的图用于花瓣部分。

12、这是将水滴图加入合成图后的样子。

13、叶子部分也需要处理一下，过程如上图。

Ps设计创意 第3篇

结束了童年无拘无束的“天马行空”的儿童画的学习, 爱好绘画的中学生开始了正规的素描、速写、水粉色彩等美术基础学习和训练。在这一阶段, 许多学校在信息技术课或课外活动中增加了电脑绘画的教学内容, 学生通过学习, 掌握了初级电脑绘画技巧, 能够创作出丰富的绘画作品。同时, 全国中小学电脑制作活动和全国中小学信息技术创新与实践活动这两个大的展示平台, 吸引着越来越多的中小学生投入到学习电脑绘画的队伍中来。电脑绘画离不开软件和使用技巧, Photoshop是电脑绘画的一个主流软件, 我根据自己多年来的教学经验, 总结了一些运用Photoshop进行电脑绘画的技巧, 现汇集成文与大家分享。

●将摄影图片转换成绘画作品

将摄影图片转换成绘画作品简称“转手绘”, 严格来说这种转换操作还不能称为是绘画, 它属于Photoshop的一种艺术加工形式, 在早期的版本中, 这种操作大多使用“艺术滤镜”来实现。Photoshop CS5发布后, 新增加了一个混合器画笔工具和一套毛刷画笔, 混合器画笔工具模拟了传统绘画在调色板上混合调色的特点, 可以忽略细节保留色块和笔刷的纹理, 达到把摄影图片转换成绘画作品的效果。用这种方法转换而来的作品其风格和质感更加接近油画、水粉画, 往往能“以假乱真”, 深受图片玩家的喜爱。

实例一:以一张风景照片为素材, 利用混合器画笔工具将它转换为油画风格的绘画作品。

(1) 打开如图1的风景照片。

(2) 复制“背景”图层并重新命名为“绘画层” (如图2) , 这样做的目的是把转换的内容放到另外一个新图层上, 保留“背景”图层作备份, 便于转换前后的效果对比。

(3) 选择混合器画笔工具, 在画笔选项面板中做如下设置:在“画笔预设选取器”中新增加的十个毛刷笔刷中, 我通过反复实验以为选择第五个“圆扇形细硬毛刷”和第十个“平扇形多毛硬毛刷”的纹理效果比较好, 在这里我选择的是后者;“当前画笔载入”选项选择“清理画笔”, 后面有两个按钮, 选择“每次描边后清理画笔”, 这样可以避免前一次描边后颜色的干扰, 起到一个清洗画笔的作用。“混合画笔组合”选项里画笔有从干到湿、混合从浅到深多个选项, 我一般选择“非常潮湿, 深混和”选项 (如图3) 。

(4) 用混合器画笔工具进行描绘时, 画笔的大小要根据所描物体的大小不断调整, 同时需要打开“画笔”面板, 根据所描绘的物体结构调整画笔的角度, 使笔划紧贴着轮廓走, 这样绘制出来的笔触效果比较真实。整个描绘过程近似于手工描画, 需要花费一定的时间并且要有足够的耐心, 最后完成的效果如图4。

●背景透明的线稿提取制作

学生在用电脑进行绘画时一般是先起草稿绘制线稿, 如果使用数位板在Photoshop里绘制就可以直接把线稿绘制在一个空白的图层上, 但目前大部分学校没有把电脑绘画纳入正式课程, 因此数位板的应用还没有普及。我在教学中总结出了一种在没有数位板情况下提取制作线稿的方法, 主要的做法是:第一步在一张白纸上用铅笔起稿绘制线稿, 这与传统绘画起稿完全一致, 创意、构图、造型、比例等可以反复斟酌、修改;第二步使用数码相机 (或手机) 拍摄获取图片文件;第三步使用Photoshop提取制作背景透明的线稿。

实例二:以下是一张用普通相机拍摄的中学生在纸上起稿的一幅插画线稿, 拍摄的光线和对比度也一般, 下面介绍如何用Photoshop把线稿提取出来, 放置到透明的图层上。

(1) 使用剪裁工具, 加上适当旋转 (纠正拍摄时的角度倾斜) 对照片进行裁剪, 去掉无用的部分 (如图5) 。

(2) 复制“背景”图层得到“背景图层的副本”, 重新命名该图层为“黑白线稿”, 对该图层执行“滤镜其他高反差保留”命令, 半径为1左右, 使用这个命令的作用是突出强化绘画的线稿, 同时忽略掉由于拍摄造成的如光影不均匀、纸张折痕等与线稿无关的东西, 将其变为灰色 (如图6) 。

(3) 在该图层上继续执行“图像调整阈值”命令, 调整阈值色阶的值, 观察图中的线稿, 既要让线稿清晰, 损失达到最小, 又要使背景的黑色杂点最少 (如图7) 。

(4) 使用画笔工具把背景中遗留的少量黑色杂点涂成白色, 起到清理杂点的作用, 得到一个背景干净的黑白线稿的图层 (如图8) 。

(5) 打开通道面板, 选择RGB通道 (也可以选择红、绿、蓝任意通道) , 点击通道面板下方的“将通道作为选区载入”, 就选中了图中的所有白色区域, 我希望选择的是黑色线稿, 所以可以执行一次反向选择的操作, 效果如图9。

(6) 保持选区, 打开图层面板, 新建一个空白图层, 命名为“透明背景线稿”, 这时可以根据后续上色的要求来选择前景颜色, 执行“编辑/填充”命令, 使用定义好的前景色填充选择区域, 取消选择, 得到背景透明的线稿 (如图10) 。

●背景透明的线稿上色

背景透明的线稿制作完成后, 接下来的工作就是给线稿上色, 一般分三个步骤:第一步确定作品风格, 选择设置画笔;第二步分层上色;第三步背景的艺术处理。

实例三:给图11的线稿上色, 绘制成水彩风格的插画。

(1) 打开插画的线稿文件。选择水彩风格的画笔, 打开画笔工具选项栏的“画笔预设”面板, 点击右上角的按钮, 在下拉菜单中选择“湿介质画笔”, 可选用第45号画笔“纹理表面水彩”, 这只画笔可以较好地表现水彩的质感 (如图12) 。

(2) 将皮肤、衣服、头发、帽子、波浪、花篮、背景等分层处理, “线稿”图层需要放在最顶层。如果图层较多, 可以采用图层文件夹进行管理, 这样分层上色便于修改和调整。在上色过程中注意亮部、阴影部分及中间调的颜色深浅的明度变化及冷暖的对比。

Ps设计创意 第4篇

智能选择工具包括快速选择工具和魔棒工具, 这两种选择工具有个共同的特点就是可以自动地去寻找选择边缘, 有一定的智能性。

1. 快速选择工具

快速选择工具能够利用可调整的圆形画笔笔尖快速绘制选区。在拖动鼠标时, 选区会向外扩展并自动查找和跟随图像中定义的边缘。在快速选择工具的选项面板中提供了“新建选区”、“增加到选区”、“从选区减去”三个功能, 交替使用会使选择操作更加快捷和准确。

实例一:选出图片中的人物, 尽量保留头发的细节, 作为素材放到新建图层上 (如图1) 。

首先分析这个例子, 使用快速选择工具会很快选出人物的大致轮廓, 人物的头发部分用快速选择工具选择是无能为力的。但是快速选择工具配合“调整边缘”功能的使用可以实现快速选择图像, 同时图像的边缘也可以得到比较精确的选择。

(1) 使用快速选择工具快速选出人物的大致轮廓 (如图2) 。

(2) 点击快速选择工具选项面板中的“调整边缘”按钮或执行菜单“选择/调整边缘”命令 (如下页图3) 。

调整边缘一般需要三个步骤:第一步设置边缘检测的半径, 在调整这个数值时需要不断观察头发细节的情况, “智能半径”的选项需要选上, 这样软件可以自动判断身体及头发等各部分的半径大小, 选上“显示半径”选项可以观察到半径范围的情况。第二步适当设置平滑、羽化、对比度参数, 这些参数的值一般不会很大, 它们的作用主要是控制边缘头发选取的质量。第三步选择输出的形式, 如果是制作素材的话, 可以选择“新建图层”, “净化颜色”的选项需选上, 这样可以自动地去除边缘所带的背景颜色。

(3) 经过“调整边缘”后, 输出新建了一个图层, 重新命名为“人物素材” (如下页图4) 。

2. 魔棒工具

利用魔棒工具可以一次性选择相近颜色区域。它具有变魔术般的功能, 帮助我们选择利用鼠标拖动难以选择的边缘不规则的图像, 只要单击一次鼠标就可以选择所有相近颜色区域。由于其操作方法简便而有效, 在选择背景色等情况下经常使用。在使用这个工具时可适当调整选项面板中的容差值, 来确定一次选择的颜色范围大小。 (一般情况下可用默认值)

实例二:这是我课件制作中的一个案例, 图片中是人物奔跑的连续动作, 选出图片中的人物, 制作成背景透明的连续素材图片, 为Flash制作逐帧动画准备素材 (如图5) 。

这种图片由于背景颜色是单一的白色, 因此使用魔棒工具选择白色区域是最简便的方法。

(1) 通过裁剪工具裁剪出其中一个人物, 复制“背景”图层得到一个“背景层副本”层, 重新命名该图层为“人物”, 删掉背景图层 (如图6) 。

(2) 使用魔棒工具点击白色背景区域得到背景选区, 点击“Delete”键删除背景选区内容, 取消选区, 得到背景透明图片 (如图7) 。

(3) 为了在Flash中导入的是背景透明的图片, 在Photoshop中应该保存为PNG格式的文件。执行菜单“文件/存储为”命令, 文件格式选择PNG。最终在Flash中使用的效果如图8。

●钢笔工具

路径在Photoshop中是一个重要的概念, 路径一般是由钢笔工具绘制而成, 可以转换成选区, 因此钢笔工具也属于选择工具的一种。钢笔工具使用起来有一定的难度, 要想熟练使用该工具, 必须经过大量的练习。钢笔工具既可以绘制曲线路径, 也可以绘制直线路径, 构成曲线路径的节点叫直线节点, 构成曲线的节点叫曲线节点。想精确选择图像中的一部分或绘制所希望的图形的时候就可以使用钢笔工具。因为采用矢量方式, 所以, 制作有误的话可以进行反复修改, 因此只要熟练掌握其用法, 在绘制和选择复杂的图像时, 可以有效地利用起来。

钢笔工具的强大还在于与它配套的有自由钢笔工具、添加锚点工具、删除锚点工具、转换点工具、路径选择工具、直接选择工具, 这些工具相互配合转换, 不但可以绘制路径, 还具有很强的路径编辑修改能力, 主要的修改方式有:

(1) 使用直接选择工具可以移动锚点的位置, 配合Alt键可以单手柄调整形状。

(2) 使用添加锚点工具和删除锚点工具可以根据实际情况添加或删除锚点, 钢笔工具本身也具有添加锚点和删除锚点的功能, 不用转换使用更方便。

(3) 用转换点工具可以实现直线路经和曲线路径的转换, 利用转换点工具调手柄也可以实现控制单手柄。

(4) 按Alt用直接选择工具可以调整曲线的一边的控制手柄, 在钢笔工具状态下按Ctrl键可以直接转换成直接选择工具, 方便调整锚点的位置。

Photoshop为路径专门设置了路径面板, 通过路径面板可以实现路径的保存、复制、删除, 路径转换成选区, 用前景色填充路径, 选区转换成路径, 用设置的画笔描边路径等操作。

实例三:利用PS社团的这张学生合影照片, 去除后面的背景, 设计PPT演示文稿的一个页面的简单效果图 (如图9) 。

分析这张照片, 我需要前三排的学生素材, 后面的背景比较混乱, 要选中前面的学生, 去除背景, 使用强大的钢笔工具比较合适。

(1) 复制“背景”图层得到“背景图层副本”, 重新命名图层为“人物素材” (如图10) 。

(2) 任意选定一个起点, 使用钢笔工具沿着需要的边缘绘制路径。为了绘制得准确, 往往使用鼠标滚轮放大图片及使用“空格”快捷键随时转换成“抓手工具”用来移动、观察放大的图片 (如图11) 。

(3) 点击路径面板下部的“将路径作为选区载入”按钮, 把路径转换成选区, 执行反选 (Shift+Ctrl+I) , 得到人物以外的选区 (如图12) 。

(4) 点击“Delete”键删除选中的图像内容, 得到背景透明的人物素材 (如图13) 。

Ps设计创意 第5篇

●图层蒙版及图层的不透明度

图层蒙版的原理其实很容易理解, 它是链接在图层上的一个纯黑白的图像, 在图层蒙版中, 只要着色是黑色就表示不透明, 着色是白色就表示透明, 而黑白之间的灰色过渡代表不同的不透明度, 所以使用Photoshop的各种编辑工具编辑修改这个黑白的图像也就是改变图层蒙版, 从而实现图层的不同的透明混合和遮挡关系, 达到图像艺术合成的目的。

实例1:学校Photoshop社团的学生曾做过一个“超现实”风格的图像合成练习, 要求利用图1中的两张照片进行合成, 把上海浦东的黄浦江变成一个大瀑布。此时, 图层蒙版就显示了出对此类需求得天独厚的处理优势。

(1) 在Photoshop中打开上海浦东的素材图片, 再打开大瀑布的素材图片, 利用移动工具把大瀑布素材拖入上海浦东文件, 分别将两个图层命名为“上海浦东”和“瀑布”, 在“瀑布”图层增加图层蒙版 (如上页图2) 。

(2) 使用画笔工具, 选择一个柔边的笔刷, 笔刷的尺寸调整到合适的大小, 前景色选用黑色, 在图层蒙版里进行涂抹, 把“瀑布”图层上部的天空云彩部分慢慢涂掉 (实际是遮挡住) , 下层的上海浦东的建筑逐渐显露出来。按住Alt键点击“瀑布”图层的图层蒙版, 可以观察到图层蒙版是一幅黑白的图像, 蒙版黑色的部分为不透明, 把天空云彩遮挡, 下部白色部分为透明, 露出瀑布部分, 黑白之间为柔边笔刷产生的黑白之间的灰色渐变 (如图3) , 这种渐变可使两幅图片合成交界处过渡自然、不漏痕迹的一张自然风光照片。

(3) 调整“瀑布”图层的色相和饱和度, 使其与整体画面的色彩协调统一, 得到最终效果 (如图4) 。

实例2:这个例子呈现的是我课件中曾用到的一组导航按钮的制作过程, 我利用图层的不透明度制作了按钮倒影的效果。

(1) 在Photoshop里布置好背景部分的各图层, 背景部分包括蓝色“背景”、“水滴”和“导航台”三个图层, 其中“水滴”图层采用了“柔光”的混合模式, 并加了一个压暗边角的蒙版效果, 这样使水珠与蓝色背景融为一体 (如图5) 。

(2) 打开“米老鼠”素材文件, 用移动工具把“米老鼠”拖动到导航台合适的位置, 形成一个新的图层并命名为“米老鼠”图层 (如图6) 。

(3) 在图层面板中双击“米老鼠”图层的蓝色区域, 弹出图层样式面板, 选中投影选项, 对话框中各个参数采用默认值, 这样使米老鼠在导航台上产生了投影, 有了立体感 (如下页图7) 。

(4) 在图层面板中选中“米老鼠”图层, 并拖动到图层面板下部的“新建图层”按钮上, 这样得到了“米老鼠”图层的副本, 重新命名该图层为“米老鼠倒影”。执行菜单“编辑/变换/垂直翻转”命令, 把该图层的米老鼠翻转180度, 用移动工具向下移动这个颠倒的米老鼠到合适的位置 (如下页图8) 。

(5) 使用矩形选择工具, 选中倒影在导航台以外的部分并把它清除, 调整“米老鼠倒影”这一图层的不透明度为20% (如下页图9) 。

(6) 用同样的方法可以制作多个带倒影的导航按钮, 完成最后的导航按钮的制作 (如下页图10) 。

●利用图层编组来管理图层资源

使用Photoshop做课件界面设计、网页效果设计、电脑绘画等, 保存的源文件.psd往往不是一个最终产品。完成一个完整设计经常需要Photoshop与其他软件配合共同完成。如制作课件, 我经常会将Photoshop、Flash、Power Point三个软件配合使用, 做网页需要Photoshop与Dreamweaver的配合, 电脑绘画需要Photoshop与Painter的配合。交互设计需要Photoshop与Flash Catalyst的配合, 所有的这些配合都是以图层为基础, 图层中的图像就是其他软件要用到的资源素材。因此, 如果图像的处理过于复杂, 就可能会遇到图层管理的问题, 这时候可以用图层编组来解决。图层编组需要注意的问题有两个:第一, 要养成给图层命名的习惯;第二, 要根据设计的内容分类, 合理地为图层编组。图层编组就是将多个层归为一个组, 这个组可以在不需要操作时折叠起来, 无论组中有多少图层, 折叠后只占用相当于一个图层的空间, 方便管理图层 (如图11) 。

在利用Photoshop处理图片的过程中, 有时候用到的图层数会很多, 合成设计时候, 超过100层也是常见的。一个文档最多可以包含多少图层呢?只有一个限制条件, 那就是我们使用的计算机的暂存盘的大小, 什么时候暂存盘被建立的图层占用满了, 也就不能建立新的图层了。

《百变PS》教学设计 第6篇

本节课学习的内容是初中信息技术 (上册) 第5章“图片的获取与处理”中的内容, 总共3课时, 本节课为第3课时。主要学习如何利用Photo Shop软件对图片进行变形处理, 以满足创意的需要。本节课重点在于了解变形功能, 难点在于运用变形为创意服务。

二、学生分析

兴趣是学生最好的老师, 如果学生没有学习的兴趣, 怎么也学不好。对于初中学生, 他们在信息课上, 更喜欢动手操作, 不喜欢听老师罗嗦;更喜欢有实用价值的知识, 不喜欢高深理论;更喜欢生动有趣的画面, 不喜欢枯燥的文字;更喜欢丰富的色彩, 不喜欢单调的颜色。因此, 要上好这堂课, 就必须以学生为中心, 紧紧围绕学生兴趣和学习习惯, 无论是课堂结构的设计, 还是范例的选择, 甚至每一个画面, 每一句话, 每一个字。

三、教学目标知识与技能

1. 了解PS中的“自由变换”、“操控变形”等常用变形工具;

2. 在练习过程中进一步理解图层的含义。进一步熟练与图层相关的复制、移动等基本操作;

3. 运用变形工具实现创意目标。过程与方法

1.通过范例的讲解与练习, 使学生初步掌握变形的基本操作步骤;

2.通过创意练习, 使学生思考和实践灵活运用变形工具的方法。

情感态度与价值观

1.通过富有激情的引入环节, 集中学生注意力, 吸引学生;

2.通过生动有趣的范例讲解, 调动学生学习的积极性;

3.通过好玩又富有想象力的创意练习, 激发学生的创意灵感, 培养创新意识, 体验成就感。

四、教学重点

掌握Photo Shop软件中对图片进行变形、变换的基本操作方法。

五、教学难点

灵活运用Photo Shop软件中的图片变形、变换工具, 实现自己创意。

六、教学策略

演示教学, 任务驱动, 问题探究, 相互讨论, 头脑风暴。

七、教学准备

1. 根据学生兴趣准备生动有趣的范例和富有想象力的丰富的创意素材;

2. 准备展示学生作品用的投影, 大屏幕等多媒体设备;

3. 学生计算机房一间。

八、教学过程

九、教学反思

兴趣是学生最好的老师, 如果学生没有学习的兴趣, 怎么也学不好。对于初中学生, 他们在信息课上, 更喜欢动手操作, 不喜欢听老师罗嗦;更喜欢有实用价值的知识, 不喜欢高深理论;更喜欢生动有趣的画面, 不喜欢枯燥的文字;更喜欢丰富的色彩, 不喜欢单调的颜色。因此, 要上好初中信息课, 就必须以学生为中心, 紧紧围绕学生兴趣和学习习惯, 无论是课堂结构的设计, 还是范例的选择, 甚至每一个画面, 每一句话, 每一个字。

信息技术课程是一门培养学生创新意识和实践能力的课程, 而这种意识和能力的培养应该体现在每节课上, 这样“创新”才能逐渐成为学生的一种习惯, “实践”也才能逐渐内化为学生自身的能力。