网络媒体初中语文论文范文第1篇
[摘 要] 随着移动互联网的发展，融媒体平台全面崛起，财经电视媒体如何才能在新的媒介生态环境之中谋求发展，如何面对手机网络和新媒体的围追堵截，如何在融媒体时代更好地发挥专业性媒体平台的作用，是当下财经电视媒体必须思考的问题。文章以总台央视财经频道的探索实践为例，探讨了财经电视媒体如何提高自身的网络传播力的可行路径。
[关键词] 融媒体时代 财经电视媒体 网络传播力
一、当下财经电视媒体所处的媒介环境
在移动互联网这一载体的催化和推动下，电视、广播/播客、报刊杂志、自媒体等各有优势又互补的媒体全面整合。财经电视媒体所面临的是财经自媒体、播客、财经杂志等不同媒介联合形成的媒体矩阵的竞争。
信息碎片化的趋势使得受众的内容消费习惯也趋向碎片化。移动互联网时代，财经媒体的受众习惯于不间断地获取海量的、即时的财经信息。相应的，预期在每一条信息上停留的时间也被极大压缩，观看电视节目的时间被大量稀释。
受众的信息接收方式由被动转为主动。在传统媒体时代，观众是电视媒体的被动接受者，传播是单向的。融媒体时代这一格局被打破，观众占据了主动权，主动选择偏好的内容或媒介，主动与媒体互动，与内容互动，甚至受众也参与内容生产。
在上述媒介环境下，财经电视媒体同时面临着巨大机遇和挑战。相较于财经自媒体账号、播客、网络视频节目等竞争对手，财经电视媒体有着不可比拟的优势：丰富的社会资源、海量的行业资讯、专业的新闻报道。若在此基础上充分利用融媒体框架下各种媒介之间资源通融、内容兼容、宣传互融的新特点，把新媒体和传统财经电视媒体的优势发挥到极致，便能抓住其中隐藏着的巨大机遇。而如何统筹和利用不同的媒介，克服传统电视媒体传播方式的被动性、单向性，提高创新性、互动性，赢回受众的关注，以继续发挥对社会经济生活的影响力，则是财经电视媒体今天面临的挑战。
二、财经电视媒体网络化的必要性
（一）财经电视媒体的注意力资源正在流失
对于任何一个传播媒介而言，注意力资源都是维系其生存、发展的生命线[1]。而在融媒时代，传统财经电视媒体的注意力资源被大幅分流。移动互联网的飞速发展使得财经电视频道原本的受众对媒体的消费习惯已经发生了本质性变化，深耕财经领域的短视频节目、自媒体、播客等网络财经媒体成了原电视财经媒体受众获取信息的第一渠道。
（二）传统财经电视媒体内容传播方式不够多元
大部分财经电视节目播出时间固定，缺少灵活性，这与现代社会越来越快生活节奏不相适应，受众的闲暇时间较以往大幅缩短，并趋于碎片化，主动在给定时间段观看节目的受众越来越少，极大程度上限制了内容传播的效率与广度。
（三）传统财经电视媒体的传播方式缺少互动性
推动财经电视媒体网络化，加强财经内容的互动性，将单向传播的模式变为媒体与受众互动的双向传播，让受众参与到自己最关心的财经问题中，提高受众对节目的兴趣。
总之，网络化是财经媒体在融媒时代为了抓住机遇、迎接挑战所必须迈出的一步。为了与网络财经媒体竞争，必须主动利用媒体融合时代带来的机遇，主动打造融媒体平台，既发挥传统电视财经媒体在资料采集、内容生产上不可比拟的专业性优势，又借由融媒体的创新性、开放性和互动性，实现财经电视媒体自身传播效应的最大化。
三、央视财经频道的网络传播实践
（一）把握传播的主动性
在融媒体的语境之下，电视节目的播出只是传播路径的起点。为了扩大节目的知名度和关注度，在节目播出过程中和结束后都可以积极动用一切可以动用的资源，如通过与合作方，利益相關方联合宣传的方式，来扩展传播广度，确保让更多受众接触到节目，参与到互动中来。同时，传播的主动性也体现在议程设置上的主导地位，时刻关注和引导网民的互动话题，保持互动热度，酌情根据事件中网友关注的衍生话题，策划跟进内容，引发下一次传播。
2019年世界500强排行榜最新出炉后，央视财经频道《对话》栏目邀请入围500强的部分中国公司代表录制了一期节目。在传播渠道上，节目一方面由央视财经官微进行宣传，央视财经频道《第一时间》《经济信息联播》等资讯栏目也予以联合宣传；另一方面在企业方，该期节目也获得了中国邮政、格力电器和河钢集团等企业的高度重视，得到三个企业官方微博以互动或转发片花的形式进行的协助宣传，这种碎片化和互动式的宣传方式有效扩大了节目影响力。
在议程设置上，巧妙将网友评论区引导到对中国企业家人格魅力的讨论。在该期节目财经频道微博内容讨论量累计1708条，绝大多数评论指向“钦佩中国企业家”，这契合了本期“传播世界舞台上的中国力量，展示中国企业风采”的栏目策划宗旨，传播目的保真程度高，也保持了传播的热度。节目播出后，500强榜单及其衍生话题成为网民关注的焦点，相关话题累计阅读超过3亿。
在网络传播的进程中，策划跟进内容，开展有关报道，把握传播的主动性，媒体很可能进一步引爆话题，将传播力最大化。
（二）把握内容的互动性
融媒时代是内容生产以用户为核心的时代。智能手机的发展和移动互联网技术的进步打破了传统电视媒体的单向传播模式。在融媒时代，受众的反馈和互动的重要性急剧提高，甚至这种互动本身也产出着优秀的内容，也就是所谓的UGC（User Generated Content，用户生成内容）。优秀的财经媒体必须找到受众最关心的话题，以适应时代的新颖形式，满足受众的参与和互动需求。这首先需要财经媒体从受众的角度出发，了解受众的需求和其关心的话题；其次需要主动和受众互动，形式可以是社交平台评论区答疑、发起投票、引导话题等，直接与受众讨论其最关心的财经问题。
2018年2月26日至3月5日央视财经频道播出的大型纪录片《大国重器》，首先抓住了受众爱国热情和民族自豪感，将纪录重点放在我国装备制造业企业转型升级创新、赶超世界先进水平背后的艰辛历程上，受众参与互动和讨论的热情高涨，舆论反响强烈，正面及中立态度呈现压倒性趋势。同时频道官微还联合中国中铁、三一重工、徐工集团等节目入选企业，通过网媒、微信及微博等多渠道与网友互动，吸引网友评论转发。还有网友主动参与到内容二次生产之中，自发将纪录片精彩片段转载至哔哩哔哩（B站）动画，吸引了大量年轻网民关注。
纪录片播出期间，舆论热点持续走高，其中网民热度明显高于媒体，在3月1日达到峰值，极高的互动量很好地促进了财经电视节目的二次传播，实现了传播效应的最大化。
（三）把握形式的创新性
当今社会的媒体内容消费主力军也是第一代互联网原住民，这类观众习惯于处理高密度同时也高重复度的信息，对内容产生兴趣和兴奋的阈值也越来越高。与内容形式跨度广、交流互动参与感强著称的网络媒体相比，传统提前录制按时序进行播放的电视财经节目很难赢取他们的关注。因此，注重频道节目形式的创新成了亟待考虑的问题。可以纵向创新，提高节目的制作水平和可看性，如通过网络直播等方式提高财经节目的观感、趣味度和受众参与感；也可以横向创新，扩大节目的传播方式，通过短视频、片花、公众号发文等形式，拓展节目的传播面。
在“科创板及2019陆家嘴论坛”的报道中，央视财经新媒体在上海证券交易所通过互联网进行现场直播，晚间还同《央视财经评论》并机直播了嘉宾评述，线上累计播放量超34万。利用了频道深入一线的资源优势，加以新媒体直播这一高互动性形式，充分将财经电视媒体优势与融媒体时代的创新传播技术相结合。
2019年5月中旬，亚洲文明对话大会期间，互联网直播环节中开启了5G信号通道，技术上的升级，使画面清晰度有了明显提升，所带来的新鲜感也促进了网民关注度的提高。同时通过在微博端发布vlog产品、总结主席金句、制作特色图文科普等形式，多种传播媒介相互配合，合力吸引了更多受众关注。
（四）多渠道、碎片化传播
信息的碎片化传播趋势已经培养出受众多屏、多平台快速阅读文字和收看视频节目的内容消费习惯。供受众接收、筛选和消费的信息数以万计，受众在单个内容上停留的事件越来越短。在这种形势下，要克服传播劣势，财经电视节目必须得想方设法扩展频道节目的传播渠道和形式。
播出渠道上，除了在电视和自身平台播出以外，还可在优酷、腾讯等视频网站，年轻人聚集的哔哩哔哩（B站）动画、抖音、快手等短视频平台上投放，尽可能使节目抵达更多平台的下沉用户。
在传播形式上，利用碎片化传播的趋势，可以将节目内容以视频、图文结合、图片、文字、片花/小视频等多种碎片化的形式在各大合适的平台进行传播，以吸引到各界的广泛关注。
上文提到的纪录片《大国重器》《对话》栏目、亚洲文明对话大会报道等节目无不采用了多渠道多形式同步更新的辅助传播方式，以微博、公众号文章、vlog、短视频等形式，将即时的碎片信息推送给受众，以适应融媒时代受众的信息消费习惯。
（五）在频道层面将“先网后台”制度化
“先网后台”模式，即网络平台先行播出，然后反哺电视频道，是随着媒介融合的快速发展应运而生一种创新性电视媒体播出模式[2]。財经频道通过两个方面的实践将该模式在频道层面制度化。
制作《网络传播力周报》，从频道总体舆情分析，到具体指标的汇总，再到重点案例的分析，确保及时跟进内容网络热度、及时反馈舆情，以检验频道多渠道分发效果。
重大事项网络首发，结合不同平台传播调性，统筹把握内容分发。例如，2020年《3·15晚会》推迟播出的消息，通过央视财经微博、客户端首发，消息带微博话题词发出15分钟后成为热搜词条，网民、媒体相继转发，迅速达到热度峰值。相较于电视播出窗口，重要消息网络首发时效性更强，灵活性更大；消息同时在当天的电视栏目中进一步播发，有利于照顾到多方面受众。如此一来，网络与电视相互弥补、相互贯通的手段，在融媒体时代更容易掌握传播的主动性。
四、结语
提高财经电视媒体的网络传播力，是媒介融合时代为了满足新时代受众的要求所必须迈出的一步。媒介融合本就是科技进步的产物。在本质上，提高财经电视频道的网络传播力就是推动传统财经电视媒体进行技术创新。在硬件层面，是对技术、人才、大数据和个性化推荐等的研究和投入；在软件层面，则是向碎片化传播、内容互动性、传播主动性转变和靠拢。
在媒介融合大背景下，财经电视媒体要积极参与行业竞争，正确看待自身所面临的挑战以及挑战背后的机遇。在今后的发展中，可以试着进一步向平台化、产业化发展。如财经资讯自产自销的彭博通讯社，国内搭建跨媒体平台实现多元化盈利模式的第一财经等[3]。媒体技术创新和转型发展是一条必经之路，网络传播力的提高是其重要标志。
参考文献
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[2]刘婷，孙地祥.先网后台播出模式的发展与困境[J].魅力中国，2018（3）：20
[3]胡清宇. 新媒体环境下电视财经栏目的营收出路[J].声屏世界，2018，（5）：98
网络媒体初中语文论文范文第2篇
[摘 要] 电子屏幕媒介突破了纸媒介的生产时间、生产耗费和视觉呈现等方面的局限。融合了字、声、图的电子屏幕媒介对文学出版的影响主要表现在三个方面：促使新文学类型出现，使文学中的文学形象更加直观具体、类型化；促使文学产品以文学形象为轴心向影视艺术产品转换；改变了文学出版物的形态。电子屏幕媒介求真求美的发展，促使文学出版物的审美不断变化。
[关键词] 屏幕媒介 文学出版 传播 审美
Screen Media and Literary Publishing
Yan Huailan
（School of Cultural and Communication， Guangdong Ocean University，Zhanjiang，524088）
[Key words] Screen media Literary publishing Communication Aesthetics
电子屏幕媒介诞生之初，并不是应用于文学，而是应用于影像艺术。电子屏幕媒介的优势主要在于传播图像符号，从这个角度说，屏幕是人的视觉感官的延伸。但是电子屏幕媒介和影像形象具有先天的视觉直观性，这与文学出版物中的语言文字符号和文学形象的视觉性有相通之处，而且从媒介的功能看，屏幕媒介传播有语言文字符号，屏幕实是纸媒介的变体。所以随着电子屏幕媒介的发展，它也就成为文学出版的重要传播媒介。数字出版成为主导，文学出版与电子屏幕媒介的关系也越来越密切。
1 电子屏幕媒介
电子屏幕媒介的出现是对出版中纸媒介局限的突破。
首先，纸媒介有出版生产时间上的局限。纸媒介出版物的生产周期（策划、审稿、编辑、排版、校对、印刷、装订、发行等所需的时间）一般很长，越是严肃的内容需要的时间越长过程越繁琐，这限制了书刊的及时出版。特别是科技期刊，在国内的科技期刊上论文发表的时滞平均高达14个月，据统计表明，一般科技文献的半衰期都在10年以下，一些活跃的生长点上的科技文献，半衰期往往只有2—3年，所以，一篇有价值的科技论文发表时滞若为一年或两年，恐怕其价值也就所剩无几了[1]。纸媒介出版在时间上的局限需要改变。
其次，纸媒介生产耗费资源污染环境。纸媒介的材料是纸张， “中国纸和纸板的生产量和消费量均居世界第二位，仅次于美国”[2]。而近年来，纸张、印刷、人力等价格一直在涨，无形中加大了图书出版的成本，最终又转嫁到购买者头上。纸质印刷读物的局限是全球性的，传统的文字传播载体具有这些不可克服的缺点，“传播时限较长，资源耗费巨大，信息数量贫乏”[3]，这内在地要求出版物的载体形态发生变化。电子技术的发展使无纸读物成为可能。纸质印刷媒介在全球范围内开始走下坡路，纸质印刷出版业成为夕阳产业。“文字传播载体的发展趋势：信息储存剧增，查阅快速方便，表达直观生动，知识资源共享，促进知识创新”[4]。文字传媒的新媒介，就是当下普及的电子媒介和网络媒介。
再次，纸媒介中的符号以文字为主，有视觉单一性的局限。纸媒印刷术生产的大量书报刊产物进入人类的生活，纸媒和文字符号从生产、传播和接受上讲，是视觉文化。视觉性的纸媒文字传播方式，促进人们思维发展的同时，也把人类的精神交往限制在视觉的范围之内。人类与印刷在书报刊等纸质媒介上的文字符号和图像符号之间的交流变得乏味单调，相当多的非文字图画的信息被排除在交往传播之外，人类视觉感官的畸形发达违背了人类复杂多样的全息化交往方式的需求。马克思从以人为本的角度指出：“眼睛对对象的感觉不同于耳朵，眼睛的对象不同于耳朵的对象。人不仅通过思维，而且以全部感觉在对象世界中肯定自己。”[5]文化的发展迫切需要一种新的精神交往媒介的出現。电子出版物使字、声、图紧密结合，语言与文字表达互相呼应，多样的符号和生动的形象，激发了人们的好奇心，满足了人们的多样化趣味性需求。
电子屏幕媒介就应时而生。经过近百年的探索，人们发明了各种电子媒介，成功地记录并传播了声音、文字、静止图像和运动图像。传统印刷媒介时代的载体——纸张的种种局限，被光电磁材质的各种电子媒介突破。电子屏幕媒介凭借着突出优势，迅速占领人类社会的生产生活。
从本源上考察，广播和影视等电子媒介技术最初是作为传递军事信息、即时通讯、视觉奇观、新闻资讯等的媒介工具而在小范围内使用，但是广播中的声音和影视中的影像，对于塑造更加鲜活生动艺术性形象的得天独厚优势，很快就被人们发现并利用，广播和影视也就迅速发展催生出新的文化商品和艺术类型。广播的表征媒介是声音，其本质上是声音的艺术；影视的表征媒介是影像，其本质上是影像的艺术（无声电影仍然是电影，但没有影像就不能称之为电影）。广播和影视艺术的艺术媒介是声像，现实中的声像被以电、磁、光等的介质记录、存储、输出，其所依托的物质材料媒介是电力机器。依托于电子媒介的广播和影视艺术是综合性的艺术，其中还有语言的部分，就是广播文学、影视文学，恰如戏剧艺术之于戏剧文学，歌唱艺术之于诗歌，说唱艺术之于话本。
19世纪后期和20世纪前期是机械化印刷纸质书报刊媒介的巅峰时期，也是纸媒文学出版的黄金时代。这段时期广播、电影和电视等电子媒介诞生，被称为是大众传播媒介。所谓大众媒介一般是指有专职专业的编辑人员运作的、用专门的制作机器进行复制物质性文本作品或传播信息符号的传播组织机构，如报社、出版社、电台、电视台等。大众媒介是从媒介受众面广泛为一般社会民众的角度对机械印刷书报刊纸媒和广播电视电影电子媒介两种形态媒介的概述。相比文学以往的三种传播媒介：身体发声器官、实物、纸媒介，大众传播所用的电子屏幕媒介至少有四个方面的传播优势：几乎能表达人类所有的思想和感情，能永久记录存储人类社会所有的事件，能将信息事件传播至几乎所有的人类活动空间，而且能普及到社会上几乎所有的年龄和阶层的受众。以具有这些特征的电子屏幕媒介为工具，文学出版在选题、创作、传播、接受等各个层面都必将发生新的变化，文学出版物的形态、审美也必然呈现新特征。
2 电子屏幕媒介对文学出版的影响
20世纪80年代，计算机进入人们的日常生活；1990年代互联网问世，互联网和通讯技术发展迅速将人们带入网络世界。电脑和网络是电子脉冲或“比特”（bit）处理信息的数字媒介，相比人类的身体媒介、纸媒介和电子媒介，数字媒介具有无可企及的优势：迅捷、仿真、互动，它迅速地将人类现有的印刷、广播、电影、电视、手机、摄像机、播放器等媒介形式全面数字化，将人类现有的文学、绘画、雕塑、电影、电视、戏剧等艺术文本纳入数字世界，21世纪进入数字媒介时代。多媒体和超媒体是21世纪数字化网络媒介的代表。就传播学的范围讲，多媒体，是指使用数字压缩技术对声音、图像、文字和数据进行一元化快速处理和传输，把多种电子媒介结合起来的双向信息传播系统。超媒体中，以超文本的形态链接着文字、声音、图像、视频、动画和程序等各种信息文本，与传统的线性寻址的信息系统不同，人们能够随时共同输入、阐释和下载分享信息，具有非线性的灵活访问信息的方式，目前使用普遍的是万维网和流媒体。超媒介文本的动态性与交互性打破了传统纸质印刷媒介的严肃稳固，作者与读者的身份具于一体，在写、传与读的行为上获得了前所未有的自由。由此超媒介文本具有新的实用价值和审美价值。
在处于互联网状态的数字媒介中，各种形态的艺术构成要素相互渗透，艺术的形态受数字媒介影响有了不同程度的改变，而且出现通过网络传播的新媒介艺术形态。例如，建立在电脑和软件基础上的游戏，包含文学构成要素在内的模拟性广播和数字影视艺术，网络文学、手机短信文学、微博文学、微信文学成为数字文学的主体。随着数字媒介处理文字、声像符号能力的增强，数字艺术的融合性越来越显著。例如在手机微信创作中，文字、图像、影像和声音等表征符号就处于交相融合难分伯仲的情况。
纸媒介出版中，文学活动的创作、传播和接受各环节都是抽离出来独立进行的，这种情况也存在于网络化的数字媒介环境中的文学活动。但数字化网络媒介环境中文学出版活动的特征却是，创作、传播和接受各环节不但能分开进行，还能够跨越空间同时进行。数字媒介的联网功能和即时信息传播功能，能够把作家和读者实时性地连接在一起进行即时沟通和在线互动。传统的“作者—作品—读者”的线型单向流动模式被彻底打破，形成新的“作者—作品—读者”的环型双向流动模式，多人同时创作、创作阅读同步。这种去中心的交互主体性文学活动，恰是麦克卢汉所说的人类的重新部落化。
多媒体和超媒介这样的新型数字网络屏幕媒介的出现，加速了文学出版及其要素发生巨变。在电子媒介和网络媒介基础上发展的屏幕媒介对文学出版及出版物的影响，主要可以从两个方面考量。一是屏幕媒介对文学出版物的文字文本形态和形象形态的影响。二是屏幕媒介毕竟主要是活动影像和连续音频的媒介，而不是语言符号为媒介的文学的媒介，屏幕媒介對文学出版的影响就还表现为影视媒介中的文学与纸媒介中的文学形成鲜明对比，从而促使文学出版向影像产业的靠近、转化，应用广泛的就是文学的影视改编、影视同期书的出版、文学作者纷纷转向影视编剧、文学作品影视故事化等。
从第一个方面看，首先，屏幕上书报刊的阅读与传统纸本书不同，阅读者用滑动鼠标、敲击键盘或点触屏幕的行为替代了纸质书的翻页。其次，电子书刊的阅读，除了阅读文字，图像、声音、影像等文学文本的构成要素也是阅读对象，因而屏幕阅读是包含视、听、读三重含义的、立体的、动态的获取信息的方式。再次，读者还可以根据个人的喜欢，设计适合自我的字体、字形、字号、字句、翻页方式以及背景音乐等，还能根据自己喜好进行复制、下载、改编、发布和再传播，读者兼具作者和传者的功能，因而是更有个人特性的阅读和传播方式。屏幕媒介的这些特点，一定程度上也影响了网络文学的生产，网络文学是网络与实时交互性文学生产方式，是一种“集制作者、销售者、消费者于一体的系统生产”模式[6]。网络文学的作者可以是任何能上网的网民，即写即发，语言表达简单随意而杂乱，缺乏语言的表达技巧，疏于语言的修辞方法，这使网络文学在形象的细致刻画和情节、意境营造方面往往一蹴而就，失于粗率，而主要以情节曲折动人和贴近网络生活本身取胜。也就是说：“网络的特征介入了文学生产——从遣词造句到发行传播的全过程。”[7]所以，网络文学的屏幕媒介，使文学形象不可避免地具有感性化、可视性、粗陋化、多行为、少情感等特征，文学意蕴浅显甚至鄙俗。虽然局限仍不可避免，但电子屏幕在技术上不断朝更适合阅读的方向努力，使网络文学出版物在内容上快餐化，在版面呈现上色彩丰富、形态多变、声图具备，在形式的审美上越来越精致。
从第二个方面看，屏幕媒介中除了有传统文学以电子书的媒介形态呈现，依托于网络创作传播的网络文学，还催生了新的文学形态如广播文学、电影文学和电视剧文学，并对影视等传媒艺术产生文学化的影响，影视等传媒艺术在大众中的流行，又侵占了文学的传播领域，逼迫文学形态、文学出版做出改变。影视是艺术，也是信息媒介，是商品，文学同样如此。影视艺术与文学艺术之间相异相通，相互影响：第一，影视作为艺术，有独特的镜头话语，它用人声、乐音、物像、人像等因素构成的荧幕影像再现人物、事物、事件，从来没有其他媒介能够这样完整、立体、写实、近距离地呈现人类生存的这个世界，影视把依赖于想象的文学的文字文本的幻象世界转换成视觉逼真的幻象情境。第二，影视作为商品和媒介要吸附尽量大数量的受众，就必须兼顾各阶层各年龄受众的需求，影视剧的文学剧本就必须是通俗的，大众文学和通俗文学就被培养起来。第三，影视剧本具有文学性，可以说是伴随电影电视出现的新的文学体裁，人们用电影文学、电视文学命名这新的文学文类与文学形态。第四，相当数量的影视剧改编自文学作品，这既是文学作品在影视媒介中的重生，能够引导人们对文学作品的阅读或再阅读，也是影视对文学作品的再生产，使一部分文学作品的创制生产有意识地向适合影视剧再生产的方向靠拢。第五，影视艺术在21世纪取代文学成为主导地位的大众化艺术，读者流变为观众，但是观众却难以转身为读者，这对文学的未来命运提出了挑战。第六，影视对人们的事物观念、生活观念产生了影响。“我们今天可以将这两点定义为电影的认识功能。一是它向我们提供了因为某些客观或主观因素，让我们无法直接感受的外在世界的鲜明影像；另外一个则是强迫我们正视我们自己和我们庸庸碌碌的存在，以期改变与自身的关系”[8]。不但人们模糊了混淆了影视中呈现的生活和现实生活，而且，人们在形象盛宴的影视剧的熏染下，已经用影视中的生活衡量、引导现实的生活方式，这种现象在低龄的社会成员群体中更为凸显。第七，与电影媒介相比，电视媒介对文学的影响更为深远。首先，电视剧的收看是在日常家庭环境中，在时间和地域上要求低，这要求电视文学或电视剧本的创编更应兼顾日常性、家庭性、通俗性的观众需求，以及政治性、教育性的政府需求。电视剧相比电影的制作成本更低，受众面更广，电视剧的产量从时长上看，数十数百倍于电影，这就吸引了大量写作者转向电视剧本和电视文学的创作，从而赋予文学以浓烈的大众文化色彩。其次，电视剧与电影艺术类似，都是综合性视听艺术，兼有视觉画面和听觉音响，卫星电视的上百个频道每天在家中滚动播出，新剧新播旧剧重播，观众可看可听时看时停，最大限度地满足了普通受众日常消遣娱乐的需求，体现出单纯文学作品、电影作品的传播所不具备的媒介优势。再次，电视媒介播放的节目中，电视剧只占少量比重，还有新闻、广告、综艺等多种类型的节目。这些节目无一不借鉴了文学的手法，使整个电视媒介的表达方式越来越多文学化特征。所以说，电视比电影更强力地把文学从圣殿拉下，从中心挤出并使文学不断地走向俗世与边缘，文学出版在人们的精神生活和社会的物质生产、效益创收等各方面的地位影响都在不断地减弱减少。
总而言之，融合了字、声、图的屏幕媒介对文学和文学形象的影响主要表现在三个方面。一是屏幕媒介促使文学形态变化，网络文学、电影文学、电视文学、手机文学等新文学类型出现，这些文学文本中的文学形象就具有更加直观具体、类型化的特点。二是屏幕媒介促使文学向影视艺术等动态影像文本转换，以文学形象为轴心，文学作品和影视作品之间的互动、生产，以及文学作品、影视作品及其衍生品的关联生产，正发展成为利益圈越来越大的产业。三是屏幕中的影视艺术形象，可简称为屏幕影像形象、屏幕形象，是不同于文学形象的视听形象。屏幕形象比文学形象更鲜明生动、具体可感、真实直观，因此吸引了几乎囊括所有在教育水平、年龄、阶层等方面差异巨大的大众，大众对艺术形象的审美趣味、欣赏习惯就此被慢慢改变，这迫使文学形象的创造朝屏幕形象的方向转变，不但导致文学地位的式微，还改变了文学的具体形态。
3 电子屏幕媒介对文学出版物审美的影响
既然屏幕媒介传播的内容是文字和图像，那么屏幕的发展演变就必然以能更快、更好地传播文字和图像符号为主旨，这也是屏幕媒介的两种发展目标：一是求真，二是求美。这必然影响着以电子屏幕为媒介的文学出版物的审美变化。
从求真的方面看，屏幕媒介的清晰度越来越高，在数字网络技术的支持下传播速度越来越越快，对文字信息的传达越来越准确，对世界物象的反映越来越真切。为能求真，屏幕有向极大和极小两极分化发展的趋势。为了文字阅读的便携化和图像影像观看的方便，电脑屏幕逐渐缩小成了阅读器屏幕、手机屏幕，为了在屏幕中容纳更多的文字，观看更大更真切的图像，电影、电视、电脑、手机的屏幕逐渐变大。大与小的两极变化又是相对的，人们既欢迎屏幕巨大的电影放映系统IMAX、家庭投影仪、超大屏幕电视，又喜欢依托于网络技术的电脑、平板、手机等便携化电子产品。有学者提出：电影呈现出两极分化的两种形态，即垂直式的竖立影像和水平式的平躺影像，前者“高耸”具有崇高的美学意义，后者“平卧”具备优美的艺术内涵，影像的“躺下”意味着平民百姓对媒体技术的掌握和应用，是对于平民百姓艺术力量和自信心的肯定[9]。电子屏幕的这种巨与微的发展趋势，对以电子屏幕为媒介的文学出版物在审美上的影响，一方面表现在文学出版物努力向影视艺术产品的转化，另一方面表现在文学出版物在内容上的求真求新求异之美。已经出版过纸质版的文学出版物还能以影印等方式出电子出版物，文学出版物往往会同时推出纸质版和电子版。还有更多以电子屏幕为媒介的文学出版物，最有代表性的是网络文学。网络文学出版物在语言上的简单轻快，在故事结构上的简洁明快，在形象设置上的简明突出，与其依托的电子屏幕媒介所要求的轻阅读快阅读是契合的。这两年开始出现AR技术与出版的融合，方式是把纸质媒介与电子屏幕的多触点链接，电子屏幕的文学阅读加强读者的真实感觉，文学出版通过电子屏幕媒介又向求真迈出了一步。
从求美的角度看，电子屏幕媒介对文字、图像的显现效果越来越好，屏幕本身的呈现效果成为屏幕媒介传播文学艺术作品和影视艺术作品的审美价值的来源。屏幕是人类创造的最富有表现力的媒体之一，屏幕給人类带来新的震撼的美。屏幕独特的美，源于屏幕的物质性与信息性，它的构成材料和所呈现的影像都是物质的，屏幕通往所谓的信息空间又是非物质的。屏幕的美是反光与透明、“看”与“看穿”、隐与显、静与动、空与实等的辩证统一。屏幕的兴起，改变了人们的存在方式与文化模式，更新了文本观与语言观。在艺术创造过程中，屏幕媒介作为影像的特殊载体、媒体间性的体现、艺术的一般等价物起作用。电子屏幕媒介不断地满足着人们对动态影像越来越旺盛的需求，“电影与视频艺术、视频游戏、虚拟现实等逐渐融合，反映了电影边界的扩展；屏幕多样化、产品海量化、生产大众化等因素导致电影定位的更新”[10]。所以，如今在自媒体、网络媒体中，传播最多最受人欢迎的乃是各种视频、动图和图片，不凭借声像形象和影像人们几乎没有勇气把文字、形象、思想、主张等呈现在屏幕媒介中。裸图无处不在，裸文鲜有可见。语言文字思维转换为图像思维，也是纸媒平面思维转换为屏幕立体思维。黄鸣奋教授提出“屏幕美学”的概念，他认为：屏幕之美、屏幕与艺术创造的关系、屏幕对审美心理的影响将是屏幕美学研究的主要课题[11]。电子屏幕对文学出版物读者的审美心理产生了巨大影响，标志着动态审美相对于静态审美的胜利。电子屏幕媒介的审美深刻影响着其承载的文学出版物的求美，表现为用图像、影像、声像转绎文学出版物的内容美、形象美、意蕴美，如在文学文本中链接大量的图片、动图、视频和音频，如文学故事和文学形象的影视改编和游戏改编，后者如法国的游戏《太阳五宫殿的阴谋》，日本的《数字源氏物语图》，中国陈玲的作品《西湖逍遥：超越时空之旅》，文学语言、形象和意蕴的美，和谐地融合在声像、游戏中，21世纪的数字技术使电子屏幕媒介能够融合文学、电影、电视、游戏等艺术的审美。电子屏幕媒介的审美对文学出版物审美的影响，还表现为文学出版物利用图像、影像、声像来提升形式美、版式美，并丰富其美的层次，使读者通过电子屏幕开展文学之旅的时候，不仅获得文学内敛沉静的语言之美、形象之美，还能获得声与色结合、静与动交错的屏幕之美。
总之，在这个数码媒体铺天盖地的媒介时代，数字网络技术神通广大的泛影像时代，电子屏幕媒介中凝集着语言、文字、视频、形象，这些都成为数字文学出版的新要素。在21世纪的第二个十年里，超过90%的国人使用联网的智能手机，通过电子屏幕媒介读文、览图、看视频，屏幕媒介中的信息和形象更加真实直观，更缩小了屏幕与读者之间的时空距离、心理距离、审美距离。电子屏幕对文学出版的影响越来越深入了。
注 释
[1]刘明寿.从“有纸”到“无纸”：出版物的演变与文化的传播[J].编辑学刊，1996（6）：15
[2]周景辉.纸张结构与印刷适性[M].北京：中国轻工业出版社，2013：1
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[6][美]马克·波斯特著；范静哗译.第二媒介时代[M].南京：南京大学出版社，2001：3
[7]刘俐俐，李玉平，网络文学对文学批评理论的挑战[J].兰州大学学报（社会科学版），2005，32（5）：5
[8]郑林.艺术圣经：巨匠眼中的缪斯[M].北京：经济日报出版社，2001：345
[9]刘景福，黄鸣奋.平躺的影像：新媒体语境中的电影艺术[J].厦门大学学报，2013，45（2）：116-118
[10]黄鸣奋.泛电影：21世纪初的媒体与艺术[J].厦门大学学报，2010 ，42（5）：91
[11]黄鸣奋.屏幕美学：从过去到未来[J].学术月刊，2012，44（7）：21-24
（收稿日期：2016-10-23）
网络媒体初中语文论文范文第3篇
2011年面世以来，微信迅速成为新媒体的“宠儿”，业绩发展令人咋舌。不过，在迅猛发展之中，微信不免泥沙俱下，出现了制造并传播谣言、侵犯隐私权、涉嫌诽谤等问题，以致有人把微信称为“危信”。破解这个发展困境，微信务必做好自律与他律。自律可从个体、集体和社会三个层面展开。
微信自律之个体
从短期看，可以按照相关的法律法规对微信个体用户进行“后台实名、前台自愿”的身份认证管理，通过实名可追查的办法，让微信个体用户加强自我约束和管理。2014年8月出台并施行的《即时通信工具公众信息服务发展管理暂行规定》第六条规定：“即时通信工具服务提供者应当按照‘后台实名、前台自愿’的原则，要求即时通信工具服务使用者通过真实身份信息认证后注册账号。”而且“即时通信工具服务使用者注册账号时，应当与即时通信工具服务提供者签订协议，承诺遵守法律法规、社会主义制度、国家利益、公民合法权益、公共秩序、社会道德风尚和信息真实性等‘七条底线’”。“后台实名、前台自愿”的身份认证，可以对微信用户形成一定的压力，构成一种软约束，促使微信个体用户对自己负责，管理好自己的言行。
从长期看，微信个体用户的自律主要是树立法制观念、增强法制修养。微信个体用户增强法制修养，既可以通过自学的方法，也可以通过参加党委和政府组织的法制宣传教育活动，丰富法律法规知识。就微信而言，个体用户至少要知晓《全国人民代表大会常务委员会关于加强网络信息保护的决定》《最高人民法院最高人民检察院关于办理利用信息网络实施诽谤等刑事案件适用法律若干问题的解释》《互联网信息服务管理办法》《互联网新闻信息服务管理规定》《即时通信工具公众信息服务发展管理暂行规定》等法律法规，做到心中有数，知道什么可为、什么不可为，什么可说、什么不可说。
微信自律之集体
这里的“集体”，是指微信公众平台。虽然微信公众平台允许个人申请注册，但更主要的客户是政府、媒体、企业和其他组织。这些组织不论规模大小、层级高低，都属于“集体”的范畴。
作为“集体”，微信公众平台更像传统意义上的媒体，既有采编稿件的人员，也有负责审核、发稿的“把关人”。因此，微信公众平台的自律可以借鉴传统媒体的一些成功经验和做法。比如，对于采编人员，上岗前可进行入职教育、上岗后可定期或不定期进行业务培训；对于“把关人”，要不定期地加强政治、法律、历史、业务等知识的“充电”。
微信公众平台的所有从业人员不仅要知道国家出台了哪些法律法规，更要具体地知道这些法律法规的相关规定。比如《即时通信工具公众信息服务发展管理暂行规定》第七条不仅规定了微信公众平台申请的流程，而且明确规定了不同类型的微信公众平台发布、转载的内容：“新闻单位、新闻网站开设的公众账号可以发布、转载时政类新闻，取得互联网新闻信息服务资质的非新闻单位开设的公众账号可以转载时政类新闻。其他公众账号未经批准不得发布、转载时政类新闻。”由此反观微信之“危”，如果罗莱家纺、温岭罗莱家纺、天津罗莱家纺、常宁富安娜的采编人员和“把关人”都清楚地知道《即时通信工具公众信息服务发展管理暂行规定》第七条的规定，那么就不会犯那种低级的错误，去转载一年前的假“新闻”，更不会擅自改变新闻时间。要知道，时间是新闻极其重要的要素，不容丝毫马虎、闪失。
对于新兴的微信公众平台来说，制度建设更显重要。但是，目前大多数微信公众平台都缺乏相对健全的制度规范，一些单位甚至连最基本的发稿流程都没有。从这个意义上说，微信公众平台的自律要把发稿流程、考核奖励等制度建设提上重要的议事日程。
微信自律之社会
这里的“社会”，是指由微信用户、微信公众平台构建的微信“社会”。在这个“社会”中，微信用户之间、微信公众平台之间以及微信用户与微信公众平台之间发生各种关系，进行各种交往。从这个意义上说，微信“社会”相当于新闻传媒行业。
对于新兴媒体，行业自律公约也屡见不鲜。比如2006年4月，新浪网、凤凰网、百度网等40多家网络媒体签订《北京网络媒体自律公约》；2008年2月，人民网、新华网等8家中央网络媒体签订《中国互联网视听节目服务自律公约》。这些公约的共同特点是，网络媒体通过签订公约进行自我约束、自我规范，不断提高社会公信力，促进互联网事业健康发展。作为一种新兴媒体，微信的健康发展也离不开行业自律。
虽然微信不像传统媒体那样构建了完整的行业体系和链条，但同样可以在微信用户之间、微信公众平台之间以及微信用户与微信公众平台之间建立自律性公约。目前，这项工作基本处于真空状态，有待合理推进。（叶再春：中共北京市委《前线》杂志社编辑一部主任）
网络媒体初中语文论文范文第4篇
PetHub的新合作伙伴
PetHub日前加入DNA诊断中心，旨在继续帮助、保护被盗宠物的家庭如何避免同类事情的发生。DNA诊断中心是世界上最大的、经验最丰富的死人DNA测试实验中心。
“我们很高兴能与PerHub网站进行合作，”Randall Smith DNA诊断中心兽医部门经理介绍道。“我们将DNA诊断中心的DNA测试服务和PetHub提供的的服务软件联合起来，这为寻找和归还丢失宠物的工作提供了极大的帮助，让我们能够有效的将这些‘迷路’或是‘离家出走’的小家伙安全的送回家”。
根据PetFinder网站公布的数据，每年有近两百万的小动物被偷。PetHub提供的宠物ID标识和系统服务能够帮助主人寻找丢失的宠物，再加上DNA诊断中心提供的DNA鉴定服务能够大幅度的增加找回宠物的可能性。
“我希望我的宠物都有机会重回家中”Tom Arnotd，PetHub公司的执行总裁说到，“因为它们有PetHub的ID标签、芯片，许可证，并且，现在把它们的DNA报告上传到了PetHubcom上，希望它们能够很快回家。”
推出在线销售培训计划
Bravo公司一家为狗狗和猫咪提供纯天然膳食的原材料生产商，日前，新增加了对销售代表的交互式培训课程，旨在帮助零售商店员工和产品展示团队。
参加这项培训计划的销售商仅需登陆Brayo公司的官方网站即可进行。在Bravo的官方网站上，公司并为用户提供他们需要告知消费者的，关于Bravo牌宠物食品和零食益处的认识。
“这个项目希望帮助产品的专业销售人员更加了解我们产品的生产线，让他们可以更加详细的向宠物家长介绍Braro品牌产品和产品的优势，并让他们在回答一些常见的问题时更有自信心。”Michael Carter，Braro的销售副总裁介绍到。
在观看一个10分钟左右的宣传短片后，使用者需要花15分钟的时间完成一个简单的问题测试。通过这个测试之后，受训者将会收到一个由Braro公司提供的个人认证书，和一个价值15美元的星巴克礼品卡以示奖励。
使用者可以通过个人电脑或手机客户端参与这次在线培训。
实验表明狗狗的血压低于人类
当Fido在做他的客厅地毯生意的时候血压就会升高，但是根据马里兰大学的一项研究表明宠物狗狗的血压往往会低于它们的主人。
32名志愿者参与了这项研究，他们需要佩戴一个小型的设备以便监测他们日常活动时的血压，血压计会每隔20分钟进行一次数据记录。
测量会在三个不同的日子分别进行。在研究开始时进行一次记录，之后的一个月和三个月再分别进行两次记录，从而使研究人员能够了解多种可能影响血压因素，如体力活动和情绪等。
在参加实验的志愿者中有21人家中养狗，实验人员通过对数据的交叉比对，从而得出的结果表明，狗狗的存在对于降低心脏的收缩压和舒张压有显著的效果。
“通过此次试验提高了我们对于家庭宠物狗对人类健康的潜在正面影响的认识”Friedmann介绍说：“调查结果，还加强动物可以有助于改善一般生长机体及心血管健康治疗辅助作用的证据。”
菲利普斯和宠物商店网站成为合作伙伴
为了能够为公司旗下的经销商们提供最为有效的营销解决方案，菲利普斯宠物食品&用品公司日前宣布，将与宠物商店网站成为合作伙伴。
菲利普斯公司的营销团队与宠物商店网站一起合作设计了一款在线服务业务，这款业务是为菲利普斯公司的客户量身打造的，仅为菲利普斯食品公司的零售商提供定制服务。
这项和宠物用品网站合作的项目包括为零售商提供专业的在线销售网站、社交媒体公关管理、电子邮件销售服务、手机客户端设计以及其他电子商务服务。
网络媒体初中语文论文范文第5篇
摘 要：本文在分析传统的综合英语教学存在的问题基础上，从建构主义学习理论出发，探索多媒体网络信息技术与外语教学整合的主客观优势，创建综合英语教学的新型模式，探索其在教学实践中的应用问题，旨在切实提高综合英语的课程教学质量。
关键词：建构主义 多媒体网络技术 综合英语教学模式
一、综合英语教学环境的需要
综合英语课程是大学英语的核心课程，它是一门系统传授基础知识（包括语音、语法、词汇、篇章结构、语法功能、意念等），综合进行语言技能（听、说、读、写、译）训练的课程。大学英语教学的目标是培养学生英语综合应用能力。综合英语教材在内容编写、任务活动的安排设计上都体现了这一精神，然而在实际教学过程中却难以达到教学目标。目前多数教师上课还仅靠一张嘴、一本书、一支粉笔，教师讲授，课堂以灌输为主，劳动强度大，效率低。传统教学模式下的教学质量不容乐观，综合英语教学改革势在必行。
计算机技术迅速发展，教育技术进入课堂，使教学手段的变革成为可能。教育部新颁布的《大学英语课程教学要求》明确提出：“新的教学模式应以现代信息技术为支撑点，特别是网络技术，使英语朝着个性化学习，不受时间、地点限制的学习，主动式的学习方向发展。”不容置疑，教育技术是当前教育改革的突破口，可以带动教育思想、教育观念的更新，教育内容、教学模式和教学手段的革新。因此，如何将多媒体网络技术与综合英语教学进行整合是高校教师面临的重要课题。我们在实际教学过程中要积极探索，挖掘网络教学的优势，辅助教学活动，提高教学质量。
二、多媒体网络技术的内涵
现代化的多媒体网络技术集图形、文字、图像、动画、声音等多种媒体于一身，是一种全新的教学手段。多媒体教学引入课堂，特别是因特网的普及，使信息传播突破了时间和空间的约束。现代信息技术在教育中的运用虽然没有改变教育过程的实质，但它改变了教育过程的模式、组织序列和教学思路。①这种综合处理多媒体信息的突出特点，除信息载体的多样化外，还有两个关键特性便是集成性和交互性。网络教学环境具有传统课堂所没有的开放性、广域性、交互性，网络教学使课堂立体化、情景化、多元化、信息化，充分利用网络资源，拓展视野，了解外国文化，提高对异邦文化差异的鉴别能力，自觉减少由于文化差异而造成的“文化休克”。因特网是一个覆盖全球的综合性网络，不同文化背景的人共享不同资源，交流信息，探讨问题，发表见解，学习者感受到不同的社会文化习俗和价值观，从而提高跨文化意识和交际能力。其次，综合英语课的目的就是培养学生听、说、读、写、译语言综合运用能力，多媒体网络在这方面有其独特优势，利用多媒体网络丰富真实的语料，加大语言的输入和输出，促进语言技能的全面发展。再次，网络环境下的自主学习顺应了新世纪对外语教学的要求，是学生学习方法和过程的改变和进步，是课堂教学的有效扩展和延伸。语言学习是一个动态的过程，语言教学不可能把所有的东西都教给学生，因此，教师要注重学生学习能力的培养，引导学生利用网络英语学习平台，进行自主探索学习，提高自主学习能力，培养终身学习的意识和能力。
三、基于网络信息技术的理论依据
网络信息技术与外语教学的结合是在建构主义学习理论指导下，通过网络信息技术有效地融合于外语教学形成的教学环境，实现一种既能发挥教师主导作用又能充分体现学生主体地位的以“自主、探究、合作”为特征的新型教学模式。综合英语多媒体教学是一种与建构主义学习理论相适应的教学模式。建构主义学习理论对教师与学生的作用有了重新的定位：学习者不是知识的被动接受者，而是知识的主动建构者，外界施加的信息只有通过学习者的主动建构才能变成自身的知识。学生不再是教学内容的被动接受者，而是知识的主动获取与建构者。②
当代建构主义的主要代表人物Jonassen（1992）认为，学习者如要完成对所学的知识的意义建构，即深刻理解该知识所反应的性质、规律以及该事物与其它事物之间的联系，最好的办法是让学生到现实世界的真实环境中去感受、体验，即通过直接体验来学习，而不是仅仅聆听教师的介绍和讲解。建构主义学习理论认为，学习是在教师指导下学习者主动建构自己的知识的过程，其基本特征是“学习自主性、情境性和社会性”。它强调以学习者为中心，教师为主体，强调学习者在学习过程中的认知主体作用，同时又不忽视和否定教师的指导作用。教师是学生主动进行意义建构的促进者和合作者，而不是知识的传授者与灌输者。学生是信息加工的主体，是知识意义的主动建构者，而不是外部刺激的被动接受者和知识灌输的对象。多媒体网络技术的发展为建构主义学习理论在外语教学中的应用提供了广阔的天空。
四、创建综合英语多媒体教学模式
（一）教学方式的个性化
认知心理学的研究表明，人类思维有联想特征，经常从一个概念或主题转移到另一个相关的概念或主题。多媒体网络是按人脑联想思维方式非线性组织管理的一种先进技术（肖金成，2004）。它按照人脑联想思维方式，将图文声像等不同媒体整合，将讲解、演示、测验等不同教学内容整合，将预备知识、当前知识与扩展知识整合，构成了一个丰富而生动的超媒体学习环境（王光玲、宋廷山，2003，137）。这和人类思维的联想特点相符合，使学习者发挥其自由联想能力，有利于实现学习的正迁移。同时，教学信息的非线性使学习者可以根据自己的情况，自由选择不同的路径，进入不同的链接点，从一个主题跳到另一个主题，灵活浏览各节点的内容，为自主学习奠定了基础。
多媒体技术的交互功能提供给学生图文声并茂的多重感观综合刺激，使得他们依据本身原有的认知结构、认知水平和兴趣，自由选择和控制学习内容及呈现方式。为此教师要变革教学手段，制定教学目标，在课堂上，把计算机作为工具，设计出综合性或创造性的任务活动，提供真实或接近真实的环境，鼓励学生之间、师生之间的真实交流，从而使语言学习摆脱单纯的语言项目练习，而成为有语境、有意义、有交际目的的语言实践，使课堂教学达到最佳效果。
（二）教学环境的情景化
建构主义认为，学习总是与一定的社会文化背景即“情境”相联系的。在实际情境下的学习可以使学习者利用自己原有认知结构中的有关经验去同化和索引当前学习到的新知识，从而赋予新知识某种意义。②多媒体网络教学的学习环境与建构主义学习理论所主张的学习环境相一致，综合教学法把计算机技术融入到教学过程中，强调真实的语言交际环境，采用基于任务、基于内容、基于活动设计的各种教学活动，体现了学习的自主性、情景性和社会性。语言学习发生在真实语境中最为有效，利用网络技术虚拟课堂情景，创设真实的语言环境恰恰是现代多媒体网络技术的优势。
目前在全国各大学以及中小学都在大力提倡“情景教学”，计算机辅助教学促使“情景教学”发挥了其应有的效果。例如，对背景知识、语篇知识的介绍，对话情景的创设，抽象理论和概念的讲解，如果能借助多媒体网络教学手段，把真实的语料、生动的画面、标准的语音呈现在学生面前，将抽象的语言信息活化为富有意境、生动有趣的音像和话语，创造出仿真的语言环境，学生会犹如身临其境，更加深刻地体验言语交际的功能与情感。这是传统教学模式无法企及的效果。图文并茂的课件融教育性、科学性、艺术性、技术性于一体，不仅有助于学生直观地感悟知识、加深记忆、提高效率，而且能极大地激发情趣、促使参与、增强信心，有效地发挥情感效应对英语学习的积极作用。
（三）教学手段的多样化
多媒体网络教学模式生动多维的外语教学环境，海量的教学资源和强大的展示功能有利于激发学习者的求知欲望，维持较高的学习动机。学习者可以利用网络教学的平台选择适合自己的时间、内容和方法，从而获取丰富的学习资源。例如，利用多媒体、流媒体直播课堂，通过视频可以进行师生、生生交流。还可以通过文献在线检索，网上交流，影音资料，视听媒体，计算机教学软件等网络化自主学习的方式，自我发现问题和解决问题。
网络课堂丰富的教学资源是语言有效输入和自主实现意义建构的前提，多媒体网络教学有效地补救了传统英语课堂教学课堂容量小，教学环境不良等缺陷，有效地增强了学生的听说读写译能力。综合英语教学应合理有效地利用网络丰富资源优势，引导学生自主协作学习，通过网络获取资料，参与网上学习，延长课外学习时间，扩展学习内容，提高语言综合应用能力。在网络支持下，学生面对的知识是全面的、无限的、系统的，学生所做的工作就是在大容量的信息中搜集他们所需要的并进行分析、综合、消化，纳入自己已有的知识体系。这一学习过程是学生体验、实践、参与、探究、合作、满足需要、发展能力的过程。
（四）评价体系的人本化
传统的外语教学对学生学习成效的评价标准就是考试成绩，评价方法就是纸笔测试的终结性评价。素质教育的评价不仅要关注学生的学业成绩，而且要发现和发展学生多方面的潜能，帮助学生自我认识，自我发现，自我发展，建立自信。“以人为本”的评价应包括诊断性评价、结果性评价和过程性评价，而且评价的重心在过程，通过关注“过程”而促进“结果”。形成性评价强调评价主体的多元性，除了教师评价，更注重学生的自评和互评，充分发挥学生在评价中的主体作用。形成性评价要以学生课堂课外的教学活动的记录、网上自学记录、学习档案记录等为依据。学生在自我评价过程中，既培养了自我评价的能力，又培养了自我体验和自我控制的能力。外语教学评价要充分发挥评价的诊断、激励与发展功能，特别是在课堂上要提倡“赏识教育”，法国教育家第斯多惠说过：“教学的艺术不在于传授本领，而在于鼓励、唤醒、鼓舞。”课堂教学应坚持正面反馈为主，从各方面激励学生上进，鼓舞学生成功。在评价者与被评价者的关系上，要强调平等、理解、互动、体现出“以人为本”的精神。外语教学评价是课程改革的重要课题，对教学评价尺度的正确把握是实现课程目标的重要指标。
五、总结
综合教学法将计算机融入到教学过程是现代外语教学改革的又一里程碑，教育技术为新型教学模式的构建提供了强有力的技术支持。网络教育是推动高等教育现代化的主动力，所以，对网络技术辅助语言教学的应用和研究已成为外语教学研究的热点。外语教师的任务是基于课程研究，充分利用多媒体网络教学的优势，把计算机技术和各种语言活动以及语言教学方法融合在一起，实现教学效果的最优化。与此同时，必须加强教师队伍建设。多媒体网络教学对教师自身素质及知识储备提出了新的挑战，因此，打造一支既具现代教育理论、掌握现代教育技术又具备深厚的专业知识和精湛的教学技艺的复合型教师队伍是实现外语教学现代化的先决条件。此外，还应加速以多媒体网络信息技术为核心的现代化硬件教学环境建设，包括网络教室环境、语料库、电子图书馆等的建设，实现教学资源共享，从而发展和应用现代个性化教学模式和协作型教学模式，为现代社会培养出适应信息时代需要的具有创造精神和创造力的复合型人才。
注释：
①刘凯，于旭东.谈多媒体网络技术在高职体育教学中的应用［J］.教育与职业，2006，（07）.
②常红梅.建构主义理论指导下的英语写作课堂教学模式探讨［J］.教育理论与实践，1997，（01）.
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［7］常红梅.建构主义理论指导下的英语写作课堂教学模式探讨［J］.教育理论与实践，1997，（01）.
网络媒体初中语文论文范文第6篇
【摘 要】 近两年，中国动漫品牌授权产业快速发展，市场规模持续扩大，资本对动漫IP的投资保持较高热度。在此基础上，文章梳理2015—2016年中外动漫品牌授权产业发展情况，解读中国动漫品牌授权产业的新特点，对其发展趋势进行研判。
【关 键 词】中国动漫品牌；授权产业；发展；特点
【作者单位】宋磊，中国动漫集团。
2015—2016年，中国动漫品牌授权产业快速发展，市场规模持续扩大，资本对动漫IP的投资保持较高热度。本报告将梳理2015—2016年中外动漫品牌授权产业发展情况，解读中国动漫品牌授权产业的新特点，对其发展趋势进行研判。
一、2015年中外动漫品牌授权产业发展情况
1.世界动漫品牌授权产业市场规模
2015年，世界品牌授权产业保持快速发展。国际授权业协会（LIMA）实施的全球调查显示，2015年世界品牌授权市场规模为2517亿美元，同比增长4.2%，其中授权金总额达139亿美元，同比增长7.8%。
北美仍是全球最大的品牌授权市场，其市场规模为1454亿美元，占比为57.9%，但其市场规模增速仅为1.0%；欧洲品牌授权市场规模为600亿美元，占比为23.9%；亚洲凭借快速增长的消费人口数量，品牌授权市场规模已超过全球市场的10%（见图1）。
从授权领域看，以动漫为主的形象授权市场规模达到1132亿美元，占比达到45%，同比增长5.8%，是市场规模最大的授权领域；此后依次为公司品牌、时尚和体育领域，占比分别为21.0%、11.8%和9.9%（见图2）。在所有授权领域中，出版授权市场规模达到156.8亿美元，增幅最快，同比增长21.7%；而艺术授权市场规模为 14.4亿美元，缩水最多，同比降低18.2%（见图3）。
2.中国动漫品牌授权产业市场规模
2015年中国品牌授权市场规模为76.1亿美元（约合人民币507.6亿元），占全球品牌授权市场的3.0%，同比增长23.9%，是排名前十位的市场中唯一年增速超过20%的市场。中国品牌授权市场规模在亚洲排名第二，与亚洲排名第一的日本差距缩小了17.2亿美元，与排名第三的韩国差距增加了12.5亿美元；在全球排名第五，较去年提升了一个名次，次于美国、英国、日本和德国等市场。2015年中国授权金总额为4.4亿美元，占全球授权金总额的3.2%。日本、韩国分别为6.9亿美元和1.0亿美元。
饰品、玩具、服装是中国品牌授权市场上三大商品品类，市场规模分别为18.2亿美元、16.5亿美元和8.8亿美元，占比分别为23.9%、21.6%和13.6%，授权金总额分别为1.13亿美元、1.02亿美元和5800万美元。和动漫产业关联度较高的音视频、软件游戏应用、出版三大领域，授权市场规模分别为1亿美元、2.2亿美元和3亿美元，授权金总额分别为500万美元、1430万美元和1700万美元。
2015年，中国以动漫为主的形象授权市场规模为44.5亿美元（约合人民币296.8亿元），同比增长30.1%，占中国品牌授权市场的58.5%；授权金为2.6亿美元，占中国授权金总额的59.4%，同比增加6000万美元。在这一领域中，玩具、饰品、服装、出版和礼品是排名前五位的授权领域，市场规模分别为15.1亿美元、6.9亿美元、4.3亿美元、2.6亿美元和2.5亿美元；授权金分别为9320万美元、4200万美元、2810万美元、1440万美元和1370万美元（见图5、图6）。
在以动漫为主的形象授权市场中，规模较大的玩具市场同比增长显著，增幅达69.7%。在规模较小的授权领域中，体育用品、礼品和家庭用品授权市场增幅均超过100%，而纸产品、出版和健康美容产品授权市场均有不同程度的缩水（见图7）。
二、2015年中国动漫品牌授权产业发展特点
2015年中国动漫品牌授权产业以动漫IP为核心积极拓展各方面业务，其特点可概括为三个“加剧”。
1.娛乐企业围绕动漫IP的竞争加剧
近年来，优质动漫IP已逐渐成为娱乐文化企业继人才、资金、技术之后的又一重要资源，业内对其格外重视。第一，新老动漫原创企业纷纷通过融资加强IP创作。比如，2015年9月，老牌企业北京青青树动漫科技有限公司宣布完成由天风证券领投的新一轮过亿元的股权融资，这一轮融资将主要用于IP开发和运营战略升级，辅助青青树原创作品的制作和IP全产业链开发。第二，资本对动漫IP资源的争夺从1.0的收购时代进入2.0的原创时代。随着翔通动漫、漫友、有妖气等标志性的动漫IP库被上市企业收购，国内资本对动漫IP资源的争夺从圈地思维转变为开垦思维，从收购时代跨越进原创时代。2015—2016年，腾讯、优酷土豆、爱奇艺、乐视、网易等互联网企业或网络视频平台企业，均推出了数亿元的原创动漫扶持资金，开发自有IP；光线传媒、华谊兄弟等影视企业均成立了动画部门，孵化原创IP；奥飞娱乐定增45亿元，其中25.1亿元用于IP资源建设项目，预期在未来三年投资119个项目，包括22部电影、25部游戏、8部电视剧、19部网络剧和45部动画。第三，动漫IP逐渐从资源向能源过渡，成为企业发展新的内生动力。单纯的资源或许只是消耗品，而动漫IP作为一种资源近年来逐渐产生牵引企业成长的能源价值。近期完成数百万元天使轮融资的新创企业神居动漫，不仅推进20余部优秀作品的创作与孵化，还加速构建围绕IP展开的生态链，与动画、影视、游戏等泛娱乐领域联动，使动漫IP成为公司发展取之不尽的能源动力。第四，二次元IP及其相关运营企业在动漫IP的资本竞争中尤其受到重视。在2015年1月至2016年5月的100多次动漫领域投资中，超过一半的项目和企业均与二次元相关，其中不乏二次元内容生产企业、社区、电商平台等，二次元内容正成为中国动漫IP中最有活力的部分。
2.实体经济与动漫IP相互渗透加剧
2016年文化部提出了推动实体经济与动漫集成应用、融合发展的重点任务，而市场中传统企业与动漫企业在IP授权、品牌营销、投融资等方面的合作也愈发深入。第一，授权仍是动漫IP与实体经济融合的最重要纽带。授权是动漫IP价值变现的主要方式，也是从虚拟产品向实体产品引流的主要方式。2015年，我国动漫IP在食品饮料、服装鞋帽、玩具等重点产品领域的授权规模分别达到9.75亿元、34.5亿元和100.76亿元，创历史新高。2016年开业的上海迪士尼乐园，作为国内最大的动漫授权产品销售场所，每年授权产品销售预计将创造100多亿元的营收。第二，卡通形象营销逐渐成为企业品牌可视化和差异化的主要手段。随着天猫的猫、京东的狗、苏宁的狮子等互联网企业的卡通吉祥物逐渐深入人心，卡通形象逐渐成为新兴企业进行品牌宣传的标配，甚至包括顺鑫农业、慧尔农业这样传统的农业、化工业企业，也都开始尝试卡通形象营销，三只松鼠、米大婶、呆呆等一批受到市场喜爱的企业动漫IP孕育而生。企业卡通形象有望成为动漫IP新的诞生地和授权源头。第三，实体经济企业与动漫企业相互投资情况增多。广东唯诺冠动漫食品公司2015年底以1006万元的价格收购天亿马动漫公司100%股权，参考奥飞从玩具到动漫的模式打造从食品到动漫的新路径。而卡通形象魔鬼猫的运营公司则从授权打造主题餐厅发展为餐厅的投资主体，实现动漫IP与实体经济的无缝对接。
3. 动漫IP运营的线上线下整合程度加剧
从阿里巴巴收购拥有1600多家门店的家用电器零售商苏宁，到网络游戏品牌纷纷打造线下粉丝聚集的电子竞技大赛，在“互联网+”的时代背景下，我国诸多领域实现了线上与线下的融合发展，O2O（从线上到线下）带来很多虚拟品牌的实体表现与跨界整合。第一，全渠道零售成为动漫IP授权产品运营的重要方向。全渠道零售是指以消费者为中心，利用所有的销售渠道，将消费者在各种不同渠道的购物體验无缝衔接，同时实现消费过程的愉悦性最大化。国产动漫品牌阿狸就通过打造线上平台、线下实体店、移动微商城的方式，打通线上线下、PC端和移动端的连接，实现双向引流，形成一个包含虚拟礼品、网游、输入法皮肤、Flash动画、QQ表情等线上产品，图书、公仔、家居、服饰、箱包、文具等线下产品的全渠道零售体系。第二，商场美陈成为动漫IP线下展示的主力方式。赢商网的数据显示，2015年至2016年上半年，全国购物中心举办了近千场IP主题活动，其中动漫影视IP的商场美陈在客流人数、销售收入、粉丝关注度等综合排名前50位的活动中占78%。在北京金融街购物中心举办的《熊出没之萌熊来袭》主题展采用动漫IP与儿童乐园结合的新模式，并将《熊出没》的环保文化搬到了线下，受到亲子家庭的欢迎。而沈阳大悦城举行的《疯狂外星人》主题展开展首周就拉动商城单月总销售额同比增长24.5%。特别值得注意的是，商场美陈结合动漫IP周年庆的事件营销效果更为显著。上海举办的《樱桃小丸子》25周年主题展为商场带来日均1.6万人次的客流，较平日增长60%。史奴比等品牌也在中国举办了周年活动。不过应该看到，我国商场依然倾向于联合海外动漫品牌举办主题活动，国内动漫品牌的吸引力整体看仍然较弱。
2015年，在游戏、电影这两个增长迅速、特别值得关注的娱乐市场中，动漫品牌授权还体现了一些新特点。
一是影游联动火爆，动漫IP贴牌成为游戏行业新常态。2015年，《花千骨》等影视作品改编的游戏取得优异的市场成绩，使影游联动成为娱乐市场的一种常态化运作模式。在影视作品与游戏产品的联动中，影视作品能为游戏产品培养粉丝基础并提供用户导流，而游戏产品则为影视作品提供收入增长点。动漫IP，特别是以15—30岁为主要受众群的网络动漫IP，与游戏主要用户群高度匹配，动漫影视作品与游戏产品的影游联动正在兴起。一方面，游戏产品着力寻找优质动漫IP进行贴牌。如掌趣科技获得网络动漫《画江湖之不良人》全球手游改编、开发、运营权的授权费用高达数千万元。基于动漫作品《秦时明月》开发的《新秦时明月》游戏首月流水突破5000万元。另一方面，游戏产品推出相应的动漫作品提升品牌价值和粉丝黏性。如《勇者大冒险》等网络游戏推出的同名网络动漫成为游戏世界观的重要延展，丰富了其内容，增强了用户与人物互动的欲望，成为影游联动的又一表现形式，其全网点击量超过13亿次。
二是电影市场火爆，IP授权前置成为动画电影营销新工具。2015年，中国电影市场增长迅猛，全国电影票房440.69亿元，比2014年增长48.7%，全年观影人次达12.6亿人次，同比增长51.1%，全国银幕总数达31627块，新增8035块。其中，动画电影票房44.1亿元，同比增长47%。2016年上半年，动画电影票房突破30亿元，《疯狂动物城》《功夫熊猫3》《熊出没之熊心归来》《火影忍者剧场版：博人传》等多部影片票房过亿。一方面，电影市场火爆，使动画电影授权产品市场前景看好。美国电影衍生品收入占电影总收入的70%，超过票房收入2倍多。2015年好莱坞电影仅衍生玩具一个品类的销售额就达到57亿美元，主要来自动画电影和基于动漫IP改编的电影。目前，中国电影收入90%以上来自票房和植入式广告，据预测未来三至五年将形成千亿级别的衍生品市场，其主体将是动画电影衍生产品。另一方面，一些成熟运作的动画电影衍生产品授权前置，成为电影营销的新方式。以2016年暑期上映的《大鱼海棠》为例，上映仅3天，市场上就涌现了包括玩具手办、服装配饰、美妆护肤品、家居用品、特色美食、文创产品、3C产品、首饰8个品类的88款授权衍生产品，直接销售收入为40万元，市场研究机构预测《大鱼海棠》影片衍生产品收入将突破1000万元。这些授权前置后及时推出的衍生产品，不仅为动漫品牌创造了更多的收益，还在客观上形成对影片的宣传推广效应，超市、网店中的精美周边都成为影片无处不在的广告。
三、2015年中国动漫品牌授权产业存在的主要问题
虽然2015年中国动漫品牌授权产业继续保持快速增长，尤其是在互联网的推动下，大量新IP集中涌现，投资全面深度介入，但从动漫IP原创力、运营力和投资价值的角度看，仍然存在一些问题。
一是从动漫IP原创力的角度看，国产动漫IP的突出性有所增强，但差异化程度仍然不高，文化含量较低。我们用突出性、差异化、意义三个指标来衡量一个动漫IP。突出性是指在购买机会产生时，消费者能迅速想起某品牌的程度。差异化是指某品牌独特的程度，亦指某品牌承载价值观、文化含量的程度。近年来，大量国产动漫IP通过媒体投资增加曝光度，使得其突出性有所增强，但其在为何值得消费的独特性与意义方面挖掘不足，使品牌只有热度，没有深度和持续性。
二是从动漫IP运营力的角度看，动漫IP的价值评估过于依赖流量。虽然中国动漫产业发展的媒体环境已经从传统媒体时代进入媒体融合时代，但从收视率、票房到网络点击量，动漫IP的价值评估主要依赖流量数据的思维没有改变。业界对一个动漫品牌是否具有授权价值、有多大授权价值的考量，很大程度上还停留在是否在央视少儿频道播出、是否有过亿的网络点击量等方面。流量数据“一俊遮百丑”的单一指标考核体系仍是市场主流，这客观上造成了流量数据造假、低品质内容却获得高授权评估等现象。过度依赖流量数据，对动漫IP的授权商和被授权商而言是有风险的。
三是从动漫IP投资价值的角度看，我国动漫产业已迅速从价值洼地向价值高地迈进。在过去几年，我国实体经济增速放缓，资本关注的热点从固定资产向无形资产转移，从实体经济向虚拟经济转移，此前不太受重视的影视娱乐行业的价值洼地效益显现，资本大量涌入，动漫产业迎来投资热潮。而随着过去一两年资本的加速进入，原先普遍只有几万元、几十万元授权费的动漫IP目前授权费动辄上千万元甚至过亿元，一个二次元动漫IP创意策划就可获得上百万元投资的情况很常见，动漫IP的价值洼地已经迅速变为价值高地。但随着动漫IP估值的提升，其投资风险也在加剧，当IP实际并不具备如此高的市场价值而又不再有资金愿意接盘买单的时候，这种价值高地就会转化为泡沫而破裂。
四、2016年中國动漫品牌授权产业发展趋势
在“互联网+”大背景下，中国动漫品牌授权产业未来发展呈现以下一些主要趋势。
1. 互联网和移动媒体将成为动漫IP培育新的主阵地
2016年上半年，我国网络动漫市场营收70.3亿元，同比增长77.1%，互联网和移动媒体正在成为动漫IP培育和消费新的主阵地。第一，网络文学、网络动漫、网络剧、网络游戏等网络文化产品在IP领域的发展进一步打通。2015年，众多网络小说、网络漫画改编成动画作品获得不错的传播效果，同时也有不少网络动画进一步授权翻拍真人剧、推出网络游戏，在媒体转化的过程中实现价值变现。第二，直播等网络新业态将推动孕育更多动漫产品及相关IP。截至2016年6月，我国网络直播用户规模已达3.25亿，占网民总体的45.8%。虽然真人聊天秀直播和游戏直播是目前我国网络直播的两大主力类型，但由于网络直播受众与动漫受众尤其是二次元群体的重合度较高，网络直播或将成为动漫IP传播新的机遇，针对二次元群体的直播网红或将在知名角色扮演者（Coser）、知名配音演员（声优）之后成为新的动漫相关IP。
2. 线上销售将成为动漫IP产品的主要增长点
2015年，全球18.3%的授权产品是线上销售的，比去年提升了1.9个百分点。中国授权产品的线上销售比例为世界之最，达到30.1%，动漫产品线上销售潜力巨大。第一，我国网络购物人群规模持续增长，构筑线上销售庞大的受众基础。截至2016年6月，我国网络购物用户规模达到4.48亿，较2015年底增长8.3%，手机网络购物用户规模达到4.01亿，较2015年底增长18.0%。第二， 一批新类型动漫IP产品通过互联网进行营销。腾讯微信开通表情付费点赞，为长草颜文字等原创卡通表情IP带来新的盈利模式。中国出版集团开发的漫像应用，为用户对接漫画家创作其漫画肖像，不仅打造了新的营收模式，还为后续广大的漫画肖像授权产品市场创造基础。
3. 中外合作程度将大大加深
2015年，中外动漫领域版权贸易和授权合作达到新的高度，未来中外合作程度将进一步加深。第一，海外动漫版权收购成为新的热点。2015年，腾讯动漫引进500部日本漫画版权，阿里巴巴购买大量DHX传媒的节目内容，爱奇艺、优酷土豆、搜狐视频、腾讯视频、乐视网等主要视频网站大量引进以日本动画为主的海外动漫版权内容。随着国内动漫IP的估值逐渐提升，更具质量优势的海外动漫版权将更受资本的青睐。第二，海外品牌看重中国市场，中小主题公园成为合作重点项目。在迪士尼乐园开园的影响下，一批海外动漫企业看中中国市场，投资建设中小型主题乐园。加菲猫品牌运营公司将在中国市场建设主题教育活动中心，美国尼克罗丁频道计划在中国佛山建设首个主题公园。第三，中、日、韩三国间动漫业界合作深入发展。近两年来，中、日、韩三国间动漫业界合作日趋深入。中、日合拍多部动画作品，《从前有座灵剑山》已在日本播出。韩国爆笑虫子品牌以创纪录的授权价格引进中国，同时多部韩国动漫影片在中国寻找投资和市场拓展机会。不过，未来两年内，中韩动漫行业间的实质性合作或因政治原因有所降温。
4. 知识产权保护工作更受重视
动漫所在的文化创意产业是以创意为经、以知识产权保护为纬的一项新兴产业。动漫品牌授权产业的发展离不开有力的知识产权保护措施。近年来，我国出台了一系列知识产权保护政策，建立知识产权保障体系。2016年，国务院建立知识产权战略实施工作部际联席会议制度，统筹协调国家知识产权战略实施和知识产权强国建设工作。国务院办公厅印发《2016年全国打击侵犯知识产权和制售假冒伪劣商品工作要点》，从加强重点领域治理力度、强化行业日常监管、加强法规制度建设、加强部门协同与司法保护、推动打防结合与打建结合、开展多样化宣传教育、做好多双边协作与交流7个方面，做好着力打击网上销售假冒伪劣商品和网络侵权盗版行为等27项重点工作。中国动漫集团作为国内唯一的动漫央企，在国家动漫游戏综合服务平台基础上，建设了国家动漫游戏综合服务平台知识产权交易平台。该平台作为国内动漫游戏领域首个知识产权B2B交易平台，力求实现“互联网+动漫游戏知识产权”创新型模式，进一步规范知识产权授权市场，并以此为纽带，打造信息互通、资源共享、能力协调、开放合作、互利共赢的行业新格局。
