拍摄人像范文（精选5篇）

拍摄人像 第1篇

一、室外光线的种类

(一) 按光线的方向来分

按照室外光线的方向来划分, 主要分为顺光、侧光和逆光三种。这三种光线对被摄者的受光影响各不相同, 所造成的光影效果也完全不同。在拍摄中, 应根据不同情况采用不同的拍摄技巧。

顺光又叫正面光、平光, 即光线从正面照射被摄者, 使被摄者迎光面全部受光。顺光的光线亮度高, 色彩还原度较好, 利于拍摄者测光和曝光, 但是存在影像较为平淡, 照片立体感较差甚至难以表现出立体感。通常, 顺光特别适合用于表现儿童、女性光洁柔嫩的皮肤, 因为顺光能够使皮肤显得细腻洁白。同时, 顺光还能够使过于消瘦的脸庞在照片中表现得较为丰满。

侧光指室外光线从侧面照射被摄者, 使被摄者的侧面全部及前、后面部分受光。从照射角度讲侧光通常分为前侧光和后侧光。侧光可以增强被摄者影像的立体感, 使照片的影调层次和线条轮廓非常丰富, 有利于刻画被摄者的表情特征和形体特征。但使用侧光进行人像拍摄时, 如果光线过于强烈则容易在面部形成半明半暗的效果, 或产生亮斑, 出现这种情况时, 可以从背光的一侧适当进行补光来减少反差, 也可以根据被摄者的形体及表情神态调整所处角度, 使明暗效果及光斑为人像照片艺术效果服务。在运用侧光拍摄时, 如果搭配深色背景, 更有利于表现男性或老者的成熟、稳重的形象。

逆光又称为“背光”, 即光线从背面或斜后面照射被摄者, 使被摄者的轮廓非常清晰地被勾勒出来, 突出被摄者与背景的反差, 十分具有空间感。但要注意的是, 如果逆光光源作为主光源时, 被摄者的面部由于背光而比较阴暗, 若背景比较亮的话甚至会看不清面部表情。此时, 可采用闪光灯或反光板进行补光。拍摄逆光人像照片时, 为了突出被摄者的面部表情及整体轮廓, 适合选用较暗的背景。

(二) 按光线的性质来分

按照室外光线的性质来划分, 主要分为直射光和散射光。这两种光线对人像摄影各有优缺点, 但散射光是广大摄影者最喜欢的光线, 因为其更容易表现出被摄者的整体形象。

直射光又称为“硬光”。一般来讲, 室外晴天时太阳直射在被摄者身上的光就是直射光, 它能够在被摄者身上形成强烈的明暗对比, 所拍摄出来的人像照片也比较硬朗。

散射光又称为“软光”, 即室外太阳光被云层散射, 或被地面、墙面反射到被摄者身直的光。因为经过了反射、散射的过程, 此时的光线方向性不明确, 中间过渡层次更加丰富, 所形成的影像也是柔和的。散射光是拍摄室外人像比较理想的光线。

二、室外拍摄人像的用光技巧

当拍摄者掌握了室外光线的特性之后, 就可以根据拍摄环境的光线条件, 和被摄者的外形、性格等的突出特点, 灵活安排拍摄。

笔者认为, 室外人像拍摄用光的原则是尽量使用自然光线, 较少地使用辅助光源。一天里的不同时刻, 不同天气状态, 被摄者的不同服装, 自然光线照射在被摄者身上的光线效果是完全不同的, 拍摄者应在实践中不断积累经验, 争取尽快地让自然光线为摄影服务。

如果采用顺光拍摄, 应尽量避免阳光强度过高, 因为这样会造成影像的平淡, 同时会影响被摄者的眼部及面部表情。最好选择一天里上午日出到十点之前以及下午三点至日落前, 因为这两个时段里太阳的光线比较柔和, 高度也比较适中, 有助于拍摄者表现出人像照片的自然状态。

如果采用侧光拍摄, 前侧光要注意不要使太阳光直射被摄者的眼睛, 背侧光要注意不要使被摄者面部留下非常明显的阴影。前侧光时, 可以使被摄者转动身体或者头部, 使阳光不直射脸部从而避免眯眼及表情紧张的现象。而背侧光时, 如果出现面部阴影明显的情况, 可以考虑使用反光板为被摄者面部加光。

夜间人像拍摄心得分享 第2篇

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夜景拍摄主要分为：

1、单纯的人像

不 考虑周围的环境，让画面最终只呈现出被拍摄者，闪光灯是必不可少的，闪光灯的使用可以保证有足够高的快门速度。如果要求不高，相机自带的闪光灯就可以了，但要注意闪光灯和人的距离要适中，太远起不到效果，太近会让人的脸部一片惨白，宛若贞子；）在闪光灯前面加一个柔光罩可以改善这种状况，只是这个附件要单 独购买，好在不贵，几十块钱搞定。离机的闪光灯可以从侧面给人打光，优点是让人物看起来不似机顶闪光拍摄的照片看起来那么平淡呆板。

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2、带环境的人像

这种照片在器材的使用上分为两种情况： a．不使用闪光灯

这 种情况对器材和环境的要求比较高。首先，在器材上，必须要有一个最大光圈足够大的镜头，一般来说，起码要在f1.8以上才能保证安全快门，另外，相机的档 次也不能太低，入门单反通常没办法使用很高的ISO，否则画面上的惨不忍睹的噪点会让你郁闷不已；其次，环境光线的亮度不能太低，比如，可以在商店的橱窗 旁边拍摄。控制好了，这样的画面会很迷人。如果满足不了上述条件，就要谈到下面的这种情况。

利用橱窗的光线，构成一个大型柔光箱，产生美妙的侧光，使人物充满立体感。点击查看全部内容

充分利用大光圈，利用路灯的光线保证人物曝光。并选择有灯光的背景，通过大光圈的虚化，形成美丽的光斑。

.使用闪光灯，但和前面说到的那种情况不同的是，在使用闪光灯的同时，使用低速快门，这样在保证人物正常曝光的同时可以把环境也纳入画面，这时候平衡好环境的曝光参数和闪光灯的输出量是非常重要的，大家利用数码相机的方便性，多调试曝光的组合，才能得到好图片。

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夜间人像拍摄实践技术&心得分享：

对 于一般夜景人像的拍摄，背景总需要长时间的曝光才能在相片上留下正常的曝光效果，而一般拍摄人物的闪光灯摄影只需要很短的曝光时间就可以。因此在拍摄时我 使用手动曝光将快门速度调到比较慢的状态，同时强制打开闪光灯拍摄。在拍摄的时候选用的不同的镜头对于夜景人像来说也有不同的效果，我们可以通过焦距以及 光圈控制背景画面。

使用镜头：85mm F1.4 光圈：F1.6 速度：1/10 ISO：200 在一般夜景里，背景通常都很暗，了解相机曝光原理的朋友都知道，背景暗，就意味着需要比较长的时间曝光，才能够让背景曝光充分，让背景的灯光和颜色都显现 出来，这个时间可能是1/10秒，也可能更久。而对于前景的模特，因为我们使用了闪光灯，实际上只需要1/100秒左右的时间就可以完成曝光。所以如果我 们按照闪光同步的方式进行拍摄的话，我们就会看到，前景的人物曝光充分，清晰，而背景一片昏暗。这样人物在背景里就显得突兀、不自然。

为 了解决这个问题，我们先对背景测光，发现光圈1.6，快门1/10秒，可以达到背景的准确曝光，我们直接手动将曝光组合调整到光圈1.6，快门1/10 秒，然后我们再选择打开闪光灯。这样拍摄的效果，我们可以看到背景微弱的灯光和模特的脸都得到了充分的曝光，背景的灯光创造出柔和的氛围，模特有机地融合 在背景里，让整个夜景人像更有韵味。

在这张照片里，我们为了获得背景灯光虚化效果，从而更好地衬托模特，我们特别选择了具有大光圈的Planar T* 85mm F1.4 ZA，将光圈设置在1.6，利用大光圈获得明显的背景光斑效果。从照片上我们可以看到，背景的光斑很好地衬托了模特的表情，让整个夜景人像比白天的人像显 得更柔美，和谐。

另外需要提一下的是，整个拍摄过程中需要一直使用三脚架，为了在1/10秒的快门速度里保证主体人物细节清晰。

如果你拥有不止一支闪光灯，那么你就可以获得更多的拍摄效果，这一点在拍摄夜景人像的时候也经常被专业摄影师使用。变化这些灯之间的角度组合，或者不同的闪光灯输出量，以及闪光灯的焦距设置，可以让你获得多种多样的人像效果，体验夜景摄影的无穷乐趣。

镜头： 16-35mm F2.8 光圈：F2.8 速度：1/10 ISO：400

人像拍摄的最佳选择 第3篇

从2004年开始接触数码相机，那时候连最基本的数码概念都不知道，用什么CCD和CMOS来显示出影像，其实一路上都是边玩边学，觉得这个数码相机很有奥秘的玄机。但事实上有几年我们使用数码相机和电脑PS的同时却忽略了象对传统胶片那样追求品质感的要求。恰恰这样不但提高不了摄影的技能反之更陈糙粗略的去拍摄一些没有厚重感和影像品质的作品。

对图片本身的要求高自然对所使用的相机器材的要求也高，所以我在选择数码相机的时候，首先考虑的还是其本身所表现的品质高低和成像质量。EOS 5D Mark II全画幅2110万像素，更有面向专业摄影师将这些功能组合在一起打造的完整创作平台，凭借它独特而又精准的定位，让我实现了自己的创作梦想，也满足了自己平时的拍摄需求。

不过，EOS 5D的连拍速度只每秒3张，不能不说是一个遗憾因为毕竟是近几万元的价格，而比它便宜得多的20D却早上了每秒5张的水平。可也没有办法，谁让它是全画幅啊!仔细想一想人家CANON的目的是要赚钱的，如果在5D上就来个每秒5张6张就完美了!只是，5D的快门声比较响，脆一点，连拍时，啪啪啪的声音有点让人不放心(真有点担心快门的寿命)，后来想想3张就3张吧!

如何拍摄“高级灰”影调人像 第4篇

“高级灰”影调的特点

1、什么是“高级灰”影调?

首先，它不是指某一种固定的颜色，而是一种色彩关系。鲜艳的色彩会带给人强烈的情绪感，看久了会使人疲惫。而“高级灰”的色彩纯度低，并且灰色具有最丰富、最广阔的色彩空间。

2、为什么强调“高级”?

当提到“灰”这个字，大家会想到什么?压抑、沉闷、阴暗?如果换到摄影上，“老司机”常对新手说：“你这个图发灰，不通透。”以上两个例子，都说明“灰”给人的印象并不好。

那么下面我们举几个例子，来看看“高级灰”的特点：

EOS 5D MarkIV 光圈：F5.6 快门：1/300s ISO400

EOS 5D MarkIV 光圈：F11 快门：40s ISO100 B.way 4档ND

这几张照片，都是对同一场景的不同色彩处理方式。3040万全像素双核CMOS开启了高画质时代，为后期处理提供了足够的空间，对发挥摄影师创意至关重要，而且在拍摄夜景时，长时间曝光降噪性能强悍，给高画质赋予了新的定义。

前一张都是比较鲜艳的色彩，后一张都是利用“高级灰”的方式调色。咱们来具体看看色彩有什么差异：

大家知道，在色盘中越靠右上方的色彩纯度越高。通过从PS中用吸管吸取局部色彩后在拾色器上标出的位置，可以看到色彩饱和度的对比(如上图)。后者的R值只有59%，显然下图中的红色纯度更低。

以此可以看出图像的色彩经过调整后色彩纯度降低，画面具有柔和、平静、稳重的特点，画面有色彩倾向但自然不突兀，和而不同。

3、利用“高级灰“调色时，要注意什么?

EOS 5D MarkIV 光圈：F8.0 快门：25s ISO100 B.way 4档ND

A.“高级灰”不是“高级黑”

有些摄影者喜欢把画面中某些色彩的饱和度降低，做成黑白效果，同时保留个别颜色的色彩，认为这就是“高级灰”。然而这种简单粗暴的处理方式，往往会给别人压抑、突兀的感觉“高级灰”是降低色彩纯度，而不是把色彩去掉。

B.降低色彩纯度，但要注意画面的通透度，适度的对比度，干净的色彩搭配，合适的清晰度。

C.注意明暗层次关系和色彩对比

“高级灰”虽然色彩上是低反差、低饱和，但是画面明暗关系一定要表现出来，让画面具有层次感。画面中要出现明度稍大，色彩相对鲜艳的`内容作为兴趣点。

二.“高级灰”的拍摄和修图技巧

这是原图，7月份一天下午拍摄于北京故宫，

在拍摄之前我已经想好了最后成片的效果，拍摄前的预想对后期制作非常重要。

EOS 5D MarkIV 光圈：F11 快门：1/500s ISO400 B.way GND 0.9

测光与曝光

拍摄时间是下午2点左右，此时正是顶光，实际上不是最佳的拍摄时间。但是由于故宫的开放时间限制还有考虑游客对拍摄的影响，不得不在这个时间拍摄。

首先要解决的是光比问题，如果我对模特面部测光，那么天空会稍微过曝，为了后期处理成“高级灰”效果，一定要避免天空过曝，所以我用了一片GND滤镜来压暗天空。得益于EOS 5D Mark IV新开发的CMOS传感器的高像素化和高动态范围，在大光比的拍摄条件下保留了足够多的细节，方便后期进行多维度处理。接下来解决面部的光线问题，我让模特撑着一把油纸伞，把太阳的直射光变成了柔和的散射光，这样不会给模特的面部造成明显的高光和阴影。伞的另一个作用是挡住头部后面的一层层台阶，防止“切头”的情况发生。

构图

再说说构图，人像构图一个比较简单的方法，就是把人物的眼睛放在三分线上，这样有利于将观者的视觉引导至模特，有助于情感的表达。拍摄时要注意不要把模特的身体部分放在画面的边角，否则会使身体变形，比如：把脚放在画面边角，脚会变长，所以这张图我有意将模特的脚放在了靠中间一点的位置。

因为我是仰视拍摄的，所以我尽量让镜头与地面水平，给后期校正畸变裁剪留出余地。EF 16-35mm f/4L IS USM 镜头的锐度非常高，采用大口径双面非球面镜片等新技术，画面的周边画质，以及广角端的畸变控制等光学性能非常优异。

后期

这张图前期出现的比较大的问题是面部过暗及裙子过曝，因此除调整畸变、液化、磨皮外，我们重点解决这两方面问题。

我用加深减淡画笔擦亮面部，压暗裙子。原图中暖色太强了，不利于处理成高级灰色调，所以，先降低暖色(如红色的墙壁)的饱和度和明度。

利用3D lut加色调。第一次加的是冷灰色调，用于整体环境，第二次加的是暖色调，用于加强亮部的暖色，使“高级灰”不那么单调，压抑。

RAW格式导入photoshop, 降低天空的蓝色饱和度，并添加蒙版擦人物的衣服，皮肤，伞。这时的图片灰度还比较大，所以我又适当增加了对比度和色阶。然后用nik collection中的HDR功能给图片增加质感。

成片如下：

有关“高级灰”影调的经验就分享到这里，“高级灰”的关键是前期拍摄时尽可能避开大面积的暖色调，后期处理时降低饱和度和明度，但“高级灰”只是低反差，低饱和，而不是低对比度。还要注意的是保留明度稍大的部分作为兴趣点，使画面有层次，不单调。

简单工具拍摄创意光影人像 第5篇

丝网 戏剧效果的催化剂

巧选道具

丝网

丝网可以在五金建材城买到，有各种网孔形状及材质，还可以进行定制。在本次拍摄中，选择了菱形形状的丝网板，长度为1米，太长的话不便于拍摄。注意丝网容易把手划伤，可戴上手套进行操作。

通过调整距离控制阴影的大小和清晰度

如何控制丝网的阴影在模特脸上的形态呢？这就需要通过调整手电与丝网的距离来实现。

我们将丝网置于模特的上方，距离模特大概30厘米左右，将丝网的位置固定。随后我们就需要调整手电的距离了，手电距离丝网越远，那么丝网在脸上形成的阴影越小、边缘越清晰；手电距离丝网越近，那么丝网在脸上形成的阴影越大、边缘越模糊。

我们可以根据整体的画面风格来调整阴影的形态。当拍摄对比度强的画面风格时，可将丝网阴影调小且边缘清晰；当拍摄柔和的画面风格时，可将丝网阴影调大且边缘模糊。

用手电调整画面对比度

由于强光手电具有很强的聚光性，其光线打在物体上会出现一个圆形的中心光，同时中心光周围会有散射出的边光。利用强光手电的这一特性，我们如果将中心光直接打在模特的脸上，会出现强烈的高光和阴影，对比感和戏剧性更强烈；如果稍加控制，将中心光移出模特的脸部，将边光打在模特脸上，形成的阴影会更加柔和，整体感觉更加唯美。大家可以根据想要呈现的视觉效果对光线给予调整。

重点解读

半亿像素下毫发毕现佳能EOS 5DS R搭载的全画幅CMOS图像感应器，具备EOS乃至全画幅相机史上最高的约5060万有效像素，可以高精细呈现模特脸部所有细节，平滑表现光影层次变化。

潇潇

自由摄影师

这次拍摄用高亮手电筒代替专业闪光灯具，使拍摄更具趣味性与挑战性，成片的效果令人满意且惊喜不断。其实生活中很多不起眼的小物件都可以成为拍摄的道具，生活中要多些发现的眼光。

镂空卡纸

线条魅影

巧选道具

镂空卡纸

选择具有一定厚度的卡纸，并对卡纸进行裁切。你还可以用梳子或是百叶窗达到类似的效果。

轻松制作镂空卡纸

1 卡纸不能选择反光材料，不然会产生反光并影响色温。选择200g以上的卡纸，以便有足够的厚度，拍摄时更容易调整。

2 之后我们需要对卡纸进行剪裁，用美术刀来切割出镂空矩形条纹，切的时候用尺子作为辅助。每个镂空矩形宽约1cm，同时要注意每个矩形的间距要紧密，1cm即可，以便于控制阴影的效果。

根据景别，调整阴影线条的粗细

当拍摄模特脸部特写时，可将阴影线条调整的更细、间距更密集，这样可将阴影效果集中表现在模特脸部，光影效果更加突出。手电要贴近卡纸，打出的阴影更细、边缘也更加清晰。

当拍摄模特半身或全身景别时，可将阴影线条调整粗一些、间距疏松一些，阴影会均匀的布满模特的身上，视觉效果更加协调。这时手电要远离卡纸，这样打出的阴影更宽，同时阴影的边缘也更模糊。

重点解读

消除低通滤镜效果，人物细节逼真再现

为抑制伪色和摩尔纹对画质的影响，佳能EOS系列CMOS图像感应器的前端都配备了低通滤镜。为满足用户对高解像感的强烈需求，佳能推出了采用消除低通滤镜效果设计的EOS 5DS R。在人像拍摄过程中，让画面中的每一处细节都得以逼真再现，充分体现了高像素下照片的解像质感。

阴影的位置要与构图相呼应

蕾丝布的阴影位置要配合模特的美姿及构图。当拍摄脸部特写时，可将蕾丝布的阴影打在模特的眼部，配合上挑的眼神，为画面增添一份暧昧的神秘感。当拍摄带有背部线条的中景别时，可将蕾丝布调整角度，将阴影打在模特的肩部和胸前，并与背部倾斜的线条相互呼应，整体构图更加协调。由于蕾丝布面积较小，同时又要将蕾丝纹路较为清晰地打在模特身上，所以手电打光的位置要距离蕾丝布远一些，3～4米较为合适。

蕾丝与花束

妩媚的曼妙光影

巧选道具

蕾丝布与花束

我们选用了黑色蕾丝布条，以及一朵刚在花店买到的百合花。蕾丝布条选择黑色是为了避免多余的反光。

使用相机的手动曝光模式拍摄

巧选道具

由于拍摄时光源是固定的，光亮没有变化，这时我们可以放心地使用相机的手动曝光模式（M挡）进行拍摄，以便达到精确的曝光效果。由于现场光线较暗，我们尽量开大光圈，降低快门速度，提高感光度。

在拍摄时，模特的脸部较亮，为测光准确，我们使用点测光模式对模特脸部进行测光。再根据取景器中的曝光量标尺，微调曝光数值。

用LED灯为模特勾勒轮廓光

我们将花束产生的阴影打在模特背部，为了使画面更具立体感，同时凸显模特的脸部及轮廓线条，我们将LED灯置于模特身后，打造轮廓光，从而增强艺术感染力。注意LED灯的角度，避免直接照射入镜头，形成眩光。由于LED灯的布光位置贴近黑色背景，所以其余光也会打在背景上，从而形成了柔和的背景光，突出了模特，增强了画面的纵深感。

重点解读

高降噪能力使暗光拍摄无忧

为了保持暗调的氛围，拍摄时我们仅仅使用了亮度不算高的LED灯为模特打光，这就需要将相机的感光度调高来满足拍摄需要。佳能EOS 5DS R的CMOS图像感应器采用精细加工工艺，实现了高信噪比和高动态范围，且双DIGIC 6数字影像处理器具备很高的降噪处理性能，以高感光度拍摄也可获得精致成像。EOS 5DS R在拍摄静止图像时的常用感光度范围可达ISO100-6400。如扩展感光度，可以设为ISO 50及ISO 12800，足以应对绝大多数拍摄需要。

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弱光下捕捉力更强的自动对焦系统

现在大部分相机在正常光线下对焦表现都很优异，但在昏暗的环境里拍摄，这又是针对专业相机对焦系统的强大挑战。佳能EOS 5DS R的自动对焦感应器为61点高密度网状阵列自动对焦，有41点将线型自动对焦感应器组合为十字型自动对焦感应器。在昏暗的拍摄情况下保证了快速而准确地锁定焦点。高密度配置的自动对焦点基本覆盖了所要拍摄的主体，而配合多种自动对焦区域选择模式，使自动对焦拍摄时的构图更自由。

滤纸+圆形孔板

色彩斑斓的梦幻光影

巧选道具

滤纸+圆形孔板

为打造色彩斑斓的光影效果，多种颜色的滤纸是必不可少的，将它们重叠在一起，并配合圆形孔板，幻妙的光影由此而来。圆形孔板同样可以在五金建材城买到。

多色滤纸叠加出斑斓影调

我们共选用了橙色、红色、紫色、绿色，先将整片橙色滤纸铺在孔板上，为的是使整个画面呈现一个暖色基调。之后将红色、紫色、绿色的滤纸剪裁成圆形或块状，面积要小一些，将它们贴在橙色滤纸上，这样就在暖色基调上调和了多重颜色。要将这些滤纸粘合在一起，只需往它们之间点些水即可。另外，在影棚拍摄时我们恰巧发现了一个带有圆形孔板的桌子，将它作为道具配合滤纸，用手电打光后即可形成圆形的光影。当然没有桌子也不要紧，这样的圆形孔板在五金建材城可以买到，有各种材质与孔距。之后我们用手电从后面照射，光影即可实现。

LED灯+反光板

我们用LED灯与反光板，为模特脸部补光。LED灯通过照射反光板，将光线反射到模特脸部，补光效果更为柔和。由于整体光影效果较暗，如果将LED灯直接照射到模特脸部，会冲淡整体的光影效果。

调整光影衬托梦幻意境

为了使视觉效果更加协调，圆形光影的面积要大一些，且边缘要模糊一些，模糊的边缘能够烘托色彩斑斓的朦胧感。如果光斑面积小且密集，会过于紧张，不利于烘托整体氛围。手电需贴近道具，并要注意手电的中心光不要打在模特的脸上，这样效果会过于生硬，调试手电，使手电的中心光移出模特脸部，用手电边光照亮模特脸部，从而产生柔和效果。

注意色彩搭配

在用手电打光时要特别注意，将红色、紫色这样的暖色调打在模特脸上为佳，一则色彩效果明显，二则视觉效果协调。若将绿色打在模特脸上会略显唐突，与整体基调也不匹配。

在模特的着装上，尽量选择浅色且样式简单的上衣，浅色的上衣更能衬托滤纸的各种颜色，不会喧宾夺主，且样式简单的纯色上衣也不会分散读者的注意力。

巧用白色背景墙

拍摄时我们没有使用白色背景纸，而是用影棚的背景墙代替。这样在拍摄时，模特可以依靠在背景墙上，丰富美姿的形态，也能使模特更自然、放松地摆出姿态。另外，模特在贴近背景墙拍摄时，光源能够将模特的阴影印在背景墙上，增强了画面的立体感，丰富了镜头语言。

重点解读

精准还原斑斓色彩

现场同时使用了多种颜色的色片制造色彩斑斓的效果，而佳能EOS 5DS R可以很好地将每种颜色准确还原出来，足见其色彩表现力十足，则拍摄领域及照片表现力都将大幅拓展。

优化自动自平衡功能

五彩斑斓的色彩非常赏心悦目，但让摄影师头疼的问题也随之而来，保持白平衡的准确。白平衡是根据光源的特性补偿偏色，并以白色为基准正确还原色彩的功能。佳能EOS 5DS R为摄影师量身打造了更能性更加强大的自动白平衡，将以往保留白炽灯暖色的“自动白平衡”更名为“氛围优先”，并新配备了尽量少保留光源暖色的“白色优先”。这样的设置不仅可以将白平衡还原准确，还可根据表现意图进行相应的设置。

玻璃+滤纸

古灵精怪的“彩妆”

巧选道具

玻璃+滤纸

将剪裁后的滤纸贴在透明玻璃上，用手电透过玻璃，打造强烈的妆容色彩

剪裁小巧滤纸

由于要将滤纸的颜色完全投射在模特脸上的方寸区域，且便于控制，所以要将滤纸剪裁的小一些。打在模特眼睛上的黄色滤纸长度在10cm左右即可，模特右侧脸部的圆形直径2cm即可。营造脸部外色彩的红色滤纸可以剪裁的大一些。同时，每种颜色的滤纸间距近一些，3cm即可。

重点解读

配合妆容，巧用“精致细节”照片风格表现模特精致的妆面离不开相机超强的细节表现能力，这一点难不倒配有约5060万有效像素的佳能EOS 5DS R。相机硬件强大同时当然也需要软件的配合，佳能EOS 5DS R的“照片风格”菜单之中，新增加了为高像素相机而专门研制开发的“精致细节”选项。此模式将半亿像素的优势得以放大，它所带来高精细成像，直至模特脸部任何细节都可还原得更加精致。

光影边缘要清晰

由于要打造妆容色彩强烈且景别清晰的面部特写，所以滤纸光影边缘越实越好，颜色越深越好，避免光影的虚散。手电要与玻璃保持一定的距离，0.5米左右即可，多尝试打光的角度及玻璃摆放的角度，一定会拍出满意的作品。

李骏

《摄影之友》实战编辑

简单道具成为了此次拍摄的关隘，并与人像大片成功联姻，成片效果较预想效果还要惊艳，可谓“小成本，大制作”。除此次应用的5个道具外，大家还可以挖掘尝试更多的道具，比如梳子、三棱镜等。