童声合唱教学范文第1篇

1 创设“主动性”的教学氛围

音乐是一种听觉艺术, 它是由听者经丰富的想象而实现的一种审美教育活动。教师应利用多种手段, 创设“主动性学习”的教学氛围, 让学生通过声音、画面、氛围等, 遨游于知识的殿堂, 捕捉其音乐形象, 全方位感受音乐作品的丰富内涵。

1.1 教师应充分调动学生的学习兴趣, 使学生乐学

兴趣对于学生学习的重要意义, 应该说早已被人们所认识, 爱因斯坦的“热爱是最好的老师”即是一句至理名言。在音乐课中, 把学生的音乐兴趣培养作为音乐教学的首要任务和目标, 正是基于这样的认识。当学生处于愉悦状态的时候, 最有利于形成优势兴奋中心, 使“学习这种艰苦劳动”披上一层乐于主动接受的色彩。这种变“苦学”为“乐学”的状况, 不仅给学生带来极大的快乐, 而且会使他们对音乐发生浓厚的兴趣, 使“要他唱”变为“他要唱”, 进而产生持久地学习动力。

例如, 在学习《雪绒花》一课中, 教师一开始就从培养学生的学习兴趣入手, 由学生们熟悉的电影《音乐之声》导入, 在故事中展现歌曲《雪绒花》, 学生被影片中师生精彩的演唱深深地吸引, 同时对歌曲产生了浓厚的兴趣。由被动教唱变为主动学唱, 增加了知识, 提高了效率。这种让学生每每带着浓厚的兴趣走进合唱课堂, 让学生时时保持对歌唱学习的积极心态和愉悦体验, 孩子们便学会了“学海无涯乐’作舟”, 童声合唱教学便成了学生精神上的家园, 音乐将真正走进孩子们的心中, 成为其心灵里美好的东西。

1.2 教师应积极创造音乐教学的情境

合唱作品是以纵向的音响塑造形象的感情艺术, 童声合唱教学中教师就是要创设一种可以让学生听、唱、感、触的环境氛围, 以激发、感染、陶冶、学生的感情。此时, 教师的角色是设计师或导演, 学生和教师同是情境的创设者和被情境感染、启迪与激励的情感主体, 师生共同分享着合唱作品本身所蕴含的情感世界。创设情境可以使教学在一室之内, 窥见宇宙;在有限之内, 追求无限。

在欣赏合唱歌曲《摇篮曲》时, 柔美而悠扬的音响舒缓而悠长, 充盈着整个教室, 学生竖起耳朵, 捕捉着每一个音符, 寻觅着音乐的信息, 此时教师降低音量, 用诗一般的语言, 描述母亲安抚小宝宝睡觉的美景, 给学生创设了一个优美的教学情境。那立体的和声音响和撩人的语丝交织在一起, 牵动着学生的情思与遐想, 将学生带入一种梦幻般的意境, 仿佛听到了母亲温柔的话语, 仿佛看到了母亲慈爱的面容与小宝宝酣然入睡的美景。学生沉浸在相互构架的音响当中, 陶醉了, 体验了, 感动了。

因此, 在童声合唱教学中教师应积极的创造教学氛围与情境, 充分挖掘学生的想象能力, 使学生对合唱作品的理解由感性逐步提升到理性高度, 并学会自主学习。

2 创设“合作性”的教学方式

在童声合唱课教学中, 应建立平等、民主、合作的师生关系, 构建师生互动、合作学习的教学模式。例如:在学生学唱《劳动最光荣》这首作品时, 教师巧妙的把学生分成几组来演唱歌曲, 让学生通过对比来发现问题, 寻找答案, 学人之长, 补己之短, 既掌握了歌唱技巧, 提高了识谱能力, 又促进了合作, 增进了友谊。

总之, 在童声合唱教学中教师应充分开发课堂中集体的合作, 创造良好的教学气氛, 挖掘网络信息、群体心理等集体潜能, 使学生在演唱合唱作品的过程中, 体验合作的成功, 学会倾听, 学会和谐, 学会配合, 使这种相互合作的群体歌唱活动成为一种以音乐为纽带进行的人际交流, 它有助于学生集体主义精神的培养, 有助于人的社会交往能力的锻炼, 这种社会交往价值的体现在人的发展中是至关重要的。

3 创设“创造学习”的教学理念

在童声合唱课教学中, 教师首先应创设一种民主、自由的课堂气氛, 鼓励学生多想、多问、多听、多练, 激发学生的创新意识, 发展创造性思维, 形成创造性的个性品质。首先, 可通过欣赏不同类型的童声合唱作品。启发学生的想象, 发展他们的创造性思维能力。其次, 教师还应想方设法调动学生的所有感官参与其中。当学生通过听觉、视觉及想象、联想, 对合唱作品有了一定程度的理解后, 再让他们演唱, 这时多种感官多方位地参与到歌曲的感知与体验中来, 必然会使他们对合唱作品的理解提高到另一个高度。

总之, 在童声合唱教学中, 改变传统的做法, 构建“主动性、合作性、创造性”的合唱课教学模式, 可以使学生通过寻找、发现、探究、模仿、表现的过程, 发现合唱的真谛, 提高歌唱兴趣, 烘托课堂气氛, 培养创新意识, 锻炼实际能力, 提高学生整体音乐素养。在新课标的指引下, 中小学音乐教育必将迎来百花盛开的春天。

摘要：童声合唱教学可以培养学生的良好乐感、听音能力、掌握声音和谐与均衡的能力, 它是培养与提高学生歌唱能力的一项十分有效的教学形式。在发展个体直觉、想象以及表达和交流能力方面具有独特的作用。童声合唱教学的综合教学功能正日益受到关注, 合唱已逐渐成为培养学生综合音乐素质的核心课程。所以, 上好每一节合唱课就显得尤为重要。本文就现阶段在合唱教学中如何重视“主动性、合作性与创造力”谈点看法, 以供借鉴。

关键词：主动性,合作性,创造力

参考文献

[1] 孙从音.合唱艺术手册[M].上海音乐出版社, 2000.

童声合唱教学范文第2篇

简介

发展、繁荣我国童声合唱事业的一个重要环节是不断推出适合我国不同水准合唱团所需要的童声合唱作品。

作者多年来一直投身于大、中、小学校校级合唱团的培训活动中，他的训练注重技术与艺术完善的结合，力求创造一个准确而鲜明的艺术形象。经过作者训练的合唱团在参加国内外比赛和演出活动中均有尚佳的表现。 本书有以下几个特点：

一、所选编的作品历史跨度大;

二、所选编的作品精典性强;

三、所选编的作品风格具有多样性的特点;

四、所选编的作品合适于各种不同水准的合唱团训练、演出使用。

目录 上册 序言 几点说明

1、森林音乐会(16世纪意大利牧歌)

2、可爱的小白鸡(16世纪意大利牧歌)

3、这是五月节(16世纪英国牧歌)

4、温柔的天鹅(16世纪意大利牧歌)

5、小步舞曲

6、通向幸福的路

7、小步舞曲

8、加沃特舞曲

9、波罗涅茨舞曲

10、田园的缪赛塔舞曲

11、哈利路亚(选自清唱剧《弥赛亚》)

12、哈利路亚(摇滚哈利路亚)

13、致受洗礼的孩子(选自清唱剧《弥赛亚》)

14、渴望春天

15、万岁!我们的世界

16、字母歌

17、荣光倾

18、怀(选自《悲怆奏鸣曲》第三乐章)

19、鳟鱼

20、猎人合唱(选自歌剧《自由射手》)

21、致音乐

22、街头少年合唱(选自歌剧《卡门》)

23、摇篮曲

24、摇篮曲

25、离别

26、春光好

27、乘着那歌声的翅膀

28、爱之梦

29、蓝色的多瑙河 30、维也纳的森林

31、春天圆舞曲

童声合唱教学范文第3篇

童声合唱的基础在于提高声部的齐唱能力，声部的基础在于提高个人的基本功，因此，必须进行一些必要的集体训练，这个训练范围广，内容丰富，必须抓住重点，分期分批地突出一个中心，解决一两个问题，集训与平时短训相结合，先从声音训练入手，然后再逐步过渡到音准、节奏、咬字、吐字等方面的训练。

一、根据学生的年龄特点采取合适的发声训练。

合唱队在发声练习时要求要以姿势、口形、呼吸、发声等方面进行严格的训练，通过训练达到掌握一定的技能技巧，并运用到歌曲演唱中去。但每次发声练习的时间不能过长，一般在1015分钟左右。

姿势------不论坐和站，头部要保持正直，脖颈自然放松，不可伸长，以免影响喉部器官的正常运用。上身挺直，有精神，双肩自然放松，稍向后但不耸肩，使胸腔不受拘束和压力。腿不弯曲，不跷不歪。

口形------不能过扁过宽，而要象竖着的鸭蛋，下颚要完全放松，不使运动过度而妨碍发声。嘴唇要灵活有弹性和舌头配合演唱，比说话时的动作稍稍夸张一些。

呼吸------呼吸是唱歌发声的基础动力，歌者应运用正确的呼吸动作并进行呼吸练习，由浅入深逐渐引导大家掌握好强、弱、快、慢各种气息的运用。歌唱的呼吸要深一些，气息控制在下肋周围，形成歌唱发声的支持点。要经常纠正呼吸紧张，吸气过多，发出声响，耸肩颈粗等不良习惯。

发声------发声练习要以中声区为主。低声区的训练比较容易见效，因为练低音的呼气压力较小，声带很自然地放松，用“mo”的母音下行练习，再用“ha”、“ho” 母音从弱到强找准位置扩大共鸣。在掌握了一定的方法之后，再逐步向高音扩展。高声区的训练难度较大，因为声音愈高呼气压力愈大，容易造成声带和喉头紧张，此时必须打开喉咙，抬高软腭，用半音向上的方法，和“lu、lo、lü”的母音，轻声高位地寻找头腔共鸣位置，不断巩固、扩大音量。声音要求圆润明亮，位置集中稍靠里一点，即高位置发声练唱。发声练习要从柔和的富有弹性的音阶练习开始，经常注意克服喊叫、喉音等坏习惯。除了这些注意点之外，童声合唱还有一个真假声结合的问题特别值得注意。由于儿童的声带发育不成熟，较为柔嫩，音域不宽，当唱高音时，声带靠边缘振动，如果高音不用假声，就会使声带受伤，嗓音损坏。

对于低年级学生，由于嗓音发育尚未开始，歌唱音准的控制能力也不稳定，对他们的发声训练，一般以发展自然语音基础为主，先进行带字的发声练习。如让学生朗读“妈妈”、“爸爸”等具有代表性的叠词，或有代表性的儿歌，要求语速放慢，将第一个字的音节拉长，并为这些字加上语调相符的音高。在发声状态方面，要求学生自然通畅地练习，不能过分夸张发声状态，以免养成不良的歌唱习惯，有碍童声的健康发展。一般来说，学生唱起来轻松自如、自然亲切，教师听起来亲切自然、朴实无华即可。

中、高年级学生的发声训练， 应在低年级学生发声训练的基础上加深练习内容。可以进行各种母音的连接练习和各种声韵的字音练习等等。在音域方面，应继续向高低音两头扩展，并进一步完善和巩固发声状态，要求学生做到气息通畅，喉头稳定，声音保持高位置，共鸣腔打开等。

二、要有针对性地进行视唱练耳，难度要适宜。

视唱练耳是解决识谱、音准、节拍、节拍感的一种练习。它要求由易到难，循序渐进。先从简单的音阶练习到各种节拍的练习曲，包括音程和声的练习，还可选择一些声部合唱练习，根据合唱队的水平自选自编，长期系统地练习。在合唱训练中，练习曲的难易程度在很大程度上决定了学生练习时的情绪，在经过学生练习二到三遍能基本掌握时，学生学得比较开心，兴趣地高了，因为他们体会到了收获的喜悦;当一首曲子唱上四五遍还未能掌握时，他们就开始显得浮躁、不耐烦，产生了厌烦的情绪;反过来，太简单一唱就会的学生会感到乏味。因此，在视唱训练中，练习曲的难易程度一定要适当。

三、二声部合唱的练习要有针对性。

1、加强音准训练。统一和谐是合唱对声音的要求，所以合唱对音准的要求非常高。童声合唱的音准训练应由浅入深地进行，先练习音阶、音程、旋律。通过训练使学生的音准能力得到提高，为二声部训练打下扎实基础。快速时要防止音趋高，慢速时注意音偏低;强音要防止音趋高，轻声注意音偏低;遇到难唱的音程，必须重点突破，把好音准关。

2、辅助训练，在教学中二声部合唱可以先由老师担任第二声部，与第一声部的学生合作。第二声部的学生先轻唱，再慢慢放开声音跟老师唱，渐渐地让两声部合起来。

四、培养学生对合唱的兴趣，使学生在歌唱时始终保持专注投入的精神状态。

为了更好地表现合唱艺术作品，除了要对学生加强发声、视唱、练耳等基础性的训练之外，还应要求学生在歌唱时，始终保持专注投入的精神状态。一般情况下，平时排练，学生的姿势很重要，同时还应保持一种兴奋的状态，不能把劳累带进排练厅，如垂头弯腰的坐形、交叉双足等。精神不振、呼吸不畅会直接影响横隔膜的活力，音自然趋低。

1、教师要对学生倾注自己满腔的热情和真挚的爱，使学生乐意与教师进行交往，并在教师那里找到温暖和鼓舞。

2、合理地安排各种演唱形式，给学生一些实践的机会，进行一些观摩和学习活动。如观看专业童声合唱团的录像、光盘或对录音进行欣赏学习等，开阔学生的视野，提高他们的欣赏水平。从而使学生始终保持对合唱浓厚的兴趣和旺盛的活力。

3、在训练的过程中，低年级的学生由于年龄生理阅历等方面的因素，学生的注意力容易分散，不利于合唱训练的进行，这时，教师应该发挥自己的创新精神和想象力，以最佳的训练方式来吸引他们对歌唱的注意力。之外，在选择合唱艺术作品时也应慎重，低年级学生的合唱作品的音域不宜过宽，一般以学生的自然音域为限，曲调较平稳，并要具有低年级儿童的特点;中、高年级在选择作品时，可视学生的实际情况选择一些风格各异，艺术水准比较高的合唱出作品。这样既能吸引他们的注意力又能进一步提高他们的音乐表现力和艺术修养。

五、在合唱教学中还要重视训练与实践相结合。

合唱是一种实践性较强的音乐表现形式，它要达到表现音乐内容、树立音乐形象、传递思想感情，最终还得走向舞台面对听众，完成合唱作品与听众交流的桥梁作用。在实际教学当中我发现，实践能锻炼学生的心理素质;实践能提高学生的实际表演能力;实践能让学生感受把合唱作品传递给听众的那保成功和喜悦。因此，在童声合唱教学中我们要重视训练与实践相结合。

童声合唱教学范文第4篇

一、童声合唱心灵的歌唱

有人说，世界上人与人沟通最好的语言是音乐，世界上最纯净、最美妙的声音是孩子们的歌声。而合唱正是一门训练人声的综合艺术，童声合唱是所有合唱中最接近天籁的。著名的维也纳童声合唱团以优美的童声征服了世界，人们称之为“天籁童声”，该乐团已经拥有500年历史，与维也纳爱乐乐团被视为奥地利的两大国宝，是世界上最著名的音乐团体之一。这是一群用心灵歌唱的小天使。在维也纳，儿童时代要成为维也纳童声合唱团的一名成员，到了而立之年应该成为骑术学校的一名骑手，年近花甲则要当一名政府官员。这是维也纳人向往的三个职业。“音乐神童”莫扎特，“歌曲之王”舒伯特，“交响乐之父”海顿都曾经是维也纳童声合唱团的成员。我国很有成就的名人小的时候也都参加过童声合唱。如著名歌手蔡国庆，杨钰莹;著名主持人鞠萍姐姐。童声合唱的经历都在她们的人生中产生了重要的影响。

在21世纪的今天，无论是中小学阶段、大学阶段还是将来走向社会。相信少年时期童声合唱的经历也将会影响孩子们的一生。不可能每个合唱团都家喻户晓。但是每个歌唱的孩子都是愉快的，我们要多给他们创设展示的平台。通过排练、录音、录像、演出等等这些活动，丰富孩子们的课余文化生活。尤其在各种演出活动中，在把歌声带给听众的同时，也必然会给孩子们带来欢乐，增强他们的自豪感和荣誉感，提高他们的自信心和进取精神。一定不要闭门造车，要让孩子们多表演，无论是普通演出还是比赛，你会每次看到孩子们在演出中一次次进步一次次绽放，所有为合唱付出的心都能感受到收获的喜悦。合唱已经成为了孩子们生命的重要组成部分，歌声在血液里流淌，从心灵放飞。

二、童声合唱团队的活动

我国著名教育家陶行知先生说：“集体生活是学生自我向社会化道路发展的推动力，为儿童的发展所需要，一个不能获得这种正常发展的儿童，可能终生是一个悲剧。”而童声合唱这种儿童们独特的艺术活动形式，对少年儿童的全面健康发展具有重要作用。

合唱艺术讲究和谐，要求声部之间互相协调统一，音色要融合、柔美，即俗话说的“声音抱成团”。这就要求演唱者不能一人一个音调，不能大声喊唱突出自己，节奏不能赶快或拖延等等。要做到这些必须打开学生的耳朵，真正聆听音准，节奏，音色。著名合唱指挥田晓宝老师曾说：“合唱团平常的训练60%是倾听，40%是歌唱。好的合唱团倾听占的比例应该会更大。”合唱中多声部的和声效果的和谐统

一、均衡、声部立体感的充分表现，歌唱方法的协调一致才能给人以美的感受，并以其丰富、深刻、动人的艺术感染力震撼人心，引起人们的共鸣。著名合唱指挥大师阎宝林老师说过，声部要真正做到“分工不分家”、“互相帮衬”。“红花尚须绿叶扶”。这样合唱就培养了学生集体主义观念、与人合作的意识。参加合唱团不仅是一个兴趣、一个特长，更关键的是可以锻炼孩子的合作能力、团队精神和沟通能力。依据人声的分类，童声合唱由尚未变声的少年儿童组成，即包括小学男女同学组成的合唱及初中低年级尚未变声或变声初期的男女同学共同组成。而现在的家庭基本都是一个孩子，因为是独生子女，容易养成娇气、任性甚至自私的性格，这些孩子需要学会如何跟同龄人友好相处、相互配合、遇事能考虑别人的感受。加入童声合唱团不仅能学到发声、吐字、气息、音准、节奏、识谱、声部配合等歌唱技艺，还能让他们融入一个友好、温暖的集体，即不会带来学习的负担，又能丰富孩子的知识和课外生活。

合唱教学作为音乐教学中的一种，在整个音乐教育中占着重要的作用，它不仅是表演的艺术，还能看透学生的心智，给学生创造实践的舞台，充分展示他们的才华，不断提高艺术修养，让学生学会相互团结、相互合作、交流分享、学会谦让的道理。

三、合唱艺术修养的提高

合唱能抒发人内心的情感，启迪人的心智，对人的精神生活具有潜移默化的影响。在众多的音乐艺术形式中，合唱体现出很强的参与性。童声合唱表现形式可领唱、重唱、轮唱、齐唱，可以是无伴奏的，钢琴伴奏及乐队伴奏。童声合唱可以偏美声圆润唱法，也可以是明亮的民族唱法和多变的通俗唱法，不同的作品需要不同的演绎，这需要合唱指挥和队员们了解歌曲创作的背景，探讨歌曲的内容、风格特点、文化内涵，以及怎样表现和创新等问题，这一过程使大家相互交流，把对歌曲的理解及处理最终变为艺术现实，使大家享受到合唱的艺术美，提高了审美的情趣和能力，还培养了艺术创新意识。 总结

总而言之，让孩子们积极参加合唱训练，在价值导向、智能发展、心理保健、审美陶冶、专长培养、提高综合素质等方面，对他们无疑会起着潜移默化的积极作用。过去几年，蜚声全球的奥地利维也纳童声合唱团的专业医生弗兰克教授在呼吁教育工作者和年轻父母要特别重视对孩子的早期音乐教育，从小就要培养孩子对唱歌的兴趣。他认为这有利於孩子的健康成长。弗兰克教授的建议是很有道理的,是值得人们重视的。

合唱，既是一种音乐艺术形式，具有它独特的魅力和美感;更是一种生活，启迪孩子们乐观向上，追求高品质的精神生活，促进孩子们身心的和谐与健康发展。

童声合唱教学范文第5篇

内容提要：合唱教学是一种高层次的声乐教学，是学生综合音乐素质的体现。合唱是一种由多个声部合作，以较强的表现力和群众性的集体歌唱方式来表现较复杂的声乐作品。然而，在音乐教学中合唱对学生的要求较高，特别对于儿童，训练起来其难度更大，可以说童声合唱教学就是义务教育学段素质教育中一个重要课题。

关键词：童声合唱

六个步骤

教学策略

声音协调训练

我校2010年11月开始实施科研课题立项课题《童声合唱声音协调训练的探索》。在三个学年的课题实验中，我们着力激发学生合唱的兴趣，培养学生树立正确的合唱观念，培养学生的集体主义精神、合作意识及合作能力。通过对童声合唱声音的实践与研究，学生学习合唱的兴趣有所提高，合唱的唱歌技巧和声音的协调性得到很大提高，逐步认识到与他人合作及集体主义精神的重要性，掌握了基本的合唱知识与演唱技巧。

在合唱训练过程中对于“童声合唱声音协调的训练”这个问题，我运用了以下六个步骤教学策略：

第一步：姿势不论坐或站，上身及头部要保持端正，双目平视，始终看指挥，颈、下颌及面部肌肉自然放松，不可紧张僵持或伸长，双肩自然放松，胸部微挺但不耸肩，以免影响发声器官的正常运用，精神饱满、集中。坐时，腰、背打直，双手平放于膝上，只坐凳、椅的前1/3，双脚分开同肩宽;

1 站时，身体自然直立，全身保持松弛，双手自然下垂于大腿外侧;双脚稍稍分开可一前一后，重心要站稳;头部端正，双眼平视，上胸畅开，小腹微微收拢;面部表情要自然，还要根据所演唱的作品的内容而随时变换表情。

第二步：口形不能过扁、过宽，要像竖着的鸭蛋，比说话时的动作稍稍夸张一些，下颚要完全放松，不能因运动过度而妨碍发声，嘴唇要灵活有弹性和舌头配合演唱。

【图1】口形训练

第三步：呼吸呼吸是唱歌发声的基础动力，进行正确的呼吸方法练习，才能获得理想的声音。

吸气练习：

①感受气息位置的练习。指导学生会坐，不要坐满凳。嘴轻轻闭上，两手贴在肋下。当他们感到两肋呼吸的动作时，再向他们说明歌唱呼吸的正确位置。这个练习可避免学生在吸气训练中常犯的抬肩、胸口僵硬、鼓肚子的毛病。

②抽泣练习。启发学生找抽泣时的感觉。通过反复体会，使他们感到肋骨下端的隔肌随着抽泣声有弹性地往下往外扩张。坚持做几分钟，膈肌会感觉到发酸和累。这样做为了让脯肌得到锻炼。

③闻花香练习。要求心静，注意力集中，用鼻腔慢慢地吸入，好像一直

2 缓缓地进腹部、肚脐、腰围处(膈肌)，吸满后将气吐掉。这样反复练习，让学生们进一步体会深呼吸的感觉。

【图2】闻花香吸气练习

呼气练习：

①在做深呼吸的过程中，突然停住吸气，这时横膈膜仍保持吸气时的状态，几秒钟后，气要平稳均匀地从牙齿缝里呼出“S”的声音，如图1-1。“S”声始终是“P”的力度，这种练习既锻炼膈肌保住气息的能力.又练习了有支持有控制的呼气。

②吹蜡烛练习。点上一根蜡烛放在人嘴前约一米的距离，吸好气将蜡烛吹灭，从烛火的晃动来辨别气息是否均匀、集中、有力。

③切断气息的练习。先将气吸入肺底，呼气时上下牙齿自然闭合，随着气息发出“S”的声音，中途将气息长短不一的切断，如用跳音“S、S、S、S、S ”将气呼出。做此练习要注意气息切断瞬间不要加气。这种练习可锻炼膈肌的控制能力，也能训练合唱队同学看指挥以及大脑的反应能力。

在每位队员都基本上能掌握正确的呼吸方法后，再进行合唱呼吸训练，即整体齐呼吸、声部交错轮流呼吸和循环呼吸等，由浅入深，由点及面，逐渐引导学生掌握好强弱、快慢各种气息的运用，以适应不同力度，不同情感，不

3 同技巧的合唱曲的表现。

【图3】坐姿呼吸训练 【图4】憋气 【图5】“S”声呼气 第四步：发音练习八至十二岁的童声，可以说是童声最好的阶段，因为男女孩子音色相同，声音干净漂亮，自然音域为十度左右。因而抓好这一段发声训练，可为今后增强表现力，提高演唱能力打下良好的基础。儿童歌唱时的发声必须是高位置的头声发声，这是一条非常重要的教学原则。在训练儿童歌唱发声时，先要考虑的是儿童具有优美动听的音质，而不是音量。为此训练时先用轻声带假声，再以假声找头声，逐渐扩大共鸣腔，去解决自然声的局限。

发声先采用下行音阶，起音大致从d2音开始，用元音“U”和哼鸣“M”进行训练，这是因为d2音是必须用头声才能唱得出来的音高，元音“U”，音色稍暗、柔和，用它进行训练也容易找到头腔共鸣，克服喉音、大声吼唱、位置低、声音“炸”的等状况，哼鸣训练要用直声唱，不要颤音，因为用直声训练比较容易产生共鸣性，而且还可以获得明澈、纯净的音质。同时，针对声带和喉头紧张、白声等毛病，可采用半打哈欠的方法来启发学生打开喉咙，抬高软腭，放松下巴等等;还可让学生将白声和有气息控制的高位置声音进行对比、分析、鉴别，以提高学生对声音的辨别能力，帮助学生建立科学的发声概念。

另外，这些训练都要遵循轻声入手由易到难、由浅入深、循序渐进的原则，从柔和、富有弹性的音阶，以级进为主，先发“u”元音练习，逐渐以“u”带

4 “o”，以“o”带“a”，以“a”带“e”再以“e”带“i”，可加辅音进行练习，但是辅音的变化不要太多，声音位置集中、靠过来了以后，同时还要伴随着渐强、渐弱，及有感情地进行发声练习。

第五步：咬字即吐字咬字。是通过正确的咬字吐字与歌唱发声有机地结合起来，以达到“字正腔圆”与“字正腔纯”的目的。在训练时要求学生做到：①平时坚持讲普通话，使之逐步掌握好普通话的正确发音，这是克服地区方言的有效办法;②习惯用“奶声”“扁嘴”说话的学生多用带“a”、“o”的母音进行训练。

第六步：音准和节奏

唱歌最令人沮丧的事，莫过于走音。音准是音乐表现的基础，这在合唱中显得极为重要。如果合唱时音不准，将出现这一声部被另一声部拉过去，或者有人嘴在唱“mi”音，实际音高在另一声部的“sol”音上，或者音越唱越高，或者音越唱越低。针对这些情况，我们在合唱训练前常作些音准训练。

音准训练主要是训练队员的横向和纵向的音高。如练唱音阶、练唱音程(包括旋律音程和和声音程)、构唱和弦、训练内部听觉等。通过多种形式的音高训练，让队员对音的高低、音的和谐有个认识，为合唱训练打下良好的基础。对于合唱这门集体性的声音艺术来说，统一的节奏、准确的音高是唱好合唱的基础。训练时，我首先要求学生唱准上下行的自然音阶，其次进行听辨和模唱练习，先听辨单音，然后到和声音程，最后到听辨和模唱简单的旋律。这样由听到唱，从简到繁，在此基础上，进行两声部合唱的训练，让学生在和声效果中，得到音准概念，从而掌握音准。

采用“干扰”听觉练习：比如我在训练《库斯克邮车》这首曲子时，先在学

5 生唱熟了高声部的基础上给学生弹奏低声部的旋律进行伴奏，给学生的听觉造成干扰，目的是让学生做到唱自己高声部的同时能兼听到另外一个声部与他对抗，而自己声部由于很熟悉了不至于跑调，也可以先练习低声部，老师弹奏高声部旋律进行伴奏加以干扰，反复练之，效果很好，最后两个声部同时演唱就很和谐了。

在这门丰富多彩的艺术中，有着广博精深的学问，需要我们用心去不断地学习、体味、探索、研究、改进，为学生创造一种更完美、更和谐的合唱氛围，真正让学生主动、协调、活泼地发展。这样，我们的童声合唱教学才能起到启迪少年儿童的智慧，陶冶他们的情操，使他们的身心得到健康发展，直至达到审美的目的。我们的合唱事业才能更快更好的向前发展!

参考文献：

1、《童声合唱训练》孟大鹏 编著

高等教育出版社

2、《童声合唱训练学》 杨鸿年编著 人民音乐出版社

3、《童声合唱训练提高篇》教学片VCD 主讲：孟大鹏

4、《童声合唱训练学经典教程》DVD音像教材

杨鸿年著

5、《合唱的训练》DVD音像教材

童声合唱教学范文第6篇

歌词：

春天走来，叮咚，叮咚， 溪水歌唱，叮咚，叮咚， 百花儿齐放，春耕春种忙。 夏天走来，知了，知了， 金蝉歌唱，知了，知了， 绿树儿成行，园里瓜果香。 春天溪水来歌唱， 夏天金蝉来歌唱，

溪水金蝉来歌唱，唱得园里瓜果香。 呼啦啦啦呼啦啦啦，呼啦啦啦呼啦啦啦， 让我们一起来歌唱，四季的歌唱一唱。 秋天走来，沙沙，沙沙， 红叶歌唱，沙沙，沙沙， 稻谷儿金黄，粮食堆满仓。 冬天走来，呼啦，呼啦， 北风歌唱，呼啦，呼啦， 雪花儿飞扬，新年好风光。 秋天红叶来歌唱，冬天北风来歌唱， 红叶北风来歌唱，唱得新年好风光。 呼啦啦啦呼啦啦啦，呼啦啦啦呼啦啦啦， 让我们一起来歌唱，四季的歌唱一唱。