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南方车站的聚会的影评_关于南方车站的聚会观后感
来源:文库
作者:开心麻花
2025-09-19
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南方车站的聚会的影评_关于南方车站的聚会观后感(精选11篇)

南方车站的聚会的影评_关于南方车站的聚会观后感 第1篇

《南方车站的聚会》是这样开场的。粘稠的雨夜,出逃的男人周泽农(胡歌 饰)和一个陌生女人在火车站相见。火车开过,男人和女人的对话淹没在铁轨与车轮的碰撞声中。小编整理了南方车站的聚会的影评大全_关于南方车站的聚会观后感,希望能帮助到您。

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《南方车站的聚会》观后感10篇

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南方车站的聚会的影评

影片讲述了一位面对诬陷及通缉的逃犯,在被追捕的过程中绝望地寻求救赎的故事。故事主要取景地在武汉,因为是发生在武汉的故事,所以为了表现出原汁原味的地方特色。要求演员用纯正的武汉话来演绎。为此,主演胡歌专门去武汉找了一位老师,每天与他生活在一起,胡歌表示,学期武汉话很有难度,一度想放弃。不知道从胡歌嘴里飙出武汉话会是怎样的画面。

影片的正式定档,已然引起广大影迷的期待。此前电影《南方车站的聚会》曾作为唯一一部华语电影,入围第72届戛纳电影节主竞赛单元,以其过硬的制作和鲜明的风格化特质收获了诸多海外媒体的高度认可。

《南方车站的聚会》讲述了被重金悬赏的偷车团伙头目周泽农,在逃亡中艰难寻求救赎的故事。除了胡歌银幕贺岁首秀、桂纶镁与廖凡的再度合作,影片更有以细腻表演著称的万茜和奇道倾情加盟。导演刁亦男毫不吝惜对胡歌的赞赏,认为他很好地完成了表演,“有了一个脱胎换骨的转变”。刁亦男充满魅力的个人导演风格,碰撞众实力卡司的表演,将会产生怎样火花令人瞩目。

有影评人认为,《南方车站的聚会》是一次华语犯罪类型片的全新尝试,除了商业类型的娱乐属性,影片每一刻都在精彩绝伦地,构筑暗影诡谲的美学世界,值得期待。

据悉,《南方车站的聚会》历时多年构思创作,电影以武汉为主取景地,以审慎态度凝视边缘人物命运,将本土犯罪题材和奇情气质相融合,展现了不同以往的犯罪类型风格。导演刁亦男曾在采访中表示:“当你用戏剧化和风格化结合在一起,就可以很容易拍出有作者表达又好看的电影。当今的中国社会环境也是创作者的丰沃土壤,让我们可以创作出这样的作品。”

武汉作为一座历史悠久的文化古镇,既有现代化的科技元素,也有悠久的历史沉淀。影视剧主要取景大武汉并不是首次了,之前有赵丽颖主演的热播电视剧《你和我的倾城时光》80%取景地就在大武汉,武汉银狐影视出品的都市爱情电影《夏天以后》(又名《安吉拉的游戏规则》)主取景地也是武汉。武汉作为影视文化重镇,在影视方面实力越来越凸显,而武汉重金打造的“影谷”更注重高科技和数字化,将重点发展影视数字化后期制作。

此次,电影《南方车站的聚会》取景大武汉,还要用原汁原味的武汉话演绎出来。着实让人惊喜。据悉该电影是刁亦男导演暌违五年后的又一部犯罪类型片,也是本唯一一部入围第72届戛纳电影节主竞赛单元的华语电影,知名鬼才导演昆汀·塔伦蒂诺在观看完《南方车站的聚会》的首映后,表达了对电影的由衷喜爱,电影在展映中也收获了海内外媒体的一致赞誉。此前有山西话的影视剧、四川话的影视剧、东北话的影视剧,就是很少有武汉话的影视剧。此次,纯正的武汉特色普通话被首次搬上大荧幕,期待让人惊喜的表演。

南方车站的聚会观后感

时隔五年,导演刁亦男终于交出了《白日焰火》之后的新作品。法国时间5月18日下午,入围第72届戛纳电影节主竞赛单元的《南方车站的聚会》在电影宫首映。依然与犯罪、警匪有关,依然是刁亦男喜欢的黑色电影,但这部《南方车站的聚会》和曾拿到柏林电影节金熊奖的《白日焰火》在导演风格和叙事上都有所转变。

延续是一定有的。刁亦男一直喜欢犯罪题材,在这个类型片的架构下,他可以装进社会和时代背景,可以探讨人的复杂性,也可以将各种亲情、友情、爱情放置在极端的、不安的处境里,从而得到他想要的戏剧张力和浪漫色彩。

和《白日焰火》《夜车》一样,《南方车站的聚会》里也有一个关于犯罪的故事。在记者会上,刁亦男提到了《南方车站的聚会》的灵感来源,一开始他想写一个男人犯了罪,逃跑,但又希望给喜欢的女孩留些钱,就想让对方举报自己,拿到奖金。他一直觉得这个故事太矫情,有点文艺病,所以就扔在一边没有推进。直到《白日焰火》拍完,他偶然看到一则关于东北逃犯的新闻,新闻里真有类似的事情发生。于是,原本的矫情的故事就有了现实依据,让他有动力继续写下去。

除了犯罪和不稳定的情感关系,《南方车站的聚会》里还有导演一直喜欢用的动物、魔幻的城市景观等元素,这些都是观众熟悉的。

但和前作相比,《南方车站的聚会》在影像风格和导演的自我表达上都更强烈了,所谓“强烈”是中性的,观众能否接受还要因人而异。

采访时,刁亦男提到了,在新作品里他更想呈现和强调的是人物的行动,以及在人物的行动中呈现城市空间与景观。所以,电影有了一个类似于公路片的面貌。中国特色的电动车、夜市、城中村和火车站等城市景观随着男主角周泽农的逃亡而不断出现。如果说,《白日焰火》是把重点放在了故事和与观众的情感联结上,那《南方车站的聚会》就是希望将观众带入导演所营造的世界,每一次进入特定空间和黑夜的方式都是精心设计的。

在刁亦男以往的作品里,尽管人物的困境和性格也很复杂,但人物关系相对简单,重点也更集中。《南方车站的聚会》里有更多角色出场,自然也构建了更复杂的人物关系。

廖凡和桂纶镁是刁亦男电影的老面孔。廖凡依然饰演一个警察,一个非典型的,没那么安稳办案的警察,角色的戏份少了很多。

这一次,挑起表演大梁的是胡歌和桂纶镁。和《白日焰火》相比,桂纶镁的新角色“陪泳女”刘爱爱戏份多了很多,更重要的是,角色的复杂性更强。

算起来,周泽农是胡歌出演的第一个电影男主角。这个男主角与他常年在电视剧里出现的形象差别极大。一个武汉黑道上的男人,因为意外事件而不得不踏上逃亡路,期间不断面对危险和背叛,是个从头到尾身心疲惫的角色。《白日焰火》时,廖凡曾凭借张自力一角拿到柏林电影节最佳男演员,这一次,不知道胡歌离影帝有多远,但和他以往的表演相比,《南方车站的聚会》里的胡歌的确贡献了比以往更有看头的演技。

电影在戛纳首映之后,国内外媒体的评价都有两极分化的倾向,这似乎是所有风格化的导演作品都必然会面对的局面。

南方车站的聚会的影评

身边的朋友们都知道,我比较喜欢胡歌。胡歌出演的电影电视剧基本上我都看过,包括那几年不太被大家熟知的电视剧。而老胡最有名的电视剧就要属《仙剑奇侠传》了,这部根据游戏改编的电视剧成了80、90后的回忆,而“无胡歌不仙剑”也成了很多观众的共同心声。从2005年的《仙剑》到2015年的《琅玡榜》,这十年胡歌的蜕变是巨大的,从最当红的花旦小生成长为一名演技纯熟的戏骨,2015年也成了胡歌霸屏年。

从2015年到2019年这四年,胡歌开始寻求更大的突破,去纽约大学求学,之后出演《猎场》,饰演命运多舛的猎头郑秋冬,刻画出剧中人物的自我救赎和蜕变。之后特别出演了岩井俊二的《你好,之华》,饰演一个有家暴的坏男人,包括之前在《剑蝶》饰演的反派马承恩,《那年夏天你去了哪里》中饰演的神秘人,一直在尝试突破自己的角色设定,饰演一个反派人物。胡歌在古装上电视剧上的确可以说是经验丰富,造诣颇深。在尝试反派人物的同时,也塑造着像《猎场》中的人物角色,其不断努力尝试的塑造,使得自身戏路越来越快,也越来越优秀。

《南方车站的聚会》这部电影是胡歌第一部主演的电影(主演的《李娜》不知何时上映)。2019年5月18日晚在戛纳首映。

《南方车站的聚会》源自导演刁亦男在《白日焰火》之前的一个片段的畅想,因为自己觉得太矫情便只是记了下来,之后在东北发生了与自己之前畅想的片段类似的部分,便决定把这部电影拍下来。之前有文章说是源于真实题材,我觉得是真实题材印证了导演的畅想。影片讲述了一位面对诬陷和通缉的逃犯,将求生的逃亡变成求死的折返跑,并自我救赎的故事。很多人可能会觉得胡歌在这部影片的出演可能会出戏,其实之前胡歌在电视剧《猎场》里饰演的郑秋冬也有一段自我救赎的过程。加上胡歌之前的电影感觉和经验的积累,虽然戏份并没有太多,但大屏幕的感觉却越来越纯熟。在记者会的时候,有记者问导演在选角过程中的考虑,比如胡歌出演一个悍匪。刁亦男导演通过举了哥哥张国荣和王家卫导演的例子,以及阿兰德龙的例子回答了记者的问题。

法国某电视台的华裔记者有针对性的问到,电影里演员用武汉方言,是不是对官方语言的消极抵抗,就像侯孝贤导演用台湾方言消极抵抗官方语言。刁亦男导演说刚开始是打算在广东拍摄,在广东没找到城中村。后来去银川找片场也不是很理想。最后选择了拥有百湖之称的武汉。踩点了两天后发现很适合电影的所需要的场景。导演同时还说要求主演说方言是因为其他演员包括群众演员都说方言,如果主演说普通话就与电影的主要语言不在一个系统。主演就会出戏,使得电影的品质下降。这句话是我补充的,我想导演也是这个意思吧。主演们也谈到了学习方言的过程。胡歌刚进组之后,发现桂纶镁已经可以很流利的说武汉话了,于是跟着武汉话老师学习武汉话,学了一段时间后,觉得自己和武汉话老师说的一样,但是方言老师说说不像武汉话,有时候有点生气。后来和方言老师交换,方言老师教他武汉话,胡歌教他上海话,老胡说突然能够理解方言老师了。演员桂纶镁、万茜和廖凡也都说了自己在方言学习过程中所遇到的一些问题。

这部影片是刁亦男导演继五年前的《白日焰火》后晋级戛纳主竞赛的又一力作。如果《白日焰火》不算是纯粹意义上的黑色电影的话,《南方车站的聚会》可以说是一部黑色电影的代表了。想来导演选择武汉是对的,尤其是阴雨的天气,诸多的湖泊,阴暗的灯光以及阴雨天气本身所带来的色调和压抑感,使得与影片的故事情节更加贴近。昆汀•塔伦提诺也捧场了这部影片。我们的“胡三岁”同学也终于见到了偶像。

微博有人说是昆汀观众中笑了十几次,想必是看出了刁亦男导演的心思。

这是第72届戛纳电影节唯一一部入围主竞赛单元的华语电影,也是胡歌真正意义上的第一部电影。在电影首映礼上,导演和主演们也做起了互动。这次被桂纶镁的大板牙圈粉了。恭喜我胡的电影飞向了世界。

南方车站的聚会观后感

胡歌,是唯一一个男粉比女粉多的明星,有女网友表示,我太难了,不仅要和女胡椒抢,还要提防男胡椒。不过也由此可见,胡歌的魅力。而我对胡歌的认识还停留在灵儿的一声逍遥哥哥上,没办法,李逍遥太帅了,而且我是仙侠奇幻片热爱者。不过,胡歌的每一部作品都是有口皆碑,他是一个称职的演员,而不是明星。他的演技太赞,人品又好,几乎没有人黑,如此良好的形象深入人心,想必他的电影票房也不会差。

今年,胡歌或迎来电影事业爆发,除了《攀登者》外,另一部华语巨制同样倍受瞩目,阵容豪华程度完全不输前者,这便是刁亦男执导的《南方车站的聚会》。

《南方车站的聚会》属于犯罪文艺片,影片改编自真实事件,主要讲述一位小偷在被追捕过程中寻找救赎的故事,影片定档12月6日,正式进军贺岁档。

刁亦男导演是国际电影节的常客,《明日天涯》、《夜车》等作品曾入围戛纳电影节,《白日焰火》更斩获柏林电影节金熊奖,真正为国争光!胡歌能够和他合作,对于演艺事业突围无疑是绝佳机遇。

除了大导演外,《南方车站的聚会》还集合了多位影帝、影后,包括金马奖影后桂纶镁、柏林影帝廖凡,以及万茜、黄觉等公认的演技派,演员阵容超级强大!

胡歌同样演技精湛,此次合作影帝、影后,被广大影迷寄予厚望,虽然还没有正式上映,《南方车站的聚会》评分已出,豆瓣7.5,好评率高达75%,堪称华语犯罪片中的佼佼者。

强大演员阵容,良好口碑加持,以及胡歌自身强大人气,《南方车站的聚会》票房不爆都难,外界同样看好这电影,有网友甚至自信预测:票房至少20亿!对此,你怎么看呢?

南方车站的聚会的影评

10月22日,电影《南方车站的聚会》曝光“夜雨”版人物海报,胡歌、桂纶镁、廖凡、万茜、奇道五位实力主演集体亮相。作为刁亦男导演历经多年构思的最新力作,《南方车站的聚会》不仅是本唯一一部入围第72届戛纳国际电影节主竞赛单元的华语电影,更是导演继金熊奖作品《白日焰火》后,在本土语境下对犯罪类型片全新表达的有力尝试。影片已正式定档12月6日岁末相聚。

此番曝光的人物海报,不仅悉数展现了五位主演张弛有度的细腻表演,海报名“夜雨”也暗藏玄机,值得琢磨。“夜”点明电影的光影氛围,而“雨”到底印证着人物怎样的心绪,他们的处境又是否因此进退两难?或许又与电影此前公布的情感预告隐隐呼应,暗示了主人公之间某种“奇遇”的发生?

据悉,电影《南方车站的聚会》在武汉取景,演员们全程使用武汉方言演绎,以确保影片的沉浸代入感。此次公布的人物海报中,蔓延的雨滴与湿热气氛也恰似一个微观的南方环境,为故事的发展提供了绝佳的布景。

对于这样的空间选择,刁亦男导演有着自己的用意:“这样的空间可以引领人物和故事,等待他们来开辟。我想表达的是生活的神秘、不安,这也是我内心的一种投射。” 从“北”到“南”,从“白日”到“夜雨”,环境元素愈加丰富多变,刁亦男对本土语境下犯罪类型片的尝试也一直在进化升级。

南方车站的聚会的影评_关于南方车站的聚会观后感 第2篇

《南方车站的聚会》观后感篇一

这部新黑色电影会是2019年最佳电影,可谓不鸣则已,一鸣惊人。这种境界不是每部电影能够做到的,会震撼电影届半壁江山,让我们尽情期待吧,不言而喻,看完之后会更加赞叹,这是中国影史上从未有过的商业艺术相结合的极强风格化艺术化商业化所产生的颠覆性效果的新黑色电影 我把它称之为“后黑色电影时代”,是具有划时代意义的黑色电影,起着承上启下的效应和作用以及领导。这果然是一部巨佳电影。其中缘由请期待电影上映,看完就明白了。

该片在各个层面都收获了优良口碑。戛纳首映场刊给出《南方车站的聚会》2.8的高分,多家海外主流媒体与知名影评人也在首映后发布了对本片的评价,称能在其中看到很多经典电影的影子,是中国电影版图上的有生力量,并一致肯定了导演刁亦男在风格和类型上的处理。

老牌媒体《综艺》评论称“自《白日焰火》赢得柏林电影节金熊奖起,刁亦男就将中国电影与社会现实主义彼此相融,调制成一种奇异而强劲的鸡尾酒,后劲十足”;《ScreenDaily》评价“一部错综复杂的中国犯罪片,不同艺术电影风格,它更倾向于主流电影,也就意味着其有巨大的出口潜力”;芝加哥影评人Dawd“影片的拍摄制作实在太震撼了,剪辑和动作戏都很赞,还有一点希区柯克的笔触”。

除了全球媒体的好评,《南方车站的聚会》也获得了国内媒体和影评人毫不吝啬的各种赞美之词。精致考究的视听语言、疯狂大胆的镜位运用、惊艳无比的场面调度、生猛内敛的演员表现、极其绝妙而高级的双层猫鼠互文游戏,都给观众极大的冲击和绵长的余味,网友盛赞“惊艳”;“太精彩太好看,在刁亦男导演的镜头之下,桂纶镁绽放着缥缈的美丽,而胡歌拥有了破碎的梦幻色彩,其他演员也都可圈可点,在戛纳看到这样的华语电影太过瘾了”;“是华语电影史中的里程碑式作品”。桃桃淘电影发布长评,称《南方车站的聚会》相比《白日焰火》又狠狠往前走了一步“更大胆、也更作者风格,影像方面对于光影的使用,是华语电影很少见的,是充满设计与表现式的”,并热情安利本片“这样的电影,希望被更多的人看到,感受到”。

《南方车站的聚会》观后感篇二

《好莱坞报道者》评价道:“表面看来,这部出自柏林金熊奖影片《白日焰火》的导演之手的第四部长片,技巧纯熟而时感晦涩,以熟悉的方式处理着这一类型:影片中有逃亡的匪徒,伴其左右的蛇蝎美人,还有警察和恶棍在对他们赶尽杀绝。诸如《逃狱雪冤》、《你只活一次》和《夜逃鸳鸯》这些经典黑色电影会不由地浮现在脑海,尤其是刁亦男所呈现的整个黑漆漆的氛围,没有一个人物可以从这个地方全身而退。

“不过在其原型式的情节之上——有些地方很难跟得上,尤其是在电影层次丰富的头一个小时——刁亦男勾勒出了一幅更广阔、甚至更加阴沉的当代中国画卷,描绘出一片充斥着剥削与犯罪的沃土:妓女在湖边挣扎求生,贼窝里为了争抢地盘大打出手,无辜的受害者被卷入交火。”广场舞边展开枪战的一场戏,因为极其强烈的视觉风格,给影评人留下了深刻印象——“每一段动作戏都使得刁亦男可以出众地利用多种多样的场景,而摄影师董劲松(《地球最后的夜晚》)则捕捉了棕与黑的繁多层次,用霓虹街灯或灯牌来点亮视野。在一个令人印象深刻的场景中,枪火在一堆广场舞人群旁边爆发(背景音乐是70年代的迪斯科舞曲《Rasputin》),舞者们穿着闪动荧光的运动鞋四散逃跑,就像是萤火虫在枪声中没入黑夜。”

不过影评人认为,本片与《白日焰火》有些相似,“刁亦男在这里对于黑色电影的类型处理是非常极端且毫不浪漫的。比如,乍看之下观众可能会以为周泽农和刘爱爱会像这类故事的一般套路那样,坠入爱河一起逃亡。然而他们两人唯一真实的身体接触,是刘在小船上为周‘服务’,然后迅速地把一嘴体液吐到一边。”

《南方车站的聚会》观后感篇三

《南方车站的聚会》虽然以类型片为底,但作者把玩此类(犯罪/警匪)类型的方式,依然有不少新意和他自己独特的想法。

首先是反传统的人物设置。电影里的主要角色,既不高大,又不似通常黑色电影中的那样小而鲜活。周泽农从一出场就是身负重伤的,而桂纶镁的角色则一直都浑浑噩噩,弱不禁风,大部分时候连走路都走不稳。这两个人就这样飘飘晃晃地陪我们度过了电影的大部分时间。导演在Q&A中谈及电影尝试用“去中心化“的方式描述事件,不知道这两个相对”弱势“的主角是与这个中心思想高度统一的结果,还是他们并不出彩的表演恰巧成全了导演的构想。不管是哪种假设,影片都成功地营造出了一副毫不居高临下,却又作者欲和表达欲十分饱满的叙事姿态。这有些像两年前柏林受到好评的动画长片《好极了》,通过丰富的图像细节把当代社会个人的生存状态展现出来。这种状态是疲惫的,略显麻木的,走一步看一步的,看似狡猾精明游刃有余却又饱受重压的,而在这重压底下,想要让这些人物具备传统叙事中那种丰满的和富含戏剧性的情感姿态,几乎是不可能。

其次是抓人的群戏。本片的一大特色便是极强的代入感,这份代入感并不构建于故事情节和人物心理,而是来自于导演对公共空间的利用。在不停切换的事件场景中,包含了饱满的不重样的视觉元素,动静相辅,现实的超现实的无缝地混溶在一起,让人赞叹电影不愧是形式的盛宴,而艺术表达的源头其实是严肃思想的风格化表达。影片虽然打打杀杀,哄哄闹闹,但底子里我们也清晰地感受到导演的认真与思考。这主要体现在几个方面:1)警和匪并非完全对立,正邪不是主要矛盾,大家只是各司其职;2)没有永远的团伙,只有永远的利益;3)需要钱的女人,不管这种需要是主动还是被动;4)社会机器的运转自成一套逻辑,看似上有政策,实则下有对策。和通常的黑色/犯罪电影更多聚焦在人的主观想法与行为上不同的是,《南方车站的聚会》从一开始就是对社会和对群体的素描。在这个高度信息化和系统化的年代,英雄主义早已过时,而个人层面上的得失和它背后的能量也是几乎可以忽略不计的。

再者是闪光的陪泳女。桂纶镁这个人物设置是电影表意层面的核心,她和周泽农老婆组成的二人组,是这部情节几乎“飞上天”的电影成功落地的关键。她们游离在男人的世界之外,仓皇地躲避近在身前的厮杀,但却也是这些无意义厮杀背后的意义与调和。大致在片长的黄金分割点处,黑夜里桂纶镁躺在飘荡在野鹅湖中央的小船上,轻飘飘地融合在黑夜里,让人一下子从先前的扣人心弦中抽离出来,去梳理事件的逻辑,反思人物的命运。导演说这部电影最初的灵感就是来自报纸上一则关于陪泳女的新闻,我想这是显而易见的。在这部几乎没有什么抒情段落的电影中,导演仅有的一点本就埋藏得很深的情感,就寄寓在了桂纶镁这个角色上。她作为事件的亲历者,却也是和观众离得最近的人。从一开始的什么都不知道,到摸着石头过河,再到朝着自己的目标前进,这段认知和体验的过程和我们作为旁观者极为相像。它也像极了我们在社会黑洞面前彷徨的姿态。

最后回到电影本身那些让人感到一锤定音的地方。看过之后,不知道为什么我想起了巴西导演门多萨的长片处女作《舍间声响》,或许是两位导演对当代社会的感受有很多相似的地方。在他们眼中,生活中那些看似荒诞却也合理的东西,无形之中把人磨平,而过程的结果便是每个人在自身利益的驱动下把世界一点点地颠倒过来。在电影虚构的故事里,两方都想找到周泽农,唯独他的老婆不想,这不就是个巨大的隐喻吗?仔细想想,我们眼中的剧情主角被两方势力架在中间,动弹不得,到头来也没有什么作为,这或许就是很多时候这个社会的真实写照。良心怯懦地藏在衣柜后,能者无用武之地,赤裸裸的利益在马路中央横行,而且有时候它还冠以正义的名义。毕竟,换上一双会发光的亮片鞋,你就能轻而易举地混在看似更加光明和正确的一边了。

《南方车站的聚会》观后感篇四

对于电影的类型与风格,以及影片的终极表达,导演刁亦男有着自己的解释。电影场景的选择是小人物在特定时期内的生存场所,它脏旧、老破,但恰恰是“人性的光芒在最险恶的环境中最容易彰显”,人类社会的发展无法避免各类环境,正是因为人性中的光明和温暖,人类才具有穿透环境的力量。他曾在接受媒体采访时说:“2009年,我们的城市建设是最为急速的时期,很多普通百姓因为拆迁,为我们今天城市的繁华做出了很大的牺牲,我想向他们致敬”。电影的主人公因为命运的偶然,陷入在这种极端环境当中,人性的复杂纠结在一起,电影对于这种极端状态下小人物光明的表现如水银泻地。

导演通过影片的艺术表达也成功达到了预期。诸多提前观影的观众对影片难掩喜爱之情,表示电影在故事、情感、节奏、人物塑造、演员演技层面都非常令人印象深刻“影片非常棒,故事叙述非常精彩,胡歌突破了自己,表现太出色,桂纶镁塑造的人物个性鲜明,廖凡、万茜则保持一贯的高水准”;“一场巷战、四场追逐戏的场面很大,尤其是黑白两道在筒子楼中寻找胡歌的戏充满张力,惊心动魄,后劲十足”;“镜头聚焦的主角从前作的警察转到逃亡的罪犯视角,胡歌的硬汉塑造给人深刻印象,桂纶镁的表演更加放松,其他几位表演也精彩无比”;“人物塑造出色,故事精彩,是一部内容层次丰富故事一波三折的作品,难得的可以满足作者电影和普通观众的双重期待”。

更有网友表示在影片中获得深深的感动“男主的所作所为让人看到人性最后的闪光点,看到男人的责任和爱,在胡歌的演绎下我流泪了”;“小人物的人生选择,令人联想到那些同样艰难和迷茫的岁月,深深触动了我内心的那根软肋”;“影片的暗黑之下涌动着温暖,透过罪恶的表象能看到爱和责任的盛放,人性的光辉在险恶的环境下才更加耀眼”。通过这些评价,更是激发了不少未曾观影的网友对影片的强烈兴趣,有人表示“目测这是2019年最令人期待也最有品质的口碑神片没错了”;“看影评看的人摩拳擦掌的,刁亦男和胡歌、桂纶镁、廖凡、万茜的合作也太有看点了,只等国内上映了”。从国内外网友的评价与期待声中能看出,《南方车站的聚会》在出众的艺术性之外,可看性也很强,不禁让人十分期待影片在国内能够早日上映,让大众共同一睹华语电影再度绽放异彩。

《南方车站的聚会》观后感篇五

《南方车站的聚会》之所以收获如此优异的成绩,与刁亦男导演出众的创作能力与艺术水平脱不开关系。在专访中,刁亦男谈起创作灵感,表示故事来源于自己一个跟逃犯有关的幻想,把它拍成电影,是想传递一种传统伦理、道义、侠义的精神。谈到影片的意义,导演提到文化需要包容,中国电影作品不能只展现自己,还要以本民族传统文化为基础,吸收接纳世界优秀电影艺术的营养,这样创作出来的作品才算得上是中国故事的国际化表达,才能让中国电影人能突破中国传统电影模式,在电影美学上有所创新。而对《南方车站的聚会》入围戛纳电影节的感受,刁亦男导演则更关注影片对中国文化的传播价值,表示中国具备深厚文化底蕴和众多故事题材,是特别宝贵的艺术创作资源。

著名电影网站The Wrap对于本片的整体评价是“一部风格鲜明的中国犯罪悬疑片,感觉很像是一部雷弗恩电影,填入了中国式感情。”影评人认为,本片在本届戛纳的运气不会太好,与导演的前作《白日焰火》相比,《南方车站的聚会》感染力更弱,风格更加放纵。但从某种程度看本片也相当有趣味。

由于以影像风格化闻名的丹麦导演尼古拉斯·温丁·雷弗恩今年也同样携作品来到戛纳,影评人忍不住对比了一下雷弗恩与刁亦男对于标志性的霓虹色彩的使用。

“随着电影充满艺术性地铺开,这种与雷弗恩风格的比较也卷土重来——不仅仅是刁亦男也喜欢用霓虹色彩装点画面。尽管有着审美上的巨大相似,但两位导演对这种风格的使用却走向了非常不同的方向:雷弗恩的画面与构图根本上反映的是一种奢华的美学,而刁亦男的视角则与劳动阶级紧紧相连。

“换种方式说:雷弗恩是一个高雅艺术的恋物主义者,他使用霓虹色调来分离并凸显他选择的对象,而刁亦男则更接近于一个朴实的感觉主义者,对于表现在地下小酒吧啜食一碗面条的身体体验和中年男人穿着迪斯科舞鞋跳舞的庸俗乐趣充满兴趣。这两种手法都各有其价值,而在过去的24小时里,他们也各自都在戛纳找到了位置。”

《南方车站的聚会》观后感篇六

影片故事灵感来源于真实新闻事件,讲述了偷车团伙头目周泽农,在重金悬赏下走上逃亡之路,艰难寻求自我救赎的故事,在千湖之城武汉,那是一个鱼龙混杂、管理失序的城中村,周泽农(胡歌饰)是盗窃团伙中一位领头,因为意外杀了一个警察而踏上了逃亡之路。刑警大队队长(廖凡饰)和黑社会势力都在拼命追踪周泽农的痕迹,周泽农决定躲进一个不起眼的湖边度假小镇——野鹅塘。在野鹅塘,周泽农邂逅了当地的妓女刘爱爱(桂纶镁饰),在她的帮助下,周泽农需要给多年不见的妻子杨淑俊(万茜饰)传话。在警方开出了30万的悬赏金时,而周泽农打的小算盘,则是想让妻子来举报他,这样还能给自己的家人留下一笔生活所需的资金......《南方车站的聚会》是一部看一遍绝对不够的电影,原因有很多,比如它登峰造极的影像,散落在各处的意义丰沛的细节,对经典黑色电影的东方式再造和致敬,都是值得在反复的观影中细细琢磨的。

但它最让人沉迷的,还是它作为一部犯罪片,具有的那种暗黑气质和紧张感,但我们也都知道,刁亦男手下的犯罪片,肯定跟我们通常所见的那种犯罪片又有很大不同,如果五年前,你曾经在电影院看过《白日焰火》,你就能懂我们说的这种感觉。

他的电影似乎能制造一种通感,让你感受到里面被追击、逃亡着的那些人物身上那种绝望的、冰冷的、穷途末路的宿命性。

《南方车站的聚会》里的主人公,几乎每一个,也都陷入在这样的处境里。

这些感受,当然要你们亲自走进电影院里,等灯光暗下来,在黑暗里进入到主人公们同样黑暗的故事里,才能体验到。

《南方车站的聚会》说的是一个关于逃亡的故事,再细化一点,说的是一个警察和罪犯的故事。

熟悉刁亦男的人看到这里一定能会心一笑,刁亦男的所有作品,《制服》《夜车》《白日焰火》,加上这部《南方车站的聚会》,都有这两个核心元素,警察、罪犯。

表层上的“好人抓坏蛋”的结构,具有天然的戏剧吸引力。当然在内里,我们也都知道这个好和坏在片中绝不是二元对立,《南方车站的聚会》里的每个角色身上,都天然交织着这种好坏的二重性。

对于一个警匪故事而言,我们都知道,它最终是没有胜利者的,每个人都将被卷入这深不见底的人性漩涡之中。

南方车站的聚会的影评_关于南方车站的聚会观后感 第3篇

《南方车站的聚会》影评

刁亦男今年入围戛纳电影节主竞赛单元的《南方车站的聚会》终于要在纽约CineCina大路电影节上映了。作为刁亦男的第四部剧情长片,这位柏林电影节最佳影片金熊奖得奖导演的最新作品让众影迷翘首期待。

影片讲的是误杀警察的周泽农(胡歌 饰)在被通缉后逃亡于武汉「法外之地」野鹅湖,途中与陌生女子刘爱爱产生情愫(桂纶镁 饰),并卷入一场逃亡漩涡的故事。

与前作《白日焰火》相比,《南方车站的聚会》展现了刁亦男在华语犯罪类型片上的更大野心和个人影像风格上的突破。猫鼠游戏般的人物关系、城中村阴暗的环境对比光陆怪离的霓虹灯场景、大量致敬「经典黑色电影」的光影探索、华语电影中少有的生猛暴力美学和情欲戏…

《南方车站的聚会》当之无愧成为今年最为关注的华语电影之一。在戛纳首映场,鬼才导演昆汀也对《南方车站的聚会》赞不绝口。在这里,小编在不做剧透的情况下,带你以昆汀的影迷角度去欣赏这部华语佳作:

WHY 昆汀称赞《南方车站的聚会》

一直关注《南方车站的聚会》的影迷对铺天盖地影评中的关键词「黑色电影」都耳熟能详了。如果说《白日焰火》散发出的黑色电影气质是来源于犯罪题材,那么《南方车站的聚会》则是经典黑色电影元素和中国社会犯罪类型电影的双珠和璧。

电影中大量的人为布光和对影子的运用在武汉阴暗城中村这样的地域特色里有了很大发挥空间和观赏乐趣:摩托车群呼啸而过在墙上的留影、男女主角谈话时投射到墙上的影子、主人公在楼梯间逃亡时影子越来越大的影像、拔枪动作的刻意特写对于影迷来说都是大饱眼福。

除了对经典黑色电影「大力致敬」和「为我所用」,刁亦男也同样融入了传统中国的“江湖”元素。无论是胡歌所在的帮派与警察之间的“警匪周旋”,抑或是桂纶镁宛如“侠女”的斗笠造型。

影片后半部分一场旧楼追捕戏的配乐里运用了中国戏剧和中国传统乐器,营造紧张感和戏剧感,加上几段精彩利落的打杀片段,不禁让人联想到昆汀的经典之作《杀死比尔》。

同时,刁亦男对影片拍摄地的武汉也可以说“物尽其用”。不仅全片对白使用武汉话,武汉“千湖之城”的一面更是被全面展现。因此,也不难解释一直对东方元素有兴趣的昆汀在观影全程如同头号玩家寻找影迷彩蛋、欢乐无穷。

除此之外,更为昆汀啧啧称赞的是刁亦男在电影里的暴力美学。看过《白日焰火》的观众应该会对电影里发廊和溜冰场两段生猛的暴力戏有所印象,在《南方车站的聚会》里,刁亦男的影像暴力美学再度升级,更带有银幕视觉冲击却不会引起生理不适。在电影的预告片中,我们也可以对这种「暴力」略窥一二。

主演胡歌和桂纶镁的银幕表现也可圈可点。胡歌饰演的亡命之徒周泽农形象颓废粗糙,颠覆他以往气质翩翩的古装形象。

而和刁亦男第二次合作的桂纶镁,在《南方车站的聚会》里饰演陪泳女刘爱爱,比起《白日焰火》里吴志贞角色的发挥空间更大和有层次感,更像是冰美人和蛇蝎美人的合体。

如果一部电影能够获得暴力美学教主昆汀塔伦蒂诺背书,那么你还有什么理由不去大银幕上感受一下呢?

典型黑色电影的光影,相当扎实的动作戏编排,再加上国片里前所未见的血腥情欲新尺度,已经足够令人满意。但最令人称奇的是,刁亦男将城中村与湖水这两个地域特色相结合,于是武汉便被架空成一种既九龙城寨而又水泊梁山的地下世界。

一场南方车站谄媚的聚会

在戛纳看完《南方车站的聚会》后,一直想要写些什么,回来后工作比较忙,又赶上了上海电影节,迟迟没有完成。这里结合当时做的笔记,写一些第一次看这部电影时个人化的观感,据说影片将要定档八月,等上映后欢迎讨论,但希望不要乱喷或者人身攻击。

之所以这么说,是因为这部片子比较“特殊”,在戛纳首映当晚,豆瓣上在前方的记者和影评人们口碑两极分化,不少网友开始站队,甚至为此引发了一场唇枪舌战。其实大可不必,电影本就是见仁见智的艺术,放平心态看待就好。

尤其在信息繁杂的当下,没必要人云亦云,看到的好评的不一定是发自真心,看到的差评也不一定就是故意抹黑。虽然今年华语电影很艰难,我不该泼冷水,但如果电影批评完全顾忌外部的大环境,不就事论事,可能也就失去了其价值与意义。

我看这部电影的时间相对比较晚,是在电影节的后几天,当时各方评论均已出炉,所以可以相对客观地看待这部电影。期待肯定是有的,作为唯一一部入围主竞赛单元的华语片,从这个项目立项之初我就一直在关注着,可惜看完之后却远没有达到预期。

影片并没有延续刁亦男在《白日焰火》中初步搭建的个人风格,而是选择模仿一些深度影迷会比较熟悉的影像,在普通观众眼中可能会觉得很独特,甚至前所未见,但如果类型片看得较多的黑色电影爱好者很快就能看出其亦步亦趋的模仿姿态。

最直观的感受就是太像《亡命驾驶》了,刁亦男是尼古拉斯•温丁•雷弗恩的忠实拥趸,在电影中运用了大量的高饱和度用光,可惜过犹不及,使得电影看似绚烂又华丽,实则与故事传递出的气质有一种格格不入之感。

至于将很多人看到高潮的“飞车割头”和“血花雨伞”戏,则明显是对昆汀等“血浆”系导演的模仿,也难怪他本人在戛纳首映现场看的如此开心。其实宾馆杀人那场戏在剪辑上有些问题,并不连贯,似乎只是为了这一幕而专门铺设出这一段场景。

在这基础上,刁亦男还不舍得丢掉一些自己逐渐摸索出的所谓“作者性”,所以我们会感受到影片确实是黑色电影风格,但不成体系,美学也并未达成统一。虽说刁亦男每部电影都有其他导演的影子,但这部已经完全是东抓西拿,找不到自我了。

刁亦男也许认为形式感很重要,所以将这样一部看上去应该拍成现实主义向的影片,硬生生变成了一部形式主义电影,这也是他在影片中致力于打磨的部分,反倒弱化了人物的塑造以及剧本的完善,使得电影更像是刁亦男个人的一场炫技大秀,以及迷影情结的集中释放。

形式感的注重实际上是在压缩演员们的发挥空间,场景更像是视觉影像式的拼接,而并非完整流畅的表演,即演员似乎在努力完成好每一幕戏,但并没有把人物的线索联接起来。这可能也来源于刁亦男早年在戏剧舞台上的习惯,将戏剧经验直接搬到这里明显不对路。

镜头、调度上的僵硬,以及文本的拼凑性,直接使得人物的动机也立不住脚,我们几乎没有在电影中看到一个完整且持续的人物情绪,尤其是刘爱爱这个人物,作为电影中多次转折冲突的推动者,从始至终处于一种游离的状态,这可能与桂纶镁和角色的不契合也有关。

最令人生厌的是,影片从内到外渗透出的谄媚感,而且是那种明眼人很容易就能感受到的谄媚,说它是一部为国外电影节量身定制的影片应该并不为过。尤其是在影片中堆砌大量所谓的东方奇观,完全是对外国观众的讨好。

比如电影中的荧光广场舞、瓶中女付费表演等,其实与影片本身的主题并无太多关联,但之前贾樟柯、毕赣等戛纳入围导演曾经在作品中有所展现,所以刁亦男在电影中干脆来了个大杂烩,不管有没有意义,全部放到其中,毕竟外国观众的心中,中国就该是这个样子。

标配还有方言台词,几位主要演员都不是武汉当地人,非母语台词带来的问题在电影中完全展现出来。去年《江湖儿女》廖凡也是后学的山西话,但至少在没有中文字幕的情况下能听的清楚,但这部在相同影厅的配置下,多处背景音盖过对白,很多地方混沌的令人听不懂。

演员方面最值得讨论的就是胡歌和桂纶镁(万茜也还好,如果人物更丰满一些应该是全片最佳)。胡歌的努力毋庸置疑,从《你好,之华》中的惊艳客串开始,就能看出来努力改变戏路的决心,但这次饰演的周泽农实在太过用力,偏离了这个人物冷峻的底色。

胡歌目前最大的问题就是步子迈的太大,骤然尝试性格非常复杂的角色,大家赞叹他的突破,很大程度上还是停留在造型方面,但并不是扮作沧桑就一定能演出人物的沧桑感,尤其作为一个底层的小人物,胡歌还是演出了几分“贵”气。

这里要加一句,我对胡歌没有任何偏见,我很喜欢他的《琅琊榜》《伪装者》,当然还有早期的《仙剑奇侠传》。我确实不太喜欢他的《猎场》,之前写过评论,恰好这次他主演的这部我也不喜欢,但我没必要写这么一大篇文章专门来黑他,现在处于上升期的男演员不多,有一个应该珍惜。

所以诸位胡歌的粉丝们请看清楚再控评,不要上来就说我是胡歌黑。

桂纶镁有着同样的困惑,在《白日焰火》中,刁亦男将桂纶镁性格当中的“冷”挖掘出来,刘爱爱和吴志贞有些相近,但本质有着很大差别,她骨子中的倔强与孤独与大环境是相融合的,但桂纶镁基本还是用吴志贞的演法诠释,再加上观众对她的高认知度,和角色有些违和。

也难怪会有观众把这部比作“讲故事版的《地球最后的夜晚》”,从人物说话的强调,到湿漉漉的场景,再到破旧城市与霓虹灯光的结合,都透出了一股毕氏风味。一不做二不休,干脆做的彻底一些,连黄觉、陈永忠、曾美慧孜也直接请过来,来上一个“戛纳华语宇宙”联动。

仔细观察,《雪暴》+《地球最后的夜晚》的演员阵容都快成为国内文艺片的标配了,这固然体现了当下国内文艺片演员空缺的窘境,但同时也能看出一些小心机:直接复制成功影片的模式,连一些演员都照搬过来,借着观众的记忆渗透到自己的作品中,这很鸡贼。

也许说的有些苛刻,不过很多观点在当时看完片后和朋友讨论他们也表示认同,《江湖儿女》和《地球最后的夜晚》我个人都蛮喜欢,但《南方车站的聚会》在各方面配置都要高于前面两部的情况下,除了布景之外毫无优势可言,这确实反映了一些问题。

南方车站的聚会观后感影评 第4篇

客观来讲,并非所有小鲜肉都是这样“一无是处”,想要突破自身,用实力证明自己也不是没有。

国民男神胡歌就是所有小鲜肉的代表人物。

从《仙剑一》《仙剑三》《神话》,再到《伪装者》《琅琊榜》,最后再到《猎场》,胡歌并没有拘泥过去,而是在不断地寻求突破,在尝试各种角色期间,还曾去当过一段时间的话剧演员,因为他知道,许多真正有实力的演员都是由话剧出身,像徐峥、吴刚、陈道明、何冰、宋丹丹等等,太多实力派老戏骨都有演过话剧。

话剧演员不同于影视演员,他们的表演永远没有重来,也没有所谓的替身,唯一只能靠的是过硬的演技,舞台就像战场一样,一举一动都在观众眼里,演得如何观众也心知肚明。

正是知道话剧如此严格,胡歌才选择以此磨练自己。

一番磨练之后,即将上映的新片《南方车站的聚会》胡歌将以一个全新形象展现在我们面前。

《南方车站的聚会》由刁亦男执导,胡歌、桂纶镁、廖凡、万茜等实力派演员共同主演。

刁亦男作为第六代导演的代表人物,也许低产,却都属于佳作,这次《南方车站的聚会》在点映之后,口碑更是远超前几部作品,还入围了第72届戛纳国际电影节主竞赛单元。

《南方车站的聚会》是一部文艺商业片,也是一部黑色电影。

有些观影须知粉丝们必须知道,在《南方车站的聚会》里,你看到的不是那个嘻嘻哈哈,时常搞怪的胡歌,而是亡命之徒周泽农,血腥、暴力、阴郁、欲望,你不想看到也不想见到的,也许就在这部电影里,对这类影片阅片量较少的粉丝请做好致郁的准备。

截至影片未正式上映之前,《南方车站的聚会》预售票房已达到了1699万,目前在所有新片中暂排第二,排片占比为27.2%,记得前几天《南方车站的聚会》还以微小的差距位居榜首。

而如今位居预售票房榜首的是好莱坞商业片《勇敢者游戏2:再战巅峰》,未正式上映之前票房就已经达到了1823万,排片占比为32.4%。

《勇敢者游戏2:再战巅峰》延续第一部原班人马阵容,作为纯粹的商业爆米花电影,《勇敢者游戏2:再战巅峰》不知能否突破前作近5亿票房的佳绩。

另外值得注意的是,《勇敢者游戏2:再战巅峰》在内地市场的上映时间竟然比起北美还早了一周的时间,可见这部好莱坞大片有多么重视内地市场的票房,不过这也没办法,毕竟前些年确实有许多在北美扑街的好莱坞大片,最终被内地市场成功救回的案例。

《南方车站的聚会》观后感影评 第5篇

胡歌太帅了导致跟这个电影情节和人物设定严重不符 他整个人放在这那帮偷车贼里面只能用鹤立鸡群来形容 以至于我从开始就在想他会不会是个警察卧底 反正就是很让人出戏 虽然他演的貌似还不错 没有以前演电视剧的影子桂纶镁仿佛和她之前所有电影是一样的演法 没感觉演的多好电影大部分镜头都很别致 看得出精心的设计 看惯了商业大片再看这个觉得很有味道人物比较扁平全都没有交代之前的经历和背景 比如胡歌这个男主 你不跟我说这人以前是个警察或者什么知识分子或高级职业从业者我都会觉得很奇怪 他的气质根本就不是一个偷车贼啊!他为什么是现在这样?没有交代 桂纶镁这个角色为什么这么喜欢男主帮男主的忙 也没交代【开头导演寄语的短片里说不想给大家一个明确的答案 想让观众自己体会 那也行吧 我就设定男主以前是个卧底警察后来被上司坑了沦落至此 女主可能很久以前就暗恋男主(我的脑洞好没新意... 吐槽:第一句台词出来我就崩溃了 方言 我一个字都听不懂 然后就开始了中国人看不懂中国电影的尴尬两小时...紧盯英文字幕的同时还要看画面 累死...

《南方车站的聚会》观后感影评 第6篇

本来以为来观影的都是中国观众,没想到现场观影的西方观众竟有一半(等看完电影我们才发现其实湖北方言对我们来说也是看“外语片”的感觉)。因为主创团队没能来TIFF,开映前播了一段几分钟的导演自述。记得亦男导演说希望这部电影能带给每个人简单但独特的观影体验,全场一片掌声。

故事的情节简单来说,是胡歌扮演的盗车贼周泽农在黑帮争夺地盘的盗车比赛中意外击毙了一个警员,四处藏匿。希望靠陪游女刘爱爱(桂纶镁)的帮助,为自己的妻子(万茜扮演)争取警方悬赏捉拿自己归案的30万奖励。

作为非电影专业人士,我只能从一枚普通女观众的角度来谈谈这部类型作者电影的观影感受,顺便分析一下“你歌”的戛纳首秀考卷:

聚会

相比简单粗暴的英语标题《The Wild Goose Lake》,《南方车站的聚会》多了很多解读空间。名为“聚会”,实则“告别”。周泽农刚从监狱出来,五年没有看到自己的妻子,可是在逃亡的时候最大的念想还是怎么把这一生最后的意外之财留给她。然而他至死也没有机会看到妻子、孩子,和他们体面地告别。

聚会听起来热闹喧哗,充满温暖和人情,可是影片的“聚会”充满着冰冷残酷,而当这一切最后随着周泽农的离场,刘爱爱和周妻捧着大把的赏金一路往回走,又是冰冷之后最世俗的安慰和最看得见摸得着的安全感。

老外的影评对电影的表现手段光影的运用一通赞美,但说情感欠缺。剧里虽然没有夫妻两人正面的对手感情戏,但这种完全靠情分和默契维系起来的中国式婚姻、中国式感情对我们大部分人来说完全能心领神会没有违和感,特别是出自六零后导演之手。

南方

如果不是因为影片采用的湖北方言,我们大概不会把“南方”和“武汉”在一起。除了最后情节反转的一幕出现阳光明媚、车水马龙我们熟悉的城市街景,影片大部分的拍摄都是在夜晚、在水岸、在城市的边缘、在各种混沌暧昧不清的场景里完成的。

所以这个所谓的“南方”是抽象模糊的:在老外眼里,这是一个真实的中国;在主流眼里,这是一个边缘人物生活的江湖;然而,这里面又不乏我们熟悉的生活场景, 十六步集体舞,城中村,盗版碟, 苍蝇馆子,偷车贼,风尘女子......我们习以为常、见怪不怪的、被城市小资忽略遗忘的暗黑空间却是另一群中国人生活的全部舞台。

你以为导演讲的是一个故事,可是你看到的却是一种生活,一个人群,一种黑暗也有光芒闪烁的真实存在。

胡歌

相比昆汀式的暴力美学,我承认我们大部分“普通女观众”还是更相信“明星美学”。《南方车站》作为唯一一部入围戛纳电影节主竞赛单元的华语电影,影片中胡歌饰演的城市边缘人物能入普通女观众的法眼吗?

在这部电影里,我们很清晰地看到一个颠覆以往形象的胡歌,他走下偶像神坛,走出舒适区,演绎一个二三线里被主流抛弃的“小镇青年”。在整部戏里给我的感觉很像东野圭吾小说改编的电影《祈祷落幕时》里的中年阿部宽,狠,颓,冷漠、无所谓。

可又因为他是胡歌(换作廖凡可能效果完全不同),那种与身俱来的忧郁文艺气质,那落寞的小眼神让你无法把他跟一个杀人不见血的歹徒完全联系在一起,看到他困在小屋给自己包扎的绝望、吃最后一碗面的那种如饥似渴,甚至在内心还会那么一点点小怜悯。

胡歌把剧中周泽农和偷车贼一起开大会那场戏称作第一场“大考”,只有两句湖北话台词,但是要混迹在一班本地老江湖演员中不着痕迹,对这位自带“上海小开”基因的偶像确实是不小的考验。感觉整部戏是演员形象、语言、情绪、演技各方面的高难度全科考试,各位胡歌女友粉、亲妈粉各有自己的评判标准。我确实看到了一个完全不一样的非常努力的胡歌。如果要吹毛求疵,说他柔情有余、匪气不足,这是夸胡歌还是黑胡歌呢?

相比之下,颜值略输的两位男配角廖凡、黄觉倒是用力不猛,但和小镇青年的形象更没有违和感。可见长得帅有时候也是甜蜜的负担。

桂纶镁

“文艺女神”这个标签对桂纶镁是个巨大的好评,但对演员也是莫大的包袱。从《不能说的秘密》里的清纯少女到《巨额来电》里的女骗子,桂纶镁确实甩掉了“文艺”的负担,带来了很大的惊喜。

《南方车站》里爱爱这个女性形象是复杂丰富的,她叫“爱爱”,这个名字本身也充满着反讽。因为"陪游(泳)”这个特殊职业,每天周旋于各种三教九流的男性中间,她自己的生活状态不稳定,每天在惊吓和不确定中度日,情感上也是完全缺乏爱和信任的,对女演员来说是个高难度角色。

爱爱在戏里有两段少儿不宜的“爱爱”情节,都是极度扭曲和纠结的,是不是也影射底层女性在男权社会讨好与被动的一面?她和周泽农躺在同一条船上的那一刻我相信是有爱的。可又是这样一个底层的悲剧女性,最后完成了“使命”,把巨款送到了周泽农太太的手里,影片的色彩忽然明亮了起来,两个身世不同的却同样命运悲惨的女人,在明媚的城市阳光里顽强地重生了。

这个人物写得很精彩,然而台湾美女桂纶镁的气质还是和草根风尘女有点隔阂。当然我们也不知道这种有意无意的距离是不是导演故意营造的,就像导演为什么要选湖北方言作为影片语言,是挑战演员的语言能力和观众的听力,还是要制造其它效果,对各位“普通女观众”,也是一个大大的问号。

电影结束,全场鼓掌,这是多伦多电影节的传统,也是我们对所有用心的电影人发自内心的感谢和致敬。

走出剧场已近午夜,小伙伴们还高度兴奋地猜测和分析剧情。有意思的是很难用三言两语来给影片作总结,也应验了导演开场白里所说的你们自己想的独特观影体验吧。

南方车站的聚会的影评_关于南方车站的聚会观后感 第7篇

12月9日,《今日影评》特邀中国电影资料馆副研究员左衡做客节目,结合影像“在线”评点戛纳国际电影节主竞赛单元入围电影《南方车站的聚会》,并以专业视点与观众朋友共同探讨影片后劲何来。

生猛后劲平衡传递

专家探析现实两面

“生猛”“后劲大”是《南方车站的聚会》观感的关键词。对于观众反应影片是“有故事的《地球最后的夜晚》”的说法,左衡向《今日影评》坦言自己完全没有感觉到,两部影片的气质差别非常大。左衡继续对《今日影评》指出,《南方车站的聚会》恰恰呈现出了一种非常棒的平衡感,喜爱文艺片的观众会在里边看到自己想要的深度,而普通观众也会在里边感受到别样的生猛后劲。

南方车站的聚会的影评_关于南方车站的聚会观后感 第8篇

在最近一次的宣传上面,胡歌把父亲也带到了现场,胡歌在台上才刚刚说完自己的父亲也在现场,下面的粉丝就按捺不住了,其中有一个声音最为突出,那位粉丝问“公公在哪里”,胡歌听见粉丝的这个疑问,当场就笑疯了。

胡歌的爸爸一定没想到,自己一下子拥有了这么多可爱的儿媳妇吧,胡歌的粉丝平常都是称呼胡歌为“老大”,这次突然化身女友粉,也是让胡歌措手不及呀,胡歌最后说“我还是把他藏起来吧”。

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南方车站的聚会的影评_关于南方车站的聚会观后感 第9篇

从盗窃团伙的内讧,利益纠葛下的冲突,到天罗地网的追捕、亡命人拿命换赏金,快节奏的叙事下,《南方车站的聚会》把暴力美学演绎得淋漓尽致。

湖面的波纹,在晨昏无涯的交替中绵延;摇晃的船只,载着桩桩心事。

从野鹅塘辗转动物园、车站,叙事和造型两者兼顾之下,《南方车站的聚会》又展现了城市边缘的人性弧光。让曹保平导演观影后感叹:“不止是造型的味道感觉,其实呈现了正常主流视角下不被关注的层面。这是一种野心,是文学才能达到的意识。”

作为本年度唯一一部入围第72届戛纳国际电影节主竞赛单元的华语电影,《南方车站的聚会》带有先锋性和冲击力。末路盛宴,四海一聚。实力演员焰火式的演技、冒险奇情的故事内容、强烈极致的观影体验,刁亦男平衡电影的商业性与艺术性,完成了犯罪类型片的升级。

生猛,电影的一道标签

“真正的生活是在撕裂内部出现的。生活,就是撕裂本身。真正的觉醒源于痛苦。”在《南方车站的聚会》中,深谙黑色犯罪电影创作的刁亦男对加缪笔下“撕裂的生活”进行了细致的描绘。

狭小昏暗的空间内,盗窃团伙正在开会划分城中区域。胡歌饰演的周泽农是其中资历深厚的老手。出于利益争夺,以猫眼、猫耳为首的一帮小团伙,与以周泽农为核心的一堆人发生争执。混乱中,有人开枪射击了猫耳。为平息**,团伙头目决定在一个雨夜开办“盗窃运动会”。

在周泽农的讲述中,故事的全貌得以展开。对于边缘地带的描绘,颇为严肃、郑重,从而呈现出荒诞扭曲感。而后发生的剧情,又如“故事会”一般奇情惊悚,带有浪漫气息。

粗砺的乡土背景,通俗化的情怀,让陕西籍导演刁亦男的作品,从《白日焰火》到《南方车站的聚会》,都带有深切的体验和感性的表达。一如俄国作家契诃夫,也会在小说中横跨多年反复书写他那些念念不忘的生命体验,对人类漠不关心的山河大地、难以抑制的倾诉痛苦或喜悦的冲动。

在此基础之上,《南方车站的聚会》比《白日焰火》更加生猛,体现在影片的“直”和“快”。

逼仄空间内的一场乱斗,宾馆门口刺眼的一道血迹,雨水冲刷不了的层层血污被言语暴力、思想暴力接管后,人物流露出疯狂极端的一面,种.种不可说、不可控调动了观众的紧张、刺激、期待。不加修饰的直给,带来的是强烈的视觉和心理冲击。

《南方车站的聚会》的叙事节奏与剧情发展“快”得一致。周泽农步履匆匆,从走出宾馆开始,一路冲出包围,离开车站、离开街巷、离开居民楼。影片的场景也从雨夜、街景,转换到湖中央、动物园。逃亡之旅危机四伏、悬念迭起。

胡歌,如一阵“龙卷风”

“活着,好辛苦。被四面八方的铁链捆绑着,稍稍一动便会破皮流血。”太宰治貌似极致的描述,其实是对边缘人物的真实刻画。

被通缉的偷车团伙小头领周泽农、独自抚养孩子的杨淑俊,以及陪泳女刘爱爱,都是大多数观众视野范围外,生活在边缘地带的“透明人”。他们或被现实物欲所困,或被内心的愧疚牵着。

笔墨最重的周泽农,由实力演员胡歌饰演。在《南方车站的聚会》,胡歌敛起了光芒,饰演一个“美强惨”的逃犯。为了保证拍摄半裸戏份时自己的身材状态,他三天没有喝水,只喝了少许咖啡,并且不断晒灯塑形,努力把生理上、情绪上的“负面”因素保留下来,从外在和内心两方面寻求周泽农这个人物的灵魂。

目睹了同伴被对方用极其残忍的方式伤害后,周泽农难以平复心情。血水掺杂着污泥,模糊了远处的车灯。这一夜,成为周泽农人生的分水岭。

最终影片中呈现的,由胡歌饰演的周泽农,是邋遢的,也是让人心疼的。周泽农像是一场龙卷风。肆虐的高压气旋摧毁它所途经线路上的所有一切,但风暴的中心始终是平静甚或是详和的。

这种戏剧化的呈现,与演员对角色的深刻理解分不开。胡歌在映后访谈中直言:“周泽农五年没有回家,不是在外面有了新的家庭或者新的人,而是他觉得给不到老婆和孩子好的生活,他本身对人生没有什么希望,是社会的边缘人,而当他知道自己的命值30万时,才突然发现人生价值。”

周泽农的平静,来自于心中的执念拿命换赏金,补偿妻儿。在外漂泊,5年没有回家,他对妻子心怀愧疚。事发之后,他没有选择抛下所有一走了之,而是决意用生命来兑现对家庭的责任与深情。

“我们已经看到,过去、现在和未来根本不是单一时间性的三个组成部分,而是形成了两种对时间的阅读,它们彼此完善却又互相排斥:一方面,是永远有限的当下;另一方面,是本质上无限的过去和未来。”当他下定决心之后,在周泽农的人生中,就只有德勒兹所言的“有限的当下”,而没有周泽农与妻子的无限过去和独自苟活的未来。

奔波、旋转、撕扯之后,最终聚集于中心的深渊,周泽农沉没了。如胡歌在片尾曲中所唱:“万重山送你一路前往,滚滚的波涛流向远方。”

人性,是“五彩斑斓的黑”

与周泽农的平静形成反差的,是其他人作祟的野心和欲望,这也是《南方车站的聚会》所重点展现的。在这部犯罪类型片中,刁亦男试图实现叔本华所写的“从我们人类这种文明动物脸上摘除面具”。

三十万悬赏,吸引了多方势力相继卷入。欲望驱使下,人性的复杂表露无疑。

周泽农多年未见的妻子杨淑俊,被迫陷入两难抉择;昔日的好友华华,经受利益与情义的考验;来意不明的陪泳女刘爱爱,是霸占财富还是与周泽农共谋?刚直不阿的重案队长,却在故事的最后遭遇人性纠结

警察追逐周泽农同伙的一幕戏观感尤为震撼。突如其来的手电筒灯光下,瞳孔放大,透出惊恐,《南方车站的聚会》用一组动物和人物眼部特写的平行蒙太奇,直接勾连起人性与动物本能,由警察追捕犯人联想到猎人抓捕猎物,从而暴露出人最原始的一面。

影片曾多次出现周泽农跟随刘爱爱脚步的场景,几次不同心情的跟随,颇有深意。“生活是一种半游离半专注、半退场半在场的行走。”有人步履匆匆,有人去而复返。而刁亦男导演借一场“末路聚会”,剖析了边缘个体的人性,不是单一的阴暗,而是“五彩斑斓”的黑。

用现实的笔触和悲悯的良心,书写着对普通群众的关怀,在犯罪类型片凶猛刺激的观感下,唤起人们情感的认同。在他的镜头中,有极致的美学享受和观影体验,更有边缘地带的人性弧光闪烁,电影的商业性与艺术性得到平衡。

生猛的暴力美学和激烈的人性博弈,构成《南方车站的聚会》的两大轴线。厚厚一沓钞票下刺出的匕首,青黛色的远山轮廓透出炫目的车灯,写意中撕裂生活,提审人性,揭开主流视角不曾关注的地带,让影片带有现实意义,成为中国式新黑色电影。

《南方车站的聚会》的最后,其实是一个耐人寻味的开放性结局。在真相大白之前,紧急刹车。

天空灰默如迷,滚滚波涛流向远方。面向绝境的人,如何不甘心,如何挣扎着求一点希望、一丝爱意?潮湿的南方,会有生机吗?善恶就在一念之间,如何自处?

南方车站的聚会的影评_关于南方车站的聚会观后感 第10篇

《南方车站的聚会》是刁亦男导演凭《白日焰火》获得金熊奖后的首部大作,时间相隔五年。此片国际知名度完全不输《白日焰火》,自今年入围第72届戛纳国际电影节主竞赛单元以来,海外多次展映中广受好评,并受到海内外观众热情期待和关注。

《南方车站的聚会》给大家留下深刻印象的,当属其中多次出现的名场面:“雨夜相聚”、“小偷大会”、“胡歌吃面”、“桂纶镁游水”等。此前有人在路演现场提及重头吃面戏时,胡歌表示:“拍吃面戏时,每一个机位都要吃一碗面,拍了两天整整吃了29碗。”一般人吃两碗面就够撑的,胡歌竟然吃了29碗,让人想起陈佩斯朱时茂的小品《吃面》,足见胡歌的敬业,以及剧组的细致打磨。

“文艺片女神”桂纶镁电影里饰演陪泳女刘爱爱,她回忆到片尾与胡歌的一场重要追逐戏时竟然透露出她人贴在胡歌身上的猛料,“当时发烧感冒,但一直想努力完成。最后导演喊过的时候,人都贴在胡歌身上了。但那个状态也正贴合角色当时的状态。”胡歌可是万千少女的男神,多少“胡椒粉”想贴在胡歌身上,却让桂纶镁抢先,相比“胡椒粉”此刻都想变成桂纶镁。

首位华人柏林影帝廖凡第二次合作刁亦男导演感受良多,他认为:“这个剧组就是完美的。这个故事风格与上一部《白日焰火》截然不同,这一次的风格才是导演内心最想表达的,想做的尝试。”

南方车站的聚会的影评_关于南方车站的聚会观后感 第11篇

《南方车站的聚会》是一部上映的犯罪剧情电影,由刁亦男执导,桂纶镁、胡歌、廖凡、万茜主演,故事讲述在武汉一个鱼龙混杂的城中村里,摩托车窃团集团的老大周泽农,在一次意外杀死警察而展开逃亡,并在一个不起眼的度假小镇野鹅塘,遇见当地妓女刘爱爱,在警方的追捕下,各怀心事的两人只能在旅程中思考自身存在的意义。

在黑夜里寻求尊严与自由

今年的戛纳影展主竞赛还真有趣,不仅有以黑色幽默讲述底层社会找不到出口的《寄生虫》、写实呈现劳资争议的《对不起,我们错过了你》、用现代故事重现雨果经典小说的《悲惨世界》,还有全片美如画的女性同志电影《燃烧女子的肖像》,而作为名单中唯一的华语电影,《南方车站的聚会》最值得让人称赞的无疑是它极具风格的整体氛围,以黑帮、窃盗、警匪元素讲述人们在错误中寻求的忏悔与自我救赎。

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