说课艺术论文范文第1篇
执教者:宝鸡市高新区天王镇八庙小学 张宝玲
一说设计意图:
今天,我说课的题目是大班艺术教学活动《奇怪的脸》,活动设计的主旨在运用动画片人物的五官特征让幼儿体验线条的运用,感受艺术的美感及参与的兴趣。于是本节活动以激发幼儿活动的参与与认真观察积极性,从而体验线条的美。
二说活动目标:
《刚要》中指出目标要全面,根据幼儿的年龄特点及实际特征,我确立了以下目标:
1. 感知面部的五官变化特点,会运用线条画自己喜爱的表情。
2.能用自己喜欢的方式大胆地表达的自己感受。 3.与同伴一起表演、创作。 三说活动重难点:
制定重难点应从所定目标出发,本课题是脸部的特征为主,本活动以幼儿喜欢的动画片人物五官特征为题 重点:运用线条画的方法进行绘画。难点:渗透夸张、变形的表现方法 四说活动准备:
活动准备是为活动目标而服务的,同时通过环境材料的相互作用而获得发自于内心的表达与表现欲望。我做如下准备:
1. 动画片《喜洋洋与灰太狼》中,灰太狼的图片 2. 无五官特征的动物图片。
3、《喜洋洋与灰太狼》主题曲。 五说教法:
根据以上对教材与幼儿实际情况的分析,本节活动我运用了如下方法:首先用动画主题活动结合法、片导入法引起幼儿兴趣,再通过出示图片引入故事情节运用了实物观察法、故事引导法,最后通过主题活动结合法、请幼儿自由绘画。 六说学法:
通过以上对教材的分析,本节活动幼儿主要以观察法、游戏法、实验操作法进行展开学习的。 六说教学过程:
1、歌曲导入,引入活动。本环节播放动画歌曲,引起幼儿活动兴趣。
2、教师情景讲述引导幼儿观察、模仿夸张、奇特的脸部表情。通过灰太狼的不同表情,引出线条在图中的运用。(点题)
3、交代作画要求,幼儿作画。巩固幼儿线条画中点、线、面的运用。激发幼儿的创作能力。
4. 幼儿把脸语随意拿起,表演歌曲《喜洋洋与灰太狼》主题曲。调动幼儿的表演兴趣。
说课艺术论文范文第2篇
关键词:高职护理;健康评估;说课
说课是授课教师向同行和专家阐述教学设计及其依据,通过相互交流,进行评议、研讨教育教学理念,以期达到提高教学质量目的的一种教学研究形式,也是是教研活动的一种更高级形式[1-2]。随着我国高职教育教学改革的深人,以及高等职业院校人才培养工作评估方案的出台,说课已成为当今教育教学改革的新课题,已经在高职高专院校中广泛开展起来,并发挥着越来越重要的作用[3-4]。笔者结合课程特点和自己教学经验,对本课程从以下五个方面进行说课设计。
1.课程设置
1.1课程性质与定位
护理学专业培养目标:主要培养面向各层次医疗卫生机构、具有良好护理职業素养、较强临床护理实践能力和岗位适应性的护理人才。
健康评估是一个系统地、连续地收集护理对象的健康资料,并对健康资料进行整理、分析,以确定其护理需要的基本理论、基本技能和临床思维方法的一门医学课程。护理程序包括护理评估、诊断、计划、实施、评价,评估是护理程序的起点,并贯穿于护理实践的始终。《健康评估》的前修课程有人体解剖学、生理学、病理学、病理生理学、生物化学等基础医学课程,这些课程是《健康评估》的起点。以后即将学习内科护理学、儿科护理学等临床护理学课程,健康评估为这些后续课程做铺垫,所以,《健康评估》是高职护理专业的一门主干课、必修课,也是一门专业性和实践性很强的课程,是护生学习临床护理相关课程的重要基础。
1.2课程培养目标
依据护理专业人才培养方案目标和健康评估课程标准, 以培养学评护理估能力为重点,通过本课程学习,学生应达到如下培养目标:
1.2.1知识目标:掌握正确收集健康资料的方法、身体评估内容、异常体征的临床意义及其护理评估;熟悉常见症状的临床表现及其所引起的身心反应;了解临床常用辅助检查。
1.2.2能力目标:能运用交谈,身体评估,并借助于辅助检查等方法正确收集病人的主客观资料。并进行正确的整理与分析。确定护理诊断,为护理程序的第一步打下的基础。
1.2.3素质目标:使学生具有良好的学习、工作态度。实事求是的工作作风,良好的心理品质和职业道德。较强的护患沟通能力。
2.课程内容
2.1教材选用
依据课程标准,护士执业资格考试大纲。选用教材:中国协和医科大学出版社出版、莫新玲主编的《健康评估》。该教材突出护理特色,强化整体护理观念,紧扣学科进展,结合临床实际,突出了“三基五性四原则”,各个章节前利用病例导入,并设有学习目标、知识拓展、课后小结、习题集等板块,符合学生的认知规律。
2.2课时分配
根据课程培养目标,遵循理论知识必备、够用原则,理论课突出与临床实际应用和护士执业资格考试内容相衔接,实训课突出技能考核与健康评估技能操作需要相对接,同时体现职业道德培养和职业素养培养需要,选取健康评估方法、常见症状评估、身体评估、辅助检查四个模块课程内容,其中理论42学时,实验22学时。
2.3课程重难点
依据教学大纲和护士执业资格考试大纲,对应护理职业岗位标准及护理能力要求,确定教学重难点。①重点:发热咯血黄疸等15个常见症状、头面颈,胸部,腹部,脊柱四肢神经系统评估,及心电图和X线检查;②难点:头面颈,胸部,腹部、心电图和X线检查知识。针对重难点将不同的理论知识进行横向和纵向对比分析,联系临床实际,变抽象为具体,加强学生理解,将知识讲授与学生自主学习相结合,利用多媒体开拓学生视野,多途径加深学生对难点的理解,提高教学质量。
2.4表现形式
健康评估有教材教参、课程标准、资格考试、多媒体课件、课程网站、医学网站、案例集、习题集、操作视频等多种表现形式,通过这些资源我们能更好的学习掌握该课程知识。
3.课程实施
3.1课程板块
按照课程标准的要求,构建以理论学习为主的基础理论模块、以实训为主的基本技能模块、以临床实习为主的临床实践模块的模块化递进式课程模式。
3.2学情分析
授课对象是二年级学生,已经学习了医学基础课,为本课程奠定了一定的基础,但学生知识基础薄弱、接受能力普遍差且层次不同、但自控力差,好奇心重,动手能力强,针对学生现状,选择合理得教学内容,用简单易懂的方法,使学生容易理解、掌握,让学生从学会变为会学,并将所学理论知识运用到实践操作中,培养学生的分析观察解决问题的能力。
3.3教学方法与手段
通过多媒体、板书、实训课、见习实习等形式授课,在讲课过程中以讲授法为主、病例分析法进行常见症状的讲解、边理论边实践理实一体的PBL法进行身体评估的讲解、演示法进行常用技术的讲解、情境法激发学生想象、图框进行难点内容讲解。①教学模式-理论教学阶段:案例导入--设置问题、任务驱动--以学生为主体、教师为主导--小结--联系,边讲解边总结,例如:我们已经知道了胆红素的正常代谢,溶血性黄疸--大量红细胞破坏,非结合胆红素增多,肝细胞性黄疸肝细胞广泛损伤,非结合、结合胆红素增加,胆汁淤积性黄疸--胆道阻塞,结合胆红素增多。②实训教学阶段:教--学--练相结合,实现学中做、做中学、学会做、教学结合的教学模式。
4.课程评价
本课程综合成绩包括平时成绩、实践成绩、理论成绩,以此对学生学习效果进行评价,通过学生评教同行评教督导小组评教进行教学效果评教,通过点评,对存在的不足及时改进,提高教学效果。
5.教学改革
进一步完善网络教学-更好的运用现代教育技术,补充网上学习资源,让学生通过网络共享快捷地获取知识,同时提高教学质量和效率。加强教学团队建设-通过构造结构更加合理的专兼结合的教学队伍,能够把准专业发展方向,使团队更加符合专业建设和改革的要求。增强学生动手能力使学生掌握健康评估护理操作和检查。提高理论教学质量,注重启发式教学。
参考文献:
[1]杨龙海.高职说课的核心是教学策略[J].卫生职业教育,2008,26(8):15-18.
[2]李如妍.加强高职学生的职业教育[J].辽宁高职学报,2010,12(1):13.
[3]任宝贵,陈晓端.说课与教师专业发展[J].教育科学研究,2009(2) :69-71.
[4]邓梦秦,高职高专《外科护理学》说课设计[J].时代教育,2013,14(7):16.
作者简介:
王静娴,1983年1月出生,女,汉族,河南开封人,洛阳职业技术学院,初级,硕士,教学教改。
说课艺术论文范文第3篇
摘要:高中美术鉴赏课的教学,不仅要让学生了解和欣赏一些古今中外的美术作品,而且还要让他们掌握如何去鉴赏,认识和理解这些美术作品的方法,逐步提高审美能力和鉴赏水平。充分的课前准备、想方设法激发学生的兴趣、掌握学科特点、应用灵活多样的教学方法和教学手段以及对学生进行思想品德教育,把高中美术鉴赏课上好。
关键词:高中美术鉴赏;审美能力;鉴赏能力;教学方法
美术鉴赏是普通高中美术课程五大系列中的第一个系列,在高中美术课程的学习和学生美术素养的形成中起到重要的作用。高中阶段“美术鉴赏”具有丰富的人文内涵和重要的课程价值,不仅本身是一个具有独立学科价值的学习系列和模块,而且也能渗透到其他各系列和模块中,起到其他各模块学习的引导和辅助作用。云南省高中新课程实施方案把美术鉴赏模块视为必修模块,要求在高一年级下学期开设,修习18学时,获得美术必修3个学分中的一个学分。“美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。”[1]作为一个合格的高中美术教师,我们有必要对现代高中生鉴赏美术作品进行基础的启蒙教育,高中美术教学历来让人觉得难以把握,怎样上好高中美术鉴赏课,是大家关注的一个问题,通过自身实践,积累了一些高中美术鉴赏教学的理性认识及实施方法。
一、充分的课前准备——备好课
俗话说“良好的开端是成功的一半”。一节课也需要有精彩的导入,接下去的教学也才能够有效的展开,并顺利地引导学生进行教学。首先必须精心设计好本堂课,要给学生一碗水,教师就应有一桶水。因此,教师在课前必须精心设计并备好课。
充分的课前准备是课堂成功的前提,美术作品的欣赏重在突出作品的美点,不同的作品美点所处的部位不同,所以备课、授课的侧重也不同,有的作品最突出美点分析,须侧重于时代背景和历史故事;有的应侧重于艺术家奇特而巧妙的构思;有的应侧重于形象的空间组合和画面构图;有的应侧重于材质的表现力;有的应侧重形象造型的寓意和联想;有的应侧重对整体空间和自然环境的关照等[2]。总之,要针对不同的内容采取不同的教学方法,结合自己的教学实践进行因材施教。这就加大了我们美术教师的备课难度,要求我们美术教师对人文地理、历史等都要了解,也就是必须具有全面整体的艺术修养,才能把高中美术鉴赏课顺利上好。
二、激发学生的鉴赏兴趣
在美术鉴赏课上,要充分调动学生的积极性,充分发挥学生的个性特点,可以通过与美术有关的作品来激发学生对美术作品的理解,从而起到加强老师和学生之间的沟通,以便学生更好地鉴赏美术作品。这不仅丰富了教师的教学经验,而且也拓展了学生的知识面。例如,“在欣赏中国画时,主要是引导学生理解中国古代绘画独特的艺术传统魅力:在山水画中可领悟情景交融的意境,而不同时期的山水画的面貌和意境又各不相同;在花鸟画中感悟大自然的真谛;借物抒情、托物言志;在人物画中掌握人体知识及其传神等,让学生深感学有所获。”[3]
美术作为直观和形象的视觉艺术作品,对其鉴赏需要用我们的眼睛来观察。在课堂教学过程中,教师选择的作品首先要能够吸引学生、打动学生,这样,学生才能够对美术可产生学习、鉴赏的兴趣。如《漂亮是美术鉴赏的标准吗》这一课中的希腊雕塑《米洛斯的阿芙洛蒂特》,大多数学生都十分熟悉,虽然这座雕像给我们留下的不是很完整,但是它在艺术上给我们留下了完美的一笔,维纳斯之美到底有些什么呢?面对这位女神,学生对其理解可能会有些模糊。因此,对女神的介绍,教师要作详细的准备,并引导学生从审美角度来分析维纳斯女神之美的具体体现。从维纳斯的脸部我们可以看出是十分宁静的美,亭亭玉立的身材给我们展现的是曲线之美,没有双臂又给我们另外一种残缺之美。假如维纳斯呈现给我们的是完好无损的形象,那么她就不会像现在这样给后人留下宝贵的精神财富了,她只不过是一个普普通通的女神而已。在维纳斯的身上我们看到的不仅仅是一个女性的魅力,而更展现了一种内在的人性美。
三、把音乐、文学等艺术融入美术鉴赏教学中
美术作为文化的一部分,可以通过美术作品来传递情感和思想。“高中学生通过对美术鉴赏的学习、参与文化传承和交流,能够陶冶情操,了解和形成以美术学科为特征的知识与能力、情感和个性。达到这个目的,并不是通过欣赏一定数量的美术作品就可以达到的,而是要在长期的欣赏过程中潜移默化地实现的。因此在美术鉴赏课的教学中,教师不仅要思考如何讲解作品,更重要的是要思考如何引导学生参与鉴赏。教师不能一味套用美术专业名词、专业术语,套用教材上的句子进行说教,让学生享受美的愿望得不到满足,这既不符合高中学生的认识规律,也不符合美术鉴赏的学科特点,美术的学科目标也就难以实现,甚至会导致学生对美术鉴赏兴趣的丧失。”[4]因此,在教学中要做到“音、诗、画”并重,与学生互动、愉快地学习。音:即运用优美、通俗易懂的语言、音调、诗词、音乐等将美术理论知识和鉴赏知识传授给学生;诗:即师生互动。让学生回答或者探讨问题的整个过程中,课堂气氛要随问题的展开时而柔和、时而激昂,师生一起游走于探索美的旅途之中,创造很好的学习氛围;大量引用优秀美术作品的图片和学生作业、作品进行讲解,在鉴赏过程中要将所学的美术知识穿插在一起,既可提高审美能力,又丰富了自己的美术底蕴和文化底蕴。
四、结合实际,采用灵活多样的教学方法和手段
在美术鉴赏的教学中,为保证学生对美术鉴赏课的持久性,避免学生产生厌学情绪,可采取不同的方法和手段进行教学。
首先,借助多媒体进行教学。教师将每一课中涉及的和比较优秀的作品汇集在一起,在鉴赏过程中,将不同地区的风土人情、地域地貌、人文景观、历史等等有机组合在一起,再配上当地音乐,让学生有身临其境的感受,更深入地了解作品的内涵。例如:在上第九课《中国古代绘画撷英》一课中,面对我国美丽的大好河山的自然风光和传统绘画精品图片,配以古筝名曲《高山流水》,在欣赏荷兰画家梵高的作品时,教师又可配上贝多芬的悲怆奏鸣曲等等,加上教师娓娓动听的解说,让学生在意境极妙的氛围里既提高了审美能力,又了解了我国悠久的历史,达到爱国主义教育的目的。
其次,做好师生互动。在课堂教学过程中,教师要给学生发表自己观点的机会,根据每课情况让学生进行分组讨论后推荐一位代表发言,其他成员可加以补充。而教师不能从头讲到尾,即便教师运用动听的语调,做到声情并茂,学生还是会感到枯燥无味。因此,让学生积极参与讨论问题,教师及时接收反馈信息,以提高教学效果。例如在上第三课《如实地再现客观世界——走进具象艺术》时,在欣赏到意大利著名画家达·芬奇的油画《蒙娜丽莎》时,同学们对蒙娜丽莎的美产生了不同的意见,在不同意见的争议之中,反映出学生审美的差异性、知识底蕴、环境对学生产生的影响等等问题。教师善于引导,除了让学生了解到这幅画的真正含义以外,教师还能及时矫正部分心理偏移的学生的思想,真正做到育人之目的。
五、教学中根据学生个性特点进行德育教育
不是每个学生都具有良好的品格,有的学生由于先前所处环境的影响,成长的经历不同,存在情绪上不稳定、易焦躁、自私、不会尊重他人等现象[5]。为此,在教学过程中善于观察,掌握这部分学生的思想状况,用心对待他们,在与他们交谈过程中把握语言尺度,在讲解美术作品时有意识地将不便直接对这部分学生说的道理引用进去,在教育大家的同时,感染他们改正自身的缺点。对课堂上个别学生存在的问题,有时用一个善意的笑话,或其他方式就可以及时制止学生行为。这样既解决了问题,又增添了课堂气氛。当然,在教学过程中,教师必须以身作则,以自己的人格魅力感动学生,关心和爱护学生,使自己成为学生的良师益友,从而使学生亲近自己所教学科。教师要创造性地处理好教材中某些看上去似乎是“枯燥乏味”的内容,采用学生喜闻乐见的、灵活、开放的呈现方式,给学生以出乎意料的新鲜感;诱发学生的好奇心和求知欲。至此,教师就要不断钻研教材,不断努力学习全面的知识,以提高自身的素质修养,树好形象,让学生真正敬重你。
经济的发展取决于高素质的人才,而培养高素质的人才必须实施全面的教育,在经济不断发展、社会不断进步的今天,要做一个合格的高中美术教师,我们一定随时不忘给自己施加压力,不断地学习、进取[6]。有压力才会有动力,才会进步。只有明白了解自己工作的职责,才能更清楚地明白自己工作的方向,才能做好本职工作。我相信,只要用心好学,把握好以上几个方面,把授课过程中的几个环节都做到精益求精,就一定能够上好高中美术鉴赏课。
美术鉴赏教学不仅要让学生了解和欣赏一些古今中外的美术作品,尤其要让他们掌握如何去鉴赏,认识和理解这些美术作品的方法,逐步提高审美能力和鉴赏水平。随着素质教育的深化,美术课程是一门对学生的发展具有重要促进作用的课程。高中美术鉴赏课的开设,是要让学生在面对古今中外优秀的美术作品时,在教师的引导下,通过对美术作品的分析和评价,去理解艺术家的创作初衷和领悟美术作品中内在的精神含义,达到提高学生的艺术修养,树立正确的审美观和启迪智慧,扩大他们的知识面,陶冶情操,促进学生身心的健康发展。
参考文献:
[1]屈晓静.如何上好美术欣赏课[J].科技信息,2009,(22).
[2]倪昀.谈谈美术欣赏课[J].现代阅读:教育版,2011,(6).
[3]韩志强.注重学生的学习兴趣——高中美术欣赏课浅谈[J].教育教学论坛,2011,(13).
[4]李明煜.美术欣赏课的课堂教学主旋律[J].中学教学参考,2009,(27).
[5]邓云辉.当前家庭教育中存在的误区与防治[J].大理学院学报,2011,10(5).
[6]舍艳青.浅谈高中美术欣赏课教学方法[J].新课程学习:学术教育,2009,(3).
说课艺术论文范文第4篇
[关键词] 高中物理 电教说课 教学 运用
1.学习现代教育技术,开展电教说课活动
通过学习现代教育技术理论,我们认识到现代教育技术是开发和使用种种教育资源以有利于学习的系统技术。它主要由两部分内容组成:一是教学中应用的技术手段,即各种教学媒体(软件和硬件);二是教学过程最优化的系统方法。
电教说课则是指教师对一节课的电化教学设计与实施的全面述说,是课堂电化教学设计的直观表现形式。其主要目的是为深入研究课堂电化教学,提高电化教学的质量和水平。电教说课的内容通常包括:
(1)教材分析。教师以课程标准、教材和教参为依据,对文字教材的知识结构、特点、纵横联系进行分析说明,根据教学内容、学生实际提出明确的教学目标、教学重点、难点。
(2)设计思想。教师对教学进行周密、系统、合理的总体设计,是教学总的思路及对教学各环节内容的具体安排。其中突出电教设计思想,使电化教学设计为实现教学目标服务。
(3)教学方法。根据知识特点、学生实际、教学媒体等,使用恰当的教学方法,说出教给学生什么样的学习方法、如何使学生学会、会学、会做。
(4)教学媒体。根据教学媒体的功能特性,恰当选择与运用电教媒体和其它教学手段,形成多媒体组合的优化。
(5)教学过程。简明完整,层次清楚。配合媒体演示,说清教学各程序。
(6)教学效果。具体、真实地反映教学效果,完成教学任务,优化教学过程,实现预定的教学目标,电化教学效果显著。
说课时间一般为1520分钟。电教说课的形式多种多样,通常有五种:(1)采用课堂电化教学设计的方案与程序;(2)将设计思想与教学过程紧密结合,穿插进行;(3)按教学目标分别阐述;(4)只在某一问题、某一点上说深说透;(5)以论文的形式分论点介绍。
2.研究现代教育技术,提高电教设计水平
利用现代教育技术手段开展高中物理说课活动,是研究运用现代教育技术的学习活动。我们物理组老师们自觉贯彻和体现现代教育思想,站在现代教育技术的前沿,依据教学设计的原理,紧紧围绕本学科特定的教学目标,重点进行电教媒体的设计与运用,取得了很好的教学效果。电教说课体现出以下几个主要特点:
(1)紧扣课堂的教学目标。教学目标是每节课教学的出发点和归宿。一节课的教学设计,如教学方法的选择、教学媒体的选择和教学过程的实施等都要围绕实现教学目标来进行。课堂电化教学设计是一种根据特定的教学目标确定电化教学的具体目标,并围绕如何实现目标进行设计的系统方法。由于紧紧围绕着课堂教学目标的实现,采取以电教媒体为主的多种教学媒体组合,并合理地安排使用,明理、激情、导行,充分调动学生的学习积极性,实现课堂的教学目标。
(2)制定恰当的教学策略。教学策略是指根据教学目标设计和确定的、在教学过程中所采用的教学程序和教学方法。对于课堂电化教学设计来说,教学策略的设计主要是指对电教媒体在课堂教学过程中的作用点的确定和对电教媒体在课堂教学过程中的作用时机的确定。例如在《闭合电路的欧姆定律》的教学设计中,对电动势的教学,我制作了电脑课件在教学中适时地展示闭合电路中电势的变化,反映了电动势的物理含义,展现了物理现象的奥秘,激发了学生学习物理的兴趣。课件的使用突破了本节课教学的难点,较好地达到了预定的教学目标。
(3)学生积极地参与教学。在课堂教学中,充分发挥电教媒体参与性强的特点,使学生积极地参与到教学过程中来,才能使学生的主体地位得以体现。在高一物理教授《匀变速直线运动》的设计中,考虑到这是一个从具体形象思维向抽象逻辑思维的教学过渡阶段,学生很难接受,需要对大量感性材料进行观察思考;同时学生对“均匀变化”的理解不够,观察分析能力较弱,概念陌生。所以,我们根据学生的具体情况采取了以下做法:先用投影仪展示小车做匀速直线运动的情况,展示打点计时器的打点情况,分析相同时间间隔内位移的变化;再用投影仪先展示小车做匀变速直线运动的情况,展示打点计时器的打点情况,分析相同时间间隔内位移的变化;然后引导学生分析两种情况下的结果,总结出匀变速直线运动的特点,用计算机表格做图像,更加形象地展现匀变速直线运动速度的变化。通过各种媒体的使用,层次分明地给学生提供了具体形象的材料,引导学生观察思考,帮助学生一步步由具体到抽象地认识匀变速直线运动,较好地解决了本节课的重点,为下节内容做好了准备。
(作者单位:江苏省淮安市建筑工程学校)
说课艺术论文范文第5篇
教材简析:
本课时教学内容的地位、作用和意义:
对平行四边形的认识,是小学阶段“空间与图形”学习领域的重要内容之一。这部分内容是在学生已经初步掌握了长方形、正方形、三角形的特征,以及比较深入的认识了最基本的几个几何概念角、平行和垂直的基础上,进一步认识平行四边形,并掌握其特征。通过这节课深入的学习,使学生为今后进一步学习平行四边形面积计算打下基础。
学情分析:
四年级学生思维活跃,求知欲强,喜欢动手、动脑。有很强的好奇心和探索欲望。因此在教学中我抓住这些特点让他们通过动眼观察、动手操作、动脑分析归纳等来理解所学知识。
教学目标:
根据教材特点和学生特点,我制定了如下的教学目标:
1.知识与技能目标
(1)认识平行四边形并掌握它的特征。
(2)认识平行四边形的底和高 ,会画高和测量高 ,并明白底与高的对应关系。
2.过程与方法目标
让学生通过动手操作,动眼观察,动口表达、动脑思考等方式探究新知,经历探索平行四边形的基本特征的过程,进一步积累认识图形的经验,发展空间观念。
3.情感态度与价值观目标
(1)让学生感受图形与生活的密切联系 , 在探索中感受成功的乐趣。
(2)让学生认识数学既来源于生活 ,又应用于生活 ,认识到学习数学的重要性。
教学重难点:
重点:掌握平行四边形的特征。认识平行四边形的底和高。
难点:作平行四边形的高,明白底与高的对应关系。
教具和学具的准备:
教具:直尺、三角尺、平行四边形纸片、长方形活动框、三角形框架等。
学具:直尺、三角尺、量角器、平行四边形纸片、平行四边形框架、剪刀等。
教法和学法:
教法分析:
根据本节课的教材内容特点, 为了更有效地突出重点,突破难点,按照学生的知规律,遵循教师为主导,学生为主体,训练为主线的指导思想,采用观察发现法为主,多媒体直观演示法为辅。教学中,创设问题情境,引导学生思考。适时运用多媒体化静为动,激发学生探求知识的欲望,逐步归纳总结得出结论,使学生始终处于主动探索问题的积极状态, 从而培养学生的操作与思维能力。
学法分析:
1. 根据自主性和差异性原则 , 让学生在“观察 猜想 验证交流应用”的学习过程中,自主参与知识的发生、发展和形成的过程,使学生掌握知识。
2.以学生合作探究为主 ,提高学生的合作意识。
3. 利用实际生活中的图形 , 使获取新知识的过程成为水到渠成,增强学生学习的成就感及自信心,从而培养浓厚的学习兴趣。
教学过程:
一、课前预习。
我们以前学过哪些平面图形?它们分别有哪些特征?通过复习,为学生探究平行四边形的特征做好铺垫,在探究时,学生会很自然地想到对边、相等、角等概念。
二、创设情境,激趣导入。
课件出示校园情境图,请学生找一找有哪些平面图形,当说到长方形、正方形、三角形时,让学生说一说它们的特点,当说到平行四边形时, 教师问:“你们想了解平行四边形有什么特点吗?”教师板书,出示课题。
(设计意图 :用生活中的实例让学生明白数学与生活的紧密联系,用提问的方式激发他们的学习兴趣,产生探新欲望,明白探究内容。 )
三、自主探究、合作交流。
(1)猜想:平行四边形有哪些特点 ? (提示 :我们可以从平行四边形的边和角来想它的特征。 )
(2)小组交流,教师巡视指导。
(3)学生汇报。可能出现以下情况 :对边平行,对边相等
(4)小组合作,验证猜想。
(设计意图 :让学生亲自动手操作 ,获得新知 ,培养了他们的动手、动脑、分析、归纳等能力。且对所学知识加深了印象。 )
四、亲身体验,感知特征。
我抓住学生的好奇心,设计了听口令的游戏。师:我听说平行四边形还会听口令呢, 我们来试试, 我们一起喊向左向右变高变矮。看看你们手中的平行四边形会不会听口令呢?
设疑:师:三角形也会听口令吗? (摆弄三角形框架)
通过动手操作,学生不难发现平行四边形的易变形。然后再分组让同学们拉一下三角形的框架和平行四边形的框架, 进行比较,说说发现了什么,有同学们总结出:
平行四边形的特性易变形; 三角形的特性稳定性(板书 )
介绍平行四边形的易变形在生活中的应用升降架、伸缩拉门。
(出示课件 )
五、共同操作,突破难点。
(一 )通过比较认识高。
在上一环节拉的过程中, 每次拉的平行四边形形状都不尽相同,让学生比较并说说不同之处:有的比较高,有的比较矮。追问:是什么的高和矮? 让学生体会高的意义,引出高。
(二 )量一量作出高。
让学生量出平行四边形两条红线(即一组对边)间的距离。
学生动手量,并说说是怎么量的? 请学生汇报,并指明垂直关系。
小结: 从平行四边形一条边上的一点到它的对边的垂直线段,是平行四边形的高,这条对边是平行四边形的底。
(三 )比一比体会高的条数。
展示学生刚才量一组对边间的距离的不同方法, 有的从顶点向对边画高,有的从一条边上某一点向对边画高,从而体会平行四边形的高有无数条。
画出下面平行四边形底边上的高, 体会底和高相互依存的关系。
设计意图:学生对于画垂线,画高已经有了一定的经验。本环节应重在学生对平行四边形高的理解与体会, 感悟高的实际意义,并认识平行四边形的高与底的相互依存关系,以及条数的变化。
六、拓展延伸(课件出示)。
1.下面哪些图形是平行四边形?
考查学生对平行四边形定义和特征的掌握情况。
2.判断 :考查学生对相关知识点的理解和把握。
3.数一数图中有几个平行四边形 。 这是一个拓展练习 ,旨 在培养学生灵活运用知识的能力。
七、总结评价:
让学生说一说这节课的收获,并说说自己表现如何,也可以评价一下别的同学。以此来帮助学生发扬优点,改进不足,取得更大的进步。
说板书设计:
说课艺术论文范文第6篇
在世界园林艺术的发展史上,中国古典园林艺术和西方古典园林艺术以其分别具有的鲜明艺术特征而著称于世。中西方园林艺术由于中西文化的结构、形态,以及文化形成的哲学基础、思想观念的不同而形成了两大不同的类型。人们习惯于将以中国为代表的自然式园林称为东方古典园林,将以法国为代表的规则式园林称为西方古典园林。中国园林建筑与西方园林建筑相比,由于各自所处的自然环境、社会形态、文化氛围、审美追求等方面的差异,造园中使用不同的建筑材料和布局形式,表达各自不同的观念情调和审美意识,产生了东西方园林艺术的差异。
1.中国古典园林的审美特征
中国古典园林,是把自然的和人造的山水,以及植物、建筑融为一体的游赏环境。中国园林是中国建筑中综合性最强、艺术性最高的一种类型,是中国古代建筑中的珍品。
中国古典园林具有非常突出的审美特征,是一种蕴含着非常丰富和谐而又具有自然韵致的景观体系。中国古典园林还被赋予了深致的精神内涵,中国文化中的人格精神、哲学思想、宇宙观念等都可以通过园林这个艺术方式予以表现。
追求诗画意境是中国古典园林艺术理念中最基本的组成部分。自从文人参与园林设计以来,追求诗的涵义和画的构图就成为中国园林的主要特征。谢灵运、王维、白居易等著名诗人都曾自己经营园林。历代诗词歌赋中咏唱园林景物的佳句多不胜数。画家造园者更多,特别是明清时期,名园几乎全由画家布局;清朝许多皇家园林都由画师设计。园林的品题多采自著名的诗作,因而增加了它们的内涵力量;依画本设计布局使得园林的空间构图既富有自然趣味,又符合形式美的法度。
注重审美经验,通过多种手段调动审美主体的能动性是造园艺术家的不懈追求。园林毕竟是人造的景物,不可能将自然美完全逼真地再现出来,其中的诗情画意,多半是人的审美经验的发挥,即所谓借景生情,情景交融。观赏者的文化素养越高,对园林美的领会越深。
创造无穷的空间效果是园林艺术设计特别注意要达到的目标。在中国古典园林的类型中,私家园林面积都不大,而皇家宫苑又是私家园林的集锦。要表现出诗情画意的美学内涵需要某种连续委婉的曲线流动。为达此目的,必须运用曲折、断续、对比、烘托、遮挡、透漏、疏密、虚实等手法,取得山重水复、柳暗花明的无穷效果。
中国古典园林是一种综合性的空间艺术,为了达到突破视觉局限,与天地融通的要求,在造园的过程中还非常强调借景。借景包含借入与屏出两个相反相成的部分。中国园林运用借景手法创造了许多著名的美的画面,如江苏无锡寄畅园借景锡山宝塔,北京颐和园画中游、鱼藻轩借景玉泉山和西山,河北承德避暑山庄锤峰落照借景磬锤峰,等等,都是这方面最成功的例子。
2.西方古典园林的审美特征
西方园林艺术与中国园林艺术迥然不同。西方园林的造园艺术,完全排斥自然,力求体现出严谨的理性,一丝不苟地按照纯粹的几何结构和数学关系发展。“强迫自然接受匀称的法则”是西方造园艺术的基本信条,追求一种纯净的、人工雕琢的盛装美。
西方园林的艺术特色突出体现在园林的布局构造上。体积巨大的建筑物是园林的统率,总是矗立于园林中十分突出的中轴线起点之上。园林以此建筑物为基准,构成整座园林的主轴。建筑物控制着轴线,轴线控制着园林,因此建筑也就统率着花园,花园从属于建筑。在园林的主轴线上,伸出几条副轴,布置宽阔的林荫道、花坛、河渠、水池、喷泉、雕塑等。在园林中开辟笔直的道路,在道路的纵横交叉点上形成小广场,呈点状分布水池、喷泉、雕塑或小建筑物。整个布局,体现严格的几何图案。园林花木严格剪裁成锥体、球体、圆柱体形状,草坪花圃则勾划成菱形、矩形和圆形,等等。总之,一丝不苟地按几何图形剪裁,绝不允许自然生长形状。水面被限制在整整齐齐的石砌池子里,其池子也往往砌成圆形、方形、长方形或椭圆形,池中总是布置人物雕塑和喷泉,追求整体对称性和一览无余。
在园林布局上,黑格尔曾说:“最彻底地运用建筑原则于园林艺术的是法国的园子,它们照例接近高大的宫殿,树木是栽成有规律的行列,形成林荫大道,修剪得很整齐,围墙也是用修剪整齐的篱笆造成的。这样就把大自然改造成为一座露天的广厦。”西方古典园林无论在情趣上还是构图上和古典建筑所遵循的都是同一个原则。园林设计把建筑设计的手法、原则从室内搬到室外,两者除组合要素不同外,并没有很大的差别。
综上所述,西方园林艺术提出“完整、和谐、鲜明”三要素,追求严谨的理性。欧洲人自古以来的思维习惯就倾向于探究事物的内在规律性,喜欢用明确的方式提出问题和解决问题,形成清晰的认识。这种思维习惯表现在审美上就是对称、均衡和秩序,而对称、均衡和秩序是可以用简单的数和几何关系来确定的。“决定美和典雅的是比例,必须用数学的方法把它制定成永恒的、稳定的规则”,是西方造园艺术的最高审美标准。
3.中西方古典园林审美特征差异的根源
中西方园林在起源上有着根本不同的用途,又因为中西方思维方式的不同引起了二者在发展过程中审美特征的不同发展趋向。
中国园林起源于公元11世纪的“苑囿”,所谓“苑囿”,就是“筑垣以设境界而于其中饲养禽兽”的场所,供人类进行狩猎、通神、求仙、生产等活动,后逐步转化为游憩、观赏为主。在“天人合一”思想的影响下,人们更注重于对自然的山林川泽等生态环境的保护,而“君子比德”、“人化自然”的哲理更直接地强化了人们对山水的尊重,因此要求园林以自然为审美对象,从而明确了园林的风景式发展方向,形成了中国园林“虽由人作,宛自天开”的整体布局。它还常与诗、画等相结合,楹联碑刻、雕梁画栋,给人以情景交融、遐想无穷之趣。中国园林的特点是将山、水、植物、建筑用绘画的法则进行设计布局,给人以含蓄典雅的艺术感染力,表现出人与自然和谐统一、自然相处的关系。
西方园林起源于“菜圃”或“药圃”。为了农事的便利,将一块长方形平地划成若干方格,将蔬菜、药草等整整齐齐地种植于这些格子形的畦里,并在此基础上植上灌木或绿篱,这就是西方园林的雏形。受古希腊哲学思想的影响,人们本能地将人与自然区别开来,他们喜欢一些具体的事实,并将所见所闻的事物清清楚楚地表达出来。花木、草坪、水池、道路、雕塑、喷泉等构景要素按建筑的法则来设计安排,显示出园林整体的人工图案美,从而表现出人对自然的奴役和改造的关系,其特点是气势磅礴、色彩绚丽、图案精美、空间开朗,给人以宏伟华丽的艺术感。







