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玛丽亚别墅案例分析

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来源：火烈鸟

作者：开心麻花

2025-09-19

玛丽亚别墅案例分析（精选6篇）

玛丽亚别墅案例分析第1篇

玛丽亚别墅分析讲稿

Anatomy of Villa Mairea

玛亚别墅是阿尔托古典现代主义的巅峰之作，被称为“把20世纪理性构成主义与民族浪漫运动传统联系起来的构思纽带”。它可与赖特的流水别墅、柯布西耶的萨伏伊别墅、密斯的范斯沃斯住宅相媲美。玛丽亚别墅是典型的现代理性主义与民族浪漫主义的结合。在满足功能要求的前提下，采用了“流动空间” 的手法，空间自由灵活，空间的连续性富有舒适感。阿尔托创作的这座玛丽亚别墅是当代最出色的住宅。

一、建筑师背景

阿尔瓦·阿尔托（1898~1976）是芬兰现代建筑师，人情化建筑理论的倡导者, 同时也是一位设计大师及艺术家。阿尔瓦阿尔托是与格罗皮乌斯、赖特、柯布西耶、密斯齐名的第一代现代主义建筑大师，是现代建筑的重要奠基人之一，也是现代城市规划、工业产品设计的代表人物。他在国际上的声誉与四位大师一样高，而他在建筑与环境的关系、建筑形式与人的心理感受的关系这些方面都取得了其他人所没有突破的，是现代建筑史上举足轻重的大师。他终生倡导人性化建筑，主张一切从使用者角度出发，其次才是建筑师个人的想法。他的建筑容理性和浪漫为一体，给人亲切而温馨之感，而非大工业时代的机器产物。他也是一名爱国建筑师，他将芬兰当地的地理和人文特点融入建筑中，形成独具特色的芬兰现代建筑。

阿尔托主要的创作思想是探索民族化和人情化的现代建筑道路。他认为工业化和标准化必须为人的生活服务，适应人的精神要求。他说:“标准化并不意味着所有的房屋都一模一样，而主要是作为一种生产灵活体系的手段，以适应各种家庭对不同房屋的需求，适应不同地形、不同朝向、不同景色等等。”他所设计的建筑平面灵活，使用方便，结构构件巧妙地化为精致的装饰，建筑造型娴雅，空间处理自由活泼且有动势，使人感到空间不仅是简单地流通，而且在不断延伸、增长和变化。阿尔托热爱自然，他设计的建筑总是尽量利用自然地形，融合优美景色，风格纯朴。

代表作品：帕米欧结核病疗养院时间：1929-1933 地点：帕米欧帕米欧结核病疗养院是 1929 年参加设计竞赛的代表作品,1933 年建成。此建筑奠定了阿尔托在现代建筑中的地位。

维保市立图书馆时间：1930-1935 地点：维保市中心公园阿尔托完全摆脱了当时一般图书馆建筑的格式，他从分析各种房间的功能用途和相互关系出发，把个部分恰当的组织在紧凑的建筑体量之中。

二、建筑背景概况

时间：1938～1939 地点：努玛库客户：谷里申夫妇

玛丽亚别墅是古里申夫妇于1936年委托阿尔托设计的私人别墅，它位于努玛库一个长满松树的小山顶上。古里申夫人玛丽亚是当时芬兰最大的工业家族之一——阿尔斯托姆的继承人，哈利.古里申则是这家公司的董事。里申夫妇和阿尔托一样，深信以理性与技术进步为基础，势必能建设出一种理想的社会乌托邦。这个家族拥有芬兰大量木材、矿藏、水力资源、木夹板厂、玻璃厂、造纸厂、塑料厂等。玛丽亚不仅是成功的企业家，同时对艺术有着浓厚的兴趣。她早年在巴黎学习绘画，拥有大量艺术收藏品。古在此之前，阿尔斯托姆家族已经在这里建造了两座家族别墅，一处是木构的城堡式别墅，一处是新艺术风格别墅，它们都是当时建筑风格的典范。所以玛丽亚计划建造第三代别墅时要求不仅有符合时代特色生活的形式，还要有独特的个人魅力。她允许阿尔托在设计中进行大胆的创新和实验。阿尔托曾写道，“在这座建筑中所运用的形式概念，是想使它与现代绘画相关联。”玛丽亚别墅既表现了玛丽亚.古里申对于现代艺术的极大兴趣，也表达了哈利.古里申对森林工业的热爱。

三、建筑空间构成

首先从外部来看，从远处进别墅是一条弯曲的路，这与阿尔托的曲线轮廓相呼应。主入口就设在路边上。另外还有两个次入口，一个入口主要是从室内去室外院子的，而另侧的门是从室内去往桑拿房的。

别墅四周是一片茂密的树林，阿尔托采用了经典的L型平面塑造出了一个长方形庭院，既利于北欧房子的保暖，又有北方人所需的安全感，室外半围合空间，既便于生活起居，又容易和自然环境结合。建筑中精心安排了起居和服务空间，体现了阿尔托出于人情化角度的考虑。

1983 年冬，阿尔托完成玛丽亚别墅第一份 1：100 的平面图。平面图包括一系列 “L”形建筑，而几何“L”形又穿插，重叠形成“U”形，三面比较封闭，当中是花园。花园是一个用围墙为主的庭院，里面有一个桑拿室和自由曲面的游泳池。整个建筑形体主要有几个规则的几何形体块组成，但非常突出地在几个重点部位上点缀了几个自由曲线的形体

首先在形体上，总体以大的几何形体块为主，呈现出有几组“L”形建筑围合形成的“U”形区域。这一手法在阿尔托其他作品中有所体现，如帕伊米奥结核病疗养院等。而作为住宅，玛丽亚别墅整体形态十分舒适、闲散，除了体现建筑的功能性，更体现出设计师追求人情化设计宗旨。从建筑模拟图及建筑模型我们可以非常直观的体会到，阿尔托设计立面时所考虑到的丰富饱满的外观效果----细腻、明确、富有节奏。别墅中具有创新的地方是把梁柱的自由度和传统材料巧妙的结合起来。

阿尔托采用大量重叠的手法开辟了更大的空间，并将窗户的衔接、外界的景物通过一种光滑的曲线连接起来，以达到动感十足的目的。阿尔托在设计玛丽亚别墅的时候，首先考虑的是如何体现新的时代里生活方式的转变。现代主义建筑的一大特征是自由平面，也即减少墙面分隔，让室内空间自由流动融为一个整体的平面处理手法。从技术决定论的角度来看，这是因为新型材料的应用，造就了梁柱承重体系的盛世，把墙体解放出来，可以只根据是否需要分隔空间来决定墙的取舍与位置。对于结构承重的柱子，不论内外，均加以修饰处理，形成不同视觉感，建筑的外表人采用直条木材。

四、建筑平面分析

阿尔托通过地面高差,扑地材质的不同将一楼划分为玄关,门庭,琴房,起居室,厨房以及餐厅等功能众多的组合体。为了使空间相互联系，向起居室扩张的琴房扑地，门厅处导向性颇强的楼梯深入起居室，餐厅与门厅用钢琴线衔接，厨房与过渡性空间的斜角都无时无刻的提醒我们这是一个整体。对着住宅的入门是餐厅，在左边进入起居室，右边通卧室。从门厅到起居室，没基本上都是用当地木材建造，直条板的外有设门，用几级踏步划分，形成了空间的延伸。在起居室内阿尔托把空间分为有机的墙和条形板的顶棚更具有鲜明特色。

底层包括一个矩形服务区域和一个正方形的大空间，其中有高度不同的楼梯平台、接待客人的空间、由活动书橱划分出来的书房和花房。公共空间和私人起居空间由中间的餐厅和降低的入口厅分隔开来。除了服务区之外整个空间是敞开的。达二层的过厅，过厅把二层的别墅入口旁边为三层，游戏区、夫妻卧室、画室分开。面向花园的为两层。阿尔游戏区连接四个小卧室和餐厅托后来撤掉了原有的地上方的室外楼台。其余则是佣下室，把画室和画廊合成人房和储藏室。这座建筑特别一个完整的平面，组成一之处在于，二层平面布局和底个多功能大空间。一层仍层有着很大的区别，在建筑结构上没有必然的联系。

五、建筑功能分析

为此我们把别墅大体可分为六部分：

1、公共空间：门厅，次门厅，衣帽间，起居室，书房，琴房，餐厅。入口及门厅的设计十分精彩，使得空间内外层次分明而连贯。书房与起居室，琴房比邻，相对私密的设计在强化功能的同时拉开了空间的层次。起居室和琴房贯通，仅仅是通过地面的铺装就区分开了空间的感受。餐厅通过起居室与各个部分系，开窗的朝向5、4、3、2、上的景象给人以良好的就餐气氛。主要用房：主卧房，次卧房。从一层到二层卧室区只有一个上下的楼梯，这是出于对私密性的考虑。服务用房：厨房，储物室，佣人房。加开了工作出入门，以区别流线，服务人员的卫生间和桑拿房夜一应齐全。与其他的别墅不同还在于多了个画室，这是根据业主的职业特性设计的，画室很独立。蒸汽浴室。浴室和起居室相互对应，通过一条带顶棚的过廊连接。

6、“肾”型的泳池是这一别墅景观设计十分重要的元素，空间设计连贯流畅，功能结合的合理充分。

六、交通流线组织

我们可以感觉到别墅的外部交通使用是院，很开放。右边开窗很小，临着街，相对私密。门厅的正前方为餐厅，餐厅里有门直接通往后面的廊子，一个长长的空间，这样在室内一层就有了两条路线通往室外，很方便。无论是在会客是或就餐完人们都可以去内院走走。从一楼到二楼有三个楼梯，一个是从一楼的私密空间往二楼去的。一个很方便的。“L”型的建筑前、左、右都设了门。从内部交通流线来看，从主入口进入的第一个房间是门厅，门厅的左侧是开放空间：起居室，右是从起居室往上去的，有很好的视野。第三个是从起居室去往室外的地方，比较小，因为那楼梯是专用的，供主人去往二楼画室所用。二楼还设有去往屋顶的圆形楼梯。二楼有露台，围着画室边是相对私密的空间：厨房和卧室。左侧直接有门通往内和主卧的一圈狭长的廊道，这样主人或者客人休息和刚起床时都可以很好的感受户外的景色。

七、别墅立面外观三面比较封闭，当中是花园。花园是一个用围墙为主的庭院，里面有一个桑拿室和自由曲面的游泳池。整个建筑形体主要有几个规则的几何形体块组成，但非常突出地在几个重点部位上点缀了几个自由曲线的形体。花园是一个用围墙围住的庭院，里面有一个桑拿室和自由曲线的游泳池。

林在芬兰文化中占有重要的地位，阿尔托把森林最基本的符号“竖线”抽象出来运用到建筑上，比如马里亚别墅木板的构造方式，层次的构造方式。而在立面的色彩和质感处理上，阿尔托运用了不同的设计手法，力求别墅外观的自然、独特。

主入口的雨棚在形式上采用自由曲面，雨水池、画室和地面景观形成呼应。曲线的入口雨篷、船形画室和曲线的游泳池使得建筑的线条更自然流畅富有变化，而不是像其他现代主义大师拘泥于单调严肃的几何形体。这形式上的变化应该说也是建筑功能的上的需要，它是人情化设计对形式处理的直接反映。

阿尔托采用大量重叠的。的手法开辟了更大的空间，并将窗户的衔接、外界的景物通过一种光滑的曲线连接起来，以达到动感十足的目的。波形面试阿尔托设计手法的一大特征，画室的外形使用这种手法时是考虑了功能因素的，同时也为建筑艺术塑造了新的空间形式，产生了动态，隐喻着自由、奔放的性格。强化与弱化是阿尔托在处理建筑与环境关系时常用的手法，阿尔托使用纯净的白色墙面，弱化与天空的界限，比如，二层的画室是从底层升起的一座塔楼，外表覆着深褐色木条，立面的其他部分是白色砂浆抹灰，产生了动态感。同时木材本身的纹理颜色也有细微变化，看上去不那么单调呆板。外墙饰面的竖向线条与室内的自由立柱形成呼应

未经打磨的碎石楼梯与 “L”形毛石墙也很好的呼应起来。他最常用的材料是当地传统的木材和红砖；阿尔托应用两种不同性质的材料组合在一起，取其质地与颜色的对比，并以柔树枝的把手仿佛要将人引入一座农舍。在形式、色彩以及材质方面的表达也是具有协调性和整体性的。

L”形的别墅和横放着的桑拿房、不规则的游泳池为合成一个庭院。桑拿房位于院子一角，连接着门廊，一道”L”形毛石墙强调了院落的空间。位于起居空间内的楼道直丽亚的画室。室外半围合空间，既便于生活起居又易和自然环境结合。住宅平面呈“L”形，加上蒸汽浴室，又形成了“U”形，围着院子，院子中有不建筑物的造型沉着稳重，结构常采用较厚的砖墙，门窗设置得宜。

八、别墅内部设计

室内采用两部分，一般作为会客，另一半可安静的休息和弹琴，有趣的是这两部分没有什么分支撑的独立柱子，靠近人的部分外包了藤隔，也没有地平的高差，只是用不同的地面材料区分。局部柱子还用细木条做贴面的。室的一角外有边门可进入花园。上面有意布置了曲线雨篷和房间，使造型生动活泼，和内部流动中间相协调。底层起居室仅仅是一个单一的连续开敞空间，但进一步在室内布置上却分解为一个围绕传统芬兰式壁炉的高起地面，和一个有大玻璃窗的休息空间。紧靠着起居室的是餐厅和服务用房，所有居室都安排在楼上。和的内部空间和外部环境取得协调.现代主义建筑的一大特征是自由平面，也即减少墙面分隔，让室内空间自由流动融为一个整体的平面处理手法。从技术决定论的角度来看，这是因为新型材料的应用，造就了梁柱承重体系的盛世，把墙体解放出来，可以只根据是否需要分隔空间来决定墙的取舍与位置。对于结构承重的柱子，不论内外，均加以修饰处理，形成不同视觉感，建筑的外表人采用直条木材。

进人到室内，源自木头弯曲实验的家具与挂饰随处可见，并到处弥漫着建筑师对木材的钟爱。从建筑设计到室内装修，以及家具、灯具，阿尔托都煞费苦心，考虑得很周到，力求舒适美观。因此有人评价说“阿尔托的高度是很少有人能达到的”，也不为过。

与构造阿尔托最初的计划是在不使用任何工具的情况下进行随意的勾勒，因此，在保证功能性关系和细节问题的前提下，无论在不规则的形状上还是结构上，他所设差不齐的开窗方式，强化与树林的呼应，这一强一弱，就将建筑完美的融合在环境里。在阿尔托性和随意性，它是用不同的作品中也经常使用，他试图把建筑的材料，并采用综合的结的总体量表现了若干片段，弱化与环构，同时还充分了解现场境的影响，这些片段再以某种秩序结的场地特征，然后对每项合，反应建筑的空间是有许多平面或建筑项目进行完善的设实体所构成，隐喻着建筑发展的观点计。

九、建筑材料运用

阿尔托大量不朽的的建筑不但在纹理上相当丰富，而且在传统原料上来说也是相当广泛，主要体现在流动的空间、自由的光线、空间的分配以及其他大量的的细节等方面。他的装饰也影响到了国际水平，正如他曾经说“没有什么可再生，同时也没有什么可以完全消失，任何东西都会以一种新的形势呈现出来”。在材料的运用上，阿尔托使用诸如木材、砖块、石头、铜以及大理石等天然资源，同时也利用自然光线进行自然的衔接，风格实在而且连贯。阿尔托设计的建筑的外部饰面和室内装饰都反映木材特点：铜则用于点缀，表现精致的细部。他的的成就和天才之一就是对不同材料的理解和自己的表达形式，对材料特性的认识，进一步寻找材料与空间构造的关阿尔托使用纯净的白色墙面，弱化与天空的界限，比如，二层的画室是从底层升起的一座塔楼，外表覆着深褐色木条，立面的其他部分是白色砂浆抹灰，产生了动态感。同时木材本身的纹理颜色也有细微变化，看上去不那么单调呆板。外墙饰面的竖向线条与室内的自由立柱形成呼应。

十、细节分析

阿尔托在细节上更是煞费心思，每一处环节都别具匠心而正门上整齐排布的圆形小窗给人以聚焦和秩序感的强烈印象。阿尔托的注意力往往涉及门把手，在最早的草图里可以看出该处形状。或许与艺术的完整性和对新艺术运动风格的选择有关，他喜欢关注每个想法与细节。

阿尔托的室内装修和家具设计体现了他的创新精神。他不满足于模仿已有的形式，而是努力从自然界至高汲取最原发的创作灵感。造型上，阿尔托不局限与直线和直角，喜欢用曲线和波浪形。他的设计手法灵活，富有隐喻，有着动人的魅力。他的家具有相当高的艺术自我表现力，使家具蕴涵着温馨、亲切、优雅、人文的情调，既有品味，又能保持大众化的目的，是真正现代设计的杰作。阿尔托的家具进入了每一个芬兰家庭。阿尔托主张结合自然，以木质材质为主，简单的弧线设计，让人感受到预约轻松的同时，简单大方的设计更赢得了不少假装的青睐，这种曲线木材料是韧性和弹性，即借鉴了包豪斯学派钢管弯曲支撑的优点，又有亲切柔和的质地，表现了传统文化和现代工业化生产观念的结合。

受立体主义画派的影响，西方传统起居空间中的壁炉也成为了阿尔托拼贴手法的对象(图15)。与将壁炉宗教仪式般置于空间轴线的传统做法不同，阿尔托将其传统中心性打破，针对不同行为活动的目的将壁炉分置在不同的空间中，并通过材料处理与火炉上方的摆设赋予它们不同的性格特征，它们毫无例外的被分别置于各个空间的角落，略微转动朝向它们各自的从属空间，形成了极强的聚焦。而位于一层起居室壁炉一侧的减法雕塑设计上，情绪化的细部使得墙面转角看上去不那么笨拙生硬

总结

玛丽亚别墅和二战前的任何一个作品，成了 20 世纪将现代理性主义与浪漫运动联系起来的纽带，也是阿尔托的得意之作。两者都是在满足功能要求的前提下，采用“流动空间”的手法，所不同的是阿尔托处理得自由灵活，房间的连续性富有舒适感。弗兰姆敦曾指出阿尔托的这座别墅贯穿着一种双重原则，其因地制宜的形体和不规则的游泳池形成了人工与自然形式的隐喻对比；古里申太太在二楼突出的船状画室为“头”与蒸汽浴室的“尾”形成对比；起居室内的地砖、木地板与粗糙的铺路石形成对比；蒸汽浴室外一片延伸的毛石墙与传统的草皮屋面也形成了对比。阿尔托在保证功能性关系和细节问题的前提下，无论在不规则的形状上还是在结构上，他所设计的作品都表现出创作性和随意性。他使用不同的材料，并采取综合的结构，同时还充分了解地特征，然后对每项建筑项目进行完美的设计。阿尔托经常在他的设计中采用这种设计方式，他认为这种设计可以达到人神共性的目的，而且可以留出更大的空间。玛丽亚别墅的设计充分体现了这些，“肾”形游泳池，随意中透着理性的柱子，各种材料在室内的布置。所有的造型和功能安排在美观之中又充分体现设计者对人性的关怀，这是建筑师流露的对建筑的阐述。我觉得这种阐述是很平和的，你可以读出建筑的亲切、细致，就好象是自己最合适的衣服一样。

玛丽亚别墅案例分析第2篇

尽管这些语言式的结论或多或少地揭示了目前市场的真相，但我们认为，对别墅购买者这部分金子塔尖的人群而言，临沂别墅将是一个不会消失的江湖。因为，别墅消费愿望的客观存在、临沂的城市气质，乃至临沂经济的发展趋势等诸多因素都决定了－临沂别墅必然会在一个很长的时间段内客观存在。尽管它可能不完全是以国土部官员所定义的独栋别墅的形式出现，而可能更多的将以联排别墅、叠拼别墅等多种“类别墅”的形式吸引着它对应的消费人群。在记者踩盘的几个项目中，月澜湾·温泉美墅、日月城、鲁商凤凰城、奥林匹克花园，几个楼盘均有存量而且正在热销；而前期的譬如观唐苑也早已经售罄，卡梅尔庄园也俨然封顶蓄势待发，以上项目均处于不同开发阶段，特别是即将开盘的超大型别墅楼盘，可以充分保证临沂市场未来两年内的别墅需求 “人文底蕴厚重同时又能兼收并蓄，城市气质休闲淡静中不失进取精神”这是一个外地老总对临沂城市气质的简洁归纳。这样的城市注定产生不了像上海檀宫、紫园等单套别墅价格上亿的豪宅神话，但别墅有山有水上接天下挨地的生活方式，却是这个城市休闲、注重生活品质的城市气质对应的最适合的生活方式。前段时间，临沂经济型别墅掀起抢购热潮，单套几百万的别墅也不法追捧者，“依水而居”、“有天有地”的低密度住宅成为了这个城市高端人群追求生活品质最有效的居住载体

别墅，热点又终极目标

经济学上有一个公众熟知的关联现象学说，比如一个城市，它的高档轿车的拥有量基本可以对应这个城市其它高档商品的消费力。如果你是个有心人，如果你站在临沂繁华的道路边数五分钟，你就会发现滚滚的车流中，“奔驰”“宝马”“奥迪”等欧美高档名车的数量让人颇为惊讶。曾经有人在网上说临沂拥有着山东地级城市最多的宝马和奥迪，不少高端车的产品终端库甚至设在临沂，像这么有强大的消费愿望和相应的购买力存在的城市，需求必然要求供应与之适配。

对别墅而言，强劲的消费力量将是其“顽强”生长的市场驱动力。在某种意义上，临沂的别墅发展环境更接近或类似上海、北京等别墅繁荣城市。比如，上海、北京的别墅购买者外地（含外籍）人士占了很高的比例。这主要取决于临沂商贸城市和物流城市的发展，外地人士来临沂经商，在很大的一方面带动临沂的房地产市场。

而据业内人士透露，临沂的别墅购买者中这种现象很类似，据日月城销售负责人介绍，在他们的别墅业主中，就有不少外地人，象青岛、温州的都有，这些人有的是祖籍临沂，想叶落归根，有的是看重临沂未来的发展趋势，更多的是因为价格合适，像一两百万的价格在一些城市也就只能买个高层、多层，而在临沂却能买套别墅，怎能不让人心动？同时，以历史、文化、物流闻名的临沂，作为鲁南地区的中心城市，其飞速的发展也催生了相当比例的新贵阶层，临沂的别墅自然也成为这部分高收入人群的置业目标别墅未来趋势三大随想曲

趋势之一：别墅更具个性化

在别墅供地全面禁止的大背景下，目前临沂别墅市场的在售别墅和即将销售的别墅呈现几大特点：一是分散性，除了河东板块、北城新区板块、经济开发区板块的楼盘供应较为集中外，目前市场上的在售别墅还分散地分布在滨河板块等区域。二是风格的多样性，欧式别墅被细分为西班牙、英伦风格的各种风情建筑，中式别墅在中国传统园林、传统庭院建筑的精髓的基础上，融会现代建筑的空间设计和建筑材料等，焕发出别样风采。三是价格系统的多区间，在目前临沂在售的别墅楼盘中，最高的几百万，最低的不过区区七八十万。

有业内人士认为，临沂的别墅更具个性化，这种个性化产生的原因倒还不完全是竞争使然，而是随着别墅开发土地的短缺以及临沂独特的地质和人文特征，开发商更自觉地对自己掌握的土地资源的充分合理运用。我们期待未来临沂市场上将会有一系列的精品别墅问世，如纯水景别墅、甚至高尔夫别墅等，那时临沂别墅的发展水准将有整体的提升。

趋势之二：联排、叠拼的主打时代

别墅“禁独令”出台之后，别墅需求依然客观存在。那么，被定义为“高档住房”而非别墅的“联排别墅”“叠拼别墅”，势必会在吸引其自身原来的目标人群的同时，也将作为今后一个时间段内别墅的替代品而吸纳原来的独栋别墅的消费人群的购买。有业内人士认为，地产新政之后，将来的郊区楼盘成为联排别墅、叠拼别墅的主战场.趋势之三：别墅价格持续稳步走高

从今后的别墅市场供应来看，虽然一定层面的供应过旺将决定别墅市场供求之间的失衡。但是，作为稀缺产品，临沂别墅价格近几年来一直走势平稳。从经济增长、需求攀升带来的别墅购买力和别墅供应日趋减少的角度来看，临沂别墅在未来的时间里有一定的价格提升是必然的趋势。有关人士预测，特别是一些个性突出、产品优势明显的别墅项目，其价格肯定会有一定幅度的上扬

城市别墅：

第一居所，出泽繁华，入则幽静，坐享城市之便利时尚与风景地带之优雅。城市别墅兼具“城市”和“别墅”两种生活形态，坐享都市景观生态资源，有丰富的人文环境。虽然以牺牲郊外开阔视野为代价，但是同样可以坐拥自然风景与清新空气，更能坐享便捷与完善配套是城市别墅最大的卖点。

代表作：佳和别墅

温泉别墅：

温泉别墅源于人们对一种高品质生活的追求，忙碌一天后躺在天然的温泉里洗去一天的疲惫，温泉并不是哪里都有的，温泉别墅更不是有温泉的地方就有的，但是在临沂就有月澜湾温泉美墅、观塘苑、卡梅尔庄园这几个温泉别墅。

代表作：月澜湾温泉美墅

月澜湾温泉美墅效果图

高尔夫别墅：

别墅中的极品，独幢、第二

（三）居所、山野森林、视野开阔。高尔夫别墅江别墅标准中的运动这一项演绎到极致。高尔夫作为富人运动的一项专属，与作为居住的别墅具有顶级形态的呼应。大面积的绿化高尔夫运动场，地势起伏、水草丰美的绿化地带，高尔夫别墅往往位居远郊山林之间。建筑形态以北美风格居多。且户型设计偏大，以300平方米以上者居多。临沂目前还未有此项目，但随着临沂的进一步发展，我们期待这种别墅中的极品也会尽早出现在我们的视野中。

滨河别墅：

临水而居，小区附近有自然河流经过，园林景观以水景为主，湖光水色，绿色环保、生态。充分体现了临沂人的亲水情结。景观园林小河的建设是别墅标准的几大要素之一。说明了水在别墅中的不可替代性。在临沂，沂河边可以说是水景别墅最为集中的地段。一面、两面临水到居别墅，环水面越多越增加水景别墅的附加值。

代表作：日月城、奥林匹克花园

日月城效果图中式别墅

粉墙黛瓦，小桥流水，亭台轩榭，假山池沼，犹如置身于江南水乡，通过中国传统文化意义上的传承与发扬，将传统四合院与江南园林结合，最大限度地保持“墙门里院、宅园之制”的私密性：以园为核心，边上围绕住宅。住宅部分吸纳西式别墅的现代生活功能流线，以保持现代人的休闲生活为基础，按照现代的布局，于住宅的营造中强调章法规矩，将生活起居的基本内容和现代化的生活方式镶嵌其间，“涵浸胸中古今藏”，门厅、早餐角、水疗健身、游泳池等功能空间皆各安其位，成为隐藏于中式风格之下的现代文明享受。

玛丽亚别墅案例分析第3篇

工艺菜精美无比的工艺菜, 使人们忍不住去观赏它, 谈论它、想象它, 产生强烈的餐饮审美感受。正如勒柯布西耶的萨伏伊别墅, 她是那么的纯净, 那么的高傲, 她的气质, 使你不得不身着礼服去瞻仰她、欣赏她。

汉堡包总是看上去很丰满可口的样子。一层层的面包中间夹着香嫩的鸡腿、爽口的生菜、甜甜的沙拉酱还有酸黄瓜, 各种滋味混合在一起, 组成了复杂奇特的美味。这种感觉像不像赖特的流水别墅呢?这种感觉就犹如见到赖特的流水别墅一样, 鲜香美味让人垂涎欲滴。建筑的触觉、听觉和视觉带给人们的感受同样丰富和妙不可言, 愉快和幸福的感觉由然而生。

这三座建筑之美, 在于她们给予我们不同的感受, 视觉的、听觉的、触觉的、味觉的, 一场美妙的盛宴!

这些建筑之所以有如此迥异的风格, 与三位建筑大师从小的生长环境的影响是分不开的。“北人善骑, 南人善泳”自然环境对人的影响, 是潜移默化的, 也是最深刻的。

建筑师阿尔瓦阿尔托于1898年2月3日生于芬兰的库奥尔塔内小镇 (Kuortane) , 那里气候温和, 风景如画。特别是夏夜的森林, 太阳和月亮同时透过茂密的枝叶撒下奇异的光芒。芬兰还有"千湖之国"之称, 所以钓鱼成为芬兰人重要的休闲娱乐方式。除了钓鱼, 芬兰的节日也很多, 可以说是个节庆欢乐的过度。在这样一个拥有宁静的湖和欢快的小溪的美丽国度里, 造就了建筑师阿尔瓦阿尔托对自然的热爱和对真实生活的尊重。而这些美好的品质都渗透在他的每一件建筑作品中, 阿尔托说:“建筑最宝贵的性质是它的多样化和联想到自然界有机生命的生长。我认为这才是真正建筑风格的唯一目标, 如果阻碍着一方向的发展, 建筑就会枯萎和死亡。”⑴

与阿尔托不同, 勒柯布西耶是一个靠自学成材的建筑师, 他早年的诸多经历造成了他富有斗争精神的性格, 他有坚定的信念。他的思想激烈甚至某种程度上有些极端, 他还提出“住房是居住的机器”。对建筑设计强调“原始的形体是美的形体”, 他赞美简单的几何体。⑵他不愿追求安逸的生活, 一生都在斗争中不断再定义他的创造原则。与阿尔托的性格有着很大的差别, 这样的性格也造成了建筑风格的迥然不同。

赖特虽然相与阿尔托相差30岁, 但经历却有相似之处。他们都经历正规的学院教育。美好的生活环境培养了他们对自然的发自内心的热爱与崇拜。早期的游历使他们对古典建筑和民间艺术产生了兴趣, 并从中得到很大启发。

香茶一盏细细品去可清心

玛丽亚别墅是古里申夫妇于1936年委托阿尔托设计的私人别墅, 它位于努玛库一个长满松树的小山顶上。古里申夫人玛丽亚的艺术素养和对阿尔托思想的理解和认同, 给了阿尔托在设计上很大的发挥空间。这座建筑最大的特点是在几何的理性构图中穿插了非几何形体的、贴近自然的空间结构, 使之更加富有人情味。比如, 把荷兰的传统元素运用到建筑的造型上:高耸的船形画室使人联想到在浪漫清澈的湖水上守船待鱼的欢乐, 不规则曲线形的游泳池使人联想到芬兰峡湾海岸线的曲折。

建筑是由两个L形的体量组成。两个L形围合出了一个U形的空间, 具有很强的方向感。把外面的环境吸纳进来, 融合成完整的图形。住宅的公共活动部分与环境毫无保留的接触。游泳池作为一个点要素, 是这个空间中的重要一笔, 起着分流的作用。它使空间产生动感和不确定因素, 丰富空间的变化, 是建筑中的点睛之笔。犹如一口特别的香茶, 被建筑吸入口中, 极有韵味。

在材料上, 取自于自然的材料使这座建筑有种与自然共生的能力。玛丽亚别墅使用材料丰富, 以自然木材为主, 使得建筑和自然景观充分的融合, 消除了居住环境和室外环境的界限。使建筑成为人与自然沟通的媒介, 仿佛人就生活在自然中, 自然触手可及。阿尔托热衷于使用木材, 是因为他认为木料本身具有与人相同的地方自然性的、温情的。

细节是最打动人心的。小处见真情, 小处见功夫。正如一盏清新淡雅的香茶, 细细体味其中美好的滋味, 体味人生百态, 体味宁静与自然, 为自己找寻返璞归真的感觉。对于细部的处理, 阿尔托几乎做到了极至, 台阶的造型看似随意实则细部精美变化丰富, 始终那么耐看, 甚至是一砖一瓦也有周详的考虑, 墙面上砖的不同砌法, 每种材料的交接都独具匠心, 他用每一块砖表达着他对自然的崇拜, 对自然规律的再现。这种对建筑内细部和材料的处理让人无时无刻都能觉到自然的身影。

这座充满人情温暖的建筑, 其开放的空间、精致的细节、温情的材料, 如一壶清茶, 细细品味, 有种暖暖的幸福的感觉。

工艺菜之精美

萨伏伊别墅一直以来都得到世界建筑界的广泛赞誉, 她是现代建筑史上里程碑式的作品。她的纯净与精美, 使她像芭蕾舞演员一样, 矗立在草坪之上, 俯视周围的一切。当太阳升起时, 住宅的内外都铺满了阳光与阴影, 白色的墙体仿佛消失了, 随着时间的流逝, 光与影的强弱产生不断的变化, 空间因了光影走上了舞台, 成为了建筑的主角。

勒柯布西耶的萨伏伊别墅外部形态是一个正方体, 一个封闭的实体, 内部空间极为复杂。她表现出了一种内向性的特质。建筑与外部环境几乎没有什么联系。萨伏伊别墅的四个外立面几乎都相同, 放在立柱上的方盒子是建筑的主体。四个立面的条形观景窗最大限度的开满整个墙面, 于是可以透过它们和中间的“散步楼梯“来欣赏那些周围的田园景色, 风景成为室内的视觉对象, 只可以远观。这样封闭的方盒子建筑几乎和外界环境不发生关系。

由此可见, 萨伏伊别墅的美只在于她本身的美, 周围的环境, 绿树、蓝天都只是作为她的陪衬, 她才是场地的主角, 她孤立于自然, 她的精美和高傲使她与周围环境格格不入。就像是光彩夺目的工艺菜品, 有精雕细琢工艺, 精致细腻造型、工整严格的摆放, 还有背景的设计, 对灯光、角度等方面的考究, 一切都是为她而服务。她的美咄咄逼人、光芒四射。

汉堡包之流水别墅

赖特的流水别墅坐落在流水于宾夕法尼亚的岩崖之中, 建筑仿佛从岩石中生长出来, 瀑布所形成的雄伟的外部空间使别墅更为完美, 在这里建筑与环境共存, 建筑就是岩石, 岩石也就是建筑。四季的变化使建筑有了不同的味道, 春季的清新, 夏季的热烈, 秋季的萧瑟, 冬季的平淡使她拥有了丰富的色彩, 与汉堡包复杂多样的味道有着异曲同工之妙。

春暖花开, 小草从岩石中发出, 百花渐渐绽放光华, 建筑透过层层绿意呼吸着春天;夏季宁静的夜空下, 她静静聆听流水击打的声音;秋天的凉风抚过, 她披上了枫叶做的红色纱衣;冬季的白雪飘下, 一切都沉睡了。赖特的建筑是有生命的, 与一切有机生命相类似, 并把建筑与环境融为一体, 成为环境的一部分, 赋予建筑以“活”的生命。这就是有机建筑。拥有四季迥异风景的建筑与有多样复杂的味道汉堡有些相似, 汉堡里牛肉的鲜香、番茄的酸甜、洋葱的辛辣、卷心菜的清新, 这些味道融合在一起, 给人和谐丰富的感受。瞧, 那沙拉酱流出的感觉像不像别墅瀑布倾泻而下?

这三座建筑的美各有其不同的味道, 细细品来, 其中滋味妙不可言。

摘要：有时候好的建筑就如同可口的菜品一样让人难以忘怀, 不同的建筑都有着自己独特的味道, 不一样的人, 不一样的心情也有着不同的感悟。玛丽亚别墅和萨伏伊别墅、流水别墅这三座现代建筑经典之座, 如同一盘盘秀色可餐的美食, 带给我们不可思议的艺术享受。

关键词：建筑,美味,环境

参考文献

⑴刘先觉, 阿尔瓦·阿尔托.北京:中国建筑工业出版社, 1999

⑵勒·柯布西耶.走向新建筑陕西师范大学出版社2004-01

玛丽亚别墅案例分析第4篇

影片讲述了一个发生在两位笔友之间的非常简单的故事。玛丽•丁克尔是一个居住在墨尔本市区的胖乎乎的有些抑郁和孤独的8岁小姑娘；马克斯•霍尔维茨是一个居住在纽约的肥胖的患有自闭症的44岁犹太人。两个人的通信跨越了两个大洲，持续了20年。这份笔友之间的友谊随着一封接着一封的书信，就这么保留了下来。影片把观众带入了一场关于友情、自我和对自我的剖析之旅，向人们展示了这两个人的精神世界、诉说了人类的本源。事实上，这也是导演半自传的影片，故事取材于导演本人的生活，他也有一位交往了20多年的笔友。

导演亚当•艾略特对影片画面整体的节奏、色彩、光线把握的都极其完美到位。影片的颜色以黑白两色为主，这样一种悲剧色彩的格调一直贯穿着影片的始终。场景的切换，镜头的剪接长度控制、剪接手法，都处理得十分流畅自然，再加上优美委婉的音乐，使整个故事浑然一体，没有一丝一毫突兀的感觉，观众在不知不觉中融入电影，心情随着主人公玛丽与马克思的喜怒哀乐而波动。

二、画面

（一）角色

影片中的角色并没有像以往动画电影中的男女主人公一样漂亮潇洒，它打破了传统的观念，人物造型极其普通，甚至有些笨拙。玛丽与马克思只是人群中普通平凡的两个人，这种人物造型的方法更能够拉近观众与影片的距离，更能够打动观众的心。

玛丽的造型肥胖，额头上有块褐色的胎记，脸上布满了大小不一的斑点，头上红色的发卡并没有给她增添几分美丽。而同样是肥胖身躯的马克思，头顶黑色小帽，身穿一身灰色的服装，把他44岁中年人的形象表现得淋漓尽致。

影片的设置过程中使用了212个黏土人，每一个黏土人身上的各个关节都是可以活动的。角色的瞳孔都和小瓢虫差不多大小，完全由手工制作，每个瞳孔制作出来都会被画上一个闪亮的小白点。另外，玛丽的结婚礼服是按照已故的戴安娜王妃的结婚礼服设计的。艾维的连体衣取材于摄影师安妮•蕾伯维茨母亲的连体衣。可以看出在人物造型方面，为了给观众留下最美的视觉效果，导演在这方面下了不少的功夫。

（二）画面构图与效果

构图是画面的精髓，为表现某一特定的内容和视觉美感效果，将镜头前表现的对象以及摄影的各种造型因素有机地组织，分布在画面中，以形成一定的画面形式。为了表达影片的主题，对画面中的所有的造型因素进行一种合理的配置，直接决定影片效果的营造。

构图处理的首要任务是突出主体形象，在影片构图中，导演大量运用了将画面主题放于中央位置的构图方法。这样的构图方法不仅吸引了观众的注意力，而且能使整个画面看上去沉稳有力。在影片的开始，玛丽给马克思写的第二封信中，问马克思有没有被人戏弄过，马克思回忆小时候被打后的场景，在这场画面的构图中，背景是一个破旧的小屋，地面上的果皮和垃圾隐约可见，主人公马克思畏缩在墙角边抽泣，主人公的位置正好处于画面偏左的地方，在视觉上吸引了观众的注意力，使观众深深体会到了马克思的悲惨遭遇，制造出了画面的隐喻效果，好像在对观众传递着主人公的脆弱、受委屈的感觉，营造出了富于冲击力的受威胁效果。在玛丽穿着学士服站在讲台上的这个场景构图中，画面的主题人物偏上，仰拍的镜头使玛丽看上去是那样的自信和高大。

同时，还有当马克思生病出院后又一次给玛丽写信，说自己没有办法解读人们的面部表情，回忆到了自己小时候，当有疑惑时，都用笔记录下来的这个场景，俯拍镜头中的马克思显得是那么的渺小无力，而对面仰拍的女人却显得格外的强悍，使观众对马克思禁不住生出怜悯之情。

（三）光线和色彩

“光影是光线投射到被拍摄主体上所构成的亮部，光影的处理是影片造型的一种基本手段，它直接参与塑造面画的空间感，决定场景气氛效果。”影片中光线与色彩的设计非常讲究，不同场景的光线与色彩有着不同的区分，且相互间协调统一，共同衬托主题。如玛丽成年后与马克思通信中断，玛丽放弃了比较健康的家庭生活准备自杀的那组场景中，导演采取了顶光的效果，黑暗中投下来的一束光，照射在玛丽的身上，脚下的投影在灯光下隐约可见，周围的黑暗并没有因为灯光而变亮，充分显现出了玛丽内心复杂的情绪。

影片以悲情的格调贯穿故事的中心，色彩上很少用到明快的色调，大部分画面以黑白两色为主。如马克思所住的城市纽约，和他自身的穿着打扮都使用了黑白灰色系，沉闷、阴暗的色调预示着马克思结局的悲惨。而玛丽所住的城市墨尔本和玛丽本人的服饰都使用了淡淡的褐色，不太明亮的褐色系列，真的如回忆与想象中的颜色一样，慢慢地诉说着玛丽童年的遭遇。两种色调完美的结合恰恰把两个不同地区不同角色所处的不同环境很好的区分开来，用画面展现给了大家。即便是最后，马克思梦想他们见面的时候，玛丽所处的场景依然是温馨的浅褐色，而马克思则是冷冷的黑白灰色调，一直到结尾处，他们俩人的手握到了一起，但色彩的设定依旧是这个样子，像是在告诉观众，他们依然没有真正意义上的见面。

片中除了大量的黑白、灰、褐色之外，还使用了极少的鲜艳色彩来进行陪衬，如玛丽头上的红色发卡、玛丽妈妈的红色嘴唇和玛丽送给马克思，马克思别在帽顶的红线球，这些鲜艳色彩的使用，打破了沉闷的画面效果，好似万绿丛中一点红，起到了画龙点睛的作用。

（四）景别

“景别是摄影师在创作中组织，结构画面，制约观众视线，规范画内空间，暗示画外空间的一种极有效的造型手段。不同景别的画面在人的生理和心理情感中都会产生不同的投影，不同的感受。景别还是画面构图的一种视觉形式和方法，更是表达画面内容（叙事）所采取的一种视觉结构。镜头画面中景别的处理，既是导演艺术创作的重要组成部分，也是摄影师创作的重要造型手段之一。”

影片中多运用了特写与近景画面，这样的处理不仅从视觉上最大化的吸引了观众的眼球，而且还营造了画面的隐喻效果。如看信时信的特写镜头、马克思打字时双手的特写镜头、马克思愤怒时眼神的特写镜头，都从视觉上吸引了观众的注意力。再如，两人友好谈话时多用近景，镜头似乎在有意识拉近两人间的距离。

三、镜头

（一）空间调度

在影片中，为了表现画面开阔，景深悠远，导演大量运用了展示空间的大全景画面，此种景别，能充分展示人物活动的环境空间，渲染气氛、创造意境。同时在展现空间的时候又经常会把镜头调度到人物或物体的近景或特写上来体现一种凝视的恬静。

片中城市纽约与墨尔本之间的切换，主人公现实与回忆之间的切换，导演都采用了写信叙述的方式来达到空间以及场景之间的调度。如玛丽第二次写信给马克思，叙述式的话语把玛丽写信时手的特写转到了过去回忆的场景，又从写字笔的特写镜头转到了马克思读信时的全景镜头中，这样两地之间反复的转场切换，通过叙述式的语言，使镜头之间表现的自然流畅，没有一丝的跳跃感。

（二）镜头运动

片中大多数镜头是平视拍摄的，除此之外，导演还大量运用了仰拍、俯拍镜头和推、拉镜头，影片通过这些镜头之间的切换、衔接来完成画面与画面之间的过渡。如当玛丽提着行李向Damien道过再见后，镜头用平拍来完成，接下来玛丽捡起地上的信，慢慢打开时，镜头也在渐渐向她推进，看到信封中打字机的“M”键时，玛丽愣住的表情，镜头慢慢向上摇起，然后由上而下俯拍全景，这时感觉一下子把玛丽甩到了千里之外，周围的景物把她衬托的如此渺小，同时也把她难过、悲伤、孤独的感淋漓尽致地表现了出来。

再者，影片从大全景到局部特写，再由局部特写到大全景，多次运用推拉镜头来进行两个场景的切换。此处镜头的主要作用是突出主体，使观众的视觉注意力相对集中，视觉感受得到加强，造成一种审视的状态。同一动作的多次切换，能表达出不同的含义。如玛丽急切希望得到马克思回信的这个场景中，导演采用开信箱镜头的重复切换，虽然只是打开关上信箱这样一个简单的动作，但是通过重复切镜头的运用，却表达出了主人公当时急切的心情。结尾处，镜头从两主人公身上，由下而上慢慢摇镜头到墙壁上，由上而下的俯拍，外加优美的音乐，画中的遗憾渐渐感动着每个观众。镜头随之慢慢摇出窗外，远处城市的灯光逐渐变亮，这时镜头又自下而上轻轻摇起，慢慢带观众离开了画面。总之，运动镜头的运用不仅仅是为了强化视觉冲击力，而更重要的是在营造场景的气氛，突出主人公变化的心情。

四、音乐音效

音乐在整部影片中占据举足轻重的位置，是影片的灵魂所在。“音乐与影片中的形象交替在一起，具有明确的所指。而电影中的音响效果尽管主要是产生某种气氛，但也能成为影片含义的确切来源。因此，高亢的声音往往用在有悬念的场景中，而低沉的声音也能暗示焦虑和神秘。”在影片《玛丽与马克思》中，导演选用《Perpetuum Mobile》（无穷动）这样的快节奏音乐来慢慢拉开序幕，这种轻快、跳跃的节奏伴随着旁白把观众渐渐引入了玛丽的生活世界。

影片中针对不同的场景和人物，所运用的背景音乐也是不一样的。例如，当玛丽出现回忆时，背景音乐是悠扬悲伤的小提琴声，而当马克思出现回忆时，背景音乐却是低沉、凄凉的大提琴声。这样的处理能够烘托场景的气氛、突出人物的不同性格特征。当玛丽决定离开这个世界，当她踏上板凳，把头伸进系好的布绳圈里时，背景音乐《Que Sera Sera》响起，悠扬美妙的曲调，好像是玛丽内心的倾诉。在影片结尾处，随着镜头的渐渐上摇，音乐也随之慢慢变淡，带领观众离开画面。

五、结语

《玛丽与马克思》是动画电影视听语言上的典范之作，影片镜头、画面、音乐的完美结合，是导演全方位的设计安排与工作人员的努力合作共同打造的结果。片中长焦镜头、特写镜头、推拉镜头、摇镜头的多次运用，使画面语言丰富流畅的同时，也让更多的动画从业者明白，做好一部动画片，并不仅仅是绘画手法上的熟练，而更重要的是画面镜头的转换与表现，我们应该从中吸取更多的经验。

［1］邹建：视听语言基础，上海外语教育出版社2007年4月版。

［2］杨猛朱月：视听语言（现代动漫教程），印刷工业出版社2008年11月第一版。