烹饪美术设计研究论文范文第1篇
(一) SPOC内涵与教学类型
SPOC (Small Private Online Course) 小规模私有在线课程, 是一种对课程的申请者具有一定准入限制的网络课程, 可以作为针对学校某一专业或某一班级学生专门开设的网络课程。2013年, 加州大学伯克分校MOOC Lab的课程主任Armando Fox (阿曼多福克斯) 教授率先提出了SPOC概念。
SPOC课程在国内外的实践中, 主要由两种教学类型, 一种是分类教学模式[1], 这种教学模式与MOOC的教学模式类似, 只不过把参加课程学习的学生分为通过遴选的学习者和自由学习者, 前者通过完成在线学习任务, 经过课程教师的在线辅导与测试后, 完成课程学习, 并取得课程学习证书;而后者只能进行课程的学习, 不用完成在线作业和测试, 课程教师一般也不会对其进行辅导, 也不会向其发放证书。
第二种是混合式学习模式 (Blend Learning) , 混合式学习并不是一个全新的概念, 指“一种将面授教学与基于技术媒介的教学相互结合而构成的学习环境。”它借助这两种学习模式的优势来重组和实施学习活动, 来达到提高教学效率的目标[2]。混合式学习是将网络线上学习与线下课堂教学相结合, 学生在课前在线观看教师提供的学习视频, 并在教师预先提供的学习任务单 (书) 的引导下完成自主学习, 学习的过程中学生可以将自学中的问题反馈给教师, 教师可以进行在线辅导, 在课堂上, 师生一起进行线下项目训练、讨论学习中遇到的问题、分享学习成果、展开相互评价等等。这种模式是教师给予学生最大的学习自由度, 他们可以根据自身的能力自行把握自己的学习进度, 并在课堂上参与互动。本文主要研究的混合式学习模式。
(二) SPOC的优势
1. 相比传统课堂教学, SPOC的优势
传统课堂一般采用的是先教后练的方式, 即教师在课堂上进行知识的讲解, 让学生完成对知识的认知和理解, 学生通过课后的练习来完成知识的内化。课堂上, 学生缺乏学习的主动性, 而课后练习时, 缺乏教师即时的指导与反馈, 也缺少同伴的帮助, 学习的难度大大提高。
而SPOC更多的是一种基于网络学习的翻转课堂的学习模式, 相比传统课堂教学, SPOC模式让学生通过在线自学来完成理论知识的学习, 而课堂上学生对学习中的问题进行讨论, 分享各自的学习成果, 加强对知识的内化。这就要求学生在课前自学过程要有较强的主动性, 才能参与到课堂教学的互动中来。
2. 相比MOOC, SPOC的优势
随着互联网教育的发展, MOOC为很多学习者提供了更多的学习机会, 但是“没有先修条件”和“没有规模限制”也引发了一些教育质量危机。很多MOOC课程注册人数很高, 但课程的完成率很低, 师生间缺少有效互动, 也很难对学生的学习成果进行实时反馈。
而SPOC则是相对于MOOC概念衍生而来的“Small”是指学生的规模在几十人到几百人;“Private”是指设置了学生的限制性准入条件, 由于有注册限制和规模限制, 所以学生会更加珍惜学习的机会, 而教师也可以投入更多时间与精力对学生进行辅导, 而采用了翻转课堂教学模式以后, 师生之间、生生之间可以更好地进行互动, 更好地合作探究, 取得比MOOC更好到学习效果。
二、《烹饪营养与卫生》SPOC课程的设计
(一) 课程设计思路
《烹饪营养与卫生》是烹饪专业学生的专业核心课程之一。这门课理论性较强, 相对其他专业课的学习内容显得枯燥乏味、晦涩难懂, 同时该课程的特点也要求学生具有《有机化学》等前修课程的学习基础, 而中职烹饪专业人才培养方案中均未开设这些必要的前修课程, 导致学生对该课程的学习难度大大增强, 导致学生很容易产生厌学情绪。
为了能将枯燥的理论知识, 转化实在的专业技能, 引导学生进行自主学习, 我们利用泛雅平台将《烹饪营养与卫生》设计成为SPOC课程模式, 整个课程设计分为课前、课中、课后三个阶段[3]。
1. 课前阶段
我们根据课程的教学大纲确定了学习内容。通过对相关学习资源的整合, 开发专门的课程资源微课视频。
微课是一种支持网络学习与翻转课堂的在线学习资源包, 其内容短、小、精、悍, 教师通过生动形象的视频展示相应的知识点, 让学生对课堂教学内容有初步的认识。
我们将微课视频上传至平台后, 并利用一个小测试作为课前导学任务单, 并利用泛雅平台的自动评分系统将结果迅速反馈给学生。
2. 课中阶段
课中阶段, 我们主要采用了多种不同的方式解决学生在课前自学中遇到的问题, 并巩固学习的效果。主要的课堂学习方式有讨论、头脑风暴以及课堂抢答等等, 这些学习方式均有较强的互动性与参与性, 可以大大激发学生对课程学习的兴趣。
教师则在学生课堂学习过程中引导学生思维, 并适度参与到学生学习活动中去, 及时进行专业化的指导并提供有针对性的、差异化的支持, 引导学生在教师设定的知识框架内的完成学习体验。
3. 课后阶段
课后, 学生将完成的作业提交至泛雅平台, 教师可以在平台进行作业批阅, 并将结果反馈给学生。学生除了也可以通过平台完成作业, 还可以通过平台及时向教师提问, 参与话题讨论, 由教师或学生共同来解决问题。
(二) 课程教学内容与形式
本课程主要包含以下教学内容:
1. 预备内容:有机化学基础知识
《有机化学》属于《烹饪营养与卫生》的前修课程, 鉴于烹饪专业学生在学习《烹饪营养与卫生》之前普遍没有学习过《有机化学》, 为了能够让学生比较顺利的完成后面的自主学习, 特地把这部分内容作为SPOC课程的预备学习内容
2. 课程正式内容:
课程教学大纲中的教学内容是列入SPOC课程的主要教学内容, 包括营养学概述、食品卫生以及常见原料的营养特点与卫生问题。
截至到目前为止, 我们已经完成了第一部分“营养学概述”SPOC教学内容的制作, 并开始了教学实践。
(三) 课程评价模式
依据学校对授课班级的成绩统计要求以及网络学习的特色, 本课程采用的过程性考核和终结性考核相结合, 注重全面考核学生的综合职业能力及水平[4]。
泛雅平台除了有强大的课程管理功能以外, 还可以实现对学生学习效果的过程性评价。我们将学生观看课程视频、课程测验、访问平台次数、平时作业以及学生在线下课堂学习中的表现纳入到课程的过程性评价的体系中, 与终结性评价考试相结合, 其中以过程性评价为主, 以鼓励学生更积极参与到SPOC的学习中来
三、《烹饪营养与卫生》SPOC课程的实施
(一) 教学内容的实施
从本学期开始, 我们在《烹饪营养与卫生》SPOC的课程建设的同时, 开始在2015级烹饪高职班进行了教学实践。
除了利用泛雅平台, 让学生进行在线学习以外, 我们还利用超星学习通APP (以下简称学习通) , 在课堂教学中进行师生互动和教学反馈, 比如, 利用“选人”控件可以随机抽取学生回答问题, 利用“抢答”控件进行头脑风暴与课堂抢答, 利用“问卷”控件可以即时发布练习题, 让学生在课堂现场练习, 而练习的成果可以即刻展现在教师和所有学生面前, 大大改善了我们的课堂教学生态。
(二) 教学评价的实施
除了利用泛雅平台进行过程性评价与终结性评价, 我们还利用泛雅平台和学习通改革了考试的形式, 将手机从课堂引入到考场, 在本学期期中考试中, 本课程授课班级采用平台出卷、手机应考的方式进行考试, 这也是我校首次在正式考试中使用超星泛雅平台和学习通, 大大简化了考试及阅卷的流程, 提升了工作效率。
(三) 课程实施的效果
截至到目前为止, 《烹饪营养与卫生》SPOC课程取得不错的教学效果, 以本人授课的2015级高职班为例, 该班共有29名学生, 累计访问2874人次, 平均每天38.32人次。根据后台数据统计, 93.49%的访问量来自于手机客户端。
该班学生平均微课观看时间约为75分钟 (所有微课总时长约60分钟) , 很多学生观看微课的反刍比超过200%
课程综合评价成绩:该班96.67%的学生为合格以上, 66.67%的学生达到良好。
期中考试结果:该班均分为84.9, 优分率高达72.4%, 比上一学期有了大幅度提高, 说明SPOC课程模式在教学中取得了十分令人满意的效果。
四、结论与反思
通过对《烹饪营养与卫生》SPOC课程的教学实践, 我们取得了不错的教学效果, 并有一下得出了以下结论:
(1) 采用了SPOC课程的教学模式以后。学生对《烹饪营养与卫生》课的学习兴趣大大提高, 学习的主动性也增强了, 从导学任务单的反馈来看, 不少学生已经能够在教师提供的学习资源以外, 主动获取其他资源来辅助学习, 并在课堂上与同学们分享。
(2) 利用学习通的教学控件及智慧课堂功能。学生在课堂上的表现也日益活跃, 从早期教师“选人”回答问题为主, 逐渐转变学生主动“抢答”问题为主了。
(3) 从后台统计数据来看学生并不排斥SPOC模式, 学生为了能够完成学习任务, 往往会反复观看微课视频。
(4) 有93.49%的平台访问量来自于手机客户端访问。说明了随着移动互联和智能手机的发展, 学生更乐于通过手机、PAD等个人移动终端, 来获取自己所需要的信息和知识。
(5) 从期中考试的结果来看。SPOC课程模式在教学中取得了十分令人满意的效果。
当然, 短短一个学期的教学实践, 也让我们有以下反思:
1.本次教学实践, 我们利用的是中本衔接班和五年制高职班, 属于文化基础比较扎实、学习习惯相对良好的班级, 对于相对素质较差的普通中职班能否采用SPOC模式进行教学, 参与实践研究的老师以及同仁们保留谨慎的观点。
2.由于时间与技术的因素, 我们自行开发一些微课等网络学习资源还是很粗糙的, 这些方面还需要进一步改进。
3.绝大多数平台访问量来自于手机客户端, 说明在移动互联技术高度发达的今天, 智能移动设备进入课堂是大势所趋, 我们必须要重视其在教学, 尤其是课堂教学上的合理运用, 如何让师生在课堂“玩”转手机, 是未来我们要重点研究的内容之一。
4.在教学实践中, 学校的网络硬件条件制约了学生的移动学习, 这点需要学校进一步加强硬件投入, 完善整个智慧校园的建设。
不管如何, 利用泛雅平台, 我们已经在烹饪专业课SPOC课程建设与实施方面已经取得了一些可喜的研究成果, 我们还将在这方面继续深入研究下去。
摘要：SPOC是由MOOC衍生而来, 一般以混合式学习方式为主的新型网络课程模式, 它有助提升学生学习的主动性和课堂学习的参与性。超星泛雅网络学习平台作为网络教学平台, 以《烹饪营养与卫生》课作为研究案例, 进行SPOC课程的设计与实施, 取得了不错的教学效果, 为进一步研究烹饪专业课SPOC课程的设计与实施方法提供了实践依据。
关键词：五年制高职,SPOC,烹饪专业课
参考文献
[1] 程美.SPOC教学模式探索[J].职业时空, 2015 (08) :54-55+61.
[2] 陈丹.基于SPOC的翻转课堂教学策略研究与实践以《多媒体课程资源开发》课程为例[D].杭州:浙江工业大学, 2015.
[3] 周丹, 陈丽婷.基于SPOC的高职混合教学模式研究[J].教育与职业, 2016 (16) :98-99.
烹饪美术设计研究论文范文第2篇
摘 要：现代化的教育工作中，高校美术设计是非常重要的组成内容，对于学生的成长和进步，会产生一定的影响。为了在日后的高校美术设计中取得更好的成绩，需要不断拓宽教育的资源，可尝试引入民间艺术，这样不仅能够完善高校美术设计的体系，同时还能够进一步丰富文化内涵。文章就民间艺术对高校美术设计的影响展开讨论，并提出合理化建议。
关键词：民间艺术；高校；美术；设计
从客观的角度来分析，民间艺术的发展时间并不短，具有一定的文化积淀，很多方面的内容都能够做出较大的贡献。高校美术设计虽然是非常正规的艺术类别，但是其也是从民间艺术当中不断演变而来的。所以，将民间艺术在高校美术设计中进行融合、应用，能够在教育的内容上进一步的丰富，对人才培养而言，可以做出更大的贡献。
一、民间艺术的特点分析
我国作为一个历史悠久的国家，在民间艺术的发展过程中，积累了非常厚重的文化，并且在当今社会当中，民间艺术是非常值得重视的。结合以往的工作经验和当下的工作标准，认为民间艺术的特點，主要是集中在以下几个方面：第一，民间艺术在表达的过程中，更加倾向于综合性的表达。很多民间艺术的展现，都是来源于日常生活，因此每一个地方都具有自身的特色。随着国家多民族的持续性融合，民间艺术的走向也越来越多元化。例如，在窗花的修剪过程中，开始逐步的走向多工具修剪，这样不仅能够在民间体术的体系上更加健全，同时能够被广大的群众所接受。第二，民间艺术在发展的过程中，开始通过一些多元化的渠道来宣传和拓展。例如，当代的自媒体不断增加，很多人在看到民间艺术后，不禁感叹民间艺术的神奇，由此来在民间艺术的宣传上，取得了较高的自主性，引起了社会上的广泛关注。
二、高校美术设计现状分析
随着时间的推移，高校美术的发展过程中，必须努力从长远的角度来出发，尤其是美术设计，这是一个跟随时代发展的专业内容，如果总是在老旧的内容上进行努力，肯定无法得到理想的效果，还容易在未来的教育工作中，造成严重的限制性情况。经过大量的讨论与分析，认为高校美术设计的现状，主要是集中在以下几个方面：第一，日常的教育工作开展，总是按照传统的模式来操作，表面上能够取得较好的效果，实际上无法获得预期目标，并且由此产生的不良影响相对突出。第二，高校美术设计的教育工作当中，对于其他领域的内容，并没有积极的接受，在某种程度上，还出现了排斥的现象，这对于高校美术设计的长久发展而言，造成了很大的负面影响。例如，部分美术设计专业学生，对于民间艺术并没有给予积极的肯定，总是对其产生很严重的排斥现象，由此在自身的思路上严重的限制，难以与时代发展相互融合。
三、民间艺术对高校美术设计的影响
（一）民间艺术是现代美术设计的源泉
从客观的角度来分析，高校美术设计的发展过程中，想要取得更好的发展成绩，必须坚持在民间艺术上做出积极的利用。民间艺术的发源时间较早，其作为现代美术设计的源泉，能够在很多方面都产生特别大的积极作用，要坚持从长远的角度来出发，这样才能在未来的工作中，不断的获得更好的成绩。比如，传统的民间年画在产生之初就是起到驱邪的作用，但是随着时代的发展它不再是为了驱邪，而成为所有国人心中新年的必备物品。在现代美术设计当中，在沿袭传统民间艺术的实用性的基础上加入现代的设计原素，可以使年画更加适合现代社会的需求。所以，现代美术设计是离不开民间艺术这一土壤的。而现代美术设计的实质也是实用性和审美性的有机统一。从这一点来看，民间艺术在应用的过程中，能够帮助高校美术设计取得更好的成绩，在自身的体系丰富上，产生了良好的推动作用。
（二）民间艺术的审美形式和造型手法的应用
高校美术设计在开展的过程中，自身之所以没有取得特别大的突破，有一部分原因在于，其总是纠结在某些特定的框架当中，对于美感的追求不够自然，因此即便是呈现出了很多的作品，依然在接地气方面达不到良好的效果，由此产生的多项不足，将会非常的严重。在民间美术的应用过程中，完全可以给高校美术设计带来较多的灵感。例如，民间美术在修剪“福”字的过程中，是进行倒贴的。通过这样的张贴和修剪方法，体现的内容和意义在于“福到了”，表达了美好的祝愿。而且福字的修剪过程中，大部分情况下都会运用超大号的字体来完成，即便是在倒贴的情况下，依然表现出较多的美感。当高校美术设计进行借鉴的过程中，也可以对一些作品进行倾斜、倒立，这样不仅能够给人新鲜的感觉，同时在不同的场合、不同的应用目标下，都可以展现出差异性的意义，由此创造的价值是非常丰富的。
（三）改变学生的美术思维
民间艺术的发展过程中，具有很多的流派，而且很多艺术内涵都表达了对生活的美好设想。从主观的角度来分析，民间艺术的良好应用，能够针对学生的美术思维更好的改变，这样就能够在相关问题的避免上，不断取得更好的成绩。首先，民间艺术的合理应用，在于对学生的视野进行开阔，让他们深入到民间艺术的不同领域去体验和学习，或者是在民间采访的过程中，了解到民间艺术的发展史，这样能够对学生的内心想法更好的改变，促使他们在美术设计过程中，坚持从多元化的角度来出发，让自己取得更大的进步。
四、总结
民间艺术的不断发展，已经在国内成为了重要的潮流。通过在高校美术设计中更好的融入民间艺术，能够推动高校美术设计水平的快速提升，对未来的发展、建设等，都会产生特别大的积极作用。值得注意的是，在民间艺术的发展和应用过程中，必须充分将高校美术设计的教学目标、内容、方式方法等，均做出科学性的设定，让学生去积极的接受和适应。
参考文献
[1]毛玮炜.高校美术设计课堂引入民间艺术的有效策略[J].好家长，2017（56）：223.
[2]萧睿.中国民间美术在非艺术类高校艺术设计专业教学中的应用[J].中国林业教育，2015，33（05）：9-11.
[3]郭阳，吴淑晶.浅析民间艺术对高校美术设计的影响[J].美与时代（中），2012（03）：71-72.
烹饪美术设计研究论文范文第3篇
近年来，印刷美术设计行业的发展非常迅速，而且，对于印刷美术设计工作来说，其视觉效果对作品的传播有着直接影响，良好的视觉艺术特色能够给人们带来视觉上的美感。然而，就当前印刷美术设计工作来看，依然存在一定的问题。而从问题的本源上分析，主要是对视觉艺术的表现不够明显，从而影响到印刷美术设计水平的提高。因此，必须合理运用视觉艺术，本文主要对印刷美术设计中的视觉艺术特色进行分析。
印刷美术设计与视觉艺术概述
所谓的印刷美术设计主要是运用印刷的方式进行平面美术设计，其中印刷工艺对美术设计的效果有着直接影响，如果印刷工艺水平较低的话，将会出现图案重影、文字模糊、美术色彩偏差等问题，从而影响到印刷美术设计的效果。因此，在进行印刷美术设计的过程中，应充分把握印刷工艺，才能创造出良好的视觉效果。
视觉艺术主要是采用一定的物质材料塑造出可供人观看的各种造型艺术，而且视觉艺术的应用范围极为广泛，不仅仅应用于印刷美术设计中，在绘画、实用装饰、工艺品、建筑、雕塑、影视等行业，也广泛地应用到视觉艺术。视觉艺术的运用对设计师来说极为关键，如何将视觉艺术进行准确的定位，加快设计作品的传播速度，吸引更多观众的目光，是印刷美术设计工作重点关注的问题。而且，从某个角度上来讲，视觉艺术是抽象概念，如何运用视觉艺术也需要依靠设计师对其进行充分的把握。
印刷美术设计中存在的问题分析
印刷美术设计行业发展较为迅速。然而，在这样的发展环境下，印刷美术设计工作中却存在着较多的问题。例如，在印刷技术快速发展的过程中，对印刷美术设计人员的技术水平要求也越来越高，而高技术人员却成为阻碍印刷美术设计行业发展的关键性因素；在设备上的科技含量不高，现有的印刷设备很难保证印刷美术设计的质量；另外，在当前印刷美术设计中，过度的注重经济效益，而忽略了美术设计中的视觉艺术，未能有效地将视觉美感充分地体现出来，甚至会使人们在观看设计作品的过程中产生视觉疲劳的问题，而且作品缺乏视觉中心，无法更好地去吸引人们的眼球，从而影响到印刷美术设计行业的发展。
印刷美术设计中的视觉艺术特色分析
通过以上的分析了解到，当前印刷美术设计行业在发展过程中，所面临的最大问题是视觉艺术特色表现的不足，从而造成设计作品未能展现出更多的活力以及视觉美感，影响到印刷美术设计作品的发展，对此，应在印刷美术设计中充分体现出视觉艺术。
1.形成视觉美感
众所周知，优秀的印刷美术设计作品不仅可以将其自身的形象生动地表现出来，同时也能够给人们留下深刻的印象，充分体现出印刷美术作品的美感。通过大量的实践发现，在将视觉艺术有效地运用到印刷美术设计中之后，不仅可以有效地提升印刷美术设计作品的趣味性，同时对增强作品的流畅性也有着极大的作用，更有利于印刷美术设计视觉美感的形成，从而有效地促进印刷美术设计工作的顺利开展。另外，在印刷美术设计的过程中，应加强视觉艺术的应用，从某个角度来讲，视觉艺术的应用能够增添美术印刷作品的设计表情，而设计表情作为印刷美术作品的重要组成部分，更是凸显出视觉美感的关键因素。因此，在印刷美术设计的过程中，应充分运用视觉艺术特色，这样更有利于设计师将各项因素进行有效的结合，实现良好的设计效果，并且对提升印刷美术设计的水平有着极大的作用。可见，在印刷美术设计工作中，科学的把握视觉美感，运用视觉艺术特色，不仅可以使作品呈现出良好的视觉效果，同时能够使印刷美术设计作品的整个结构充满灵性和美感，更有利于印刷美术设计行业的可持续发展。
2.营造视觉冲击
对于印刷美术作品来说，往往会有其亮点吸引人们的眼光，从而使人们将视线停留在印刷美术艺术作品上，也就是所谓的视觉冲击。只有具有良好视觉冲击的印刷美术设计作品才能更好地去吸引观众的眼球，人们的目光也才能够长时间的停留在该作品上，让观众心生仔细观赏作品的心情。而且，通过对优秀作品的观赏，对提升人们的审美能力也有着极大的作用，并且通过对整部作品的欣赏，能够充分的了解设计师的设计理念，充分体现出设计师的设计情感。而要达到视觉冲击的效果，设计师则必须从以下几个方面入手：第一，合理进行图形之间的搭配，以此来彰显印刷美术作品的特点，而且在此过程中能够将印刷美术作品的特色展示出来，充分体现出印刷美术设计的视觉美感。第二，可以充分地突出印刷美术设计作品的主题，通过合理运用视觉艺术，将作品主题的视觉美感充分地体现出来，在视觉冲击下，印刷美术作品能够给观众留下更为深刻的印象。第三，合理处理好印刷美术设计作品的视觉中心，这样才能够实现更强的视觉冲击效果。因此，在印刷美术设计中应充分突出视觉中心，以此来提升印刷美术设计作品的价值。
3.减轻视觉压力
随着社会经济的不断发展，人们生活水平的不断提高，对美术艺术的追求也越来越高，在多元化生活中也产生了多元化的观赏者。而印刷美术作品如何能够在最短的时间内吸引人们的眼球，能够让人们更加关注该作品已是当前印刷美术设计中重点考虑的问题。通过视觉艺术的应用，可以在最短的时间内吸引人们的眼球，同时，在巧妙的设计下，可以让人们在欣赏的过程中减轻视觉上的压力，并不会使人们在欣赏作品时产生视觉疲劳感，这对印刷美术设计作品的传播有着极大的作用。
总结
视觉艺术在印刷美术设计中占有重要的地位，对印刷美术设计水平有着直接的影响。因此，在印刷美术设计中设计师应注重视觉艺术的运用。通过本文对印刷美术设计中视觉艺术特色的分析，我们发现，在视觉艺术的运用下，可以有效地形成视觉美感，并营造视觉冲击，吸引更多的观者。而且，通过合理的设计更有助于减轻人们视觉上的压力，更有利于印刷美术设计行业的发展。因此，在日后的工作中，设计师应该结合实际的情况，将视觉艺术特色有效地应用于印刷美术设计工作中，以实现良好的设计效果。
作者单位：杭州师范大学印刷学院
烹饪美术设计研究论文范文第4篇
[摘 要] 社会经济水平的不断提高，使人们提高了对物质生活的要求，餐饮业等相关的社会服务类产业也越来越受到市场的青睐。而随着人们对饮食方面需求的逐渐增长，市场对当下餐饮业的烹饪等相关技术也提出了新的要求。中职院校开设烹饪类专业的宗旨是为一线餐饮行业输送烹饪技术过硬的专业人员，因此在中职院校烹饪专业的课程设置及教学过程中就应该以学生专业技能的实际操作能力为培养目标，对现有的中职烹饪课程进行改革。
[关 键 词] 能力本位；中职烹饪；面点课程改革
中職院校的专业教育课程改革就要从转变当前传统的教学理念入手，改变现阶段教师讲授式的教学方式，结合现阶段社会对餐饮业的基本要求，根据当前烹饪专业的课程现状，对当下的中职烹饪类课程的整体教学方式等进行全面改革，从根本上提高学生的基本专业技能，从学生的专业烹饪能力出发，推进和完善当前中职院校烹饪专业的课程改革。
一、中职院校烹饪专业面点课程现状
当前，大部分中职院校都处在新课程改革的初级阶段，多数中职院校仍然存在教学设备欠缺、教学方式刻板、教学课时安排较短等问题。由于烹饪专业具有一定的特殊性，所以大部分从中学过渡到职业院校的学生对于烹饪完全没有任何认知，导致大部分中职院校面临学生“零基础”的专业现状，面对这样的具体情况，多数中职院校在课时安排上几乎以烹饪课程的专业理论课程为主，对于烹饪专业的具体实践操作课程却相对缺乏。对于面点课程来说，近几年来的教材内容在基础知识方面几乎没有更新，学生仅仅局限于课堂中教材内容的学习，思维也完全局限于书本中，简单的“面团原理”如果缺乏实际训练就会完全失去意义。进一步来说，面点的精美制作具有很高的要求，不仅要学习面团的柔软度、发酵时间等基本原理，还要设计面团的形状，选择面点制作的过程，这些都是对学生自身创造力的一种考验。教学过程如果只是教师一味地讲解，学生就会丧失对这门课程的兴趣，在面点的制作中缺乏主动性，也无法激起学生的创造力。目前，由于受到上述多方面因素的综合影响，中职院校的烹饪专业面点课程安排和设置上存在一些不合理的地方，中职院校应该在排课过程中增加面点制作课程的课时安排，提高学生实际的面点制作水平。
二、中职院校烹饪专业面点课程改革措施
（一）打破“以教为主”的课堂模式，实现学生的自主实践
传统的中职院校教学模式通常为教师在课堂中依据教材内容对具体的相关知识点进行重难点的区分讲解，强调重点的专业概念，教师“灌输式”地将板书内容进行划分，学生通常是根据板书对所学的重点内容进行识记，缺乏对教材内容的具体理解和感悟。教师长期以来把课堂的内容用自己的思维来讲解，缺乏对学生学习思维的引导，导致学生对具体专业知识的理解和学习不到位。中职院校要根据当前的现状转变教师的教学观念，真正做到让学生成为课堂教学的主体，引导学生参与到课堂教学的过程中，通过设计大量的教学活动，让学生自主练习，例如，学生进行一些面点名称的设计、面点摆盘的设计等，培养学生与专业相关的思维方式，提高学生的综合实践能力。
（二）创设良好的情境，培养学生的创造性思维
中职院校烹饪专业面点课程的改革一定要以提高专业课程的实际操作能力为教学的重要目的。要提高学生在烹饪专业面点课程的具体实践操作能力，培养学生的烹饪基础技能，熟悉面点制作的具体过程就必须要通过课堂教学中大量的教学实践活动为学生搭建实际操作的平台。通过在面点课程中创设具体的教学情境，例如，设计对具体面点形状的制作、面点制作方式的选择、面点口味的设计以及具体的摆盘等多方面的实践题目，让学生通过小组探讨，互相参考和交流学习心得，从而在自主的实践活动中开发学生的创造性思维，培养学生的创新和实践能力。
三、结语
对于烹饪专业本身来说，它除了要求学生具备一些相关的专业性基本技能外，更重要的是在烹饪中所迸发出来的创造性思维。而烹饪专业中的面点课程更是如此。因此，要在制作过程中对学生综合性的专业技能和创新能力进行考核。针对当前中职院校烹饪专业的教学现状，教师应当根据学校学生的具体情况合理安排理论课程的教学课时和实践课程的教学课时，改变当前讲授式的教学模式，强化专业技能的训练，从能力本位出发，设置中职院校烹饪专业面点课程的教学目标，真正为一线餐饮行业输送合格的专业性人才。
参考文献：
[1]黄亚芬，吴伟琦.烹饪与营养教育专业生产实习的探讨[J].湛江师范学院学报，2008（6）.
[2]甘宏珊.浅谈面点技术课程的一体化教学[J].职业，2008（29）.
烹饪美术设计研究论文范文第5篇
【关键词】中职教育 烹饪专业教育 问题 对策
随着社会的进步和时代的发展，以及人们物质文化生活水平的提高，企业和市场对烹饪岗位从业人员的要求也越来越高，这给中职烹饪教育带来新的挑战和新的课题。然而，在现实生活中烹饪教学与市场需求出现了脱节的现象，很多烹饪专业的学生毕业后很难胜任烹饪岗位工作，因此，中职烹饪教育迫切需要改进。
一、中职烹饪专业教育的现状及问题
(一)中职烹饪专业教育体制存在问题。中职烹饪专业教学管理标准不一，各地中职烹饪教学工作的管理各行其是，没有统一归口部门管理;烹饪专业教学质量参差不齐，教学内容缺乏系统性和规范性，专业课程和文化基础课程设置比例失调，没有完全做到产教结合。中职烹饪专业教育体制亟须改革。
(二)师资力量薄弱，师资队伍建设有待提高。中职学校烹饪专业的教师数量缺口较大，部分省区市的中职烹饪学校师生比例不达标，烹饪专业课教师紧缺。现有师资队结构也不合理，文化课教师较多，烹饪专业课教师偏少，“双师型”教师更是不足。一般来说，中职烹饪专业的教师队伍主要来源有三个部分：一是高等院校烹饪专业毕业生;二是其他专业改行的教师、兼职教师和本校留校生;三是行业专业技术人员。由于理论基础课老师在烹饪实操方面的局限性，而实训课教师缺乏系统的理论知识，容易导致理论教学和实践操作出现脱节的情况，难以发挥理论知识给技能操作带来的指导价值，中职的教师素质和队伍建设亟待提高。
(三)学校教材和教学方式陈旧，需要与时俱进。中职学校烹饪教材和传统烹饪理论教学计划相当陈旧，必须改进。一些中职学校课程设置盲目，教学内容陈旧，教学计划落后，学生所学知识与市场严重脱节。烹饪专业教材不统一，大部分职高与中专采用教育部统编教材，而技工学校多采用劳动部门统编教材。而中职烹饪专业实行“双证制”，学生在校期间除了获得学校颁发的毕业证，还要参加劳动部门组织的技能鉴定考核，使中职学生在出校门之前可获取中级资格证书。然而，技能鉴定考试用书来源不一，有来自劳动部门组织编写的烹饪鉴定教辅材料，有来自各地区饮食行业组织编写的技能鉴定教材，从而出现烹饪专业教材与烹饪技能鉴定考试教材不相符的情况，易导致学历教育与职业资格鉴定脱节的问题。
(四)中职学校烹饪专业教学方式落后时代要求。研究显示，我国中职学校多数烹饪专业理论课的教学方式仍然沿袭传统学历教育的灌输式教学形式，“老师在上面讲，学生在下面听”的教学形式使学生被动地适应老师，教学方式缺乏新意，学生容易对学习产生厌倦，从而影响学生的创新能力和主观能动性。一些学校由于经费欠缺，教学专用设施不完备，现代化教学手段较为薄弱，从而影响直接教学的效果和学生的实际操作水平，教学质量难以提升。
二、中职烹饪专业教育的改进措施
(一)建立科学完善的烹饪教育体系。我国有着与中华文明一样悠久和灿烂的烹饪文明和美食文化。随着经济全球化的加速发展，各国之间烹饪和美食的交流也越来越频繁，人们对美食的追求也越来越高，随之对餐饮从业人员的要求和美食的标准也在逐渐提高，这就需要烹饪教育审时度势、与时俱进。建议由国家劳动和社会保障部、教育部联合相关部门和单位，组织行业专家，调研行业动态和中职烹饪教育现状，着手构建和完善现有的中职烹饪教育的基本框架，让教学与行业接轨，淘汰理论为主、实操为辅的传统教学理念，加强中职烹饪专业学生的实操能力和行业适应能力，重点培养他们的综合素质和职业素养，使之成为餐饮行业复合型人才。同时，作为美食大国，应该鼓励中外职业教育和烹饪技术交流与合作，加强校企合作，以促进我国烹饪教育的发展和创新，使学校、教师、学生受益。
(二)加强中职烹饪教育师资力量建设。师资力量薄弱已成为中职烹饪教育发展和提高的瓶颈，有关部门应尽快出台加强中职教育教师队伍建设的实施办法。首先，要建立完善的教师招聘制度和职称评定制度，建设和扩大高水平的“双师型”队伍，把提高教师的专业教学水平放在师资队伍建设的首位。烹饪教育属于一门综合性学科，烹饪原料知识涉及医学、农学、动植物学、生物学等，而烹饪技术则涉及物理、化学、营养卫生学甚至美学等学科，因此对烹饪专业的教师要求很高，他们对各类相关学科知识都应做到触类旁通，理论与实践方面做到文武兼备，真正成为职业教育要求的“双师型”教师。其次，政府要加大职业教育投入力度，增加教师工资支出，安排专项经费用于中职学校聘请行业技术人才到学校担任专职或兼职教师，扩大校级交流、校企合作甚至海外交流，从而有力地促进学校的教学和师资水平的提高，增强教师的工作积极性。
(三)深化课程改革，改进教学方式。依照1996年施行的《中华人民共和国职业教育法》和2005年《国务院关于大力发展职业教育决定》的精神，职业教育应当实行产教结合，培养合格的中等职业技术实用人才。针对当前中职课程设置和教学方式现状，我们必须坚持以学生为本，深化职业教育教学改革。
首先，改革教材内容，实现学历教育和职业技能考核的统一。鉴于多数中职烹饪教学的教材与职业技能鉴定考核的用书存在不统一和脱节的情况，中职学校的教材应当由国家劳动和社会保障部、教育部联合牵头，组织协调相关部门、单位和行业专家共同编写各类烹饪教材和职业技能考试用书，使之协调统一，避免教材“书出多门”而出现杂乱无章的状况。
其次，加强教学研究，创新教学理念，提高实践教学水平。烹饪教学重在职业综合技能和职业素养的教育，必须加大实践教学的比例，建立一套标准的实践教学和职业技能考核体系，确保实践教学的质量和考核力度。重视学生的职业素养的教育，职业素养往往是一个人职业生涯成败的决定性因素，很多企业在招聘员工的时候也将之作为考察的重点项，中职学生毕业后走向职场，除了过硬的专业技能，还需要良好的职业道德、职业意识和职业行为习惯，这三点构成了职业素养的三个方面。
再次，政府应加大财政投入，改善中职学校办学条件。烹饪专业教学应配备较为现代的实训教室、原料标本室和现代化教学设备等教学设施，通过利用这些新式教学设备，使得教学直观、新颖，从而激发学生的学习兴趣，提高教学效果。
最后，改进教学方法。教学方法是影响教学水平和教学质量高低的重要因素之一，中职教学应以学生为本，培养学生的职业技能和创新思维。因此，需要学校积极开展教学研究，举办教学交流研究活动，创新课程编排设计，采用启发式和交互式教学，鼓励学生的建设性发现和突发奇想及超前性思考。培养学生的独立思考、分析和解决问题的能力。积极举办烹饪专业技能比赛，激发学生的学习热情。组织行业专家和企业技术能手到学校开办讲座，向学生传递行业新知识新动态。
此外，还可以由政府牵头组织开展职业教育现代学徒制试点工作。现代学徒制是一种“招生即招工、入校即入厂、学生即员工”的校企联合培养技能型人才模式。校企双方共同参与，进一步提高学生的职业技能，为企业量身打造急需的技能人才。通常，第一年学生在学校学习的基础上，定期进入合作企业由师傅带领实践学习;第二年学生跟着师傅在工作岗位实习，学生在企业的实践学习时间与教学时间大体相当;第三年进入顶岗实习阶段，学校负责统一组织学生进入企业，进行过程管理和成绩考核。目前全国已有少数中职学校进行试点，从试点的效果来看，有利于全面提升学生素质和培养学生的创新精神及实践能力。
【参考文献】
[1]冯玉珠.20年中国烹饪高等职业教育之研究[J].中国烹饪研究，2005(1)
[2]孙长友.对建立职业教育质量管理体系的思考[J].职教论坛，2006(3)
[3]沈玉顺.现代教育评价[M].上海：华东师范大学出版社，2002
[4]王春燕，侯光.国外职教法对我国职业教育法修订的启示[J].中国职业技术教育，2014(15)
【作者简介】杨伊妮(1984 )，女，壮族，广西宁明人，桂林市灵川县职业中等专业学校助理讲师，研究方向：旅游管理与烹饪。
(责编 江月阳)
烹饪美术设计研究论文范文第6篇
2008年，《画皮》以近2.5亿元的票房成为当年电影市场上最大的“票房黑马”，其幕后推手、制片人庞洪也由此声名鹊起。4年后，他集结《画皮》核心团队，携《画皮Ⅱ》再度归来。影片首周4天票房近3亿元。
7月2日晚，在电影《画皮Ⅱ》的答谢晚宴上，该片制片人庞洪介绍了影片上映四天打破的多项市场纪录：6月28日零点点映票房破600万元，首映日票房破7000万元，单日票房破9000万元，上映3天票房过2亿元，首周4天票房近3亿元??
作为该片主要出品方麒麟网（北京）影视文化传媒有限公司（以下简称麒麟影业）CEO，庞洪在如此骄人的成绩面前显得异常“淡定”。5月底初次见面，他正忙着奔赴戛纳为《画皮Ⅱ》的宣传造势，并为后续的宣传营销排兵布阵；如今，他则忙着接待各路媒体采访。不同于2008年《画皮》上映时的情况，今年上半年国产电影的颓势让《画皮Ⅱ》肩负着太多期望，每一步都不容有失。“对投资人负责，对观众负责，这是我给自己定下的两条最重要的准则。”庞洪认为，这两条是做一名成功电影制片人的前提。
“触电”大银幕
在庞洪眼里，做电影其实是做生意，怎样利用多种渠道收回成本至关重要。
办公室的茶几上摆着一尊斑驳陆离的青铜香炉，庞洪指着飘着缕缕轻烟的残香说：“谋事在人，成事在天。做事要用‘心’，但也要靠‘运’。”提起自己与电影结缘，以及两部《画皮》的成功运作，庞洪认为都有一点“运”的成分。
祖籍江苏江都，生在兰州，长在上海，上学和工作在宁夏。庞洪的骨子里既有着南方人的精明活泛，又透着北方人的粗犷豪迈。高中毕业留学日本，回国后由于工作需要，足迹遍布大江南北，现在又定居北京，庞洪笑称自己“是个真正的中国人”。
上世纪80年代末，庞洪自日本留学回国后就读于宁夏大学经济系，但后来意外地进入影视行业，并由于工作原因偶然结识了时任宁夏政府驻广州办事处主任的杨洪涛。1999年，杨洪涛调回宁夏电影制片厂任厂长。次年，庞洪追随杨洪涛进入该厂担任制片人。从此与电影“结缘”。
2002年，庞洪作为杨洪涛的“得力干将”被派驻北京。“北京是全国电影的核心，也是当时电影改革的前沿阵地，要与业界接轨必须在北京搭建交流平台。”
初到北京，庞洪只能暂时寄住在亲戚家。很长一段时间内，亲戚家那间不足15平方米的小屋就是宁夏厂的“驻北京办事处”。
在北京，庞洪与有多年营销策划经验的杨真鉴（后来成为两部《画皮》的营销策划总监和艺术总监）有了更多的交流机会，并与之合作了第一部电视剧《撑起生命的蓝天》。此片以中国首届“十大杰出母亲”沈利萍和其子王嘉鹏的真实故事改编，是一部中国和挪威的“国际制作”。
但巧妇难为无米之炊。厂里没有钱，首次担当制片人的庞洪只得将家产抵押给银行，又从亲戚朋友那里东挪西借，《撑起生命的蓝天》才勉强降生。不想却一举赢得了宁夏回族自治区“五个一”工程奖，并被国家广电总局列为“十六大”重点献礼剧目，在中央台八频道播出。
第一次试水成功后，庞洪开始涉足大银幕，先后推出《姐姐词典》《塔克拉玛干》和《冯志远》等电影，以及《七尺男儿》《大声呼喊你回来》《美梦人生》等电视剧，他在这些项目中的身份均是制片人。凭着商人的精明和广泛的人脉，这些看似没有商业前景的影片竟然全部略有盈余，没一部赔钱。“政府补一点，电影频道给一点，再靠关系拉一点赞助。”庞洪向记者透露“不赔本的秘诀”，“没钱拍胶片，就用数字机拍完再转成胶片，还可以得到200万元的补助费”。在庞洪眼中，做电影其实是做生意，怎样利用多种渠道收回成本至关重要。
你有航空母舰 我有鱼雷快艇
5月1日决定做商业片，6月15日决定做《画皮》，6月17日庞洪与杨洪涛等人便赴上海电影节启动宣传、“拉投资”。
在北京摸爬滚打多年后，庞洪越来越认识到“市场”及“商业片”的重要。“那几年，国有厂基本都做‘主旋律’——从政府那里要点钱才敢拍电影。但随着市场环境的好转，民营电影企业越来越强，国外的电影，甚至人和资本开始瞄准我国市场。中影、上影等大的国有厂相继成立电影集团，发力上游制作。我们该何去何从？”
2007年5月1日，对于庞洪，乃至整个宁夏厂来说都是一个至关重要的日子。那一天，杨洪涛、庞洪、杨真鉴“三兄弟”聚在北京谈了整整一天，最后做出一个重要决定——拍商业电影，打宁夏品牌。“我们的实力虽比不上当时的大企业，但你有航空母舰，我有鱼雷快艇。小厂也能成黑马。”
第一个到庞洪手中的剧本并非《画皮》，而是一部功夫类型片，叫做《虎山行》。为此，庞洪“花大价钱买断”甄子丹三个月的片约。此后不久，《画皮》辗转到了庞洪手中。“我一看，当时就决定以此为突破口——《画皮》有观众基础，后期营销推广方面肯定占优势。”
5月1日决定做商业片，6月15日决定做《画皮》，6月17日庞洪与杨洪涛等人便赴上海电影节启动宣传拉投资。“当时《画皮》连成熟的剧本都没有，演员只有甄子丹。但要举办媒体发布会，怎么办？”
庞洪等人急中生智，请来两个身材姣好的女模特，穿上旗袍，戴上面具。自己和几个主要投资人与甄子丹一起带上面具。发布会现场，众人和甄子丹的面具依次揭下，只有两个女模特始终不以真面目示人。“神秘女演员，《画皮》女主角！这就是发布会最大的亮点。”庞洪至今对那次发布会的效果仍赞不绝口。
这场别开生面的发布会一结束，便有多家投资商确定投资意向。经过后来的辗转谈判与考量，庞洪最终敲定了七家合作方。“算上宁夏厂，共两家国营、两家民营、两家院线、两家海外企业。”这些投资方优势互补，各有侧重。初次掌舵大型商业电影项目，庞洪便表现出不俗的资源整合能力。
“但商业就是商业，后来的合作过程漫长又辛苦。”这种“辛苦”，既有各合作方的利益争取，也有演职人员方面的沟通，甚至有投资方因怀疑宁夏厂和庞洪的操盘能力而中途退出。
但生性乐观的庞洪，用之前所积累的智慧和人脉，解决了一个又一个难题。2007年11月17日，《画皮》正式开机，2008年2月2日杀青。“《画皮》的筹备过程很漫长，但后来的拍摄过程出人意料地顺风顺水。我们在横店的最后一场戏需要雪景，本想撒盐造雪，没想到第二天竟飘起了鹅毛大雪。”庞洪回忆当初种种，仍倍觉欣慰。
2008年9月26日，《画皮》上映首日当天，1570万元的票房并没有让身为制片人的庞洪感到轻松：“我那天正在广州大张旗鼓地‘打’盗版——头天晚上点映，第二天早上7点盗版母盘就在我们桌子上了，太吓人了！宁夏省公安厅派出4名干警在广州‘打击盗版’，以敲山震虎。庞洪甚至按照“江湖规矩”，请各位盗版大佬“手下留情”。
好消息开始相继传来：“第一天1570万元，第二天1600万元，第三天1800万元，第四天2000万元，6天破亿，13天破两亿元。”这些数字让庞洪激动不已，“当破亿的消息传到我耳中，我对自己说：‘成了’。”
《画皮Ⅱ》
国产电影工厂化生产的“新标准”——“严格按照制片团队中心制的办法，从项目创意、制片流程、后期制作和营销推广等，一直到影片上映，每一步都要精心策划，制定标准和流程，严格执行落实。”
做《画皮》续集的念头由来已久，庞洪却不敢轻易出手。因为太多人质疑《画皮》的续集不可能超越前作，没有十足把握庞洪怕砸了苦心经营的招牌。
2009年8月29日，庞洪的父亲因病去世，第二天正赶上华表奖为《画皮》颁发优秀合拍片奖项。沉甸甸的奖杯捧在手里，庞洪心里却很不是滋味。“68岁，胰腺癌，治疗了8个月。”得知父亲病重后，庞洪在北京为他买了一套别墅，希望“老人家可以分享我的成功”，但一直住院治疗的父亲却没来得及住上一天。
父亲的去世对庞洪打击很大，他将自己关在为父亲买的别墅里整整反思了4个月。在这段时间里，庞洪遇到了影响其人生轨迹的另一位重要人物——麒麟网文化股份有限公司（以下简称麒麟网）董事长郭力。“其实我和郭力早就认识，当时他在做游戏，我在忙《画皮》，曾戏言要一起组建公司。后来麒麟网在游戏界杀出重围，《画皮》也成为电影界的一匹黑马。”凑巧郭力正住在庞洪隔壁，时时过去探望他，“几经交流，戏言成真”。
2009年12月，庞洪离开宁夏厂，着手组建麒麟影业并担任CEO。他对曾经耗尽无数心血的《画皮》一直念念不忘，于是老搭档杨洪涛和杨真鉴等再度归来。 “我们三个是‘画皮’团队的核心：杨洪涛是‘带头大哥’，我是‘先锋官’，杨真鉴则是 ‘军师’”。
这次“重整归来”，庞洪的“野心”不再是票房上炫目的数字，他更希望能为国产电影“做点什么”。
“我们在摸索一条新的道路，希望在好莱坞大片的步步紧逼下，国产电影能够凭此成功突围。”这种“道路”或为国产电影工厂化生产的“新标准”——“严格按照类型电影的工业流程，从市场定位、剧本策划、概念设计、分镜头设计、三维动态演示、特效技术测试、美术设计、模型制作、演员排练、后期制作和营销推广等，一直到影片上映，每一步都要精心策划，制定标准和流程，严格执行落实。”
据庞洪介绍，从《画皮Ⅱ》剧本创作开始，10个人的创作团队，几分钟一个高潮，主线副线分别标明。然后是各个场景各种形象的概念图、分镜头构图、重头戏的参考片、预演片??“仅前期筹备工作就用了整整10个月。”
与此同时，有了《画皮》的经验，《画皮Ⅱ》在资源配置上进一步优化。考虑到这是导演乌尔善首次执导商业大片，庞洪请来著名监制陈国富、9届香港金像奖得主摄影指导黄岳泰、香港动作协会会长董玮、亚洲概念设计师天野喜孝、曾获奥斯卡提名的配乐创作石田胜范，以及资深影人杨真鉴等“各大高手”为其护航。出品方则由宁夏电影制片厂、鼎龙达国际文化传媒有限公司、华谊兄弟和麒麟影业四方合作，整合了国营电影制片厂、民营电影企业及网游公司资源，力争从制作、发行到网络开发形成一个完整的产业链。
此外，《画皮Ⅱ》较之前作的升级还体现在3D上。“其实早在《龙门飞甲》之前，我们就有意将3D实拍技术引入《画皮Ⅱ》。但我已经立下不超支、不超期、不赔钱的‘三不’军令状，要为投资人负责。”重要的是， 3D电影频频在我国大银幕上创造票房奇迹，这让庞洪和整个创作团队下定了决心。最终，庞洪说服几家投资方，追加1000多万作为3D套拍和后期转制费用。“以当时国内3D影厅的投建速度，到《画皮Ⅱ》上映时将达到七八千块3D银幕的规模，为什么要放弃这个大市场？”此外，在庞洪精明的商人头脑中还打着另一个算盘：“对影院来说，3D电影的利润空间更高，这对提高《画皮Ⅱ》的市场占有率很有帮助。”
于是，庞洪请来曾经参与《惊天战神》《生化危机》等多部好莱坞电影特效制作的北京灵动力量文化传媒有限公司（以下简称灵动力量）担纲《画皮Ⅱ》的3D制作。为了便于了解和监督整个制作进度与水准，庞洪还亲赴美国索尼公司学习了半个月的3D技术，“那一段时期，我白天无论多忙，晚上都要到灵动力量查看3D制作的进度和效果。”
《画皮Ⅱ》其余特效部分则交由两家韩国公司和两家中国公司分别完成。这也体现了庞洪资源整合的理念，“四家公司同时进行既可以节省时间，又能在保证质量的基础上节省成本。”但直到整个3D制作完成，外界都不知道《画皮Ⅱ》要推出3D版本。“这是我们的撒手锏，我要求公司对外保密”。一直到6月中旬的上海电影节，《画皮Ⅱ》作为本届电影节的开幕影片放映时，才正式对外宣布“全3D上映”的消息。
“除了新闻效应之外，我们还有更深层的考虑。”庞洪把最后的这一决定仍归纳为“运”：“幸好7月份没有太强的3D大片上映，幸好后面上映的几部比较有威胁的影片都没有推出3D版本。我们全3D上映可以长时间站稳3D影厅。而放弃2D版本，也可以为之后上映的几部新片让出2D影厅，实现共赢。”
聚变
“‘所谓‘聚变’，不是将各方利润简单相加，而是各方相互作用之后形成的化学反应，这将在更深层次对整个产业链造成重大影响。”
记者第二次专访庞洪时，他主导编写的《聚变——缔造华语电影新标准》一书刚刚上市。记者发现，该书的署名作者为“电影《画皮Ⅱ》剧组”，对此，庞洪解释说：“这部电影是550多个工作人员用700多个日日夜夜完成的，是集体智慧聚变的结晶。”
庞洪所说的“聚变”还有一层意思，就是影片在各个方面的整合与“化学反应”。背靠麒麟网的游戏优势，电影与网络游戏和手机游戏相结合的营销理念也是庞洪等人为《画皮Ⅱ》实现另一个层面的“聚变”而推出的“大动作”。
“电影雷声大雨点小，具有极强的影响力，但盈利模式不稳定。游戏恰恰雷声小、雨点大，默默无闻，盈利模式却很明朗。我们想通过电影与游戏的结合实现品牌影响与利润空间的互补，形成多渠道、多角度、多重影响力，让整个产业链向更深更广的方向延伸。”
除了与游戏结合，影迷组织“皮联社”和电子刊物《好好说画》也是《画皮Ⅱ》实现“聚变”的新尝试。此外，基于电影而开发的其他相关产品也在影片上映前后相继推出：纸质图书、电子小说、“妖典”、黄金面具、人物形象徽章、五花八门的金属饰品以及文化衫等??
“这些既是《画皮Ⅱ》营销推广的重要手段和内容，又可以实现创收。”据庞洪介绍，《画皮Ⅱ》的游戏版权收入也相当可观——《画皮Ⅱ》单款游戏与同名电影同天上线的第一天，玩家数量即突破9万人次，预计月收入可达3000万元。此外，《画皮Ⅱ》的电视剧版权和网络版权均卖出了“高价”，图书、饰品等后产品也收回了几百万元现金。此外，他们还从百度、腾讯等游戏合作方那里置换了价值数百万元的宣传资源。
“‘所谓‘聚变’，不是将各方利润简单相加，而是各方相互作用之后形成的化学反应，这将在更深层次对整个产业链造成重大影响。”
