美术欣赏课教学论文范文第1篇

【摘要】随着信息时代的快速发展，交互式电子白板已经广泛应用于当下的教学领域中，它具有较高的交互性与灵活性，能够更加高效地完成教学任务。将交互式电子白板引入到小学美术欣赏课教学中有利于为教师构建出一个更加灵活的平台，丰富美术教学的手段与内容并提高教学效果。本文在了解交互式电子白板的定义后就欣赏课中小学美术交互式电子白板教学模式展开了探索。

【关键词】交互式电子白板  欣赏课  小学美术

【课题项目】课题名称：小学美术交互式电子白板教学模式的研究（QJK135D627）。

1.交互式电子白板

交互式电子白板是随着计算机与互联网技术日趋成熟而产生的新兴产物，它是一种展示工具，主要是通过运行专门的应用程序构造出一个大屏幕并营造出一个交互式的操作情境。交互式电子白板可以与电脑建立通讯关系，通过连接计算机与投影仪将呈现的内容投影到屏幕上，使用者可以利用电子笔在白板上进行操作，并对文件进行编辑、注释、保存等各项操作。目前，该技术对于现代化办公以及教学领域都发挥出了极大的作用。

美术教学是素质教育必不可少的重要一环，提高小学美术欣赏课教学质量是践行新时代教育理念的需要。在过去的教学中，很多教师仅通过课件来向学生展示各类美术作品，这种单一、枯燥的教学模式并不利于学生感受到美术的真谛，也不利于学生更好地掌握美术知识。而交互式电子白板的出现很好地改变了传统美术教学中的弊端，它使课堂的互动模式也发生了根本性变化。在美术教学中，教师通过互联网将各种媒体素材展示给学生，使学生与教师间能够更好的交流互动，从而充分利用课程资源并对其进行有效的整合，从而使课堂教学更加丰富多样化，教学效果也更加高效。

2.欣赏课中小学美术交互式电子白板教学模式的优势

2.1调动学生积极性，引起学生共鸣

在小学美术的欣赏课上，教师可以通过电子白板向学生展示相关内容的图片、影像等，使学生能够快速的融入教学环节中，更好地引导学生投入学习，并活跃课堂气氛，从而提高教学效果。例如，教师在讲解一年级《动植物欣赏》这一课时，便可以通过电子白板向学生展示一些学生熟知的动物与植物图片或者是视频并向学生提问，使学生能够集中注意力，激发学习兴趣。教师通过图文并茂的展示，也可以配上适当的音乐，使学生能够更加直观地去观察、去了解动植物的外貌特征与生活习性。另外，电子白板还可以对展示的内容进行编辑与保存，也可以重复播放，这样极大的节省了教学时间。可见，交互式电子白板有利于将教学中“导”与“学”有机结合在一起，更好地引起学生的共鸣。

2.2 活跃学生思维，使教学更加动态化

利用交互式电子白班是，教师可以利用电子笔直接在屏幕上进行操作，这就避免了传统演示过程中的繁琐，使教学更加高效化，而学生也会惊叹于电子白板的强大功能，也会更加踊跃的回答问题并参与到互动中来，这也使教师在示范教学内容时更加具有动态性。例如在讲解五年级《美丽的纹样》时，教师便可以在白板上向学生展示各种纹样，并可以将学生所设计的纹样作品用白板的拍照功能进行保存后展示，这样也可以提高学生的创造性与积极性。

2.3教学环节更加具有灵活性

在以往的教学模式中，教师都习惯运用Microsoft Office PowerPoint来制作教学课件，但是PPT的图片较多且制作复杂，教师在上课时要有序的向学生展示教学内容。但是当教学中出现突发状况需要调整教学方案时，PPT的顺序很难及时做出调整。而利用交互式电子白板，教师可以依据学生的回答直接进行操作并迅速将内容进行跳转，因此使教学也变得更加灵活多变。

3.欣赏课中小学美术交互式电子白板教学模式的有效举措

3.1创设教学情境，激发学生学习兴趣

交互式电子白板走入课堂，不仅丰富了教学资源，还活跃了课堂恩为，同时可以从多方来刺激学生的感官，激发学生的求知欲望。因此，教师要合理的创设情境，使学生更好地投入其中。例如在讲解美术《花儿朵朵》时，教师可以先播放一首相关的歌曲，并在歌曲中向学生们展示出各式各样的花朵。这样的情境创设可以加深学生对花朵的印象，并引起学生的创造激情与想象力。

3.2为学生营造良好的创作氛围

作为美术教师要着重培养学生的创造力，因此教师积极的引导学生进行自主创作，这时就可以向学生展示一些与教材相关的图片、音频等，从而刺激学生各方面的感官，激发学生自主创造的积极性，同时还要鼓励学生多思考，多创作，而这些都离不开一个良好的创作氛围。例如讲解《秋天的图画》时，教师便可以通过钢琴曲《秋日私语》使学生在音乐中感受秋日的美景，也可以播放一些落叶或枫叶的图片或视频，让学生从不同层面来加强感受。只有学生处在良好的创造环境下才能更好的投入创造，才能更好的感受美术。

3.3在课后展开积极的探究

作为美术教师在教学时不能拘泥于教材，要充分利用信息资源并掌握该技术，因此教师要不断的拓展信息渠道，鼓勵学生积极的展示自己，以实现学生个性化的发展。当下，网络资源异常丰富，教师要提高自身获取、整合资源的能力，在课后要引导学生展开积极的探究。例如讲解《家乡古建筑》时，教师便可以让学生在课堂上思考当地的建筑特征以及采取这样手法的原因，使学生在讨论与思考中了解不同建筑的特征与优势，并发掘其艺术特性。这样的过程也提高了学生的思考与合作探究能力，并为其艺术创作积累素材。在课后，教师也可以让学生进一步思考现代建筑与古代建筑的不同;南方建筑与北方建筑的不同，并鼓励学生尝试去创造建筑图样。通过这样的课后探究，有利于培养学生独立创造与思考能力，使学生意识到美术来源于生活，从而养成多观察的好习惯并提高学生的美术素养。

参考文献：

[1]邓颖晶.小学美术教学探析[J].成才之路，2014（15）：79.

[2]王世军.如何在小学美术教学中提高学生的学习兴趣[J].美术教育研究，2014（8）：133.

美术欣赏课教学论文范文第2篇

我们知道音乐和美术被称为"姊妹艺术"，而且它们之间的确也有着千丝万缕的联系。把音乐引进到美术欣赏课的教学，不仅活跃了教学气氛，而且有助于学生对美术作品的理解，尤其是对一些抽象作品的理解。比如，在欣赏荷兰画家蒙德里安的作品《百老汇街的爵士乐》时，一边放爵士乐，一边让学生去找寻画与音乐之间的联系，并把感受表达出来。在音乐下，同学们面对画面，很容易感受到画中那错综复杂的直线和闪烁不定的小色块形象地表达出爵士乐所特有的节奏感。这样，抽象的绘画语言变成了诠释音乐的形象的视觉符号了。

音乐对人的情感能起到很好的渲染作用。而美术欣赏离不开情绪的调动，没有充满感情色彩的欣赏过程，必然得不到情感的体验，认

1 知的效果也将大打折扣。在讲解美术形象的本质特征这一问题时，为了避免陷入枯燥的阐述与抽象的概念教学，我以罗中立的油画《父亲》这一成功地塑造了艺术形象的典范之作为例来进行欣赏和。首先，我让同学们讨论，应该给这幅画取一个什么画名，才能使这一形象更具艺术感染力。经过思考，大部分同学们都给这幅画取了画名(多数都取名为《老农》)，但不知是否确切，很想知道原画的名称，因而产生了心理上的期待。这时，我并不直接把答案告诉他们，而是让他们进一步欣赏。接下去我采用多媒体的手段，以琵琶演奏的民歌《父老乡亲》为背景音乐，在饱含深情的乐曲声中，加上解说词，渲染气氛。

古铜色的老脸，艰辛岁月耕耘出的那一道道车辙似的皱纹，犁耙似的手曾创造了多少大米白面，那缺了牙的嘴有又扒进过多少粗粮糠菜，他身后是经过劳动换来的一片金色的丰收景象，他的手中端着的却是一个破旧的茶碗。画家以深沉的感情，用巨幅画的形式，借超写实主义的手法，刻画了一位勤劳、朴实、善良、贫穷的老农形象。它咄咄逼人，发人深省，多少人曾在他面前黯然神伤。因为这位老农的形象已经远远超过了生活原型，他所代表的是中华民族千千万万的农民，正是他们辛勤的劳动，才养育了世世代代的中华儿女，他是我们精神上的父亲。

此画问世后即引起了强烈反响，尤其是在我们整个民族经历了十年浩劫这个重大灾难之后，他所激起的不只是观者对老农个人身世的悬想，更是对整个中华民族这个农业大国命运的深深思索。

在欣赏过程中，由于音乐和画面同时出现，听觉和视觉的共同冲击，同学们的感受更加直观，情感得到了升华。解说词引导学生从画中的老农形象想到中国的农民阶层，由农民再想到养育中华儿女的"父亲"，进而想到祖国这一农业大国的命运。在这一情感的体验过程中，同学们深切的体会到为什么这幅画要取名为《父亲》才更有艺术感染力。从而也更好地认识到，创造美术形象就是要创造出"通过具体生动的个性，来表现事物的共性与普遍真理的形象，也就是创造艺术典型"。这样，同学们加深了对美术形象的认识和理解，收到了良好的教学效果。

美术欣赏课教学论文范文第3篇

一、激发学生学习的兴趣

经典的美术作品，不仅体现着艺术家高超的创作技巧，同时也反映出艺术家的审美情趣。学好这类课首先要激起学生学习的兴趣，才能激发学习的欲望。

1、把知识融入故事当中，用故事来吸引学生，加强课堂教学的趣味性和实效性。

2、调整课堂教学模式，让学生在轻松愉快的氛围中，不知不觉地受到艺术熏陶。

3、充分运用现代化的教学手段，使欣赏课变成一门集声音、图像、动画、电影等融于一体的视觉理解过程，调动学生学习的兴趣。

二、合理选择欣赏的作品

美术教材的作品欣赏大致可归纳为四类：一是古今中外名作的欣赏，二是范图的欣赏，三是同龄人的优秀作品欣赏，四是其他门类的欣赏，如雕塑、建筑以及剪纸、编织、印染、拼贴等工艺制作。在选择欣赏对象时，我觉得应该尽量选择难度不大、不冷僻、形式感强、体现鲜明个性的作品，还可以选择一些有故事情节、宗教或历史背景的作品。

三、教会学生欣赏的方法

在美术欣赏课中，我们教师往往一讲到底，这样会造成教师的热情投入换来学生的漠然的尴尬局面，欣赏课变成了“讲赏”课。教师要转变观念，由知识的占有人转变为引导学生学习的人。老子说：“授人以鱼，不如授之以渔”。作为教师，我们不可能讲遍美术史上的名作，要想让学生欣赏更多的作品，就应让学生学习欣赏的方法。在培养学生欣赏能力方面就让学生首先从感观上去体会，然后通过介绍不同的美术作品使学生了解欣赏不同美术作品时观察点，并在实践中总结，使学生具备学习的主动性。

对于一件美术作品，我们大致可以从以下三个方面来引导学生欣赏：

1、了解作品欣赏程序，学会欣赏经典美术作品。

(1)看到了什么?能够对画面直观的形象进行赏析，也就是画面给人的视觉印象 (2)细致观察。艺术风格特色的欣赏，它包括画面的构图、色彩、透视、表现手法等，主要指绘画的技巧。

(3)了解相关背景。了解与作品相关的边缘内容，包括艺术家的生平、爱好、传说、趣闻及当时的社会背景，能够加深对作品更深层次的理解。

2、学会运用美术语汇。

(1)描叙形状、质感、空间、形体 (2)分析节奏、均衡、动势、对比 (3)解释内容、题材、感觉、象征意义

(4)判断视觉传达、观念、风格、审美价值、实用价值

3、从欣赏中学会创作。 围绕欣赏，获得艺术的再创造，借鉴艺术家的思维灵感，使学生学会创作。 总之，美术欣赏课的教学过程就是艺术的感知和体验过程，需要学生的主动参与、自主体验、情感感知、与其共鸣。只有这样，学生才能真正感受到学习艺术的快乐并积累审美的经验。希望今后我的课堂能够做到快乐教学，快乐学习，使每一位学生都能真正体会到美术带给他们的全方位的享受。

初中美术欣赏课教学方法的探究心得体会

美术欣赏教学是美术教学中的重要组成部分，它有助于培养学生的审美能力和理解能力，有助于发展学生的创造力和想象力。面对一幅绘画作品，该如何欣赏?这是一个值得探讨的问题。作为一名美术教师，我常常思考着这一问题，结合自己的教学实践，我有如下看法：

一、恰当选材，关注重点

教师在选材时，要选择贴近学生认知水平的欣赏内容，不可过深。让学生欣赏那些看得见、摸得着，易于接受的直观内容，如某一点某一处的用色、线条、构图、明暗等。不仅如此，欣赏时还要有重点，因为每件美术作品最突出的美点所处部位不同。有些作品以艺术特色、绘画技法欣赏为主，像风景画、静物画;有的作品最突出美点分析须侧重于时代背景和历史故事;有的应侧重于艺术家奇特而巧妙的构思等。此外在选材上也要有主有次，教师要把欣赏的重点放在那些有代表性的、风格独特的名作上，以加深学生对著名作品的印象。

二、充分发挥学生的个性

在欣赏过程中，教师要尊重每个学生的兴趣、爱好、个性和人格，以一种平等、宽容的心态来对待每个学生，使每个学生的身心能够自由的表现和舒展开来，鼓励学生从每个不同角度欣赏和感受，不要轻易批评学生的欣赏不正确、欣赏水平低下，让每位同学都能轻松地讲出自己的感受。

三、欣赏手段多样化

欣赏课要避免教师空洞枯燥的讲解、学生干巴巴听的现象。可以采用故事、提问、讨论等多种形式;还可以充分发挥挂图、录音等现代教学手法，增强欣赏教学的直观性、趣味性，使学生乐学、想听、爱看，积极主动地参与教学。

美术欣赏课教学论文范文第4篇

浅谈小学美术欣赏课教学

盐城市龙冈小学 顾凤銮

雕塑大师罗丹曾说过：“世上不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”在美术教学中，教师的任务就是让学生睁开发现美的眼睛。这一点在美术欣赏课教学中，就显得尤为重要。美术欣赏教学是美术教学中的重要组成部分，它对于引导学生发现作品中的美，认识生活中的美都具有十分重要的作用，同时对于提高学生的整体美术素养、审美能力和理解能力，以及开发学生的创造力和想象力，都起着重要的作用。小学美术欣赏教学，作为培养学生审美素质的重要手段之一，必须做到与学生的年龄特点相结合，这就要求教师要掌握学生的欣赏习惯和欣赏特点，以进一步引导学生欣赏作品、分析作品。在工作中，我发现美术欣赏课存在着某些问题，因此，就目前美术欣赏课的现状，提一些感受和看法，以期引起大家的思考。

一、目前小学美术欣赏课存在的问题及原因分析

大多数学校对美术课的重视程度不够，有的甚至光有课表安排而根本不上美术课，更不用说美术欣赏课了。而且美术教师理论水平普遍存在着缺陷，在教学过程中以教师自我为中心，忽视学生对美术知识的理解。美术欣赏课模式单调，无法调动学生对欣赏课的兴趣，大致有以下几个原因：

(一)美术欣赏课不被重视，语、数、外等主课业挤占了美术欣赏课的空间。 更多资料请访问：豆丁 教育百科

当前，我国小学生的课业负担已经十分沉重，语、数、外教师为了提高教学质量，挤占了大量美术课的时间。在小学美术学习中，我们可以看到，多数学生对美术的学习有较浓厚的兴趣，涂鸦两笔都很感兴趣。对学生进行的调查显示：100%的学生喜欢上欣赏课(40%的学生是抱着放松、散心的心态上美术欣赏课的;60%的学生是冲着欣赏课能看到很多漂亮的图片和听到有关作品和作者的故事上美术欣赏课的)。从中可以看出：学生们喜欢上美术欣赏课。而由于美术欣赏课被挤占，学生对美术欣赏的兴趣得不到满足，所以时间长了兴趣也随之减少。

(二)美术教师的配备是制约美术欣赏课发展的“瓶颈”。

美术欣赏课应由接受过高等或中等美术教育的专业教师担任。教师素质直接影响学生的欣赏能力。同时，尽管有的教师是专业毕业，但由于对美术理论知识的重视程度不够，对理论理解的偏差或偏科现象使其并不真正具备一个美术教师应具备的知识结构与表达方式。因此直接影响了欣赏活动教学，所以美术教师必须“尽量注意学科间的联系”。

二、针对目前存在的问题，提出一些整改措施

(一)学校领导、教师应该重视美术欣赏课。

学校领导应对美术工作强调“内抓课堂普及活动，外抓比赛提高”的工作思路，制定一系列的美术工作机制，形成一整套完善的美术工作方法，以高标准高要求指导美术工作。学校领导要以发展的眼光，更多资料请访问：豆丁 教育百科

大胆投入，建立完善美术专业活动室，建立高标准的美术欣赏活动室，配备齐全的多媒体等美术设施。

教师应该认真钻研教材，广泛搜集相关资料，让美术欣赏课的内容更充实、有趣味性。教师在认真钻研教材后，应根据教材提供的相关内容，广泛搜集资料，进一步充实欣赏内容，力求使欣赏课的内容更加丰富、有趣，让学生乐于接受，是一次具体实践和大胆尝试。

(二)选择恰当的内容，丰富美术欣赏教学活动。

1.利用网络资源，激发美术欣赏的兴趣。教师可以课前布置学生利用internet网络，寻找有关本课课题的相关作品及资料，让学生一起加入丰富教学内容的行列。教师还可以在课件中以添加音乐、视频、动画等形式，丰富美术欣赏课的内容，激发学生欣赏美术的兴趣。如：学习《瞧这一家子》时，在导入部分教师可以播放小燕子的音乐视频，这样既可丰富教学的内容，又可激发学生对本节课学习的兴趣，为上好本节美术课奠定基础。

2.结合地方特色，开阔美术欣赏的眼界。如：在学习《高高低低的桥》时，可以根据我们所处的江南水乡的地方特色，走出教室，欣赏我们身边的桥的形态，通过多角度地欣赏不同的桥，开阔学生欣赏的眼界。

3.填补教材空白，陶冶美术欣赏的情操。如：在学习《奔腾的骏马》时，教师可以用声情并茂的语言，向学生讲述作者当时面临着日本帝国主义的侵略，义愤填膺，毅然用自己手中的画笔，以马为主题，刻画各种铁骨铮铮、雄健昂扬的骏马形象，赋予战争年代的民族气节、更多资料请访问：豆丁 教育百科

精神，而且常常以“迥立向苍苍，袁鸣思战斗”等诗句，来激励斗志、振奋民心。这样学生便会被作者所表现的那种不可侵犯的民族精神和昂扬的奋斗精神所深深感动，积极认同的心理活动因理性参与欣赏活动而深化，从而获得艺术作品内层意蕴的领悟和随之而来的审美愉悦、审美想象。

(三)选择多样的教学方法，提高美术欣赏课的质量。

1.欣赏与动手、表演相结合。欣赏教学与绘画、表演的教学不是孤立的，而是相互作用的。学生如果有了绘画、表演的实践，就能更好地理解与认识艺术作品。欣赏教学要善于借助学生绘画、表演等美术实践的“外力”。如：教师通过对欣赏作品的分析讲解，激发学生的欣赏欲，使他们心情舒畅，表达各自的感想，同时教师因势利导，激发学生的创作兴趣，让他们亲自动手画一画，进而起到良好的欣赏效果。也可以根据欣赏作品的内容让学生进行模仿的动作表演，如：在学习《演个小小猪八戒》时，我让学生表演猪八戒的各种动作然后带领学生进行观察，从而让学生对人物有更深层次的了解与把握。

2.欣赏与音乐、视频、动画等相结合。音乐和美术之间存在着一定的联系，音乐是一切艺术门类中最为抽象的艺术，可音乐同样也是人类表达情感反映现实生活的一种手段，由于音乐具有抽象性的特点，因而人们在欣赏音乐时可以展开联想，随着音乐节奏的起伏，眼前情与景的不断变幻，人的情感的不断变化。所以多媒体的运用给美术教师上好美术欣赏课提供极大的方便和可能。在美术欣赏课中有机更多资料请访问：豆丁 教育百科

地融入音乐、视频、动画，将能达到有声有色图音并茂，互相配合的强化表现主题的教学目的，并能充分培养学生的审美理解力、创造力。

3.欣赏与小组合作、交流相结合。如：在分析色彩时，教师可引导学生说出画面的倾向颜色，如冷色调、暖色调。在欣赏印象派大师莫奈的《睡莲》、《撑着阳伞的女人》时，我用小组讨论分析，让学生充分交流和大胆发表自己对作品上色的感受，理解色彩的表现手法，从色彩中体会作者的思想情感。学生在上美术欣赏课时都会有一个对艺术的认识和理解的过程，他们最初总是从个人的角度出发，觉得画得“像”就是好，画得不“像”就不好，而在学生看起来有些不“像”也不“美”的作品却是世界名画。教师要引导学生在欣赏美术作品的同时感受画家在作品中所倾注的对生活强烈的热爱和淳朴的思想感情，从而使学生的艺术情趣和生活情趣都受到影响，从而受到教育。

美术欣赏课教学论文范文第5篇

美术课欣赏犹如风筝不断线

浅谈小学美术欣赏课教学

无锡市崇安区广益中心小学 于建安

内容摘要：传统的美术欣赏教学往往是图片展示，学生欣赏，老师介绍，最多提几个问题让学生重视一下，主要以“填鸭式”为主，这种教学已经不适合新课程的要求了。老师不在是知识的唯一拥有者，随着时代的发展，欣赏的手段及内容日趋多样化，鞭策教师不断改进教学方法和策略。

关键词：欣赏 体验 无规律 新媒体。

在教学中美术老师每节课都会碰到欣赏教学，欣赏也是美术课的重要组成部分，有的美术课从头到尾都是欣赏。美术欣赏教学从古到今都作为学习的重要组成部分。长期以来，小学美术欣赏中沿用的传统教学方法，即老师以课本为主导将中外美术作品，包括绘画，建筑，雕塑等美术作品介绍给学生，以期望达到提高学生的艺术鉴赏能力及审美情趣，但这样的教学方法往往是“填鸭式”的。教学手段单一，有的甚至内容过时，程式化的教学过于枯燥乏味，课堂不能激发学生学习的兴趣，达不到预期的教学效果。课后学生也没有进一步探究的欲望。我们需要找到一些行之有效的美术课欣赏课教学方法，从而改变传统的教学方法和学生被动学习的状况。美术欣赏课不只是向学生传授美术知识技能，更重要的是培养学生对美术的兴趣、审美趣味、创新能力和个性品质以及课后持续探究的能力。在课后能把课堂上学到的了解到的有关知识在生活中发现和再运用。教师在教学的过程中，不仅要让学生获得丰富的情感体验，更重要的要注重培养对事物的好奇心探究欲和创造力。

课堂教学应该注重学生的自主体验。在美术欣赏中，教师往往在课堂出示欣赏图片后便一讲到底，好多都是自己学到的知识再介绍，有的人云亦云，有的自主观念造很强，意识片面。课堂教学造成教师投入，自己欣赏的章节兴奋激扬但学生漠然以对的尴尬场面，欣赏成了“讲赏”。而通过教师的讲，学生充其量只是对作品表面化的理解而已。新课程改革明确提出学生的学习活动不是一个被动接受的过程，而是一个主动参与的过程，只有学生主体主动积极参与才能调动学生自身的创造潜能。美术欣赏更是主客体的统一，欣赏活动必须依赖学生主体的直接参与，才能激发学生欣赏的情意、获得深刻的体验。教师过多、过细的讲解，既不利于学生对作品的真切感受，又不利于学生欣赏能力的养成。为此，在出示欣赏作品后，我经常让学生仔细地“读画”几分钟，然后再请学生说说对作品的印象和直觉。用思考题的形式引导学生观察画面，可以从画面大的效果给人的情绪上去细致地体味。必要时，对于欣赏中出现的一些有争议的问题，可以采用小组合作的形式进行欣赏评议，以发挥学生的自主性，并为班级交流欣赏成果作准备。我经常要求学生反问老师或同学。说实话有的问题还真的回答不上来，因为年龄的差异以及对问题的欣赏角度的不同使得我不得不要求自己多倾听学生的体会和发言，了解学生对图片欣赏的侧重点和大部分学生感兴趣的东西。这样的欣赏则更多地体现了学生自主参与、自主发展。 传统的美术欣赏教学是老师对作品的评价为主，学生只是被动地接受老师的观点，根本没有发表自己见解的机会，而这种带有“权威性”的评论，常常不能被学生所理解。因为它只代表了个人的观点，是以教师的眼光来看作品，忽视了学生的存在。其实评论不只是教师可以做到的，在课堂上我们可以听到学生们这样的发言：“我认为..”“我觉得”“我不同意某某的观点”。可见对于客观事物学生们早已经有了自己的观点看法。并且处于不同年龄阶段的学生具有好奇心与生俱来的探究欲，他们特别喜欢参与焦点问题的讨论。这些学生往往具有很大的创造力。因为在探究欲的心理里面就包含有能发表与别人不同的观点。

美术课堂教学欣赏要达到教师的指导与学生的体验理解相结合;介绍作品的背景与作品内在艺术性与学生的情感体验相结合。达到通过上述“内外”结合，逐步丰富学生的知能结构，提高对艺术形像的审美感受能力。在日常美术教学过程中欣赏这一环节我没有一定的操作流程规范。以及可操作的样板式的欣赏程序。

我在美术欣赏教学时做到无法而有法。例如六年级有一节外国建筑欣赏，书中出示的是哥特式，巴拉克式的经典欧式建筑群以及我国故宫，天坛等精美建筑，我让同学先欣赏我们的教学楼，同学们都说好看的，还说我校的八角楼最好看。我又播放了无锡市中山路上的几家大型的有代表性的建筑，大家觉得比我校的八角楼好看多了，我及时追问学生好看在哪里，学生说出了自己的看法。然后我又出示了书上的欧洲经典的哥特式建筑图片，问学生这些建筑比我们中山路的建筑来哪个好看，好看在哪里?趁着学生的兴趣以及他们的好奇问题，我重点介绍了这些建筑注重装饰，利用光影，石质外墙，悠久历史等，以及让学生把这些图片和我国的伟大建筑故宫相比，差别在哪里，各自的特色在哪里。课堂下课铃声响了。同学们的讨论还在继续，很好啊，那就请同学们带着探究的兴趣课后查找资料吧。

每节美术课我都不把欣赏作为单独的一个环节来处理，我把欣赏放在一节课的各个时段，穿插在各个环节，美术课缺少欣赏是称不上美术课的，例如五年级美术《画脸》，我不急着让学生欣赏彩绘脸的作品。十多个小朋友一起来个合影，再给几个同学用唇膏在脸上稍画几笔再合影，俩张照片同时放在电脑桌面上，同学们的注意力都集中在后一张照片上，我说要是后一张每个人都画好脸那拍成照片更醒目了，不同场合画的脸就是为了吸引观众，很自然的导入本课的欣赏。记得在那节课快要结束时有个学生问的问题我印象深刻。她说画脸是为了自己好看，很吸引人目光。我说不竟然，例如京戏中的脸谱就是为了剧情人物性格的需要。很自然的又放到了欣赏京戏脸谱的环节上。做到欣赏风行水上，自然成文。

美术课犹如风筝不断线，课堂如风筝，学生的思维如风筝，是以发散形式展现的，美术欣赏看似没有主线，其实不然，老师要巧妙的把每个环节穿插出来，欣赏就是这根线，老师的知识内涵显得尤为重要。欣赏内容在课堂上可以独立展现，更高级的是穿插在教学的每个环节里面，由浅入深，引人入胜，启发研究。例如四年级《我设计的包》一课。课前我要求同学每人带一个家里的包包，上课时大家拿出来一起欣赏，摸一摸，看一看，背在肩上走一走。在和同学一起欣赏的同时提出到网上皮具城看看，选选自己喜欢的一款，在欣赏中了解包的有关知识。在用彩纸做包一环节中亦注重欣赏和学生的评价，不同的欣赏内容穿插在各个教学环节。

运用网络资源，延伸拓展课堂。网络资源很好的给我们提供了欣赏的平台，老师不再是知识的先知者，网络改变着我们的教学模式，美术课也不例外，大量的图片在网上都找的到，他可以帮助学生做好预习工作，也可以以课堂为点，网络为面，拓宽知识面。

美术欣赏课教学论文范文第6篇

摘 要：小学阶段是人的生理和心理发展较快的阶段，小学阶段的教育直接影响受教者今后的生理能力和心理活动，因此小学教育必须极其注重学生生理和心理发展的特点，并且有针对性地制定合理的课程内容来帮助和引导学生向更好的方向发展。基于此，传授法、情景教学法、趣味教学法等可视为小学美术教学方法的基本路径。

关键词：美术欣赏心理；欣赏习惯；教学方法

一、儿童的美术欣赏心理及欣赏习惯概述

人的生理和心理是一个发展变化的过程，这个过程既是连续的，又是分阶段的。每一个阶段都有它与别的阶段不同的特点。小学阶段是人的生理和心理发展较快的阶段，小学阶段的教育直接影响受教者今后的生理能力和心理活動，因此小学教育必须极其注重学生生理和心理发展的特点，并且有针对性地制定合理的课程内容来帮助和引导学生向更好的方向发展。小学阶段（大约6、7～12、13岁左右）作为学龄初期阶段，有其整体的发展特点：全部智力活动，如知觉、注意、记忆、想象、思维都在掌握知识中逐步发展起来。但是直观形象仍占一定优势，形象思维比抽象思维发达，想象力异常丰富，情绪抑制力较差。与此同时理智感、道德感都有了一定的发展，特别是美感有较快发展，他们能够对祖国家乡的自然风光，某些艺术品产生热爱的情感等等。而在小学阶段的高低年级之间又有其差别。我们不妨从儿童的生理心理及智力发展方向来分析掌握儿童的欣赏习惯和欣赏特征。

（一）强烈的色彩，吸引小学生的注意力

蓝蓝的天，红红的花，绿荫荫的树木，黄澄澄的果实，鲜明艳丽的颜色常常等使他们欣慰和喜悦，乐于接受，如果我们把黑白图片和彩色图片同时放在他们的面前，儿童将对彩色图片反映强烈一些。

（二）小学生在欣赏过程中，无意识属性强，受情绪牵制的随意性大

他们对作品的感受总是激动片刻、粗略领会便心满意足，未能仔细琢磨，对作品的感受能力难于在较长的时间内持续增长。

（三）小学生在欣赏过程中，依据自己的生活经验、见闻认识及由画面产生的联想对作品进行评判

对那些反映他们熟悉的生活和内心世界的儿童画或同学、朋友的优美作品，他们大都能够接受，并常常用来做自己的范本。例如，城市的孩子从小看见的就是整洁、光亮的柏油路，五颜六色的霓虹灯，明亮的大厦高楼，他们就感受不出绘画作品中农村低矮的房子、稀疏的篱笆、乱的石头和柴堆也是一种美丽。

（四）为加深学生对作品的感受，視觉记忆常常需要伴之以听觉记忆

尤其是欣赏古今中外名作，没有教师生动有趣的语言帮助，儿童对艺术作品的感受也不会很深。在实际教学中，许多成功的教学课都运用了音乐伴的教学手段，目的就是渲染气氛，强化记忆。

二、小学美术教学方法的基本路径

（一）传授法

在我们实际使用的美术教材中我们会发现：教科书中对美术知识的表述往往只是前边薄薄的一部分文字，后面较多的是图例的表现形式。美术教材一直都是应用较少的文字配合较大篇幅的图画来展现所要表达的内容的。美术这样一种特殊的表现形式就要求我们去用心体会，传授美术知识肯定是离不开语言文字的，但是那些只有用眼睛去看与用心灵去感受的“美术语言”，只能是通过美术作品来表达，单纯的应用语言来表达是不能达到较好的理解效果的。形象作为美术知识的载体呈现在学生的面前，我们在美术课堂中，语言是必不可少的，但是主要的还是要用形象传神的艺术形式表达，这样的效果是最好的。我们可以找一些美术作品让学生欣赏，并让学生进行相互的探讨研究，发表自己的独特见解，学生在这种课堂教学中会较深刻的体会学习的知识，达到掌握的目的。

（二）情景教学法

教师可以利用身边的事物进行比喻介绍，用身边最为简单的自我介绍开始，从身边最常接触到的事物开始，加深学生对他们的印象。很多话题和活动能吸引学生的注意力，能引起学生的思想共鸣。在讲解的同时将图形、画面、视频、文字融于一体，从视觉听觉等不同的感官刺激学生，能够激发学生的学习兴趣，营造一个活跃的课堂气氛，一改往日黑板白字的枯燥课堂，使美术课绚丽多彩，使师生之间的互动交流更加的丰富生动。让学生更加深入了解每一个事物都是存在美的。

（三）趣味教学法

在老师带领学生学习过简单的图片后，进入到学习绘画的阶段，过去的教学方式多数以教师不知课堂作业为主，学生在下面通过自己这节课多学到的东西自行绘画，很快地就会让学生感到厌烦，久而久之就不会在认真听课。所以应该试图尝試用新的方法来引导学生加深对于本节课的理解，快速集中注意力来了解所学的单元主题，俗话说“教学有法，但无定法”，一味地讲解很难激发学生的乐趣，比如在学习有关植物的绘画时，就可以利用多媒体来放一些植物的生长过程，让学生理解植物的存在并不是一朝一夕的，植物从萌芽到长成的过程中，是具有多种形态变换的。同时，教师还可以普及爱护植物，保护环境的思想及知识。在课堂上，如果只听老师讲课，慢慢地就会让学生感到枯燥，这个时候就应该让学生对这门科目拥有不断学习下去的动力。教师应当不断地在课堂上创造一些机会，在课堂上合适的时机对学生提问，让他在全班同学的面前体验到回答问题正确所给他带来的喜悦感。对待不同的学生应该区别对待，尽量选择一些能够符合该生学习情况的问题去提问，学生因为性格的差异对待课堂的表现各不相同，对待表现积极的同学，应该适当给予他们表现的机会，而有些胆小内向的同学，应该给予他们更多的指导，以及在课堂上更多的关注他们的表现，鼓励他们在课堂上踊跃地表现自己。也许小学的美术教学，会让一个普通的孩子自此走上绘画的道路。

三、结语

随着素质教育的提出，美育作为一个热点问题重新受到人们的重视。美育与学生的身心发展和认知事物有密切的关系，是引导学生各方面健康发展的重要因素，有利于引导学生形成正确的人生观、价值观。小学阶段的“艺术体系中的美育”主要通过美术教育来实现。美术教育也是学生认识世界的一种途径。我们应该认识小学美术教育的重要性，了解小学生生理、心理发展的特点，通过恰当有效的方法把知识传达给学生，以达到美术教育的切实目的，开发学生智力，培养学生高尚情操，提高学生的审美能力和创造能力，使素质教育的实施得到切实的保障。作为美术教师，我们要不断对教学模式进行探索，要依据学生的实际情况来展开教学，为学生创造一个个性化的、科学的美术课堂氛围，以学生作为课堂的主体，教师为主导，不断提升学生地审美能力，不断地提升学生的综合素质，达到美术教学的目标。

参考文献：

[1]骆弟学.如何在美术教学中培养小学生的创新思维[J].新课程，2007，（03）.

[2]梁培胜.关于小学生创新能力培养的教育实施[J].小学时代，2009，（02）.