编导备考必看影片(精选7篇)
编导备考必看影片 第1篇
编导备考必看电影
按照电影导演的年代来分的话,编导生要多看第五代第六代导演的电影。
第五代的包括张艺谋、陈凯歌、吴子牛、田壮壮、黄建新、冯小宁、冯小刚、李少红等导演。最值得关注的就是张艺谋和陈凯歌的作品。他们是第五代导演代表中的代表,这一代导演的特征就是想要通过影片来探寻名族文化的历史和民族心理的结构。在选材、叙事、刻画人物、镜头运用、画面处理等方面求新立异。
代表作有陈凯歌的《黄土地》(1984年)、《大阅兵》(1986年)、《孩子王》(1987年)、《霸王别姬》;张艺谋的《红高粱》(让国内外观众、评论界集体大惊失色的处女作)、《大红灯笼高高挂》、《活着》、《我的父亲母亲》、《英雄》;冯小刚的《甲方乙方》(1997)、《不见不散》(1998)、《没完没了》(1999)、《一声叹息》(2000)、《集结号》、《非诚勿扰》、《唐山大地震》;田壮壮的《猎场扎撒》(1985年)、《盗马贼》(1986年)、《蓝风筝》;吴子牛的《喋血黑谷》(1984年)、《晚钟》(1988年);李少红的《红粉》、《恋爱中的宝贝》;黄建新的《黑炮事件》、《站直喽,别趴下》、《背靠背,脸对脸》、《红灯停,绿灯行》;何平的《双旗镇刀客》、《天地英雄》、霍建起的《那人那山那狗》、《暖》;宁瀛的《找乐》、《民警故事》、《夏日暖洋洋》。第六代导演的作品也值得一看。在编导培训过程中要关注的第六代导演的作品有张元《妈妈》、《北京杂种》,王小帅《冬春的日子》、《十七岁的单车》,王一持(王强)《新一年》,路学长《长大成人》,章明《巫山云雨》,管虎《头发乱了》,何建军《邮差》,娄烨《周末情人》、《苏州河》,张扬《爱情麻辣烫》、《洗澡》,贾樟柯《小武》、《站台》,王全安《月蚀》《图雅的婚事》,宁浩《绿草地》。
按照电影类型来推荐的话,编导培训生在看影片的时候要多选择一些文艺片来看。什么是文艺电影呢?文艺电影英译为Art cinema 所谓文艺电影,是指那些不纯粹以商业赢利为目而制作、不以夸张的电影特技和匪夷所思或引人入胜的故事情节吸引观众眼球,而是关注一些深层思考如生命、人性、哲学,以形而上的方式关照电影本质与生命主题的电影。
文艺电影的拍摄手法和叙事方式灵活多变,有时候甚至是对电影本身的一种解构——或者干脆说文艺电影意在呈现一种思考的状态。近几年中国大陆比较优秀的文艺电影有:霸王别姬、活着阳光灿烂的日子、独自等待、蓝风筝、那山那人那狗、我们俩、看上去很美、十七岁的单车、站台、小武、苏州河、榴莲飘飘、可可西里、我的教师生涯、疯狂的石头、甲方乙方、我的父亲母亲、我的兄弟姐妹、鬼子来了、二十四城记、东京审判、三峡好人、美丽上海、蓝宇、盲井、红高粱、天下无贼、风声、南京!南京!、落叶归根、菊豆、俺爹俺娘、天浴、爱情的牙齿、寻枪、太阳照常升起、巫山云雨、图雅的婚事、团圆、洗澡、立春、孔雀、刮痧、集结号、光荣的愤怒、世界、大红灯笼高高挂、黃土地、盗马贼、茶馬古道德拉姆、吳清源、暖、举自尘土、长大成人、東宮西宮、鐵西區、心香、背靠背,脸对脸、一个与八个、香巴拉信使、周渔的火车、芙蓉镇、紫日、云水谣、绿草地、非常完美、双旗镇刀客、城南旧事、颐和园、一个都不能少、和你在一起、那时花开、摇啊摇,摇到外婆桥、荆轲刺秦王、黄土地、和你在一起等等,这些电影在以往的编导考试中基本都以影评考题的方式出现过,大家一定要看。
编导备考必看影片 第2篇
编导专业学生的就业前景
编导专业的产生式随着大众传媒的多样化发展而来的,从最初的广播媒体到电视媒体。就职业界定而言,编导专业有一定的特殊性在里面,它不同于一般纸媒的编辑,也不同于导演、制片的。
因为编导工作室贯穿于整个节目制作始终的,对各个环节都要进行有效的掌控和把握,所以编导更像是一个传媒领域的全才,是广播电视等传媒领域非常重要的人才。
学习编导专业,设计的具体学科是比较多的,但统属于文科范畴,当然也需要考生有很好的公共学科基础,和很好的艺术感受力以及美学修养。所以说,编导专业对个人的修养要求还是比较高的。
下面我们来看一看编导专业考生的就业问题。
一般来讲,编导考生最理想的就业单位还是电台电视台一类的单位。根据各自的主攻专业不同,我们可以从事编辑、导播、记者、编排等等工作。在这里,我们要重点谈一下收入问题,有的同学觉得电视台等等专业媒体,收入应该是很丰厚的,其实并不是这样,在我们刚毕业的时候,进入一个单位,其实最主要的是适应具体工作,在实践中培养个人能力和工作能力,在这个阶达达传媒之星2012北京艺术游学训练营火热报名中:***听名师授课 参与央视节目录制 明星零距离 拜访传媒先辈 结交媒体朋友北京5天乐,为你打开成功高考的另一扇门。
段,一般的工作待遇不会太高,这可能和许多考生的内心期望有一些落差。笔者以前在一家省级电视台工作的时候,就遇到很多刚毕业的学生,进到台里经常因为待遇问题闹情绪,还有的干脆辞职去做别 的工作,当然,个人的职业选择是每个人的自由,但是,我们要说的是,作为一个刚毕业的编导专业考生来说,把握实践的机会,争取在学习中充实自己才是最重要的。
其实,只要我们的业务水平过硬的话,收入自然会提高。编导专业的同学还有一条就业的道路就是进入一些大的影视公司或者广告公司等。在这样的公司,同样可以发挥我们的专业技能。而且一般来讲待遇会比电台电视台等单位高出一块。如果我们在编导某一项专业领域中有很强的个人能力和兴趣的话,也可以选择做自由工作者,比如专业摄影师、独立电影制作人、自由撰稿人等等。当然从事这些工作不只需要专业领域的技能,还需要个人有很强的艺术感受力和个人审美能力。笔者以前在电视台工作的时候,有一个做后期编辑工作的同事,很喜欢电影拍摄,后来就辞职做了独立电影制片人,拍摄了一些实验影片,现在在业内已然小有名气。不防也是一个很好的选择。说到底,编导专业的就业前景还是非常宽泛的,在专业学习中,我们可以把自己培养成一个专业领域的全才也可以就专业中某一项成为一个高端人才。无论哪一样,都可以有很好的职业前
景。在这里要说明的一点是,很多编导专业的同学在学习编导之前就是奔着进电视台的目的去的。其实很多电台也很有发展,现在随着汽车的普及,电台作为车载传媒最有效的媒体,已经越来越焕发出新的生命力,如果我们有很好的创意和敬业精神的话,电台也一个不错的选择。
编导备考必看影片 第3篇
摘要:本文主要从故事选材、情节构造、电影构造层次及叙事风格、人物的设置安排等几个方面简单论述了电影《李米的猜想》的编导艺术特色。
关键词:《李米的猜想》编导构造艺术特色
编导是从事精神产品生产的,精神产品往往具有较强的主观性和一定的社会性,因此电影编创人员应当能够透过事物的现象看本质,要有高度的社会责任感和历史责任感,使得其作品具有较为厚重的历史内涵和社会容量。由新锐导演曹保平自编自导的影片《李米的猜想》自上映以来,取得了业内外人士的一致好评。从该片的本质上看,它之所以能得到商业上的预期,主要还是得益于影片的艺术造诣。这其中,尤为重要的就是其主创人员高超的编导艺术。
下面,本文就从如下几个方面对该片的编导特色做一简要分析:
一、巧妙的故事选材与合理的情节构造
电影是叙事的艺术。一部优秀的、能够使人有所思考、产生启迪并最终给人们带来益处的电影,它首先应该是一个在合适情境下发生的合理故事。《李米的猜想》便讲述了这样一个故事:
出租车司机李米(的姐)与方文本是一对感情深笃的恋人,无奈李米父母反对,于是方文愤怒之下离开了李米。也许是因为经常可以收到方文来信的缘故,李米似乎总是感觉到方文一直躲在自己身边的某个角落,可方文来信并无寄件人地址,李米就在不停的等待与寻找中晃过了整整四年。
裘水天是一个来自云南农村的善良、朴实的孩子,跟随同乡裘永贵来省城昆明闯荡,一来希望能赚点钱,二来则希望见到早已几年杳无音讯的女朋友小香,并带其回家。
白粉妹艾菲菲,在情人马冰支持下正要尝试戒毒,二人开车回家的路上却遭遇了一次“意外的事件”。
三个看似毫无关系的故事却联系在了一起,然而其背后竟然隐藏着一个更大的秘密……
导演曹保平说,《李米的猜想》的灵感来源于几年前他和陶虹的一次聊天,当时说到了一个故事:一个的姐被两个歹徒绑架,在随后与歹徒的交谈中,两绑匪受到感化决定放了的姐,但要求她不许报警。的姐答应了其要求,待到的姐被放后又感觉这两人可能还会去绑架别人,出于对社会安全的考虑,的姐最终报了警。绑匪被警察抓到后,的姐多次去监狱探望,最终他们彼此间成为了朋友。正是这个生活中的真实故事给曹保平以启发,但他又始终觉得这样一个故事不足够感人,不能完全深入地调动观众的思维去思考些什么。于是乎,在经历了多次锤炼与改动之后,一个新的故事便展现在了大家的面前。这里要说的是整个影片故事取自现实生活,这就充分保证了影片的真实性与现实性,从而也达到了一个很好的故事选材效果。
然而,仅有了一个故事模本对于电影这门表达艺术来说是远远不够的。众所周知,一切艺术都是源自生活却高于生活的。这里如何使得影片的深度与意义“高”上去,便是摆在编剧面前的又一难题了。然而,科班出身的曹保平导演又岂会被之所难倒呢。两个农民工的故事与一起看似离奇的车祸事件便使得整个影片的故事性更加合理了。之所以说它合理,原因主要有以下两点:一是故事的主人公都是处于社会底层人员,他们身上往往都有着很多的辛酸。裘水天是一个淳朴农民,为了寻找离乡多年的女友小香而来到省城,其背后折射出了多少进城打工人员的现实状况。裘永贵也本是个体格健壮、老实憨厚的农家汉子,为了能过上好日子,为了能快速致富,不惜铤而走险去贩运毒品,最终客死异乡。马冰组织贩毒的故事又代表着社会的另类边缘群体。将民工、毒贩和的姐这三类人的故事进行展开,从社会的意识形态和认知感上就符合大众的潜意识见解,再加上故事的人物都生活在社会的底层,人物的生活环境都比较艰辛,而一个层次上的人接触到的几率相对来说也比较大,这样才有发生故事的可能。二是编剧将“李米——裘永贵、裘水天——马冰”这样一个人物组合所发展出的故事情节贯穿得很巧妙。李米和方文是男女朋友关系,裘永贵、裘水天搭乘了李米的出租车并试图绑架她,而裘永贵此行的目的是贩毒,指使这件事的人是马冰。而更让人意想不到的就是马冰竟然是方文!至此,经过了优良的故事选材与巧妙的情节构思,一个曲折的集爱情、悬疑、警匪等元素为一体的“中国式”狂想电影诞生了。
二、深厚的电影艺术创造力
“剧作者深入生活,提炼生活,通过语言文字的方式塑造出文学形象,以此反映生活、提炼生活,表达自己对生活的感受与感悟,这就是人们常说的一度创作。而导演则是在深入生活、感受生活的基础上,重新读解和阐释文学剧本,遵循影视艺术的特性,运用影视导演艺术手段将文学剧本中的文字形象转换成视听结合的银幕形象或银屏形象,从而创造性地把剧作的情感、思想及哲学思考或哲理内涵传递给观众。就是人们常说的导演的二度创作。”而曹保平导演不愧为新锐导演,他依旧以其一贯的节奏明快、情节离奇的创作风格将导演的“二度创作”概念进行了完美的诠释。我想从两个方面来阐述该片导演深厚的艺术创造力:
(一)独特的电影结构层次及叙事风格
从电影结构层次方面上讲,一般国产爱情电影都具有_定的模式性,大体上可以分为三种类型:一是,单线叙事模式,该类型电影通常以展现三角恋、婚外恋、忘年恋等情节为内容,情节相对刻板单调,叙事方法也略显陈旧,且多数平淡无奇。纵观爱情系列电影,此类影片比比皆是;二是,恶意煽情媚俗类情节类型的爱情电影,其往往注重情节的过分煽动,企图以过分的情节催发观众的眼泪,此类影片也早为观众所厌恶;三是,情节胡编滥造,内容东拼西凑;妄图标新立异,但往往适得其反。但《李米的猜想》一片却突破了以上影片中所描述的种种现象,而是独具匠心地将李米在寻找方文过程中那种女性矢志不移的个性、坚忍不拔的意志以及对弱者的同情精神有机结合起来,并恰当、自然地运用在了这一部爱情剧中。其中多处悬疑以及部分的警匪内容的穿插运用,使得整个影片无论从可视性还是感染力上都得到了显著的提高,不单单是为了爱情而爱情。而这种的电影结构层次构造在爱情类影片中还是颇为少见的。同时,该片的叙事风格类似于墨西哥导演阿加多·冈萨雷斯·伊纳里多的《爱情是狗娘》、《通天塔》等影片,即,使用多线索交叉叙事方法,把千丝万缕并无太大关系的人与事,最终牵连在一起,既现实又理想。但影片中李米、裘永贵、艾菲菲、马冰,这些个看似并无关联的人与事,恰恰竟能在一起有着密切的联系。正如该片李米饰演者周迅所说:“电影开始没几分钟就‘砰地摔死了一个人,然后故事再往回讲。导演是在画一个圆,不是直线,所有的事从开头到结尾都是有原因的,最后画成一个圆。”这种链条型的叙事风格是该片的一道亮点。
(二)人物设置安排的独到特点
正如前面所说,怎样将一个的姐、两个农民工和一个毒贩这三个各自独立的故事连接起来呢?为了顺畅地解决这个问题,导演在人物设置上使用了“双重身份”法,即一个人有两重身份。很明显,方文(马冰)就是这样的一个角色。马冰表面上是艾菲菲的情人,实际上他是贩毒人员的组织者,更为令人惊讶的身份是,他竟然就是李米苦苦追寻、耐心等待了长达四年之久的那个让她难以忘怀的男朋友方文。正是有了这样一个“双重身份”的人,才使得故事得以如此顺畅、如此真实般地展开。在影片快要结束的时候,编导让观众恍然大悟——哦,原来马冰就是方文!自此,一切似乎都明白了。李米的猜想对么?她猜对了方文就在自己身边的某个角落,却怎么也猜不出自己的男友竟然会组织贩毒,也许她还会猜方文为什么要这样呢?合理的人物设置转合承接了故事的进程,而本片方文的“双重身份”这一设置让人在惊讶之余却又感到是那么的贴切、自然,丝毫未有刻意雕琢之迹。
从以上两点足可看出:影片编剧兼导演曹保平在电影独特结构层次及叙事风格的运用以及其在特殊人物身份设置应用上的电影艺术创造功力不可谓不深。
影片最后,编导并没有简单地把方文送进法庭接受审判,而是让之选择纵身一跃从高架桥上摔下,而这一幕又让恰巧路过的李米看到。方文的死法的确让观众感到震惊,然而影片并未结束,在当观众和李米共同看到方文所拍摄录像带内容的时候,想那一刻,观众们会一同把心境自比于李米,此刻才真正体会到那四年的苦苦等待终究还是值得的,因为她等到了爱……
编导备考必看影片 第4篇
张艺谋的情祭《我的父亲母亲》影片分析
西安播音主持西安播音培训西安播音培训学校西安播音主持西安播音培训西安播音培训学校
张艺谋是中国当代最有内涵的电影导演,张艺谋的电影也是中国当代电影中最具可读性的电影之一(这种电影在中国很少)。看着因《一个都不能少》炒得沸沸扬扬的张艺谋,他的笑容无疑表露着他是最大的赢家。
张艺谋得意的心情,倒是使人感到了他内心的一种解脱,轻松而成熟;于是,急于想看张艺谋的新片,在电影院的巨幅海报下面就有D版影碟出售,一问是“枪版”,拒绝感官迫害,坚持碟版再看。
恰逢到人民大会堂看片,而且第一部就是《我的父亲母亲》。
《我的父亲母亲》可以说是一部诗电影,在几乎没有什么剧情的空间里勾勒出对爱情的礼赞颂歌,象音乐一样,或者说象歌剧一样(是否是《图兰朵》让张艺谋更深的感触到歌剧的篇章段落),在一个非常优美的爱情旋律中跳跃着由
联系电话:029—87246800(24小时热线)
1338497126
4情节、细节构成的音符,张艺谋就象帕瓦罗缔般咏唱着心中的爱情图腾。
影片简单的剧情是:师范大学毕业而没当教师的我回乡给当山村小学教师的父亲办丧事,母亲坚持要从县医院给父亲抬棺回乡安葬,于是我回想起村里人流传的我的父亲母亲的爱情故事。
影片用两种色调讲述现在的和过去的故事。
黑白影调,是一个受过现代教育的、深知如果没有社会(国家)的责任(将纳税收入投入农村教育)、而单靠个人、群众的责任是不可能去改变中国乡村教育的冷漠的、历史的、无助的目光表述着现实世界——一个曾经贫穷的、现在还贫穷的环境里,一个曾经传诵一时的爱情让物质世界耗得人老珠黄、人去楼空,剩下的只有祭牌,就象我到父亲的小学校找我母亲的一组镜头,背景是破败学校屋顶的黑瓦,就象一座祭祠,祭祀着我们曾经重视的、却又任其失去的脊梁,在这沉重的背景中飘荡着国旗——中国人的韧性——在最偏僻的地区也能看到的国旗。
在这样沉闷的环境里,织布机缓缓的奏起了咏叹调;透
过门框、镜框、窗框,在祭台上看到了那翩翩起舞的爱情——
彩色影调,讲述着过去的、传说中的、也是我心中的真实。父亲是城里来的先生,象征着文明、未来,更是爱情的化身;母亲是村里的靓姑娘,是爱情的忠贞追求者。
影片分四个乐章来讲述母亲接先生、送派饭、吃派饭、追先生。在优美而浪漫的暖调色彩中,展开了怀春少女情犊初开的乐章。母亲穿着一身新红妆,裹在村里的人群里,仍显得格外引人注目;先生从城里来,怀着传播理想的青春信念,坐着马车缓缓驶来,在不经意的巡视中,两双目光撞到了一起。于是,母亲的心开始跳动起来,在长长的旷野里,急促而愉悦的奔跑起来,两只小辫就象心中的小鹿砰砰乱撞,情动——十分传神,换下新妆、挑起水桶绕道前村的水井打水,这水、这井,亦成为爱情的源泉。那“红”更成为爱情的祭品——“红”在中国传统文化中隐喻性极复杂。第二章,讲述的是母亲如何向先生传递对爱情的信息,出现了在影片中占很大分量的“青花碗”——爱情的信物。母亲为了能让先生吃上自己亲手做的“爱情大餐”,煞费苦心、颇费周章,表现了情动少女对爱情辛苦的追寻——长镜头的追寻,在先生送学生回家的路上,母亲或前、或后的寻觅,那张清纯的面孔、跳动的小辫、弯曲的小道无一不表现出导演
心中对男女情祭中对女性执着的渴望和崇拜,这与导演在自己的开山之作《红高粱》中所强调的“我的爷爷”的叛逆、阳刚、火爆的爱情宣言不同;同样的月亮,这已不是青山口,同样的麦浪,这已不是高粱地;在麦浪中站起的不是“我的爷爷”而是我的母亲,表现了导演对爱情观念的转变——对女性爱情忠贞观的崇拜。第三乐章,是幸福的小高潮,终于、终于可以在小路上与先生相遇,幸福的母亲忘记了自己的“道具”——小筐,在旷野中扭动着幸福的背影,直到先生将小筐交到她的手中,音乐乍起,整个影片充满了活力,母亲开始准备先生到家来吃派饭,与现实阴暗的门框不同的是在阳光下的、有着生气的门框——似乎是秋菊——在变格的画面中洋溢着爱情的到来格外的幸福。“青花碗”再次提起,成为爱情的信物;与现实不同,镜框中的人也是生动而有意味的;终于,出现了“爱情化身”的先生递出的信物——“红发卡”。第四章,情祭。在爱情的结局中往往会出现问题,在吃完“爱情”的上顿时,惦念着下顿的到来,母亲又换上新红妆、带上了“红发卡”,将满腔的爱情包入蒸饺中,等候着先生的到来,先生突然回城;在面临失去爱情的时候,导演希望母亲象魏敏之《一个都不能少》一样奋力去追,在奔跑、冲突中,“青花碗”打碎了,另一个信物“红发卡”自然也失去了;必须经过不断的去寻觅、去弥补,终于在“自家的院子里”(自身)找回“红发卡”、补好“青
花碗”(破镜能重圆——并且可永世不在分离),“读书声的呼唤”将母亲推上了情祭的圣殿,将满是创伤的窗纸撕下,重新贴上新窗花,将岁月的尘抹去,只留下爱的文字——最终在风雪中煎熬,用身体受难去历练感动上苍,唤回爱情的生命——一瞬间、以至永远„„
影片没有具体地描写爱情的真实故事,而是用大量的笔墨去渲染意念的真实,包括对“爱情的是是非非”都可不考虑,只强调呼唤女性对爱情的忠贞的回归,而把影片推向高潮。
现实的高潮是“抬棺”,与“菊豆”不同的是,现实的“抬棺”(包括“教一次书”)是祭奠自己的情感意识,在世纪末的背景中尤感沧桑。
这部影片与前两部影片不同,很多地方用了摇的镜头,给人以客观审视的视觉;小学校的木栅栏的光效又给人以穿梭时光的感觉;影片是张艺谋对自身的回顾,处处都显示出张艺谋以往电影的场景、镜头、以至人物,对自身的情祭,或许更深层的是一种渴望——情感的回归。
张艺谋的电影看起来比较流畅,绝少技术性的失误,而
编导备考必看影片 第5篇
在理论的分析中,电影的空间是一个不太具体的概念。
同时,电影的空间又是一个表述的整体概念,它不能离开影片的叙事和影片的主题电影的空间在影片拍摄的表述上是一个虚词,在影片拍摄完成的理论分析上是一个形容词。
但是,在影片的创作过程中,空间是影片具体场景的体现。往往在我们认识电影的过程中,电影的空间对于我们来讲,是一个比较广泛,不太具体的甚至是模糊的概念。
我们对电影空间的这种感觉一般来自于我们的生存观念。那么,电影的空间具有什么样的特征呢?
1.电影载体空间的明确性。也是我们说的银幕的二维 空间。电影的银幕空间是有限的,平面的,具体的。我们所看到的空间关系是在一个二维的平面关系上构成的。
2.电影表现空间的假定性。我们所看到的银幕的三维空间是一种假定性的三维空间。电影是利用光学的、色彩的、影调的给我们创造一个生理(眼睛)感受是具体的,心理(大
脑)感受是假空的空间关系和空间效果。
3.电影感觉空间的综合性。我们对电影空间的感觉是一个生理和心理的综合感觉懂得过程。即是银幕的,又是想象的;既是具体的,又是幻觉的;既是平面的,又是三维的;既是表现的,又是再现的。
4.电影画内空间的现实性与画外空间的想象性。电影是用画内有限的空间布局,表达画外的无限空间关系。我们常常是用局部的、不完整的画内空间去表达画外整体的空间
关系,缝合观众心理的想象。
我们在分析电影空间的过程中,就要分析如下的一些问题:
二.影片中主要的空间构成是否参与影片的叙事与造型?
电影中的空间存在,一般的情况是作为事件发生的环境来帮助影片完成叙事。电影的空间既是事件发生的具体地点,又是推动事件发展的主要载体。
中国编导网
咨询QQ 905001818
编导备考必看影片 第6篇
“机位”是电影的创作者对摄影机拍摄位置的称呼,也是影片分析中对摄影机拍摄点的表述。
实际上,机位是影片导演风格中最为重要的语言形式。
机位的运用是电影的叙事形式。
机位的变化是电影的镜头形式。
机位的变化规律是影片的视觉形式。
从宏观的意义上讲,电影中的机位有如下的意义:
1)机位就是视点。是决定我们从一个什么样的角度看到影片叙事的发展。
2)机位就是构图。每一个机位拍摄的画面,由于位置的不同,会产生不同的画面效果和构图效果。
3)机位就是调度。每一个机位反映了导演在空间上,在调度上是如何完成电影的叙事的。
我们知道,戏剧场面调度的核心是人物在舞台中的位置。他反映了戏剧导演对人物在舞台上每一个点和位置的处理关系。因为,戏剧的表现是没有景别的划分的,是从一个点上看
到的环境关系和人物的关系。
4)机位体现了导演的叙事方式。有的导演在镜头的转换中,镜头变化的幅度比较小,有的导演在镜头的转换中,镜头变化的幅度比较大。有的导演机位变化比较有规律,有的 导演则表现出更大随意性。
而电影的场面调度则更为丰富,它包含了两个方面的因素:
1)人物在场景空间中的调度与处理。
人物在场景中的调度处理应该体现叙事的需要,导演风格的要求。人物的调度既是任意的、主观的,又是受一定限制的。
2)摄影机机位在场景空间中的调度和处理。
电影场面调度的核心是摄影机机位的调度。摄影机机位的设计、运用、具体方式、变化的规律,都反映了导演的镜头意识和视觉语言的形式。在电影的创作过程中,机位的设计与运用既反映了导演的技巧,又反映了导演的叙事风格。
我们分析影片(全片和段落)中的机位关系时,要注意如下的问题:
1)具体分析导演在一场戏的镜头段落中,是从哪几个机位的点拍摄完成和表达影片的叙事的?
2)分析摄影机机位在这样一个叙事的过程(段落)中,是怎样布局的?平面的构成效果是什么样的?
3)分析影片中某一个特定的段落中(例如:表现人物的动作,表现事件的细节)机位的处理有什么样的特点?
4)在全片中和一场戏中,机位的处理与布局有什么样的规律?实际上我们在拉片的过程中就会发现,所有的摄影机机位的排列是有规律的,不管导演是否有这个意识,这种现象
是存在的,我们要分析镜头处理与布局的规律。
5)分析影片中的机位是如何表达影片中的空间关系的?电影空间的表达,是通过镜头的处理来实现的,镜头的景别的远近,方向变化的多少,对影片的场景空间表达有决定的意义。
6)这样的机位处理对人物性格的塑造、人物形象的表达又有什么样的帮助?对于影片中人物的性格、形象,可以用静态的画面完成,也可以用运动的机位画面处理,这两种方法带来的结果是不一样的。
7)在影片的一场戏中,采用哪几个机位完成的叙事。有的影片,一场戏的镜头非常少,非常明确,两三个机位就完成了一场戏的拍摄.而有的影片,一场戏的镜头非常多,机位非
常多,变化十分丰富才完成一场戏的拍摄,通过比较,我们也可以发现镜头处理的规律。
中国编导网
咨询QQ 905001818
女人必看十部英文影片 第7篇
1《乱世佳人》课程:坚强
文学名著改编,得到很多女性读者的喜爱。而影片则同该书一样出色,曾荣获第12届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳女主角、最佳女配角、最佳改编剧本、最佳艺术指导、最佳剪接等七项大奖,这些奖项的任何一个都足以引起人们的观看欲望。
克拉克-盖博和费雯-丽在片中演对手戏,就算你不在乎这些导演技巧、艺术指导什么的,光是这两个大明星的表演和耳熟能祥的经典配乐就能够使这近4个小时的影片变得不那么冗长。郝思嘉的坚强,永远留在观众的心中。2《钢琴课》(钢琴别恋)课程:沟通
获第46届戛纳电影节金棕榈大奖,第66届奥斯卡最佳女主角、女配角,最佳剧本奖。
影片导演简-坎皮恩(campionjane)也是女性,用女性思维和感受去拍一部女性题材影片,应该更符合女性观众口味。影片给人印象最深刻的就是主演霍利-亨特(hunterholly)饰演的哑女艾达,只靠动作和表情就能获得奥斯卡女主角奖。最后艾达在船上把钢琴推入海中,她也由于绳子缠绕被拉入海中,在深蓝的海水中下沉,沉„„把她的沉寂带入海底,也把痛苦的记忆沉入海中,给人以很强的震撼。
3《蒂凡尼的早餐》 课程:虚荣
最初知道这部片子还是源于片中广为流传,经久不衰的插曲《moonriver》(月亮河)这首歌前不久还入选为“二十世纪最经典歌曲”。
奥黛丽-赫本塑造的霍莉性格饱满可信,鲁莽、稚气而又脆弱,开创了60年代电影中女性解放角色的先河。男人没有不喜欢奥黛丽-赫本的,而该片的摄影师是弗兰茨·普兰纳——这是奥黛丽最喜欢的摄影师,他把奥黛丽拍得十分漂亮。奥黛丽·赫本在片中边弹边唱《moonriver》的形象被评为是她最令人心动的形象。作为女性观众,是不是更应该看看,以便使自己更动人呢?而把本片作为必看的影片还并不只因为此,虽然该片不是一部女性题材影片,但片中突出的主题——反对“虚荣”和“金钱至上”使其绝对应该被列入女人必看的影片之中,从1961年至今以及日后相当长的一段时间里,该片都有着广泛而深远的现实意义。
4《简·爱》课程:尊严
简-方达在片中说:“你以为,我因为穷,低微,矮小,不美,我就没有灵魂没有心吗?你想错了──我的灵魂和你一样,我的心也和你完全一样„„我们站在上帝脚跟前是平等的──因为我们是平等的!”
我们听到这个声音,并且看到时光流逝当中,在如此众多的心灵中泛起回响的波纹。虽然这是一部很老的片子,但经典名著并不会因岁月流逝而变的黯淡。当初该片影响了一大批知识女性,如今,它还是拥有大量喜欢简-爱的观众(其中大部分是女性)。不美的人也可以有很美的爱情,如果她像简-爱一样,爱情会使她变美。
5《白领丽人》课程:才华
以喜剧的方式为职业女性制造了一个美妙的梦幻。现在越来越多的女性成为上班一族,而该片正是一部反映职业女性工作生活的影片。有才华的人是不会被埋没的,此片激励众多有才华的白领丽人,通过努力,必将获得成功。
6《母女情深》课程:亲情
孀居的中年妇女奥罗拉-格林威溺爱女儿艾玛,但又有些主观、专横,对女儿的事干涉过多。
女儿渴望过独立生活,与英语教师汤姆斯-霍顿结婚后,搬到另一个城市居住。后来,奥罗拉与住在隔壁的退休宇航员加勒特-布列德洛弗产生了感情,身心变得年轻起来,可以 1 和女儿像姐妹一样互相沟通,但不久女儿被癌症夺去了生命。本片获第56届(1983年)奥斯卡最佳导演,最佳女主演,最佳男配角奖,并被认为是80年代最感人肺腑的影片之一,看时自备手绢„„
7《紫色》课程:苦难
史蒂文-斯皮尔伯格导演,胡比-戈德堡(whoopigoldberg)在片中饰西莉,恐怕当初所有看过该片的人谁也不会想到饰演如此悲剧性人物的胡比-戈德堡日后会出演搞笑的喜剧电影《修女也疯狂》系列,并以搞笑风格主持奥斯卡颁奖典礼!不过可惜的是该片获11项奖的提名,最终却一无所获,有评论说该片过于悲情。不过由此也可以吸取一些教训,那就是——不要试图包揽奥斯卡所有奖项而兼顾影片的方方面面,还不如只搞几样突出的,这样更容易获奖。
8《末路狂花》课程:女权
美国1991年夏季10大卖座片之一,这部影片被认为是一部典型的女权主义电影,成功地描写了女主角作为普通妇女,在男性的压迫下,被迫走向极端„„女权主义者和准备成为女权主义者的女性观众必看!先看这部影片苏珊-萨兰登(susansarandon)的表演,再看她在《漫步死亡线》中饰演的修女,怎么也看不出是一个人。
9《风月俏佳人》课程:浪漫
朱丽娅-罗伯茨的成名作,90年美国最卖座的影片之一。她成功地饰演了这位热情、聪明、漂亮、诚实并富有个性的妓女形象而备受美国影评界赞扬。甚至认为这是继赫本《罗马假日》的表演以来最令人鼓舞的演出,这无疑奠定了她明星的地位,同时也为该片大增光彩。
反映爱情浪漫史的电影为数众多,其中就必然形成了一定套路。我们所熟知的有:古老的白马王子与灰姑娘的爱情传奇。《风月俏佳人》就是一部这种类型的成功之作,也许很多男人会嫌它“俗”,不过女人说了:“俗,但是我喜欢!”麻雀变凤凰是无数女人的梦想,不管什么时候这种影片都会受到欢迎,这就是市场。
10《女人那话儿》课程:性爱
黄真真执导,该片以纪录片形式拍摄,更找来“性女”钟爱宝、导演许鞍华、过气艳星、名模及港姐各种不同范畴女性讲述性爱、爱情观,完完全全的女性题材电影。如果说这个片子都不被列入“女人必看”,难道该片算是“男人必看”?不过男人也需要看看,以加深对女人思想的了解。不管怎么说,反正看了的男女,都会觉得有新意。经典推荐:男生必看十部英文电影(组图)
1.《飞越疯人院》
导演:米洛斯-福尔曼
主演:杰克-尼科尔森
别误会,我不是让各位去打群架后装疯。尼科尔森在这部影片中所饰演的角色非常人性化,也就是说他不是传奇或史诗中的盖世英雄。但他绝对是个英雄,是个平民化的英雄。面对疯人院种种非人道待遇和抹煞人性的行为,如果不是他的带领,恐怕正常人到最后也会被逼疯。以微弱的力量抵抗强大的势力,本身就已经值得称赞,而在几乎没有同伴敢于帮助的情况下,有几个人能勇敢面对呢?当你看过这样的影片,就会突然发现我们现在所面对的生活是多么的平静和谐,多么的让人惬意,就算在遇到些找工作、过考试这样的所谓的“苦恼问题”,也许才真的明白:其实这都算不了什么。
2.《勇敢的心》
导演:梅尔-吉布森
主演:梅尔-吉布森苏菲-玛索
什么是男人?这个问题可以有很多种回答,在这里,答案就是:华莱士这样的人就是男人!他的一生南征北战,横扫千军,这些都不是一个男人最需要做到的。男人最需要的是勇气,而死刑台上的一声“Freedom”犹如一道巨雷划破时空,成为男人勇气永恒的象征。
梅尔-吉布森是我最喜欢的男演员之一,如果说吉布森在几十年里为我们塑造了一个又一个男人硬汉的形象让我们敬佩,那么他的自导自演并荣获奥斯卡奖就不得不让人惊叹了!强就一个字!
3.《洛奇》
导演:约翰-阿维尔森
主演:西尔维斯特-史泰龙
《洛奇》凸现的是美国精神,但这种精神中某些地方是超越国界的。作为一个下层社会的不起眼人物,他的生活波澜不惊,平淡无奇,本人也似乎显得有些木讷古板,从表面看他没有什么值得我们学习借鉴的。但当世界拳击冠军决定把他视为提高自己声誉的沙包时,他内心那股永不服输的精神才表露无遗,艰苦的训练证实了一个男人在面对巨大压力和挑战时所应该体现的精神。与世界冠军对战的结果固然是失败,但那种精神却让他赢得了荣誉。
4.《肖申克的救赎》
导演:弗兰克-达拉邦特
主演:蒂姆-罗宾斯摩根-弗里曼
第一次看这个片子是在高二的时候,在同学家里,大家都看得犯困,觉得没有什么意思的时候,影片突然给了你巨大的转折和巨大的震撼!让我们在那个时刻深深地明白:遇到再大的挫折,遭遇再大的磨难,承受再大的痛苦,感受再大的艰辛都不是最可怕的,最可怕的是你在那时放弃希望,那么一切都会结束。男人都是坚强的,不过这世界上男人也无能为力的事太多太多,放弃成为绝大多数人的选择,也许我们应该像电影的男主人公那样越挫越勇,永远不放弃希望。保留希望,才是实现目标的最基本原则。此片不看,人生不完整......5.《阿甘正传》
导演:罗伯特-赞米基斯
主演:汤姆-汉克斯
漫无目的地跑上一天,人们一定会说你无聊;漫无目的地跑上一个月,人们一定会说你傻瓜;漫无目的地跑上一年,人们就会不知不觉地跟随你,因为他们认为你有坚定的目标,而且一定会带领他们到达美好的终点;这就是时间的力量。看完影片后,我们禁不止会问,3 当中天生的弱智怎么会成功到近乎无厘头地步的?阿甘不是没有感情的人,但他是心无杂念的,他做一件事时,眼中只有这件事。说句实话,对于我们“正常人”来说,阿甘并不是十分人性化,但就是他告诉了我们一个很简单的道理:全心全意去做该做的事,同时,带着热忱去生活。
6.《出租车司机》
导演:马丁-斯科塞斯
主演:罗伯特-德尼罗
大男人主义究竟是好还是坏,不同的人会有不同的评价。在这里我不想回答这个问题,我只说德尼罗饰演的皮克这个大男人拥有着让所有男人都敬慕不已的魅力。他喜欢看A片,就带女朋友去看;他不喜欢打扮,即使面对最爱的女人,也不粉饰;他想拯救年幼的妓女,就全付武装杀进魔窟,即使遍体鳞伤也在所不惜。也许对于某一类小众而言,他才是真正完美的男人。
7.《魔戒》三部曲
导演:彼得-杰克逊
这是一出标准的“男人戏”,为数不多的女性角色在这里几乎没有任何魅力可言。这部电影入选的原因是:男人是最抵挡不住诱惑的生物。给你带来诱惑的可能是权力,可能是女色,可能是金钱,也可能是你最想要的某种东西。在这部影片中,魔戒作为“诱惑”的象征,考验了众多的男性角色,让他们心智错乱,神魂颠倒。由此,我们男性应该从中学到怎样拥有以冷静的心去面对诱惑的勇气,男人,就应该傲视一切。该三部曲是我看过次数最多的影片,最强的一次从下午4点一直看到凌晨1点,连续把三部看完,以至于出去吃夜宵,都有了被半兽人包围的幻觉。8.《辛德勒名单》
导演:史蒂文-斯皮尔伯格
主演:利亚姆-尼森
我们每个人对“生命”的看法都各不相同。总之,生命是可贵的,对于男人来说,生命更为宝贵,男人不但要保护自己,还要保护更多需要保护的人。在这部电影中,辛德勒在乱世中的所作所为让我们明白怎么做一名保护生命的男人,拯救即将消逝的生命,对于一个热血男儿,本身就是一枚无上荣誉的勋章。
9.《搏击俱乐部》
导演:大卫-芬奇
主演:布拉德-皮特爱德华-诺顿
不要误会,我不是让各位当愤青或者反政府反社会人士。相信我们大部分都是这样一类人:对现实不满,但没有力量去改变它。那么观看这部电影就成了一种不需要付出代价的发泄,在这里颠覆、死亡、黑暗、疯狂等等元素都以MTV式的手法表现得淋漓尽致,男人无疑成为黑色电影的主要观看人群,这部经典中的经典是必看之作。
10.《楚门的世界》
导演:彼得-威尔
主演:吉姆-凯瑞