冰心《笑》教学设计（精选6篇）

冰心《笑》教学设计 第1篇

【教学目标】

培养学生与人为善的生活态度；感受作品语言表达的准确与精炼，学习情景交融的写作方法。

【课文理解】

爱与美，是冰心散文的两大主题。清丽的语言、细腻的笔触、细致的描写是冰心散文的突出特点。课文《笑》无论在内容，还是在写法上都集中体现了冰心散文的这些特点。课文如诗如画、结构齐整，段与段之间环环相扣，情景相生，流淌着浓浓的爱意。本文可以分为三部分，1-2段为第一部分，写第一场景。“月光”由窗外而室内，“一片幽辉，只浸着墙上画中的安琪儿”。3-7段为第二部分，写第二、三场景。赤脚的孩子和茅檐下的老妇人的图景。8-9段将三个场面“绾在一起”

图画中的三个人物形象：

笑。”“——他抱着花儿，赤着脚儿，向着我微微地笑。

我微微地笑。”这三幅图画的相似之处有二：一是雨后月夜的背景；二是微笑，温暖友善的微笑。三幅图画的不同之处则是画中人物的形象特点：

孩子天真活泼、无拘无束，记忆中的三幅图画的背景，通道：一样静谧清美的雨后月夜，一样纯真柔美的微笑，传递给作者的是一样温暖的爱意。景真情切，交融一片，深深地撼动读者的心灵。文章末段写在爱的暖流里，如登仙界，如归故乡”

与美的力量，完成了对爱与美的讴歌。

课文的语言清丽、“慢慢地”等，作者描写的是一种温和渐进的状态，与人物自然内敛的微笑和谐一致，了语言的分寸感和描绘的准确性；动词的使用如“闪闪烁烁地”

等，描写细腻、生动、传神；又如：

字，表达出了月光如水的特点；

“绾”字，形象的表现了作者的万千思绪都汇聚在这温暖的微笑里。

【教学建议】

一、从“课文中三幅图画有何相似之处”

图画隐含的爱与美，这是对课文内容的把握。

二、本课的难点在于让学生理解课文情景交融的写作特点。

导学生理解课文从“笑”到“美”再到“爱”的审美体验和情感升华过程。作者从视觉的美感，联想到人情的温暖，并由此触发内心深处爱生活、爱他人的美好感情。

三、本科的教学重点应该引导学生品味课文的语言：通过反复朗读课文，理解形容词、动词在文中的表达效果。可以让学生自己寻找并做简要赏析。

【相关链接】

一、作者简介

此处略，可以自行到百科查找。

二、中西合璧的美文典范——读冰心的散文《笑》有感

《笑》是一个具有象征意义的标题，传统的审美方式诠释西方的这一思想。在新文学中，冰心的《笑》不愧为中西合璧的美文典范。

冰心这篇散文写于她

教会女子学校学习，“中学四年之中——因着基督教义的影响，的哲学”，冰心“爱的哲学”具体表现母爱、童心和自然。，点明“爱”的主题，线索清晰，层次清楚。“——这白衣的安琪儿，抱着花儿，扬着翅儿，向着我微微地”“——她倚着门儿，抱着花儿，向着安琪儿是爱的使者，所以“扬着翅儿”；所以“赤着脚儿”；农家的老妇人，因为年迈，所以“倚着门儿”。与作者置身的现实环境的一致性，为课文的情与景铺就了交融的“心下光明澄静，生动传神。叠词的使用如“渐渐地”、“隐隐地”、“默默地”、体现、“泛来泛去”、“飘飘漾漾”“一片幽辉，只浸着墙上画中的安琪儿„„”一个“浸”“这同样微妙的神情好似游丝一般„„绾在一起”一句中的 这一问题入手，引导学生解读文中三幅微笑的 教学中从三幅图画入手，引也是一个寄寓西方人文主义思想的形象。她用我国20岁时的1920年，在此前，她也开始创作小说了。她中学时代在潜隐的形成了我自己的‘爱’《笑》就是这种哲学的图解。那时，与课文开头的“苦雨孤灯”形成对照，更显美好而温馨，揭示了爱描写细腻，正是新文化运动的热潮时期，在思想上和形式上都有别于旧文学，而此时，正在逐渐展现新文学形式的雏形，从时间上看，冰心的文章无疑是有开拓精神的。并且，把西方人文主义思想注入口语白话文形式来表现，在当时具有普遍性，而《笑》正反映了这种时代精神。但是，文章用了一个具体的形象来传达“爱”的思想，塑造美的形象，汲取了我国传统的审美方式，读者在审美过程中，只有通过传统的方式才能理解其间的韵味。

首先，是运用传统的辩证手法创造出美的形象来。第一是用情景交融方法创造深邃的意境，笑是“微微”的，是一种并非强烈的情绪，与清新秀美、宁静安详的景物相照应。使之达到景中有我，我中有景的移情效果。画面主体是小孩，他是幸福的，因为置于和平安静的环境中，通往这一环境的是“一条长长的古道”，而道路是泥泞的，告诉人们过程艰难，到了近村处，就别有一番洞天：有田、有水、有树、有明月挂树梢。真有到了桃源仙境之感。在这种环境中的小孩怎能不笑呢？画面主体是老妇人，她的背景是雨后的庄稼和海上升明月的景色，是一个广阔的世界，暗示了人类的责任和关爱。第二是虚实相生，开始，写雨后窗开内外的景是实写。窗外景，为全文定了感情的基调；窗内景，为思维的发散点，触景生情，展开联想。其后，按此形式虚构、描绘了两幅图画，幸福中小孩的笑和慈祥的老妇人的笑，传达理想社会生活的理想感情。最后从理想的生活中畅游归来后，油然而生的情绪，采用了传统的内省式的审美体验，结束全文。符合“起承转合”的传统结构方式。

其次是用传统的审美方式引导读者体会其间的韵味。从景中映射人的内在情绪，景物描写为之创造了展示形象的背景气氛，这就形成了深远的意境。《笑》中清新、宁静、祥和的意境，正是对所追求社会生活状态的映射，在这种背景里才能使小孩、女人、老人生活在无忧无虑的幸福生活中，才会产生这样一种生理状态。开篇写出了雨后窗外月光中的夜色，并说到“真没想到苦雨孤灯后，会有一幅清美的图画”，景象清美，点明了文章的情感基调。以清为美的审美观，源于魏晋时期的清新之风，清，即清新，与俗浊相对立，体现了在形神关系上重神而轻形：是一种“清妙高踔”、“超世绝俗”、“介所然不群”的“拔俗之韵”，是一种“高清远致”。在不经意中，冰心也偏爱上了这种意境。有意对立于社会纷繁残酷的现实，勾画了超世绝俗的神话世界。在文尾写到“这时心下光明澄静，如登仙界，如归故乡”。在意境认识中，把审美主客体与审美主体感受联系在一起，欣赏中主体感受中味之与内相互照应的情缘不尽的象与味。“外师造化。中得心源”、“情景相融而意境生”对审美主体的情绪描写，正反映中国古代重内重合的思维特点。

再其次是从古典文学中吸取精华，提升了形象的艺术品位。在“心幕”中的形象描绘时，在第一幅图中，我们可以看到从“一条很长的古道”通向的不正是“有良田美池桑竹之属”的陶渊明笔下的桃源仙境么？那驴，不正是当年陆游“细雨骑驴入剑门”的那头驴么？正是一个远离战争，和平安详的理想世界。加之月挂树梢，正反映了苏轼的“但愿人长久，千里共婵娟” 追求美好生活的愿望。在第二幅图中，庄稼在雨中沐浴，也是杜甫对“润物细无声”的春雨的礼赞。海上生明月的博大，来自于曹操诗歌中那种“日月之行，若出其中，星汉灿烂，若出其里”远大的气魄么？当然，老妇人倚门的形象，可以在王维 “野老念牧童，倚杖候荆扉” 诗中找到。这个乡下的老者，等候归来的牧童，通过“倚”字与冰心文章中的“倚”老妇人的动作联系起来，传达了相同的思想感情。在阅读《笑》的过程中，能够联想到上述作品均为我国古典文学中的精品，不能不说她的艺术造诣的高超。我想：在中国这块土地上启蒙的青年知识分子，传统文化在她的内心深处不免打上深深烙印。

（胡泽丹）

三、美的极致——《笑》赏析

早在几十年前郁达夫就说过：“冰心女士散文的清丽，文字的典雅，思想的纯洁，在中国好算是独一无二的作家了„„”，她20岁时写成的《笑》就是这样完美统一的典范作品。下面就这一作品的美学意义作一点分析。

（一）美的意蕴

1．景色美

现实的情景：雨后的月夜，清新，恬静，幽暗，构成“一幅清美的图画”，充满美妙的诗意。“清美”是冰心作品的总体性的审美风格，也是本篇文章写景状物的特定风格。这幅清美的图画，是安琪儿的形象得以浮现的背景，使爱与美恰切地融合在一起。

回忆的情景：五年前的一幕──古道、田沟、流水、绿树、湿烟、新月，十年前的一幕──茅檐、麦垄、葡萄架、海上明月。两幅图画，看似轻描淡写，随意涂抹，细细品味，有形象，有意境，很富于匠心。它们同样是清美风格的图画；也是作者与普通人作心与心的交流的背景，使爱与美恰切地融合在一起。

2．人情美

作者在苦雨孤灯之后，开窗见到“一幅清美的图画”

里墙上，安琪儿抱着花，仿佛才降临人间，与神的交流中，心灵酝酿着升华，这是善的情怀，个印象，在两幕雨后美景中，小男孩和老妇人都抱着花，纯洁最友好的微笑，是美与善调和成的；

心灵澄净，仿佛“飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙”的情怀。于此再细味“笑”的含义，除了“爱”之外，又可读出“美好”

（二）美的形式

1．“率意”而精巧的结体

本文大致可以分为三部分。

写第二、第三两个场景；最后一段写点明爱的主题。线索清晰，层次井然。

苦雨孤灯，只身一人，意有所失，情无所寄，记写。其实细读起来，除了能感受到崇高的爱和纯洁的美外，还能察觉行文结构的“率意”中的精巧。

文章起始“一幅清美的图画”

个来自人间生活的印象出现作了铺垫。三个场景，都出现了“向着我微微的笑”这句话，成为三个场景的粘连标志。两次说“默默的想”

“笑”是串连全文的主要线索。三次写笑，前一次是神的笑，后两次是人的笑，神与人的笑的内容、意义自然有所不同，但三个笑统一在一篇文章中，又有相似性，都是为了表达爱。本来后两次笑的意义不甚明确，得了自身确定的意义。因此，三次写笑，既“率意”又精心的体现。

三次笑，代表着作者感情递进升华的三个阶段。

若有所思，情感微荡；第二阶段，联想后两个笑，作者心里似乎明白了些；第三阶段，作者总绾三个笑，心里豁然开朗，感悟到了贯穿三个笑的爱的主题，感情达到高潮。三层结构的递进升华是以思想意识活动、情感活动作为动力的。可以说，情感是作品的另一条暗线。

2．清新而精美的文辞

冰心早年对新散文的语言有过自觉的追求，曾主张

刚一发表，便被竞相选入学校课本，意显示了很强的驾驭语言文字的功力。的语言来表现的，辞意双美是本文的一个重要的写作特点。苏轼在评他人画时说：

一律，天工与清新。”自然天成，无意而工，清新俊逸，历来被认为是诗文创作的最高境界。用“天工与清新”来评价《笑》的语言艺术诚不为过。

首先，景物描写纤巧细腻，意味浓厚。全文写了三个场景，第一个场景是屋内，“向着我微微的笑”最后作者领悟到三个微笑具有相同的含义，～3段为第一部分，写第一个场景；，为安琪儿的出现作了铺垫；安琪儿的出现，又为后面两，也成为粘连标志。由于安琪儿的笑的意义在先，是一个合乎逻辑的自然发展过程，语法学家作了通篇的句式解读。文章写景状物、表情达上文提到的美好的景物、，这是人间的最便感到，这同样是一种美好“美妙”的意义。4～7段为第二部分，也正是作者构思回见安琪儿。本文正是通过优美“诗画本“转过，心头荡漾着美妙的情意；回看屋，作者感受到天使的爱，在人也是美的情怀；回想五年前和十年前的两“向着我微微的笑”（苏轼《赤壁赋》）1粗看像是闲情生活中一丝半缕感想的随意 它们便借安琪儿的笑而获 第一阶段，作者心绪不宁，“白话文言化”“中文西文化”美妙的情怀，身来，忽然眼花缭乱，屋子里的别的东西，都隐在光云里；一片幽辉，只浸着墙上画中的安琪儿。”三言两语便是一幅凄清优美的图画，背景朦胧，安琪儿凸现，形象感非常强；两个动词“隐”和“浸”字都极其有韵味。第二个场景是在古道上，“田沟里的水，潺潺的流着。近村的绿树，都笼在湿烟里。弓儿似的新月，挂在树梢。”这组合起来的画面，像电影一样一一闪现；无意而工的齐截的句式，像诗语一样琅琅上口。第三个场景是在海边，作者在雨晴之后赶路，“迎头看见月儿从海面上来了，”确是神来之笔！令人想到“海上生明月”的旧诗。这里的个个字都是最平常的字，却描绘出一幅很能激发读者想象力的洗练、优美的画面。

其次，遣词造句化用古今，兼取文白之长。例如，文章开头写景：“推开窗户一看，呀！凉云散了，树叶上的残滴，映着月儿，好似萤光千点，闪闪烁烁的动着。”这里有地道的口语，也有化用过的文言词句，都天衣无缝地组合在一起。又如写内心感受：

神情，好似游丝一般，飘飘漾漾的合了拢来，绾在一起。”文言字词嵌在句中，无拼凑痕迹，将抽象的感受写得好像看得见，摸得着。有的文言字词用得“漫不经心”

着重要作用，如写窗外情景：“真没想到苦雨孤灯之后，会有这么一幅清美的图画！孤灯”仿佛是从古诗词中挪移过来的，挪移的不只是词语，更是似曾相识的古远意境，读者心中渺远迷蒙的感觉。

再有，文章不算长，却用了十来个叠词。“隐隐”“微微”“滑滑”“闪闪烁烁”

漾”等，或表现分寸感，或表现形象感，或表达微妙的内心感受，都很好地表现了现代散文的语言艺术。

（刘真福，《美的极致——<笑>赏析》，《中学生读写》（初中刊）

”“苦雨唤醒“飘飘漾2006年第7期）“这同样微妙的，却对营造意境起

冰心《笑》教学设计 第2篇

世纪老人冰心先生这篇发表于19的散文，仍然有一种发自内心的莫名的感动。人们说它委婉地抒写了洋溢在作者心中对生活的爱，是新文学运动初期一篇具有典范意义的美文。这种说法，但未免太笼统了些。

且看经历过“苦雨孤灯”的心灵历程之后，呈现在作者面前的这一幅幅现实的和“心幕”中的“清美”的图画吧：安琪儿——这给人类带来幸福安祥的白衣天使，在月光的幽辉中“抱着花儿，扬着翅儿，向着我微微的笑”;雨中踏古道，新月挂树稍的时节，充满童稚的孩子在“兀自滑滑的”道旁“抱着花儿，赤着脚儿，向着我微微的笑”;土阶上，茅檐下躲雨之后，迎面是海上生明月，回头呢?茅屋里的老妇人“倚着门儿，抱着花儿，向着我微微的笑”。这给人带来心灵慰籍的温暖的“笑”，有来自物的，有来自人的，随时可见，随处都有，只要你用心去发现、去感受。不要慨叹生活中总是常常出现风雨和阴晦吧，不必惋惜自己的灵魂每每没有知音而孤独落寞吧，也许在不经意间，在平平常常的生活中，你会发现那温馨的不需要任何回报的爱。这就是冰心先生的《笑》所要阐释的哲理，也是她把对人生的体验奉献给读者的一片真情。在人类历史已经走过了多半个世纪的今天，我们重新读这篇美文，感受作者蕴涵在文章中的深情和哲理，我想应该得到如下的启示：在新世纪已经到来的时刻，让我们放开眼光、充满激情地热爱生活吧，热爱经历了千番风雨、万般磨难的已经“走进新时代”的伟大的祖国吧，尽管社会上、生活中还有与时代不相协调的阴影，但是，你不能不承认，时代在一天天地前进，祖国在日益地强大呀!我们应该走出个人的“苦雨孤灯”的氛围，投身于如火如荼的建设祖国的洪流中，在感受、获得人们给予你的温暖和爱心的同时，也把真挚的爱、浓厚的情回报给社会、奉献给人们。这样，你才会体验到“心下光明澄静，如登仙界，如归故乡”，真正感受到生活的美好和崐温暖。

在领悟《笑》所包蕴的深刻的哲理的同时，我们还可以真切地体会出作家文笔的深厚功力。且看通篇文字，清新隽丽、自然凝炼。写雨、写月是三个场面皆有的，雨是刚刚停住，月是刚刚现出，雨后月下的景物，自然有一种明媚、温润、鲜丽之美。不!还是用作者在开头所形容的“清美”更加合适。凉云消散，残滴如萤;古道悠悠，绿树笼烟;茅檐土阶，万物鲜丽。也必得用“清丽”一词才能形容得出。再看对三个场面中人物的描写，为了渲染文章的主题，运用了反复的修辞方法，他们全是“抱着花儿”“微微的笑”，让读者透过这描写，去想象那一幅幅优美的画面，去感受这通篇蕴涵的“爱”的美好。最后两段是对全文的收束，三个画面成为一体，“绾在一起”，“融化”在了“爱的调和里”，作品的感情基调也上升到了高峰。文章到此嘎然而止，但却有种余音袅袅、百转千回的魅力，让你长久地怀想、绵绵地思虑。

冰心《笑》教学设计 第3篇

“我该怎么办? ” 这句话可能是每一位教师都想过的问题。 有的教师不是真的猛士, 他退缩了, 我就这样教学了, 学生喜欢不喜欢你是你的问题, 我还是按部就班地进行所谓的“教学构想” (这种构想不是他自己的, 是偷盗别人的成果) 。但是, 人家的东西再好, 可惜不适合自己, 就好像别人有一件适合自己的小号衣服, 却不能适合你这个应该穿大号衣服的人。 但是, 不幸的是, 你却将人家小号的衣服强行地穿在了自己身上。 更要命的是, 还自得其乐———不错不错, 反正不要“钱”。

另一类老师感觉到这种吃剩饭的滋味不好受, 感受到了无滋无味, 感觉到这种语文教学不是真正意义上的语文教学, 甚至上升到这种无效的教学行为会让自己的生命质量下降, 影响到自己的生活品质, 这与他最初的构想大相径庭, 三尺讲台, 播散智慧人生;春风化雨, 滋润桃李无声。

不能这样沉沦, 要“跳出教育的盒子”。 要构建真正属于自己的课堂, 踏平别人走过的路, 摸索适合自己的路。 这不是全盘的否定, 而是继承、发展与创新———确立教学构想, 形成独特的语文教学观。

这种形成教学构想的过程是痛苦的也是快乐的。 痛苦的是每一节课都是你亲自在深入文本后的思考与发现, 你的独特思考与前辈的理解的思想火花的撞击, 争斗、坚守、融合、形成。 这实在是流血流汗的折磨过程;这种争斗过程的结果是令人豁然开朗, 赏心悦目的, 是快乐的。 因为彼此思想火花的撞击的结果绚丽多彩、灿若朝霞。 这种课堂, 学生如痴如醉、如沐春风, 或凝神思考、或激情四射, 或渴望期盼、或释然开怀。 总之, 在享受课堂, 在分享喜悦;在陶情, 在冶性;在成长, 在提升。

这种教学构想及教学效果, 得益于李吉林老师发扬光大的情境教学法, 取法于王崧舟老师的语文课堂教学观。

苏教版七年级上《冰心诗四首》中《母亲》这首诗是歌颂母爱的伟大与无私。 如何将抽象的情感化为具体可感的意象, 冰心巧用类比, 妙手偶得, 意象鲜明。 教师怎么引导学生由浅入深、循序渐进地体会、感悟、理解、洞开, 这是教学环节中绕不开的问题。 就一个字———读。

怎么读? 创设情境读。 怎么创设情境? 语言描述情境 (李吉林老师创设情境的途径大概六种:生活展现, 实物演示, 图画再现, 音乐渲染, 表演体会, 语言描述) 。 在学生读准、读顺的基础上, 在学生体会已有孟郊《游子吟》母慈儿孝情感的前提下, 以情移情, 读冰心的《母亲》, 这种阅读是用心灵感受诗人心跳的阅读, 是想呐喊而又沉淀于心的倾诉。 情境创设:当我们遇到失败挫折而伤心欲绝的时候, 母亲用那双温暖的手轻轻地将我搂在自己的怀里, 用自己的脸颊小心地贴在我的额头上, 母亲以春风化雨般的语言给我鼓励, 此时此刻, 我想到了冰心的《母亲》。 让学生读, 让学生充分体会母爱的温暖;情境创设:当我们被别人讽刺挖苦、冷眼相看, 觉得整个世界的人好像没有一个能够理解我的时候, 是母亲走到了我的面前说, 宝贝, 我支持你, 你在我心中是最优秀的。 此时此刻, 我真想送一首冰心《母亲》这首诗给您, 让学生读。 在教师反复创设的情境中, 学生在这种氛围中, 真真切切地能够感受到母亲是子女风雨中的港湾, 体会到母爱的伟大、无私。 学生有兴趣了, 学习积极性提高了, 教师再顺水推舟, 请学生谈谈这样写的好处。 这就是本诗诗歌所运用的比兴手法, 许多学生恍然大悟。教学实践证明:效果确实很好。

《纸船 》写作背景是1923年, 冰心远离祖国, 到美求学, 于太平洋舟中所写的诗歌。 这种初次离开祖国、离开家乡、离开亲人时的心情应该是怎样的? 让学生体会, 有的学生体会到的是伤心难过, 有的学生体会到的是孤独寂寞, 还有的学生体会到的是惆怅无助, 教师都要将学生的体会融入到阅读中去读, 这种阅读是学生自己用心灵的感悟撞击作者的情感, 这样由阅读所激发出来的火花才是我们真正所需要的。

情境再创设:独自离开, 什么事都要亲力亲为。 没有母亲的帮助、指导, 没有母亲的寒暄唠叨, 也没有母亲帮助洗衣做饭, 此时此刻, 我想到了母亲的好, 想到了母亲对我的关爱, “林逾静而风不止, 子欲养而亲不待”。 此时此刻, 我多想叠一只纸船给我的母亲, 让学生读, 齐读。 在这种氛围中的阅读, 学生的情感受到了陶冶, 心灵受到了净化, 对诗歌的主旨的体会:恋母、思乡、爱国之情是深刻的。 当学生的情感被调动、被激活时, 学生的学习潜能被挖掘。 在引导学生理解本诗的写作技巧:托物言情、虚实结合、以小见大、卒章显志的手法, 即使是平时学习一般的学生理解得也相当得好。

在语文课堂教学中灵活应用情境教学法, 是能够激发学生生命的活力, 激发语文课堂教学的源头活水, 彰显新课程理念的精神, 我受益匪浅。

对于语文课堂作业的问题, 我始终坚持本节课我教什么, 就让学生做什么, 学生的练习必须由我一手策划、设计。 题目设计与本节课教学内容一致, 练习的目的是了解学生在本节课上的表现及自己在教学中的不足之处, 以便掌握学生的学习情况及我今后需要改进的地方。

摘要：教学构想是施教者在经过对所教学的文本深刻理解后, 结合学生的实际情况, 采用最切合的教学手段而进行有效教学活动的思维过程。这种教学构想用文字表述为教案, 用语言表述为课堂教学, 相辅相成, 构成完整的教学活动。通过这种活动, 教师能够清晰地了解自己的教学观。

关键词：情境教学法,教学观,教学构想,语文教学

参考文献

[1]李吉林.李吉林情境教学理论与实践.人民日报出版社, 1996-01-01.

[2]卢安·约翰逊.跳出教育的盒子.中国青年出版社, 2009-9.

冰心《纸船》教学观摩有感 第4篇

这样的教学流程看似四平八稳，但是这样的教学少了一个至关重要、灵魂式的东西——文学的味道。单从本单元的教学总要求来看，“亲近文学”并没有在这节课里得以体现，这明显背离了教材编写者的良苦用心。那么，语文教学如何回到文学教学的正道上，找回文学教学的味道呢？

一、比较式诵读，引导学生初步品析文学之味。

任何作品的赏析都是由诵读开始。但是在具体过程中，不少教师要么是任由学生自主诵读，要么仅仅满足于音频范读。这两种做法都不可取，前者不能及时发现学生诵读的问题，后者不知道怎样引导学生学会正确的诵读方法。

在诵读方面，比较式诵读是可取的方式。第一种诵读，是学生与教师之间诵读的比较。教师可以让学生自由诵读，将各自真实的文学诵读状态原生态地呈现出来。在这个过程中，教师要做的是真实记录学生的诵读情况，特别是错误的地方；然后，教师范读，让学生比照自己与老师之间诵读的差异，教师重点纠正学生诵读错误点。第二种诵读，是学生与音频材料之间的比较。音频中的诵读大多由专家录制的，一般较为标准，教师要组织学生倾心听读，在比较中发现自身的不足，并通过反复听读、跟读的方式，最终学会契合文学节奏的诵读方法，读出文学的味道，进而喜欢上文学诵读和鉴赏。

二、探究式精读，引导学生深度解读文学之义。

如果说比较式诵读仅是从浅表层面理解诗歌的话。那么，探究式精读则是更深层级的鉴赏，是进入文学殿堂的深度体验。

首先，应引导学生探究冰心选择纸船作为情感寄托物的原因。通读全诗，可以发现叠纸船是作者在当时情境中表达情感的最佳方式。那时，她远离家乡、母亲，孤身一人去海外求学。在船上，她关联性地想到了用儿时叠纸船的方式寄托自己复杂的情感。另外，作者选择的纸船都是很小的，就像当时的她一样是孤弱的、处于旅途的风雨飘摇之中的。从这个角度来看，教师要引导学生将纸船与作者重影，这两者之间是相似的，甚至可教育学生将其画上等号去理解。

其次，对本文主题的探究。有的教师直接引导学生从这首诗歌的副标题“寄母亲”中获取启示，得出思念母亲这一主题。这个方法有一定的鉴赏、解题指导意义。但是，对主题内容丰富性的理解，就可能因为这种快捷而“流失”了众多有效信息。教师要引导学生读到对母爱的讴歌，本文表面是在抒写自己对母亲的思念，实则内蕴着母亲对自己女儿的眷念之情。其实，这个是比较好理解的。女儿思念母亲，是因为母亲爱她；母亲能够在梦里看见一只很小的白船儿，是因为她白天一直在牵挂着远行的孤女。于是，从这两个角度就可以解析出母爱的主题。如果仅有母爱主题，这首诗歌似乎就显得单薄许多。教师可引导学生研习冰心叠纸船，希望其入母亲的梦这个系列活动。从常理来看，这是不现实的，是一种虚妄的幻象；但从心情来看，这是童真的体现，正因为这种童真使得诗歌的表达具有了想象的张力，使得情感的表达既真又幻，使得母爱主题的深沉性得以巧妙彰显。

三、交流式悟读，引导学生多维碰撞文学之光。

每一个学生对诗歌文本的解读都是有局限性的。有人的理解处于浅表层面，有人的理解比较深刻，有人的理解比较片面，有人的理解比较全面。对于文本解读，每一个学生乃至其与教师的交流式悟读是不可缺少的。只有经由多层级的思维、思想碰撞，文学之光才会灿烂，深入人心。

第一种交流是学生与文本的交流。当前文学教学的一大弊端就是学生少有深度研习文本的好习惯，大多满足于一次性的阅读与理解。为此，教师应引导学生潜心于咬文嚼字的工作。

第二种交流是学生之间的交流。学生之间是有差异的，这是客观事实。为此，教师要善于引导学生之间互相表达自己对诗歌文本的理解。

第三种交流是师生之间的交流。教师对诗歌文本的理解自然要高出学生一个层级。教师与学生的交流就显得相当必要。在具体操作时教师不可过早地表露自己的观点，不然会出现“一言堂”现象，学生会处于教学的弱势地位，习惯性地生硬地接受教师的观点。

为人师者应该遵循学生的知能基础，遵循诗歌等文学作品的鉴赏规律，引导学生读出文学味、品出文学味、喜欢文学味。

冰心《笑》分析 第5篇

一，冰心创作的三大主题：自然，童真，母爱。

二，三大主题中蕴含的哲学内容——爱的哲学(感恩人生、关爱芸芸众生)。

笑赏析冰心 第6篇

冰心

教学目标:

(1)通过文中三个形象的分析,理解冰心”爱的哲学”

(2)体会清新的语言风格。

（3）学习形容词的重叠形式及表达效果。

教学重点：体会清新的语言风格，学习形容词的重叠形式及表达效果。

教时：1课时

教学过程:

一、导入:请说说你读过冰心的哪些作品? 说说你了解的冰心？

二、:初读课文，整体把握

（1）自由读课文，用自己的话说说本文写了什么内容？

参考：作者在雨后观景,一幅安琪儿的画勾起了作者的回忆,拉开思绪,回忆起了在过去岁月中所珍藏的两个笑容,抒发了这三种笑容带给作者的感受.（2）考考你的积累：

听写词语: 闪闪烁烁,眼花缭乱,兀自,潺潺,濯,飘飘漾漾,绾.三、研读三幅画面，体会语言风格

（1）文中描写了哪三幅笑的画面?请同学流览课文快速做答.安琪儿的笑,小男孩的笑,老妇人的笑.（2）指名读课文，体会三种笑的特点，体会语言风格

A安琪儿的笑的背景是怎样一种画面？

B体会句中加点词的妙处：雨声渐渐地住了，窗帘后隐隐地透进清光来，推开窗户一看，呀！凉云散了，树叶上的残滴，映着月儿，好似萤光千点，闪闪烁烁的动着。——真没想到苦雨孤灯之后，会有这么一幅清美的图画！

小结：作者大量的使用表意准确生动的单音词，这些词语在表达效果上简约洗练，语流并无滞涩不畅，有助于作品意境的创学习形容词的重叠形式及表达效果。

C句子比较：

1雨声渐渐地住了，窗帘后隐隐地透进清光来，推开窗户一看，呀！凉云散了，树叶上的残滴，映着月儿，好似萤光千点，闪闪烁烁的动着。——真没想到苦雨孤灯之后，会有这么一幅清美的图画！2雨声住了，窗帘后透进清光来，推开窗户一看，呀！凉云散了，树叶上的残滴，映着月儿，好似萤光千点动着。——真没想到苦雨孤灯之后，会有这么一幅清美的图画！

比较后小结明确：

1什么是形容词？

2形容词的重叠形式及其作用。

（3）依照此种学习方法学习其他两幅画面，两种微笑。

（4）分析这三幅微笑的相似之处:这三种笑,都是对我这个陌生人而发的,把温暖和善意传递给了我，让我体验到了人世间的美好，以至于让我怀念至今，也体现了普通民众的一种乐观纯朴的情感，虽然深处困境，但仍没有放弃希望，也不忘给人以关怀。

四、明确作者的写作意图，了解爱的哲学：

1、作者写三种笑目的是什么呢？

引导学生从文中找到答案，文章中最后一段画龙点睛：这笑容让作者如登仙界，如归故乡，他们代表着爱，一种朴素的，不需要回报的管爱，让作者找到了美好的精神家园和归属。

2、爱的哲学：这种给人带来温暖的笑容随处可见，随时可见，只要你用心去发现，不要感叹生活中出现的风雨，不必惋惜自己的落寞，在平常的生活中，你总会发现那温馨不需要回报的爱。

五、作业：

1积累词语并造句

2积累有关笑的歇后语或俗语

3谈谈你对“笑”的理解。

冰心散文《笑》赏析(2009-03-28 21:26:34)转载▼

标签：安琪儿 分类： 文学欣赏

《小说月报》 澄净

雨声渐渐地住了，窗帘后隐隐地透进青光来。推开窗户一看，呀！凉云散了，树叶上的残滴，映着月儿，好似萤光千点，闪闪烁烁的动着。──真没想到苦雨孤灯之后，会有这么一幅清美的图画。

凭窗站了一会儿，微微的觉得凉意侵人。转过身来，忽然眼花缭乱，屋子里的别的东西都隐在光云里；一片幽辉，只浸着墙上画中的安琪儿。──这白衣的安琪儿，抱着花儿，扬着翅儿，向着我微微的笑。

“这笑容仿佛在那儿看见过似的，什么时候，我曾……”我不知不觉的便坐在窗口下想，──默默的想。

严闭的心幕，慢慢地拉开了，涌出五年前的一个印象。──一条很长的古道。驴脚下的泥，兀自滑滑的。田沟里的水，潺潺地流着。近村的绿树，都笼在湿烟里。弓儿似的新月，挂在树

梢。一边走着，似乎道旁有一个孩子，抱着一堆灿白的东西。驴儿过去了，无意中回头一看。──他抱着花儿，赤着脚儿，向着我微微的笑。

又现出一重心幕来，也慢慢地拉开了，涌出十年前的一个印象。──茅檐下的雨水，一滴一滴地落到衣上来。土阶边的水泡儿，泛来泛去的乱转。门前的麦陇和葡萄架子，都濯得新黄嫩绿的非常鲜丽。──一会儿好容易天晴了，连忙走下坡儿去。迎头看见月儿从海面上来了，猛然记得有件东西忘下了，站住了，回过头来。这茅屋里的老妇人──她倚着门儿，抱着花儿，向着我微微的笑。

这同样微妙的神情，好似游丝一般，飘飘漾漾地合了拢来，绾在一起。

这时心下光明澄静，如登仙界，如归故乡。眼前浮现的三个笑容，一时融化在爱的调和里看不分明了。

（原载 1921年1月10日《小说月报》第12卷第1号）

【欣赏】

重读世纪老人冰心先生这篇发表于1921年的散文，仍然有一种发自内心的莫名的感动。人们说它委婉地抒写了洋溢在作者心中对生活的爱，是新文学运动初期一篇具有典范意义的美文。我同意这种说法，但未免太笼统了些。

且看经历过“苦雨孤灯”的心灵历程之后，呈现在作者面前的这一幅幅现实的和“心幕”中的“清美”的图画吧：安琪儿──这给人类带来幸福安祥的白衣天使，在月光的幽辉中“抱着花儿，扬着翅儿，向着我微微的笑”；雨中踏古道，新月挂树稍的时节，充满童稚的孩子在“兀自滑滑的”道旁“抱着花儿，赤着脚儿，向着我微微的笑”；土阶上，茅檐下躲雨之后，迎面是海上生明月，回头呢？茅屋里的老妇人“倚着门儿，抱着花儿，向着我微微的笑”。这给人带来心灵慰籍的温暖的“笑”，有来自物的，有来自人的，随时可见，随处都有，只要你用心去发现、去感受。不要慨叹生活中总是常常出现风雨和阴晦吧，不必惋惜自己的灵魂每每没有知音而孤独落寞吧，也许在不经意间，在平平常常的生活中，你会发现那温馨的不需要任何回报的爱。这就是冰心先生的《笑》所要阐释的哲理，也是她把对人生的体验奉献给读者的一片真情。在人类历史已经走过了多半个世纪的今天，我们重新读这篇美文，感受作者蕴涵在文章中的深情和哲理，我想应该得到如下的启示：在新世纪已经到来的时刻，让我们放开眼光、充满激情地热爱生活吧，热爱经历了千番风雨、万般磨难的已经“走进新时代”的伟大的祖国吧，尽管社会上、生活中还有与时代不相协调的阴影，但是，你不能不承认，时代在一天天地前进，祖国在日益地强大呀！我们应该走出个人的“苦雨孤灯”的氛围，投身于如火如荼的建设祖国的洪流中，在感受、获得人们给予你的温暖和爱心的同时，也把真挚的爱、浓厚的情回报给社会、奉献给人们。这样，你才会体验到“心下光明澄静，如登仙界，如归故乡”，真正感受到生活的美好和崐温暖。

在领悟《笑》所包蕴的深刻的哲理的同时，我们还可以真切地体会出作家文笔的深厚功力。且看通篇文字，清新隽丽、自然凝炼。写雨、写月是三个场面皆有的，雨是刚刚停住，月是