电视时空范文（精选8篇）

电视时空 第1篇

一

国产电视剧制播模式的衍变, 与我国电视事业前进的步伐相伴相随。由于电视剧自成一体的内在运作规律和不可替代的观众号召力, 注定了电视剧制播模式的变化既是我国广播电视政策调整和体制改革的生动缩影, 又同时对每一个阶段电视业的发展产生不可忽视的影响。

综合政府主管部门、电视媒体和学界的几方观点, 笔者以为可将“制播合一”、“制播分离”和“制播携手”称为我国电视剧的三大制播模式。

1. 制播合一。

“制播合一”是指无论电视剧的制作还是播出都是在国内广电系统内完成, 而并非局限于指某一家电视台自制自播。“实际上从中央电视台独家天下的时代过去之后, 电视台之间的节目交流早已出现, 制作和播出就已在一定程度上出现了分离。只是中央台和各地方台在机制上并无根本区别, 因此这种节目交流在本质上仍是计划经济体制下的产品交流”。[1]随着中国电视剧产业的日臻成熟, 这个打着明显时代印记的观点也许会受到挑战, 但至少在中国电视剧步入产业化、市场化运作之前的长达几十年内, “制播合一”模式的概括是恰如其分的。

2. 制播分离。

对“制播分离”模式的阐释远非字面意思这么简单, 结合市场化程度比较高的我国电视剧制播的实际状况, 笔者将“制播分离”阐释为:相对于计划经济时代的节目交流, 制播分离是社会主义市场经济体制下出现的一种新型的制作和播出关系, 其表现为节目的制作不再由电视台垄断, 系统外的制作机构也同样从事电视节目的制作, 更为关键的是无论电视台系统内还是系统外的制作机构与电视台之间也都按市场规则进行节目交易。事实上, 世界上没有任何一个国家的电视体系内是实施彻底的制播分离, 我国在探索电视剧制播分离的过程中, 也没有出现电视台彻底放弃制作电视剧而只做播出机构的格局。而且, 从我国政府主管部门实施“电视制作许可证”管理制度的沿革来看, 没有必要将制播分离窄化为“制作权和播出权”的分离, 毕竟在2003年以前, 我国民营机构都没有获得“电视剧制作许可证”, 但不能因此就否认他们与有证的电视台和国有企事文化单位合作制作电视剧的实践, 并客观上使我国电视剧“制”与“播”实现分离的格局。

从“制播合一”到“制播分离”, 电视台发生的最大变化是, 无论是自制自播, 还是自制后卖给其他兄弟电视台播出, 都迥异于计划经济时代的节目交流, 而是规范的市场交易。如2007年湖南电视台自制的红色青春偶像剧《恰同学少年》就是按市场价格卖给央视播出, 这与80年代各台争先恐后送剧给央视展播的区别是泾渭分明的。目前, 包括央视在内的绝大多数电视台内部都已经实行了电视剧制作与播出的相对独立运作, 不少电视台自拍的部分电视剧没有自播而是卖给了其他电视台。

3. 制播携手。

“制播携手”是21世纪中国电视剧人自发的创造, 被称为“2007年中国电视剧业界最热的关键词”。[2]

导演尤小刚在2007年年初首都广播电视节目制作业协会举办的“新形势下的电视剧市场合作”研讨会上提出“制播携手就是制播双方展开先期合作, 注重创作, 项目先行”[3]这一概念与解释, 迅速得到了业内制播双方的认同。国家广电总局电视剧司副司长王卫平表达了对这一概念的肯定, “就像面对一片桃园, 以前传统的购销模式, 是等它成熟之后去摘桃子, 看哪个好摘哪个。好桃子少, 大家的竞争也就非常激烈。大量不好的桃子, 烂桃子, 没有谁愿意要, 这就形成巨大的浪费。而制播携手就相当于, 从一开始的时候, 电视台就参与改良, 施肥, 种植, 浇水, 剪枝, 培育, 打虫这样桃子才可能成熟得比较好, 甚至成为你所预期的桃子。”江苏广电总台副台长陈辉的观点也许可以使这一概念的背景更加明晰化, 他认为:实际上, 制播合作一直就存在着, 但由于诸如频道数量的扩张等因素导致近两年精品资源的稀缺化越来越严重, 各大播出机构对精品资源的抢夺愈演愈烈, 在这样的背景下“制播携手”才被重新提至新的高度。[4]

制播携手的提出, 与2005年开始兴起的“独播剧”大战有着深刻的关联。由于“独播剧”具有“高投入、高风险、高回报”的“三高”特征, 这对制作水平和选剧眼光都提出了很高的要求, 因此电视台提前介入制作前端, 为自己度身定制独播剧也是理所当然。

制播携手是对制播分离模式的一种反拨, 是我国电视剧制播体制新一轮改革的开始。其他如近年出现的“委托定制”、“以投代购”、“边制边播”等新模式都可以纳入制播携手的范畴。

二

在廓清了三种制播模式的内涵之后, 下面将国产电视剧制播模式的衍变分为四个阶段进行剖析。

第一阶段:制播合一 (1958~1983)

国产电视剧在今年迎来了其50岁的华诞。1958年6月15日, 北京电视台播出了第一部国产电视剧《一口菜饼子》, 从1958年到1966年, 全国几家电视台共播出了100多部“直播电视剧”。

制播合一阶段, 电视台在制作方面具有权威地位。图为1983年~1985年间, 获“飞天奖”长篇电视剧一等奖的部分作品。

这一阶段电视剧的制播都完全由电视台独立承担, 是纯粹的“制播合一”。可惜的是, 从1966年到1976年, 我国电视剧的制作完全处于停滞状态, 这个状态直到1976年“文革”结束后才得以改变。

1978年, 是中国电视剧复兴之年。正是从那年开始, 技术手段的飞跃使电视剧制作观念发生了嬗变, 电视剧制作水平也有了质的提升。1980年, 中央电视台制作了第一部国产电视连续剧《敌营十八年》, 同年“全国优秀电视剧奖”应时而生, 从1981年开始对中央电视台一套播出的电视剧进行评奖, 于1983年被易名为“中国电视剧飞天奖”。1981年和1982年获该奖的都是电视台自制自播的单本剧。1983年1985年, 获“飞天奖”长篇电视剧一等奖的分别是中央电视台制作的《蹉跎岁月》与山东电视台制作的《武松》、《高山下的花环》和《今夜有暴风雪》。仅从获奖作品的制作单位来看, 也可见当时电视台在制作方面的权威地位。

从电视剧的播出来说, 据记载, “1980年国庆节, 中央电视台主持以电视剧为中心的全国电视节目大联播, 一个月的时间里播出了各地电视台制作的电视剧40余部, 成绩斐然, 轰动一时”。[5]据此我们不难得出两点结论:一是中央电视台的这一手笔实际上可以看作中国电视剧播出史上最早的编排策划案例;二是40多部电视剧都是由全国各地的电视台自制提供, 能上中央电视台播出是对各自实力的肯定, 这一时期中国电视剧的产业意识还未萌芽。同时, 我国于1980年前后引进的两部电视连续剧, 也不应忽略, 它们分别是日本的《姿三四郎》和香港的《霍元甲》, 虽然当时不可能对业内的电视剧制播机制产生任何影响, 但实际上已经奏响了我国电视剧制播分离的序曲。

在制播合一时代, 电视台播出电视剧所要考虑的因素要单纯得多。一方面, 自制的电视剧是“皇帝的女儿不愁嫁”。据中央电视台的年鉴资料记载, 1981年全国制作的电视剧共计111部, 中央电视台播出了其中的100部, [6]这样的制播比例当是令今天的电视剧投资人、制作人望而兴叹的。另一方面, 随着电视机在中国的普及, 电视剧的观众群也在80年代中后期迅速增长, 为国产电视剧产业化发展埋下了伏笔, 制播关系的变化也成为一种必然。

第二阶段:制播分离之滥觞 (1983~1992)

从大的背景来说, 1983年3月召开的全国广播电视工作会议确立了广电系统要“广开财源, 提高效益”的理念, 这实际上为“制播分离”之滥觞奠定了政策基础;具体到电视剧自身发展, 中国电视剧制作中心在1983年秋天的挂牌成立是我国“实现了电视体制内的制播分离”[7]的标志。

由于国产剧在80年代后呈现出蓬勃的生机, 当时的国家广播电影电视部决定将中央电视台电视剧部、中国电视艺术委员会录制部和中国广播文工团电视剧团合并组成中国电视剧制作中心, 系直属于广电部的正司局级单位, 1985年2月中国电视剧制作中心并入中央电视台。在随后的25年中, 中心制作了《红楼梦》、《西游记》、《三国演义》、《水浒传》、《北京人在纽约》、《苍天在上》、《大雪无痕》、《任长霞》等一大批电视剧长篇力作, 是我国电视剧制作实体中规模最大的“国字号”。尽管中心的成立只是电视台系统内部的机制调整, 但其拉开了我国电视剧制播体制改革的序幕, 创造了电视剧制作的活力。

对照表1, 不难发现, 1983年, 我国电视剧年产量首次突破500集 (不包括港澳台地区, 以下同) , 1984年达到1200集以上, 到1990年超过了5000集, 相当于10年前的近30倍。可以为这个飞跃式增长提供的另一个印证是:1989年, “全国电影厂首届优秀电视剧评选”、“首届全国优秀录像片评选”、“第10届全国电视剧飞天奖评选”三大全国性的电视剧评选奖项热热闹闹齐登场, 这三大电视剧奖并举的现实基础是, 当时我国已经出现电视台、电影制片厂、音像出版单位共同生产电视剧的三足鼎立、多渠道发展的新局面, 这“昭示着我国电视剧艺术, 真正出现了影、视、录三位一体, 合流生产电视剧的新体制已经确立, 并以此为契机, 迈向蓬勃发展的新里程”。[9]在这一时期, 我国电视剧的数量和质量以及社会影响力有了大幅度提升。如80年代的《今夜有暴风雪》、《夜幕下的哈尔滨》、《四世同堂》、《红楼梦》、《西游记》等, 80年代末、90年代初的《渴望》、《围城》、《末代皇帝》、《编辑部的故事》等等, 一部部力作至今依然在广大观众心目中留存着美好的印象, 有的甚至创造了复播20年而不衰的佳话。

也是在这一时期, 在大陆和台湾合拍电视剧的政策允许下, 两岸于1987年合拍了第一部电视剧《八千里路云和月》, 此后, 一部部合拍剧在我国电视剧百花园中姹紫嫣红、纷呈异彩, 给我国电视剧制作注入了新的血液, 为制播分离模式提供了生动的实践。

值得一提的是, 从1988年的第二届上海电视节开始, 我国电视节目以电视剧为先锋开始了现金交易, 虽然只是“犹抱琵琶半遮面”、“欲说还羞”地跨出了一小步, 但这一小步对中国电视节目的市场化和产业化进程意义重大, 表明我国电视剧业已经离计划经济时代的制播合一模式渐行渐远了。

第三阶段:制播分离之兴盛 (1992~2002)

1992年6月, 中共中央、国务院发布的《关于加快发展第三产业的决定》, 将电视业明确划入第三产业的范畴, 这不仅推进了我国电视台大胆地走上经营创收之路, 也为业内外资本加盟电视剧的产业运作建立了政策依据。

1992年, 导演尤小刚在北京投拍了100集的《京都纪事》。在国产电视剧史上, 它首开商业运作的模式, 以贴片广告等形式赚足了1200万。从这一年起, 许多影视公司如雨后春笋般破土而出, 各种资本进入电视剧领域, 我国电视剧制作进入了资本运作时代, 也自然将发轫于1992年之前的制播分离模式演绎得如火如荼。顺应中国电视业发展的内在需求, 国家广电总局于1999年出台了“82号文”, 其中提出的“网台分离”被公认为是官方对除新闻节目之外的电视节目实施制播分离给予的正式确认。2000年, 时任国家广电总局局长的徐光春在《中国广播电视学刊》发表的署名文章指出, “广播电视节目制作的多元化、社会化, 有利于调动社会各方面的力量, 丰富节目源, 但这与广播电视播出权和制作权的分离是两回事”。政府主管部门的这个明确态度实际上也从电视许可证的管理政策方面具体反映出来。

根据相关统计数据, 1995年, 我国有58家机构持有电视剧制作许可证 (长期) , 1999年增长到118张 (甲种) , 2002年增长到120张 (甲种) 。不过, 这一时期有资格获得许可证的是电视机构或国有企事业文化单位, 在2003年前, 这一类许可证还没有颁发给民营影视机构的先例。而到2002年底, 全国电视剧投资总额20多亿元, 其中80%来源于民营机构。也就是说, 民营机构实际上已经成为中国电视剧制作的主力军。此时, 民营公司采取与“有证”的电视台或国有企事业文化单位合作的方式实现他们的电视剧王国梦。《黑洞》、《康熙王朝》、《康熙微服私访记》、《我这一辈子》、《梦断紫禁城》、《空镜子》、《铁齿铜牙纪晓岚》、《罪证》、《永不瞑目》、《让爱作主》, 这些在黄金时段以绝对优势稳居收视第一的电视剧均是民营影视公司的大手笔。诚然, 央视、湖南经视等国有影视制作机构在这一时期制作的《三国演义》、《北京人在纽约》、《雍正王朝》、《水浒传》、《大宅门》、《宰相刘罗锅》、《英雄无悔》、《牵手》、《还珠格格》、《过把瘾》等也造就了收视热潮, 彰显了制作实力, 但从数量上相比, 民营公司主投的电视剧已经明显超过了电视台。

随着社会制作力量的崛起, 相当多地方台一度普遍认为自拍电视剧不如直接购买划算。在“拍不如买”的理念下, 多家地方台组建了以购买电视剧为主业的节目购销部门, 而电视剧制作部则逐渐成为台内的边缘部门, 导演们除了身份还留在台内外, 纷纷凭个人的能耐外出接活, 拍了什么亏赢如何都与台无关。即便是地方台在不少电视剧后挂名, 也主要是参与拍摄, 一是投入少, 二是无版权, 很大程度上属于形象工程。

第四阶段:制播模式的多元化 (2002~)

从2002年下半年开始, 推进文化体制改革开始成为从中央到地方的一项战略举措, 由此拉开了电视剧制播体制发生实质性变革的帷幕。

2003年8月, 国家广电总局为8家非公有制制作机构核发了《电视剧制作许可证 (甲种) 》, 2004年6月, 为16家非公有制制作机构核发了《电视剧制作许可证 (甲种) 》。24家非公有制制作机构被当时的新闻报道称为:将享受和中央电视台一样的“正规军”待遇。2003年12月, 国家广电总局颁布的《关于促进广播影视产业发展的意见》中明确提出了“制播分离”的概念, 允许各类所有制机构作为经营主体进入除新闻宣传外的广播电视节目制作业。

华纳与中影集团、浙江横店集团于2004年10月中旬合资成立了中影华纳横店影视有限公司。一个月后, 由国家广电总局和商务部共同发布的第44号令《中外合资、合作广播电视节目制作经营企业管理暂行规定》开始施行。44号令明确允许外资涉足中国产地的广播电视节目制作、发行领域, 前提是中方持股不得少于51%。

随后, 国家广电总局又相继出台了一系列顺应电视剧产业发展需求的文件, 包括调整投拍管理政策、实行投拍备案公示管理、调整电视剧审查管理办法、对大陆与台湾制作单位合拍的电视剧享受与大陆生产的电视剧同等待遇的政策, 等等。

不过, 恰恰是在“制播分离”的政策越来越完善和宽松的背景下, 我国电视剧制播体制并没有走向“制”与“播”的彻底分离, 反而出现了“制播分离”、“制播携手”以及“自制自播”、“以投代购”、“边制边播”等等多元发展的格局。

就在非公有制的中外影视机构终于有了进军电视剧制作领域的平等的权利时, 一度对电视剧制作兴趣不浓的我国电视台似乎是一夜之间觉醒了。如前所言, 2005年开始蔓延的“独播剧”大战是我国电视剧“制播模式”发生新一轮变化的直接推动力。是年, 央视以《汉武大帝》、《京华烟云》、《大宋提刑官》采取了独家买断版权并独家上星播出的举措, 湖南卫视重金买下韩剧《大长今》的内地独家播映权和内地市场音像发行权, 浙江卫视独家买断《雪山飞狐》等7部电视连续剧。随后两年多来, 安徽卫视、江苏卫视、天津卫视等也都加入到“独播剧”的争夺战中。2007年, 湖南卫视、安徽卫视都在晚间次黄金时段推出了独播剧场。“独播剧”成为央视和省级卫视争夺市场份额共同选择的“法宝”, 同时也直接推动了省级以上电视台对电视剧制作业的“回归”。

政策利好驱动与电视台的“回归”带来的是近5年来电视剧机构和电视剧数量的持续增长。2002年到2006年, 我国电视剧年产量每年递增约1000集, 直到2007年, 这个增长速度才趋于缓慢, 但年产量总数也超过了14000集。在“2007年优秀电视剧创作研讨会”上, 国家广电总局副局长胡占凡表示, 中国已成为世界第一的电视剧生产大国、播出大国。尽管每年1万集以上的电视剧难免鱼龙混杂, 但还是涌现出了《乔家大院》、《闯关东》、《天下粮仓》、《长征》、《红日》、《激情燃烧的岁月》、《恰同学少年》、《亮剑》、《戈壁母亲》、《士兵突击》、《狼毒花》、《暗算》、《省委书记》、《亲情树》、《香樟树》、《中国式离婚》、《半路夫妻》、《金婚》、《亲兄热弟》、《奋斗》等一批口碑和收视俱佳的力作。

通过对我国电视剧制播模式五十年衍变历程的勾勒和梳理, 可以发现, 我国电视剧制播体制正呈现出不同的制播模式融合之势, 从某个角度来说, “制播携手”其实正是“制播分离”在解构“制播合一”的过程中汲取“制播合一”健康的因子而产生的新建构。这种融合性和多元化也正契合了中华文化在“和而不同”中追求大发展大繁荣的总体氛围和价值取向。

三

从中国电视剧五十年的发展历程, 尤其是三十年的市场化历练来看, 不能简单地将制播体制的作用神化, 也没有必要将中国电视剧发展过程中取得的成绩和存在的问题都从制播体制中寻找答案。

思考之一:制播体制与电视剧产业的不和谐现象

生产关系的调整是为了发展生产力, 国产电视剧制播体制的变革给电视剧产业带来的积极作用显而易见。不过, 在电视剧产业发展过程中, 也呈现出一些矛盾和问题。一是, 降低准入门槛, 打破电视台对制作业的垄断是为了电视剧产业做强做大, 但新涌现的电视生产机构规模品牌意识薄弱而造成国产电视剧整体质量下滑却成为主管部门的心头之痛。二是, 国产电视剧数量不断增长, 但一方面是好剧依然短缺、争夺激烈;另一方面却是积压严重、浪费惊人。三是, 播出机构为好剧价格不断走高压力倍增, 制作机构为播出机构拖欠制作费“一肚苦水”。四是, 电视剧大片路线越走越远, 投资越走越高, 但市场回报风险越来越大。五是, 明星筹码不断升高, 但市场对“大腕剧”却越来越不买账。

客观地说, 这些现象都是制播体制从“合一”到“分离”后逐渐形成的, 这些现象不得不促使业内对曾被寄予厚望的制播分离产生了困惑。今天看来, 电视剧的质量与制播体制其实并无直接的因果关系, 无论是制播合一时期还是制播分离唱主角的时期都产生过优秀的作品, 至于制播分离后才出现的诸多不和谐现象, 虽不能说与制播分离无关, 不过将之都归结为制播分离的缺陷, 显然是将制播体制的作用神化而无助于矛盾的消解。

为解制播分离后国产电视剧之惑, 业内提出了制播携手模式, 这寄予了制播双方的美好期待。制播携手立论的一个前提是播出方比制作方更了解市场和观众, 播出方前期介入制片的携手就有望确保产品市场, 并有利于减少盲目性的投资, 实现理想的收益, 类似于我国工业产品领域的以销定产, 体现了电视剧产业化后的商品属性。从理想状态来说, 电视台的节目购销队伍当会以其日积月累的经验对观众、市场的需求有更加充分的了解, 对制作方投拍的电视剧前景作出更加科学的判断, 但电视剧作为文化产品, 又具有艺术属性, 这种二元属性决定了终端产品品质的不确定性和观众接受程度的不确定性。2007年《士兵突击》的营销经历就是一个典型案例。这部慢热的电视剧在开始投放市场时, 由于缺乏美女佳人、明星大腕、风花雪月等等市场“标识”, 在价格远低于一些明星“大腕剧”的情况下遭到了多家电视台的冷遇, 一些电视台的节目营销人员坦言, 即便是重新选择, 他们依然会犹豫, 因为这类“凡人剧”一旦播出失利, 他们没有任何可以解释的理由。

制播携手的效果是否会呈现出多样性甚至是“两极分化”?一旦制播携手不成功的案例出现, 是否会使制播双方的关系更加脆弱?2007年, 个别电视台以巨资购进的“独播剧”遭遇收视“滑铁卢”的个案值得引起业内的警醒。

思考之二:制播体制与当前我国电视台的战略转型

近年来, 电视台纷纷表现出对“回归”电视剧制作的强烈愿望。笔者以为, 这不仅仅是电视台要在电视剧制播关系中抢占主动权, 以免让好剧擦肩而过的竞争手段, 更是我国电视台全面进军和拓展电视内容产业的一个强烈信号。

在民营制作机构看来, 拥有电视剧播出平台的电视台是这个产业链上最大的得利者, 因此不乏希望电视台让利扶持制作机构的呼声。而从电视台的角度看, 其从电视剧上获利丰厚是事实, 投入与产出比较民营公司高得多也是事实, 电视剧带来的广告收入是从央视到众多地方台主要的创收支柱之一;但其还要承担大量的公益性媒体责任、不断加大技术设施的投入以及养活在事业发展中日趋庞大的员工队伍等压力, 单一的广告创收已经不足以支撑电视台的发展需要, 而政府的行政拨款在绝大多数地区已经取消, 有的地方政府更出台了要电视台将广告收入部分上缴国库的规定。[10]

因此, 随着全国传媒业竞争格局的不断变化, 开发和制作具有自主知识产权的内容产品、打造自身的内容产业价值链, 成为从央视到多家地方台的媒体战略, 在“选秀”类节目风光不再的背景下, 具有强大市场支撑的电视剧自然会成为电视台的战略性选择。

2007年湖南卫视自制的《恰同学少年》在央视首播后获得了社会效益和经济效益的双赢, 该台宣布2008年的自制剧投入翻番过亿元, 推出两部大戏《八百里洞庭我的家》、《大山里的故事》。

2007年12月31日, 天津卫视“定制+自制”的“独播剧”《杨光的快乐生活4》开始播出, 该剧的前三个系列以较低的成本在2007年为天津卫视带来了丰厚的回报。

2008年1月2日, 央视的开年大戏《闯关东》不仅创下了高收视率, 而且为央视创造了1.5亿元广告收入, 成为2008年国内电视台和影视制作机构制播携手的第一个成功案例。央视采取重点跟踪的方式, 该剧总制片人由央视影视部副主任担任, 他们参与了剧组从创作到拍摄的全过程, 随时代表播出方提出意见和建议。在审查完成片后, 央视以66万元/集的价码, 购买了该剧全国首播权和永久播出权。[11]

2008年1月21日, 由上海文广新闻集团出品, 旗下上海电视传媒公司主投的大型电视轻喜剧《奥运在我家》在北京宣布开机, 据称这是惟一获得北京奥组委官方授权的奥运题材影视作品, 这应是2008年最富有时代贴近性的电视剧, 其依托电视台自身的播出平台所顺利实现的“边制边播”也将成为一大热点。

与制播合一时期相比, 当前电视台已经远非满足于制作一部好剧, 更是从战略层面对一部剧的投资、制作、营销、播出、衍生开发等等作全方位的谋划。秉承前两年在娱乐综艺节目方面的经验, 如今的电视台在挖掘电视剧这一战略资源的潜能方面, 显得更加驾轻就熟。一是重视电视剧的主题化、系列化、灵活化编排, 如江苏卫视将电视剧的编排与整个频道的节目风格形成有机的统一, 定调情感主题, 北京卫视配合选秀活动重播《红楼梦》系列剧;二是营销手段推陈出新, 如重庆卫视在播《士兵突击》时, 灵活、充分地发挥网络互动的作用, 在比多家卫视迟播半个多月的被动状态下实现了“后来者居上”的超越;三是依托自拍剧掌握的大量明星资源, 衍生开发出一系列新的娱乐综艺节目, 从湖南卫视和安徽卫视的成功实践来看, 这一趋势方兴未艾;四是相应的广告经营策略提前启动强势跟上, 推波助澜, 与电视剧的营销互为造势, 取得了1+1〉2的良好效果。

这一战略转型, 对于少数强势的电视台来说效果明显。自拍剧只有达到一定的规模才能实现理想收益, 而这个量产的要求是需要有强大的资金链和成熟的团队作支撑。目前, 国内投资“大片剧”, 即单集100万以上的大制作似乎成为一种潮流, 但毕竟国内电视剧整体规模有限, “大片剧”能否有市场回报也还是2008年后的一个未知数。可见, 是否实施自拍自制战略, 需要电视台在自身总体发展战略的构建中, 对自身的家底和市场有足够的把握后方可作出决策。

同时, 央视和强势省台着力培育电视剧产业的高歌猛进势必促使其他省级台和城市台面临好剧资源短缺的尴尬和调整媒体战略的迫切性。可以肯定的是, 暂无实施自拍战略的电视台必然会在拓展购销渠道、增强购销实力方面有所作为。从南京广电集团与江苏省内其他12家城市台共同组建的联合购片实体江苏城市联合电视传媒有限公司几年来的成功运作来看, 城市台之间的购片联盟未来的步伐会更加有力, 与“独播剧”和制播携手遥相呼应, 寻找属于自身的生存空间。

总之, 电视剧制播体制的变化, 将不仅牵动电视剧产业的利益格局, 也将会使国内电视台的竞争版图发生新的变化。

思考之三:制播体制与非公有制制作机构公司的战略选择

目前, 国内中小制作公司面临着生存窘境, 国内电视台的战略转型对实力弱的中小制作公司可能是致命的打击。面对现实, 中小制作公司不得不作出艰难的抉择是退出电视剧制作业, 还是继续留在这个行业另辟蹊径?对此, 学界的一种声音呼吁“应该在充分的市场机制下发展内容产业, 尤其多给社会公司一点发展空间, 让它们可以从小做大, 从不专业到专业”。

还值得思考的是, 在电视剧产业的发展中, 掌握播出渠道的电视台是否就永远拥有绝对的话语权?非公有制制作机构在与电视台博弈的过程中是否就肯定处于被动状态?与电视台系统不同的是, 目前强势的非公有制制作机构都不仅仅是电视类节目的供应商, 如华谊和橙天娱乐都拥有电影、电视剧制作、音乐制作、艺人经纪、广告及新媒体等多元化的业务, 在内容产业链的打造方面走在受体制之限的电视台前面。电视剧制作是这些为数不多的非公有制影视公司的战略之一, 但并不会一枝独秀, 构建强大的影视娱乐产业群是其雄心勃勃的战略选择。

以2007年因同时出品电影《集结号》和电视剧《士兵突击》而备受瞩目的华谊来说, 其比电视台更加商业化、市场化的运营机制, 既使其成为电视台青睐的合作伙伴, 也同样会成为令电视台敬畏的竞争对手。可以想见, 如果中小制作公司纷纷倒闭, 少数非公有制制作机构称霸市场, 那么它们与众多的电视台之间必将呈现新的不平衡, 电视剧产业制播体制会发生新的嬗变。

通过对我国电视剧制播模式五十年衍变历程的勾勒和梳理, 可以发现, 我国电视剧制播体制正呈现出不同的制播模式融合之势, 从某个角度来说, “制播携手”其实正是“制播分离”在解构“制播合一”的过程中汲取“制播合一”健康的因子而产生的新建构。这种融合性和多元化也正契合了中华文化在“和而不同”中追求大发展大繁荣的总体氛围和价值取向。

与制播合一时期相比, 当前电视台已经远非满足于制作一部好剧, 更是从战略层面对一部剧的投资、制作、营销、播出、衍生开发等等作全方位的谋划。秉承前两年在娱乐综艺节目方面的经验, 如今的电视台在挖掘电视剧这一战略资源的潜能方面, 显得更加驾轻就熟。一是重视电视剧的主题化、系列化、灵活化编排, 二是营销手段推陈出新, 三是依托自拍剧掌握的大量明星资源, 衍生开发出一系列新的娱乐综艺节目, 四是相应的广告经营策略提前启动强势跟上, 推波助澜, 与电视剧的营销互为造势, 取得了1+1〉2的良好效果。

注释

1[1]钟大丰.制播分离--方向还是权宜之计.www.filmsea.com.cn.

2[2]宋文娟.电视节目:制播变局.中国广播影视, 2008-02.

3[3][4]同上.

4[5]朱羽君, 王纪言, 钟大年.中国应用电视学.北京师范大学出版社, 1993-06:31.

5[6]现象1980:梦回红楼.CCTV.COM

6[7]杨九虎, 童晓彦.对中国电视“制播分离”改革现状的几点思考.www.zijin.net.

7[8]陆地.中国电视产业的危机与转机.中国人民大学出版社, 2002-08:121.

8[9]朱羽君, 王纪言, 钟大年.中国应用电视学.北京师范大学出版社, 1993-06:317.

9[10]戴新华.文化体制改革与电视传媒战略转型.前沿, 2006.

校园时空电视台主持人选拔方案 第2篇

为进一步推进学校校园生活，丰富校园文化，活跃同学们的学习气氛，给同学们一个真正展现自我风采的舞台，我校校园时空电视台决定在2012年9月中旬举行校园时空电视台主持人选拔大赛活动，现将有关事宜公布如下：

一、活动目的：

坚持正确的舆论导向，活跃校园文化，丰富课余生活，以充分调动学生的潜力，发挥个性特长，培养创新意识，努力做到理论与实践相结合为目标，把校园电视台办成宣传学校、展现学生丰富生活的艺术舞台。

二、活动时间：

2012年9月8日——2007年9月15日

三、活动地点：

后教学楼五楼西会议室

四、活动选拔对象：

高一高二年级全体学生

五、选拔流程：

1.报名： 高一高二各班初选一名男生一名女生，填写报名表，上报学校团委。

2.初赛：

第一环节，自我介绍，时间限定为1分钟以内。要求：声音洪亮，吐字清晰，普通话标准。

第二环节，材料朗诵，参赛选手自备朗诵材料（文体不限），时间限定在2分钟内，脱稿。

（考察参赛选手的普通话标准程度, 初步筛选出一批普通话较好 , 较熟练基本素质良好的选手进入复赛）

3.决赛

1.自我介绍30秒

（要求语言精辟、新颖大胆 , 富有自我特色 , 带有丰富的表情及自然大方的肢体动作）

2.模拟主持2分钟

（选手可根据自身综合素质准备自己偏好或熟悉的一类节目 , 进行现场主持。包括 : 新闻类、体育类、娱乐类、访谈类、少儿类、英语类等等.允许加入与观众互动的环节）

3.才艺展示2分钟

（在短时间内 , 展示具有自己特色的才艺 , 形式多样 , 如 : 话剧、小品、相声、唱歌、跳舞等 , 要求新颖 , 能吸引观众的眼球）

六、评分标准ﾞ

满分共100分，声音洪亮，吐字清晰，普通话标准。（30分）

表达流利，语感较佳。（25分）

有一定逻辑性，话语连贯，台风得体。（25分）

形象较好，气质佳。（20分）

本着公开、公正、公平的原则，把所有参赛人员的成绩进行公开，并确定录用人员。

望奎二中团委

电视时空 第3篇

所谓电视新闻杂志就是在形式上把电视新闻节目杂志化, 将不同内容和形式的新闻板块化, 形成一种多主题、多角度、多层次的综合性结构。[1]《东方时空》“改变了中国人早间不看新闻的习惯”和“将中国电视杂志新闻推向了高潮”, [2]开辟了中国电视的早间新闻时段, 强化了新闻报道的深度与舆论监督的力度, 以一种平民化的叙述方式, 多样化的板块聚合, 改变了中国电视叙述的官话、套话等“语态”。《东方时空》出现, 是因为当时中国社会发展需要改革, 需要媒体变化。[3]作为一个长达21年之久的新闻节目, 《东方时空》的特点如下:

(一) 力求内容贴近群众, 讲求深度

《东方时空》的视点是向内向下的。向内, 就是主要关注中国国内社会;向下, 就是将百姓的生活搬上荧屏, 贴近生活、贴近群众, 深入分析社会焦点问题, 因而受到百姓喜爱。《东方时空》选取播报当日最新信息, 满足了受众对当日新闻资讯的需求。

《东方时空》较《共同关注》则稍有深度。为配合央视新闻整体改革, 做到淡化专题、强化新闻, 同时增强对突发新闻的报道, 对部分重点事件进行精短而通俗易懂的点评, [4]其力求主持人能够代表观众提出一些问题, 进行新闻浅层信息下的进一步追问, 探求新闻背后的新闻, 集新闻、论述、纪实和评论为一体, 满足观众深层次和多样的信息需求。可是我们也看到《东方时空》很多时候只是提出了现象和问题, 提出问题是好的, 但是, 现在的中国社会最不缺的就是发现并提出社会问题。其播出的新闻中除了新鲜的突发事件, 在聚焦社会问题方面往往还是像疲劳驾驶、肇事逃逸、冷空气侵袭、市场出现假货等老生常谈。而在一期谈及假货的节目中, 主持人以“网络市场越发达, 就越需要监管。”看似掷地有声, 其实没有给出更多观众想知道有关部门是否在行动、怎么监管的更进一步的内容。进一步了解当下受众的信息需求, 能够给网络时代的人们在刷了一天的海量信息之后, 提供一个冷静思考的空间, 这也是目前这个信息爆炸但是多留于肤浅的时代所迫切需要的。

(二) 构架独特、形式丰富

《东方时空》作为电视新闻杂志先锋, 节目构架很典型的。其日常版由《时空连线》《东方之子》《百姓故事》《时空看点》《时空调查》版块构成, 每个版块各有突出鲜明的特色。这些板块特点明朗、相对独立, 不是每期都有。这些板块在一个主持人的牵线串联下灵活穿插, 成为一个统一的整体, 形成几点一线的模型。

现在的《东方时空》每一期都有一个知名主持人进行串联, 这些主持人不仅起到串联节目的作用, 还起到代替观众提问的作用。主持人针对每个事件对连线记者或者相关专家进行追问, 而这些问题往往是很多观众看到这个事件时提出的问题。他们精悍短小的评论也往往引人深思, 有利于打造节目的深度。同样, 哪些问题是受众最关心的, 只有深入了解、挖掘出受众的信息, 才能知道受众的“痛点”, 才能“对症下药”, 才能做出满足受众信息需求的节目。如今, 电视媒体竞争激烈, 节目创意层出不穷, 《东方时空》无法继续在推陈出新方面占据领导地位。[5]

二、电视娱乐化和新闻网络化冲击下的“贵族”

从DICC调查的几代人网络内容的关注规律中可窥见, 90后是最爱在网上消磨“闲暇”时光的代际群体:95.2%的90后用户时常在微博上“记录生活”;92.8%的90后时常在微博上“分享心情”;92.0%的90后时常在微博上“消遣娱乐”;这三项的比例均为五大群体中最高的。90后并不经常参与网络行动, 对政务微博、媒体微博、大V等各类微博的@频率均是五大群体最低。[6]网络给电视新闻带来的巨大的冲击, 且作为未来主体的90后更多的是把电视作为娱乐的工具。这使得像《东方时空》这样的电视新闻杂志更加艰难。《东方时空》主打消息资讯, 想尽可能快速便捷地展现给观众丰富和新鲜的资讯。

在全球进入“大数据时代”的背景下, 中国电视应运而生了一个未来新闻业的重要方向——“数据新闻”。[7]以电视新闻杂志《东方时空》为例, 数据挖掘可以帮助其找到百姓真正关心的社会问题和深度挖掘点。

具体来说, 其记者编辑掌握了大数据, 就能将其转化为生动的故事和洞见, 并且借助于新媒体使新闻报道呈现出“可视性、纵深性、交互性”的特点, 满足受众对电视新闻报道“更精确、更深入、更直观”的要求。[8]

首先, 新闻内容带来的革新。以编辑为核心的大数据新闻制作流程可分为两类:预设选题型和非预设选题型。第一类:预设选题型, 要求编辑预先定好清晰的选题方向, 定好要找的大数据维度, 开始跑数据并进行筛选、分析, 整合成条理分明的新闻报道。这样的方式搜集来的数据可能会佐证编辑原来预设的结论, 也有很大可能跟预设的结论背道而驰, 则不管数据是否佐证预先结论, 都能发现很好的新闻。第二类:非预设选题型, 简单说, 就是在海量的数据里, 寻找并发现超越认知的新闻点。这种方式要求编辑要有丰富的新闻从业经验, 通过联想搜索自身的新闻数据库, 才有可能在大数据海洋里发现未知世界里的认知遗珠。而这样挖掘出来的新闻往往是最有价值的, 最能拓宽人类数据认知半径的, 即能用数据客观地挖掘出新闻背后的新闻, 而不仅仅凭记者编辑的经验直觉主观判断, 《东方时空》可以通过数据挖掘技术来确定播报选题, 真正做到贴近社会, 贴近百姓。

三、利用数据挖掘提供重振“贵族”风采

现在的《东方时空》从央视一套到了央视十三套, 定位于综合新闻报道, 和《共同关注》《焦点访谈》共同构成了晚间新闻档。追求新闻资讯的同时, 力图实现新闻报道的深度。

《东方时空》在《共同关注》和《焦点访谈》之后播出, 其中有7、8成左右的新闻是前两者播报过的, 处于前二者之间的尴尬境地。新闻资讯的数量比不过《共同关注》, 深度比不过《焦点访谈》。但是数据挖掘技术, 除了能帮助电视新闻带来内容的丰富和精准化, 同时能带来播报形式上的革新。在央视的大数据新闻“据说两会”中, 每天由新闻主创人员定好当日选题, 通过十大关键词的搜索排行, 用制图软件来按照关键词的重要性和搜索量两个维度来自行生成“数据哥”人形形象。这样创新的大数据产品在电视新闻上亮相后, 受到了观众和网民们的喜爱, 受到追捧。

《东方时空》便可借鉴这种数据的可视化展现, 可视化展现可以增加报道的客观性和说服性。最后, 通过数据挖掘技术可以寻找出百姓针对播出事件最关心的问题, 那么主持人在节目中提出的问题就真正来自于民众, 增加收视率的同时, 真正实现这档新闻节目的社会意义, 实现其曾经标榜的“用事实说话”, “贴近生活、贴近群众”和“深度报道”。

摘要：《东方时空》虽然曾将中国电视新闻杂志节目推向高潮, 但是在电视娱乐化和新闻网络化的今天, 昔日“贵族”日薄西山。然而, 数据挖掘技术却能够为其提供一个出路。数据挖掘技术可以挖掘出受众的兴趣、收视习惯等精确信息, 拓宽人类数据认知半径, 即能用数据客观地挖掘出新闻背后的新闻, 而不仅仅凭记者编辑的经验直觉主观判断, 同时实现精准化投放和可视化呈现。“电视数据新闻”应该是以《东方时空》为代表的电视新闻杂志的未来走向。

关键词：《东方时空》,电视新闻杂志,电视娱乐化,电视数据新闻

参考文献

[1]牛鸿英.嬗变中的超越与困惑——从《东方时空》看电视新闻杂志节目的发展[J].中国广播电视学刊.

[2]陈莉.当代广播电视概论[M].南京师范大学出版社.

[3]实话实说是有前提的央视前制作人时间谈央视[EB/OL].南方周末, http://www.infzm.com/content/10440.

[4]王淑媛.央视东方时空和共同关注改版前后的比较[J].新闻世界.

[5]周颜佳.杂志型新闻节目的现状与发展——以《东方时空》改版为例[J].青年记者.

[6]复旦报告详解中国代际群体特征:90后八卦, 80后拜金[EB/OL].DICC数据调查网站, http://www.199it.com/arch ives/295609.html.

[7]维克托·迈耶-舍恩伯格 (英) , 肯尼思·库克耶.大数据时代[M].浙江人民出版社.

电视时空 第4篇

关键词：共享资源,技巧导向,独家形态,松散的受众群,受众体积,品牌化生存

展示海峡风采与人文魅力是福建海峡电视台《海峡时空》栏目的宗旨。福建省对外电视协作网为栏目提供了一个良好的资源共享的平台,同时,庞杂的信息和参差不齐的节目质量也让栏目策划的选题和节目的选择变得复杂。

内容为王

在资源上,良好的资源共享平台并不可能带来垄断性资源,这就意味着《海峡时空》栏目必须有自己系统的信息、节目选择标准。这种标准分为外部环节和内部环节,外部环节是一种机制环节,这种机制主要依赖于策划,将不同时间、地域的信息、节目用新的概念组织整合,形成新的视角和价值判断。《海峡时空》开播以来制作播出的“寿山石文化系列”、“八闽新农村人物系列”、“闽南文化交流系列”、“台商故事系列”、“漳台血缘系列”就是在种机制下产生的。同时,在选择过程中内部环节则要形成标准件,每期节目要求的板块,专题、纪录片要求的空间、场次、人物故事,演播厅访谈节目要求的段落、互动环节、现场表演都形成规范,充分利用电视技巧重组资源。总体来说,《海峡时空》栏目是从资源导向到技巧导向的一个策划过程。

选择了好节目只完成了资源优势,接下来要做的是向效益优势转化。在品牌竞争中,常说要做到“人无我有,人有我优,人优我特”,其实,在今天“人无我有”的东西已基本上没有了,在今天的媒体中最重要的就是四个字“人优我特”,而形态则成为《海峡时空》栏目最具特点的核心竞争力。

形态制胜

如今我们已没有独家资源了,我们能做的是共享资源中的独家形态。形态就是信息的加工方式。《海峡时空》栏目在形态上做了特别的尝试。《海峡时空》由三种节目形态构成,一种是20分钟的板块节目,包括新闻、专题、宣传片等形式,另一种是20分钟的完整专题、纪录片,还有一种是30分钟的演播厅访谈节目。同时常规策划和特别策划相结合,适时推出福建系列同题节目和大型活动。以下为周一至周四的播出形态:

从周一至周四的播出形态上看,《海峡时空》栏目周一采用了板块结构、周二采用了演播厅访谈节目、周三采用了完整的纪录片、周四采用了完整的新闻专题和系列专题,在纵向上形成了一个完整的电视杂志。从传统的电视品牌推广理论上看,这种设置是不科学甚至是有害的,差异极大的节目形式、迥异的风格很容易让受众产生混乱,只会对单期节目有记忆点,无法记住栏目以至于不能形成长期且相对稳定的受众群。但我们知道,在当今媒体和受众多元化、电视产业化的背景下,一个栏目已不可能再有几年前的决定性影响力,在一个频道中栏目正在扮演不同的局部、个性化角色。作为福建省对外电视协作网的一个播出平台,《海峡时空》栏目在内容上涵盖了政治、经济、文化的大部分层面,不同的选题决定了不同的表现方式。另外,在电视媒体中除了新闻、体育、真人SHOW类节目利用每天大量的新鲜资源外,其它类型节目很难每天以固定、简单的形式赢得受众,一般以周播为宜,无法形成通栏节目的影响力。因此,《海峡时空》栏目尝试以看似杂乱的形式适应不同的选题和受众,强化内在关联、表现统一的栏目价值取向,以带状播出覆盖扩大受众面积,形成一定数量的、相对松散的受众群。

福建省对外电视协作网为《海峡时空》提供了资源共享的平台,决定了《海峡时空》面对的信息和素材是丰富而多样的,新闻、专题、纪录片等各种各样的体裁和长度的节目都会以不同的形式出现在《海峡时空》栏目中,《海峡时空》栏目周一板块节目在时间的设置上调整了节奏:

《海峡时空》栏目周一板块节目在《文化动态》板块中有上一周重要文化事件的集锦。《文化动态》区别于新闻,侧重解读各地一段时间文化工作的重心,它对整体的文化、经济报道起到面的支撑作用;同时,作为《海峡时空》的周一板块,它完全针对海峡的文化、经济报道,和其它节目相比针对性更强。同时,它不仅现在,也可以涵盖过去和将来。素材来源于新闻时政专题和文化专题。在节目中还增加了一个小环节《海峡魅影》,以调整节目的整体节奏。《海峡魅影》是福建自然资源和人文旅游的集合,以1分钟简短的宣传片制作方式、唯美的镜头语言展示海峡的魅力。在10分钟专题和《海峡魅影》的搭配上,遵循了区域差异、动静结合的原则。

周二至周四的节目每天内容不同,形式也不同,避免观众在形式上产生厌倦感。

《海峡时空》栏目以整体的开放式框架、杂志型结构、演播厅主持人串场方式,根据重大活动、系列节目、时效需求和常规节目内容编排的需要,各种形式灵活替换调整。

品牌化生存

《海峡时空》栏目尝试以看似杂乱的形式适应不同的选题和受众,强化内在关联、表现统一的栏目价值取向;以带状播出覆盖扩大受众面积,形成一定数量的、相对松散的受众群。这些作法可在一定程度上“扩大受众面积”,但却无法取得“受众体积”,只有“面积”而没有“体积”是单薄的甚至是无效的,如果在三维坐标里“受众面积”是由时段和收视率这两个横切面上的数值来决定的话,那么,纵坐标上的品牌值就决定了栏目的“受众体积”,由此可见品牌值对栏目的重要性。同时,品牌值的提升也会带动收视率甚至影响到播出的时段和时长,在栏目品牌值达到一定程度的情况下,可以申请扩充内容、增加播出时长,将节目延展到50分钟。目前,《海峡时空》栏目主要在以下几个方面进行:

1、节目设置

《海峡时空》以独特的形态和巨大的包容性形成自己的品牌特质。栏目每周设置1分钟的文化宣传片《海峡魅影》,在周一、周四的节目中滚动播出。这是体现栏目品位和视角的节目设置。

栏目化的播出往往具有比较严重的资源浪费。尤其是时效性比较强的节目,所以部分节目可以不要时效性很强,做成可以重播连续的系列性节目,大型非物质文化遗产访谈节目《散落的瑰宝》和系列纪录片《海峡名祠》便是这样的节目。《散落的瑰宝》每期介绍一项非物质文化遗产,邀请的嘉宾包括遗产传承人,非物质文化遗产申报的政府官员,喜欢中国传统文化的外国友人等,通过访谈、互动、现场表演等多种方式,立足于福建文化大省的基础之上制作有品质的文化节目,展现福建省非物质文化遗产的魅力。

《海峡名祠》在主题的确立上充分考虑每一个祠堂都可能有多方面的亮点,尽可能选择典型意义的单一主题,深入挖掘,不求大求全,以期给观众留下鲜明的印象。节目中,“民俗文化”作为一个载体起到引子、铺垫、点缀的作用,充分利用形式感较强的文化元素烘托主题、调整节奏、丰富形态、强化差异,是节目外延的扩大。《海峡名祠》可以名人为线索、也可以名祠为线索,把人物、祠堂、故事、民俗连贯起来,可依时间顺序、也可运用倒叙、插叙将节目组成一个完整的故事,给观众以思考的空间。在故事的选择上,首先考虑和主题的关系,其次考虑戏剧性,在叙述时要探究人物的心理轨迹。祠堂的画面可倾向于唯美,采用情景再现的方法拍摄画面,事件则可倾向于纪录的手法。在内容上充分考虑观众的兴趣点,表现祠堂文化,注意陌生化和差异性的题材。

2、视觉识别

品牌化生存非常重要的是整体包装,每天的节目在总体包装下形成同一系列的个性化差异。在视觉识别系统(VI)形成鲜明的特点和细微的变化。在《海峡时空》栏目的形式差异性和内容多样性背景下整体包装鲜明特点的统一性显得尤其重要。

3、活动推广

常规策划:以不同的主题与各省级、地市台,共同推出福建系列同题节目策划。如:制作“福建之最”、“老外在海峡系列”、“人与自然环保系列”、“城市魅力系列”、“两岸美食系列”等。

特别策划:与常规策划相结合,适时推出大型活动。如:“命题易地采访展播”、“金帆奖作品展播”、“海峡重大活动报道”等。

从2008年4月开播至今,《海峡时空》制作、播出了开播特别节目、王审知文化节特别报道、奥运圣火传递特别报道、海交会特别报道、抗震救灾特别节目、奥运系列等。近期,《海峡时空》栏目将和全省各地市县级电视媒体共同策划拍摄改革开放30年系列专题,扩大栏目在福建的影响力。

电视时空 第5篇

关键词：媒介融合,元传播,全媒体元素

1 媒介融合语境下传统媒体的数字化转型潮流

以网络媒体为起点发迹的新媒体在十几年间更新换代,从门户网站、网络电台、网络电视、博客等PC端媒介到以“微时代”为卖点的微博、微信、新闻APP等移动终端媒介的迅速走红,强大的技术支撑着新媒体以网状传播的理念占领了信息时代的制高点。电视传播特性在某种程度上无法再满足受众多样化的信息需要,有学者曾出版专著与刊发论文讨论电视是否会消亡,悲观者与乐观者说法不一。即便如此,电视人本着居安思危的态度寻找电视在新媒体环境下的突围。事实证明,只有加快电视的数字化转型,使电视充分发挥所长,兼容其他各类媒体的表现形式,打造全媒体化电视,方可在瞬息变化的媒介生态环境当中处于优势地位。

语境决定改革方式。在海量信息传播时代,人们接收信息的渠道以及选择偏好各异,打造“中央餐厅”式的媒介传播方式,整合媒介资源,加快媒介融合是当今时代各类传统媒体的改革潮流。“媒介融合”是指在数字技术、网络技术的发展和放松规制的语境下,不同媒介产业通过并购、重组和整合,达到渠道、组织、内容和终端融合,实现集约化、数字化、多元化的融合信息生产过程。[1]西方媒体关于媒介融合的研究与实践早于我国,无论是《赫芬顿邮报》的数字化转型还是福克斯新闻频道所推出的电视新闻节目《Shepard Reporting》,都注重打造多元报道方式,整合新闻数据,建立不同媒介间信息传播的无缝对接。我国的众多媒体也纷纷顺势创办自己的官方网站,开发移动终端APP,设立微博以及微信公共账号等以抢滩受众市场。

由凤凰卫视传媒集团创办的跨平台新媒体网络公司——凤凰新媒体旗下包括凤凰网、凤凰视频以及手机移动客户端三大平台,整合了互联网、移动网络以及电视的联动组合传播。凤凰以新闻立台,其新闻言论严肃客观,2013年1月,杂志类电视新闻节目《全媒体全时空》的开播是推进凤凰电视新闻节目全媒体改革的一次重要进程。全媒体是指其新闻叙事方式融汇了全部现有媒体的报道模式与特点,全时空则是指打破现实空间与时间的隔阂,关注新闻报道的“此刻性”与“此在性”。

2《全媒体全时空》——优化整合媒介结构式的全媒体报道

人类学家G·贝特森于1955年发表的论文《一项关于玩耍和幻想的理论》中提出了“元传播”(meta-communication)的概念,所谓“元传播”,即人们为了传播而进行的传播行为,包括对所传递符号的定义及其诠释规则的约定。他认为,任何一种传播活动,同时都在传递着由三个元素构成的信息组合:感官刺激的符号、该符号的指代和区别性指代,以及传受双方相互约定的诠释规则。[2]这意味着,《全媒体全时空》在运用全媒体模式传播信息的过程中也通过设定各种特定的符号并赋予其符号诠释规则的方式来优化整合全媒体报道中的结构。

2.1 融合多种平台的全媒体报道

《全媒体全时空》搭建的新闻平台并不是杂乱无章的大“杂烩”,也不是没有联系的独立部分,而是“你中有我,我中有你”的多种平台优化整合的成果。其中所设定的“时空要闻、uRadio、凤凰最TOP”等板块运用电视、广播、网络微信、电话、报纸、杂志、新媒体记者站等多平台,或在充分发挥电视特性的前提下对广播进行图像化还原,或通过电话与微信等形成对一件新闻事件的公共交流场域,或利用报纸与杂志的新闻资源对原有的新闻事件进行扩充性报道。这样一个融合多种平台的电视新闻节目则利用3D思维打造了一个多屏立体的新闻时空,在红色的“太空舱”演播室中主持人就不同的新闻播报方式与演播室中不同的电子屏幕进行人机互动,这样的信息传播方式来自于我们生活方式的投射——用户早已习惯了“多屏联动”的时代,电视的伴随状态、移动终端的碎片化和随意性浏览是如今的用户接收信息的真实图景。用户看到这样多屏立体的新闻时空后必将产生亲近心理,在电视新闻节目报道中运用“多屏时空”与“人机联动”,势必会成为电视新闻未来改革的突破口。

2.1.1 扬电视所长,避广播之短

电视的美学特性之一在于其视听综合性,“看”与“听”的同时进行延伸了人的感知器官,在《全媒体全时空》当中,它运用了电视新闻类节目最核心的报道方式:现场报道、街头采访以及电视屏幕下方以字幕形式滚动的快讯。针对某一新闻事件,用现场报道的方式还原新闻事件本真,这是受众所熟悉并能快速接受的。而就某一新闻事件所引发的一些社会议题进行街头采访,展现民众对于该社会议题或严肃或戏谑的态度,用以投射现实社会当中持有不同观点民众的立场。而在uRadio板块中,广播主持人佩戴耳机面向观众直接出镜,广播室的工作实景完全在画面视觉的作用下为观众所吸收,克服了广播只诉诸于听觉的较为单调的感知方式,并且在完全还原广播工作方式的同时配以电视画面,将广播的电话连线与多线同时接入机制转换成电视语言,把电视画面分成三个部分:左边实时显示主持人工作状态,中间为该事件的同步电视画面,右侧为同时正在连线的专家与民众的图标标志,这样的电视画面结构给予受众心理上一个明确的,定位开放并且权威的公共交流场域。

2.1.2 微信对讲机与电话双管齐下

微信成为人们的社交工具之后改变了人们的生活方式,声音信息作为联结他人的有效符号以模拟对讲机的方式呈现出来,而《全媒体全时空》里所营造的公共交流场域实际上是对于这种模拟对讲机所属的群体传播化模仿。在播放微信平台的某条公众意见时,电视画面中所呈现的用户头像与播放声音图标的动画隐喻着新媒体在电视中的同步性,构建了一个拟态的被人们所熟悉的信息传播习惯。而用户的微信播放一般呈纵向排列,专家意见的播放则呈横向排列,使得受众在观看时能获得更加立体权威的对应效果。专家评论员通过其照片或头像来呈现,听众电话通过一部动态手机来表现“正在进行”时态。。微信与电话成为声音信息表现新闻立场的重要表征。

2.1.3 网络PC端热点资源

“凤凰最TOP”板块中会选取凤凰网最热新闻以及最受关注话题进行快讯报道,播报方式便是通过以网络PC端的热点资源形成讨论场,并配以相关视频以通过关注网友聚焦的新闻内容来对其进行网络PC端新闻的电视化处理。

2.1.4 新媒体记者站

新媒体记者站是《全媒体全时空》打造的新模式,新媒体记者需要培养其全能媒体的思维,具有互联网精神,有敏锐的新媒体视角。而在节目当中设立的新媒体记者站像时空对接一般出现在演播室中的电子屏当中,新媒体记者只靠一张桌子和嘴就可以在成本最低的状态下搜罗来自凤凰网及其他各个门户网站、APP、微博等平台的热点报道,并且与演播室现场实施同步交流。

2.2 融合多元话语的全媒体报道

“话语”是传播主体在传递信息时所采用的那个语态、定位与叙事方式的总和。主持人的互联网式主持风格拉近与受众之间的距离,在引导与启发受众表达自己的观点时,常常会问:“亲,关于这件事情,您怎么看?”这样的话语方式迎合用户在日常生活中使用的“淘宝体”,恰到好处地融入进新闻话语中。

广播主持人则在开始讨论前介绍特邀评论员的基本情况,而后通常说:“请XX教授保持一个在线的状态,下面请来自XX的王女士谈谈自己的观点。”这句话旨在提醒观众此时此刻他所收看到的节目是完全与他处于同一时空并接受最新最同步也是最权威的观点交锋,平民化的话语体系与权威客观的话语体系互相融合,同步进行使得节目的定位融合了大众与精英阶层两种话语方式。此外,节目的叙事方式也可以作为一种时尚话语,在播报新闻实况后主持人会移步向前,提出一个针对该新闻或开放或具有选择性的问题,并通过“民调”的方式在画面上直观呈现持有不同观点倾向人的百分比数值,用柱状图的方式来通报不同倾向观点所占的比例直接向观众告知多数意见。而新媒体记者出镜后其报道方式也与传统电视记者报道有所不同,新媒体记者站板块更侧重于分析与引导。

2.3 融合多种内容的全媒体报道

以往的电视新闻节目会对自身节目定位有所限制,按报道内容的可分为:财经类、时政类、社会类、娱乐类、民生类等,以新闻内容进行区分的电视新闻节目往往都将专业内容作为自身的突破口进行深入挖掘,但《全媒体全时空》由于搭载了多种媒体内容,所以其新闻内容并不仅限于时政等某一类,而是将时政、娱乐、社会等融为一体进行新闻编排,时政要闻栏目中可以涵盖国家政务、国际关系、社会管理等,而新媒体栏目中甚至可以涵盖明星动态、社会轶闻等。内容的丰满是多平台全媒体的性质所决定的,而无论是时政新闻还是娱乐新闻,其严肃性与娱乐性之间的界限逐渐模糊,电视观众、广播听众、网民位于同样的时空当中,在参与时政新闻的实时讨论中可自由发表意见且形成一定的意见阵营。

2.4 融合多种表现形式的全媒体报道

全媒体的包容革新了电视新闻报道的表现形式,电视新闻语言更加丰富,充满时尚现代气息的演播室、直观可见的柱状图、多屏切换的全媒体叙事方式、手机通话动态标志以及微信声音符号的同步化播放,甚至是引用《赫芬顿邮报》等报纸媒体资源的视频或平民草根摄录的自媒体视频,多种表现形式所带来的是全媒体新闻的平民化。

3 结语

电视新闻改革是电视改革的先锋,顺应媒介融合潮流,扬长避短是电视新闻改革需要遵从的理念,《全媒体全时空》在电视新闻的全媒体改革中创造了新的新闻报道模式,但它所希冀实现的“全时空”不仅仅要依赖网络等单一的平台,更需要依托强大的技术革新使得电视能够与网络双管齐下,为电视的互动性开启打破时空界限的新模式。

参考文献

[1]石长顺,肖叶飞.媒介融合语境下新闻生产模式的创新[J].当代传播,2011,(1):111—113.

电视时空 第6篇

时间与空间是宇宙出现以来就一直存在的, 并且随着时代的变化, 这两个词语也被人们赋予了不同的含义。大卫·哈维 (David Harvey) 于1989年写了《后现代性的状况》, 在书中提出了著名的“时空压缩”理论, 该理论在日新月异的新时代下已经形成了一种崭新的图景。

一、网络传播影响下受众的时空感受

全球化的进程在无形之中渗透到了每一个国家和社会的发展中, 也深深影响到了每一个人的生活, 改变了物理意义上的时空范畴以及人们精神感知上的时空框架。举个简单的例子, 在网络上, 个人表现自我的形式有所改变, 即个人可以用网页进行自我表现, 如建立“网上家园”, 这是与真实的家园迥然不同的另一个空间。在网络空间里, 人们可以表达在现实中不敢发出的声音, 可以畅所欲言, 网络为匿名的互动与一些特殊的身份扮演提供了一个十分广阔的平台, 这就是网络带给人们不同的时空交错体验。

二、网络时空压缩的现实特征

(一) 客观性与主观性并存

新媒体时代下, 媒介所参与构筑的网络时空是客观的, 不会以人的意志为转移。人具有主观意识, 所以网络时空压缩是客观性与主观性相统一的结果。在共同构建网络空间命运共同体的大背景之下, 新的媒体环境也使得网络空间在不断缩小与窄化, 因此坚持马克思主义的辩证思维是十分必要的。

网络时空具有客观性与稳定性, 网络传播的介质是客观存在的, 电子与信息技术的影响也是客观存在的。受众接收到信息之后对其进行了主观发挥, 也就是人们常说的“一千个读者有一千个哈姆雷特”, 受众在信息茧房中对信息进行抽丝剥茧, 构筑自己所理解的时空范畴, 这其中就包含了一定的主观性。

(二) 真实性与虚拟性共生

媒介并非像镜子那样如实地反映社会现实, 在某种程度上更像是探照灯, 网络传播的这些信息构成了一个拟态的环境, 抑或是一个“虚拟时空”。网络时空所具有的真实性与虚拟性便由此统一。世界上所发生的新闻事件是真实存在的, 媒介传播的信息也是真实存在的, 当这些信息被受众接受之后, 受众会进行自我加工与内化, 从而在大脑中建构一个虚拟的空间, 而后通过接收源源不断的信息流来对自己建构的空间进行填补与修复。所以, 在此期间就需要接受者具备敏锐的洞察力, 用哈维的“时空压缩”理论来理解这一现象可以得知, 网络时空所展现的细节内藏乾坤, 真实性与虚拟性共生并存, 互相嵌构, 从而构成了网络时空压缩的一个主体。

(三) 多元性与互动性相随

新媒体具有独特的参与性, 网络传播的内容与形式也具有多样性, 在“非线性传播”的趋势下, 网络传播主体与传播内容的多元性是其一大优势, 网络媒体能迅速及时地更新报道以及对信息内容进行甄别, 它的交互性也提升了受众的反馈能力, 多元性与互动性是网络时空压缩的重要特征。

网络技术的发达进一步加速了全球化的进程, 时空被骤然压缩, 信息的多元性与互动性使得网络时空更加的丰富多彩, 也不再局限于一些特定的地理与时间节点。时间与空间在网络上的分离与重新联合是网络时空独特的标志, 共同推动着现代化技术的发展。

三、结语

哈维的“时空压缩”理论在当今时代具有积极意义, 它用特有的方式说明了时间与空间相互之间的关系, 在生产与生活实践中, 社会在进步与发展, 时空给人们带来了完全不同的实践体验。

在以Web2.0为标志的新环境之下, 人们可以从“内部”视角来思考网络时空本身的特征, “媒介生态多样性”打破了原有的传统, 一些新思想与新迹象开始在网上涌动, 林林总总, 共同打造出一个全新的理念世界。因而, 在新媒体环境下, 人们应该辩证地看待网络时空压缩的新图景, 要把宏观的网络时空图景与微观的个人生活时空结合起来, 巧用新媒介中潜存的符号景观。在这个信息爆炸的时代, 其中蕴藏的网络时空压缩潜在的价值对每个人的生活都产生了一定的影响, 值得每一个人深思。

摘要：在全球化进程的影响下, 世界迎来了数字化信息时代, 网络媒体的迅猛发展也为世人瞩目。哈维凭借自身丰富的地理学和人类学的知识与经验, 独具匠心, 从一个独特的视角提出了“时空压缩”理论, 描写全球化动态之下自己对时间与空间新颖独到的见解和感官体验。本文通过分析哈维的“时空压缩”理论, 来思考在新媒体视野中网络传播是如何影响时空的变化, 以及对于网络时空压缩的一种新图景的解读, 以期对与人们息息相关的现实生活和对研究未来的时空世界有所助益。

关键词：全球化,网络媒体,时空压缩,新图景

参考文献

[1]大卫·哈维 (美) .希望的空间[M].胡大平, 译.南京大学出版社, 2006:60.

[2]彭洁.全球化背景下的高校马克思主义理论教育研究[M].四川大学出版社, 2010:7.

[3]戴维·冈特利特 (英) .网络研究——数字化时代媒介研究的重新定向[M].彭兰, 译.新华出版社, 2004:56.

信息时空 第7篇

近日, 一场特殊的揭牌仪式在临沂市蒙阴县旧寨乡中心小学隆重举行。青岛英派斯集团与十一全运组委会, 会同当地英派斯健身俱乐部共同开展了“英派斯健康爱心”学校揭牌仪式。

旧寨乡为典型的库区乡, 旧寨乡中心小学创建于1952年, 前身为旧寨完小, 占地14.5亩。由于校园内十分缺乏体育设施与健身器材, 学生们在课余时间没有锻炼身体的场地。2007年11月, 青岛英派斯集团与中国教育发展基金会共同启动了“英派斯健康爱心学校”捐建项目, 计划在未来的十年投入2000万元在全国捐建200所“健康爱心学校”。英派斯集团此次捐建的临沂市旧寨乡中心小学、莲汪崖村小学、阚家庄小学、铜井镇中心小学是在全国范围内捐建的第39-42所。

仪式上, 英派斯集团共给四所学校捐赠了总价值近40万元的健身器材。英派斯集团品牌推广部总经理刘巍表示, 英派斯集团的这个项目是贯彻十七大精神, 响应党中央、国务院提出的“确保学生每天锻炼一小时”、“阳光体育”的号召的具体行动, 体现了企业的社会责任。他还说感恩社会、回报社会是英派斯集团的优良传统。

在社会各界的关注与支持下, 英派斯在临沂市也得到了蓬勃发展。英派斯健身临沂新闻大厦馆是英派斯集团全国近百家连锁俱乐部之一, 依沂河而建, 毗邻滨河大道、沂河贵宾生活区, 面积4000m2, 目前会员已达3000多名, 是一所高档的健身场馆。

2010年第十届世界门球锦标赛签约仪式在沪举行

四年一度的世界门球锦标赛首次来到中国。2010年, 第十届世界门球锦标赛将在上海举行。近日, 2010“高东杯”第十届世界门球锦标赛签约仪式暨新闻发布会在浦东新区高东镇举行。世界门球联盟主席小野清子、中国门球协会主席赵化娟、国家体育总局社体中心副主任公冶民出席活动。世界门球联盟与中国门球协会在上海签订了承办协议。

2010年“高东杯”第十届世界门球锦标赛将于2010年9月16日至20日在高东门球主题公园举行。届时, 预计将有来自世界十多个国家和地区的90余支门球队来沪参赛。此次比赛的主要场地高东门球主题公园, 是目前世界一流的门球场地。据悉, 部分筹备工作已经开始, 上海承办方表示, 将积极筹划、认真筹备本次大赛, 使比赛成为各方门球爱好者的盛会。

随着全民健身运动的深入开展, 上海门球运动发展迅速, 各级各类门球比赛开展得红红火火, 可谓“天天有活动, 月月有比赛, 季季有大赛”。本次大赛的举办地是具有“中国门球之乡”之称的高东镇, 高东镇自1997年开展门球运动至今已有12个年头, 拥有广泛的群众基础, 基本实现了“村村有门球场, 队队有门球队员”。近年来, 高东镇多次代表中国参加各类门球赛事, 获得“中国新农村建设门球先进单位”等荣誉称号。

门球运动诞生于1947年, 是高尔夫球与撞球的“混血儿”。它规则简单、轻松有趣, 更可以激发脑力、促进身心, 适合不同年龄层。门球运动以亚洲为发展中心, 拥有来自美国、大洋洲及欧洲等35个国家和地区的1500万余名爱好者。我国现有500万门球爱好者, 门球技术已达世界一流水平。

全国体育发展战略研讨会在绍兴召开

当前全国体育工作者面前的一项十分迫切的任务是什么?日前在古城绍兴召开的2009年全国体育发展战略研讨会作出了回答, 探索什么是体育强国、怎样建设体育强国是这次全国体育发展战略研讨会的主要议题。

全体与会人员在认真总结新中国60年体育发展经验的基础上, 进一步充分认识了建设体育强国的重大历史意义, 就如何全面、深刻地理解体育强国的基本内涵和基本特征, 如何认清建设体育强国的任务、目标和要求, 以及建设体育强国的战略思路和措施进行了广泛探讨。

国家体育总局局长刘鹏在讲话中说, 体育强国必定有丰富的内涵、鲜明的特征, 涉及到体育事业的方方面面, 对此, 我们要共同探索研讨体育强国的本质内涵, 正确把握科学发展战略。他指出在群众体育方面, 要全面建成覆盖城乡、比较完善的全民健身服务体系, 进一步加强政府的体育公共服务职能, 实现体育公共服务均等化, 不断提高政府保障公民基本体育需求的水平;在竞技体育方面, 要继续在奥运会等重要国际赛事中取得优异运动成绩, 为国争光;在体育产业方面, 全面打造实力雄厚、门类齐全、具有国际影响力的体育产业;在体育文化方面, 要不断增强充满活力、独具魅力的中华体育文化影响力;在国际交往方面, 中国体育的国际影响力要全面提升;在体育法制、体育科技和体育教育等方面, 均要达到国际先进水平;在发展方式方面, 中国特色的体育发展道路将更加成熟和完善。

全国体育发展战略研讨会是首次在浙江举行。会上, 浙江省体育局局长李云林作了《传承历史, 开拓创新, 不断推进浙江体育强省建设》的大会发言, 获得了好评。

2009“金隅京体”杯台球大奖赛开赛

2009“金隅京体”杯台球大奖赛由北京金隅集团、北京市台球协会主办;北京金隅京体体育文化有限公司冠名;北京金隅翔明文化创意有限公司承办;北京轩隆体育发展有限公司以及北京易信互动信息咨询公司协办, 面对所有具有中华人民共和国国籍的台球爱好者开放。本届赛事总奖金高达5万余元, 是2009岁末最后一项高水平、高奖金的大型台球赛事。

2009“金隅京体杯”台球大奖赛于近日在北京市朝阳区望京地区西南部、南湖公园西南侧的“金隅京体”健身休闲中心隆重举办, 全国各地众多台球爱好者都集聚于此, 凭借各自高超的球技和不服输的精神争夺比赛的最终冠军。

作为大赛的主办方, 北京金隅集团以“南湖体育公园”的开发为契机, 整合各方面的优势资源, 以“金隅京体”为载体, 培育和塑造代表北京市社区居民体育健身运动的市场品牌, 积极推动北京市体育健身休闲产业的发展。

南湖体育公园西南侧的“金隅京体”健身休闲中心作为大赛指定比赛场地, 是北京金隅集团积极争取北京市体育产业合作兴办, 立项建设的北京市第一个大型社区体育健身基地, 整体定位是融合多项现代与传统的体育元素, 涵盖多种体育运动项目的综合性、群众性健身休闲设施。“金隅京体”健身休闲中心将极大程度的为推动区域性全民健身活动的开展, 为北京市全民体育健身活动的蓬勃发展做出贡献。

中国女子高尔夫公开赛在厦门开杆

中国女子职业高尔夫巡回赛2009东方中国公开赛日前在东方 (厦门) 高尔夫俱乐部开杆。本届东方中国公开赛云集了韩国、美国、澳大利亚、南非、泰国、中华台北和中国香港等国家和地区的115名女子高尔夫高手参赛。其中韩国参赛选手实力尤为雄厚, 既有韩国女子巡回赛奖金王徐希炅, 也有去年的卫冕冠军崔慧用。

中华台北选手曾雅妮成为本次赛事的最大看点。曾雅妮目前世界排名高居第5位, 是东方中国公开赛举办以来世界排名最高的华人参赛选手。2008年6月, 当时不到20岁的曾雅妮成功赢得麦当劳LPGA锦标赛, 成为第一个赢得高尔夫大满贯的华人球手。

曾雅妮赛前对媒体表示, 自己专程从美国赶来参赛的目的就是要争夺本届赛事的冠军, 打破由韩国选手垄断冠军的局面。曾雅妮2007年首次获邀参加东方中国公开赛, 以一杆之差屈居亚军;此前的3届东方中国公开赛冠军均由韩国选手包揽。

总奖金25万美元的东方中国女子公开赛创办于2006年, 随着2008年12月中国女子职业高尔夫巡回赛的成立, 成为中国女子巡回赛的年度收官之战。东方中国女子公开赛为亚洲顶级女子高尔夫赛事。

“户外运动月”在灵川大境瑶乡启动

以“保护漓江水源, 关注山区民生”为主题的“中国桂林大野神境户外运动月”于近日在灵川县大境瑶族乡大野神境景区启动, 这一活动由桂林大野旅游有限公司、桂林大野神境生态旅游风景区发起, 得到了桂林市漓江流域生态环境保护协会、桂林市徒步协会和当地政府支持, 吸引了桂林各个户外俱乐部和户外活动爱好者参加。当天约有120人冒着寒风细雨分兵大境瑶乡山间林野, 为桂林冬季旅游增添了热度。

时空之印 第8篇

爸爸走进家门的时候，外面正下着小雨，他的脚下，留下长条形的水印子。他跟我说这一天中他认为最有趣的事，并问我今天在学校感觉如何。我那时正在解一道数学题，九曲十八弯，脑子乱成一团，我冲他吼道：“吵死了!”爸爸停止说话，没有世俗的叹气和摇头，只是兀自走了出去，好像他闯进了一个无人的房间，然后从容地离开。我余怒未消，瞪了一眼那脚印，蓦地，我觉得，我和爸爸之间，仿佛有一张柔软的网，隔在两个人之间，明明都想扯开，却又无能为力

二

外婆的脚大而粗壮，套着廉价的胶鞋或塑料拖鞋，走在夏天乡间柔软的黑泥土地上，留下一个个浅浅的窝儿。我喜欢跟在她身后，踩她走出的窝儿，赤着脚踏进去，感觉两只脚都被暖烘烘的泥土拥住了，温暖着，快乐着。外婆在田间插秧时赤着脚，脚跟结实地陷在那半水半泥的水田里，一个小池塘儿出来了，很快地积满了水，像一只发亮的蚌。我的外婆，很充实地生活：她种着田，煮着很香的粥;她和邻居拉扯着家长里短，田里的粮食、棚子里的鸡鸭都是唠叨的话题。她为她的生活而骄傲，她为她的充实而骄傲，她为她勤劳的脚印而骄傲

三

弟弟喜欢走有灰尘的路，结果他的脚印也似乎总有一层极细的灰尘。我和他去散步时，看见路旁的月季热热闹闹地开了，便凑近一枝，刚想闻闻，只听见身后一个老者的呵斥骤然响起：“小小年纪不学好，好好的花都被你们这种人揪光了!”我回头，看见一个老爷爷愠怒的脸。“老头儿，你又没看见我们摘，干嘛血口喷人?不许欺负我姐!”我身边的小男生，那么神气，那么理直气壮、气宇轩昂。我的小弟弟，在夕阳下，踏出一串漂亮的脚印