爱情的车铃范文（精选7篇）

爱情的车铃 第1篇

弗洛伦蒂诺作为一个没有身份的私生子在见到费尔明娜的第一眼便无可救药的爱上了这个容貌美丽自负又自尊的被他称为“花冠女神”的少女。这种感情迅速并且夸张的在弗洛伦蒂诺的心里生长, 甚至“他腹泻, 吐绿水, 晕头转向, 还常常突然昏厥……这状况不象是因为爱情而心神不宁, 倒象是惹上了霍乱”。在马尔克斯的笔触下, “爱情”更象是这个世界的异己力量, 既不起源于这个世界, 也不归宿于这个世界, 就如霍乱侵袭人类有机体一样, “爱情”威胁着甚至破坏着现实生活中一切合乎常规的秩序例如婚姻, 道德, 习俗以及“被纳入礼俗秩序的人的精神活动”。不管从社会地位, 家庭财富, 还是世俗评判的标准上来看, 个头矮小瘦弱不堪只有一份电报员工作的弗洛伦蒂诺都无法与费尔明娜匹配, 但他胸中的激情, 爱慕和勇气使不经世事的费尔明娜在懵懂中接纳了他的“爱情”。他们频繁的通信, “甚至于, 自从他们第一次见到彼此, 直到半个世纪后他对她重申自己的誓言, 在此期间他们再也没有单独见过一面”。而弗洛伦蒂诺的身份自然而然成为费尔明娜父亲对他们之间感情阻挠的原因。自此, 弗洛伦蒂诺陷入了对费尔明娜无法自拔的长达五十年之久的感情漩涡。他在保有对费尔明娜“忠贞”的爱情的同时, 又寻求在其他女性身上与费尔明娜相似的影子, 实现自己的爱情梦:他先后与不同的女人厮混, 替别人写情书以渲泄自己对费尔明娜的感情。弗洛伦蒂诺爱情的不幸说明了他的“社会孤独感临界于社会地位与金钱之间”。在弗洛伦蒂诺的心中, 他的唯一生活目标就是:重新得到费尔明娜的爱情, 费尔明娜成为他生命中最大的秘密和追求, 他苦守着“热爱着费尔明娜”这个事实, 在最痛苦的时候, “他迫切的希望的, 是从往昔的回忆中找到一条秘密之路, 以让自己得到发泄”, 但是, 面对寡妇普鲁登西亚的一针见血, 他还是没有吐露自己的秘密。费尔明娜是他生命里最隐秘最美丽也是最不愿意与人分享的秘密, 她带来的除了痛苦更是对生命的充实。在他拥有财产和社会地位之后, 他仍然追求着孀居的费尔明娜, 并且毫不犹豫的断绝了与其他女人的联系, 以对人生, 生命和爱情的深沉思考和真诚的热情去打动费尔明娜, 赢得了她的理解和回应的爱情。通过对弗洛伦蒂诺这个艺术形象的塑造, 马尔克斯揭示了社会地位, 金钱, 以及由个体之间的社会孤独感不理解是造成爱情障碍的主要绊脚石。弗洛伦蒂诺最终获得爱情显示出爱情在塑造人性中的重要作用。

弗洛伦蒂诺与费尔明娜的爱情主线中, 从青年时代起, 弗洛伦蒂诺始终是主动的一方, 有着无法抑制的热情。但是随着时间轴的推移, “爱情”的内涵也有着变化。从某种意义上来说, 青年弗洛伦蒂诺怀有的“爱情”夹杂着更多的幻想和欲望:“爱情的疯狂魔力激起了他打捞这座沉没宝藏的欲望, 为的是能让费尔明娜·达萨在金子池里打滚”;他在内心欲望的驱使下偷食母亲的香水, “禁不住诱惑……喝了一口又一口, 细细品味直到天亮, 最终醉倒在费尔明娜·达萨的芬芳之中”。但事实上, 当弗洛伦蒂诺多年以后回想的时候, “他看到的也只是午后两点的阳光下和纷纷扬扬的杏花中她隐约的轮廓”。所以, 不难理解为什么费尔明娜在“代笔人之门”看见与她以纸笔和热情相爱的弗洛伦蒂诺是一个有着冰冷的眼睛和青紫色面庞的年轻人时“坠入了失望的深渊”。“她恍然大悟, 原来自己对自己撒了一个弥天大谎”。她派女佣给弗洛伦蒂诺送去一张纸条, 写着:“我发现我们之间不过是一场幻觉”。也许彼时的爱情不过是将最美好和自以为圆满的想象加诸在彼此身上, 而一旦将想象的面纱揭开看到彼此真容所有的激情甜蜜都将烟消云散。罗兰·巴特曾在《恋人絮语》中这样写道:“在对方完美光洁的脸上, 我忽然发现了一个疵点, 尽管它也许微不足道 (一个姿势, 一个词儿, 一样小玩意儿或是一件衣服) , 可某种异样的感觉却刹那间在我从未意识到的某个角落冒出来, 旋即将我爱慕的对象投入一个平庸的世界”。因此, 《霍乱时期的爱情》中更让人注目的是老年的弗洛伦蒂诺和费尔明娜的爱情———痛苦的注视着时间流逝的老年人在生命的末端同样能拥有爱情, 并且他们的爱情朴素而又富于生命的智慧。费尔明娜孀居后与弗洛伦蒂诺建立起来的爱情不是对于他们年轻时候感情的延续, 而是崭新的以一个饱经生活磨砺的老人对男人和女人之间关系上的想法和经验为基础的爱。弗洛伦蒂诺重新开始给费尔明娜写信, “那是对人生, 爱情, 老年和死亡的思考”, “正如她自己原本想表达的那样”。由此, 费尔明娜“发现了一个陌生的弗洛伦蒂诺·阿里萨, 他的真知灼见和他年轻时那些炽热的情书不相符, 也和他一生阴郁的举止不相符”。这些信件里流露出的睿智思想使费尔明娜感到他不再是那个在年轻记忆中忧郁冰冷的“哨兵”, 而是一个真实无比触手可及的人。

在《霍乱时期的爱情》中, 老人的爱纯净而浓烈, 他们越过“认为爱情到一定年龄就变得不体面”这类的道德和世俗的偏见, 直接与自己的生命对话, 实现自己的爱情亦即实现对生命的执着。“他们仿佛越过了夫妻生活的千辛万苦, 直接到达了爱的真谛”。“新忠诚”号没有停靠回始发地, 因为回到旧生活对于费尔明娜意味着死亡, 他们选择的“一生一世”的航行是对死亡的超越也是对生命和爱情的肯定。在这部小说里, 死亡是个随处可见的阴影, 战争, 疾病, 环境破坏都展示着这个世界里存在的残酷苦难和罪恶, 但是马尔克斯笔下弗洛伦蒂诺和费尔明娜的爱正是他力图用一种伟大精神创造来实现的超越。S

摘要：加西亚·马尔克斯的《霍乱时期的爱情》通过对一段持续将近半个世纪的爱情故事, 在不同的时间轨道上, 展示了形形色色的爱情和死亡。马尔克斯通过对文中不同人物的不幸爱情描写而体现出人生不仅仅是奔向死亡的过程, 而是对生命充满敬畏的浓烈的爱。

关键词：作品分析,马尔克斯,《霍乱时期的爱情》

参考文献

[1]加西亚·马尔克斯.霍乱时期的爱情[M].杨玲, 译.海口:南海出版公司, 2012:1.

[2]李星蕾.爱情、人生、历史:试评马尔克斯《霍乱时期的爱情》[J].绵阳师范高等专科学校学报, 1996 (3) .

[3]罗兰·巴特.恋人絮语[M].汪佩进, 武佩荣, 译.上海:上海人民出版社, 2009:1.

[4]谈清妍.爱情的乌托邦:解读《霍乱时期的爱情》中的爱情与死亡[J].襄樊学院学报, 2009 (6) .

南瓜的爱情爱情诗歌 第2篇

把南瓜的缘份剖开

放在锅里面蒸熟

塑料的食盒 洗净了身体

装进了肢解的暖昧

在北方人餐桌上

南瓜有了最完美的身份

它能指挥起行路的老翁

大声地训斥 你不要去虐待他们

不仅是为了饱餐

什么活都抢着去干的耄耋

锅灶的火还未燃尽

那点热量也不够锅底的温存

需要更多的干稻草和棉杆柴禾

夏天在争执中

打了一个盹

开着黄花的南瓜藤

游上屋顶

毛刺的茎藤勒住了喘气的`咽喉

你成了他们挂在窗前的战利品

满地的黄瓤白籽

在等待一场雨

举起的菜刀收割了一段姻缘

寻找那个宣讲授业的传道者

在那个过程中，排泄有着不同的方式

把乡村与城市分隔开

诱感在赤裸中索求自私的理由

那个正在醒来的女人

车铃惊醒那扇窗 第3篇

每个人都曾迟到过，因为闹钟没响，迷了路，坐不到车。

原来默契也一样。

楔子

在俞明皎人生的城堡里，许多窗户是封闭的——她胆小谨慎，几乎从不冒险。25岁，居然没玩过网络游戏，只因小时候老师耳提面命网络游戏的害处，便决定一生不去尝试。

这天晚上她接完电话，竟下载了一个新公测的游戏，折腾到半夜才注册完毕建好账号。直到天光渐亮，她跌跌撞撞，被怪砍死无数次，这才抵达那个叫月神殿的地方。

月神殿中有许多待月侍女，她们或舞或歌，只有一位安静坐在台阶上，目光空洞不知望向哪里。

俞明皎操纵着自己矮小的人物跑到她面前，将她仔细端详一番。

真的哎——

她一时呆住，听着窗外整个城市慢慢苏醒，闻到煮豆浆的香气，忍不住揉弄干涩刺痛的眼，泪水便随手滑落。

而后一发不可收拾。

1

俞明皎不会骑自行车，在江苏这个大部分是平原的省份可不寻常。不会骑的人会有一种惧怕心理，觉得它随时会失控。

所以当许央骑着他的山地车从坡上冲她冲来时，她方寸大乱，不知该往哪边躲，怀中的课本也散落在地。最后做好被撞倒的心理准备，许央却刹住了。

“不会撞到你的。”他在忍笑。

这便是许央对她说的第一句话，在看她出糗忍俊不禁的情况下。

她一时气结，却没有发作，蹲下来捡书。

俞明皎是南京本地人，高中时念的理科班，班上只有十二个女生，有促狭的男同学便戏称她们为金陵十二钗。她被指为贾迎春——倒不是因为她不够美，她漂亮却木讷无趣，很难被激怒，也不易讨好。

这是她大二开学的第三天，刚领的本学期所有课本，落在秋雨方歇的地上，境况堪忧。许央也蹲下来帮她捡：“抱歉啦……我请你喝东西谢罪？”

大部分书没事，却也有几本被打湿，沾上落叶。俞明皎咬咬牙：“没关系，不用了。”便捧了书要走。

许央急忙将她拉住。

“哎，一定要的。我叫许央，是南艺美术系大一的学生，那边有家咖啡馆很棒。”说罢掏出学生证来。

南京艺术学院距俞明皎的学校不远，她初中同桌白蔓也念那个学校，她曾去过几次。可这人长得不赖，一双桃花眼，又无事献殷勤，怎么看也不像好人啊！

“真的不用。”她转身就走。

许央却推着车跟了过来：“那我帮你拿书吧，看起来好重。”

不待俞明皎拒绝，便半强迫地接过去，遇到这样的牛皮糖，俞明皎也无奈：“我不认识你啊！”

他一手托书，一手把住车把：“告诉我你的名字我们不就认识了吗？你带路。”

那样子像个演杂技的，手抖个不停。俞明皎努力控制住笑肌，心一横，往宿舍走：“这边。”再无他话。

许央却不甘寂寞，路遇一棵年岁不小的淡粉色紫薇树：“它叫痒痒树，轻轻挠它就花枝乱颤，你不信试试。”

路过人工湖：“哈哈，那两只鸳鸯都是公的耶。”

走上林荫道：“奇怪，我们学校的梧桐都掉叶子了，怎么这边还都是绿的？”

终于走到宿舍区，俞明皎停步转身：“到了。”

“呃……你住男生寝室？”许央望着门口进出的男同学，一脸错愕。

俞明皎没忍住，扑哧笑出声来。这人怎么这么烦呀……烦得有趣。

“我住后面那栋，谢谢你帮我拿书。”她忍笑接过书，因为她刻意绕路的原因，他一手托行上千米，也不容易。

“不谢，是我有错在先，举手之劳。”许央挠头。

还真是“举手之劳”，俞明皎又要笑，堪堪忍住，挥挥手便要离开。

“等等，还没告诉我叫什么名字呢！”许央急忙喊道。

俞明皎顿住，略微思索后轻声道：“我叫俞明皎。”这人明明不像好人，她自己也不知道为什么要告诉他。

《说文》曰：俞，空中木为舟也，即为独木舟。明皎，唐诗有云：明月皎皎入华池。舟停池上，望皎皎明月，是个意境深远的好名字。

当时的许央却没有想到这些，他望着那女孩渐渐远去的背影，心中只有一个念头：果然是她。

2

许央早就认识俞明皎了，准确说，是认识她的照片。

那是春天，他在北京参加南艺美术专业校考的素描，考人物半身像，领到一张女孩的照片。照片上的女孩坐在凳子上，双手相扣搁于腹前，目视镜头，却没有真的在看镜头——不知怎么的，她眼中蓄泪，眼神却很空洞，里面似乎空无一物，又有所隐藏。

考场里有人忍不住低声骂娘，许央也深感为难：这要怎么画，如实描绘可能落得考官诟病，说人物无神。要是给她点出神采，又怕被评说画蛇添足。就连她的情绪也悲喜难辨，不好把握。

看来这次南艺是给他们出的蒙娜丽莎式的难题，不是迷之微笑，而是迷之眼神。

其他人都动笔了，他也只能先定下构图。可是每当望到那双眼睛，就不由自主地被吸引，大大减缓了他的作画效率。到交卷前十分钟，其他部分都大体画完，眼部也描出轮廓阴影，目中却依然留白。

已经有人交卷，监考老师提醒他时间不等人，他却迟迟不能动笔，只是盯着照片。

她是谁，拍下这张照片时她在想什么？这个问题深深困扰着许央。他就这么看着，想要透过一张薄薄的照片，窥探她心中秘境。

他当然没能得逞，却在最后时刻灵光一现，匆匆补上留白，交卷出场。

而后的半年，他一直梦到这双眼睛。

这半年里他走完中学时代最后一程，收到了出乎他意料的南艺校考高分成绩单，再次经历高考，填报志愿时填了千里之外的南艺。

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他一定要找到那个女孩，问出那个困扰他数月的问题：当时的你，在想什么？

许央就是这样任性的人。他在前一年本已考上大学，不错的非艺术类本科。却跟家里说要复读，考美术类专业，要学建筑设计。在大多数人心里，艺术类专业是成绩不佳者的一条出路，而他又不曾系统地学过画画，家里自然反对，却拗不过他。

他暑假报了美术班，突击特训大半年，果见成效。基本上丢掉了文化课，专业考试结束才又捡起，最后分数也不比去年少。

收到南艺录取通知书后，他简直一刻也不想等就要来报到，与同学骑行去内蒙古才压抑住这个念头。报到后打听到校考是油画系某教授出题，软磨硬泡，才拿到一个名字，以及所在的学校，院系都没有。

然后他便过来蹲守，满校园里疯找三天未果，在假山坡上刹车休息时，望到了那个抱着书低头而行的女孩。

一激动，车也刹不住了。

可是搭上话，又不确定了——这女孩眼神虽然木讷，气质却不很像。许央本想直接坦白，却在俞明皎忍笑时改变主意：那样做也太唐突，她是个防备心强的人，未必会如实告知。不如等以后熟悉了再问她，要怎么和她更熟，却没想好。

那是一种冲动，就好比当初执意复读一样，他说不出所以然，却很坚定地要去做。

既然要做，便一定要成功，他所信奉的，是一腔热情，以及努力不怠。

3

俞明皎并不知道自己成了某人势在必得的目标。她念的财会专业，按时上下课，自习室里也少不了她的身影，积极准备各种考试。

她几乎是没有娱乐的人，却悄悄喜欢一个歌星，耳机里他的歌伴随她整整十年。期间这个明星浮浮沉沉，红过，也落魄过，最后隐没于星辰之中。她一直喜欢他，不对人说起，也绝不转移。她信奉细水长流，一旦认准，便长情得让人咋舌。

他与她，本不该有所交集。

可是国庆节前，黑了一圈的许央再次横在俞明皎身前：“我军训完了，一起出去玩吧？”

俞明皎顿时满脑黑线，这人简直唐突至极，偏偏又一副理所当然的样子：“我国庆节要回家的。”

“这样啊……你家在哪里？”许央眼神难掩雀跃。

看他表情，俞明皎便直觉不能告诉他，说着急上课便匆匆进了教学楼。大课的阶梯教室里，她想要努力集中精神听讲，脑子里却全是许央的脸，蹙眉微笑叹气露齿，像在演幻灯片。

正想着，肩膀被戳了一下，回头便是许央的笑颜。

“你都不做笔记的吗？”许央指着她空白的笔记本。

俞明皎吓了一跳，而后懊恼不已，急忙抄写板书。听着身后传来的轻笑声，她书写格外用力，把笔记本当作害她走神的元凶般虐待。

下课果不其然又被堵住了。

“好饿，一起去吃饭？你们学校食堂好吃吗？”

俞明皎愤愤然：“吃不死人。”

许央笑了。

望着对面用自己的磁卡刷了食堂最豪华套餐吃得不亦乐乎的许央，俞明皎食欲全无，放下筷子，沉声道：“你这么缠着我，到底是要干吗？”

许央举着一根鸡腿愣住。

是呀，自己是要干什么？哦……时机不到还不能说，怎么回答她？

俞明皎的眼睛一眨也不眨地看着他，让他一时没了主意，看看餐盘，脑中灵光一闪：“我们做饭友吧？我来这边你请我吃饭，你去南艺我请你吃饭。”

俞明皎忍不住翻白眼，端着自己的餐盘放到回收处，头也不回地走了。自己是疯了吗，明知这人有病，还妄想和他像正常人一样交流。

“哎，哎，别走啊！”许央追出来。

俞明皎不理他，她发誓再也不要见到这人，见到也不会再理他……简直神烦。

然而事与愿违，许央就像个幽灵，以各种出其不意的方式出现在她面前。

打开水的时候，有只手帮她拧开艰涩的水龙头，蒸汽喧腾中她看清那是微笑的许央。体育课跑完八百米累得想吐，有人递过一瓶苏打水，秋风猎猎中，是一脸关切的许央。几乎座无虚席的食堂里有一个空位，她询问对面低头吃饭的人这里可以坐吗，那人抬头，嘴角挂着米粒的还是许央。

俞明皎败了——

“我同意做你的‘饭友’行了吧？真是够了。”谁管他是有病还是想蹭饭到入魔，她认栽！

许央目光诚恳仰望她：“对不起，我不该提出要跟你做‘饭友’ 惹你生气。”

俞明皎挑眉，原来这人也不算真的不可救药，她坐下吃饭，夹起一筷子空心菜。心情舒畅，看着炒得黄不拉几的空心菜也顺眼了。

俞明皎要喂进嘴里，对面的许央嘿嘿一笑，朗声道：“我们不做‘饭友’，你做我女朋友吧？”

三秒后，许央人生中第一次体验到炒空心菜面膜的滋味。

他仔细观察，发现这次俞明皎的背影泄露了许多情绪：怒极攻心，杀气腾腾，以及一点点不知所措。

他不禁乐观起来：有戏啊！

4

想要追求俞明皎并不是玩笑话，在密切跟踪俞明皎的这段时间，许央渐渐厘清了自己。

桂花树下，俞明皎不动声色地深呼吸，他觉得可爱。上课时，俞明皎困得揉眼睛，他觉得可爱。跑道上，俞明皎面色苍白，他觉得可爱。澡堂出来，俞明皎头发散乱像个鬼，他依然觉得可爱。

有天晚上他再次梦到俞明皎那张照片，照片上的俞明皎突然对他笑了，他也跟着嘿嘿笑醒。对面铺位还在玩手机的陈曦被他吓到，问清缘由，吐槽说他像《画壁》里的朱孝廉，居然被一张照片勾魂夺魄，深陷情网。

他这才恍悟，原来一直激励他，不被俞明皎冷淡态度所伤，又怎么也觉得她可爱的情绪，是喜欢。

可真蠢啊……做什么“饭友”，还惹俞明皎生气，把他看成脑子里有乒乓球的吃货。

这回一定要谨慎行事，不要再惹恼她。

然而好不容易哄得俞明皎坐到他对面，忍不住就吐露真言，落得个食堂人人侧目的悲惨下场。后来不管他安排怎样的巧遇，俞明皎都将他当作空气。怎么办？他果断求助点醒他的陈曦。

爱情的车铃 第4篇

一、瘟疫背景下的爱情

正如本书中的名字一样, 这是一场发生在瘟疫时期的伟大爱情。霍乱一种急性腹泻性传染病, 代表着恐怖和死亡, 是每个人都唯恐避之不及的恶事。爱情是人类情感中最美好的情感, 代表着幸福和愉悦。这两个相去甚远的词搭配在一起, 确实显得有些突兀和吊诡。但书中主人公的不可思议的爱恋正是发生在这场跨世纪的瘟疫的大背景下, 为原本就与众不同的爱情行为渲染了特别的社会色彩。作者表面营造的这种灾难和美满的对立, 细细推究开来, 却有可能却是有意而为之的统一, 就本书而言, 正常人对瘟疫都是避之不及, 对美好的爱情都向而往之, 霍乱虽来势汹汹, 但只要有得当的应对措施, 自然也可安全度过, 劫后逢生的有对比的喜悦也是难得的幸福。爱情最然美好, 但过慧易妖, 情深不寿, 半个世纪的等待, 对于阿里萨的人生来说可谓是一场灾难。更多的时候我们只看到了事物的表面, 冥冥之中那福祸相依相对的流动却也是必然发生的, 霍乱和爱情在一起看似突兀而却又理地存在, 呈现出一种别样的凄美, 也体现出爱情的难以捉摸和瘟疫的发生不以个体意志为转移的特点, 亦或是作者正是要暗合情感的情不自禁和疾病的不受控制。

二、与时间对抗中的忠贞和背叛

书中主人公阿里萨为爱情的守候如此执着, 他对费尔米娜的爱是对抗半个世纪时间、经得起检验的忠贞。他为费尔米娜等了半个多世纪, 认为他唯一的机会就是她的丈夫死去之后, 于是在五十多年后那一天终于到来的时候他对费尔明娜说:我为这个机会等了半个多世纪, 为的是再一次向您表达我的誓言, 我永远爱您, 忠贞不渝。可以想象, 这个为爱情而活着的老人在过去几十年的每天都在等待这个机会说出爱的告白, 日复一日, 年复一年的无尽等待是怎样的一种心情。阿里萨那肝肠寸断的痛苦是让人动容的。他在其后所做的一切努力都是为了能够“重新赢得她的心”。另外一个情节是主人公阿里萨终于与自己苦苦思恋、苦苦等待五十一年之久的费尔明娜在一起, 真真切切感受到了这个让他魂牵梦的女人的身体时, 他说:“费尔明娜, 我为你保留了处子之身”, 眼神真挚又虔诚。在感动于阿里萨催人泪下的表白时, 我们心里却也看到困惑和矛盾, 生出不自主的别扭。在被费尔明娜抛弃后, 阿里萨弄情丧志、混迹于女人的情欲之海, 始乱终弃。并未做到如他当初所想的对费尔明娜保守忠贞, 却与六百多个女人长期交往, 还不包括短暂的艳遇。所以当阿里萨说出那句“我为你保留了处子之身”时, 我们的心理也是五味杂陈。阿里萨在爱情方面既是身体的背叛者也是灵魂的捍卫者, 既看似自然又不可思议, 是阿里萨原始的冲动战胜了原本固执的坚守, 还是他自己因得不到自己爱人的堕落?阿里萨及爱情的坚守者和骗子的角色于一身, 虽然让人觉得有些异样, 但在读者的某个心理角落, 也存在合理性。但我们不能因此就全盘否定阿里萨对费尔明娜的炽热的爱, 说他是爱情的骗子, 因为他五十一年的思念和等待绝不会是一个骗子所为。也许这正说明了人性的复杂和不同人不同的爱情观。也许就是爱情之所以让人着迷的原因之一吧。可以想见, 在这种对抗时间的爱中, 阿里萨对费尔明娜朝思暮想到毫无节制的放纵自己, 不过是在寻求对无望爱情的解脱。他虽然阅女人无数, 但没有任何女人可以代替费尔明娜在他心中的地位。

本书中费米娜的丈夫乌尔比诺是一位有身份有地位的医生。但乌尔比诺在晚年也没有坚守住操节, 终于还是偷腥了。费尔米娜说:“我以为你会像个男人, 对我撒谎隐瞒。”她希望丈夫能够隐瞒, 因为, 在她心中, 这时的谎言反而是珍重两人夫妻关系的不得已之举。乌尔比诺医生承认自己出轨行为不是出于对妻子的愧疚, 在他内心里, 坦白意味自己的解脱, 虽然他对费尔明娜说:“你要永远记住, 对于一对恩爱夫妻, 最重要的不是幸福, 而是稳定”。这样一个严谨又理性的丈夫陪伴在费尔明娜身边半个多世纪。如果乌尔比诺没有出轨, 他对费尔明娜至少在肉体上还是保持忠贞的。只可惜, 终是未能管住自己。医生的爱情世界里只有自己, 费尔明娜的存在只是一种需要。从中我们不难发现:即使书中每个人都有自己的原则和坚守, 但与时间对抗的岁月里, 也些许向人性的复杂和善变作了妥协。

三、活着和死去皆源自深深的爱

阿里萨青春年少时, 对费尔明娜的迷恋招来了费尔明娜父亲的阻挠。在面对阻力时, 他现出了对于死亡的无所畏惧, 对于爱情的坚贞捍卫, 他指着自己的胸口对她父亲说:“开枪吧, 没有比为爱而死更光荣的事情了。”热恋中的阿里萨无畏死亡, 宁可为爱而死。随着时间的推移, 阿里萨对死亡的认识发生了微妙的变化, 当费尔明娜嫁为人妇, 阿里萨伤心欲绝, 浑浑噩噩的度日, 当他与乌尔比诺医生相见时, 紧张慌乱中将手中的文件抖落在地。面对器宇轩昂、德高望重的医生, 阿里萨显得卑微和猥琐, 面对假想的情敌完全输了气势全无斗志和生气。他担心自己活不过医生。死亡在此时对于他来说是一种恐惧和障碍, 他开始惧怕死亡。因为对于爱情的不确定, 使他认识到只有活着见到心上人的可能, 才能重拾完美的爱情。他宁愿谦卑地活着, 也不要选择死亡, 因为爱情此时和生命紧紧相连。年少时的阿里萨可以为爱情而死, 年老时的阿里萨只有跨越死亡, 生存下来才能再次获得爱情。活着和死去在阿里萨的世界里也不是绝对的对立了, 生或死可以同时存在, 只要与费尔明娜有关。

医生乌尔比诺在新婚之夜, 费尔明娜问他是否爱自己, 他却没有做出正面回答。但将死之际对却费尔明娜说:“你不知道我有多爱你。”我想, 这不单单是一句”人之将死, 其言也善“就可以解释的, 毕竟这是与他走过医生的爱人。他还是深爱费尔明娜的。在长达半个世纪多的岁月中, 阿尔萨因时间的流逝也未减弱他对费尔明娜的爱恋, 乌尔比诺因时间的推移缓慢而坚定地加深了对费尔明娜的爱。所以, 我相信, 乌尔比诺医生的一句“你不知道我有多爱你”确是肺腑之言。

小说结尾, 阿里萨命令船长将船上的货物和旅客转移, 升起了代表着霍乱疫情黄色的旗, 表示船处于隔离状态, 不允许靠岸。阿里萨说这是一生一世的旅行, 在等待了半个世纪之后。他说自己终于明白, 真正无限的不是死亡, 而是生命。对于书中主人公而言, 活着或者死去皆源自深深的爱。

《霍乱时期的爱情》不仅仅是一部关于爱情的小说, 更是一部探讨爱情与瘟疫, 爱情与人性、爱情与生命的精彩著作。霍乱是一种病, 爱情也是一种病。爱时病到骨髓, 无法自拔。小说结尾, 船长疑惑不解地问阿尔萨我们航行要到什么时候才停下, 他用“在五十三年零十一个日日夜夜前就准备好的答案”来回答船长, 这个答案便是——“永生永世!”阿尔萨用这个答案给自己的坚守画上了完美的句号。

参考文献

[1][哥伦比亚]加西亚·马尔克斯.霍乱时期的爱情[M].杨玲, 译.南海出版社, 2012.

爱情的姿势爱情散文 第5篇

都说，爱情是一门艺术，充满了魔力。那么，爱情还应该有姿势吧?拥抱或亲吻?还是“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”呢?

那天，在公园里散步，看到一对年迈的夫妻，男人坐在轮椅上，双脚萎缩了，眼神空洞，已然患了痴呆，但他只是看着远方，安静极了。女人站在轮椅旁，用右手牵住男人的左手。没错，牵手便是爱情的姿势，简单而又深情。

黄昏，人民广场上响起了优美动听的音乐，不再年轻的男人揽住了满脸皱纹的女人，他们尽情地舞动着，享受这美好的时光。曲终人散，女人的头发乱了，一小撮头发和汗津津的皱纹粘在了一起，男人的手指像梳子一样，从皱纹上滑过，那一小撮头发便和皱纹分开了。刹那间，女人笑了，皱纹盛开成一朵美丽的花。短短的一段音乐里，我们能看到多少个爱情的姿势呢?

寒冬腊月，坐着火车回老家。中途，火车停在了长长的月台边。月台上，一对大学生模样的情侣紧紧相拥，直到火车即将启动的那一刻，女人才一步三回头地验票上车。“咔哒、咔哒”，火车缓缓地离开月台，男人在月台上，舞动着手臂，追着火车跑出很远很远，然后蹲坐在冰冷的月台上，怅然若失。从火车驶近月台和离开月台，不过五分钟那么久，但爱的姿势却有拥抱、亲吻、回头、奔跑、挥手、蹲坐、目送那么多。

是啊，爱情是有很多很多的姿势，而且相同的爱情姿势能表达爱情的不同——初恋时，爱情的姿势是羞涩、含蓄、期待的;热恋时，爱情的姿势是热烈、激情、冲动的;结婚时，爱情的姿势是深情、缠绵、满怀期待的;结婚后，爱情的姿势是平淡的、真实的`、默契的;老年时，爱情的姿势简单而深情、迟缓而有力。爱情的姿势是一次从简单到复杂、再从复杂到简单的自然循环。

爱情的车铃 第6篇

一、扭曲、变态的爱情—————人性悲剧

19世纪法国浪漫主义作家雨果在《巴黎圣母院》中塑造的副主教克洛德一直被看作邪恶势力的代表, 也是人们极力鞭挞的对象, 但如果认真考察他的内心世界及同周围环境的联系, 就不难发现, 他身上不仅有牧师的虚伪, 也有着人性遭到压抑之后的悲哀。14世纪后期的欧洲, 新兴的资产阶级掀起人文主义运动, 这场运动直接抨击了中世纪教会的精神独裁和禁欲主义, 追求个人的现世幸福已成为普遍现象, 而克洛德作为社会的一员, 也有了人性的要求。但他一直过着远离女人的清修生活, 节制自己的各种欲望, 并且自以为是快乐的。直到见到了在巴黎街头跳舞的艾斯美拉达, 人的意识才觉醒了。他被这种强烈的爱折磨着, 无论是白天还是黑夜, 都在忍受着一种比死亡力量还要强大的苦刑。作为一个神职人员, 这可谓是大逆不道。但副主教也是一个人, 宗教的知识不能满足他对生活的要求, 作为一个人, 他也有人的感情、人的欲望、人的爱。基于这种爱, 他才愤愤不平, 发出人性的呼喊:“究竟, 一个男人爱上了一个女人, 这并不是他的错。”然而, 正因为他所要求的这种爱是他所代表的那种势力和环境所不能允许的, 因此, 它表现出来的方式便是扭曲的, 变形的。人要想得到解放, 就必须消灭集中表现在他本身处境中的一切违反人性的生活条件, 带着十字架的副主教既没有这样的勇气, 也没有这样的能力和觉悟。他一方面憎恨宗教的非人性, 一方面又在心里激起了对自己人性要求的憎恨。他极力把这双重的憎恨搅合在一起, 使自己成为一个无法解脱的疯狂的人。于是, 他设置了一系列阴谋, 劫持爱斯美拉达, 诬陷她, 直到把她送上绞刑架, 处在“人性”与“神性”双重压迫下的克洛德, 最终也在自己布下的宗教网中毁灭了。雨果曾宣称:“人是生来善良、纯洁、公正和诚实的, 如果他的心变得冰冷, 那是因为有人熄灭了他的火焰……”正是教会势力的“非人性”, 才决定了克洛德的畸形可怕爱情观, 才有了他为人性而丧失人性的追求。

二、内疚、自责的爱情———处境悲剧

与克洛德的悲剧不同的是, 美国19世纪浪漫主义作家霍桑的《红字》中则描写了海丝特·白兰与神职人员亚瑟·丁梅斯代尔的爱情悲剧, 他们的爱情, 可谓处境艰难, 举步维艰。作品以严酷的清教政权统治下的北美洲殖民地时期为背景, 女主人公海丝特·白兰, 由于犯了通奸罪, 坚决不交待同犯, 被清教徒政权关进监狱, 终生戴上耻辱的红A字示众 (A是英语单词“通奸”Adultely一词的第一个字母) , 作为劝诫世人的活标本, 受到人们的鄙视和摒弃。海丝特是年青、美貌的女郎, 却嫁了一个年纪衰老、体态畸形的丈夫, 她感受不到爱情, 在她丈夫失踪以后, 青年牧师丁梅斯代尔闯进她孤独的生活, 她爱上了牧师。追求纯真的爱情, 渴望幸福的生活, 这是一个活的女人的生活权利和合理要求, 可是, 她却遭到清教政权的惩罚, 终生戴着红字示众。丁梅斯代尔是一个博学多识, 前途无量的教师, 很早就立下了献身宗教的志向。但是, 清苦的教会生活, 呆板的教条, 虽然一时禁锢了丁梅斯代尔这样虔诚教徒的内心, 但一看见“身体修长, 容姿完整优美到堂皇程度, 乌黑丰茂的头发那么光泽, 闪耀出阳光的颜色, 她的面孔, 除去润泽的肤色与端正美丽的五官之外, 还有清秀的眉宇和深黑的眼睛”的海丝特时, 他的“人性”就复活了, 并且最终战胜了“神性”, 与海丝特发生了关系, 但是, 宗教精神像鸦片一样毒害着他的心灵, 他头脑中根深蒂固的宗教观念早已扼杀了他对爱情和幸福的渴望, 他把自己与海丝特的爱情关系看成是“冒犯了一条神圣的法律”。他把自己看成一个罪人, 应该受到惩罚, 但又不敢公开承担自己的罪责。他既害怕和海丝特一起戴红字示众, 又怕上帝不饶恕他。为了悔罪, 他在密室中用血淋淋的鞭子抽打自己, 不断折磨自己, 他的良心丝毫得不到安宁, “可怜的牧师一面受着肉体疾病的痛苦, 一面受着灵魂极度烦恼的折磨, 同时又听凭他的死对头任意摆布”。“而在这时, 他在他的神圣职务上, 却获得了灿烂的声誉”, 更使他陷入无边痛苦深渊之中, 他几乎丧失了理智, 他的精神一直处在罪恶的痛苦和徒然的悔恨之中, 心灵备受折磨, 终于心力交瘁, 成了宗教毒害的牺牲品。透过这两个人物的处境, 让我们看到了两颗破碎的心灵怎样在痛苦中呻吟, 在绝望中挣扎, 丁梅斯代尔在自己的头顶的一片天空上, 又掀起了他自己无法平息的风暴, 海丝特内心的迷惘、猜疑和疯狂则也搅暗了她自己头顶的天空, 内心世界和外部环境的艰难处境, 注定了他们悲剧的结局。

三、执著、偷猎的爱情———结局悲剧

正如黑格尔说:“情欲是人的自然本性, 具有原始本能的特性, 情欲是能动的, 躁动不安的, 本质上讲是不安于现状的。”1977年, 澳大利亚女作家科林·麦考洛在美国出版了她的长篇小说《荆棘鸟》, 这篇小说一经出世即引起轰动, 被誉为一部“澳大利亚的《飘》”。男主人公拉尔夫同样无法摆脱禁欲主义的束缚, 但作为一个情感丰富的男人, 他不能灭绝情欲, 不能不爱梅吉, 他的灵魂长期处于“神性”与“人性”的尖锐对立之中, 他曾想“既不作一个男人, 也不作一个教士, 只作一个兼存二者的人。”同丁梅斯代尔一样, 他也无法摆脱强烈的权利欲望和爱情需求, 当富翁玛丽·卡森死后, 把财产留给了罗马天主教会, 其条件是“教会必须赏识拉尔夫神父的价值和才干”时, 在他身上展开了上帝与情欲、权力与爱情的激烈搏斗, 占有他整个身心的是“神性”与“人性”的厮杀, 对他来说, 两方面都是无法割舍的, 放弃任何一方都是痛苦或毁灭……最终, “神性”战胜了“人性”, 他摒弃了梅吉, 虽然他爱她。在小说中, 梅吉的形象最富魅力最激动人心之处, 是她对爱情的大胆追求和对爱情的忠贞不渝, 与海丝特·白兰一样, 爱情给她带来太多的痛苦, 但她仍然爱得执着, 她说过:“我生来就是为他的, 只为他”, 她苦苦思念, 久久等待。从青春妙龄到白发苍苍, 痴情不改, 无怨无悔。为此, 她无畏地闯入宗教禁区, 与上帝争夺拉尔夫。值得一提的是, 与前面两例爱情不同的是, 拉尔夫与梅吉毕竟有过刻骨铭心的两天。深秋的麦特带克岛是旅游的淡季, 在友人的帮助下, 拉尔夫来看望在这里独自休养身心的梅吉, 这时候的拉尔夫为了保持灵魂完美而进行的令人苦恼的斗争、意志对愿望的长期压抑, 全都不要了, 一辈子的努力在倾刻间冰消瓦解, 于是, 在这20世纪的伊甸园中, 亚当偷吃了禁果, 结果则是他否定了上帝, 他认为“上帝不过是一个骗局, 一个幽灵, 一个小丑。”两天的欢愉也使梅吉“从上帝那里偷到了拉尔夫”, 尽管天主教会是那么的不可一世, 上帝是那么的威严神圣, 她却以傲然的力量与之抗争, 并从心底喊出“我能战胜上帝!”

《荆棘岛》之所以引起轰动, 还在于其“人性”与“神性”冲突的最终结局上, 尽管梅吉从上帝那里偷到了拉尔夫———有了他的孩子, 但作家最后还是把有价值的东西毁坏了给读者看, 那就是戴恩的死。梅吉一直瞒着拉尔夫有了两个人的结晶———戴恩, 戴恩长大后, 无比优秀, 出于对拉尔夫的崇拜, 也要献身于上帝, 作一个教士, 梅吉答应了儿子, 并给拉尔夫写信要他照顾他, “我偷来什么, 就归还什么”。戴恩在神学院毕业后, 在希腊由于救两个溺水的女孩而丧身。梅吉来到罗马要拉尔夫想办法运回戴恩的尸体, 并告诉了拉尔夫:戴恩是他的儿子, 拉尔夫失声痛哭, “从椅子上向前跌落在地上。”失掉了情人, 又失掉了儿子, 他感到出卖了自己, 他为上帝付出了高昂的精神代价, 到头来一无所有, 埋葬儿子后, 极度的痛苦使他麻木了, 他倒在梅吉的怀里, 喊着:“梅吉, 梅吉……”合上双眼而死去。宗教以禁欲主义为工具, 残害了法国中世纪的克洛德, 又钳制了19世纪美国殖民地上的海丝特与丁梅斯代尔, 在20世纪同样践踏了澳大利亚土地上的梅吉与

《巴黎圣母院》、《红字》、《荆棘鸟》三篇小说都写到了神职人员的爱情, 写出了“人性”与“神性”的冲突, 其中一个重在写追求“人性”的过程中对“人性”的扭曲, 一个写内心处境与外在处境的抗争中的毁灭, 另一个则写抗争胜利后结局的失败, 但神父们在充满悲剧的追求中所表现的无所顾忌的勇气和不屈不挠的精神必然令人振奋, 使人的形象变得崇高伟大起来, 从而赋予了宗教下的爱情悲剧美的内涵。

摘要：爱情, 是人类永恒的话题, 而在西方宗教的禁欲主义压制下, 爱情每每带有悲剧色彩, 在西方文学作品关于神职人员的爱情描写中, 便有了“人性”与“神性”的抗争。

爱情的车铃 第7篇

关键词：加西亚·马尔克斯,《霍乱时期的爱情》,爱情,疾病,中西方古典文学,文学对比

《霍乱时期的爱情》是加西亚·马尔克斯八十年代的代表作, 并被认为是他文学事业的一次革新, 从1986年出版开始, 《霍乱时期的爱情》便成为了加西亚·马尔克斯作品中备受争议和饱受评论的作品之一, 本书可能是唯一一个有资格和《百年孤独》相比较的加西亚·马尔克斯的作品, 其实加西亚·马尔克斯本人也曾在不止一个场合公开说明《霍乱时期的爱情》是他最得意的作品。因此, 自从本书出版以来已经出现了在许多的从各个角度的评论作品:从最常见的角度如作品中的死亡的意义, 社会结构的构成, 写作手法等到一些从极其细微的角度如乌托邦思想在文中的体现, 古典讽刺诗的特性在文中的表现等, 甚至还有人在文风中看出了法国文学家布鲁斯特的影子, 或者把本书和卡夫卡的作品联系在一起。当然, 在这些大量的评论作品中, 不乏从各种角度专注评论于爱情议题的作品。

在文学的世界中, 爱情是一个经久不衰的话题, 而加西亚·马尔克斯本人又是一个拥有庞大的西方文学知识的作家, 特别是在爱情主题上。曾有文学评论家把本书和古典文学中的传奇小说联系在一起, 由此作为启发, 后来又有文学评论家在不否认本书中浪漫主义的爱情的前提下, 把本书和古典文学中的“宫廷爱情”联系起来, 总体来说, 我们可以清楚看出, 《霍乱时期的爱情》这本小说受到了西方古典文学的巨大影响。当然, 中国古典文学是不可能给本书带来任何影响的, 然而, 在爱情这个主题, 在中西方文学上虽然因为中西方文化的差异有所不同, 但从总体的角度来看却是相同的。

爱情是一种疾病

《霍乱时期的爱情》出版不久后, 评论家苏鲁阿咖·奥苏里奥就发表的一篇名为《黄色的蝴蝶》的评论文章, 在文章中他指出, “任何一个了解加西亚·马尔克斯或者他作品的人, 都不应该为本书的名字感到奇怪。”的确, 各种疾病以及其一系列的症状及其表现是这位哥伦比亚作家作品中的常客。在西方古典文学中, 爱情与疾病这两个主题是一直联系在一起的, 甚至很多时候都被认为是一个源头, 因为爱情而生病, 从最早的古希腊作家欧里庇得斯的作品《希波吕托斯》到现在, 都有体现, 并且越来越明显直白数量上也越来越大。同样的, 在中国古典文学中, 把爱情和疾病联系在一起也是中国古典文学中一个常见的写作手法, 在中国文学中, 这种“疾病”有一个常见的名字“相思病”, 因为思念某人而生病。相思病是由于爱情受到长期阻隔, 构成一种较难缓解, 无可逃脱的稳定性心态。这一心态对人的生理器官的正常活动产生了破坏力, 使精神恍惚久而久之“染成一病”。如黄庭坚《少年心》里所说“别后涕流连, 相思情悲满。忆子腹糜烂, 肝肠尺寸断。”

《霍乱时期的爱情》中的疾病表现

接下来, 我们来看《霍乱时期的爱情》中具体的爱情疾病的体现。我们不应仅仅联系西方古典文学中的爱情疾病因素, 与此同时, 我们应该联系中国古典文学中的爱情疾病因素, 虽然中西方爱情观有很大区别, 但是如上文中所提, 在一些方面, 还是有许多相同相似的观点。

一、“糖醋”的爱情

“糖醋”这个定义源自中国的一道美食, 用更西方的定义来说, 所谓“糖醋”的爱情, 便是指爱情是一个又苦又甜的东西。《霍乱时期的爱情》以德萨因特·阿莫乌尔的自杀作为开篇。这一段故事源自于加西亚·马尔克斯童年的一段真实记忆, 同阿莫乌尔一样, 他祖父母的朋友一位一位比利时的摄影家以同样的方式选择了自杀, 这种氰化金散发出来的苦杏仁味深深地印在了加西亚·马尔克斯的脑海里。这种苦苦的味道, 代表的便是爱情的苦。如果我们更深层次的剖析, 这种爱情的苦的源头便是, “得不到回应”的爱情, 本书的第一句话便是“这是确定无疑的:苦涩的气息总勾起他对情场失意的结局的回忆。” (Garcia Marquez, 2008:09) , 紧接着在第十页第十五页以及之后的第三百三十六也又重复了的提起了这个话题, 这四个例子可以说明讲述爱情的“苦”并不是偶然的, 恰恰相反, 作者是在运用爱情又苦又甜这个爱情因素。这个爱情因素, 可以追溯到古希腊时期, 第一次对爱情又苦又甜的描写出现在古拉丁作家卡杜罗的作品中 (Brown, 1987:95-96) “爱情的力量在于把甜的和苦的混在一起, 并且使这种混合永远存在下去。”之后, 在其他的拉丁作家中也陆续出现了此类的描述。当然, 爱情又苦又甜这个爱情因素并不是西方文学特有的东西, 在中国古典文学中也有类似的描述, 第一次此类的描述出现在秦朝的一首叫做《越人歌》的诗篇里“蒙羞被好兮, 不訾诟耻。心几顽而不绝兮, 得知王子。” (文青, 2010:46) 从这首诗里, 我们可以看出虽然没有明确的描写, 但是我们从诗中女子的对于爱情所憧憬的快乐和同时感到的害怕可以看同样看出爱情又苦又甜的因素。

二、爱情疾病的具体症状

1、心脏

如同其他疾病, 爱情疾病也有许多症状, 《霍乱时期的爱情》中出现的第一个对爱情疾病症状的描写在数的第12页, 根据胡韦纳尔·乌尔比诺医生的听说, 为爱情而自杀的人“心脏里都有沙子”。这个因素并没有出现在任何中西古典文学中, 在西方古典文学中, 最长出现的关于心脏的爱情疾病症状便是“心脏被火烧”经常被说成被炙热的爱情灼伤, 这种比喻最早可以追溯到古希腊作家萨福的作品中。在中国古典文学中“心”也是一个经常出现的爱情因素, 由于中国文化特有的含蓄特性, 当提到“心”这个词, 不用多加描述便是在暗指关于爱情的愁苦, 其中最出名的便是宋代女词人李清照的《一剪梅》:“才下眉头, 却上心头。” (文青, 2010:402) , 虽然这里直接描写“爱”, 但是从“心”这个字, 我们便能感受到作者对于爱情的忧愁, 对于丈夫的思念。

2、不安

不安这个爱情疾病的症状是《霍乱时期的爱情》中三位主人公经受的最常见也是最长时间的症状在书的第八十九也变第一次提出了这个症状:“她从未想到在何时这种见面的兴奋变成了不安, 血液也由于着急想见到他而沸腾。” (Garcia Marquez, 2008:89) 之后在书的第一百四十五页和第三百四十九页也继续提到。“不安”在西方古典文学中也是一个常见的爱情疾病因素, 在早在普拉多的作品《费德罗》中便把爱情与一系列的常见身体不适表现联系在了一起:“身体的抖动, 害怕, 高兴, 忽冷忽热, 出汗以及不安, 这写所有的一切从这个医生的角度看来都是可以和爱情有关的。” (Wack, 1990:6) 此后, “不安”这个爱情疾病因素也开始大量出现在西方文学作品中。在古典的中国文学里“不安”也是一个非常重要和常见的爱情疾病因素, 有时也被称作“烦”, 最早出现在先秦的《越人歌》中“心几顽而不绝兮, 得知王子。” (文青, 2010:46) 在这里主人公虽然心里很烦, 但是还是想和“王子”永远在一起, 同样的, 如同西方一样, 此后, 这个爱情疾病因素也出现在各种古典作品中。

3、憔悴

同上一样, 这里还有一个爱情疾病的症状在作品中出现了很多次, 便是“憔悴”, 在作品中也同事被描写成为“青紫色的脸”, 出现在作品的第九十页“远远便看到了他那由于爱情的惊吓而变成铁色的眼镜和青紫色的脸”。以及第一百五十一页“她一回头变看见了他那冰冷的眼睛, 青紫色的脸, 以及因为害怕而石化了的嘴唇。” (Garcia Marquez, 2008:09) , “憔悴”当然是一个在中西方古典文学都有很长历史的爱情疾病因素, 在西方文学中对于“憔悴”描写的最突出最明显的便是萨福的作品“憔悴是我唯一所剩的东西。”在中国古典文学中“憔悴”第一次出现在南北朝的《冬歌》中“为欢憔悴尽, 那得好容颜。” (文青, 2010:24) 和别的因素一样, 此后“憔悴”也变成了一个常见的爱情疾病因素, 其中最出名的便是刘勇的《蝶恋花》:“衣带渐宽终不悔, 为伊消得人憔悴。” (文青, 2010:378)

4、失去胃口

如同其他疾病一样, 爱情这种疾病也是会越来越恶化的, 如同《霍乱是的爱情》的主人公阿里萨一样, 从一开始的由于爱情的不安和憔悴慢慢变成了一种更新的更严重的症状“失去胃口”:“他的妈妈发现, 虽然他没有告诉她, 儿子早已失去了说话的兴趣和吃饭费胃口, 晚上也是在床上翻来覆去的失眠中度过的。” (Garcia Marquez, 2008:93) , 此后在书的一百九十七, 三百九十四页中都有描写, 甚至在书的第三百四十九页, 这种失去胃口的症状也同时袭击到了乌尔比诺医生。这种失去胃口的爱情疾病因素, 我们可以在许多西方古典作品中找到如欧里庇得斯的作品《希波吕托斯》, 奥威迪欧的《变形记》等等。在中国古典文学中, 虽然这也并不是一个常见的爱情疾病因素, 但是我们仍可在许诰的《室思六首》中找到:“不聊忧湌食, 慊慊常饥空。”

5、失眠

如在第三点引用中提到的年轻的阿里萨的晚上常常是“在床上翻来覆去的失眠中度过的。” (Garcia Marquez, 2008:93) , “失眠”也是《霍乱时期的爱情》中常出现的一个爱情疾病因素。不仅仅阿里萨, 连小说中最理智的乌尔比诺医生在书的第三百五十四页也遭受到了失眠的袭击。“失眠”也是一个有很长历史的爱情疾病因素, 最早出现在《奥迪萨阿》中, 此后便成为了古拉丁文学中常见的爱情因素。在中国古典文学中, 虽然对于“失眠”的原因的大部分描写都源于对国家或者仕途的担心, 但是从汉朝开始因为爱情而“失眠”也变成了一个会出现在文学作品中的爱情疾病因素, 如秦嘉的《赠夫诗》:“长夜不能眠, 伏枕独展转。” (文青, 2010:88)

三、结语

从上文的分析我们可以看出, 加西亚·马尔克斯让《霍乱时期的爱情》这部小说围绕着疾病这一主题展开, 除了使用了许多西方古典文学中出现过的爱情疾病因素, 还加入的自己的亲身经历以及用自己的渊博的和扎实的文学功底创造了新的爱情疾病因素, 如为爱自杀的人心脏里会有沙子等。

与此同时, 我们发现, 虽然中西方文化, 特别是在爱情观念上, 虽然存在这巨大的差异, 但是我们所分析的几点小说中出现的爱情疾病因素, 我们都可以在中国古典文学中找到相应的相似的因素。这大致说明, 爱情, 特别是爱情疾病的因素这个方面上, 中西方古典文学的是相同的。

参考文献

[1]、Brown, R.D.:Lucretius on love and Sex, Leiden-New York-Kobenhavn-K ln García Márquez, G.:El amor en los tiempos de cólera.Barcelona:Plaza y Janés Editores, 2008

[2]、Wack, M.F.:¨Lovesickness in the Middle Age:The¨Viaticum¨and its Commentaries¨, Philadelphia. (1990)