俄罗斯教学设计论文(精选6篇)
俄罗斯教学设计论文 第1篇
浅谈俄罗斯高校钢琴教学论文
一、课程设置
俄罗斯高校在本科阶段除了开设普通的公共基础课和专业课之外,在钢琴专业主修课程中,主要开设了钢琴独奏、钢琴合奏、钢琴伴奏、室内乐合奏等课程。钢琴独奏为一对一的授课方式,以学习钢琴演奏技法、演奏钢琴作品为主;钢琴合奏一般为两人一组,主要学习四手联弹和双钢琴作品;钢琴伴奏是学生与不同的演唱者或演奏者合作,学习钢琴作为伴奏乐器如何为声乐或器乐作品伴奏;室内乐合奏是让学生与小提琴、大提琴、长笛等不同乐器合作,一般是2至3人一组,主要学习奏鸣曲或室内乐重奏作品。并且,在俄罗斯高校中,与钢琴专业学生的合作者通常都是相关领域的专业演员或专业教师,这种“大帮小”“高带低”的合作关系使学生在学习与演奏中极大地提高了自身的综合素质。以上这些课程每学年都会以音乐会的形式进行考核,考核成绩分为优秀、良好、及格、不及格。在俄罗斯学校的钢琴考试中,无论学生弹奏的曲目有多长,考官和评审都会把作品听完,这不仅仅是时间的问题,是对演奏者的尊重,也是严谨的治学态度。俄罗斯的钢琴艺术,不论是教学还是演奏,都可以称得上是世界一流、独树一帜的。通过长期的探索研究,无论是从钢琴的教学理论还是钢琴的演奏实践,俄罗斯人都能运用科学的方法,把握艺术的规律,从最基础的工作开始做起。在俄罗斯,一般高校从本科三年级开始,就同时开设了音乐教育心理学、钢琴教学法和钢琴教学实践课,这对于将来会从事音乐教育工作的学生来说都是非常重要的课程。此外,在钢琴教学实践课中,虽然采取的也是一对一的小课授课形式,但是本科学生的授课对象是学校从各个音乐学校钢琴专业抽取的中小学生。而这种钢琴教学实践课在中国的高校中是很少开设的。
二、教学方法
(一)授课形式
俄罗斯高校的钢琴教学主要为“一对一”的授课模式。他们的授课形式非常灵活,教师是可以根据学生的具体情况和自己的习惯来决定上课时间和方式的。例如,有些教授喜欢让几个学生一起上课,针对学生演奏和作品中的某些问题进行讨论研究,帮助学生解决问题,使学生都可以从中获益。此外,有些教授上课时间机动,喜欢根据学生的实际情况来安排授课时间,有时一周可能会给学生安排好几次课,有时也可以一段时间不上课;当然,也有些教授是习惯于准时给学生上课的。
(二)教学要求
众所周知,“严谨”是俄罗斯钢琴艺术的一个重要特点。在俄罗斯的钢琴教学中,无论是资深教授还是年轻教师,都绝对不会原谅学生在演奏中出现的错音、不准确的节奏。对于这种“荒谬”的错误,他们也不会像大多数中国钢琴教师那样耐心的解释和纠正,甚至会采取“一言不发”或者“立刻终止上课”这些行动来拒绝这些错误的`出现。所以,俄罗斯的学生在识谱这个环节上都是踏踏实实、一丝不苟的。同时,俄罗斯的钢琴教师都会要求学生在初次上课时就能熟练、完整地背谱弹奏,这样促使学生在准确识谱的同时迅速背谱,有效地避免惯性背谱,甚至教师自己对学生演奏的曲目都有惊人的记忆能力。而中国的钢琴教师对学生没有提出这么高的要求,学生习惯于先识谱练习,上课之后再背谱。事实证明,前者才是更为严格科学、有保证的背谱方式。在教学过程中,俄罗斯钢琴教师除了主张以严格的手指训练为演奏的基础,更是特别注重干净准确的手指技巧、圆润好听的音色、丰富优美的音乐表现。俄罗斯钢琴教学主张“天鹅绒般的触键”和“珍珠般的声音”,要求手指坚强有力,有自己独特的声音感觉,反对不讲究声音的敲打式触键,重视培养学生敏锐的音乐感受。
(三)选用教材
俄罗斯钢琴音乐教育发展至今已有200多年。从无到有,从小到大,经历了历史的考验与岁月的洗礼。如今,俄罗斯不仅建立了属于自己完整的钢琴教学体系,并在此基础上建立了一套以俄罗斯作曲家创作的钢琴作品为主的教材体系,在全世界被广泛应用。在俄罗斯高校的钢琴教学中,除了常见的音乐会演奏曲目,更是大量地运用了本国作曲家创作的音乐作品,借此让学生在弹奏过程中充分了解本民族的艺术文化,增强民族凝聚力和自豪感,同时也为本国作曲家的音乐作品的推广创造了条件,促进了俄罗斯全民族音乐水平的提高。
俄罗斯教学设计论文 第2篇
俄罗斯宗教节日礼节和禁忌
摘要:俄罗斯的宗教历史发展悠久,宗教数目众多。由于我特别喜欢听老师讲关于俄罗斯宗教文化方面的事,于是本学期我的论文题目是“俄罗斯宗教节日和禁忌”。以下是我根据老师讲的知识点和摘抄的一些内容总结的。
关键词: 宗教、节日、禁忌
俄罗斯是个笃信宗教的国家,拥有着深厚的宗教传统,宗教对俄罗斯的国家政治、经济、文化以及风俗、历史事件的形成都有着深刻的影响。
俄罗斯地域辽阔,民族众多,传统各异,这里先后出现过拜火教(огнепоклонничество)、伊斯兰教(Ислам)、东正教(Православие)、犹太教(Иудаизм)、天主教(Католицизм)、佛教(Ьуддизм)等等。可以说各种宗教都在其领土上找到了生存的空间。
在古罗斯时代,古罗斯人的宗教信仰是多神教,那时的人们喜欢祭祀各种各样的神。在渔猎时代祭祀“恶神”和“善神”;农业出现之后又开始祭祀罗得神和家宅女神。前者是至高无上的神,主宰万物必须依赖的太阳、风、雨和水;后者是司农业的女神。随着时间的推移,人们又开始崇拜于各种自然力量幻化为的某些神,如:光热和丰收之神达什伯格(Даждьбог)、雷电和战争之神佩伦(Перун)、风神斯特里伯格(Стрибог)、火神斯瓦罗格(Сварог)家畜之神韦列斯(Велес)等。当时既没有寺院,也没有僧侣,宗教仪式仅仅是人们在露天虔诚地对着天空中诸神的自然形象顶礼膜拜或献祭,祈求他们能赐福人间。人们每年在不同的时间里祭祀不同的神。随着社会的发展阶级的产生,同时也出现了统治者的统治需要,宗教信仰逐渐从多神教向这一神教转变。
一、宗教发展情况
影响:神职人员被剥夺了公民权,成为社会边缘人物,甚至被流放、镇压;教徒不能成为苏维埃代表,在政治上无法享受平等待遇;政府印刷了大量的书籍、报刊、小册子,向人民宣传“宗教历来起着反动的作用”,“宗教过去和现在都是进步和科学的敌人,是社会机体的病态反应,是社会罪恶,是社会的破坏因素”等等。政府以种种理由为借口没收教会财产,将大批教堂改为博物馆、工厂、作坊、机关用房、民房、电影院、仓库,甚至干脆炸掉。
影响:允许一定数量的教堂、修道院恢复活动,允许开设少量宗教学校
影响:1958---1963年间对教会征收的税有所增加,关闭了一些宗教学校、修道院和约4500个教区。
80年代,随着戈尔巴乔夫推行新思维和改革政策的实施,国家对宗教、教会逐渐采取了宽松的政策。1985年8月苏联修改了海关条例,允许外国人携带《圣经》和其他宗教刊物进入苏联;1988年苏联政府允许俄东正教会印刷10万本《圣经》,并进口10万册《圣经》及有关书籍。1988年适逢俄罗斯接受东正教1000年,俄东正教会举行了盛大的庆祝活动,许多国家领导人出席了庆典,这是史无前例的盛事;1988年4月29日,戈尔巴乔夫在接见当时的大幕手皮缅时承认30年代一起以后的岁月里苏联政府对教会和教徒所做的一切是错误的。1988年12月1日苏联与梵蒂冈建立外交关系。1989年7月宗教首领被选为最高苏维埃代表,一大批神职人员先后当选为地方各级人民代表,政府的这些做法无疑对宗教的复兴起了推波助澜的作用。1988年11月,当时苏联宗教事务局长宣布到1988年全国已有3000多个宗教团体注册。到80年代末90年代初,随着政治的多元化和苏联的解体,随着苏联宪法赋予苏共的领导地位的丧失,长期以来在人们头脑中占统治地位的意识形态骤然崩溃,出现可怕的信仰危机,这是宗教便以强大的力量填补了人们思想的空白,国家出现了空前的“宗教热”。
二、主要宗教以及宗教节日介绍。
1、东正教及其节日
东正教是俄罗斯人信奉选择最多的教派,大约有53%~56%的俄罗斯人信奉东正教,同时东正教与天主教、新教并称为基督教三大教派。据11世纪末至12世纪基辅僧侣编篡的《编年纪事》记载,封建国家建立后,基辅大公拉基米尔认为,斯拉夫人的原始多深崇拜很不适合国家统一的需要,为了促进国家的统一,大公决定以一神教代替多神教。各派宗教,如伊斯兰教、犹太教、天主教、东正教闻讯后纷纷派使节到基辅游说大公接受他们的信仰。弗拉基米尔大公认为:喝酒是俄罗斯人的乐趣,没有酒他们就活不下去;犹太教的神灵不够强大,甚至不能保护自己的子民留在耶路撒冷;天主教和东正教都要求实行一定时间的斋戒。大公犹豫不决,最后他决定派遣使节前往信奉宗教的这些国家去考察一番,回来后使节们禀报大公说:伊斯兰教国家没有欢乐,天主教的仪式里没有荣耀,只有从君士坦丁堡返回的使节深深地为亲眼目睹到的圣索菲亚大教堂所进行的意识所倾倒,他说:“·····我们不知道是在天国,还是在人间,因为人间没有如此壮观、如此美丽的景象,我们简直无法用语言来形容。”其实早在9世纪60—70年代就有俄罗斯人接受东正教。10世纪中叶,东正教已开始在大公的侍从中间传播,早已信奉东正教的打工的妻子---拜占庭皇帝的妹妹安娜皇后对他选择东正教也有很大的影响。更重要的原因是,当时拜占庭式欧洲最强大、也是经济文化最繁荣的国家,有相隔不远,拜占庭的皇权被认为是神受之权,虽然皈依东正教对大公治国有利。因此公元988年弗拉基米尔大公在赫尔松受洗,正是皈依东正教,并将其定位国教。
影响:佛拉基米尔大公接受东正教深刻地改变了俄罗斯人的社会精神生活。巩固了政权和新的文学、艺术形式及生活方式。在政治方面,东正教肯定“皇权乃天授之权”。在文学方面,出现了宗教文学和法律文学,其中包括《圣经》。公元863年教士基里尔和梅福季翻译了《圣经》,并在此过程中创造了古斯拉夫字母——基里尔字母。1113年基辅洞窑修道院变攒了最早的全罗斯的史籍《编年纪事》。在生活方面,东正教使人们认识到一夫一妻制是神圣的联盟。在行政管理方面,东正教会管辖的全部区域称牧首区,木首为首脑。俄罗斯东正教在其存在和发展的过程中有两次重要的改革,既17世纪牧首尼康的改革和18世纪沙皇彼得一世的改革。
俄罗斯联邦东正教的发展特点:
1.教堂数量增多
2.东正教进入军队
3.宗教的事业不断壮大
4.大众传媒广泛宣传东正教
5.积极开展各类慈善活动,借此扩大自身影响力
东正教有一整套复杂的宗教仪式,又称“七件圣事”或“七件圣礼”。这七件圣礼分别是:
1.受洗礼:受洗礼是进入宗教神秘世界的庄严仪式。东正教教徒一般出生后不久就行受此礼,纯洁的水据说可以洗掉受洗者的原罪和本罪。东正教的洗礼是浸洗礼。2.坚振礼:该仪式在受洗礼之后不久进行。教师用经过主教祝圣的橄榄油涂在入教者的身上,坚定他对上帝的信仰。3.圣餐礼:东正教相信,放在祭台上的饼和酒在被祝圣之后即成为基督耶稣固有的、有生命的肉和血。行圣餐礼即分享主的生命。柄必须是发面饼。4.告解礼:该仪式包括三个要素,即痛悔、告罪和补赎。教徒向教士说出自己对上帝所犯的罪过并表示忏悔,教士需对此严守秘密,并告知教徒如何补赎。东正教认为只有部署之后才能获得赦免。
5.婚配礼6.中敷礼。7.祝圣礼。
东正教最大的节日是复活节,复活节是东正教最古老、最突出的节日,是“节日中的节日”除复活节外,东正教还有十二个大节日,它们是:1.主降生节。2.主领洗节。3.主进
堂节。4.圣母领抱节。5.主进圣城节。6.主升天节。7.圣三主日。8.主显圣容节。9.圣母安息节。10.圣母圣诞节。11。举荣圣架节。12.圣母进堂节。
二、伊斯兰教简介及其节日
俄罗斯联邦是世界上拥有穆斯林最多的国家之一。伊斯兰教是俄罗斯信徒人数居第二位的宗教,仅次于东正教。伊斯兰教有两大派别:什叶派和逊尼派,在俄罗斯的穆斯林大多数是逊尼派。13世纪末,统治西伯利亚的金帐汗国的蒙古人皈依了伊斯兰教。直到19世纪后期随着鞑褝地区文化的复兴,伊斯兰教才得到一定程度的恢复和发展。十月革命胜利伊始到20世纪20年代上半期,新生的苏维埃政权对信仰伊斯兰教的穆斯林采取的是团结、联盟的态度。战后,国家对整个宗教界的态度有所缓和,允许修建清真寺和去麦加朝圣。20世纪末至21世纪初在俄罗斯被称为宗教复苏的时期这当中也包括对伊斯兰教的复兴。
三、天主教
公元988年罗斯受洗前,在古罗斯就有人信仰天主教,伊戈尔大公夫人奥莉加就是天主教的教徒。第一座天主教堂于1695年在莫斯科建成。俄罗斯大批天主教居民出现在叶卡捷琳娜二世执政期间。目前在俄罗斯联邦,天主教会最高机构是成立于1999年1月的俄罗斯天主教会主教协会。现在,俄罗斯的天主教教会正在有条不许地开展深职人员的培养工作,特别是培养俄罗斯的神职人员。
四、犹太教
俄罗斯是世界上拥有犹太教徒数量最多的国家之。
五、佛教
佛教在俄罗斯的传播已有约四百年的历史。1991年2月在伊沃尔加喇嘛寺开设了一所佛教学校。从20世纪50年代中期起,俄罗斯的佛教信徒就积极参加与世界其他国家佛教组织的合作,俄罗斯佛教协会是世界佛教协会的成员。俄罗斯佛教的主要刊物杂志《俄罗斯佛教》和《佛教新闻》。
六、其他形式的宗教
由于俄罗斯地域广阔、民族众多,世界上主要宗教形式几乎都在这里找到了生存的土壤。除上诉宗教形式之外,传统的宗教形式还有新教,萨满教、道教等,他们在俄罗斯广泛的活动,各派都在迅速发展。
伴随苏联的解体和宗教的复兴,新的宗教运动业蓬勃兴起,这一问题日益成为大众媒体的焦点和科技、政治、宗教、心理及法律人士等各界人士的中心。
俄罗斯教学设计论文 第3篇
俄罗斯最早的音乐形式是宗教音乐。十七世纪中期, 坎特歌和圣歌广为流传, 并且形成了相对独立的音乐剧目表演。既然是表演, 就需要相应的表演人才。在教会的推动下, 全国上下先后出现了2 0个学校, 主要学习歌唱, 同时还辅修一门器乐。这种最初形式的声乐学校, 为之后俄罗斯声乐的发展起到了最初的奠定作用。此后在基辅和莫斯科成立的两所高等院校中, 也有对专门的声乐专业的设置。俄罗斯声乐教育的黄金时代是在1 9世纪下半叶, 随着社会的发展, 俄罗斯人逐渐认识到了音乐的重要性, 音乐的育人功能和价值得到了普遍的认可。音乐课被各级教育都列为了必修科目。同时还成立了专门的音乐学院。圣彼得堡、基辅、莫斯科, 都相继成立了俄罗斯最早的音乐学校。至1 9世纪末, 全俄罗斯已经有了5所专门的艺术学院、2 5所社会艺术性学院和若干所艺术中专, 音乐教育体系已经初步建立起来。十月革命之后, 新政权更加重视音乐教育。1 9 2 3年, 国家形成并明确了苏联音乐教育体系。这个体系是一个金字塔式的三个阶段。第一个阶段是向青少年普及音乐, 培养音乐爱好者;第二个阶段是中等专业教育的音乐中专;第三个阶段是培养高级音乐人才的音乐学院。尽管2 0世纪9 0年代初, 这个国家发生了剧变, 但是音乐体系因为其自身的健全和牢固, 并没有受到太大的影响, 俄罗斯声乐和俄罗斯的音乐教育, 仍然有着深厚的底蕴和不息的活力。
二、俄罗斯声乐教学的主要特色
1、特别重视练声曲在声乐教学中的作用
俄罗斯声乐教学中的一个重要特点就是特别重视练声曲在教学中的地位和作用。特别是一些基本练声曲, 其重要性已经成为了每个教师的共识, 每一个教师都会根据学生的具体情况, 为他们量身制定一套练声曲。其中常用的有《柴可夫斯基练声曲集》、《拉赫玛尼诺夫练声曲集》、《格林卡练声曲集》等等。一堂声乐课4 5分钟, 其中前二十分钟, 都是练声时间。同时为了更好地唱好练声曲, 教师会针对练声曲给学生做十分细致的讲解, 其中包含创作者的信息、创作的背景、歌曲主要表达的含义、作品中的音乐形象的刻画等, 同时鼓励同学们发表出自己的意见和看法。可以说, 除了练声这个最基本的功用之外, 教师是把练声曲当做一首小的声乐作品来看待的, 通过练声曲, 不但达到了练声的目的, 进行了歌唱技巧和能力的基本训练, 同时也为之后进行正是演唱, 打下了良好的基础。
2、重视钢琴伴奏在声乐教学中的作用
在俄罗斯的声乐教学中, 钢琴伴奏是最主要的伴奏形式, 在电声科技高度发展的今天, 俄罗斯声乐教学中仍然坚持钢琴伴奏, 自然有其一定的道理和意义。而且和中国声乐教学不同的是, 俄罗斯声乐教学中, 钢琴伴奏是由专人来完成的, 声乐教师只负责教学。在高等音乐院校中, 钢琴伴奏是声乐专业学生的必修课, 同时也是一个并列的独立专业。声乐专业的学生, 对于钢琴伴奏的学习是贯穿始终的, 如果想要在声乐领域内继续深造, 钢琴伴奏也是必考的重要科目。这充分体现了俄罗斯音乐人对于钢琴伴奏的认识和理解。他们认为声乐演唱和钢琴伴奏是缺一不可的, 相辅相成的, 所以很多学生不但有着出色的声乐演唱技能, 同时也都是一名优秀的钢琴伴奏者。
在开始一首新歌曲学习之前, 先是由钢琴伴奏老师讲授学生, 如何弹奏这首乐曲, 一边教授, 一边示范, 一边配合。几节课之后, 学生能够熟练的掌握这首歌曲的钢琴演奏, 并且了解到了歌曲的创作背景、主要艺术内涵等。这时候再由声乐教师进行声乐演唱的指导。在歌曲演唱之中, 钢琴伴奏和演唱者之间的配合主要体现在两个方面, 一个是气口的处理。有的作品乐句比较长, 学生的演唱习惯和演唱能力也不同, 为了达到最佳的效果, 演奏者和伴奏者就需要长期的磨合, 通过眼神、肢体动作等进行交流。从而能够更加得心应手的完成演唱。另一个就是音乐的处理。虽然谱面上对于音乐的各个要素有着明确的要求, 但是在实际的演奏中, 还有会有所区别。因此两者的交流就尤为必要。
3、丰富多样的艺术实践活动
在俄罗斯, 无论是大城市还是小乡村, 都有着音乐厅、剧院等文化艺术场所, 各种形式的音乐活动几乎都没有间断过, 观看的票价也不昂贵, 如果是学生们观看, 只出示学生证就可以免费。这就为俄罗斯声乐专业学生的艺术实践打下了一个良好的基础。高等院校可以非常方便的为学生组织大量的实践活动, 比如到各个演出团体进行演出, 利用各个音乐场所举办音乐会等等, 通过艺术实践, 让学生的们的技能得到了检验, 更是为他们毕业之后, 走向舞台, 打下了一个坚实的基础。
三、俄罗斯声乐教学给中国声乐教学的启示
1、多元化的课程设置
从俄罗斯的声乐教学中可以看出, 他们普遍着力于学生专业能力的培养与业务素质的提高并举。也就是说除了声乐教学可以让学生学到声乐演唱技能之外, 相关专业素养也能得到加强和提高。比如他们十分重视合唱课的开设和合唱实践, 不仅检验了学生的歌唱水品, 还培养了学生的团队合作能力。而我国的声乐教学中, 往往都是单一的声乐技能训练为主。对此, 应该通过开设丰富多样的声乐选修课, 让学生能够根据自己的实际学习需要, 从自己的能力、兴趣爱好出发, 自由的选择自己喜欢的课程。同时, 也要开设多种多样的综合型课程, 当前的社会是一个多元的社会, 传统意义上的一技之长, 已经难以满足社会的要求。所以除了声乐技能的学习之外, 还要让学生掌握到与其它学科的相关知识领域。比如声学、人体构造学等方面的知识, 师范类学生学习教育学、心理学等方面的知识。最后是要有针对性的开设一些就业指导性课程, 比如演出策划、音乐心理学、音乐商务管理等, 因为声乐专业毕业的学生, 今后要进入到很多领域中, 这些就业指导性课程的开设, 能够与各个学科的人才相互补充, 丰富人才组成结构。
2、重视钢琴伴奏在教学中的作用
与俄罗斯的声乐教学相比, 中国声乐教学中对于钢琴伴奏的重视程度还是很低的, 几乎所有的院校都没有专门的伴奏教师, 而是由声乐教师本人边伴奏变教学, 长此以往, 使之成为了声乐教学中的一个薄弱环节。对此可以从两个方面着手解决。一个是尽可能的配备专门的钢琴伴奏教师, 可能受制于数量的限制, 不可能每堂课都参加, 但是仍然要努力做到定期的钢琴伴奏教师进课堂, 让学生们尽可能多的感受到专业钢琴伴奏的演唱效果。同时也要开设专门的钢琴伴奏课程, 让学生们在掌握歌唱技能的同时, 也学会了钢琴伴奏技能。第二个方面是, 可以跟钢琴专业的学生进行联合, 由他们担任专门的钢琴伴奏, 不但解决了钢琴伴奏的问题, 还可以让钢琴专业的学生得到了时间。当然前提是应由有经验的教师进行辅导和培训, 来保证伴奏有更高的艺术质量。
3、加强实践活动在教学中的作用
当前我国声乐教学中, 对于实践活动的作用还不是十分重视, 也存在着很多遍不足和提升的空间, 一些音乐院校中, 一般都是一些成绩优异的学生上台演出的机会多, 成绩和能力一般的同学, 往往都没有上台的机会, 由此陷入了一个恶性的循环中。所以作为学校方面, 要利用一切可以利用的资源, 尽可能的创造条件, 帮助学生们进行音乐实践。在学校内部, 可以多更多的举办一些演唱比赛和演唱汇报, 尽可能的让所有的学生都有表演机会, 最后的成绩和名次并不重要, 而是给同学们提供一个交流和丰富表演经验的机会和平台。通过这类活动, 使他们通过欣赏他人的表演认识到自己的不足, 以此为基础明确努力方向, 更有针对性的改善自身的演唱演奏技巧。与课堂教学相比这种实践表演活动将会起到事半功倍的效果。除了音乐院校自己组织的实践活动, 学生还可以到社会上到参加公益演出活动和一些商业演出团体组织的演出活动。不同于学校组织的实践活动, 社会上的演出活动对表演者的水平提出非常高的要求, 但同时这些演出也提供了无可替代的舞台表演经验。学生可以在这种表演中迅速的积累经验、改善演唱和演奏技巧, 并且有效的把在课堂上学到的知识运用到实践当中去, 各种各样的实践活动使的音乐学习的过程变得丰富多彩, 趣味盎然。
综上所述改革开放后, 我国的声乐教育有较可观的发展, 随着与国际间交流的日益频繁, 声乐专业在国际比赛中频频获奖, 在国际声乐界也享有较高的声誉。但整体音乐基础教育声乐教学与演唱综合知识素养都有待进一步加强。通过与俄罗斯的声乐教育比较, 可以看出, 中国的声乐教育要想获得新的发展, 在国际交流中处于领先地位, 就必须借鉴世界高水平国家声乐艺术方面的优势, 促使中国声乐教育向艺术化、民族化、规范化、专业化、国际化方向发展。从而让中国的声乐教学跨上一个新的更高的台阶。■
参考文献
[1]赵冬艳.从外国声乐教学艺术看我国声乐教学中的不足.重庆文理学院学报.2006 (9)
《俄罗斯》教学设计(第一课时) 第4篇
《俄罗斯》是湘教版初中地理七年级下册第七章第四节的内容,其概括阐明了俄罗斯的自然地理特征和主要人文地理特征。主要内容包括:(1)利用已学的经纬度知识阅读出俄罗斯大致的经纬度;(2)利用已学的等高线图上的高度表和五种地形读出俄罗斯的主要地形;(3)从纬度位置、海陆位置这两个影响俄罗斯气候的主要因素出发,明确俄罗斯的气候以温带大陆性气候为主,并在此基础上进一步认识俄罗斯各地气候的差异。
二、课前准备
教师准备多媒体课件一套;学生各自制作俄罗斯近邻拼图一份,并收集有关俄罗斯的资料。
三、教学目标
1.知识目标
(1)了解俄罗斯是地跨欧亚两洲的、世界上面积最大的国家,也是传统上的欧洲国家。
(2)掌握俄罗斯的气候和地形的主要特征以及丰富的自然资源等知识。
2.能力目标
(1)综合分析说明欧洲和北亚的气候特征及其成因。
(2)综合分析俄罗斯工业建立的基础和地区分布与日本有何区别。
3.情感目标
通过俄罗斯自然资源和人文知识的了解,使学生用辩证的一分为二的观念来看待问题。
四、教学重难点突破
1.教学重点
(1)北亚的位置。北亚全部为俄罗斯所占,大部分为中高纬度,这决定了俄罗斯的自然景观和农业生产的特点。
(2)俄罗斯的气候。从俄罗斯的纬度位置和海陆位置来分析其气候特点,并在此基础上进一步说明“冬季漫长而严寒,夏季短促而温暖”。西部深受大西洋影响,气候温和是温带大陆性气候;而东部西伯利亚地区常受北极地区寒冷气流的影响,是北半球的寒极;北冰洋沿岸是终年严寒的极地苔原气候;东部太平洋沿海地区有小部分温带季风气候。这样可使学生认识到气候分布的明显地区差异。
2.教学难点
经济发展的地区差异性:主要从农业、工业的分布,历史的,人口的分布,交通运输网的疏密来分析得出俄罗斯西部地区经济发达,人口稠密而东部地区经济较西部地区落后,人口稀少。
五、教学过程
创设情境:看上海世博会的俄罗斯馆,让学生了解俄罗斯馆,并引出学生对俄罗斯的好奇与关注。
提问:哪位同学会讲俄语或唱俄语歌曲?
(讲俄语或唱俄语歌。)
提问:学习一个国家,我们首先要了解它的什么环境?
(自然环境。)
提问:在自然环境中,我们一般讲哪几大问题?
(位置范围、地形河流、气候。)
读图并提问:读图说出俄罗斯的大洲位置?
(位于亚欧大陆的北部,包括欧洲东部和北亚两大部分。欧洲部分占1/4,亚洲部分占3/4。)
读图并提问:读图说出俄罗斯大部分位于哪两个纬度之间?处在哪几个温度带上?
(俄罗斯大部分处在50°N~70°N之间,位于北温带和北寒带。)
读图并提问:读图说出俄罗斯的经度范围。
(俄罗斯位于20°E~180°E之间。)
活动:让学生用尺子大体量一量俄罗斯东西在图上距离,然后根据比例尺计算俄罗斯东西的实际距离,说明俄罗斯领土从西端到东端达1万多千米,坐火车穿越全境,约需7昼夜的时间。
总结:俄罗斯是世界上跨经度最广、东西距离最长的国家。其东西长1万多千米,是中国的2倍。
读图并提问:按方位说出俄罗斯周围濒临哪些海洋?
(北临北冰洋、东临太平洋、西临大西洋。)
读图找出俄罗斯有哪些陆上临国?
(有挪威、芬兰、爱沙尼亚、拉脱维亚、立陶宛、波兰、白俄罗斯、乌克兰、格鲁吉亚、阿塞拜疆、哈萨克斯坦、中国、蒙古、朝鲜14个临国。)
提问:通过比较,你对俄罗斯的范围大小有怎样的印象?
(读俄罗斯与中国的范围比较表,总结出俄罗斯国土辽阔,是世界上面积最大的国家。)
提问:如此辽阔的疆域对俄罗斯的自然环境有何影响呢?
(提供了多样的自然环境,使自然环境更加复杂。)
提问:读图说出俄罗斯有哪几大地形区?(教师用课件动态展示四大地形区。)
(东欧平原、西西伯利亚平原、中西伯利亚高原、东西伯利亚山地。)
提问:俄罗斯的地势特点对河流有什么影响?
(河流流向主要由南向北流。)
提问:在图中找出俄罗斯的主要河流、湖泊,并说出河流流向。(教师用课件动态展示相应河湖。)
(鄂毕河、叶尼塞河、勒拿河、伏尔加河、贝加尔湖。)
提问:你能说出伏尔加河、贝加尔湖的世界之最吗?
(伏尔加河全长3600多千米,是欧洲最长的河流,也是世界上最长的内流河,被俄罗斯人誉为“母亲伏尔加”。贝加尔湖是世界最深、蓄水量最大的淡水湖,深1620米。)
(在点击到伏尔加河时)投影:名画《伏尔加河上的纤夫》,并同时播放歌曲《伏尔加河船夫曲》。)
提问:刚才,我们了解了俄罗斯的位置、范围、地形、河流,现在请同学们回忆一下影响气候有几大要素?
(纬度位置、海陆位置、地形三大要素。)
〈课件〉投影:俄罗斯气候类型图
提问:读图说出俄罗斯的气候类型。
(温带季风气候、温带落叶阔叶林气候、温带草原气候、寒带苔原气候、高原山地气候、严寒带针叶林气候。)
承转过渡:气候当中有2个非常重要的指标:气温和降水
〈课件〉投影:俄罗斯气温与降水分布图
提问:看等温线分布图,分析俄罗斯气温变化有什么规律?
(由南向北气温降低,同一纬度地区,大陆西部气温高、东部气温低。)
提问:看降水分布情况,你能总结出俄罗斯的降水有什么规律?
(西多东少、南多北少。)
活动:试着描述雅库茨克、奥伊米亚康——“寒极”的气候特征。
(雅库茨克冬季长而严寒、夏季短而温暖,降水集中在夏季,并根据搜集的资料描述“寒极”的特征。)
〈补充资料〉奥伊米亚康的生活环境。(学生朗读材料。)
〈课件〉投影:俄罗斯人口、工业、交通、农业、城市分布图。
读图分析提问:俄罗斯自然环境的地域差异对上述人文环境的分布有什么影响?
(俄罗斯人口、工业、农业、交通、城市的分布主要集中在西部,因为西部地形平坦、气候适宜。)
提问:为什么说俄罗斯是欧洲国家而不是亚洲国家?
(讨论并回答:俄罗斯的人口、政治、经济、文化主要集中在欧洲部分,所以是欧洲国家。)
六、教学反思
本节课在设计过程中突出了以下几点:
1.坚持从现实出发,创设贴近学生生活的情境,使学生感到亲切、有趣,并具有挑战性,让学生充分经历、感知、体验知识的过程。
2.坚持以学生为认知的主体,教师作为学生学习的帮助者。在探究发现的过程中,把学生的自主学习放在首位,教师引导他们层层深入、步步递进,始终担任他们学习帮助者的角色。
俄罗斯电影 结课论文 第5篇
摘要:文章主要阐述本学期的公选课《俄罗斯电影欣赏》的学习过程中对一些电影历史,电影导演及一部电影的评价和阐述本人对俄罗斯电影的印象以及思考。
关键词:俄罗斯
电影
历史
导演
影评
引言:由于这个学期我们所赏析的各部影片大部分也都是前苏联电影,所以与其本课程名为《俄罗斯电影欣赏》,还不如叫做《苏联电影欣赏》。前苏联电影故事性极强,艺术内涵丰富,既不太商业,也不太文艺,看过之后往往让人印象深刻,感动长存心中,尤其是体裁的多样化,使之完全能与好莱坞相提并论。当然是在某一历史时期的相提并论。
正文:
1.俄罗斯电影史:
说到俄罗斯电影,我们首先想到的基本上是前苏联的电影,在俄罗斯电影史上,电影业最繁荣的时期是前苏联时期。有过辉煌历史、独树一帜的苏联电影曾经为世界影坛奉献过《战舰波将金号》、《母亲》、《马克辛三部曲》、《列宁在十月》等不朽名片。中国观众对上个世纪七、八十年代的苏联影片《这里的黎明静悄悄》、《莫斯科不相信眼泪》、《两个人的车站》等仍历历在目。然而随着苏联的解体,俄罗斯的电影事业也江河日下,没有了生产指标和内容审查制度,大量质量低劣的电影大行其道,造成其电影业走向低迷。加之美国好莱坞大片的大量引进,使其国内电影业更加萧条。苏联解体后就没有多少优秀的电影献给观众了,这不仅仅是观众的悲哀,亦是电影艺术界的悲哀!近几年来,俄罗斯大力加强对国产电影的扶植,通过了《电影法》,为发展“民族电影”铺平了道路,俄罗斯电影逐渐走出了困境,出现了新的生机。在此主要介绍和分析前苏联时期的电影,它代表了俄罗斯电影的最高水准。当然俄罗斯这些年出现了一些优秀的作品,也表现出了新的,有别于传统的特色,我们不能否认这也是一种自我改善和进步!我希望当前的俄罗斯电影能继承前苏联留下的遗产,同时不断革新,为我们广大观众奉献出期待的优秀作品。苏联电影不但具有思
想的进步性、电影语言的独创性,而且还以其浓郁的文学诗意,形成了鲜明的民族美学特色。符·维·阿格诺索夫在谈到二十世纪的俄罗斯文学时曾说道:“20世纪的俄罗斯承传了自身的文化传统,而文学则形象地反映出俄罗斯复杂的民族性格和民族精神,这就是我们考察20世纪俄罗斯文学的基础。”实际上也是我们考察苏联电影的基础。上个世纪苏联文学的巨大成就是俄罗斯民族精神和传统文化的延伸,在世界文坛上有着崇高的地位。就苏联电影来说它和苏联文学的关系最为密切,苏联电影的发展当然也离不开其深厚的文学基础,可以说它是在俄罗斯优秀的文化传统和文学传统浸淫下成长发展起来的。苏联电影从内容到形式上处处都闪现着俄罗斯文学的浑厚、深沉、辽阔的艺术底蕴和壮丽而忧郁的抒情现实主义特色,总能引起人们无比的向往和思考。苏联电影以其鲜明的文学性特征区别于娱乐电影等其他不同类型的电影。特别是“诗电影”和“散文电影”的创作与发展,深深地影响了后世的电影创作,使苏联电影形成了鲜明独特的文学性诗意风格。2.俄罗斯电影导演
米哈尔科夫1945年10月21日出生于一个声名显赫的文学艺术世家,家庭浓厚的艺术氛围为米哈尔科夫以后走上艺术之路创造了一个良好环境。米哈尔科夫的父亲——谢尔盖•弗拉吉米罗维奇•米哈尔科夫是著名儿童文学作家,苏、俄国歌的词作者,前苏联教育科学院院士,俄罗斯功勋艺术家。他出身于贵族,是俄罗斯文化的代表人物。米哈尔科夫的外曾祖父苏里科夫是19世纪俄罗斯伟大的画家,巡回画派最著名的两大代表之一,外祖父尤特•冈恰洛夫斯基是杰出的后印象派画家。米哈尔科夫的母亲——娜塔丽亚•彼得罗芙娜•冈察洛夫斯卡娅也是作家、诗人。在这样的家庭环境中成长,在哥哥安德列•米哈尔科夫—冈察洛夫斯基的启蒙带路下,米哈尔科夫从小受到传统文化教育和艺术氛围的影响,对文学和艺术有着特殊的偏好。
米哈尔科夫电影艺术的辉煌胜利可以说在1995年到来。当《烈日灼人》荣获奥斯卡最佳外语片时,他和8岁的小女儿成了典礼的中心,他激动地将将女儿举到了头顶,留下了一个感人至深的场面。米哈尔科夫清楚地表明,他把奥斯卡看作“成功”的标志,尽管《烈日灼人》之前在艺术声望更高的戛纳电影节获得了评审团大奖。有了奥斯卡的光环,米哈尔科夫轻松地同索尼影片公司签定了《烈日灼人》在北美的放映合同。这部赢得评论家强烈赞扬的影片在加拿大和美国获得了超过两亿美元的票房。
3电影赏析
《小偷》是以其情节的出人意料和内容的深刻让我难忘。《小偷》讲述战后的苏联,遗腹子桑亚和母亲卡嘉旅行途中邂逅英俊潇洒的军官托杨,卡嘉为其翩翩风度所倾倒,随即在途中的某个城市下车与之开始了自己期待中的新生活,没有料到这个受到左邻右舍欢迎的军官,竟然是个窃贼,骗取了邻居的信任之后,大肆行窃,席卷一空之后,再到另外一个城市故伎重施。卡嘉对于托杨的恶习心存厌恶,一再规劝,甚至萌生去意,但无奈自己孤儿寡母,无依无靠,虽然托杨不思悔改,态度粗暴,还拳脚相加,但是他的阳刚之气和他所提供的庇护又让卡嘉犹豫不决。桑亚总是幻想自己的父亲突然出现,托杨所灌输的人生哲学和暴力观点让弱小的桑亚折服,托杨的男子气概更让桑亚崇拜,内心中不觉把托杨当成自己的父亲来看待,就在卡嘉终于无法忍受这种生活带来的压力决心离开时,托杨锒铛入狱,于是出现了雪原上,桑亚追逐囚车的一幕,从此之后,父亲的幻影再没有出现过,桑亚认定托杨就是自己的父亲。母亲卡嘉终因流产导致的腹膜炎死亡,桑亚被送进孤儿院,他一直期待会有和托杨团圆的一天,六年以后当他循着熟悉的歌声找到已经苍老许多的托杨时,他们母子在托杨的记忆中已经所剩无几,托杨对于从前的事情轻描淡写,甚至在提到卡嘉时,跟旁边的人说自己在火车上曾经搞过一个叫卡嘉的。这次托杨期待已久的重逢让他的世界在一瞬间崩塌,如同小时候一样,再一次失禁。就在托杨又一次洗劫得手,扒火车准备奔向下一个目标时,桑亚用自己珍藏了多年的托杨留给自己的手枪,从背后一枪把托杨撂倒在列车的车厢中,徐徐启动的列车,载着托杨的尸体和桑亚扔掉的手枪奔向未知的远方。桑亚从对于父亲的迷恋中清醒过来,以子弹惩罚了托杨的背叛之后,痛苦的埋葬了这一段感情,再不是那个呼天抢地地跟在囚车后面奔跑的孩子。孤零零一个人的桑亚虽然无依无靠的面对着这个世界,但是已经长大了很多。
影片以罕见的勇气质疑了父与子、个人与国家之间纠缠不清的关系,以一个孩子的记忆书写前苏联的历史,并试图走出童年乃至整个几代人的创伤。小偷托扬总是红军军官身份出现在众人面前,他一再使用各种花招摆脱警察的检查。他笔挺的军装功不可没。专制社会对于暴力的依赖使得军人这样的职业带 4
有一种中世纪神职人员的味道,他们都是服务于某种信仰或者说是主义。这样的身份也就不可避免的具有某些特权。托扬曾对小桑亚展示刺在胸口的斯大林头像的纹身,于是,这个残暴又让人爱恨交加的“父亲”在影片中便有了一种暗示。托扬对于苏联的这一套政治话语使用起来得心应手,非常具有颠覆性,利用它所具有的官方的含义,和在社会生活中神圣不可侵犯的地位来为自己的目的服务。每一次他向各位房客大灌迷魂汤的时候都不免要在祝酒的最后加上:“为斯大林同志干杯!”他的假惺惺和房客们的激动形成了鲜明的对照。托扬这个流氓无赖身上也具有犬儒主义者一般的智慧,嘲弄那个社会所标榜的价值。《小偷》中前苏联几代人内心深埋的伤痛和压抑、迷茫和焦虑全都表现在桑亚的童年时代。
论文资料(俄罗斯文学) 第6篇
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亚历山大·谢尔盖耶维奇·普希金(1799-1837年)是俄罗斯伟大的民族诗人,是俄罗斯现实主义文学的奠基人,是俄罗斯文学语言的创造者,更是19世纪世界诗坛的一座高峰。
普希金是时代的宠儿,也是时代的旗帜。他作为民族意识的体现者,反映了俄罗斯人民要求民族尊严、国家独立、社会进步的愿望和心声。普希金对俄罗斯本国作家影响巨大,在这一点上没有任何其他国家的诗人能与之相比。
普希金的青少年时代
普希金1799年出生在莫斯科的一个古老的贵族家庭,早年受到农奴出身的保姆阿琳娜·罗季昂诺夫娜的影响。1811年进彼得堡皇村学校。1812年战争所激起的爱国热潮给少年普希金极大鼓舞。在校期间,他与未来的十二月党人丘赫尔伯凯等建立了深厚的友谊。这时,他的诗歌才能已经开始显露出来。1814年,他朗诵的《皇村回忆》一诗,深得在场的老诗人杰尔查文的赞赏。1817年,普希金毕业后在外交部任职,并先后参加了“阿尔扎玛斯社”与“绿灯社”。在十二月党人影响下,这时期普希金写下了不少政治抒情诗,抨击专制制度、歌颂自由和同情人民的不幸,如《自由颂》(1817)、《致恰达耶夫》(1817)、《乡村》(1819)等。他还写了一首叙事诗《卢斯兰与柳德米拉》。普希金的政治抒情诗产生了很大的影响,为此他被沙皇政府政治流放到了南俄。
南方流放时期
普希金于1820 年5月来到南俄后,先后在叶卡捷琳诺斯拉夫和基希尼奥夫等地逗留,并曾赴高加索和克里米亚等地。南俄一带是十二月党人南社的据点,普希金和他们关系密切,在思想上受他们的影响。流放生活和南方的自然风光也在这一时期普希金的创作中留下了印记。南方流放时期是普希金浪漫主义诗歌创作的高潮时期。在这几年里,他写下了四部著名的浪漫主义叙事诗:《高加索的俘虏》、《强盗兄弟》、《巴赫切萨拉伊的泪泉》和《茨冈》。1823年,普希金在基希尼奥夫开始创作诗体小说《叶甫盖尼·奥涅金》。南方流放的后期,普希金与奥德萨总督关系恶化。1824年当局截获普希金的一封“冒犯”上帝的私人信件,并以此为借口,将普希金放逐到他母亲的领地普斯科夫省米哈伊洛夫斯克村,软禁了起来。
乡村幽禁时期
米哈伊洛夫斯克村十分偏僻,只有老保姆陪伴着他。他中断了与十二月党人的联系,但接近了农奴制度下的农村生活和俄罗斯普通的人民。他在这二年里经常到集市上听农民谈话和唱歌,并十分注意收集民间故事和口头传说。普希金从那里学习人民的语言,吸取了许多有益的养料,这一切对普希金后来的创作产生了很大的影响。这两年里,普希金创作了不少优秀的作品,如《囚徒》、《致大海》、《致凯恩》和《假如生活欺骗了你》等几十首抒情诗,叙事诗《努林伯爵》,历史剧《鲍里斯·戈都诺夫》,以及《叶甫盖尼·奥涅
金》前六章。
就在他被软禁在乡间的时候,彼得堡爆发了十二月党人起义。普希金一直关心着时态的发展。起义失败后,新上台的沙皇尼古拉一世为了拉拢诗人为其服务,决定将其召回莫斯科。
重返京城时期
这时期,普希金写下了不少热情赞扬十二月党人的崇高志向的诗歌,《致西伯利亚的囚徒》就是其中著名的一首。1830年秋天,普希金因故滞留波尔金诺,这三个月成了普希金创作中的丰收时期。他完成了《叶甫盖尼·奥涅金》、《别尔金小说集》(其中包括《射击》、《暴风雪》、《村姑小姐》和《驿站长》等)、四部小型悲剧和几十首抒情诗。
普希金与冈察罗娃结婚后,定居彼得堡。他的行动仍受到沙皇政府的监视。这一时期,普希金在创作上仍不断有优秀作品出现,如小说《上尉的女儿》、《黑桃皇后》、《杜勃罗夫斯基》、叙事诗《波尔塔瓦》、《青铜骑士》、抒情诗《致诗人》、《秋天》和《纪念碑》等。30年代中期,普希金与当局的矛盾日益加剧,此时一个法国流亡者丹特士又放肆地追逐他的妻子,在忍无可忍的情况下,普希金于1837年 2月8日与丹特士决斗,身负重伤,两天后去世。,《高加索俘虏》和《茨冈人》是南方叙事诗的代表作品,而《铜骑士》则是后期最完美的叙事诗,也是普希金最优秀的叙事诗。《叶甫盖尼·奥涅金》则是普希金一生创作中的代表作,无论是思想性和艺术魅力,以及反映现实的深刻程度,都是其他作品所不能替代的。小说方面,《暴风雪》和《打扮成乡下姑娘的小姐》是两篇饶有趣味的故事,《驿站长》是俄国文学小人物题材小说的滥觞,《黑桃皇后》则是普希金短篇小说中的典范之作。由于篇幅关系,本书不可能收入《上尉的女儿》,读者可以在《普希金小说集》中读到它。总之,读者手中有了一本《普希金作品选》,也即拥有了普希金创作中的精品,已可从中基本上认识普希金,并欣赏他最主要的文学遗产。
现实主义在19世纪30~40年代形成并取代浪漫主义,具有社会历史发展和文艺本身发展的深刻原因。面对现实,进步作家在自己的创作中反映社会的某些真实状况。此外,19世纪自然科学领域的三大发现、空想社会主义学说的传播,都促使进步作家用客观的、批判的眼光来观察世界。他们不再满足于浪漫主义文艺的主观理想和个人的叛逆精神、非凡事件和非凡人物的理想世界,而把目光投向文艺复兴、启蒙主义时代面向现实的传统和古典主义文学的讽刺倾向。法国的梅里美、巴尔扎克,德国的霍夫曼、俄国的普希金等一批原来用浪漫主义方法创作的作家都转向现实主义,并成了各国现实主义道路的开拓者。
回
普希金(1799~1837)
俄国浪漫主义文学的杰出代表,现实主义文学的奠基人,现代标准俄语的创始人。他的作品是俄国民族意识高涨以及贵族革命运动在文学上的反映。普希金抒情诗内容之广泛在俄国诗歌史上前无古人,既有政治抒情诗《致恰达耶夫》(1818)、《自由颂》(1817)、《致西伯利亚的囚徒》(1827)等,也有大量爱情诗和田园诗,如《我记得那美妙的一瞬》(1825)和《我又重新造访》(1835)等。普希金一生创作了12部叙事长诗,其中最主要的是《鲁斯兰和柳德米拉》、《高加索的俘虏》(1822)、《青铜骑士》(1833)等。普希金剧作不多,最重要的是历史剧《鲍里斯·戈都诺夫》(1825)。此外,他还创作了诗体小说《叶甫盖尼·奥涅金》(1831)、散文体小说《别尔金小说集》(1831)及关于普加乔夫白山起义的长篇小说《上尉的女儿》(1836)普希金在自己的作品中提出了时代的重大问题:专制制度与民众的关系问题,贵族的生活道路问
题、农民问题;塑造了有高度概括意义的典型形象:“多余的人”、“金钱骑士”、“小人物”、农民运动领袖。这些问题的提出和文学形象的产生,大大促进了俄国社会思想的前进,有利于唤醒人民,有利于俄国解放运动的发展。
普希金的优秀作品达到了内容与形式的高度统一,他的抒情诗内容丰富、感情深挚、形式灵活、结构精巧、韵律优美。他的散文及小说情节集中、结构严整、描写生动简练。普希金的创作对俄罗斯现实主义文学及世界文学的发展都有重要影响,高尔基称之为“一切开端的开端”。
普希金的诗和剧作为通俗语言进入俄罗斯文学铺平了道路,他的叙述风格结合戏剧性、浪漫主义和讽刺于一体,这个风格对许多俄罗斯诗人有深刻的影响,是继他以后俄罗斯文学的一个重要因素。与他同时期的浪漫主义诗人有乔治·戈登·拜伦和约翰·沃尔夫岗·哥德,他本人受伏尔泰和威廉·莎士比亚的悲剧的影响很大。
普希金是俄罗斯语言文学的创始者。他的创作奠定了近代俄罗斯文学的基础,宣告了它的黄金时代的到来,并哺育了一代又一代俄罗斯优秀作家,因此被称为“近代俄国文学之父”。果戈理说:“他的作品,像一部辞典,包含了我们语言全部的丰富、力量和灵魂。”
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生平
出生于莫斯科,从1805年到1810年他每年夏天都在他祖母处在莫斯科附近的一个村庄里度过。他童年的这些生活经验后来都体现在他早年的诗中。
普希金在帝国学院中就学六年,这是一个1811年10月19日成立的优秀学院。今天,这个学院被称为普希金学院。在这段时间里普希金经历了1812年对抗拿破仑的战争。1815年普希金的第一首爱国诗被发表。虽然他当时还是一个学生,他被彼得堡的一个文学协会阿尔扎马斯接纳为会员。这个协会反对当时盛行的保守的、硬板的语言文字,提倡俄罗斯语言。普希金早年的诗充满了生机。
1816年他的诗的风格突然转变了,哀歌成为他最主要的作品。
1817年普希金毕业,他在彼得堡的外交协会任秘书。他经常去剧院,参加阿尔扎马斯的会议。他还加入了一个称为“绿灯”的文学和剧作团体。这个团体与当时贵族中反对沙皇专制的团体有一定的联系。虽然普希金没有参加他们的政治运动,但他与这个运动中的许多人是好朋友,他写的讽刺短诗受到了这个运动的影响。在这段时间里他一直在写一部长诗《 Руслан и Людмила》,这部长诗从他还在学校里的时候就开始了。1820年5月他完成了这部长诗。但当时的批评界对它的评价非常坏。
1820年初普希金的一些讽刺诗给他带来了麻烦,在这些诗里他嘲讽了一些当权的人,比如当时的战争部长和教育部长。在一些有权势的朋友的帮助下他没有被流放到西伯利亚,但他依然不得不离开圣彼得堡。他被下放到克里米亚。到1824年为止他在南俄不同的地方居住。从1823年开始他开始写长诗《叶夫盖尼·奥涅金》,这部长诗他一直到1830年才完成。从1824年到1825年他住在他父母的庄院,在这段时间里他与他父亲有很大的意见分歧。他的悲剧《鲍里斯·戈都诺夫》标志着他离开当时陈腐的俄罗斯诗歌的开始。
1826年沙皇尼古拉一世接见他后他重新被允许在莫斯科和圣彼得堡居住。但沙皇亲自检查他的创作,他的作品和他的生活都受到了严格的监视。这也体现在了《叶夫盖尼·奥涅金》的创作中。普希金这段时间生活
得非常不快,因为他无法按照自己的愿望生活。
1831年普希金结婚,他与他的夫人迁居彼得堡。他夫人的家庭很富有,并使他能够进入沙皇的宫廷,但普希金仍然非常不快,他经常与人角斗,而且往往出于举足轻重的原因。他这段时间里的作品都体现出沉重的精神压力。
一直到1836年他才被允许发行一部他自己的文学杂志。当年冬他与一个法国卫官角斗时腹部中伤,两天后他去世。
普希金的作品
普希金(1799~1837)俄国浪漫主义文学的杰出代表,现实主义
文学的奠基人,现代标准俄语的创始人。他的作品是俄国民族意识高
涨以及贵族革命运动在文学上的反映。他奠定了俄 国文学的基础,并在多种文学体裁——:抒情诗、叙事诗、诗剧、小说、散文、童
话等取 得了杰出的成绩,为后代的作家提供了典范。所以,他被
称为“俄国文学的始祖,”“伟大 的俄国人民诗人,”“俄罗斯
诗歌的太阳”。
普希金在自己的作品中提出了时代的重大问题:专制制度与民
众的关系问题,贵族的生活道路问题、农民问题;塑造了有高度概
括意义的典型形象:“多余的人”、“金钱骑士”、“小人物”、农民运
动领袖。这些问题的提出和文学形象的产生,大大促进了俄国社会思
想的前进,有利于唤醒人民,有利于俄国解放运动的发展。普希金的优秀作品达到了内容与形式的高度统一,他的抒情诗内容丰富、感情深挚、形式灵活、结构精巧、韵律优美。他的散文及小说情节
集中、结构严整、描写生动简练。普希金的创作对俄罗斯现实主义
文学及世界文学的发展都有重要影响,高尔基称之为“一切开端的开
端”。
1825年,他写成了历史悲剧《鲍里斯·戈东诺夫》,它取材
于16世纪末、17世 纪初俄国历史上的真实事件:1598年,沙皇去世,他没有儿子,幼弟委米特里早已被杀 害,因此,皇
位悬着,主教请皇后即位,皇后不肯。实际上,皇后的哥哥鲍里
斯·戈东诺夫 早掌握了朝政和宗教大权。于是鲍里斯即位,他的一系列政策引起了俄国人民的不满,国内骚动不安。
这时,莫斯科楚陀夫修道院的小和尚格利高里听历史学家说
戈东诺夫曾参与杀害季杀特 里,他突然想出一个大胆的计划,冒充季米特里,做俄国沙皇。于是他从修道院逃往波兰,1604
年,格利高里在波兰军队援助下,攻入俄国国内,1605年,格
利高里在人民支持下,攻进莫斯科,当了皇帝。剧本的主题是反映
了人民和专制沙皇之间的冲突,指出人心的向背是改朝换代的决定
性力量。
《叶甫盖尼·奥涅金》是一部杰出作品,它成功塑造了俄国文学
史上第一个“多余人”叶甫盖尼·奥涅金的形象。奥涅金是有进步
思想的贵族青年,他聪明机智,精力充沛,很想有所作为。他虽然厌
恶 上流社会虚伪生活,可又没有自己的生活目标,整天无所事事地
闲荡,浪费自己的青春和生命。他拒绝了达雷雅娜的爱情,可达吉雅
娜和别人结婚之后,他又转过来向她求爱,结果遭 到拒绝。他为了
一件不微足道的事和朋友决斗,打死了自己的朋友,事后又非常后悔
普希金笔下的奥涅金这个形象表现了当时俄国进步贵族青年思想上的
苦闷.
普希金最后的重要作品是历史小说《上尉的女儿》,故事情节大
致是这样的:
贵族青年格里涅夫带着仆人萨威里奇去军中服务。他坐着马车,路上
遇到暴风雪,迷了路,被陌生人带到一个旅店,在旅店,格里涅夫见
陌生人很冷,就将自己的一件兔皮袄给了他。这人就是普加乔夫。格
里涅夫到奥伦堡后,被将军派往白山要塞。他在那儿爱上了米罗诺夫
上尉的女儿玛丽亚。不久,普加乔夫的起义军攻占了白山要塞,绞死
了上尉。普加乔夫失败之后,格里涅夫因通敌罪被捕入狱,玛丽亚见
沙皇叶卡杰琳娜说明真情,格里涅夫被释放.在这个小说里,普希金
歌颂和赞美了农民起义领袖普加乔夫,把他塑成一个自信、乐观、和
蔼可亲,酷爱自由,深受人民拥戴的英雄。同时,还谴责了沙皇的专
制和残暴,这在当时是非常大胆的。
决斗过程
“俄罗斯的心不会把你遗忘,就像我们不能忘记自己的初恋那样!”(丘特切夫),1837年,那个异常寒冷的冬天,在彼得堡郊外的小黑河畔,“俄罗斯诗歌的太阳”——普希金站在雪地上,迎着凌厉地寒风,眼睛紧盯着前方的一个人影,此时的普希金正要和一个法国保皇党分子,末路贵族丹特士进行一场古老的中世纪决斗,今人针对这场决斗总会发出疑问:“难道这场决斗不能避免吗?”尽管这样的问题已对历史毫无作用可言,但在探察诗人的性格以及当时的处境来说确是至关重要的,是的,这场决斗对于普希金来说是绝对不能避免的,丹特士对他妻子的一再挑逗侮辱,加上对普希金敌视已久的沙俄当局的挑拨下,为了自己和妻子的荣誉,更为了维护自己倡导的俄罗斯精神的旗子不被玷污,普希金不得不站在了生与死的决斗场上。
在中间人的公证下,丹特士获得了首先开枪的权利,死一般的静穆下,一声清脆的枪声响起,曾经胜过一次决斗的普希金这次没有那么幸运,“这个无情的光荣的俘虏,看见他的末日近在眼前,在决斗中,刚强而镇静地,准备着迎接致命的铅弹“诗句终于成了现实,他被射来的子弹击中了肺部,瞬时鲜血浸染了他四周的雪,一个瘦弱的身躯重重地摔到在地,尽管在他中枪倒地的同时,也开了枪,丹特士也受了伤,但丹特士的伤势却不重,而普希金中的则是致命伤,换句话即使当时丹特士也死了,这有什么用,十个百个丹特士能够换来一个世纪奇才吗?难怪有人悲愤地呼到:“丹特士杀了普希金是出于嫉妒,因为他不会写诗”,在家中急切等待他回来的妻子最后迎来的确是血迹斑斑的丈夫,“等我伤好了,再来”永不服输的诗人艰难地说道,可惜天妒英才,他并没有兑现成诺言,几天以后,这位被高尔基誉为“俄国文学之父”的伟大诗人永远离开了他深爱并倾注了巨大感情的祖国,正如别林斯基说的“普希金为俄罗斯而写俄罗斯”而最后他本人也为了俄罗斯而奉献了生命。
诗人死了,死在卑琐的丹特士手里,更死在对他恨之入骨的沙皇贵族的阴谋中。普希金去世的噩耗一传出,整个俄罗斯都惊呆了,俄罗斯人民陷入了巨大的悲痛中,哭嚎为了普希金,为了除了职业革命家外,最积极的革命者,也为了俄罗斯丧失的国之瑰宝,成千上万的人们涌向诗人的住所,争相目睹诗人最后的遗容,向他作最后的道别,综观世界,有哪位文人的去世能够引起民众如此的注意,能够获得民众如此的爱戴,这种场面大概只有我们的鲁迅先生去世后才出现过,但普希金最后下葬时却是非常的孤独,心虚的沙皇害怕人民自发的悼念会导致大幅的示威抗议进而威胁到他们的统治,于是当局者只派诗人的一个好友护送,秘密地将诗人的遗体运到米哈伊罗夫斯克村,在统治者的精心安排下,除了神莆和掘墓人之外,没有人能够见证诗人告别世界的最后一幕,可这要紧吗?墓碑不过是他肉体的寄居处,而他的灵魂早已得到了永生,几百年后,谁还记得尼古拉,谁还记的丹特士,而普希金却永远复活着,活在千千万万爱戴他的人民心中,人民爱他,因为他爱过人民。又一次想起他那伟大的自由颂:
“你这独断专行的恶魔!我憎恨你和你的宝座,我带着残忍的喜悦看见,你的死亡和你的儿女的覆没,人们将会在你的额角,读到人民咒骂的印记,你是人间的灾祸,自然的羞愧,你是对神的责备!”
19世纪末俄罗斯文学有哪些成就?
19世纪后期,俄国文学在60年代的基础上继续发展,取得了辉煌的成就。70年代以后,俄国的资本主义也了较快的发展,但农奴制度的残余依然存在,社会矛盾相当尖锐。1874—1875年间曾出现民粹运动高涨的局面。这一运动遭镇压以后,由部分激进分子组成的“民意党”人曾组织暗杀活动。80年代,俄国民主运动处于低潮,“小事情理论”开始流行。90年代,俄国工人运动出现并逐步走向成熟。批判现实主义文学在俄国继续繁荣,小说、诗歌和戏剧等领域中出现了一大批杰出的作品。上一时期活跃在文坛上的老作家大部分仍在进行创作,新的优秀作家又走上了文坛。当时最有影响的刊物是由涅克拉索夫和萨尔蒂柯夫—谢德林主持的杂志《祖国纪事》。
这一时期重要的作家和其作品主要有:
列夫·托尔斯泰(1828—1910)他是俄国伟大的现实主义作家。处女作中篇小说《童年》于1852年问世,早年相继写了中篇小说《幼年》《少年》以及一系列描写高加索战争和克里木战争的短篇小说。托尔斯泰代表作有《战争与和平》《安娜·卡列尼娜》《复活》等。作品再现了俄国社会的一些重大历史事件,反映了俄国社会的现实生活,揭露了俄国资产阶级社会的罪恶。列宁称他为“俄国革命的一面镜子”。
陀思妥耶夫斯基(1821—1881)陀思妥耶夫斯基的创作大体可以分为前后两个时期。前期从1844年到1859年少代表作品是中篇小说《穷人》(1845)。后期从1859年到1881年,代表作品为长篇小说《罪与罚》。不过他的最后一部长篇小说《卡拉马佐夫兄弟》,因其构思精巧,规模宏大,算得上是宏篇巨著而备受重视,有人称它也是作家后期的代表作。
萨尔蒂柯夫—谢德林(1826—1889)其主要作品有《庞巴杜尔先生和庞巴杜尔太太》(1863~1874)、《塔什干的老爷们》(1869~1872)、《金玉良言》(1872一1876)、《现代牧歌》(1877~1883)以及他的两部代表作——杰出的长篇讽刺小说《一个城市的历史》(1869~1870)和《戈洛夫廖夫老爷们》(1875一1380)。萨尔蒂科夫-谢德林于1889年5月10日在彼得堡逝世。契诃夫对谢德林及其作品评价很高。
契诃夫(1860—1904)19世纪末俄国伟大的批判现实主义作家,情趣隽永、文笔犀利的幽默讽刺大师,短篇小说的巨匠,著名剧作家。他早期作品多是短篇小说,如《胖子和瘦子》(1883)、《小公务员之死》(1883)、《苦恼》(1886)、(万卡)(1886)年,再现了“小人物”的不幸和软弱,劳动人民的悲惨生活和小市民的庸俗猥琐。而在《变色龙》及《普里希别叶夫中士》(1885)中,作者鞭挞了忠实维护专制暴政的奴才及其专横跋扈、暴戾恣睢的丑恶嘴脸,揭示出黑暗时代的反动精神特征。1890年,他到政治犯人流放地库页岛考察后,创作出表现重大社会课题的作品,如《第六病室》(1892),就是猛烈抨击沙皇专制暴政的作品,该小说使列宁阅读后都受到很大震动。《带阁楼的房子》(1896),揭露了沙俄社会对人的青春、才能、幸福的毁灭,讽刺了自由派地方自治会改良主义活动的于事无补。《农民》(1897)极其真实地描述了农民在80、90年代极度贫困的生活现状,表现了他对农民悲惨命运的关心同情,而《在峡谷里》则揭露富农穷凶极恶的剥削,反映了资本主义渗透农村的情况,说明作者把表现俄国社会阶级斗争列入其创作主题,在《新娘》(1903)中,他相信旧制度一定灭亡,新“生活早晚会来!”
契诃夫后期转向戏剧创作,主要作品有《伊凡诺夫》(1887)、《海鸥》(1896)、《万尼亚舅舅》(1896)、《三姊妹》(1901)、樱桃园》(1903),都曲折反映了俄国1905年大革命前夕一部分小资产阶级知识分子的苦闷和追求。其剧作含有浓郁的抒情味和丰富的潜台词,令人回味无穷,剧本故事虽取材于日常生活,情节朴素,进展平稳,但却富有深刻象征意义。
柯罗连科(1853-1921),十九世纪末二十世纪初俄国批判现实主义作家。生在乌克兰,父亲是个县法官。柯罗连科一生所著多是短篇小说和特写。代表作有《玛加尔的梦》、《盲音乐家》、《巴甫洛夫村札记》、《嬉闹的河》和自传体小说《我的同时代人的故事》。高尔基曾尊他为自己的“老师之一”。
蒲宁(1870—1953)俄国著名诗人、杰出的批判现实主义作家,两次普希金文学奖得主,1933年荣获诺贝尔文学奖,成为俄国历史上第一位获此殊荣者。主要作品有:《米佳的爱情》、《阿尔谢尼耶夫的一生》和《幽暗的林间小路》等。
库普林(1870--1938)俄国优秀的批判现实主义作家,年轻时曾经当过搬运工,渔民,马戏演员,记者等,这些不平凡的人生经历成了他取之不尽,用之不竭的创作源泉。著有《儿童花园》《画家的毁灭》《阿列霞》。
19世纪俄罗斯文学略览
作者:何怀宏 | 原创 | 2008-02-19 09:08 | 投票 标签: 何怀宏 19世纪俄罗斯文学略览
今天的俄罗斯文学研究者,回顾十九世纪初以来的俄罗斯文学,常常把从普希金到契诃夫的这一段时期称之为一个群星璀灿的“黄金时代”,把十九世纪末到二十世纪二十年代的一段时期称之为“白银时代”。[1] 这一百多年的俄国社会正处在一个深刻变动的前夜。如果说哲学具有某种对时代的滞后性,犹如黄昏才起飞的“猫头鹰”,这一时期的俄罗斯文
学却可以说具有某种超前性,犹如早就在夜空中飞翔的一只“夜莺”,但这却是一只不无痛苦的“夜莺”,它的歌声中既怀有希望,又深含苦恼。这时期的一些天才的俄罗斯作家以其特有的文学家的敏感,已经预先感觉到了即将来临的社会和精神变动的某种彻底性和复杂性。而他们的思考和写作,自然也反过来至为深刻有力地影响到了这一历史变动。[2] 赫尔岑认为当时的俄罗斯思想集中地表现于文学,俄罗斯思想是通过文学来发展的,别尔嘉耶夫和伯林有关俄罗斯思想和思想家的名著都用了大部分篇幅来分析当时的俄罗斯作家。[3]
在普希金的作品中,已经出现了这一时期特有的一种思想者的形象如奥涅金等,他们具有良好的文化素养和优裕的生活环境,也具有一种思想者的怀疑和探索的气质,然而又极度紧张不安,找不到灵魂的栖所,感觉到自己的空虚无力,于是或走向冷漠、消沉,或将激情和生命的热力随意地掷于最后既伤人亦伤己的生活和爱情事件,他们是思想者,同时又是社会上“多余的人”,还可以说是日后“虚无主义者”的某种雏型。
莱蒙托夫主要继承了普希金的这一方面,《当代英雄》中才智突出、精力过人的皮却林轻视功利乃至生命本身——他轻掷自己的生命,也对他人的生命和爱情表现得冷酷无情,这已接近于是一种绝望之举。莱蒙托夫的诗篇中也笼罩着一种沉郁和孤独感,他自己和普希金一样在决斗中被杀。果戈理则继承和发展了普希金的另一面,即深切地关注和描写小人物命运的一面,由此并发展出自然写实的一派,对陀思妥耶夫斯基的早期作品发生过重要影响,果戈理自己的思想则与他笔下的人物保持着某种距离,而比较直接地表露于他晚年发表的《与友人书简选》中。他这方面的宗教和道德思想与陀思妥耶夫斯基后期作品中的思想实际上有某些隐秘的联系。
屠格涅夫常居国外,正是他使俄罗斯文学与西欧文学有了一种更紧密的联系,开始把俄罗斯文学推向世界,他是一个和后来的陀思妥耶夫斯基、托尔斯泰、契诃夫一样享有广泛世界声誉的作家。他的长篇小说更直接地反映着时代和社会,思想者和“新人”的形象较前更为丰满、多样和新颖,其中既有热烈而软弱的罗亭、涅日达诺夫,又有坚定的革命家英沙罗夫,务实的科学家巴札罗夫和实业家沙罗明等。在屠格涅夫那里同时又有一种更为鲜明的对于纯美、纯艺术的追求,他的中短篇小说为个人的生活和爱情划出了一块空间,然而他的心底仍然是深深悲观和忧伤的,这尤其是表现在他后期的散文之中。[4]
而在大致同时期的俄罗斯文学中,也开始涌现出一种具有较强烈的政治性和战斗性的潮流,在别林斯基、车尔尼雪夫斯基和杜勃罗留波夫的评论中,文学更多地被从变革现实社会政治的角度看待。《怎么办》中的“新人”拉赫美托夫、薇拉身上更直接地承载着一种思想,一种新的社会理想。他们不再是犹豫不决的,而是一往无前地向着理想迈进。而常被与他们同样归为“革命民主主义者”一类的赫尔岑实际上与他们相当不同,他由于命运的播弄长期流亡国外,常常被视作一个政论家和政治活动家,但其实具有很高的文学才能,他的思考在同时深入观察俄罗斯与西欧的过程中达到了一个既坚持自由主义的理念、又对“现代性”进行深刻反省的层次。
对双峰并屹的托尔斯泰与陀思妥耶夫斯基我们下面要专门讨论,而在他们之后,契诃夫可以说是“黄金时代”的殿军,是这一时代的最后一座高峰。他的幽默到后来越来越多地注入了一种无法排遣的忧伤,他处在一个政治上严密控制而革命的地火正在蕴酿的时期,他不怎么直接谈思想,那不是他的擅长,他与政治和宗教都保持着一定距离,他的态度是温和的,深深地不满意于平庸的生活却也并不施以猛烈的攻击和搅乱,只是在精神的深层次上表露出一种默默的等待和不安的希望。此时,一般认为是属于“白银时代”的许多作者也已活跃,但他们更多地是投入了对艺术形式的无穷探索和新颖追求,尤其表现在诗歌方面,而契诃夫以其对人的处境和命运的关注却仍可说属于上一个时代——那在形式上主要是为一个小说的时代,但至契诃夫已非长篇巨制,在他的作品中也没有了早期如普希金那样的单纯和明朗。
一个文学传统的确立必须在开拓者后面要有天才的继承者,有接踵而来的发扬光大者和拓宽掘深者,而十九世纪的俄罗斯文学在这方面是幸运的。这一文学传统的核心是一种对于人的灵魂与精神、人的处境与命运的深深关注,是对道德与上帝、自我与社会、时代与民族诸多重大问题的紧张探索,而它又有一种艺术上的伟大成就与之偕行。它不是单线行进的,而毋宁说是充满了矛盾和困惑,是多线和复调的,向各种可能的方向都作了充分的挖掘。哀惋与激情、忧伤与欢乐、希望与绝望、保守与激进、战斗性与沉思性、最低社会阶层与最高精神存在,都汇合在一起思考和表现。这样一个传统形成了也就不容易摧毁,所以,即便在二十世纪这片大地上的文学最受政治箝制的年代里,不仅在公开发表的作品中也依然可以发现一些对现实的批判反省和纯洁的人道主义关怀,更有直承这一传统的潜流不绝如缕,对精神、上帝和永恒事物的寻求依然隐藏在一些孤独的灵魂中,而一旦展露就是一道洪流。
[1] 这一对概念首先是别尔嘉耶夫从考察俄罗斯诗歌的演变中提出来的。中国对“黄金时代”的俄罗斯文学一向译介很多,对“白银时代”则很少注意,但最近也接连推出了这方面的一些译丛,例如98年出版的作家出版社的“白银时代丛书”,学林出版社的“白银时代俄国文丛”。
[2] 伯林说:“早期俄国知识分子创造了某种最后注定在全世界产生社会与政治后果的东西,以俄国大革命为这股运动最大的一个效果,我想是公平之论。”但革命并未循这些作家与小说家所预期的路线发生。“连法国大革命在内,不曾有什么事件像俄国革命一样在事前的一世纪里经过这么多讨论与思索。”见其《俄国思想家》,彭准栋译,台北:联经出版事业公司1987年版,第154页。
[3] 见上书和别尔嘉耶夫:《俄罗斯思想家:19世纪末到20世纪视野俄罗斯思想的主要问题》,雷永生译,北京:三联书店1995年版。而据索赫里亚科夫在1996年11月莫斯科“陀思妥耶夫斯基与世界文学”国际学术会议上的报告,“俄罗斯思想”作为一个术语是首先出现在陀思妥耶夫斯基发表的《作家日记》中的,参见《俄罗斯文艺》1998年第4期。当时俄国知识界的思想集中表现于文学的一个原因是沙皇严格的检查制度将社会政治观念驱入了文学领域,而俄罗斯的知识者也富于文学修养并酷爱文学,如别林斯基说:“俄国文学是我的命、我的血。”本世纪初科罗伦克亦言“我的国家不是俄国,我的国家是俄国文学。”转引自伯林《俄国思想家》,第176-178,208页。
[4] 别尔嘉耶夫说:“忧伤是精神上的,并且与过去相联系。屠格涅夫主要是个忧伤的艺术家。陀思妥耶夫斯基则是凄惨的艺术家,凄惨是和永恒相联系的。忧伤是抒情式的,凄惨是悲剧式的。”见《自我认识——思想自传》,上海三联书店 1997年版,第40页
论俄罗斯文学中“多余人”的人物形象
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内容提要:19世纪的俄罗斯文学出现了一组特殊形象群体——“多余人”。这一典型形象是当时俄国处于西方文化与传统的俄罗斯文化相互冲突之下的产物。本文从它的产生、发展、升华到灭亡做初步的整理。普希金笔下《叶甫盖尼·奥涅金》中的奥涅金,可谓“多余人”的“鼻祖”,是俄国第一个“多余人”。在俄国沙皇的高压政策下,普希金只能让他笔下的奥涅金停留在苦闷、彷徨、探索而又找不到出路的个人反抗阶段,从而曲折地反映了专制农奴制度的危机和新一代年轻人的觉醒。莱蒙托夫《当代英雄》中的毕巧林是继奥涅金之后的第二个“多余人”。“多余人”发展到这个阶段,显示出更强的反抗性。与初期“多余人”相比,毕巧林在思想性格上已经有了很大的发展。他的思想更尖锐,对抗更强烈。相对于奥涅金是一个超越。屠格涅夫笔下《罗亭》中的罗亭是“多余人”形象系列的升华。无论道德情操或智慧才华都高于奥涅金、毕巧林。比之他们罗亭已经有了更高的觉悟,顺应时代的要求,在思想上觉醒了过来,找寻着改革社会的道路。冈察洛夫笔下的《奥勃洛莫夫》中的奥勃洛莫夫是所有“多余人”蜕化的极限。他缺乏以前“多余人”那种探索生活、介入生活、改造生活的热情,而是退出生活,旁观生活。最终只能默默地退出历史的舞台。“多余人”形象的灭亡,也正象征俄国农奴制时代的结束,新生活的必然到来。
关键词:俄罗斯文学
多余人
时代特征
19世纪上半期是俄罗斯近代民族文化的崛起与西方文化发生剧烈撞击与冲突的时期。这一时期鲜明的时代特征充分反映了俄国解放运动第一阶段的特殊历史氛围。“多余人”形象系列正是这一历史氛围的集中体现。俄国革命民主主义战士和作家赫尔岑指出:“多余人”永远不会站在政府一边,同时也永远不会站在人民一边,是一种游离于两种状态之外的社会群体。普希金在他的长篇诗体小说《叶甫盖尼·奥涅金》中塑造了第一个“多余人”形象——奥涅金。他是一个介乎“十二月党人”和“花花公子”之间的典型形象。普希金之后,莱蒙托夫又高举起批判现实主义大旗,在长篇小说《当代英雄》中塑造了又一个“多余人”形象毕巧林。之后,陆续走出赫尔岑笔下的别尔托夫(《谁之罪》),屠格涅夫笔下的(《罗亭》)、拉夫列茨基(《贵族之家》),冈察洛夫笔下的奥勃洛莫夫(《奥勃洛莫夫》)等一系列“多余人”典型形象。至此,就构成了一个完整的“多余人”形象的画廊,生动地再现了俄国社会在专制制度和农奴制度压迫下的先进贵族青年知识分子的思想经历和他们的悲剧命运。
多余人形象是指俄国19世纪前半期文学中的一组贵族青年形象。他们不满现实,却又不能挺身反抗社会,想干一番事业,却又没有实际行动,想得多,做得少,最终一事无成,成了于整个社会多余的人,无用的人。通常认为,多余人形象有奥涅金(《叶甫盖尼?奥涅金》)、毕乔林(《当代英雄》)、罗亭(《罗亭》)、别里托夫(《谁之罪》)、拉夫列茨基(《贵族之家》)、奥勃洛摩夫(《奥勃洛摩夫》)。他们反映了贵族阶级趋于没落时期的社会现实。
新人形象指的是19世纪俄国文学中具有民主主义思想倾向的资产阶级平民知识分子。他们不同于多余人,具有明确的社会理想,抨击专制农奴制度,否定贵族社会的道德观念,与旧制度作不妥协的斗争。他们联系人民,勇于牺牲,富于实干精神。通常认为,新人形象有英沙罗夫、叶琳娜(《前夜》)、巴扎洛夫(《父与子》)、薇拉、吉尔沙诺夫、罗普霍夫、拉赫美托夫(《怎么办?》)。他们反映了资产阶级民主主义革命家的斗争。
【内容提要】19世纪俄罗斯现实主义大师们创造了一个个鲜活的“多余人”形象,而在20世纪的俄罗斯后现代主义小说中也出现了一系列“多余人”和类似于“多余人”的形象。这些形象在很大程度上是对19世纪“多余人”形象的发展。本文尝试从俄罗斯文学传统出发,解读这一经典文学形象在俄罗斯后现代主义小说中的嬗变。
【关 键 词】多余人/俄罗斯后现代主义小说/后现代化/边缘人
【正 文】
“多余人”是19世纪俄罗斯现实主义文学的经典形象,出现在当时诸多优秀作家的代表作中。从普希金笔下的奥涅金、莱蒙托夫塑造的“当代英雄”毕巧林,到赫尔岑的《谁之罪?》中的别里托夫、屠格涅夫笔下的罗亭和拉夫列茨基等,“多余人”的形象逐渐变得鲜明和丰满。尽
管这些俄国作家笔下的多余人生活在不同的历史条件下,个性气质和思想观点也不尽相同,但他们都是贵族知识分子中的先进代表,空有抱负却没有用武之地。这种生存状态和生活方式的相似性使他们构成了现实主义文学不朽的“多余人”形象系列。
一
“多余人”这一名称最早出现在屠格涅夫的《多余人日记》中,后来被俄罗斯文学界和批评界用来称谓具有类似奥涅金的性格气质和历史命运的那一部分贵族知识分子。“多余人”之“多余”是指贵族知识分子相对于当时社会生活的关系而言,他们具有思考能力,智慧过人,但却无法脱离他们委身于其中的社会现实并采取行动,或者,按照赫尔岑所说,他在其所安身立命的环境中是“多余的人,他并不具有从这种环境中脱身出来的一种坚毅性格的必要力量”①。他们受到资产阶级民主思想的启蒙,善于独立思考,对社会、生活都有自己独到的见解,都试图发现生活的真理和寻找内心的和谐与自由,但是却屡屡受挫,以至于无法适应现实生活而被现实生活拒之门外。
“多余人”之所以会“多余”,是由当时的时代特征和知识分子自身的特点决定的。19世纪上半叶的俄罗斯正处在一场风起云涌的社会变革之中,欧洲资产阶级民主革命的浪潮席卷俄罗斯,特别是1812年卫国战争和1813至1814年的俄军西征对俄国的发展产生了深远的影响。青年贵族军官接受了欧洲的民主思想,又在西征中亲眼看到了西方先进的文明、民主的制度和发达的生产力。在他们的影响下,贵族知识分子纷纷成立自己的组织团体,普遍对俄国社会的现状表示不满,并开始探索新的发展道路。十二月党人起义的失败使贵族知识分子社会变革的热情消退,沙皇政府则变本加厉地加强控制。在这一动荡的历史过程中,贵族知识分子始终充当着这个时代的思考者和领路人的角色,试图唤醒俄国人的自我意识和独立精神。他们向来喜欢追问“谁之罪”和“怎么办”,因为他们“固有一种高度的社会责任感……追求精神理想,不满足于平庸的物质生活”②。他们总是幻想用自己的知识和思考去解决社会现实中的种种实际问题,但结局往往是不幸和无可奈何。这种特点决定了俄罗斯贵族知识分子彩虹般美好理想和生活现实之间的巨大落差,也就是“多余人”之“多余”的根源。所以,车尔尼雪夫斯基指出,当贵族知识分子的软弱、犹豫不决和无力积极干预生活成为社会前进的障碍时,具有清醒的理智和实践能力的平民知识分子就取代了他们。由此可见,时代特征和俄罗斯贵族知识分子的特点共同促成了“多余人”作为客观人物的出现,而“作家只不过反映了生活中客观存在的一种典型罢了”③。所以,19世纪的“多余人”是当时的俄罗斯社会现实与贵族知识分子之间冲突的结果,是俄罗斯贵族知识分子对现实生活进行的一种反应方式,是他们在那种社会历史背景之下的一种生存状态,体现了现实主义作家对当时时代特征和人物特点的
理解与把握。
二
20世纪的俄罗斯步入了一个新的历史纪元——苏联。从20年代中期开始,俄国人民便处在动荡的政治旋涡之中,在斯大林模式的一言堂意识形态话语的高压下,失去了个性、自由和思想。之后,在漫长的几十年间,大部分俄罗斯知识分子都经历了短暂的欣喜、彷徨与怀疑、失望与痛苦,最终选择的是逃亡或精神的放逐。面对一元化语境,背负社会责任和历史十字架的俄罗斯创作知识分子要用自己的作品说话。作家们让笔下的主人公成为知识分子,成为“把自己放在人、人类、民族、人民、无产阶级、生物或其他类似存在的位置上的思想家”④,让他们依靠自己渊博的知识来分析、思考、领悟、改变这个世界。
我们惊喜地发现,“多余人”和一系列类似“多余人”的形象出现在俄罗斯后现代主义小说中,从不同侧面反映了20世纪知识分子的生存状态。一方面,这是由于俄罗斯文学强大的现实主义传统不断延续的缘故。俄罗斯后现代主义文学虽以反传统的面目出现,却表现出了深厚的文化底蕴,在整合俄国文学、外国文学文化经验的基础上进行创新。另一方面,这是由相似的时代特征造成的。在封闭、压抑、不自由的历史环境中,俄罗斯知识分子既遭到当局的压制,又遇到被统一的舆论所催眠的民众之不理解,然而他们依然坚持自己的良心和社会责任感,坚持思考。第三,俄罗斯后现代主义文学是俄罗斯敏感而具有良知的创作知识分子修正压抑的生存环境的一次尝试。作家们尝试通过揭示知识分子的生存状态来反观社会现实。于是,新“多余人”出现了。
俄罗斯后现代主义作家安·比托夫在《普希金之家》中成功塑造了廖瓦·奥多耶夫采夫的形象。“普希金之家”即位于圣彼得堡涅瓦河畔的俄罗斯科学院普希金文学研究所,作品主人公廖瓦·奥多耶夫采夫就是这个研究所的工作人员。他从小受到正规的学校教育,失去了个性和独立的思想,只会按照别人的和现成的思维模式去思考。他的父亲从一开始就把严酷而丑陋的真相隐藏起来,只教他虚无空洞的理想主义,让他一直生长在幻想世界里。“解冻”时期的一天,他素未谋面的祖父突然回到家里。祖父莫杰斯特·普拉托诺维奇·奥多耶夫采夫喻指19世纪末20世纪初俄罗斯出现的精神贵族、知识分子精英。他个性自由,执著地为自由而斗争,曾因反对当局对人的精神压迫而被判流放。多年的流放生活并没有把他变成精神奴隶和顺民。流放归来后,老奥多耶夫采夫依然坚持其反对僵化的体制的立场,提出不同于官方的异端思想,因而被驱逐到生活的边缘。通过与祖父的交流,廖瓦尝试着抛弃幻想,去思索人生和寻找真实的自我。但是,幻想和现实的巨大反差让廖瓦变得迷惘,他只从祖父那里接受了一些他认为必要的思想。廖瓦有才能,会思考,善推理,但沉湎于童话式的理想而不懂
生活。他曾是一个有才干的年轻人,但充斥社会的恶与危险却慢慢地消磨了他的天赋,他变得害怕思考、害怕表达自己的思想,害怕成为当局批判和打击的靶子。他的创作也是虚幻的,是对虚假现实的模仿。类似廖瓦的青年知识分子在当时的苏联还是很多的,这与“解冻”前后的时代背景密切相关,这就是著名诗人叶·叶甫图申科所谓的“二十大的孩子”。
“解冻”思潮虽然试图以文艺的“解冻”带动社会的“解冻”,以自由思想的启蒙反抗意识形态的压制,但最终却没能如愿。“解冻”仅仅停留在批判斯大林个人迷信及其社会结果的层面上,却未对斯大林建立的僵化的苏联体制存在的深层原因加以追究。从这个意义上讲,“解冻”也仅仅是短时间的“解冻”而已,它并没有达到彻底反思的目的。60年代末70年代初,勃列日涅夫领导集团在政治、经济、文化领域加紧控制。而当时该集团对西尼亚夫斯基、达尼埃尔、布罗茨基等持不同政见者的政治制裁很容易让人联想到30年代的政治运动。60年代末至70、80年代的所有这些事件都清楚地证明了苏联官方的社会理念与强权体制的不可分离性,以及相应的将苏联体制视为社会进步的最高形式、人类历史最为理性和可控制阶段的虚妄性⑤。在这种源自“波将金村庄”⑥ 的崇尚虚假的社会现实之下,廖瓦的真实思想是不可能被承认的,相反还会招来祸端,他只好回避、放弃,慢慢地失去自我,成为一个多余人。廖瓦的形象突破了苏联官方文学中知识分子形象的窠臼,使知识分子恢复了思考能力和对生活的洞察力,回到知识分子体悟生命、探索真理的存在主义状态之中。耽于幻想的廖瓦尚可苟活在充满虚伪和假象的尘世,而学会了思考的廖瓦却看清了生活的真相,变得更加害怕思考,甚至不见容于整个社会。
论俄罗斯文学中“多余人”的人物形象(这种问题以后不悬赏坚决不回答)
在19世纪俄国文坛上,曾出现了一条“辉煌灿烂”的“多余人画廊”。在这画廊中耸立着许多具有一定“文化”高度的典型。他们是普希金笔下的叶甫盖尼·奥涅金;莱蒙托夫《当代英雄》中的毕巧林;屠格涅夫《罗亭》中的罗亭;冈察洛夫《奥勃洛摩夫》中的奥勃洛摩夫等。在这些人的灵魂深处一半蕴藉着先进的民主革命
意识,闪烁着为祖国进步而奋斗的思想光芒,迸发着积极寻求真理和人生崇高目标的火花;而另一半则被西方利己主义和怀疑主义的消极思想所侵蚀,他们在情感与理智的悖逆中,形成了二重矛盾的性格和复杂的生命形态:个性意识的觉醒,使他们萌发去寻找精神解放的途径,而自身性格软弱的钳制,又使他们找不到新生活的定位,徘徊、孤独、苦闷。他们既不满俄国社会现状,愤世嫉俗,但又不愿站在人民一边,精神上无所寄托。他们一面觉得在鄙俗的上流社会无以容身,但又对上流社会以外的生活同样感到索然无味。因而到头来尽管不甘心沉沦却又无力超出社会的束缚与羁绊。他们只能是否定和怀疑的精灵,是一群生活理想的“迷惘者”,努力寻求自我实现,终因不能在生活中获得自我价值的实现而变成了“多余人”。关于“多余人”这个概念早在普希金的诗体小说《叶甫盖尼·奥涅金》第八章的一种译稿中就出现了,写到奥涅金时有这样的两句:有人远在他们之外,像多余的东西茕茕孑立。后来俄国评论家赫尔岑给“多余人”下定义说“他们充满高贵的愿望,但羽翼折断,眼睛看到哪里就奔到哪里:他们想隐遁起来,避开生活,这是多余的,没有益处的人。” 文学反映青年的生活已形成诸多传统的主题,“多余人”是其中的一个重要群体。同创世英雄、寻梦者和毁灭者等类型相比,“多余人”题材更具绵延性、复杂性和普及性。
一、近现代研究“多余人”形象现状一瞥回眸我国对“多余人”形象的研究,首先是从俄国“多余人”形象入手,进而对世界文学之中与俄国“多余人”相类似的典型进行探讨,从狭义到广义的比较研究中萌生出一个新命题,即“多余人之世界性文学现象”。(1)对俄国“多余人”的认识我国对俄国“多余人”的认识主要分两个阶段,第一阶段是20世纪80年代之前的研究,我国评论界几乎一直囿于“多余人”是俄国文学“特产”的认识阶段,普遍惯性地使用这个定型的结论。而各个历史时期对这一形象的认识都基于时代所需,是一种“感性”的理解。在**前,我们对俄国文学的介绍、翻译和研究倾向是“以我所需”、“急我所用”、“拿来天火”给苦难的大众为我们解决燃眉之急的现实斗争服务。这是个“全面肯定”的时期,我们对“多余人”身上的觉醒和抗争的积极方面,给予了最充分的关注,却有意无意地疏忽了他们身上的消极方面。进入极左时期,对俄国文学的研究进入冰冻,“多余人”真正变得多余,并销声匿迹。总体上,这个阶段我们对“多余人”形象的认识基本上处于一个分散的初级认识阶段,对“多余人”也多是从介绍的角度进行普及性传播。第二阶段是20世纪末的20年至今,这一阶段进入理性化思考。一大批对“多余人”问题的研究论文逐渐在广度和深度上有新的开拓,主要归纳为下面几个方面:其一,对读者熟悉的非“多余人”典型重新审视,发现了“新”的“多余人”。不满足于已有定论,勇于开拓发现。有文章指出“达吉雅娜与奥涅金一样,只有觉醒,没有真正的反抗”,认为达吉雅娜也具有“多余人”的色彩。其二,对于那些原本公认的“多余人”形象或提出质疑或重新评价。其三,从整体上对俄国“多余人”产生、发展情况、进步意义等重要问题作了有益的探索。在刘亚丁的专著《十九世纪俄国文学史纲》一书中提出俄国“多余人”产生实际上“是外来文化撞击古老俄国的结果,外来文化第一批接受者是青年贵族,他们无法停息被撞击后的震荡。”同时这个高峰时期俄国“多余人”的影响,也
唤起了我国一代青年的觉醒和一代作家的创作。(2)“多余人”现象的初步联网以俄国“多余人”为稳固的经线,我们打破国界,在“多余人”研究中出现横向“联网”。评论家首先把视线投向了中国近现代文学中的“零余者”和“孤独者”。如《屠格涅夫和郁达夫的“多余人”比较研究》、《论俄罗斯文学中的“多余人”与中国现代文学的“孤独者”》。同时也将目光投向了中国古代文学作品,如《贾宝玉和俄国文学中的“多余人”形象》、《贾宝玉与奥涅金之比较》等。其次,评论者在日本和法国文学中找到了俄国“多余人”的兄弟。日本古典名著《源氏物语》中的光源氏形象,被认定为世界文学画廊里一个典型的悲剧性的“多余人”。有的论述了日俄“多余人”的相似之处后,还从价值观、伦理、思维方式和民族心理等方面阐释了日俄“多余人”的差异。另有把法国的“世纪儿” 和“孤独者”联系起来,启示我们追溯中法文学的姻缘。对于中日“多余人”之异同也有专文进行了论述。以日本“私小说”为切入点,阐述了对中国“零余者”的影响。(3)一个新命题的萌生——“多余人之世界性文学现象” 对于世界近200年间的“多余人”现象,沿着二百多年的不断的发展历史轨迹,得出了“多余人的演化”轨迹。从18世纪末维特的出现为起点,其后是19世纪初“世纪儿”的“世纪症”蔓延,几乎与此同时“拜伦式英雄”和哈洛尔德震动欧洲;到了19世纪20至50年代,俄国的“多余人”以强大的阵容和整齐的队伍跻身于世界文学之林;19世纪末20世纪初日本的“逃遁者”面世,中国的“孤独者”、“零余者”便接踵而至。而到了20世纪中期,美国的“反映雄”虽然姗姗来迟,却与法国的“局外人”、英国的“愤怒青年”和德国的“新维特”,互相呼应,携手问世,构成了当代“多余人”联网。这一联网真正实现了歌德最早提出的“世界文学的梦想。从“世界文学”发展的总体态势和各国文学的自身的实际来重新审视“多余人”现象,就不是孤立的研究,有利于促进各国文学和世界文学的共同发展。经全方位普查和多角度扫描,评论界定质定量地给世界“多余人”现象得出一个纵横交叉的历史发展模式,得出这样一个简略的图示:(美国)“反英雄”(20世纪中)(中国)“孤独者”(20世纪初)(日本)“逃遁者”(20世纪初)(俄国)“多余人”(19世纪前叶)(英国)(英国)(德国)(法国)(法国)“愤怒青年” “拜伦式” “维特热” “世纪儿” “局外人”(20世纪中)(19世纪初)(18世纪末)(19世纪初)(20世纪中)(德国)“新维特”(20世纪中)本图示基本表示出世界各国文学在相同和不同历史阶段,出现的相近“多余人”类型的各自姓氏代号。每个代号的专用名称几乎都包含着一个群体系列。同时图示中的国际性的排列组合,克服了本土文学的自足性和排他性,反映出互相交融、理解和创造的新局面。
二、“多余人“形象研究之我见(1)“多余人”的特征 “多余人”是多棱多角多面的立体,身上混杂着复合的色彩,反映了复杂的人生。他们是思想上的“报晓的先觉者”,行动上则是“贫乏的残疾者”。他们是属于精神世界中最鲜活和最忧郁的“精神贵族”。用一句话概括,“多余人”的心理特征是,意识和意志的不相协调。意识上的“巨人”和意志上的“矮子”,这也是“多余人”大起大落的精神历程和悲剧。他们有勇气从厌恶的环境中拔了旧根,却找不到适宜的土壤扎新根,成了“无根浮萍”、“身外客”、“局外人”、“逃遁者”、“隐身人”。(2)国度
“多余人”典型的分析 ①自省和探索——俄国“多余人” 俄国“多余人”的精神探索,具有东方人的忧患意识和民族的整体特征,在民族兴亡中实现个人的价值。这使俄国“多余人”闪耀着某种灵光,格外动人,而且更富有生命力和感染力,或许这也是俄国“多余人”在文学家笔下获得不朽价值的重要原因之一。俄国“多余人”是从俄国的旧文化和欧洲新文化撞击融合的血肉土地上产生出来的。这是“多余人”产生的一般性回答。俄国盛产“多余人”特别是从贵族阶级中不断地裂变处“多余人”,与俄国贵族阶级所处的特殊历史地位有着密切关系。另外,在这些反映传统主题的杰作里,我们明显地看出文学家本人的精神和心理与他所塑造的主人公的亲缘关系。因此,这些“传统主题”中的贵族青年形象在一定意义上是作家的精神的再生儿。②东方隐士——日本“逃遁者” 无论是二叶亭四迷《浮云》的主人公内海文山,还是夏目漱石作品中塑造的一系列日本式“多余人”形象,都表现出“隐士”的特点。他们是“内向的”,拘谨、沉重、迟缓,远没有欧洲和俄国“多余人”那种无所顾忌的洒脱、豁达和冒险精神,但它们具有更强的忍耐力和承受力。首先是旧思想的强大和根深蒂固,羁绊着“多余人”新思潮的萌发;其次,东亚文化儒释道的精神和日本民族传统的打“和”精神对他们“隐士”精神的造成有着密切的制约作用。日本“逃遁者”是东方文学中最早出现的一批“多余人”形象,它为年轻而短暂的日本近代文学开拓了现实主义道路。同时也为中国“零余者”的诞生不断吹来了春风。③最具社会和民族责任感——中国“零余者” 从郁达夫笔下的自叙的“沉沦者”到鲁迅笔下的孤独的魏连殳,从丁玲笔下的沙菲到巴金《爱情三部曲》中的周如水,从老舍笔下的祁瑞宣到钱钟书《围城》中的方鸿渐,中国“零余者”蜂拥而来。古老的封建王国在不可避免的社会大变革中,开始整个民族的蜕变,走向现代化社会的历史性转变轨道,是中国“零余者”大批萌生的文化背景。同时,20世纪东西方文化交流的加速,成为了中国“零余者”的催生剂。“五四”时期中国觉醒的知识青年,与近代西方意识的接轨决定了中国“零余者”精神含量的丰富性和深刻性,决定了中国“零余者”思考的浓缩性和情感的强烈尖锐度。(3)“多余人”形象的巨大魅力首先来自形象本身所蕴含的丰富的社会内涵,这是由“多余人”的崇高的悲剧性格所决定的。人是社会关系的总和,任何一个社会人都一定处于社会关系网络中的某个点上,而对于“多余人”来说,他们恰恰处于社会关系网络的最敏感点上,因而他们的性格悲剧也就成了历史的必然。而且较之一般性像,他们更集中、更深刻地反映着社会关系两极的对立和冲突,或者说,他们本身就是社会关系两极尖锐对立和激烈冲突的产物。其次,“多余人”都具有性格缺陷,因而形成其悲剧的性格特征。在灵与肉、理智与感情的冲突中往往陷于强烈的内省和忏悔意识。从而产生一种深刻的“内源性”忧郁症。在这种复杂的性格中,才真正体现人物性格真实的美,同时产生复杂的美学效应,使读者获得悲与喜交融、崇高与滑稽相混杂的复杂深刻的审美感受。这就是多余人形象具有强大感染力的美学原因。阅读“多余人”,走进他们的世界,你能在他们身上找到自己的影子,瞬间发现“自我”,产生共鸣,带来思索。
参考书目:
1、《“多余人”论纲——一种世界性文学现象探讨》,张伟著,东方出版社,1998年
2、《比较文
学基本原理》,方汉文编,苏州大学出版社,2002年
3、《东西方跨世纪作家比较研究》,张承举编,北京图书馆出版社,1997年







