电视语言范文(精选11篇)
电视语言 第1篇
1 在电视新闻栏目中电视画面语言和镜头语言的的运用和体现
在电视新闻的拍摄与制作中,电视画面应力求语言的准确性和真实性,不仅要尽可能地反映事实的过程,还要以现实的细节反映客观事实的本质内容,为观众对新闻事实的分析、判断提供最直接的依据。为求新闻的真实,应在新闻的现场用挑、等、抢的采访拍摄手法去捕捉和抓取形象。由于新闻事件现场的突发性和多变性,就要求新闻工作者除了要熟练的掌握在各种环境与光线下的拍摄技术与技巧,更重要的是对事件的发展和进程要有敏锐的分析和洞察能力,无论是思想还是动作上都尽可能的有个“提前量”。例如,在汶川大地震中许多获奖新闻作品,都是新闻工作者亲临抗震救援一线,冒着生命危险,用抢拍、和抓拍的摄像手法,记录下一幅幅抗震官兵英勇奋战真实场面。拍摄的画面虽然不够华丽,拍摄角度和构图也不近完美,但感人的画面震撼着人们的心灵,传达着人物的精神世界,诠释着生命的可贵和真谛。
在拍摄现场感强的现场报道时,要掌握好记者出镜和现场画面的有机衔接,通过“长镜头”的运用,让观众看到、听到记者在新闻现场采访报道全过程。记者应当在现场随着事态的发生和发展,边观察、边采访、边叙述;同时,还要重视现场采访新闻事件的当事人和目击者,运用他们在现场的同期声通过屏幕传达给观众,使观众感到更加亲切、真实、可信,也使观众产生“身临其境”的参与感,从而增强新闻报道的真实性和可视性。就像写文章要注意语句的通顺流畅和修辞一样,电视新闻的画面组接也要连贯流畅。它关系到新闻结构的连贯性,信息传递的逻辑性和视觉上的可信性它是电视语言的语法和修辞。
2 在电视专题栏目中电视画面语言和镜头语言的运用和体现
电视专题片以人文关怀的角度来反映真实的人和事,它和新闻的共性是都追求真实,但它不追求时效性,常以平民的视角来观察、分析事件的发生和发展,是创作者对整个事件的真实重现。整个创作过程应如同写记叙文:时间、地点、人物、事件的发生、进展和结果等诸多因素缺一不可。
电视专题片的拍摄不同于普通的电视新闻,也不同于电视娱乐和教学节目,它制作精细,画面讲究。在整个电视专题叙述的语言中无论是电视情节的构思还是画面语言的设计都应合理安排高潮或“兴奋点”,注重细节刻画的把控,人物专题片中可以没有情节,但是不可以没有细节。在画面语言中“长镜头”正是刻画细节的不二选择,长镜头是指在一个镜头里不间断地表现一个事件的过程甚至一个段落,它通过连续的时空运动把真实的现实自然地呈现在屏幕上,形成一种独特的纪实风格。在拍摄长镜头时,通过摄象机的运动,形成多角度、多机位的效果,造成画面空间的真实感和一气呵成的整体感。长镜头最根本的在于镜头内纵深的场面调度产生的纪实性和整个影片节奏的起承转合所体现的现实主义风格。当然,相对而言,讲求景深内的场面调度会使镜头的时间变长、节奏变慢。这也就是我们常说的长镜头的叙事手法。创作者根据整体构思的需要合理运用“长镜头”可以使人物显得丰满、完整,使人物生活的物质环境变得真切。
一部好的电视专题片中,空镜头是必不可少的,它是创作者寄托思想、抒发情感、发挥想象有效载体。空镜头是指画面里不出现人物或动物的镜头,又称景物镜头。通过移动拍摄和蒙太奇剪接,使空镜头与有人物出现的镜头组接出多种意义关系,如表达思想感情,交代故事发生的时间地点,进行时空转换、控制叙事节奏等。而使用较多的是用于抒发感情、创造意境,具有隐喻、联想、升华的艺术效果。在电视专题片中巧妙的使用空镜头,能够起到借物喻情、见景生情、情景交融、渲染意境、烘托气氛的作用。
空镜头的一个典型功能是交代环境。这一点,在电视专题片的开头是十分常见的。因此,空镜头就起到了序幕的作用,用于吸引观众的眼球,酝酿观众的情绪。通过空镜头来表现被摄主体的活动地域、时代背景和季节等特点,可以使电视专题片更具有空间感和概括力。专题片《不离不弃》,一开始出现的是一组群山、贫瘠的土地、群山环抱中的小镇、小镇中的一条小河、小河旁一幢简陋的教学楼,配上朗朗的读书声。这一连串的空镜头,把观众很快带进了大别山偏僻的山村,让观众联想到即将发生的故事是与这个山区、学校、学生和教师有着密切的联系。
3 在电视广告片中电视画面语言和镜头语言的的运用和体现
众所周知,电视广告的制作要求,是在追求视觉美的基础上,尽可能地用最短的时间,来展现最大的信息量。这就要求电视广告中的画面语言,应当如同我们文学作品中的诗、词和对联那样短小精悍、精雕细琢、言简意深。无论是画面构图还是影调色彩在创作和运用的过程中都要经过反复推敲,力求电视广告所用电视画面的每一个镜头,从内容到形式都应该是精彩的,不允许有一个“滥竽充数”的镜头。一个平凡的画面会使整条广告流于平淡,一个失败的镜头则会断送整条广告,所以广告片的每一个镜头都必须经过精心设计、精心拍摄,力求智慧和艺术的完美统一。如CCTV--3《我要上春晚》广告宣传片中,从片子开始出现老百姓用自行车推着电视机前往,到百姓自己动手焊接、搬运、搭建电视墙,再到他们用老式的发电机供电,直到舞台灯亮起,《我要上春晚》字幕的出现。如此大的信息量,通过镜头的快速转接,短短几秒便一气呵成,每组镜头都有自己特定的寓意。看到这里,人们就已经清楚地了解到《我要上春晚》是我们老百姓自己的节目,自己的舞台。接下来,片子用比拟的手法,制作了玉米破土而出,拔地而起和农民们由衷喜悦的场景,这自然而然的就会使人们联想到庄稼茁壮成长,粮食大丰收正是我们全中国十亿农民美好的梦想,进而交代了《我要上春晚》这个栏目是全国百姓期待和向往的舞台。
大班语言活动:电视广告 第2篇
活动目标:
1、能初步发现广告语的特点。
2、学说、学编广告语,提高分析概括的口语表达能力。
3、能够与同伴合作共同创编驱蚊产品广告。
活动准备:
1、录制4个与幼儿生活有关的电视广告。
2、日常生活和游戏活动中鼓励幼儿学说广告。
3、驱蚊产品
活动过程:
一、看录像,感受广告。
1、第一次观看广告,提问:“说说广告中都有哪些产品?” “广告中说了些什么?
2、第二次逐个观看广告,提问:“这些广告告诉了我们什么?”
(教师小结:广告要介绍出产品的优点、用途。同时适时做随机教育。)
3、引导幼儿发现广告与和日常生活用语的不同之处,初步了解广告语简洁、生动、有趣、概括的特点。
二、幼儿学说自己喜欢的广告语。
师:我们每天都会看到许多广告,你们都记得哪些,来说说看!
鼓励能力相对较弱的幼儿大胆学说,进一步体会广告语简练、概括的特点。
(共同观看另一段广告:“君乐宝酸奶”引导幼儿发现广告也可以唱出来。)
三、组织幼儿分组为驱蚊产品创编广告。
1、师生共同讨论驱蚊的办法。
师:夏天到了,有一样东西大家一定不喜欢,对是“蚊子”,我们用什么办法赶走蚊子呢?
(分组进行讨论,并请代表发言)
2、分组选择喜欢的驱蚊产品,创编广告。
要求:5人为一组
讨论内容:选择什么产品、用什么样的`形式表现(唱、说、故事表演等)、要说清楚产品的优点和用途、语言要简洁有趣。
四、组织广告表演。
把幼儿表演的广告用摄像机录制下来,结束后在电视里播放。
教学活动反思:
本活动来源于孩子生活,孩子们对此活动产生浓厚的兴趣,并愉快的参与其中。整个活动由易到难,从观看学说电视广告、了解广告语特点,进而创编广告,把幼儿零散的印象、无意的模仿进行提炼、升华,让孩子在使用和驾御语言的过程中品尝成功、获得愉悦,从而激发幼儿对语言的热爱和求知欲望,培养幼儿分析概括的能力。
今天孩子在学说广告的环节表现的十分积极、踊跃,但在创编活动中表现的比较拘谨。这可能与创编前对产品的分析不够透彻有关,想把这一环节做一修改:先挑选任意几个产品分析广告的编法,使孩子清楚广告要说清产品的名称、特点、用途。在每人一样产品自由创编,可以相互交流,最后在集体面前展示。
电视新闻的画面语言 第3篇
一、电视新闻画面语言的真实性。在评价一则电视新闻时,观众首先议论的是新闻的真实性,而电视新闻的真实性主要靠画面来表现。如果画面不真实,给观众的印象就是虚假的,只能让人感到憎恶和反感。电视新闻镜头的可视性,决不是对实际生活和新闻事件一般画面的再现和肤浅的图解。由于电视新闻的画面具有真实的客观性,它能够抓住现实空间和时间中各种具体的、单独的面貌,而它的记录又都是现在进行时态,具有强烈的真实性。例如:2003年广东韶关电视台拍摄的《真情短片》——
画面在一个近似农村的环境中,老太太在厨房里烧饭;老太太给病残的丈夫喂饭;老太太将病残的丈夫背出屋子,放在院子中间,帮丈夫洗澡……
记者成熟地运用了电视画面叙述了一位韩国女人和她的中国丈夫,这样一对风烛残年老人的晚年生活。他们从认识到结婚,共同生活了10年后因某些原因而分手,40年后两人又重新走到一起,浓缩了这段长达40年的跨国感情。可以说,在这样真实感人的生活场景面前,没有任何言语能够超越画面叙述所产生的效果。
二、电视新闻画面的现场感。目前在我国的一些电视新闻中,大量的时政新闻和人头展览式的报道,使电视新闻显得很枯燥;一些机器加人头的经济新闻使画面显得呆板,表现形式还没有突破电影新闻纪录片的老框框;一些解说和图像呈“两张皮”的现象;一些图解政策的新闻仍经常出现。而生动直观的电视画面,可以再现一般人无法亲临现场的事件过程,凸现画面的可视性。记者应该通过自己的“眼睛”——摄像镜头,把一个个具体的、形象的、生动感人的典型形象,活生生地展现在受众面前。例如:武警江苏总队在第21届中国电视金鹰奖评选中荣获最佳短片奖的《腊梅花儿开》,节目形式没有借助任何解说,让观众只需观看画面,就可以一目了然知道故事发生的地点、时间、主人公和她所从事的活动(即新闻事件)。
1.全景:(摇)镜头从江苏仪征县染坊巷摇到了主人公大院门口(同时画面上叠加了采访时间字幕)。2.中景:(移)从主人公家门口贴的“福”字移到室内主人公正在为做媒之事给人通电话(同期声)。3.近景:从一位大妈打电话的神态又把镜头摇到手中大沓求婚信件。(字幕隐出:周大妈69岁)。4.特写:各类报刊赞扬周大妈当红娘的事迹。5.全景:周大妈院内腊梅花开。
利用富有可视性语言画面讲故事,也像写文章一样,既讲究语法、修辞和文采,又必须引人入胜,有身临其境的感受。我们从上面所讲的一组渐进式的画面剪辑中,可以看到《腊梅花儿开》的画面不仅十分流畅,全景、中景、近景、特写样样具备,电视拍摄手法推、拉、摇、移、跟镜头的运用,各司其职,而且让观众随着镜头的变换,看到了环境、明白了人物,知道了所要反映的事件,就像在现场一样,感到十分亲切。
三、电视画面语言的信息量。电视新闻是新闻事件发生、发展的现场记录,其镜头所至,实录的是事件发生、发展的现场环境,它所包括的信息,远比文字信息丰富得多。受众除了获得新闻事件发生、发展等过程所需要的信息外,还可以了解事件发生周围的环境、人物形象、空间规模、洪水或火灾引发造成损失的大小等,这些,又都是电视纪实所有的特性——即画面语言所特有的品质。特别是在市场经济迅速发展和各种媒体竞争异常激烈的今天,信息量的传递又成了受众特别关注的“热点”。那么,画面信息对电视新闻的质量就起着至关重要的作用。这就要求记者在拍摄制作新闻过程中,尤其应注意画面信息的捕捉,加强对电视新闻画面语言的开发和利用。例如:河南电视台荣获2002年度全国电视新闻一等奖的《黄河首次大规模调水调沙试验》系列报道,通过电视画面的形象语言和专家、权威人士深入浅出的介绍,运用“原型黄河”、“模型黄河”和“数字黄河”三条首次联动试验的形象化对比,把比较复杂、深奥难懂、专业性很强的科学试验项目通俗易懂地告诉给观众,使观众不仅了解了黄河成为“地上悬河”的背景资料,懂得了调水调沙的必要性、可行性和重要意义,而且增长了调水调沙、治淤防患的科学知识。
那么,怎样增强电视画面语言的信息量呢?
要善于捕捉揭示人物内心世界的细节画面。细节是电视新闻报道整体的基础,没有细节的整体是虚无苍白的。捕捉细节、处理好细节与整体间的关系,是丰富整体印象的关键。细节更能揭示事物的本质,突出报道的主题思想。如果说“画面”的表现提高了电视新闻的可视性,那么“细节”就是可视的灵魂,像一篇文章的“文眼”一样不可缺少。如当年中央电视台报道中英关于香港问题的联合声明签署后,撒切尔夫人离开北京人民大会堂走下台阶时“崴脚”的动作细节;1997年7月1日香港政权交接仪式结束后,最后一任港督彭定康撤离港督府时一直低头不语的表情细节,都具有极大的感染力,传神地展现出人物彼时的复杂心态。
一些记者在新闻现场不是认真观察,选择可以充分传播新闻信息的事态细节,而是满足于为印证文字的内容去寻找画面。事实上,富于生活真实、构图讲究的新闻画面,才能激发受众的视觉情绪,增强新闻的感染力。比如:获2003年度广东台社教节目新闻奖的《春暖寒极》,反映的是粤北石灰岩山区地方党委和政府以“三个代表”重要思想为指导,为解决群众吃水问题开展“两大会战”的事情。在第一集里,有这样一组突出的画面:一位瑶族老大娘与时任广东省委书记的李长春同志互让暖手炉。这段细节故事很突出,同时在剪辑时还留下了悬念。到第三集,清水流到瑶家,老大娘已不在人世,但那只暖手炉还在,又突出地重现了这一画面,这个镜头和前面的情景相连,让人们不免又想起了老大娘当年那企盼的目光,使主题思想进一步深化。
(作者单位:河南电视台)
电视语言研究 第4篇
什么是“电视语言”?初学者往往会认为是“画面+解说”。实际上, 电视语言至少有以下四个部分组成:画面语言, 解说语言, 现场语言和字幕语言。
1画面语言
画面语言, 它是用纪实拍摄与画面编辑的手段传递直接、有效信息的语言方式, 是我们最常用, 也是最能迅速掌握的电视语言。我们的新闻, 有别于其它媒体的一个重要特征就是, 以视觉形象传递有效信息。换言之, 就是“让人看的”。既然要“让人看”, 那么首要的就是要让观众“爱看”、“看的懂”。这里需要解释很多电视拍摄手法的运用, 篇幅所限, 就不详尽了。有必要提及的是, 电视拍摄手法中的长镜头和跟、抓、抢拍的纪实画面是最具有电视语言特点的。因为这样的画面, 其本身就富含信息量, 极易表现被摄主体的内在情绪、心理及表向行为。所以要使用好画面语言, 首先要重视长镜头及跟、抓、抢拍的拍摄技巧。
对于画面语言来说, 拍摄只是完成了一半, 真正可以传递有效信息, 则必须经过“素材剪辑”这一程序。我们在画面剪辑时, 最易犯的毛病就是, 限于新闻时长的要求, 把信息量大的画面剪碎, 这样一来, 必然会影响画面语言的连贯性和真实感。当然, 3秒、5秒的画面剪在一起, 也能形成逻辑链, 受众也能理解。但是过多过密的剪辑点, 势必损害画面真实性, 现在的观众不仅内行, 而且挑剔。看到这样一连串画面, 一定会认为是电视台加工了的, 并不是它完全真实的再现。所以, 我们应尽可能地保留信息量大的连贯画面。当然, 这对前期拍摄就提出了更高的要求。
2解说语言
解说语言在信息学院范畴内, 属于间接信息, 也就是我们通常说的解说词、画外音、旁白等。在电视行当中, 关于“声画”的争论由来已久。“声”与“画”的关系, 孰重孰轻, 我们不敢妄自断论, 只是根据自己的实际工作做出一个适当的解释。我们认为, 解说词是为画面服务的, 也就是说, 画面是第一位的, 解说词是第二位的, 是画面的补充。在我们自己的新闻稿上, 就尽可能不使文字从画面的一开始一直铺到结尾去, 也尽可能地避免堆砌辞藻, 而是尽我所能地采用口头话表达方式, 尽我所能地让文字通顺, 让人听的懂、听的顺耳。更重要的是, 我们尽可能地去做到“你看不懂的, 我不说”。所以, 电视新闻的文稿很有可能就不是一片完整的文章, 有时上、下段落都难以连贯, 只有当文字与画面相结合时, 才能完整表达作者意图。
然而, 遗憾的是, 现在的审稿机制, 却往往是责任编辑只看文字内容而没有顾及与画面的结合。这应该说是有驳于电视客观规律的。
现在的新闻采写方式也令人无奈, 包括我们在内, 也经常是先写稿, 然后再根据文字内容把画面往里填。这样的操作方式, 对我们的新闻质量来说, 应该是有不好影响的。
电视是一门视听艺术, 有人做过这样的一个调查:人们对电视节目的感受, 80%来自视觉。同时, “可视性”本身, 就是我们不同于广播、报纸的独特优势, 以画面语言为本位, 辅以解说语言, 真正做到图文并茂, 浑然一体, 应该是我们每一个电视新闻工作者的努力方向。
3现场语言
现场语言包括现场实况录音、记者现场口头叙述、提问, 以及与采访对象的对话等, 即我们通常所说的“同期声”。
可以说, 这种语言是电视语言的本性。恰如其分地运用好现场语言, 能给观众以直接的声音, 使我们的新闻更具真实感、现场感。
前几年, 我们拍摄了《土地变股资, 农民成股东》这一新闻专题片, 片中大量运用了记者和被采访者的对话, 表现出了当地农民对一项新生的改革政策即欢迎又怀疑, 即期待又犹豫的真实心理;而改革者本身也存在着信心百倍却又阻力重重的矛盾心理。片中通过大量的现场语言, 真实地表现了农业改革过程中各方面的心理状态。而对文稿本身, 记者则着墨不多。
这样的新闻不仅现场感强, 观众觉得真实可信, 同时也充分表现了新闻媒体的客观立场。同时, 在画面语言方面, 为了避免在采访中常遇见的静音谈话方式, 视觉容易枯燥、乏味, 取而代之的是在进行中交谈。
在多种语言的有机配合和灵活运用下, 这篇稿件让人较为满意, 获得了当年的湖北省新闻奖二等奖。
《会场内外, 人民的嘱托》是我们十年前的新闻作品, 全片用的几乎都是现场语言, 通过对马路上的行人和武汉剧院里正在开会的人大代表之间的交错采访, 让人民的声音和人民代表的声音, 不断的交替, 观众会自然而然的发现, 路上的行人和会场里的人大代表, 关注的问题是高度一致, 这不正是“人民代表大会制度优越性”的最佳体现吗?这个时长不到一分钟的现场短消息, 获得了当年市人大好新闻一等奖。
这里需要说明的是, 现场语言不包括声音部分的音乐和效果音响。因为即便是现场拍摄中随同画面一同录下的音乐或其它声响, 也不能作为一种语言在片中发挥作用, 它只能起到一种背景效果、气氛渲染的作用。
4字幕语言
字幕语言是对画面语言、现场语言起补充作用的语言方式, 有时也可以作为解说语言的补充。所以, 有时候我们可以把它叫做补充语言。
字幕语言对观众来说并不陌生。在收看新闻时, 经常可以看到这样的画面, 解说词在进行的同时, 画面中会出现一行或几行字幕 (注:这里不包括目前通行的, 新闻中屏幕下方滚动的文字性新闻) 。
字幕语言分为三种:一种是解说词用字幕形式出现, 一般见于数字较多, 或较为复杂的、不易听懂的文字解说;一种是对画面的解释, 这种最为常见, 比如被采访者讲话的内容, 用字幕表现出;再比如, 一两个、或一两行字提示画面中不易被看见、或者看不懂的局部。获得湖北省新闻奖的系列新闻专题片《思想解放东南行》中有几个片子, 就大量运用了字幕语言, 我们看到湖南卫视晚间新闻中就出现过几次这样的现象:一则新闻中完全没有解说词, 全部是用精炼的字幕语言交代新闻内容。这样的表现手法, 新颖独特, 能够很好地调动观众的收视兴趣, 给人留下深刻的印象。还有一种字幕语言不附属于解说和画面, 能独立表达信息。它告诉了人们另外的事情或这则新闻在文稿和画面中没有涉及的内容, 在这种情况下, 字幕语言不再是其它语言形式的补充, 而是新闻内容和信息的补充了。我们的作品《沉重的童年》, 就大量运用了这一较为少见的字幕语言表现方式, 收到了意想不到的好效果。
以上的三种方式, 也就是字幕语言的功能与作用。
总而言之, 字幕语言除了说明画面信息、事件的时间和地点之外, 还能通过简单的几个字起到画龙点睛、神来之笔的效果, 同时也可以提供其它语言形式所涉及不到的信息。现在, 特别是在刚刚兴起的民生新闻类栏目中, 字幕语言的运用越来越频繁, 越来越广泛, 越来越重要。但是, 如何更恰当、准确的运用, 任然值得我们进一步学习、分析和总结。想用好它, 我们认为并不是件容易的事。
电视语言的运用, 千变万化, 绝不是我们的一篇小文所能囊括的。在实践中, 关键是要有意识地运用电视语言, 要协调好画面语言、解说语言、现场语言和字幕语言之间的关系, 根据新闻内容, 有意识地调整主次。当然, 在电视语言中, 还包括灯影色调语言、图表语言、特技语言和主持人语言等等, 由于篇幅所限, 文中不一一涉猎了。
摘要:从电视语言的构成入手, 对电视语言四个构成部分各自的信息传递方式、优点和缺陷作了较详实分析, 以期对电视新闻工作者在使用电视语言时能提供有益参考。
电视剧艺术语言特点分析论文 第5篇
【内容摘要】近现代,随着时代的发展,科技的腾飞,在影视业中,电视剧从起初的展露头角已经逐步发展成为当代炙手可热的影视艺术。然而,当前人们对电视剧的特征及其把握还不够到位,了解也不够全面透彻,为了让人们更加深入了解电视剧艺术语言,本文针对此类问题,对电视剧发展作出了内外两方面的分析。外在主要是从观众的视角、采用的物质技术及与各艺术之间的关系来分析。内在则主要针对电视剧戏剧特点、表现特征、背景及它的发展史来作为切入点。电视剧艺术语言具有以下特征:“平易近人”感;“亲切包容”感;戏剧感;“懒散真实”感。
【关键词】电视剧;艺术语言;电影艺术
在对电视剧艺术语言探讨之前,得先对电视剧内外两方面进行分析。对于外在方面来说,电视从最初的黑白电视到了现在的液晶电视,电视剧也从最初的少频道发展到了今天的多频道,其内容相对于过去也提高了不止一个层次,技术手段的提高使电视剧发展成了一门火热艺术,对于观众来说,他们更喜欢一家子人围在电视机前看电视剧,因为电视剧更有感情,更能让人们体验家的美好温情,这是电影和其他艺术所不能比拟的。从电视剧的内在分析,电视剧在影视艺术中作为“后起之秀”,它的发展从最初的单调、不全面到如今越来越趋于多样化、大众化。在和其他艺术的比较中,电视剧艺术所散发的气质是独一无二的,它能让所有人接受,让所有人喜欢。例如:每个人家里如果有电脑,他家一定会必备一台电视机,然而,一个人家里有电视机却不一定会准备电脑。除此之外,电视剧的戏剧效果非常强,电视剧情节条理分明,错落有致,加上它的台词与画面结合,让人处于像看戏剧与电影之间,使电视剧极富有戏剧效果。接下来,通过电视剧与电影之间的比较来表现电视剧艺术语言的特征。
一、电视剧艺术具有“平易近人”的特点
人们习惯于运用“影视艺术”、“影视语言”这样的概念表达电视剧与电影艺术是关系极为密切的姊妹艺术,两者在艺术规律、艺术语言上是共通的。随着电视的普及,电视剧的影响与日俱增,越来越显示出自身的威力,其覆盖面已远远超过电影。所谓“平易近人”就是指亲和力强,追溯过去,不管是电影还是电视剧的诞生,从一开始就带有亲和力和商业性,它们均满足了人们在精神上的享受。然而,随着时代的推移,电影的商业化逐渐加强,它越来越成为商人牟取暴利的手段,由于只重金钱,轻质量,使我国拍出的电影并不能像美国好莱坞大片那样受欢迎,加上我国电影并不能在技术质量上实现一个大的飞跃,使电影缺乏人们的信任,也不能给人们像过去的这种“亲和力”。而对于电视剧来说,它通过技术手段上的提高,让许多节目改变了过去的古板单一,它不仅在质量上超出人的想象,而且在视觉上让人感觉焕然一新。另外,通过电视剧和电影在空间和时间上的对比,发现电影与电视剧的最大区别在于它不能随时随地地让人放松。因为在电影院不同于在家,它属于公众场合,很多人都是要面子,在外面都比较注重形象,因此在电影院里并不能让人像待在家里一样轻松自在。所以,电视剧艺术的“平易近人”对电影来讲更加俘获了人们的心。
二、电视剧艺术语言具有“亲和包容”的特点
电视剧艺术语言的“亲和包容”特点简单来说,就是指电视剧艺术语言吸收借鉴其他艺术好的`方面,融合它们的优势于一体。随着现代化的发展,科技的进步,电视剧技术含量也在不断提升,当今许多的电视不同于以往的电视,它在配置和播放技术上都有了很大的改进,现在,许多生产出来的电视在功能上越来越趋近“完整化”。过去,很多家庭的电视只能用于看电视,而今,它将电影、音乐、戏剧、游戏等功能都合为一体,除此之外,电视剧在声音台词画面上也不断改进,极大提升了电视剧的魅力。不可否认,在过去,电影艺术比电视剧艺术更受追捧,但由于电影注重艺术忽略了在声音画面上的改进,而且在功能这一块并没有很大的发展使电影在一定程度上输于电视剧。另外,电视作为主体,电影、音乐、戏剧、游戏作为依附于电视的载体,加上电视剧大力提升人们的视觉感、画面感,让电视剧艺术语言更具“亲和包容”的特点。因此,在这一点上,电视剧艺术语言显然战胜了电影艺术。
三、电视剧艺术语言更具戏剧化
电视剧具备戏剧化特点绝对不是空穴来风,虽然电视剧不像戏剧一样可以活灵活现地展现演员的神态、动作、语气。但是,与电影相比,电视剧强调“声画并重”,在台词和镜头的运用上,它充分展现了电视剧的魅力,使电视剧艺术变得戏剧化,而电影却不能表现这一特征。另外,在电视剧艺术语言中,戏剧化在情节上也有所表现,例如,每当电视剧情节出现危机、突转、高潮、悬念等时刻,就通常让人神经紧绷。此外,大家都知道,戏剧是一个环节一个环节来演示,就是为了给人们制造悬念,引人入胜。而从这一角度出发,电视剧播放与之有惊人的相似,相信大家都经历过,每当看到精彩时刻,总有广告跳出来,这一戏剧化的表现,也是电视剧艺术语言戏剧化的表现。对电影而言,它更注重于“从一而终”、“速战速决”,缺乏了戏剧化的效果。因此,电视剧艺术的戏剧化比电影让人更加着迷。
四、电视剧艺术语言具有“懒散化”、“真实化”的特点
“懒散化”也称为“生活化”,指电视剧艺术语言与生活息息相关,富有生活气息,与电影院安静的环境相比,大多数人更愿意选择和家人坐在电视机旁聊着电视情节。对很多人来讲,电影只是心血来潮时的一种放松方式,电视却是家中必备,这也就是为什么几乎所有中国人会在家里准备电视机的原因,因为电视比电影更加象征着“生活化”。另外,电视剧艺术还有“真实化”的特点,对于在电影院里面看电影的人来说,他们只能在封闭的电影院坐着,看着电影情节,沉浸在自己的幻想中。电影院讲究的是安静,让消费者静静享受电影的过程。然而,在家里看电视,“中间的广告,家人的叫唤,突然的刮风下雨”等这些因素,使人游离在幻想与现实之间,可以让人清楚地认识现实。正因为电视剧艺术语言有“懒散性”、“真实性”的特点,让不少人为它征服。
五、结语
综上所述,电视剧艺术语言要想不断超越,不断进步,就必须不断发展它的特征,要让它更“平易近人”,更“亲和包容”,更“戏剧性”以及更“懒散真实化”。对于电视剧艺术语言来讲,虽然它在一定程度上要强于电影艺术,但是,电视的发展并不能简简单单地以电影作为参照物,电视剧艺术语言想要变得更好,它必须全方面发展进步,衷心地希望电视剧艺术语言能在时代的变革中不断提高技术,开拓创新,给世人意想不到的惊喜。
【参考文献】
[1]洪忠煌.电视剧艺术语言初探[J].中国电视,,7:41~43
论电视语言的通俗化 第6篇
【关键词】电视语言; 低俗化现象;通俗化艺术
电视节目离不开语言,语言是电视信息传播的重要载体。电视节目扩大传播,在客观上要求其语言必须通俗易懂,也就是说:电视语言应该让广大观众听得懂,听得明白。
然而,在现实生活中,一些电视节目为了迎合受众、或片面追求收视率,在尝试语言风格变化的同时,把大量方言、谐音、俚语、土话等引入节目,更有甚者以“搞笑”或故能玄虚为能,这些做法不仅背离了语言通俗化的初衷,也使得电视节目变得“低俗”。
一、电视语言的低俗化现象
什么叫低俗,汉语词典给出定义是“低级且庸俗,与高雅相对”。在电视传播中,之所以出现“低俗”现象,其原因就在于迎合市场,满足人们的猎奇欲望,于是“低俗”的泛滥便成为一个文化现象。
现象一:滥用地方特色,以粗俗代替通俗
电视语言的“通俗化”绝不是语言的“粗俗化”和“低劣化”。有人错误地认为电视节目里有几句土话和方言,就是“通俗化”、“大众化”了。比如:新疆人喜欢把“没问题”说成“没麻达”、把“烦恼”说成“婆烦”,“烦恼”本身就是高度通俗化的语言,讲出来谁都能听懂,但如果在电视节目中非要说“没麻达”和“婆烦”,就显得粗俗。
以巴州电视台民生新闻节目《巴州零距离》为例:该栏目创办初期,为了提高收视率,拉近与观众的距离,主持人语言里夹杂着很多新疆地方话,如把“很好”说成“得的很”,把“有什么事”说成“有啥事”。这种貌似“口语化”和“地方特色”的语言,背离了汉语语言的基本规范,更与促进文化发展和繁荣背道而驰。
现象二:“恶搞”与娱乐化
近年来,“恶搞”作为流行语时常见诸荧屏,比如把宋词名句“明月几时有,把酒问青天”拼凑成“明月几时有,去问易中天”;《三国演义》的开篇“青山依旧在,几度夕阳红”摇身一编成了“青山依旧在,只是有点红”,让人啼笑皆非。一些娱乐节目竭尽搞怪之能事,提问出位、以所谓冷笑话博观众一笑,从而满足了受众普遍具有的猎奇心理,把受众的语言思维引向混乱,使节目逐渐走向了无聊和浅薄。
现象三:夸大其词、故能玄虚或盲目滥用
在“收视率”的带动下,一些电视节目语言夸张、甚至夸大其词。比如:画面是街道上三三俩俩的行人,街道两旁几栋高楼,解说词却说“街道上车水马龙”,“高楼大厦鳞次栉比”。这种词画脱节、违背事实的表述就像是自我否定,成为绝妙讽刺,观众看了也会有一种被愚弄和被欺骗的感觉。
总而言之,电视语言方式、语言风格都可能对社会某一特定群体产生影响,并进而效仿之,尤其这种影响往往是潜移默化的,消极负面的。诚如赵丽蓉在小品台词中所说的:“这就是不让人好好说话”。
电视作为大众传播媒体,其使命是向社会大众传播信息,本身就承载着信息传播和语言传播的双重使命。如果刻意迎合、或是不加选择的滥用,都会对社会语言环境造成污染。
二、电视语言的通俗化
电视主要是通过声音和画面诉诸受众的功能实现传播的,具有一瞬即逝,稍纵即逝的特点,上一句没听明白,下一句不会等候就来了。所以,电视语言要实现较好的传播效果,必须通俗化、口语化,使广大受众听起来顺耳,好懂好记,便于传播。
那么,什么是通俗?文字解释为“浅显的,适合于一般文化程度的”。因此,通俗的语言要求文字不能过于深沉晦涩,不能半文半白、奇词僻字,更不能不罗列术语和书面语汇;在语气表达上,也要强调 “怎么说”的问题。
简而言之:电视语言的通俗化就是在语言规范的基础上追求通俗易懂、朴实亲切、活泼生动。
1.“通俗化”就是平民化。
平民化就是要让电视语言与普通百姓的生活保持一致。
比如:过去,我们的电视新闻播音方式大都强调“说教色彩”,被群众称之为“播音腔”,它突出强调一种 “气势”,无论是文字语言,还是发声腔调都居高临下,总是像政府发布红头文件一样,这在客观上给广大受众造成一种不平等的感觉。久而久之,广大受众就会觉得索然无味。
要实现电视语言的平民化,首先,要求我们改变旧的观念,从思想上将高姿态的架子放下来,主动亲近人民大众,然后在文字和语言、语气的表述上都要平和,做到通俗易懂、朴实亲切。
比如:巴州电视台《巴音郭楞新闻》播出一条新闻:《梨城商家备好年夜饭》,导语是:除夕之夜,谁家不备一顿丰盛的年夜饭呢?在库尔勒市精明的商家说,除夕夜,别在家里忙活了,我来给你做饭。这个导语朴实无华,是百姓的大白话,听来亲切可信。
再看新闻报道《“古道雄关”,丝路旅游新风景》的导语是:铁门关地处丝绸之路古道,被称为“天下最后一关”。唐代诗人岑参曾留下了“铁关天西涯,极目少行客。”的诗句。如今依托丝路文化,铁门关已经成为巴州标志性旅游景点,年接待游客逾10万人次,铁门关再也不是极目少行客,一望头欲白,而是笑迎天下客。这个导语的最后一句话“铁门关再也不是极目少行客,一望头欲白,而是笑迎天下客。”是点睛的评论,如果没有这个点睛,整个导语就很平淡了。
此外,在具体的文字表述上,也要通俗易懂。比如:用“中午的太阳火辣辣的”替代“正午的烈日炙热灼人”;用“马上”、“立刻”替代“立即”,用“就这样”替代“从而”;用“越来越……”或“一天比一天”替代“日益”;用“这些天来”替代“连日来”……这样一来,语言就顺耳好懂多了。又比如:“这个人口头上总是说得冠冕堂皇,事实上做起来并不是多么的实事求是”。不如:“这个人口头上说得冠冕堂皇,实际上并不实事求是”。
也就是说:电视节目要取得较好的传播效果,首先必须让广大观众听得懂、看得明白,语言要直白。
2.切忌粗俗和土化。
电视语言的通俗化或平民化,不能误解为“土化”,所谓土化,就是指土里土气,没有现代意识,缺少文化味道,一开口就知道是城里人还是乡下人,是农民还是知识分子。平民百姓的语言风格,照搬过来,不加修饰,一味追求生活化,这也是不妥的。
电视语言的通俗化的核心是指语言风格要贴近百姓,让电视真正走进百姓,拉近与百姓的距离,给人以亲切感。而在语言的表述上则要减少书面语,减少生冷名词,句式简单短小。
比如“麦苗黄瘦是由于去年入冬以来天气持续干旱继之先后几次寒流袭击的影响所致”,句子的意思是非常清楚的,但是却十分地拗口,一下子很难听得懂。如果改成:“去年入冬以来,天气连续干旱,接着又遇上了几次寒潮,因此,麦苗长得又黄又瘦”,这样的几个短句子合成了一个因果复句,层次清楚,一听就明白。
在电视语言中还要注意区别同音现象,避免产生歧义。 比如“全部”同音于“全不”,意思截然相反,就应当把“全部”改成“全都”,把“全不”改成“全都没有”;“食油”与“石油”同音,却是两种用途不一的物质,那就把“食油”改成“食用油”;“期中考试”和“期终考试”同音,就把“期终考试”改成“期末考试”。
此外,象“脚气”“娇气”“骄气”“娇妻”“交齐”“胶漆”,“公式”“攻势”“工事”“共事”“共识”“公示”“工时”,“其实”“歧视”“启示”“启事”“起誓”“岂是”等等,都应该加以细心区分。
除了在表述上多用短句,电视语言还应该尽量删除土语、方言、文言、俚语、歇后语、业术语、行业专用语。因为这些词语受地区性、专业性限制比较大,非本地人听起来不好懂。
比如:库尔勒新闻报道《票友社区唱戏曲 居民自由来欣赏》的导语:几把京胡、一面小鼓,虽然条件简陋,可一点也没影响这些老人们喜庆节日的热情。今年已经七十多岁的张秀岩老人一登台演出,心里就特别高兴。这个导语平铺直叙,从人物切入,吸引观众。
巴州新闻报道《“从小农户”到“大市场”》,导语是:十几年前,焉耆县北大渠乡十号渠村还是一片破旧,如今,在农业专业合作组织的引导下,村民们纷纷鼓起了腰包,十号渠村也成为远近文明的富裕村。这种变化来自特色养殖、市场带动和传统生产方式的变革。这个导语在叙述过程中,做了评论,语言平实、通俗。
3.语言要生动自然、吸引观众。
电视语言生动、自然、幽默、风趣,是拉近节目与观众之间距离的重要手段。如:《实话实说》节目如果没有崔永元诙谐、幽默的谈话风格,如何能吸引众多观众,产生如此巨大的魅力?
语言生动、自然、幽默、风趣,其实是一种智慧。几乎所有的笑话都内涵着幽默的成份。由于有了这种智慧,用诙谐的语言向大家那么一说,许多平时看起来不起眼的普通的事物,就会变得非同一般,变得引人发笑,变得富有哲理。而要实现语言的生动、自然、幽默、风趣,除了根据不同的电视体裁,合理运用外,其基本的道理和技巧却是相通的。
(1)巧用修辞手法
在电视节目文字写作中,要讲究词语的选择、句式的运用、修辞的变化、表达方式的变换。电视语言常用的修辞方式有反语、对称、拟人及借喻等,这些修辞手法只要运用得当,都可达到引人入胜,令人捧腹的目的。
(2)从简单叙述到生动描述
电视节目内容要更多的关注普通百姓的喜怒哀乐,并以观众为中心,运用平民化语言,从平民的视角去审视受众,成为他们倾诉的对象。
电视节目主持人自然、大方,在角色上,她(他)更像是邻家的孩子,或者像是你的一个朋友,以聊天拉家常的方式,把她亲历的,或是听说的一桩桩新奇的、有趣的、令人振奋的新闻事件转述给观众。而在语言上,则诙谐生动,出口成章,能够使用大量由名言警句改换而来的成语、俗语等。
(3)注意词语的感情色彩
词语的感情色彩是非常丰富而细微的,只有仔细推敲、体味、比较,才能区别出词语的褒贬色彩。例如,一个人死了,由于感情不同,用词也不同,如可用“牺牲”“逝世”“走了”“死了”“完蛋了”“见上帝去了”等等。这些词表现的虽然都是同一个意思,但其感情色彩却是大不一样的。
④语言要个性化
不同类型的电视节目都要用自己的语言特色,而不是别人的语言或现成的语言。如果把一些“时髦”词,或是套话,或是从报刊、书籍上摘抄下来的话生硬地拼在一起,那么这样的语言虽然听起来挺“新鲜”,其实却是干瘪的、缺乏真情实感的。
三、结论
电视新闻直播语言研究 第7篇
1. 事件类电视新闻直播语言的特征
事件类的电视新闻, 主要包括突发性的新闻事件电视新闻直播以及可以预知的事件类电视新闻直播, 这两类电视新闻在直播的过程中语言上都会有各自的特征。
首先, 对于可以预知的事件类电视新闻直播, 由于在直播之前就已经知道其发生的时间以及内容, 这样就会使得电视新闻直播的过程种语言上较为丰富以及完整, 在使用的形式上也多种多样, 这样的新闻在进行直播之前往往会有比较丰富的准备或者对背景材料进行录制, 这样就会使得语言更加的完整。另外, 这类新闻的“告知”以及“阐述”是两个重要的层次, 记者进行采访或者是演播室中进行对话都是要体现这样的告知以及阐释, 对语言上也有要求, 要求其做到相应的连贯性, 同时还应当做到准确明晰。而且这一新闻在播报上语言还具有即兴口语的特征, 这样的新闻是靠记者以及被采访者之间的交流以及互动得以完成的, 这样就会在交流的过程中有大量即兴而又口语化的语言, 语言上比较灵活, 随想随说比较松散, 语气上有比较多的变化, 此外这类新闻的语言还有比较强的个人色彩。
2. 仪式类电视新闻直播语言的特征
首先, 简洁规范。这类电视新闻直播的特征主要突出简洁规范, 这样在一定程度上也是对电视新闻直播节目自身要求的庄重大气以及规模宏大相符合, 对于仪式类电视新闻直播来说, 其语言要求做到整齐流畅, 同时还应当满足规范化和标准化, 要尽量避免出现一些失误的状况。比如说香港回归以及国庆六十周年直播的过程中, 在语言上往往会有比较强的庄重以及严肃的色彩, 同时还有比较明显的政治新在其中, 所以说, 这样的新闻在进行播报的时候一定要做到规范和准确, 另外这样的新闻在进行播报的时候还要求语言要做到流畅整齐, 要尽量避免错误的出现。
其次, 具有美感享受的层次。这主要是因为仪式类的新闻比较典雅以及庄重的特征所决定的, 在语言的使用上其美感主要是靠观众以及传播者两个因素构成, 一方面, 信息的传播者是整个语言美感的制造者, 是语言美感的主导者, 观众的审美水平往往在很大程度上是要由传播者进行提升以及熏陶;另一方面, 信息的接收者也就是观众, 对美感也有所追求, 这样的就会使得两者在一定的环境之中产生共鸣, 达到愉悦双方的目的。
3. 常规类电视新闻直播语言的特征
所谓常规类的电视新闻直播节目主要就是指在整点时间段以及固定的栏目时间段进行直播的节目, 比如说“新闻30分”或者是“晚间新闻”等都可看作是常规类的电视新闻直播节目, 这样的节目对语言往往有比较特殊的要求, 要求节目中所出现的语言应当是具有的一定的规范性, 同时对直播的主持人有一定的要求, 要求主持人应当具有相当高的语言功底, 在这样的电视新闻直播过程中, 其语言主要有播音员以及出镜口播这两种方式, 新闻事实的画面中配音工作会在电视播音员的播出之前, 在直播的过程中进行播放, 电视播音员的出镜口播是整个电视新闻直播过程种语言最为关键的一个重要部分, 在直播的过程中, 关于新闻主体的内容提要以及导语、评论等是电视新闻播音员在新闻播出过程中的重要内容, 对于常规类的电视新闻来说其直播语言的特征主要体现在以下几个方面:
一方面, 宣读以及讲解是常规类电视新闻直播过程中的主要语言形式。对于常规类的电视新闻来说, 其主要包括国家大事以及民生新闻或是国家的政令等。所以说, 这样的新闻信息稿件在进行播报的时候往往是使用较为正式以及严肃的态度进行, 这样就会在很大程度上将宣读式以及讲解式看做是这一电视新闻在直播过程中所使用的两种主要方式, 在播报的时候也会采取灵活的方式, 如使用讲解和宣读相结合的方式、规范式的宣读播报方式等。
另一方面, 这类新闻直播语言具有比较强的交流感以及语速比较快。与广播语言进行比较的话, 因为电视新闻在直播的过程中是画面与声音同步进行, 这样就会使得语言在有较快的语速。一般来说, 电视新闻在播音的语速上的要求是每分钟230个字, 由于新闻本身带有及时性的特征, 这样就要求在直播的过程中, 播音员在语速上有时候会达到每分钟260个字。在常规的电视新闻节目的直播过程中, 消息往往占有较大的比重, 因为新闻的主体以及新闻的导语是整篇新闻中最为重要的部分, 对于这样的新闻信息来说, 新闻的导语主要是由出镜口播的方式加以完成, 这样的工作主要是在演播室内部完成, 相当于是与电视观众进行面对面的交流, 这样的及时性与同步性在很大程度上也能够体现出常规类新闻在直播过程中口语使用上的交流感。
二、电视新闻直播语言的培养策略
1. 重视中小学基础知识
对于电视新闻直播报道者来说, 是通过口语的方式将信息传递给受众, 不仅仅是新闻工作者同时还是语言共组者, 对于新闻播报者来说, 普通话的口语表达是其需要具备的基本素质, 因此在平时的工作中应当注意语言运用上的标准与规范, 对于语言的培养来说, 是从小养成的习惯, 普通话的学习是小学一年级的课程, 中小学是整个人生的重要起点, 往往会对人的一生产生很大的影响, 同时也是人类语言定性和发展的重要阶段。所以说, 电视新闻直播工作的语言播报能力应当从小抓起, 当前我国电视新闻直播节目的主持人以及播音员的培养院校应当对我国的中小学进行结合, 进一步加强中小学语文的学习力度, 继而有效培养学生读写等多方面的综合能力, 同时还应当注意加强对学生使用口语进行表达这一方面的能力训练。
2. 进一步加强专业方面的训练
因为电视新闻直播节目的报道者所从事的职业有一定的特殊性, 这样就需要更加注重对专业知识的学习与掌握, 一方面, 电视新闻直播节目的播报与其他生活用语中的语言有较大的不同, 声音是播音工作者在工作过程中需要掌握的重要基础性内容, 要求其声音应当具有艺术化讲究相应的技巧性。对于吐字以及气息的控制等等都会有所要求, 这些能力的掌握都是要通过专业性的学习才能够达到。另一方面, 电视新闻直播所使用的语言是整个社会语言运用的标杆, 对社会的语言运用往往会产生比较大的影响, 因此更应当提升工作者的语言使用水平, 继而真正达到愉悦共鸣的美学层次。只有在语言上有较强的表现力, 做到富有弹性, 才能够在节目播出的过程中更好地做到游刃有余。另外, 对于报道者来说, 声音也是其形象构成中的重要组成部分, 没有良好的声音就很难塑造真正成功的形象。比如说央视的白岩松, 因为其从小就有比较好的语言基础, 比较喜欢讲故事以及朗诵, 尽管其本科所学是新闻, 但是与播音系的学生住在一个宿舍之中, 经过长时间的接触, 受到的影响比较大, 对其营造了良好的锻炼环境, 走上岗位之后又获得相关部门的专门性指导, 可以说语言上的成功为其以后新闻传播形象的塑造起到了重要作用。
3. 在新闻编辑以及采访的过程中进行锻炼和提升
首先, 要对主持与播音之间的区别进行研究, 这对于电视新闻直播报道的语言训练有很大意义。对于电视新闻直播语言的运用而言, 主要有主持人语言以及播音员语言这两方面, 播音员的语言主要是在常规类的电视新闻直播过程中进行新闻播报, 主持人的语言主要是用于事件类或者是仪式类的电视新闻直播过程中, 比如说即兴评述或者是对新闻进行概述等, 其在语言的运用上主要是以即兴口语的表达为主。
但是对于电视新闻直播节目来说, 并不是一个还有专业技能的播音员就能够完全胜任的, 对于电视新闻直播节目来说, 主持人不仅要有良好的普通话, 同时还应当具有较好的评论或者是进行新闻采编的技能, 能够有较强的随机应变的能力, 这样就要求记者或者是主持人应当具有编辑、评论员以及记者和播音员等多方面的能力。但是关于采编或者是随机应变的能力来说, 在学校是很难学到, 只有在不断的实践过程中才会有所收获, 所以说, 电视新闻直播节目的主持人以及记者在培养上应当侧重实践, 电视新闻节目的主持人在上岗之前应当经过新闻采访以及编辑等方面的锻炼, 只有这样才能在走上播音岗位的时候能够做到游刃有余。
4. 在新闻节目中培养语言能力
一方面, 在新闻栏目中对播音员的语言能力进行培养, 从20世纪90年代我国在电视新闻方面就已经有了很大程度的改革。在对人才的培养上基本都是从记者中进行选拔, 实践证明这样的人才选拔方式是正确的, 我国央视很多著名的主持人比如说白岩松以及敬一丹等都是先从事记者以及编辑的工作, 之后才走上主持的岗位。在电视新闻节目中对人才进行锻炼以及培养, 不仅能够有效提升主持人自身的主持能力, 同时能够在其成长的过程中做进一步的挑选, 从而选择出更加优秀的人才。另外诸多记者在采访以及编辑的过程中得到了很大的锻炼, 为其之后走向电视新闻直播节目的岗位奠定了极大的基础和优势。
另一方面, 在直播的节目之中对语言能力进行培养。新世纪伊始, 我国央视东方时空这一栏目进行了二次改版, 增设了一个新子栏目即“直播中国”, 但是因为收视率不高不久就被撤销, 但是对于这一栏目的开设目的来说, 主要就是为我国的电视新闻直播事业锻炼以及培养大批的人才, 最后大量的实践证明, 这一栏目的确为我国的电视新闻事业培养了优秀的人才队伍, 成为整个央视节目直播的主要力量。所以说, 电视新闻直播报道的人才应当在电视新闻直播节目的过程中才能够得到最切实际的锻炼。
5. 实践应当与学校的教学相结合
当前年我国电视新闻播音员或者是主持人在使用上往往会存有电视台与学校教育之间的矛盾, 一方面, 我国在关于播音主持方面的学校比较多, 每一年都会有大量的相关专业的学生面临就业, 但是另一方面, 这些毕业生在能力以及综合素质上却又与电视台或者是电台实际的工作要求相差甚远, 另外当前我国的电视主持人以及播音员岗位机会都已经饱和, 但是那些真正有自己思想敢于评论的主持人却又极度缺乏, 这样的主持人与播音员需要较为丰富的人生阅历才能够得以胜任, 这样就不适合刚刚走出校门的学生。所以说, 当前的学校教育应当与电视要和广播电台进行结合, 有针对性地进行人才培养, 只有这样才能够真正满足当前我国电视直播新闻对播音员以及主持人的素质要求, 才会培养出真正适合我国传媒发展的人才。
三、结语
综上所述, 我国电视新闻主要就是通过画面以及声音相结合的方式进行信息传递, 电视新闻语言的范畴因此也就包含声音和画面两个方面的主要内容, 具体来说, 电视新闻的直播主要有三个类别, 一个是仪式类的新闻直播, 一个是事件类的新闻直播, 还有一个是常规类的电视新闻直播, 其中对于事件;类的电视新闻直播来说, 又包含着突发事件的电视新闻直播和可以预知的电视新闻直播两个方面, 在对不同类型的电视新闻进行直播的过程中, 也应当使用不同的电视语言, 对于仪式类的电视新闻直播来说, 其语言应当具有规范和庄重性的要求, 应当尽量达到一种美感享受的层次, 其在电视新闻画面上也主要是呈现远景, 只有这样才能够与仪式类的新闻所具有的庄重性相符合。对于事件类的电视新闻直播来说, 因为事件上具有比较强的变动性, 这样就要求新闻的报道者应当具有比较强的新闻敏感, 要做到随机应变, 具有比较强的口语表达能力。对于可以预知的新闻事件的直播来说, 应当在直播之前就应当进行准备, 还应当对其背景进行挖掘, 在语言上也应当做到详细地阐释, 对于突发性的新闻事件的电视直播来说, 因为事件具有比较强的突发性, 这样就要求新闻的报道者应当侧重对新闻事实的介绍, 在语言上要做到准确无误。对于常规类的新闻直播来说, 其对电视新闻主持人或者是播音员的要求比较高, 其语言主要是使用播报的方式进行, 依据相关内容的不同, 常规类的新闻还可以进行细分, 有民生类的新闻直播以及政府公告的新闻直播, 需要注意的是在进行政府公告播报的时候应当注重语言的明亮和宏达, 但是在对民生新闻进行播报的时候应当尽量做到贴近群众以及语言上的委婉。
摘要:作为大众传播媒体, 电视在当前人类生活中所起的作用不可小觑, 电视具有报纸以及广播所没有的优势, 电视新闻直播因为在时效性上具有较大优势, 所以是当前我国电视新闻发展的趋势, 直播已经成为电视媒体在未来发展阶段中必选的方式。电视新闻直播语言在很大程度上体现了媒体语言自身具有的特征, 电视通过视听途径进行信息的传递, 语言成为电视新闻直播过程中不容忽视的关键性因素。
关键词:电视新闻,新闻直播,语言
参考文献
[1]王莹.浅析电视新闻直播语言的特征与提升策略[J].现代语文, 2013, (4) .
电视新闻评论语言分析 第8篇
随着第三科技的兴起, 网络与传播媒介的迅速发展, 信息爆炸的今天, 信息交流沟通的渠道越来越多。而电视新闻评论就是对与这些信息的高度概括与发展, 是社会新闻传播到达一定高度时的产物。电视新闻评论可以在极短的文字里让读者们清楚地了解到此则新闻的重点所在。而发展到一定程度上它已经远远不拘泥于纸质媒介上的新闻评论传播, 读者们也可以在网络电子媒介上看到它们的光彩之处。
1 电视新闻评论语言具备的四点特性
1.1 相互贯通性
电视新闻节目的不断改造与创新, 各式各样的节目也被挖掘出来。在如今琳琅满目的电视新闻节目中, 新闻评论成了看点之一。而在这些不同的电视新闻节目中, 分类界限的迷糊化会随着节目形态的多样性而展开。所以在一档优秀的访谈节目中, 可以具备以下主体, 才能使新闻评论语言相互贯通, 将这档访谈节目的精髓之处展现给观众与读者。1) 可以设置评论员。评论员的作用于主持人是不同的, 评论员可以在主持人的语言之上再根据选手或者嘉宾的反应而做出相应评论。一般来说评论员的语言通常是一针见血的, 极具有概括力。2) 可以在其中播放真人调查汇总的视频与录像。这是一种新型的语言形态的展示, 通常极具有科学概括性。在评论员的基础上能使读者和观众更好的理解中心所在。3) 主持人可以脱离演说稿, 即兴发表自己的看法。这样会使新闻评论语言更具有真实性, 而不是一成不变的发言, 这是毫无生命力而言的。新闻评论者, 评论内容需要各种主体, 各种客体的相互融会贯通。发展到一定程度上, 新闻工作评论语言不会仅仅是为了评论而评论, 它更多地是评论的评论, 其融合趋势会更加明显。
1.2 社会公正性
电视新闻评论是面向社会, 面向民众的, 所以其接受的社会公正性也是极大的。社会公正性在一定方面也可以理解为舆论监督性。舆论监督的力量是巨大的, 尤其是在新时代的今天可以利用新型网络传播媒介。在这其中电视新闻评论是社会舆论监督的重要手段之一, 肩负着老百姓的期望, 对于社会上反腐贪污风气的现象是一种有效的遏制手段, 由于它的接受面广, 受众范围深, 在如今极具有自主责任感的公民身上深受观众与读者的喜爱与拥护。与此同时舆论监督的力量随着电视新闻评价的快速发展也在雄起中。根据几年的观察与研究, 现如今大多数的新闻评论节目大大减少了对于社会贡献人物的歌功与赞赏, 而是更加注重关注民生, 更加揭露民众的困扰与真实的民众底层生活, 更加关注反应民众的心声。这将是电视新闻评论节目的发展史上最值得赞赏的一次重大创造与改良。
1.3 评论可视性
读者与观众通常都是在先接受眼睛所见到的的图像下再去关注所反映出来的文字。而电视新闻评论恰恰是符合了这一特性:评论可视性。现场报道、录制、实况转播、纪实拍摄、实况采访、后期字幕与制作, 甚至是声音画面电子特效等都是电视新闻评论的形式, 都可以给观众与读者带来视觉上与听觉上的享受, 在可视性的前提下, 用耳朵去倾听本则新闻的重点, 视觉与听觉的有机结合, 观众与读者将会更加的清楚了解到新闻播报的魅力所在, 也会使新闻播报更具有真实性与说服力。电视新闻评论与广播评论的巨大差别就在于此处, 广播采用单体化声音的处理特性向听众播报新闻的重点, 在一定程度上反而不利于听众更加直观的了解到某一新闻的精髓。而电视新闻评论更具有直观性, 观众与读者更加相信自己所亲眼见到的。例如在央视新闻播报完毕后, 通常都会有天气预报节目, 播报天气的支持人采用触屏式的播报方式, 手指所点之处便会出现该地区的天气汇总, 更会有高科技的技术应用将下雨, 晴天, 多云等天气状态通过动画等电子特效等形式展现出来。使观众们十分清楚地了解到自己所在地区的天气状况如何。
1.4 迅捷时效性
在电视新闻评论中切忌的是在某一事件发生时, 评论者在匆匆了解到事件后就在第一时间进行判断性的评论, 并不是完整客观的了解到整件事情的来龙去脉。真正好的电视新闻评论者是不会第一时间给予任何评论, 他们不是为了评论而评论。相反, 他们要求的是恰逢时机的评论。这也是每个电视新闻评论者所需要磨练的能力之一。评论也是讲究时机的, 评论的太早反而失去了新闻的求真性和评论的深度, 这不是一个合格的电视新闻评论者应该做的。但是如果评论的过迟的话就会失去了新闻的评论意义, 也不会使观众与读者们了解到新闻评论的真正的意义所在。综上所述, 一个真正优秀的电视新闻评论者是会懂得把握“度”与“点”的结合, 这也是许多尚未成功的评论者所需要培养的重要能力。
2 电视新闻评论语言的趋势发展
2.1 主体范围广泛, 民众自主性得到提高
互联网这一伟大的第三次科技革命的产物将会逐渐把世界联系起来, 人们之间的联系越来越密切。利益因素也会随之体现出来。在法制得到进一步发展的今天, 人们追求个人权利的愿望越来越强烈, 人们的个人利益也需要得到保护。在电视新闻评论方面, 主体由少数懂得互联网或者掌握知识的人逐渐扩展到社会角落中的每一个人, 这也是在社会中人们的自主性提高的展现。如果公民想举报某一违法违纪现象, 他可以选择不同的方式, 每个新闻节目在互联网上都会开辟出一块网络区域专栏, 或者采用信访举报制度, 写举报信给予相应的管理部门。民众渴望参与新闻评论的自主性会得到大大的提高。这也是每个新闻工作者都期望见到的场景, 将会在不久的将来实现。
2.2 评论者与嘉宾将极具有专业素养
具有一定的专业素养的评论者或者嘉宾将会在新闻节目中发表出自己的观点, 在一定程度上具有可行性。仁者见仁智者见智, 不同的嘉宾与评论者的意见总是不同的, 相异的观点进行交流讨论总会迸发出新的思想, 这也保证了新闻的可探究性, 使新闻被分析的另观众与读者信服。评论者与嘉宾也应该具有独特的视角, 而不是人云我云, 要以自己犀利的角度与视角去看待某一新闻事件, 因为每位评论者与嘉宾的人生阅历与学习经历不同, 所以看待某一新闻事件的看法也就不同, 只有做到评论者与嘉宾自身保持独特性与有异于常人看待问题的角度并在此方面上争取做到新闻求真的最大化, 电视新闻评论语言才会在同类新闻节目中脱颖而出, 并具有一定的竞争力, 使观众与听众成为忠实的拥护者, 这也是对于推动电视新闻评论发展的重要力量之一。
2.3 两级格局既要相互区分也要相互交融
电视新闻评论节目通常会呈现出两极格局, 分别是:高端评论与本土评论。两者评论节目在一定程度上互相影响, 相互促进。高端评论新闻节目会使新闻的权威性得到充分保障, 它也会使新闻评论的视角开阔, 不仅仅是局限于本地区, 本国, 更会贴近国际新闻评论的轨迹, 这将会使电视新闻评论节目变得更加大气与有底蕴。而本土评论新闻节目会将本地区的新闻采用更贴近民众的视角去展现更容易被一般民众所吸收与理解, 通俗易懂。本土评论新闻节目为高端评论新闻节目奠定了新闻评评论的基础, 并在一定程度上促进了高端评论新闻节目的发展。高端评论新闻节目是本土评论新闻节目的最高趋势与目标。两者在中国电视新闻评论中都起到了不可磨灭的作用, 二者缺一不可。
3 结论
电视新闻评论语言随着时代的不断进步和新闻界的不断发展也会随之改变, 但是其中的奥妙与灵魂始终是在于用心去做好一个优秀的新闻工作者者, 这不仅仅是需要专业素养, 更需要充分了解到电视新闻评论语言的魅力所在。电视新闻评论语言的巨大魅力将会指引着中国电视新闻评论界创造一个又一个的惊奇。
参考文献
[1]吴盈.电视新闻评论主体的多元化呈现——以央视新闻评论为例[D].安徽大学, 2014.
[2]任超.媒介融合背景下电视新闻评论节目的品牌塑造[D].新疆大学, 2012.
电视剧人物语言特征 第9篇
一、电视剧的定位决定了它的人物语言特征
电视剧是什么?有人风趣地说:跟电影相比它更像戏剧, 跟戏剧相比它更像广播剧, 更广播剧相比它更像电影, 听起来绕口, 实则是抓住了电视剧定位的精髓。只有抓住了电视剧定位的精髓, 才能恰到好处的把握好电视剧的人物语言艺术。
电视剧与电影的不同, 从观赏环境来看, 电视剧与电影的一个最大不同在于, 电影是在一个专门的时间、专门的地点、观众集中的去持续观看的, 而电视剧则是在家庭里, 很随意的断断续续观看的。这个不同决定了电视剧的人物语言在内容、节奏上必须要有一种魅力, 把人们在家庭环境内的“随意收看”转化为艺术欣赏的“主动选择”, 把“断断续续”的耳目声色之娱转化为“引人入胜”的持久鉴赏?这就是电视艺术家所必须处理好的辩证关系, 这就是我们把握电视剧的独特语言的关键所在。从表现作用来看, 电影艺术中台词和声音所起的作用仍是次要的、有限的。这一事实表明, 电影艺术的“综合性”还是有局限性的, 它发现自己难以把作为舞台艺术的戏剧的某些根本特性综合在自身之内。而这一点, 电视剧却在相当大的程度上做到了, 电视剧的艺术语言以“声画并重”证明了自己具备比电影语言更强的亲和力与包容性:既不排斥电影, 也不排斥戏剧, 而把两者的特长兼收并蓄。在戏剧和电影面前, 电视剧都表现得亲善随和、虚怀若谷, 并且公平相待, 正因如此, 她也就成了戏剧和电影都无法与之竞争的强大对手。电视剧的艺术语言一方面从电影那里吸收了“蒙太奇”的美学原则、结构和手法, 发挥了镜头画面的视觉形象魅力;另一方面又从戏剧那里采纳了台词, 重视口语和声音的情绪感染力和理性穿透力, 以加强电视剧的文学性和诗意。这不但给电视剧提供了提高其审美品位的潜在优势, 而且使她比电影更加通俗易懂 (人物语言兼有造型功能和通讯功能) , 具有扩展其表现生活的深广度的艺术可能性。
电视剧与戏剧的不同, 从表现形势来看, 戏剧必须在一个有限的事件、空间内来完成一个完整的故事, 给观众一个结局, 它受到时间、空间的限制, 而电视剧则不一样, 连续剧的概念已经打破了时间限制, 蒙太奇的运用更使它打破空间的限制, 可以在多个空间随意转换, 因此, 它的表现手段远远多于戏剧;从观众的欣赏习惯来看, 电视剧从单本剧发展到几集、几十集、到今天的第几季发展下去已经达到几百集甚至更长, 观众的满意心情不是靠简单的“给个结局”而产生的, 而是靠那种类似于给孩子讲故事的“娓娓道来”方式的亲切感和真实感。电视剧的这种“没完没了”的矛盾纠葛让观众看来是真实的, 就是因为这种表现形态实际上是现代生活流程的反映:现代生活的节奏加快, 人际关系和矛盾冲突复杂化, 总的来看现代人从处境到心理都处于动荡不宁的状态之中, 所以电视剧表现“永恒的矛盾纠葛过程”这一结构形态是符合现代生活真实的, 是富于现代意识的。换句话说, 电视剧艺术语言具有善于表现内向化的现代生活矛盾的特点, 即具有富于现代意识的戏剧性特点。一个显著的区别就是, 戏剧是没有那么多的时间留给人物去处理长篇大段的台词的, 即使再华丽精致、妙语连珠, 也必须是精炼紧凑的, 而在电视剧中则恰恰相反, 妙语连珠的台词几乎不输给小品, 其表现的机智幽默和角色之间的矛盾对抗, 往往令观众兴奋不已, 记忆深刻。
电视剧与广播剧的不同, 就比较明显了。电视剧与电影、戏剧同属视听艺术, 而广播剧则是单纯的听的艺术, 因而在表现手法上收到的局限性更大, 但是任何事物都是辩证的, 就像瞎子的耳朵更灵一样, 由于广播剧缺少了“视”的功能, 它的“听”的功能就更加强大, 因此它在人物的语言技巧上, 更加注重给人的想象空间和提示作用, 恰当的的借鉴一些广播剧的语言技巧无疑会提升电视剧的人物语言魅力。
二、电视剧的人物语言四大特征
通过以上与姊妹艺术的比较, 我们基本上可以为电视剧的人物语言归纳一下几个特征:个性化、口语化、和生活化特征, 以及浓郁的地域文化色彩。
个性化即既能够鲜明地表现出人物特定年龄、经历、教养、情趣等等, 又能揭示出人物特定环境下心理状态。不同的身份、生活经历、文化层次的人物, 其语言自然不同, 各有其个性;人物语言是塑造人物形象的一个主要手段, 就要为塑造人物个性服务, 千人一言的人物语言味同嚼蜡, 极富个性化的语言, 则是剧中人物的独一无二的标签。这一点, 在电视剧《潜伏》中体现的非常到位。30集的《潜伏》电视剧在场面的渲染、故事的传奇性、清洁的偶然性等方面, 都不见得有多么的精彩、绝妙和独特, 全剧里仅有的几组人物关系也并不复杂, 故事主要由余则成这个中共地下组织的工作人员所完成的潜伏任务构成。支撑谍战剧这些“化名、绑架、暗杀、密电、偷情报、救同志、拳脚刀枪、勾心斗角”等显然不是最让观众惊心动魄的因素。然而没有壮观的场 景、没有激情的音乐、没有煽情的对白、没有火爆的动作, 却成功的完成了一次对信仰的诠释与歌颂。在弘扬主旋律和遵循市场规律两者之间该剧实现了平衡。主人公余则成, 作为中共地下党潜伏在国民党特务机构, 其环境如狼窝虎穴。为了保护自己, 他的语言处处是是憨厚、低调的, 然而他的每一句话却又都是深思熟虑, 字字渗透心力;女主人公翠平, 来自大山里的游击队, 如出水芙蓉毫无雕饰, 说话也就是直来直去;老特务陆桥山, 为人圆滑狡诈, 其语言则是细腻把玩, 诡诈缠绕;站长吴敬中, 笼络、利用手下, 充满失败前的末日感, 因此它的语言表现出的是城府极深、暗藏私利, 等等, 个性化的人物语言是人物性格鲜活明朗。
口语化即与人们生活语言接近, 易说易懂, 富于生活色彩。电视剧要在自然形态中表展现人物性 格, 就要是人物语言尽量生活化, 有时候甚至是前言不搭后语、逻辑不完整, 但是与丰富的镜头语言相配合, 往往更显得协调、风趣, 给观众留下更大的联想空间。说到这一点, 我们可以拿新旧两版电视剧《三国演义》来做一个比较。94版的《三国演义》堪称经典, 在语言上也做出了大胆的尝试, 为了最大限度的忠于原著, 运用了半文半白的语言, 有些地方甚至是直接大段照搬原著的台词, 因此尽管保留了原著的一些古韵古风, 但是给演员的表演也带来了很大的局限, 观众也很难听得明白真切看, 于是有些地方不得不使用台词字幕, 这总有流于表面、隔靴搔痒之感, 塑造的人物也更接近戏剧的脸谱化, 就说曹操这个人物形象, 缺少了细腻鲜活、层次丰富、感情复杂的内涵。而新版《三国演义》, 尽管很多人跳出它的这样那样的毛病, 包括台词方面。但是我个人觉得, 它的一个最大的成功之处就在于台词, 由于人物运用了生活化、口语化的语言, 因而观众更易懂, 把曹操、刘备、诸葛亮、孙权等等这些内心世界极复杂多重色彩交叠的人物形象演绎得也更具立体感、更有亲和力。
浓郁的地域文化色彩, 应该说也是口语化、生活化的一部分。一部文学作品, 不是建立在空中楼阁之上的, 它必须是植根于一地, 因而赋予人物语言地方色彩, 不仅无可厚非而且应该予以提倡。地域文化色彩绝不是简单的等同于地方方言, 而是一个地方的人文、风俗等等构成的一种特质, 它在这个地域具有一定的普遍性、但对于地域之外又是一种个性, 正因如此, 他才能赋予作品强烈的质感。
比如, 香港电视剧的人物语言, 追求的是一种平民化的风格, 剧中对话很多, 往往还都很俗气, 人物感情也好, 人物性格也好, 一点不含蓄, 给人的感觉好像把许多本该埋在心里的话都掏了出来, 缺少意韵。在我国大陆, 不同区域的电视剧, 人物语言也有不同的地域色彩。京派电视剧, 其人物往往爱侃, 爱耍贫嘴, 动不动就神侃一通, 经常把人侃得晕乎乎的, 听起来很俗, 却包含着都城特有的文化意味。今年热播的《大丈夫》, 堪称经典, 作为一部都市言情剧, 场面绝大部分是在室内展开, 怎样体现京味——北京的地域文化色彩?就是靠语言, 在这一点上《大丈夫》几乎做到了极致。建立在海派文化的海派电视剧, 其人物说话软语呢哝, 市民气十足。而近年伴随着赵本山的小品而崛起的东北农村剧, 其语言的地域色彩, 就像东北黑土地的泥土芬芳扑面而来, 劲吹神州, 以至于《刘老根》拍了又拍, 《乡村爱情故事》续了又续, 不能不说某种程度上得益于它浓郁的地域文化色彩。
电视专题片语言的运用 第10篇
1 电视专题片的采访语言
采访语言是电视专题片中的重要语言形式。最初的电视专题中, 很少有采访语言, 大多都是用解说词和画面组合而成, 随着专题片的不断发展, 这样的形式已经无法满足观众对节目的要求。采访语言的出现可以有效地解决观众对于问答形式表述的渴望, 也可以解决解说词的单调性的问题。专题片的拍摄通常是在主题确定了之后进行的, 因此都是有针对性、有目的性的采访, 而且与解说词有着密不可分的关系, 是专题片中语言叙事的重要部分。纪录片中的采访语言大多都是随机的, 而专题片的采访是在背景选好的情况下, 或在演播厅内, 或者是选择能够反映事实的采访对象和地点。采访者所提出的问题是设计好了的, 被采访者只能在一个局限的范围内回答问题, 无法发散思维。因此, 采访语言的运用, 无论是前期还是后期都会存在着一定的主观带入色彩。
一般情况下, 采访语言的运用比解说词占用专题片的时间更多一些, 因为与解说词相比, 采访语言的运用更具有说服力和感染力, 让受众更加相信专题片中所报道的内容。采访的对象大多数人都是贴近生活的观众, 他们所谈论涉及到的问题是作为一个受众的亲身体会, 对此有着深入的了解, 可以准确的说出自己的看法, 甚至有的地方的被采访者是当地的群众用方言陈述, 让观众感到真实、亲切、可信, 这些都非常直观地表现出采访语言的独特性。例如, 有关封闭的农村的专题, 有的人是用解说词来说这里的风土民情, 有的人则通过采访那里的人, 用当地人的语言来介绍, 二者表达出来的感觉是完全不一样的, 前者可能会让人觉得缺少真实感, 后者给人感觉很真实, 而这只有经过实地采访后才能体现出来。
采访语言的运用大多是反映电视专题片中需要表现的一个部分, 为了受众能够更好地去理解专题片的主题思想, 在采访语言的前后通常会有解说词, 这样整个专题片的内容会比较的完整。所以, 在运用采访语言的时候要组织安排对应的解说词, 而且当采访语言的内容过长的时候, 需要通过语言的转化, 让这段话里既有解说词也有采访语言, 还有丰富的画面, 使内容更加的生动具体。
2 电视专题片的解说词
解说词, 是作用于观众听觉的语言形态, 也是专题片中的重要叙事因素。与单纯的文字创作不同, 它需要的是解说词要与电视画面的完美结合, 能够让观众理解专题片的主题内容的同时, 还可以加深受众对专题片的认知和感受。
2.1 解说词与电视画面相辅相成
电视专题片中的语言向来都不是独立的, 它需要与画面结合才能发挥其独特的作用。但是, 在一个作品中是画面重要还是声音重要, 这个问题一直是学术界争论不断的话题。画面具有直观性、可感性、冲击性, 可以调动受众的情绪, 但是光靠画面无法完整的将电视专题片的主题表达出来, 这就必须依靠解说词来补充。同样的, 只有声音没有画面很难吸引受众。所以, 在电视专题片中, 解说词与电视画面是互为作用、相辅相成、缺一不可的关系。
解说词作为电视画面的说明与补充, 是电视节目中不可缺少的重要组成部分。它是对画面进行了解释说明, 通过解说词让观众对不清楚、不明白的地方予以说明, 对观众不了解的新闻背景加以补充等。另外, 当直观的电视画面无法传达一些深刻的哲理或揭示深层次的内涵时, 解说词可以直接且准确地将其表达出来, 为普通的镜头增加说服力, 使整个节目的主题得以深化、升华。所以, 一部优秀的电视专题片需要解说词与电视画面完美的统一。像晋中广播电视台《廉政聚焦》栏目组制作的《责任》节目就因其声画的完美流畅结合而获得了国家级电视专题节目类二等奖。
2.2 解说词是对画面的补充
解说词不是画面的解释与说明, 它是对画面的主题思想的补充, 通过解说进一步说明专题片的中心思想。专题片的制作是从设计构思到整理素材再到拍摄最后到编辑都是有明确分工的:哪些内容是需要通过画面来表现, 哪些内容是需要由解说词来说明的, 同时还要考虑到解说词与画面之间的配合与补充。能看见的现场直接用画面来直观的传达, 当画面转述出现了难点时, 就要充分的运用解说词来解决这个问题。例如:车祸, 画面通常只能展现出事后现场, 而车祸的具体过程只能通过用解说词来述说。这个时候解说词就补充了画面的不足, 交代了画面难以表达的内容, 提供了更大的信息量。
2.3 解说词要少而精
一个好的解说词不仅要承上启下、生动优美, 最主要的是言简意赅。在既能充分表达主题思想的同时, 更要含义意味深长、引人入胜, 给观众留下足够的时间和空间去想象, 而不是机械地接受。因为电视不具备报纸的复读性和版面的时间性, 它更强调印象。所以, 在电视节目中, 解说词中无关紧要的细节部分要省去, 解说应该要围绕核心事实来说明。值得注意的是, 解说词只能占画面时间长度的90%, 解说词要有留白。通常一条一分钟的新闻, 最多需要用55 秒解说。对于有些比较精彩的画面, 更多应用镜头画面来说话, 有时解说的长度不到一半也是可能的。
3 结束语
综上所述, 专题片的制作离不开语言的运用, 一篇优秀的电视专题片离不开言简意赅的解说词, 也离不开质朴的采访语言, 两者的结合再运用到画面中去, 使专题的内容生动, 让人看了之后振奋、引发思考、唤起遐想、回味无穷。所以, 作为一名新闻工作者, 不能只注重图像、画面, 而忽略了在文字上的要求, 要深入采访、融入真情、锤炼文字功夫, 做好电视专题片。
摘要:电视深度报道最常用的节目形式就是电视专题片。电视专题片的特点是声画结合。这就意味着, 电视专题片的语言运用在电视专题片的制作中占据着重要位置。电视专题片的语言与画面是相辅相成的, 声音配合画面做到最完美的阐释。结合实践经验, 阐述电视专题片中语言的运用, 以供参考。
关键词:电视专题片,语言,运用
参考文献
[1]刘雅华.论电视专题片解说词的语言特色[J].新闻传播, 2011 (2) :143.
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[4]潘博.浅论电视专题片解说词的语言特色[J].文艺生活·文海艺苑, 2014 (9) :146.
电视广告语言创作浅析 第11篇
取得以上成绩, 始终离不开我们对电视广告语言创作的深入研究。
众所周知, 广告语言是科学语言和艺术语言的综合运用。科学语言要求真实、简洁、准确, 具有科学性;艺术语言则是广告语言的神来之笔, 可以灵活运用联想、夸张、隐喻或象征等手法, 并可以使用带有情感倾向性的语言。在广告语言中, 最能打动受众的往往是艺术语言, 它能突破人的理智防线, 最终达到预期的广告效果。简而言之, 广告语言要努力实现情理交融, 以“情”作为诱导因素, 以“理”作为说服因素, 理中含情、情中寓理, 真正实现情与理的有机统一。
电视广告语言首先要深入研究符合主题内容的传播定位和受众诉求。广告语言是同受众进行沟通的最主要形式之一。创作广告语务必充分把握广大受众的情感需求, 把握好主题内容的传播定位, 抢占传播制高点。其次, 创作电视广告语言要注重在以下六点上下功夫:
一是在炼字上下功夫。大凡精品广告中的广告语, 都必须讲究精心锤炼。“夫人之立言, 因字而生句, 积句而为章, 积章而成篇。篇之彪炳, 章无疵也;章之明靡, 句无玷也;句之清英, 字不妄也。” (刘勰《文心雕龙·章句》, 中华书局, 2012) 。中国古文之美, 美就美在质朴文雅、凝练传神上, 那些充满力度、简明、透彻的古文字, 正如一颗颗饱满莹润的珍珠串在一起, 最后成为一条美丽绝伦的项链。本身要言不烦的广告语言, 就应该像编织珍珠项链一样, 要字斟句酌、咬文嚼字, 去除瑕疵, 在文字上下足功夫。
二是在用词上下功夫。词用得好, 语言就形象生动, 写景状物也就能鲜活有趣, 让人如临其境、如见其人、如闻其声、如睹其物。在用词上下功夫, 需要丰富词汇, 准确选用。我国汉语有3000多年的历史, 积累了大量相近或相似的词语, 这些词语的区别往往体现在意义轻重、范围大小、语体色彩等诸多不同方面。在用词上下功夫, 就要勤查字典、辞海, 不断加强语言修养, 反复斟酌推敲, 拿捏到位。
三是在删繁就简上下功夫。笔者曾在一本拙作中论及文章的繁简要义:“繁采寡情, 味之必厌。文章宜以极简寓极繁, 以极虚寓极实, 它贵在义肥而字瘦, 弃浮华, 存风骨, 文约意广, 话简意到, 让阅者神领心会, 手不释卷。” (杨俊明《性灵的缺失》, 云南出版集团, 2001) 。我国清代刘大櫆也有一个精辟的阐述:“凡文笔老则简, 意真则简, 辞切则简, 理当则简, 味淡则简, 气蕴则简, 品贵则简, 神远而含藏不尽则简, 故简为文章尽境” (刘大櫆《刘大櫆集》, 上海古籍出版社, 1990) 。一则精品广告应该涵盖三个方面:清晰明了、简练有力、结构紧凑。在广告史上, 广告语愈简练愈经典, 如“只溶在口, 不溶在手” (巧克力) , “钻石恒久远, 一颗永流传” (戴比尔斯钻石) , “自在, 则无所不在” (鹿牌威士忌) 等, 这样的范例举不胜举。
四是在绘声绘色上下功夫。广告语的创作要因文而异, 需要丰繁的, 则不吝使用比喻、比拟、移就、通感、排比、对偶等修辞手段, 贴切并且充满层次感和色彩感的语言能让广告栩栩如生。“敲锣打鼓迎盗贼, 冷若冰霜见主人” (报警保险柜) , 这则广告很有趣, 两个形象逼真的形容词都是为宣传保险柜的安全性能服务的。实践证明, 绘声绘色的广告语只要用得恰到好处, 就能极大地丰富和提升广告效果。当然, 绘声绘色的广告语言归根结底是为提升主题内容服务的, 我们不能单纯为追求形式美而过分使用铺张炫目的广告语言。
五是在拉近人心距离上下功夫。感人心者, 莫过于情。感情是拉近人心距离的良方。出色的广告创意往往把“以情动人”作为追求的目标, 如央视关注阿尔茨海默病 (老年痴呆症) 的公益广告《打包篇》、将爱心传递下去之《洗脚篇》、重温昔日陪伴父母之《时光倒流篇》等溢满人间温情的叙述, 就直接叩开了人们的心扉, 取得了良好的宣传效应。以情感为诉求重点, 寻求广告创意是当今电视广告发展的主要趋势。作为电视广告人, 我们要坚持以情动人, 运用真诚的感情拉近人与人之间的距离, 以情制胜, 通过成功诠释情感故事来引起人们的共鸣。
六是在修改文章上下功夫。大抵诗文草创之后, 仍需不断修饰润色, 反复求工, 方能成佳作。曹雪芹“披阅十载, 增删五次”才完成《红楼梦》, 列夫·托尔斯泰前后经过12次的精心修改方才使得小说《安娜·卡列尼娜》百年流芳, 海明威的《老人与海》更是修改了200遍之多。由此可见, 古今中外的伟大作品都是经过反复推敲修改, 才使作品臻于完善。电视艺术是一门永远存在缺憾的艺术, 套用一句名谚:不论什么行业, 满足感都来自于缺乏远见。因此, 电视广告人只要能持续处于不易满足的状态, 相信就能创作出臻于完美的作品。
电视广告创作容不得粗制滥造, 精品电视广告则更需精益求精。电视广告人要自觉远离创作中的“短、平、快”, 要沉下心去, 以技艺精湛、精雕细琢、追求完美的工匠精神, 用近乎苛刻的匠心, 努力让更多的优秀作品脱颖而出。
摘要:广告语言在电视精品广告创作中占据了举足轻重的地位, 研究电视广告语言艺术, 首先要深入探寻符合主题内容的传播定位和受众诉求。其次, 要在炼字、用词、删繁就简、绘声绘色, 拉近人心距离以及反复修改上下足功夫。