创意美术学习心得体会范文-盘古文库

创意美术学习心得体会范文

来源：盘古文库

作者：火烈鸟

2025-09-17

创意美术学习心得体会范文第1篇

我通过参加学校组织的信息技术学习，提高了信息技术学科整合的认识，更新了教学观念。主要表现在以下几个方面：

一、通过学习，我认识到，信息时代已经到来，信息技术在社会发展中的作用越来越重要。以计算机为核心的信息技术作为新型的教学媒体，当它们与各学科的教学进程密切结合时所具有的特性，为新型教学模式的创建提供了最理想的教学环境。应用信息技术来改进课堂教学是当前学校教育改革的一条重要思路。面对二十一世纪教育的出路，作为一名教师，我深刻的认识到教育改革的紧迫性和必然性。

二、认识到，多媒体技术是指通过计算机技术把文字、图形、图像、活动影像和声音等多媒体信息，进行综合处理和管理，使计算机成为能以人类习惯的方式提供信息服务的一种新技术。利用多媒体技术能给学生提供界面友好、形象直观的交互式学习环境，能给学生提供图文声并茂的多重感官综合刺激，还能让学生按超文本方式组织与管理各种教学信息和学科知识，这将对学生认知结构的形成与发展起到积极的作用。

三、当前科技发展异常迅猛，每个人，不管是教师还是学生都必须不断学习。现代化教学手段能利用多种媒体组合，优化教学过程，突破教学重点、难点，提高教学质量和效率，学生参与和学习积极主动性，也可以得到充分的发挥。教师首先通过自学及时掌握最新的科技成果，丰富教学内容，提高教学质量，改变满堂灌的教学模式，在给学生提供自学条件的基础上，让学生自主地学习。

四、把信息技术与学科进行整合，可以改变教材的观念和形式，改变教学环境、手段和方法，变革教学模式，有利于面向全体同学发展个性，有利于学生进行获取信息，处理信息，提高学生自主学习的能力。因此，在强调素质教育的今天，把信息技术与学科教学相结合是必要的而且也是紧迫的。

因此，教育技术培训对我的教学受益匪浅，我们要充分利用计算机教育的优势，引导学生善于置疑，积极探索，大胆联想，多方位，多层面地对学生进行创新思维的训练，使学科教学提高到一个新的层次。

创意美术学习心得体会范文第2篇

我通过参加学校组织的信息技术学习，提高了信息技术学科整合的认识，更新了教学观念。主要表现在以下几个方面：

创意美术学习心得体会范文第3篇

我通过参加学校组织的信息技术学习，提高了信息技术学科整合的认识，更新了教学观念。主要表现在以下几个方面：

创意美术学习心得体会范文第4篇

摘要：现阶段，高职院校中部分学生存在学习倦怠的现象，这严重影响着学生知识与技能的习得和素养的提升。本调查研究以某高职院校幼儿发展与健康管理专业学生为研究对象，通过问卷调查法和统计分析法发现该专业学生的学习倦怠突出表现为低自我成就感。在调查分析的基础上，文章提出解决高职学生学习倦怠问题的相关路径。

关键词：高职院校;学生;幼儿发展与健康管理专业;学习倦怠

随着职业教育新发展理念日益深入人心，提升新时代职业教育现代化水平成为我国职业教育改革创新的诉求。技能型人才和高素质劳动者是当代职业教育现代化形成、发展和改革创新的基础，这就要求承担职业教育人才培养工作的高职院校强化学生对知识与能力的掌握，使学生形成较强的职业能力。然而，高职院校中部分学生在学习过程中容易产生低落情绪、低学习动机、低自我成就感的心理现象，即学习倦怠。学习倦怠是在内因和外因共同作用下产生的消极心理活动，它不利于学生知识体系的构建与职业能力的养成，不利于学生身心健康发展。因此，研究学生学习倦怠问题并进行有效监测与应对，是教育工作者亟须开展的工作。基于此，笔者选取某高职院校幼儿发展与健康管理专业专科二年级学生作为研究对象，研究学习倦怠问题及其影响因素，并提出有效对策，以改善学生学习状态，促进学生全面发展。

一、研究对象与方法

1.研究对象

笔者随机选取某高职院校幼儿发展与健康管理專业大学专科二年级160名学生作为调查对象，其中男生14名，女生146名。被调查学生对幼儿发展与健康管理专业有较为完整的认知。

2.研究方法

（1）问卷调查法。本调查将自制的“高职院校幼儿发展与健康管理专业学习倦怠现状的调查问卷”，通过问卷星、邮件向学生发放。共发放问卷160份，回收问卷158份，其中有效问卷154份，有效率为97.5%。本次调查分为两部分，第一部分是调查学生的学习倦怠现状，共20题，包括情绪低落、行为不当及低自我成就感等方面的内容，第二部分是调查学生学习倦怠的影响因子，包括自我效能感、专业认同、教师素养、学校环境等。（2）统计分析法。本次调研采用SPSS 19.0统计软件对问卷调查情况进行描述性分析。

二、研究结果

1.学习倦怠现状

通过调查可知，幼儿发展与健康管理专业学生的低自我成就感占比较大，为57.7%，情绪低落（46.75%）与行为不当（45.45%）之间相差不大，所占比例较小。但是，情绪低落、行为不当及低自我成就感所占比例均超过了45%，这表明学生学习倦怠的程度较高、范围较广，而低自我成就感是学生学习倦怠的突出表现。

2.学习倦怠影响因素

主要从自我效能感、专业认同感、教师素养等方面对学习倦怠的形成因素进行调查。通过调查可以看出，自我效能感、专业认同感、教师素养等都对学生学习倦怠的形成有重要影响。

三、学生学习倦怠原因分析

1.自我效能感低

美国著名心理学家班杜拉提出：“自我效能感是指人们对自身能否利用所拥有的技能去完成某项工作行为的自信程度。”当学生在学习过程中认识到自身有能力完成学习任务时，就会产生高度的自我效能感，在学习中能够有效规划时间，努力投入，意志坚定地面对各种挑战。反之，学生则总是自视能力不足，萎靡不前，产生学习倦怠。本调研发现，该专业中具有良好自我效能感的学生所占比例为3.9%，大部分学生的自我效能感较低。那么，该专业学生自我效能感较低的原因是什么呢？究其根本，首先是学生自身能力水平的不足。调查显示，该专业学生对专业知识和专业技能的理解水平不高，对教师所讲内容很少能够内化，能力机制很难建立。其次，该专业学生没有形成良好的学习品格，39.61%的学生在学习时经常打瞌睡，62.34%的学生很少计划和安排自己的学习时间。最后，该专业有些教师的教学方法单一，课堂教学枯燥，不能有效激发学生的学习动机与内驱力，使学生的学习满意度与学业成就感降低。久而久之，学生学习倦怠的心理体验就会渐趋严重。

2.专业认同感低

研究表明，专业认同是影响大学生学习行为的重要心理机制。专业认同感高的学生能够有效内化专业知识与专业理念，形成良好的专业态度，表现出较强烈的学习兴趣。反之，专业认同感低的学生对专业的信任度与兴趣度则不高。本调查显示，22.08%的学生表现出对本专业不感兴趣，52.6%的学生表示就业时不会从事本专业。受传统思想观念的影响，幼儿教师、早教机构教师在社会上的地位及经济待遇较低，再加上现代社会的多元化给予了大学生更多就业机会与选择，使得部分学生没有树立正确的职业理念，学习倦怠逐渐形成。

3.教师素养有待提升

本调查显示，36.36%的学生表示有的教师在授课过程中没有把知识点讲明白，37.01%的学生认为有的教师不能与学生进行良好的互动，35.71%的学生认为教师的讲课方式单一。这表明部分教师的教学素养不能满足学生的学习需求。教师素养是影响学生成长与发展的关键因素，也影响着学生价值理念、认知水平与能力机制的建构。教师教学素养低不利于强化学生的学习动机，不利于学生专业知识体系的构建和专业能力的形成。因此，教师应重视自身专业素养的提升。

四、改善学生学习倦怠现状的路径

1.帮助学生养成良好的学习品格

调查发现，很多学生在学习时间安排和学习意志力方面存在问题。这就要求学生正视自身的问题，并加以改进。首先，学生要树立学习目标。学习目标是学生学习的动力基础，学生要合理制定近期目标、中期目标和远期目标，使自己在目标引导下不断进步。其次，学生要合理安排学习时间。要根据自身的学习特点，参考时间四象限法和优势原则制订合适的学习计划，合理安排学习内容和时间。最后，学生要加强自身意志力的培养。要严格遵守行为规范，上课时集中注意力，认真听讲等。

2.幫助学生转变对专业的认知

学生专业认同感低受多种因素的影响，需要国家、学校和教师共同采取有效措施，帮助学生转变对专业的认知。首先，教育行政部门要加强对幼儿发展与健康管理专业的宣传，使人们对该专业有更深入的了解。其次，学校要加强教学设施建设，如增添钢琴课程、舞蹈课程的教学设备，增设美术实训室等。最后，教师要根据学情，创造性采用各种教学方法激发学生的学习兴趣，使其感受幼儿教育的乐趣，从而提高专业认同感。

3.努力提升教师素养

教师作为影响学生发展的关键因素，应不断学习先进知识，吸收先进教学方法，并将学情、教学内容、课堂环境等有机结合起来，使课堂教学更加精彩。在教学方法方面，教师要打破教学方法单一的局面，将提问法、讨论法、情境教学法、项目教学法与任务驱动法等多种方法结合起来，充分发挥学生的主动性，从而提高学生学习行为的有效性。在课程结构方面，教师应增加学生实践活动的比例。例如，教师可以带领学生到幼儿园见习，或在课堂上模拟幼儿园教学活动，增加学生讲课与说课的课时数等，从而促进学生专业能力的提升。此外，学校应为教师素养的提升创造条件，鼓励教师参加各种学术活动，邀请教育界专家来校开设学术讲座，选派教师参加教学培训等，帮助教师构建能够促进学生发展的特色化教学模式。

参考文献：

[1]汪莹.职业院校学生学习倦怠及相关因素的调查研究[D].河北师范大学，2014.

[2]贾宁，王美璇，代景华.高职生学习倦怠及内部影响因素[J].中国健康心理学杂志，2014（01）.

[3]刘宗华.学校认同对学习倦怠的影响：学习自我效能感和学习动机的作用[J].南京航空航天大学学报：社会科学版，2020（03）.

[4]山平.高职学生学习倦怠与学业自我效能感的关系研究[J].职教通讯，2017（17）.

Survey on Learning Burnout of Students Majoring in Infant Development and Health Management in

Higher Vocational Colleges

Qiao Yuanfeng

（Silicon Lake Vocational & Technical Institute， Kunshan， Jiangsu Province， Kunshan 215332， China）

Key words： higher vocational colleges; students; child development and health management major; learning burnout

创意美术学习心得体会范文第5篇

【摘要】以广西艺术学院美术学（美术史论）专业的课程体系建设为例，探讨艺术教育课程体系设置的一般原则和操作路径，为高等艺术院校的本科教学改革和课程建设提供参考。

【关键词】多维视野艺术教育课程体系建设

课程在现代学校教育活动中居于核心位置。著名课程论专家菲利浦·泰勒认为：“课程是教育事业的核心，是教育运行的手段。没有课程，教育就没有了用以传达信息、表达意义、说明价值的媒介。”如果没有好的课程设置，学校教育的目标就不可能达成和实现。对于高等艺术教育来说，虽然艺术教育因其个性化教学的要求可以在一定程度上借鉴传统“师徒传授”式的教学模式，但是现代艺术教育与古代“师徒传授”式的经验传授有着根本差异。其差别就体现在作为现代教育的艺术教育应该有科学、完善的课程体系，对人才综合素养和能力培养有整体性的考量，而不只是停留于纯粹的技能培养。在目前我国艺术教育持续扩张的背景下，要想保证艺术教育的可持续发展，就需要在课程体系建设方面做深入的研究和相应的调整，以实现高素质、综合性艺术人才培养的新目标，满足社会对新型艺术人才的需求。本文以广西艺术学院美术学（美术史论）专业的课程体系建设为例，探讨艺术教育课程体系设置的一般原则和操作路径，以期对高等艺术院校的本科教学改革和课程建设有所补益。

一、以人才培养目标的调整为导向进行课程体系建设

课程体系以人才培养目标为依据，这是我们进行课程设置时应该把握的一个首要基本原则。学者陈侠认为，“课程可以理解为为了实现各级学校的教育目标而规定的教学科目及其目的、内容、范围、分量和进程的总和”。有什么样的人才培养目标，就应该设置相对应的课程来达成目标。在艺术学科的培养方案和课程体系的编制中，经常会遇到人才培养目标不清晰而导致课程编排混乱的情况。特别是在人才培养目标需要调整的情况下，如果对新的人才培养目标定位不清晰，或者仅仅在旧有课程体系上做简单修补，都可能导致课程设置缺乏内在逻辑性和一致性，从而无法构成完备的课程体系。

所谓人才培养目标，简单地说就是培养什么人的问题。对于当下我国的艺术教育来说这一问题显得十分突出，其主要原因在于新的社会历史条件和新的社会需求对人才培养规格和标准有新的要求。近现代以来，我国的艺术教育，特别是高等专业艺术院校的艺术教育主要以培养具有较高专业素质的艺术家以及创作型、表演型人才作为人才培养的基本目标。然而，这种精英化的人才培养目标在市场经济的条件下，在大众文化的语境中，在艺术院校扩招的背景下，显得越来越不合时宜。一方面，并不是所有接受艺术教育的人都具备成为专业艺术家的潜质，社会也无力消化大量专业艺术家型的精英人才；另一方面，社会对从事艺术生产经营、管理、策划以及艺术普及方面的人才却有着大量的需求。这就导致了人才生产与需求之间的严重矛盾。再则，以往那种不同学校、不同地域和不同专业所奉行的同样的人才培养目标的做法也会带来大量的人才浪费，只有差异化的人才培养才能满足社会对不同层次、不同类型人才的需求。

一般而言，传统美术史论专业都将人才培养目标定位于培养优秀的美术史论研究人才和美术批评人才。起初，国内对这一领域的人才需求并不大，因而只是在中央美术学院、中国美术学院、南京艺术学院等几家专业艺术院校中开设有该专业。而在今天我国艺术学科蓬勃发展，在艺术学升格为门类的背景下，美术学科的诸专业包括美术学（美术史论）专业在内迎来了新的历史发展机遇。近十年来，许多艺术院校都陆续开设了该专业。然而，学科和专业究竟如何发展必须考虑社会的需求。在国家将文化创意产业作为国家国民经济和社会发展的重要支柱的背景下，社会对具有较高综合素养的艺术批评、管理和经营人才的需求显然大于专门的美术理论研究人才需求。这就要求我们必须对人才培养目标做出相应的调整。广西艺术学院美术学（美术史论）专业在制定人才培养目标时，充分考虑了这些因素，确立了以培养具有较高人文素养、了解美术创作、擅长美术研究、会艺术策划的“一专多能型”美术史论人才作为人才培养目标。毕业生能够从事美术研究与批评、美术活动策划、美术教育与培训、文博艺术管理等工作，并能胜任新闻出版、艺术市场、博物馆、美术馆、网络新媒体等领域的工作。这一目标的设定充分体现了应对文化产业发展而对人才培养目标所做出的调整。广西艺术学院美术学（美术史论）专业的课程设置和课程体系建设就是在这一新的人才目标的统摄之下完成的。

二、按照能力要求进行课程体系的模块化建设

强调课程建设的体系性意味着课程设置应该具有有机性，也即课程与人才培养目标之间应该具有适应性。人才培养目标的清晰定位为课程设置奠定了原则性基础，但是要使得课程设置达到有机性，还必须对学生知识和能力方面提出具体化的要求，然后按照不同能力要求进行课程的模块化设计。为了满足市场经济体制下社会对艺术类人才的需求，高等艺术院校对学生知识和能力方面的要求自然就不是单一的，而是出于对不同维度的考虑从而制定出相应的要求。对于美术学（美术史论）专业的学生来说，至少应该具备以下几方面的知识和能力：（1）具备基本的造型能力和一定的艺术创作能力，具备对视觉艺术的体验、感受、认知和鉴赏能力；（2）掌握中外美术史和美术理论的基本知识，对美术发展演进的规律有清晰的认识，熟悉美术学的理论动向及前沿课题，有一定的学术研究能力；（3）熟悉艺术市场，了解文化产业相关政策，对本土美术文化和艺术生态有较为清晰的认识；（4）应该具备综合的人文素养，不仅对其他艺术门类的相关知识有一定的了解，还应该掌握文学、历史学、哲学、社会学、人类学、心理学、政治学等学科的基本常识；（5）应具备良好的政治素质、思想品质和道德修养，具备良好的团队意识、沟通能力和协作能力，能完成相关艺术活动和展览活动的组织策划。

在对学生应掌握的知识和能力做出较为清晰的勾勒之后，广西艺术学院美术学（美术史论）专业的专业课课程设置按照人文素养模块、美术技能模块、美术史知识模块、美术理论知识模块、应用类模块、实践教学模块等六个模块来设置课程。具体情况如下：（1）人文素养模块：中国通史、世界通史、古代汉语、艺术人类学、艺术社会学、艺术心理学；（2）美术技能模块：中国画基础、书法基础、油画基础、平面设计基础、摄影基础；（3）美术史知识模块：中国美术史、外国美术史、20世纪中国美术专题、台湾美术专题、桂林抗战美术研究专题、新时期与中国当代艺术专题、文艺复兴研究专题、欧美战后艺术专题、佛教艺术专题、中国民间美术专题、西方绘画材料与技法发展史；（4）美术理论知识模块：美术概论、中国美学史、西方美学史、中国古代画论选读、西方美术史学与研究方法、20世纪西方艺术理论、视觉文化理论导读、绘画语言解读、《历代名画记》精读、大众文化与传播、新媒体艺术研究；（5）应用类模块：美术批评与写作、展览策划与文案写作、博物馆学概论、编辑出版学概论、书画鉴定概论、美术市场与艺术管理、美术考古学概论；（6）实践教学模块：美术史迹考察、实践教学、毕业论文、毕业实习。这样六个专业课程模块和学校的通识课、共同课模块共同组成了美术学专业本科教学的课程体系。

课程模块化建设的优势首先在于同类课程聚集的课程群对应于不同能力的培养，使得每种能力的培养至少能有3-5门必修课程作为保障，这样学生能力能得到较为全面的发展。另外，课程模块化建设还可以使学生能根据能力菜单自主选择某类或某些类型的选修课程以加强和突出某项能力，实现人才培养的多元化。这就避免了人才培养过于标准化而带来的缺乏个性的问题，也充分尊重了学生的自主权和选择权，有利于调动学生的学习积极性和主动性。

三、以人才培养过程的时间轴为依据进行课程的阶段性安排

如果说课程的模块化建设是基于学生能力结构的而对课程做出空间性安排的话，那么注重课程设置的阶段性和衔接则是基于对人才培养和人才成长的时间性的考量。人才的培养过程应该遵从循序渐进的原则。如果不认清人才培养的这一基本规律，那么在课程设置方面，很容易出现课程之间逻辑关系不强、课程衔接先后顺序颠倒的情况。这就会导致学生在学习的过程中事倍功半。

广西艺术学院美术学（美术史论）专业在专业课程的设置上，按照循序渐进、由浅入深的原则，对每一不同培养阶段的学生应掌握的基本知识和能力提出要求，然后落实到具体课程。按照人才培养的这种阶段性特点，将人才培养的总体目标划分为阶段目标：一年级，主要目标是建立学生对美术初步的感性经验和初步的理论认识，主要通过技能类课程来实现。同时，通过中外通史、古代汉语等课程打好学生的人文基础；二年级，要求对美术史和美术理论知识的系统而扎实的学习，掌握美术批评写作的基本技能，熟悉美术展览策划的基本常识；三年级，继续完成对美术史与美术理论知识的学习，同时引导学生对其他跨学科和学术前沿问题进行关注和学习；四年级，继续开展前沿的学术研究，使学生逐渐明确自己的研究方向，并指导学生完成毕业论文。

这种阶段性的安排旨在通过低年级与文、史、哲相关的人文学科和艺术实践基础课程的教学，培养学生综合的知识结构，进而逐步进入到美术史及理论的专业学习，结合美术史论实践与考察课程展开美术史论的学习与研究，为高年级的毕业实习和毕业论文写作打下坚实的基础。在四年的学习时间里，始终贯穿着实习、实践和应用类的课程，这是为了便于学生将理论与实践结合起来，便于学生从书本知识走向文化市场。

四、因地制宜、以人文本构建特色课程

一所好的大学一定是具有自己学术传统和个性特色的学校，而鲜明的学术传统和个性特色又集中地体现在特色课程上。如何设置特色课程，这是任何学校、任何专业在进行课程体系建设时都应该着力思考的问题。笔者认为，艺术院校的特色课程的设置应该遵循以下基本原则：第一，特色课程必须与人才培养的总体目标相适应；第二，特色课程的设置应该充分考虑到学校的学术传统和历史积淀以及现有师资力量的状况；第三，特色课程的设置应该注重对学术前沿领域的开拓；第四，特色课程的设置应该注重区域文化资源的利用和服务地方经济文化建设的功能需求。

广西艺术学院美术学（美术史论）专业在特色课程的设置就是按照这些基本原则进行的。首先，将广西独特的区域文化资源融入教学中，培养学生既扎根传统又面向未来的学术（下转第63页）（上接第56页）视野。广西地处西南少数民族地区，有着得天独厚的民族、民间文化资源。这些资源是进行特色课程构建时发挥着重要作用。美术学（美术史论）专业将广西近现代美术研究、民族民间美术等内容作为特色课程建设的内容，以期培养出能够积极参与区域文化发掘、整理、研究和建设的专门人才。

其次，在特色课程建设上，做到了以人为本，突出老师们的研究特长。如20世纪中国美术、台湾美术研究、新时期与中国当代艺术、绘画语言解读等特色课程都是广西艺术学院老师长期研究的领域。桂林抗战美术既是广西现代美术的发生，也是整个中国现代美术的重要组成部分，这一课程既是地域性的，也有全局价值。广西艺术学院很多老师都有这方面的研究成果，有丰富的积淀。

再次，在特色课程建设上，突出学科发展的前沿性。比如本专业设置的视觉文化理论选读、大众文化与传播、新媒体艺术研究等特色课程都是近年来国内外学术界的热门领域，代表了美术研究的最新趋势和未来发展方向。作为图像时代的新一代学人，应该对视觉文化以及在此影响下的美术及美术研究的走向有基本的认识。这类课程的设置开阔了学生面向世界、面向未来的学术眼界。

总之，对高等艺术教育来说，构建一个成熟的课程体系需要有多维视野的关照，既要考虑到人才培养目标和专业定位的总体要求，又要考虑到学生对不同能力的需求；既要考虑到人才培养循序渐进的阶段性规律，又要考虑优势和特色课程的构建。只有较为全面地考虑到了课程体系的有机性，才能构建出适应时代发展具有鲜明特色的课程体系，才能为人才培养质量提供有力的保证。

【参考文献】

[1]菲利浦·泰勒.课程研究导论[M].沈阳：辽宁教育出版社，1990：11

[2]陈侠.课程论[M].北京：人民教育出版社，1989：13

（责编卢雯）