现实的生活情感随笔-盘古文库

现实的生活情感随笔

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来源：火烈鸟

作者：开心麻花

2025-09-19

现实的生活情感随笔（精选11篇）

现实的生活情感随笔第1篇

现实的生活情感随笔

忙了好几天，打算今天下午美美的睡个下午觉，可一个电话给吵醒了，一点睡意都没有了。

懒洋洋地爬起床，习惯性的打开电脑，听着音乐，脑子里一片空白，竟不知道该干什么了。

以往玩玩小游戏，聊聊，浏览一下自己喜欢的网页，觉得时间过得好快，可现在对这一切都不是很感兴趣了，觉得日子过得好苍白无力，平淡无趣。

在别人眼里，我应该是幸福的吧，有爱我的老公（虽然他的爱有点自私），懂事帅气的儿子（虽然有时他也有点小叛逆），生活虽不是小康，但也还算衣食无忧吧。如果这就是幸福，为什么一个人静下来的时候，总有一份莫名的惆怅在心窝。

有时也常常想是不是自己太贪心，要得太多。

一直觉得自己是一个喜欢简单生活的人吧，曾想能在一个有山有水，和一个懂我，知我，也能让我想，我念的人一起过日出而耕，日落而栖的田园生活，我对他浅浅一笑，在每一个清晨；他与我相依相偎在每一个黄昏，一起看花开花谢，看季节轮回。

然而有些东西真的是可遇而不求的，就象天上的流星，短暂，美丽，也不是每个人都能看到的，如今对我来说，那也只是一个美丽的梦而已。

平时和姐妹们聊天，常常挂嘴边最多的`一句话就是“为自己活”，其实这话说得容易，她们所说的为自己活也不过是为自己多添了几件漂亮的衣服，几样化妆品而已，真正面对婚姻，家庭，生活的不如意，又有几人能潇洒地为自己活，又有几人能有勇气自由自在地去追求自己想要的生活。

毕竟生活是现实的，有太多的无奈，有太多的牵挂，有太多的不舍。

毕竟平平淡淡的生活才是真实的，就算现在的生活乏味，谁又会主动放弃呢？。

现实的生活情感随笔第2篇

我这两天算了下，出来也工作了5年了。

时间似乎过的很快啊!就像转眼间就那么的过去了。回头看看自己;从刚从学校出来的一个羞涩的小男孩;到现在的成熟男人。这中间的变化连我自己都想不到啊，这一切似乎是在无形中发生的!

人生就是这样吧!这是我和朋友们在一起最多的感叹了!是啊，人生啊!总是有那么多的酸甜苦辣，总是有那么多的无奈，总是有那么多的

在这5年里，我经历了爱情的`变迁，经历了工作的变迁。在这些经历中我不断的成长，虽然我不再像过去那样天真.那样想法单纯。

但我觉得我还是那个我，即使我现在的改变很大。在我的心中还有一块净土是属于以前的那个我的!

其实蛮想回到过去的，呵呵可是那是不可能的!这就是现实，这就是人生，这就是我们所有人都要面对的人生!

残酷.现实.无奈但是我们都应该去勇敢去面对，逃避是解决不了任何问题的。在困难来临的时候我们应该迎难而上，持乐观的心态去解决。

现实的生活情感随笔第3篇

与计算机发展同步的是,人们越来越习惯把计算机知识和音乐领域结合在一起,利用计算机制作数字化音乐,可以改善人们对音乐的理解和欣赏,更加有利于提高音乐的强大表现力,扩大音乐应用前景。利用虚拟现实技术对音乐情感模型进行研究可以最大限度地把音乐情感化与音乐情感的驱动更有效的结合。本文利用虚拟现实技术中的VRML和Java工具对音乐情感模型的一个探讨。

1 VRML与Java

VRML又称虚拟现实建模语言,是一种集渲染、造型于一体的图形化描述性语言,具有沉浸性、交互性、想象性三大特性,在结合Web3D的基础上具有复杂、交互性强的优点。人们利用VRML本身的节点可以轻松制作出三维虚拟交互场景的情感模型。

Java是一种面向对象的高级语言,不同于其他的解释性和编译性语言。这种面向对象的高级语言和VRML相结合可以让虚拟环境更加动态、真实,从而加强虚拟环境中人机交互的特性。

2虚拟环境中音乐情感模型的建构

针对VRML和Java构建的虚拟环境的功能特点,音乐情感模型的构建主要分为用户几何模型、用户运动模型、用户感知模型、虚拟环境中音乐情感模型、行为模型和认知模型。在虚拟现实环境中的用户具有特定的音乐情感,可以随着外部的虚拟环境变化而动态实时的感知系统环境的变化,从而产生一系列的认知、行为规划能力,产生一种逼真的效果。图1 为虚拟现实环境体系结构图。

3 虚拟环境中音乐情感模型的设计

3.1 虚拟环境中音乐情感原型节点的设计

虚拟环境中音乐情感人体机会模型的构建主义是基于VRML文件中主要的节点来实现。通过VRML的Proto原型节点定义人体几何模型的关节属性,利用节点嵌套把人体的各个关节联合起来,Proto原型节点接口中的构成如表1 所示,其中域名中的field域名用来定义音乐情感人体的私有域,域名中的exposed Field域名用来定义人体几何模型的公共域。

3.2 虚拟环境中音乐情感人体几何模型的设计

在虚拟环境中人体几何模型包括手臂、腿、头、身躯等主要部位构成,这些部位的构成主要由关节Joint和段Segment来实现,通过对关节和段设置各个不同的rotation旋转、center中心位置、translation平移等域值达到对人体几何模型的整体构建,利用DEF节点重用机制对原始节点的重复调用,其中人体几何模型的设计过程如下所示。

虚拟环境如图2所示。

3.3 虚拟环境中音乐情感行为认知模型的设计

虚拟环境中音乐情感人体模型没有年龄、辈分的区别,人体模型直接的交互属于抑制性交互,通过设置不同影响交互因子Position Interpolator位置节点和Orientation Interpolator转向节点参数进行量化,人体几何模型获取对应的参数化设置后实时生成相应的内部感情,通过一定的交互规则来影响人体几何模型的自主行为规划,在人体几何模型的自主行为完成之后内部的情感再次进行更新,其实现过程如图3所示。

Posititon Interpolator位置节点和Orientation Interpolator方向节点参数化部分设置如下程序所示。

当音乐响起之后,虚拟环境中的人体做出一系列不同的交互行为,如图4所示。

图4虚拟音乐环境中一系列的交互行为

4结论

虚拟现实音乐情感模型主要为用户提供一个具有沉浸感较强、操作简单的智能交互的虚拟环境。本模型仿真系统采用VRML和Java脚本相结合的方式,利用VRML的虚拟节点实现了虚拟环境中音乐情感模型及其行为的交互设置,让人体几何模型在实时感知虚拟环境动态变化的同时还能生成内部情感,通过内部情感的传递产生了具有认知感的行为规划,能够自主实现行为的实施,很好地完成用户虚拟化人体几何模型的各种交互,达到了虚拟与现实的逼真模拟程度。但是由于在虚拟现实环境中,VRML和Java的工具相对简单,虚拟人体几何模型实施的交互行为还需要考虑更丰富的内部情感需求,需要扩充更多的任务、行为设置来增加虚拟环境中音乐情感的逼真实现。

摘要：运用VRML和Java工具,研究并设计了一个基于虚拟现实环境中的音乐人体几何模型,通过VRML的各种节点和Java脚本参数的设置使得人体几何模型能够动态感知虚拟音乐环境中的情感,较好地实现了各种行为交互,达到实施真实人体的各种行为逼真效果。

现实的生活情感随笔第4篇

关键词：超现实；时空意境；当代探索；现实情感

20世纪下半叶，中国绘画与西方绘画和日本绘画中的文化思潮融合更为密切，从观念到材料等方面的表现手法和形式，都对中国画的发展产生了很大的冲击和影响。但正是这样的融合与革新，激发了更多的艺术家进行探索，不论探索的结果意义如何，就是这样勇于探索的行为在笔者看来也是一种激励。使我们更为主动地去探索诸多作品背后的深意和故事，也使我们深刻地思考什么样的中国画能经历时间沉淀成为经典。

张见在工笔画这一传统画种中，以最纯粹的传统材料和方式以及积染技法的继承下，在画面语言表达上继何家英先生之后，有了新的创新和推动。他以最具东方特点的材料和西方元素给他的客观影响，营造出别出新意的空间意境，符合既传统又现代的审美情趣。这一点其实就是当代画家所追求的，是一种独特的属于自己的画面表达方式，这种表达方式既符合时代特征，同时又具有发展的空间。

1 张见画面中超现实意境的成因

一方面是本科学习期间客观学科知识的刺激，另一方面是画家自身内在的精神归宿。在1991～1995年期间，也就是张见本科学习期间，据他自己所说在此阶段他大量接触了文艺复兴时期的西方古典作品，如马格丽特、德尔沃的作品。后来从他的作品《向马格丽特致敬》等作品中也有所体现，他对超现实主义的研究非常用心。据张见本人说，这其实是一个很原始的简单的想法。而正是当时那些简单而质朴的想法，折射了出画人学画的着眼点，以及每个人吸取知识的本能倾向。

德尔沃的梦幻写实画风在画坛是很独特的，他把个人的梦境和内心世界融入了他的画里，营造了一个“超时间”的静态时空。他的画中假借了存在物、场所、主题，创造他想象中的光景，身材修长的女性，忘却了时间，给人奇妙的视觉印象，感觉一切物象都远离了我们这个时代，但却是一段全新的视觉旅程。他把超然的幻想景物，如裸女、火车站、宁静的村庄、空寂的小路、荒野的小屋、骨骸等细致地描绘到画中，灵感大量涌现，散发出迷人的艺术气氛。例如，创作于1942年的《夜之庭园》，正是德尔沃自1935年开始完全投身超现实主义绘画之后的作品，他描绘了自己内心的体验。画中的场景更像是公园并不像私人的庭园，而他的标题让人产生想象和猜测，这一庭园被私人所拥有。而德尔沃费尽心思描绘的地面陈设，伸向玫瑰花的柔和婉约的女性的右手，似乎欲采花，此画中重复在画面三个女性形象同时发生的细节成为一种特色。

2 张见画面中超现实感的表现形式

张见从西方文化中汲取养分，注重画面的个性演绎，将强烈的个人体验和情绪以及生活感受表现于笔端。在作品《晚礼服》中，站立的女人形象身后是田园风景，空间透视感很悠远。近处生长着玫瑰及各种不同的花卉植物围绕着蝴蝶，充满着东方性的裝饰味道，但是也比较大面积地选用了棕榈树这一在传统中国画中比较少出现过的植物。画面中前景人物半裸的美女人体身上从颈部缠绕着一条花蛇，使得整个作品从平面感中又看到带有西方气息荒诞和迷幻的猜测。对于这一时期画面中出现的“蛇”的元素，画家在《新工笔文献丛书——张见·卷》中提到其缘由：“在古希腊神话中，蛇是兼具危险、邪恶、美丽以及性的引诱于一体的物件，暗指男性生殖器，是人潜意识里隐藏的性欲象征，它本身具有极致的相对性与矛盾感交错并生，……蛇让一切元素变得更有意味，更具备明灭的隐喻性。”所以张见的作品中对场景情节的虚构和德尔沃在图像虚构上有细微的差别，他受到超现实主义主观营造方式的影响，继而提倡观念先行，有很多在当下现实生活矛盾中的精神反思和文化抱负。

美术学院建立的新时期，中国画受到西方绘画体系的影响非常明显，但中国画依然一直保持着自己的特点，每个时期以独特的姿态传承与创新。而明清以后，工业革命的世界变革，不得不客观地拉近世界之间的距离，但明代肖像画虽然在面部染色方面已经有了比较明显的结构和若有似无的光感，对比唐代的人物的世俗性好像更为真实，却依然是中国画的独特观感。这不禁让人思考在中国画中对“形”的最高要求“以形写神”，在法度之中却有超法度之意。张见早期风景前的肖像系列的人物造型，与他一直钟爱西方文艺复兴早期的油画人物造型有密不可分的关系。在张见作品中，如“蛇”“棕榈树”“电线杆”“仙人掌”“云朵”等元素反复出现，实际上这些元素都是被画家符号化之后的象征性物象，不再是单纯的客观物象。比如“蛇”的弯曲形态和“电线杆”的造型，是从画家个人主观记忆和画面需要创作出来到，既来自于自然又比真实的自然形象更有意味。这些元素的重新组合成就了他独特且个人的情境和画面氛围。例如，《至于风景前的肖像》系列，侧坐的女子肖像和背后的棕榈树、荒原、云团和电线杆等元素，凸显近处人物和背景深远关系的变现手法上体现出不一样的气氛。这是画家在营造气氛方面的成功之处，但略显生硬。而在文艺复兴早期，波提切利、弗朗西斯科对人物的描绘开始从宗教神圣的气氛转向关注世俗性，他们对于人体的夸张和人体结构透视的研究还没有趋向成熟，但是这样的转型和过度，使张见发现西方加以夸张和美化的人物造型方式与中国古典绘画中对人物的美化有共同点，写实而夸张，平面略有装饰，使他找到了一个14世纪同时期的一个切合点。从此，张建对当代人物画形式的开拓不同于他人的造型方式。例如，张见画中高挺而修长的鼻子经常可见，是他人物造型特点之一，在亚洲人的生理特点上这点无疑是画家夸张演化的，而且从眉毛到鼻尖的距离被画家有意识的微微拉长。还有在张见早期画中常出现的大侧面构图的样式，不免让人联想到文艺复兴早期古典绘画作品。在这段时期的探索中，中西合璧的理念深谙张见的作品之中。在这样一个比较迷乱的年代，张见的个性化且带有自己文化抱负的作品还是很有深度的，并且有可探索的意义。而张见在中西文化的广泛涉猎之余，也更开始深思社会现实问题，在一直以来的超现实的思维中寻求画作的生命广度。

张见经常会把一些现实中毫不相关的元素组合到他的画面中，如裸女、古欧式建筑、荒原、太湖石等。在他的精神世界里，这些元素是画家情感的寄托，通过不同的组合可以表达不同的含义，最终诠释某些晦涩的内涵，并使观者深入探索。张见的画作中信息非常丰富，也反映出了他扎实的画工。

在《袭人的秘密》和《警幻的预言》之后，张见以红楼梦经典题材为创新，参考了唐元宋明不同时期的古典人物造型特点，描绘的袭人和可卿的形象不同于之前作品里过于有西化特点的女性形象，所用颜色也是中国色彩里比较有代表性的桃红色，在中国古典元素的运用上面更是巧妙和明显，但仍然是与西式荒原风景结合而成的。作品中，人物因道具表明身份，使观者隔着距离自主地猜命运的结局。

3 关于张见作品中现实情感的体现

张见对于经典文本不论是西方还是东方的崇拜都在他的画作中表现得淋漓尽致，经过十年的探索，他也顺理成章地加入了对社会的思考。根据张见自己的创作转折叙述，他觉得最高妙的作品，皆难掩一个“虚”字。这与之前工笔画的“尽精微，致广大”有些不一致，论道皆应在虚处，而工笔画常常在尽精微的过程中不免给人“实”的印象。“实”都是比较外在且容易达到的东西，具备物质属性。虚，却有物质与精神两层内涵：一层是表现手法之虚，一是经营意境之虚。前者是实实在在存在于画面之上的，后者是透过画面显现的层峦叠嶂，辐射出一片大致的情感形状，至于其深意，则是说不清到不破的谜语。一张意象虚余的好画它能够让人反省，让人在看完之后内心为之一颤。好比“蝴蝶效应”，仅仅是振翅一点，带来的也许不是涟漪，而是惊涛骇浪。画面引观者思考，让观者能进入画家营造的空间中，便能主观感受画面营造的意境。这也就是他的《失焦》系列，画面风格还是延续的唯美的感觉，而这美的背后却是更多的内容。这一点便是超现实主义与现实主义之间的差别，似乎也是20世纪20年代和21世纪初的部分画家表现方式不同之所在。后者更为直观地将社会问题呈现在观者面前，也是在西方写实造型影响下衍生出的一种中国画形式；而前者是观念先行，更像迷宫一样迂回，在矛盾中体会现实生活中隐藏着的危机感，没有惊涛骇浪，但又好像有说不完的情绪。也许20世纪末的社会状态中确实存在很多现实的苦难，但随着社会的改革社会表面上趋于平静，但是人们的幸福感并没有增强，反而在矛盾的危机中更为隐喻的宣泄。也许是画家本身的生活所接触到这一切，也许跟画家本身的生活有关，他作品敏感而细腻，好似会说话的镜头带着观者调动情绪，这样的创新方面，我们可以进行更深层次的探索，更为准确地在当下时代中把握中国绘画含蓄而内敛的意境。

例如，张见的《失焦》系列，《失焦之一》人物在构图中打破常规，呈现出比较疏松的姿态，好似漂浮在水面上，单远处的水台、遮阳伞和休息椅却是清晰的。体现出人们在当下生活中的一种矛盾感，在水中漂浮是一种在富足的物质生活的基础上精神上仍然孤独和矛盾的体现。没有什么样的方式能让人避免痛苦和危机，人在始终要面对纠结和无奈。画家的生活和成长的环境决定了画面表达人群的精神面貌，商业精英和都市新贵的内心对于已得到之物的挥霍之心和对未得到之物的疲惫周旋，在欲望里矛盾的生活。“失焦”系列，由实转虚，更是强化了不稳定的矛盾感。张见将现实生活中的情绪，通过传统的中国画材料在画面中营造出超越现实感的意境，又将生活中的现实抱负寄寓在作品中，升华了作品的暗喻深意。

4 丰厚的文化底蕴与鲜明的艺术个性的碰撞

中国现代文化的建设，是在传承本土历史文化和融合各个时代文化上形成的。从中国绘画史看，历代大画家书法家无不注重人文学识等方面的修养。因此，长期的艺术实践告诉我们，画家自身自我修养与内心独白的对话，以及从生活本身感受美，都会沉淀为自身绘画语言的独特性，却又在大时代中透露和而不同的样式，超越卓然的意义。宋郭熙在《画意》中表达出“世人止知吾落笔作画，却不知画非易事。庄子说画史解衣般礴，此真得画家之法。人须养得胸中宽快，意思悦适，如所谓易直子谅，油然之心生，则人之笑啼情状，物之尖斜偃侧，自然布列于心中，不觉见之于笔下。晋人顾恺之必构层楼以为画、所，此真古之达士。不然则志意已抑郁沉滞，局在一曲，如何得写貌物情，摅发人思哉！……更如前人言，诗是无形画，画是有形詩，哲人多谈此言，吾人所师。余因暇日阅晋唐古今诗什，其中佳句，有道尽人腹中之事，有装出目前之景。然不因静居燕坐，明窗净几，一炷炉香，万虑消沉，则佳句好意，亦看不出；幽情美趣，亦想不成。即画之主意，亦岂易及乎？境界已熟，心手已应，方始纵横中度，左右逢源，世人将就，率意触情，草草便得。”（《画意》）在创作之余画家应注重自身的精神修养，在主观精神方面提倡静心，我们在广而博的文化大潮中“读书”与“行路”，更要立足本土文化的根基和特点，要加深对中国传统文化的了解，以理性的态度对待文化的当代性和大发展。因此，在这方面青年画家还有很长的路要走。史上的诸多书画家也同时是文学家或诗人，所以除了创作主体的精神方面的修养还要亲近自然，以求得生命的广度，在自然中做到主客观同时融合并得以升华，而对于自然的亲近，也成为历史上画家修养的另一方面。

5 结语

作为现阶段的一个学生，在观看当代众多美术作品的时候，不免会产生反思，或许并不是每个画家都有文化抱负，但是大部分文人思想在作品中都有所体现。中国画以一种文化包容的姿态接受西方古典绘画的影响，部分时期也会出现西方当代绘画思想的影响，众多的画家都在思考中国画何去何从诸如此类的问题。如果将时间往后延续两三百年，现在也会成为历史长河中的一个环节，而把握当下的社会和生活所呈现的状态，将它们以自己且自我的方式寓于属于中国本土哲学文化的根基中，高明和超脱之处在于结合的方式，这便是笔者现阶段理解的创造。张见的视觉经验上的重新组建，在共生中挖掘属于自己的暗喻方式，这样的探索值得当下的人们继续追寻。但似乎他们的生活更为接近西方的贵族化，在顺应趋势的同时也主动应对西方文化在内的各种挑战，使艺术更关注大众生活。也许需要更为接近草根的思考的契合，在感叹他们高明的结合方式之后，更应探索那些更单纯且朴实的人群的生存状态。

画由心生，画是每个创作者的情感凝聚，我们身处在这个时代，有义务用自己去殉道，去记录这个时代应有的绘画，去表达这个时代。至于呈现出来的形式，当然每个人都是不一样的。石涛说，笔墨当随时代。所以在当下，有的笔墨表现的是当代人的主观情感。一种包含着隐藏意义的元素终将升华成终极的意象，一种充满了情感、生命和富有个性的东西。有时候艺术里的时代气息和绘画元素是水乳交融的，不是简单地反映社会内容。艺术是一种语言，必然会透露创作者所处时代的个人情感，里面藏有解读那个时代的密码。

参考文献：

[1]冯友兰.中国哲学简史[M].北京大学出版社，2010.

[2]俞剑华.中国绘画史[M].东南大学出版社，2009.

[3]王宏建.艺术概论[M].北京：文化出版社，2001.

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[5]张见.新工笔文献丛书：张见·卷[M].安徽美术出版社，2010.

[6]杭春晓.新东方绘画：幻象与精神[J].东方艺术，2008（9）.

[7]超现实梦幻色彩画家·德尔沃[M].河北教育出版社，2005.

[8]漆澜.意外的经典也谈我和张见[J].艺术界，2005.

[9]孙欣.张见：迷藏的玄机[J].世界博览.2010.

对现实生活的感想-随笔第5篇

几十年的生活阅历，对人生，对现实生活有了一定的认识，不论什么事情，不要做百分百的定论。因为，任何事物都有其双重性的规律，要以实际事实为依据去做事，下结论。比如，看着包水饺，煮水饺，但没有吃到嘴里，不算数，只有吃了水饺，才是事实。因为，事物在发展中，这属于运动中的事物，随时会发生转机，正负面都有可能。事物沿着正确的轨迹发展，是应该吃到饺子，愿望得以实现;而事物逆向发展变化，则是另样结果。所以，我们办事要考虑全面些，做好两方面准备：成功了，未来的`发展趋势怎么把握;失败了，怎么挽回局面，回归到计划路线上。凡事多设计几个答案，多几手准备，这样才能长驱直入，稳步向预计方向迈进。

在生活中，我们都期望事业一帆风顺，马到成功，一切沿着既定方针发展下去。可是，天下的事物，有其自身发展规律性，只有按客观规律办事，顺乎自然规律，才能走向成熟，走向成功。成功面前人们容易被胜利冲昏头脑，忘乎所以然，站在原地踏步走，不思安危，为下个行动谋局，筹划新章，这样下去会前功尽弃，留下悲哀的结局。这样的结果是我们大家都不愿看到的事实。

凡事不要轻易放弃，要用全力以赴的精神去做，根据以往的经验来观察分析，研究事物的内涵，对其正反两面设计合理方案，做出应对措施，防范于未然中。千万不要打无准备之仗，那样成功的概率太低，甚至会血本无归的。

人生道路上，没有一帆风顺的事情，是事总会有这样那样的状况百出，预料到的，意想不到的情节发生，不管多大的插曲，必须冷静对待，妥善处理，用合理的方式排除障碍，把握住机遇扭转乾坤，变被动为主动，驾驭生活的航船驶向成功的港湾，让人生充满情趣韵味，让生活充满活力，快快乐乐的生活下去，

只有今天是现实生活随笔第6篇

时间过的真快，转眼一个月的时间又结束了，在不知不觉中又回到了学校，回到那个曾经为梦想而添翼的殿堂，又开始为梦想新一轮的加油。山虽高也要土为之，海虽深水汇之，我之泥水虽不足，然吾会加焉。

现在真有如梦初醒的感觉，回想昨天好像才刚进入大学的校门，可是转眼间我却已经成为大二的学生了，在迷迷糊糊中度过了大学的一年多的光阴，这个一年多的学习生涯中，我到底做了什么，现在让我说说，我真的有些答不上来，仔细想想也不知道怎么的.就把这个时间度过了。到底以后有什么打算也没有仔细想过，别人问时都是以别人的观点在那里敷衍，现在真的是该我想想的时候了，更该为下一步的找工作做准备了，也该想想自己以后干什么了。也该想想自己怎么才能和自己的同学竞争的问题了。回想昨年的经济风暴带来了不小的影响，很多公司都在才员，大学生出去找不到工作的消息更是频频从我的耳边传过，真有些人心惶惶，想想明年我们该怎么办啊?该如何面对呢?如果没有找到工作那该怎么办啊?

幸福生活的情感故随笔第7篇

廖璐(贵州)

每个周六，赶集的热闹声倾洒在开阳县马头寨移民小区的大地上，徐三的脸上也洋溢起如阳光一般金色的笑容。

此刻，他正倚靠在自家的门面前，看着不远处正在手舞足蹈的六岁侄子和忙得不亦乐乎的妻子。“哈哈哈”侄子的笑声就像一只颤抖着的手，把徐三的心窝都抓笑了。

十年前，徐三不是这个样子，他正看着拆迁协议一脸愁容。大水工业园区不仅占了他家的房，还占了全部的土地，尽管政府补偿了二十几万元，同时也以低于市场价格的标准赔付了他家两套住房和一个门面，但让一个农民从此没有了亲近的土地以及禾苗的生活，怎能不让他忧心忡忡?徐三看见年迈的父母，想到儿子读书那大把的学费，还有一个远在外地读大学的妹妹，一切的一切徐三愁得合不上眼。

那场浩大的迁徙恍如隔世，徐三的目光被挖掘机不断掏空，山林，田园，土地缓缓消逝，乡亲们开始远行，背井离乡，城市，或者更远的地方，他们在异乡繁衍，疼痛，眺望

县城的商品房、门面、电脑、电扇代替了从前的木房、电视、凉席村子里的人，一个个从这里走出去，远离着亲切的家乡，都在寻觅真正的出口。

当年，徐三主动签下拆迁补偿协议，自己找人带头拆房，果断处理土里栽种的果树和青苗，开着一辆破旧的东风车，全家在县城租了一套房子带孩子读书。

徐三在三十五岁那年，参加大水工业园区招生考试，赶上岁月眷顾的最后一班车，走进了开磷集团上班，每月终于有了固定的薪水。妻子在家买菜做饭带孩子，徐三家和很多搬迁的群众一起，成了城镇建设大军中的一员。

如今，徐三居住的马头寨移民小区被政府统一规划成了周末赶集地。下班休息之余，徐三便和妻子在自家的门面前摆起了小摊，小日子过得红红火火。

仿佛一眨眼的工夫，十年过去了。当徐三再次站在大水工业园区眺望的时候，更加感叹时光的魔力。过去的老家在哪里?家门前那条弯弯曲曲的小路在哪里?只有那潺潺洋水河依旧从时光深处蜿蜒而来，那一望无垠的工业园区，阳光如海，红灿灿的云霞扭动柔和的舞姿，映照着那些还在劳作的父老乡亲记忆中的家乡，早已历经沧桑，接受了岁月的搬迁和洗礼。

贫穷逐渐被黎明的曙光抹去，现在徐三的儿子参加工作了，全家也在贵阳市区买了套房，开着去年买的越野车，徐三笑了，望向远方开心地笑了，他知道，只要有信念和双手，生活又能怕什么呢?

“万众一心同甘苦，劈山开路不怕难，我为祖国献磷矿，千辛万苦也开颜，三阳开泰好祝愿，发展加工立誓言，负重攀越三步走，开磷向前永向前”，这种和谐的情愫，宛如这首开磷之歌，徐三情不自禁地哼唱

绘画创作中的情感性与现实性第8篇

在人类早期社会中,绘画艺术已悄然诞生。在生产力极其低下的情况下,人们对现实世界充满太多的未知,但自然条件的极其残酷并未使祖先放弃生活,反而更加深了对生活的热情和对生命的期盼。由于艰苦的环境,使得祖先对食物、住所等生存必需物产生极大的憧憬,所以绘画这种独特的艺术形式在这样的条件下便得到了体现。对现实的一种情感通过绘画的方式保留下来并被人们所看见,这便是绘画艺术中的一种独特的价值。从另一种角度说,绘画艺术是一种意识活动也是一种情感表达的出口站,属于心理学的范畴。我们从原始艺术的内容和作品本身就能够感受到这一现象。原始艺术的内容大多体现的是对物产富饶的寄托,西班牙的阿尔塔米拉洞穴壁画就是一种很好的体现,洞内多牛、马图,造型简洁、粗狂,其暗含着原始人对当地物产的一种愿景。这些样式都体现了艺术对现实世界的另一种渴望。就是因为现实的客观性更加加强了这种非现实世界的期望。绘画艺术中出现现实中不存在的理想化场景在得到了认可后,这种情感的寄托便体现了绘画创作中的情感性。

我们看似艺术是一种纯情感的活动,但实际上却并不是如此。石器时期人类就开始了极其简单的造型艺术的尝试,在岩洞内、陶罐中都可以见到原始造型艺术的身影。在原始艺术里,论其装饰性明显是次要的,这种艺术形式更多的是一种实用性,在现实生活中具有一定的实用价值。出现这种现状乃是受当时现实因素的制约,原始时期更多是在生存和实用上考虑,所以绘画艺术创作中的现实性也占有极大的位置。

绘画艺术创作中的情感性与现实性是伴随着作品的诞生而诞生的,在不同的作品、不同的艺术家和不同的艺术时期是以各不相同的状态呈现。呈现的状态虽然千变万化但它们之间也存在着某种规律,这种规律一直隐藏在创作实践中处理情感性和现实性之间关系的个体化上。绘画创作其来源一定是现实生活,但又并非完全地、纯粹地塑造现实、描绘现实,更不可能等同现实。即使写实主义和现实主义也不是完全地描绘对象,而是艺术家对对象通过自我意识的加工而成,这也就是唐代画家张璪提出的“外师造化,中得心源”。所以在绘画创作的实践中,现实性是绘画作品中情感的基础,情感性是绘画作品中现实之上的升华,情感与现实具有融合性,同时又具有差距性。

现实性是绘画创作中情感的基础。在一张作品的创作过程中,我们更多的是从生活中吸取现实的养料,从大自然中获得源泉,不断地积累生活经验,从而对现实完成更好的组合,一种符合自身的情感和思想的组合。一件艺术作品不具有现实的基础,那所表现出来的情感则比较浅显而并不深刻。离开现实的情感是一种不合实际地描绘,从而也将失去绘画中最生动的部分。在绘画作品创作中,现实的力量一直具有不可取代的地位。在艺术发展不同时期可以看出,艺术创作在很长一段时期中,一直是以模仿自然作为其主要的创作方式。画家们从自然现实中寻找规律,把握基本的造型手法,包括光影、形体、色彩、材料等一系列要素之后再从事绘画创作。画家们正是凭借着对现实世界的观察、研究和总结规则,然后将其对象呈现于作品中。这种呈现是一种规律的呈现,多偏于客观实在。所以在绘画创作中,具备对现实世界规律的认识,才能更好地还原现实、表现现实,情感性也将得到更合理地释放。简而言之,在绘画艺术的创作中,对现实世界的认识是创作的基础和源泉。犹如参天大树,躯干强壮才能枝繁叶茂。这也是为什么绘画训练开始便强调基础规律的训练,通过对现实世界的认知才能为以后自我情感的释放奠定基础。

情感性是绘画作品中现实之上的升华。艺术创作中艺术家表现自我情感是必不可少的,通过自己独特的语言对现实作出一种自我的解答是情感性的一种表现。情感也可是对现实的一种感悟,是在现实的基础之上而产生的。有些艺术家把现实因素在创作中分离出去,这是一种不可取的做法,现实具有基础性的作用不容忽视。情感中的物象与现实的物象并非是一样的物象,因为它们具有差距性。对于作品与艺术家之间的关系来说,情感性确实具有极大地位的功能。情感的深度直接反映出作品的深度,只有具备一定深度的情感性,作品才能焕发出光彩。作品中的情感性并非是一种样式,不同时期、不同艺术家、甚至同一艺术家的不同作品其包含的情感都有差别。现代艺术相对于古典艺术而言,其情感更具有活跃性、夸张性和直接性,而古典艺术却更多的是一份永恒、典雅和宁静的情感。现代艺术家中马蒂斯便是这样,马蒂斯更加注重色彩情绪的表达,体现了画家用色彩构成反映现实的情感。而古典艺术家安格尔则更偏重于自然中的客观对象,特别是物体的形对于物体本身所构成的美感。两位艺术家的艺术作品都具有一定的情感性,只是各有不同的情感语言,而且也更是对客观物象作出一种高于现实性的情感升华。情感总会依附于一定的现实,一定的形式之上的,有区别的只是程度不同和个体风格特性的差异。在创作中,好的艺术家总能把作品中的情感找到合适的位置和程度,准确把握艺术作品的情感性和现实性之间的关系,从而完成自我的创作表达,形成一种独特的艺术风格。

现实的生活情感随笔第9篇

关键词：两性情感电影社会变革社会心理女性电影

20年前，电视剧《渴望》中的刘慧芳曾经是那个时代贤妻良母的经典符号。而20年后，为小农意识所包围的贫贱夫妻，却早已演变成《箱子》中两性关系的紧张对峙。这大概也可以看做是对中国自改革开放以来社会转型的一种曲折投射。当下社会现实中，女性权利的崛起在社会发展的各个层面都表现明显。“超女”选秀时凸显出的中性时尚，“快男”中的男色消费，都呈现出女性权利对于男性既有文化空间的争夺和挤压。但是依然根深蒂固的男性意识，却未能适应这一两性关系被迅速重置的当下现实。因此，在传统男性的视野中，当代中国的某些新女性呈现出一系列让男人们感到陌生、威胁，甚至恐惧的另类表征。我们不仅可以从《箱子》这类极端化的厌女癖剧情中印证这一点，也可以在《爱情呼叫转移》等都市言情电影中看到它的律动。

在对新时期电影的深度研究中，一方面挖掘中国社会几千年来以男性为中心的家族文化对家庭中两性关系的深刻影响；另一方面关注和讨论中国政府50多年来推行的男女平等政策对传统女性角色造成的冲击,以及夫妻之间重新建构性别关系和家庭性别分工模式的过程；再者，试图为现代人精神的异化、情感的隔膜与疏离、知识分子精神上的阳痿以及两性逐渐丧失沟通的欲望和能力等一系列困惑，找到一个较为合适的解决途径。这样的探索，有着重要的意义与价值。

倪震先生在对中国伦理电影的分析中认为：中国电影百年行程中，类型片的开拓是不平衡的，个别类型长期持续，有些类型则短缺或断档，但有两个类型却得以贯穿性地延续，一个是武侠片，另一个就是伦理片。就中国大陆而言，因为某些原因，武侠片在20世纪40年代到80年代处于断档之中。真正可以不因政治、经济和社会变动而得以贯穿延续下去的，便只有家庭伦理电影。而在家庭伦理电影中，对两性关系与婚姻情感的关注一直处于重要的位置。

从1979年舒婷发表《致橡树》以来，爱情婚姻中的男女，尤其是其中的女性，就没有停止过对平等爱情婚姻的努力与抗争。从传统社会的亲密依赖关系“藤与树的缠绕”，到现代社会的亲密平等关系“树与树的牵手”，电影在这30年中，也做出了不懈的努力。

在“文革”结束后，人们思想上的樊篱其实并没有被彻底地打破。“文革”十年中，人性遭到无情的蔑视，人的尊严也遭到肆无忌惮的践踏，爱情这一人类生活中正常、美好而且必需的精神现象，更是遭到残酷的贬低甚至扼杀。“文革”十年的电影所描写的男女主人公，除了有革命的理想和不息的激情之外，再没有其他生理和精神上的“欲望”，爱情这一“专属于资产阶级的情感符号”更是与革命者的身份毫无关系。女性失去了自身独特的性别特征，成为面目模糊、为了革命可以牺牲一切的革命战士、英雄母亲，或者与男人毫无差别的同志。

“文革”之后的20世纪80年代初期和中期，人们的思想开始解放并解除了冰冻，也因此出现了家庭伦理电影的高潮，其中探讨两性关系的电影包括张其和李亚林导演的《被爱情遗忘的角落》，谢晋导演的“文革三部曲”《天云山传奇》、《牧马人》、《芙蓉镇》，胡柄榴的“乡村三部曲”中的《乡音》，以及谢飞的《湘女萧萧》，黄建中的《良家妇女》、颜学恕的《野山》等。这些电影皆立足于当时的社会变革，对两性关系在其中的微妙变化，从各个角度和层次进行了深入的探讨与分析。

20世纪90年代末出现了新中国成立以来的第四次离婚高潮，受经济大潮的影响，婚姻和家庭的稳定受到剧烈的冲击，表现两性关系题材的电影创作数量更是非常可观。与以前相比，这一时期的情感电影创作发生了非常明显的变化：一方面一些知名的导演继续以家庭伦理关系中的两性问题为重要关照点，在对两性关系的影像展示中，记录着中国文化及其两性平等在走向现代化过程中的蹒跚脚步，并表达自己对中国传统男权社会下女性生存状态的卑微及其社会和家庭地位变化的观察与思索，代表影片有张艺谋的《大红灯笼高高挂》、《菊豆》、《活着》、《我的父亲母亲》，夏钢的《大撒把》、《无人喝彩》，李少红的《红粉》等；另一方面，更多导演包括新晋导演，也将目光投射到这一题材中去，开始更为直接地探讨家庭中的两性情感和生活状态，代表影片有黄建中的《过年》，陈国星的《离婚大战》、《编外丈夫》，胡雪杨的《留守女士》，徐耿的《给太太打工》，宋江波的《离婚喜剧》、《离婚合同》，等等。这些导演的努力使得关注两性题材的电影贯穿了整个20世纪90年代。

罗素说：“参差多态乃幸福本源。”两性生活的变动轨迹，不断地演绎着单行、并行、交叉与加载，对两性生理及心理特质的不同理解，对幸福本源的不同追求，使得当今社会的两性关系在不断衍变中派生出千姿百态的生活模式，立体而且生动。两性关系也不再墨守成规，从单身独居到未婚同居，从精神恋爱到现实婚姻和婚外情，两性关系进入多样性和差异性的“热闹喧嚣”时期。

进入21世纪，对两性题材电影的探索更是呈现出蔚为壮观之势，并表现出一系列新的特点。首先，以长时间段的时间跨度作为电影主要叙事时间的处理方法依然存在，但以家论国，并借助家庭中的两性矛盾和冲突来重点反映时代历史变迁的大主题，却有了较为明显的变化；历史开始退居到幕后，而历史中的人则一步步走向了前台，电影不再将两性关系当作书写历史文化和国家政治叙事的载体，代表影片有《周渔的火车》、《芳香之旅》等。其次，对两性情感、两性关系的表现，开始逐渐替代传统伦理电影中对代际间沟通交流的表现，代表影片有《一声叹息》、《手机》等。再次，两性危机开始从不同的角度和层面得以展示，突出表现当代人的世俗焦虑和现代生存困境，其中尤以男性性焦虑为重要表现。这种焦虑同时伴随着对婚姻和两性情感及其交流的焦虑。婚姻作为建立在爱情基础上的一种“社会关系”，作为一个“微观社会的、可定标记的单位”（托尼·阿纳特勒拉），其中的某一个个体或者双方一旦陷入对可能丧失本身存在的焦虑，那么其婚姻关系往往会面临严峻的考验，代表影片有《谁说我不在乎》、《好奇害死猫》、《双食记》、《鸡犬不宁》等。第四，女性主义的文化表达，从“一间自己的房子”的女性独立自我的诉求和希冀，进入到“花与花联合起来”的女性命运的新的思考，代表影片有《假装没感觉》、《爱情的牙齿》、《牛郎织女》、《一个陌生女人的来信》等。第五，“后现代类家庭”的电影展现了社会转型时期都市人的情感困境、心理困境和生理困境，代表影片有《开往春天的地铁》、《幸福从邪恶中穿行》、《绿帽子》等。第六，两性题材电影叙事的多类型、多风格的局面开始出现，代表影片有《好奇害死猫》《箱子》等。

作为一种普遍的社会制度和文化形态，两性关系的传统归宿——家庭经过了漫长的历史演变，尤其自20世纪50年代以来，更是发生了巨大的变化。传统的自给自足、家族观念强烈、结构相对稳定、凝聚力较强的家庭，受到现代化潮流的迅猛冲击，家庭制度和家庭观念也面临着时代的严峻挑战，出现了所谓的家庭危机和婚姻危机，而两性关系也随之进入焦灼状态。进入20世纪80年代，家庭危机演变成了全球性的社会和文化热点问题。据中国的一项社会调查显示，我们已经进入第四次单身潮时代和第四次婚姻革命时代，一次以婚姻观念的变化为表征的生活方式的变革正在进行。

面对这一激变的社会现象，主流文化也作出了迅速的反应，电影人敏锐地捕捉并参与了这一社会和文化问题的探讨。在两性题材电影中表现出了强大的生存压力与物质至上的原则，导致两性之间存在着空虚、暴力、虐待、性问题的困扰以及由此而来的男女两性之间的自私和冷漠，即所谓的“冷暴力”。同时电影开始应和回归和谐平等两性关系的社会吁求，代表的是主流文化的声音。

综上所述，两性题材电影应和了当下主流的价值观念。中国文化与传统向来非常注重家庭和谐，家庭伦理观念根深蒂固地存在于国人的内心深处。经过“五四”和“文革”，传统的家庭伦理受到极大的冲击。而改革开放带来的价值观、爱情观、婚姻观的震荡与变化，也使传统家庭中的两性伦理关系正在变得日益脆弱，触碰着国人当下同样脆弱的神经。因而，可以说电影在两性关系的选材上真正反映了中国人当下的生活状态，契合了中国人普遍的、处于变动中的价值观念。千百年来，两性之间从来没有像今天这样，对于彼此的关系产生如此深广的疑惑、焦虑和迷茫。这种疑惑、焦虑和迷茫的情绪，不仅在新时期的中国存在，而且也正犹如瘟疫快速席卷着整个世界，并在西方成为整个时代的主题。而作为重要而有力的传播媒介的电影，无疑应该为这种左冲右突中寻找出路的两性心理代言。

参考文献：

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[2]杨远婴.女权主义与中国女性电影[J].当代电影，1990（3）.

[3]戴锦华.不可见的女性:当代中国电影中的女性与女性的电

影[J].当代电影，1994（6）.

[4]应宇力.女性电影史纲[M].上海：上海译文出版社，2005.

[5]李银河.妇女：最漫长的革命[M].北京：生活·读书·新

我喜欢的生活情感随笔第10篇

我喜欢

我喜欢平淡，淡雅而简单的生活;喜欢在深沉的暮色下独享一个人写作的宁静;喜欢在空闲之余和家人们温暖相守;喜欢在舒缓的音乐中放松紧绷的神经;喜欢看悲情的电影;喜欢独享忧伤的文字;喜欢有关凄美的一切故事;喜欢用忧伤的文字来描绘夜的孤独。思绪在月色下分外活跃，心灵在星光下分外纯净。只要面前有一台电脑，一杯清茶，一堆我最爱的书籍，我就已经很是知足了。对此生活，岁月静好，满心欢喜，是我精神上最大的城堡，自己就似城堡中快乐的公主。

喜欢静静的夜晚;喜欢淡淡的感觉;喜欢在静静的夜晚享受着一个人的孤独;喜欢在静静的夜晚淡淡的回忆着过去。秋末冬初，凉风习习，伤感成堆。那些年，我们相识相知相恋，而如今，你狠心把我丢弃在风里面，独自走向远方。刹那间，我的心碎了!感觉生命似乎已经到了尽头，忘记了天是蓝的，心是热的。夜里不敢入睡，怕你又出现在我梦中。每每从睡梦中惊醒都有种想哭的.感觉，夜的孤独总是不经意地撩起心底的那一抹忧伤，心也便越发的惆怅不安，禁不住回忆起关于你的点点滴滴，想你念你于每分每秒的思绪里纠结，缠绵