幼儿园点彩画教学反思(精选13篇)
幼儿园点彩画教学反思 第1篇
本节课的重点是能够使用点彩的方法创作相对完整的作品,教学一开始我就让学生欣赏法国画家修拉的作品《大碗岛的星期日下午》,让学生了解还有这样一种画法,可以用许多的多彩的点点完成优美的作品。从而使学生明白点彩的基本工作原理和基本技术。这将为后期的探索和创作打下基础。在学生明白了基本的原理和方法后,就可以鼓励学生运用点彩的方法进行色彩的练习了。
由于点彩的方法对于学生来说是新奇有趣的,因此学生的兴趣容易被调动起来。但是由于学生刚开始接触点彩的画法。为了学生便于接受我演示画了一棵点彩画法的树木,在演示的过程中我鼓励学生大胆用色,可以创作自己想象中的神奇的树。还要告诉学生点彩的画法通常要分为很多的层次,不是一层就可以的。在有阴影的比较暗的地方甚至画几层,层数决定了轻重。当然画出的点也可以在形状上、轻重上、颜色上增加层次感。通过学生的练习我发现有的同学不会用巧劲,用了很大的力却得到了很轻的点点。画面的层次少,有的同学还很急躁,画2层就不画了,甚至于有的同学点的还挺凌乱。对于这样的.同学我进行了个别的辅导,虽然有写改善。但相对于聪明的学生来说还是落下了很多。在本节课结束的时候我提醒学生点点是一个丰富的世界,用点彩可以画很多优美的作品,但我想提醒你们无论做任何事情都要有毅力,都要动脑筋,这样无论做任何事情都会成功。
幼儿园点彩画教学反思 第2篇
《彩点点》是湘版美术教材第四册的课目,本课与第五课《三个小伙伴》一起,为学生开启色彩教学的新单元。它是让学生认识三原色,了解点彩画的绘画原理、亲身体验点彩画色彩的对比与分割所产生的光色效果。本课的学习活动从彩点点入手,启蒙学生认知,感受点彩画的艺术魅力,并尝试用彩点点组成有趣的图画,属于造型表现领域。《彩点点》一课则是打破常规,在了解点彩画的基本原理的基础上,学习用色彩并置的方法调配颜色,学会运用色彩并置的技法进行点彩表现。因此,教师简单的介绍很难满足学生的好奇心,在本课中我采用了通过学生的对比观察、思考讨论、和尝试练习等经过两课时学习得出结论。
兴趣是最好的老师。在本课第一课时一开始,我便为学生创设愉悦的学习环境,根据学生的年龄特点,提出课堂任务“学做服装设计师”,将彩点点学习活动演变为为菠萝设计珍珠衣,进而在学生极为感兴趣的情况下,学习探索彩点点的画法,努力为菠萝设计出一件漂亮的珍珠衣。在学生了解了彩点点的基本画法后,我出示两副不同涂色方法表现的菠萝,让学生观察:“这两个菠萝有什么不同?”学生在对比中找出,一是平涂法,一是点彩法。接下来我再出示彩点课堂任务“点画(红色+黄点)的菠萝,“菠萝是什么颜色的?”学生能从菠萝中找到红色、黄色,还能看到它们的间色――橙色。在只有用到红点、黄点的树叶中能看到橙色这一奇妙的现象,让学生对点彩画的学习探究的有了兴趣,我此时揭示课题。
新课改倡导的美术教学,要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的.培养,让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法,让学生在知识探索的过程中发现规律。在导入环节中了解了红色与黄色产生间色橙色这一规律后,我接下来安排了学生进行混色游戏,让学生在尝试游戏中认识蓝与红、蓝与黄的间色紫色、绿色。在尝试练习中,我让学生分成两组(同桌),男生在无色菠萝上加黄点、女生加红点,鼓励学生在画中观察菠萝颜色的变化。学生在点画中发现,菠萝的颜色慢慢有了变化,我再趁势把学生作业中有代表性的作业展示,向学生讲授点的疏密、主次与菠萝色彩的关系。
在本课学习中我引导学生去体验课本中修拉的名作,如:黄色和蓝色相间点出的湖面,黄色就会有偏绿的感觉;黄色和红色相间点出的帆就有桔色的感觉;绿色和橙色相间点出的船身就有赭石色的感觉。色点纯度的变化也会给画面带来更多的变化。又如:粉红和天蓝相间排列的天空就会变成淡紫的色调。我还引导学生眯起眼睛来看画,让学生感受在朦胧的目光中感受朦胧的点彩画魅力。
在本课第一课时的教学中,我把作业呈现设计成小组合作形式,每个学生点彩不同的菠萝,然后小组拼贴成大树菠萝宴,目的为使学生初步感受彩点点的魅力,激发参与学习活动的兴趣。在第二课时安排上,我为学生设计了“点点鱼”环节,促进学生对彩点点画法的巩固掌握,并尝试独立完成创作练习。
菠萝主体型为椭圆形,经过第一课时对椭圆形的学习掌握,在第二课时的“点点鱼”活动中,学生很轻松的完成基本型的绘画,所以第二课时的组织与展开都很顺利轻松。
幼儿园点彩画教学反思 第3篇
一、应用多媒体教学存在的问题
(一) 过多的使用多媒体课件进行教学
在幼儿的教育教学的过程之中, 我们让幼儿学习的知识都是健康的有益的, 这些内容运用多媒体的方式来辅助我们开展教学。多媒体教学能将教学中的静态知识转化成为动态、化远为近、将小变为大, 还能让教学变得更加生动声像并茂, 由于表现形式的多样性受到教师的喜爱。很多幼儿教师甚至认为实现现代化教学离不开多媒体这一教学手段, 还有的教师认为只要在教学中尽可能的利用多媒体, 就能将教学变得更加现代化。因此, 有部分教师根本不顾自身学科教学方面的要求, 更不结合教学的相关内容, 过分的去使用多媒体进行教学活动的开展, 很多地方不能使用多媒体却非要使用多媒体进行教学。更有甚者, 在公开课、汇报课的时候使用多媒体的频率更高, 甚至到了泛滥的地步, 教师不管教学活动能否应用到多媒体教学, 直接就使用该方式展开教学。事实上, 很多教学内容需要的是常规的传统教学方法才能达到期待的教学成效, 这样的教学内容不需要花费大量时间去制作多媒体课件。例如:教师在故事教学与儿歌教学过程中基本用大屏幕代替了传统的教学方式, 虽然幼儿能更加丰富的去理解故事, 倾听儿歌, 但是往往忽略了儿童能否会讲、会唱这一环节。再比如:引导幼儿比较长短的教学过程当中, 很多教师采用多媒体的方式让幼儿通过大屏幕判断绳子的长短, 这样的教学方式属于画蛇添足, 这时选择传统的实物教学方式让幼儿动手操作会更有成效。以上种种多媒体的滥用现象时有发生, 这样的方式导致幼儿缺乏动手操作能力方面的锻炼, 霸占了幼儿实际操作创新的空间。
(二) 多媒体教学课件制作得太花哨
多媒体的使用过程中需要遵循幼儿自身的心理特点以及认知规律还有记忆规律, 这样多媒体的使用才能做到恰到好处, 使在教材中遇到的教学重点和难点得到有效的解决, 弥补传统教学中存在的不足。但是很多教师为了让多媒体课件的背景好看, 就设计很多复杂的背景, 很多按钮奇形怪状, 还不结合教学实际大量的使用动画和音效, 多媒体教学课件制作得太花哨。这样的教学课件, 违背幼儿认识事物的规律, 直接分散了幼儿学习注意力, 对学习重点、难点的关注程度变淡, 影响教学的实际效果。这种华而不实的多媒体教学形式在短期内虽然引起了幼儿的注意力, 但是经过反复使用后教学效果会适得其反, 让幼儿将注意力直接关注到一些无关紧要的事物上面, 严重影响了教学效果。还有些教师追求新、奇、特的事物, 在制作多媒体课件的时候需要几天时间, 这样直接浪费了时间、降低了工作效率, 同时违背了多媒体教学的初衷。在运用多媒体课件教学过程中, 需要恰当的使用, 切不可在画面的制作上喧宾夺主。
二、利用多媒体辅助我们的教学方法
(一) 对教材需要进一步的加深理解
运用多媒体来辅助我们幼儿教学, 我们需要根据教材中出现的知识点选择合理的方式开展教学, 我们对一些知识需要多媒体辅助的再选择这一方式展开教学, 有效避免了多媒体教学的泛滥。在选择教学方式的过程中教师要理解教材、分析教材、判断教材重点与难点。对于多媒体教学实施过程中, 教师要对教学内容和知识点进行反思研究, 最后确定是否使用多媒体课件, 这样在多媒体教学的实施过程中教学效果更加明显。当传统教学与多媒体教学同时出现的时候, 我们必须结合实际情况, 选择最适合的教学方式, 这样才能有利于幼儿的健康发展, 不断完善我们自身对教学的认识。
(二) 教师需要提高自身的信息量
当今社会信息发达, 让幼教遇到新的挑战, 因此我们需要加强自身的学习, 还要努力的掌握信息技术教学手段, 从而提高我们教师自身的素养, 这样才能适应信息时代的不断变化和发展。教师还需要在生活中收集各种有用的信息, 比如:图片、动画、音乐等做到及时的保存, 然后将这些有价值的信息与多媒体教学连接起来, 建立有效的信息教学资源库。
综上所述, 当今社会信息发达, 幼儿教学的过程中我们要恰当的使用多媒体教学, 将多媒体教学方式作为一种辅助的教学工具, 巧妙的运用多媒体辅助教学来促进教育的发展和改革。我们在改革中需要认清多媒体辅助教学遇到的问题, 并利用有效的方式予以解决, 让多媒体教学为我们的幼儿教育工作更好的服务。
摘要:随着计算机技术的普及, 促进了现代教育技术的进步, 因此, 幼儿园教学中引进了多媒体技术手段。
关键词:现代教育技术,教学反思
参考文献
浅论幼儿点彩画之“精彩” 第4篇
根据笔者多年的教学实践,讓幼儿用画笔把要表现的物象分析成细碎的色彩斑块,一点点地画在纸上,这样简单的点彩画练习,幼儿是完全做得到的。而且,在点彩这种纯粹的表现形式中,色点是未经调和的纯色,颜色一般以比较小的简单形状直接运用,不但画面会更具有绘画特点,而且幼儿更容易学习和接受。下面结合作品分析谈谈点彩画教学的一点个人体会。
一、从整体中感受点彩之美
整体点彩,是讓孩子用单色画好整幅画面的轮廓,用笔蘸色局部进行点画,使画面更有层次感,颜色更加丰富饱满。整体点彩有利于培养孩子把握画面的整体色调的艺术概括能力。例如:作品《分享》就运用了整体点彩。这幅作品的小作者对色彩的敏锐性很强,用笔点画很巧妙。画面中那两只正在草地上分享食物的小鸡、远处的篱笆、高远的蓝天、碧绿的草地上的几朵小花儿,是那么诗情画意、富有童趣。这样的绘画效果处处表现出点彩之细腻,一看就知道是出自一个女孩之手。
同样是整体点彩,这幅由男孩子画的《湖光山色两相和》给人的感觉则比较粗犷。孩子运用粗细不一的笔进行点画,把一座座连绵起伏的群山用黄绿圆点进行装饰点缀。可惜的是山的远近层次没有很好地处理出来,还有湖水的色与色之间也没有很细致自然地融接,色块比较明显,对天空的处理也同样不够细腻,故而使整幅画面略显粗糙些。但是对一个六岁的孩子来讲,这已经是很不错的了,所以,课堂上我仍给了小作者高度的赞扬。
跟金家渎小朋友一样,同样是画两只小鸡,何飞洋小朋友的这幅《我们可不争》的作品就有所不同,是粗犷中带着细腻。细腻在于那两只毛茸茸的小鸡形象,毛发点得特别细致,看上去像现实中的小鸡模样,很逼真。不过点画草地时似乎性急了点儿,色块感比较明显。如果在点画草地时色与色之间能够进行很好的过渡,花朵点画时再细腻些,或用比较小的笔进行处理,则效果会更好。
上面所列举的都是用水粉进行点彩的作品,水粉用于点彩画,是因为水粉颜料色彩艳丽、饱和度高、笔触感比较明显,幼儿学习起来比较容易掌握。不过若运用不同纸质、不同的绘画工具进行点彩,表现出来的点彩效果会别具一格。因而,在掌握了水粉点彩技能的基础上,我们还可以教幼儿用水墨、油画棒等进行整体点彩。
如这幅用水墨点彩的作品《我为小树来护航》,整幅画面给人春意浓浓的感觉。孩子用毛笔先勾勒出树干和人物形象,然后用浓淡墨水疏密有致地点画树干,树叶用不同的绿色和柠檬黄来点画……由于沈林奇小朋友在点画时用笔的水分太多,加上宣纸本身的染性,使画面有些地方点彩并不明显,倒更像是平涂的效果。水墨点彩的难度是较高的,水墨点彩在着色上没有水粉那样容易把握。所以,我觉得沈林奇小朋友能画出这样的效果,已经很不错了,应该给予鼓励。
二、在局部或背景中渲染点彩之美
1.局部点彩。除了作为独立的技法使用,点彩技法还可以为其他技法绘画锦上添花。我们可以在普通画面的周围、中间、一个角落等进行局部的点彩,使画面表现出更细腻精致的视觉效果。如:我女儿王诗漶画的这幅《向日葵》,在开始作画时采用平涂法,叶子周围没有进行点彩,向日葵蕊也没有点画,只画了几根交叉的线条,看上去总感觉很单调。我对女儿说:“向日葵成熟后,花盘里应该有很多的瓜子啊。”女儿一听,马上意会到:“对呀,那我可以点上很多的瓜子。”用点彩法表现瓜子真是恰到好处!瓜子点好后,女儿自己发现了点彩的奇妙效果,于是在叶子周围也点画一些深绿色小点,叶片的质感立刻跃然纸上。瞧,经过这样局部的点彩,这幅原本单调空旷的作品立即变得丰富而富有意境了。
而这幅作品《小怪》,在小怪的左右两边的脸部点上不同颜色的点,使小怪在整幅画面中凸显出来,小怪看起来更“怪”了,画面更有趣味了。
2.背景(前景)点彩。一幅好的作品,背景处理很重要。一幅并不出色的图画,经过背景的装饰点缀,也会使整幅画被渲染衬托出美感。背景处理得好,可以使画面层次丰富,主体部分更有立体感和存在感。如在《家乡新貌》这幅作品中,孩子先是画好高楼(主体部分),然后按照老师的启发,用点彩的方法对天空和前面的油菜花(背景和前景部分)进行修饰,虽然楼房画得不怎么样,但因为天空和油菜花的点彩比较到位,所以整体效果反而特别好,给人住在蓝天下、置身花丛间的美好感受……
而这幅由小班孩子创作的《自画像》,那疏密有致的蓝色点彩画背景,使画面中的小孩尤为突出,还有冷色调中那几点暖色,讓画面活泼了不少,不难看出,作画的孩子有几份俏皮。
幼儿园点彩画教学反思 第5篇
设计意图
在孩子们成长的过程中,各种各样的色彩,对孩子而言,可能是最能够引起他们兴趣的美术语言之一了,通过让孩子了解点彩画的表现特点,尝试了点彩作画。
活动目标
1.欣赏作品,感知点彩画的画面效果,感受点彩画的独特美。
2.喜欢点彩画,乐意尝试,体验点彩画的乐趣。
3.培养幼儿的技巧和艺术气质。
4.让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
活动准备
1.相关教师教学资源、教学挂图。
2.颜料、画笔。
3.绘画纸、棉签。
活动过程
1.小小“魔术”,激发兴趣。
“老师请来了一位小客人,他的名字叫小点点。他还会变魔术呢!”(播放教师教学资源。)“睁大眼睛仔细看,瞧,这是什么?”
“我们接着往下看。”(将放大的画缩小到原来的大小。)
“看,小点点变出了什么?”
小结:小点点变的画好神奇啊,近看只是各种颜色的点,退远了就组成了一幅画,这就是奇妙的点彩画。
2.出示教学挂图,欣赏作品,感受点彩画的美。
“这幅画什么地方比较特别?”
“我们一起去找一找,看看整个画面是不是都布满了小色点?”
小结:画面上蓝天、云彩、小船、湖面都是由不同颜色的点构成的。
3.幼儿尝试点彩,体会点彩画的乐趣。
幼儿自选材料,进行颜料点彩。
4.展示点彩作品,进行交流分享。
教学反思
这堂课的教学中我由浅到深,从整体到局部,又从局部到整体进行教学。通过这堂课,引导孩子初步了解“点彩画”的特性,欣赏了点彩作品,很多孩子能独立创作一幅点彩作品。只是在一些小细节方面,我觉得存在一点点问题。如教师示范时,画了一条鱼,很多孩子就都点画了鱼,所以在启发孩子创新方面还不够。而且点彩画是需要耐心去点画的,在孩子作画时,尽量让孩子静下心慢慢的画,这样就会取得很好的效果。
奇妙的点彩画教学设计 第6篇
——都匀六小 高忠本
【教学内容】:义务教育浙美版第十册第十二课 【学习领域】:造型表现 【教材分析】:
在孩子们成长的过程中,各种各样的色彩,对儿童而言,可能是最能够引起他们兴趣的美术语言之一了。点彩是新印象主义以色彩分割原理为依据所采用的一种绘画表现形式,又被称为“点彩法”。其主要是利用不同的小色点和小色块有序排列或交错在画面上,让观众的眼睛自己去调色的表现光色效果的方法。
本课教材选择展示法国新印象主义代表画家修拉的点彩画名作《大碗岛的塞纳河之春》及西涅克的《纳蒂布港》,目的是让学生了解点彩画的主要特征,提高研究点彩画的兴趣。另外教材又展示了点的变化、“由几种不同的色点组成的单个物品、及2幅学生的点彩作品。目的是让学生由浅入深地理解点彩画法,并能自主地运用不同的点进行点彩画创作。
本节课的重点是运用点彩的方法,画一幅自己最想表达的内容。本课的教学对象是五年级学生,在第五册、第六册教材分别安排了黑白撕贴画、彩色撕贴画,学生对于用小色块造型及色彩谐调有一定的基础;另外在第九册已经学过对比色、类似色、色彩的明度、亮度,因此对色彩的驾驭有一定的基础。基于此,学生学习本课难度应该不是很大。
为使学生更好的把握画面色彩和造型效果,激励学生的创作热情,在教学中我为学生准备了容易驾驭并能出效果的色卡纸和油画棒来进行点画创作。在观察、比较、体验、创作中感受点彩画的乐趣。
【教学目标】:
1、知识与技能:初步了解点彩画的基本原理,学会用点彩的方法进行色彩表现。
2、过程与方法:认识“点彩派”的绘画典型特征。尝试体验点彩的规律、疏密问题,使画面色彩谐调。
3、情感态度价值观:感受点彩画的艺术魅力。利用儿童的个性特征,通过游戏形式观察色点组合的规律,从中体验发现点彩的乐趣,激发其探究、创造、表现的欲望。
【教学重难点】:
重点:学习点彩造型的方法表现自己想要表现的内容。难点:正确处理色点组合的规律,使画面呈现谐调的色彩。
【教具准备】:课件、油画棒、作业纸、彩色粒子(小奖品)、小画板 等。课时安排:1课时
课前设疑抓学生的注意力。(先看一段沙画录象,请你说说艺术家是用什么材料来创作作品的? 沙粒,一粒一粒的沙就象一个小小的点,点是最小的绘画元素,今天我们的学习与点有关。)
教学过程:
一、游戏导入,激发兴趣
1、(课件:人物头像点彩作品)
猜猜看,你看到了什么?(各种颜色的点)到底是什么一起呢?大家一起说(是人物画)
2、师:揭题:真是太神奇了,近看只是各种颜色的点,退远了就组成了一幅画,可见小小的点中蕴藏了无限大的魅力,今天我们一起来学习奇妙的点彩画。
二、流派介绍 初步感知
各种颜色的点组成的画就是点彩画,点彩画还有一个专门的流派,那就是点彩派,它是从印象派发展而来的。那我们赶紧去认识几位点彩派的大师吧(师简单介绍)
西涅克发扬者 是一位伟大的航海家,他描绘的作品中表现港口的比多。修拉 创始者 代表作《大碗岛的星期天下午》 克罗斯 水彩点彩画家 黄亮 中国的点彩派代表 过渡:我们也来学学大师探究一下点,谁愿意上来表现点?
三、技法探究 启发创意
1、探究点的形状 请学生上台尝试画点 启发学生画出不同形状的点 教师及时反馈并介绍方法
并让学生给它取个有趣的名字(圆点,顿点,三角形点,挑点,弯弯的点,转转的点„„)
欣赏不同的点表现得作品(翻出相应的作品,让学生直观感受不同形状点的运用。)
2、探究点的排列
过渡:点除了形状多样外,它在排列的时候也有一定的规律,林老师把自己喜欢的一幅画推荐给大家看看
(课件:西涅克《纳蒂布港》
你能发现光是从哪个地方照过来的?你从哪里看出来的?(板书:疏密)方向:帆上的点跟水面的点方向一样吗?(板书:方向)
小姑娘: 哪里的点最大?哪里的点最小?(板书:大小)
欣赏巩固新知 这幅画的点都是怎样排列的?
树:同样的主题,表现出的画面风格完全不同,你更喜欢哪一幅? 过渡:点彩画的点有着一定的的排列规律,点彩画的色彩更奇妙呢!我们一起来做个小游戏,测一测谁有火眼金睛?
3、探究点的色彩
游戏:师快速闪过色彩纸片问,你看到什么颜色?
小结:哦,原来看起来是绿色,其实是黄色跟蓝色的点交叉或并列排列在一起,是人的眼睛在观察的时候,调和成的这种绿色。画家们也是用这种方法来表现呢!
(课件:西涅克《纳蒂布港》整体---局部)
这一块的天空是什么颜色?(紫色)让我们再放大仔细看看? 那么海面的这块绿色是不是只用一种绿色点画成的呢?你想想看,还会用哪些颜色呢?(板书出示色彩的特点:丰富、协调)
过渡:这节课我们了解了点的形状、点的排列、点的色彩,认识了这三样法宝,我们就可以学学大师来点画了。
4、教师示范
第一步先用铅笔轻轻的勾勒出轮廓
第二步选择自己喜欢的颜色进行点画
第三步添画背景
过渡:点的不同组合能表现出不同的风格的作品,下面我们来欣赏一下小朋友的作品吧!
5、作品欣赏
你最喜欢哪一幅?说说理由 蓝色的天空都用了哪些颜色?
画中哪一部分的点画的最生动?
这是哪个季节的树?
你是从哪里看出这是表现秋天的树?
四、构思主题 创作表现
1、我是点彩画大师
内容:可以是动物类、植物类、风景类、卡通类等。要求:注意点的大小、疏密、方向的搭配。
2、作品展示
你最喜欢哪一张画,为什么? 哪张画点的形状最丰富? 哪幅画的点排列最有趣?
五、联系生活 欣赏拓展
林老师发现,同学们都是点彩画大师,点彩这种表现手法还常常在生活中被运用(课件展示)装饰画、珠链图案、十字绣、纽扣、米粒等做成的手工制作。
幼儿园小雨点教学反思 第7篇
这首诗歌情节生动形象,充满想象与欢乐,通过描写花朵、鱼儿、苗儿在小雨点来到时的现象,诗歌用拟人化的方式描写了植物动物的心理感受,文中的雨具浅显易懂,容易被小班孩子接受掌握。本节课中根据活动目标,我将诗歌分为两个重点讲述,一个是在朗读诗歌时,让孩子感受诗歌内容,能够感情的读一读。另外一点通过谈话讨论,让孩子懂得雨给大自然带来的好处,通过模仿花园里的花儿、池塘里的小鱼、田野里的麦苗的动作,升华诗歌的情感,在快乐中真切感受到春雨贵如油的重要性。
模仿小动物进行诗歌表演,体验春雨与万物息息相关性。小班孩子的年龄小,生活经验不丰富,他们只能听懂浅显的语言,喜欢在蹦蹦跳跳的游戏活动中接受富有童趣的文学作品,在体验诗歌情感的环节中,我让孩子分别来模仿花儿,鱼儿,苗儿三个不同的角色,用诗歌的语言来表达对春雨的喜爱之情,同时加上不同植物、动物的动作,让表演活动显得更加逼真。一开始有很多的孩子想来表演,我选了一些模仿能力比较强的幼儿,请他们模仿,在遇到困难的时候,随时帮追他们一起完成表演,其余的孩子看见了很感兴趣,都想要来,由于时间来不及,和他们约好在游戏中来完成表演活动。表演结束后中,给孩子提出一个问题,你知道花朵、鱼儿、苗儿为什么喜欢下雨吗?这时有个女孩子马上举手,说,“因为他们需要春雨,是春雨让他们长大了”,看到这样的表现,孩子对诗歌情感把握的不错,这也是今天教学比较成功的地方。
浅谈幼儿教师教学反思的几点策略 第8篇
关键词:幼儿教师,教学反思,反思策略
申继亮, 刘加霞认为教学反思的含义: 教师为了实现有效的教育、教学, 对已经发生的或正在发生的教育、教学活动以及这些活动背后的理论、假设, 进行积极、持续、周密、深入、自我调节性的思考, 而且在思考的过程中, 能够发现清晰表征所遇到的教育、教学问题, 并积极寻求多种方法来解决问题的过程。2 因此, 我们可以从此定义中看出教学反思要求教学主体主动的、审慎的、积极的、持续的、深入的去思考自己的教学实践活动。
一、强化反思意识
舍恩理论证明, 既然人们不可能在每种情况下都重新设计自身的行动, 那么, 个人必须掌握一种能在任何情况都有效的行动理论, 而这种行动理论来自目的明确的个人意识。人们的行动理论存在两种模式: 第一种是名义理论, 即人们宣称自己的行为所遵循的支撑理论, 通常是以一种固定的信仰和价值观的形式表现出来的, 甚至自己也信以为然, 这即是反思意识的培养; 第二种则是应用理论, 即人们实际运用的行动理论, 这只有通过观察人们的实际行动才能够推断出来, 此即是对反思意识的良好运用。笔者认为, 关于反思意识的强化, 莫过于投入自主性, 增强责任感, 二者相辅相成, 能共同作用于意识。
1. 自主性
幼儿园与教师践行教学反思之初, 便是名义理论向行动理论逐渐演化的体现, 由自治转变至他治, 而此过程稍有偏差即能导致两者的相互对立, 不一致性, 这就是缺乏自主性意识, 承诺与行动相悖, 而成功的教学反思就是要使得教师意识到这种不一致的差距。通过充分发挥主观能动作用, 去促成这种转变的正确性, 一致性, 扮演教学反思的真正主导者, 收效方能明显。
2. 责任心
人们的任何行动都是经过设计的, 习惯的力量非常巨大, 要想改变人们的习惯也是非常困难的, 因为大部分人很少会去思考自己的应用理论是什么, 所以, 当要求人们去想一想自己的应用理论时, 不仅不合乎常理, 也有违人们一直以来所熟悉的行为模式。可以想到的是, 如果人们缺乏对某件事情的责任感, 便不能在长期的践行中形成习惯并一路坚持。
教师应明确自身教学目标, 以创造良好的教学质量为己任, 辅之合理的奖惩机制, 培养自身对教学反思的责任心。这样接下来就可以思考改善和发展它们的能力, 剔除阻碍这些能力可持续发展对的因素。责任感可以帮助组织中的成员清楚地认识到自己是以何种推理为基础来行动的, 使员工之间的互动沟通更有效率, 组织的运行管理更有成效。
二、提升反思能力
提升教师教学反思的能力, 目标主体回归到教师本身, 此时仅仅依靠之前所提到的幼儿园外部制度刺激已不可能达到理想的效果, 教师自身还需要有足够的提升意愿及需要, 从以下多个方面谋求优化。
1. 端品行, 重实践
为师之道, 端品为先, 模范不端, 则不模不范矣。教师提升教学反思能力的第一步, 是立人, 只有拥有良好的德行, 才能在后续的工作中充当学生楷模, 从根本上做到教书育人。
自古云人品不立, 则自知不足以为师, 为师者不可不重自身的道德节操, 上行下效, 尤其对心智尚在发展塑性时期的幼儿学生, 做到了德行一致, 在教学实践中展露德行, 才可谈反思能力的提升, 才可谈教育的成功。
2. 深挖掘, 精储备
师者, 所以传道, 授业, 解惑, 教师是书本、大纲、教育理念的 “传道者”, 将最基础的素养授予潺潺学步中的幼儿, 能于平淡无奇的点点滴滴发现新的视角, 新的变化, 在学生面前展示一个精而广的世界, 才称得上成功的教学。
视角和变化的求新, 不仅要求教师能够顺利将教学任务当中的知识授予学生, 更注重激发教师自身对教学更深层次的思考和研究, 不惟立言制行, 不盲从权威, 不一叶障目, 随时检点, “传道中”随时充电, 丰富自己的素养和储备, 如此, 才能真正升华自身的反思能力。
3. 疑经验, 纠偏差
管理学讲究将工作的实际执行结果与之前的控制标准相比较, 发现偏差所在并找出原因, 拟定纠正措施以防止偏差发展或继续存在, 这就是所谓的反馈控制, 又称成果控制, 是对既定的目标或期望值加以调整和影响的行为。
教师切不可经验主义, 一切盲从以往个人甚至他人的经验成果, 实际教学成果与过往经验时时对比, 找出两者反映出的偏差和不匹配, 及时调整, 重建经验, 使其 “迎合”当下目标值, 为下一步的工作实施总结新的经验。
参考文献
[1]国务院.国务院关于基础教育改革与发展的决定[S].2001.
[2]刘加霞, 申继亮.国外教学反思内涵研究述评[J].比较教育研究, 2003, (10) .
[3]熊川武.反思性教学[M].上海:华东师范大学出版社, 1999.
幼儿园点彩画教学反思 第9篇
关键词: 水彩画教学 学前教育 教学方式
水彩画教学是五年制学前教育专业美术课教学的重要内容之一,也是学生学习色彩的主要科目;水彩画工具简便,利于普及,适合作为美术学科的色彩基础课,是一门技法技巧性较强的学科,有助于提高学生认识色彩、感受色彩、表现色彩的能力;然而,近几年受“高中热”的影响,我校生源素质急剧下降,大多数学生对学习重要性认识不足,厌学情绪十分严重。美术在学生心里是可有可无的学科,加之学生在小学和初中阶段没有正规上过水彩画课,导致学生对水彩画缺乏认识,美术基本功很差;还有相当一部分学生认为学习水彩画很难很刻苦,不愿上水彩画课;再加上教师教学方法不妥,不能使学生对学习美术产生兴趣,内容过难,要求过高,不易理解,甚至受到教师过分的指责、批评、挖苦,导致学生对水彩画学习失去信心,逐渐产生逆反心理,使水彩画教学无法进行,甚至搁浅。针对学生这种现状,如何做好水彩画教学呢?经过实践探索,我将自己的教学方法总结如下:
一、结合实际,给学生创造“学来容易”之感
从学生实际接受能力出发,科学合理地安排水彩课教学内容。由浅入深,控制难度,调整节奏;先从了解色彩基础知识,掌握水彩颜料的特性入手。通过练习把颜色涂平、加水逐渐变淡、重叠产生混合色,颜料多加水会自然渗化等内容,学生在轻松状态下了解水彩颜料的透明特性和加水渗化的特性,同时初步掌握水彩画的关键是时间和水分的把握;然后练习素描淡彩,就是利用铅笔或钢笔在画好素描稿的基础上根据色彩变化规律略施淡彩;最后过渡到水彩画单个物体、多个物体练习,先临摹再写生,先易后难,循序渐进,这样学生不会感到水彩画不好学,那么难,不会画了,学生能在自觉不自觉中独立完成较好的作业,没有想象中那么难,增强了自信心,感觉到学画容易了。
二、选择练习,给学生创造“画来顺手”之感
课堂练习中,设计几套不同难度、不同层次的作业练习,学生根据自身实际接受能力,选择适合自己的习题进行练习,这样画起来就会得心应手,之后再适当增加习题难度,使不同基础、不同层次学生都能感到画起来顺手,都有不同程度的提高。课后练习是课堂教学的延伸,是加强美术基本功训练的重要途径,安排学生利用课余时间,自己选材,参考幼儿读物或儿童连环画等材料,进行色彩临摹,经过大量临摹练习,学生收获很大,不但提高了水彩画表现技法,还提高了色彩感受能力和色彩造型能力,为学生将来从事幼儿教学工作和幼儿园环境设计布置打下了扎实的美术基础。
三、激发兴趣,给学生创造“学来愉快”之感
根据教学内容,千方百计地营造和谐的课堂氛围,激发学生对美术的兴趣,培养学生良好的心境,启发学生的创新思维,鼓励学生积极动手实践,把作画当成一种快乐的追求和精神上的享受。如色彩渗化这一节课中,由于不同颜色在纸面上在水的作用下会自然融合在一起,产生绝妙的变化,色彩鲜艳,趣味无穷;教师只演示基本的绘制方法和步骤及绘制要点,通过语言和画面效果,激发学生兴趣,当学生兴趣非常浓厚时并能积极投入到练习中,在练中学生会有成功感,同时遇到一些问题,这时,教师鼓励学生大胆实践,敢于突破,敢于创新,可以尝试用不同方法和手段实验、练习,每个学生都不厌其烦地画了好多张、好多遍,最后选取几张自己满意的并裁好粘贴在画面上,在剪贴中,学生又进行画面形式美术探究,有的剪成圆形、有的剪成花朵形、有的剪成棱形的等,形式多样,千变万化;能体现出学生在作业练习中的愉悦心情。学生的能力在这种愉悦环境下得到锻炼和提高。
四、增强信心,让学生有“喜获成功”之感
学生的学习活动是一个艰苦的过程,即使是基础较好的学生也难免在学习中出现挫折,特别是后进生,总认为自己没有美术方面的天赋,怎么学也不会画,画不好就产生自卑感,所以,教学过程中经常鼓励学生,增强信心,经常以“再画一张试试”、“下一张一定能成功”、“你一定行”、“一定能成功”等鼓励性语言激励学生,使学生产生自信心,从而获得成功的喜悦。在水彩画技法“撒盐法”一课中,崔凯同学美术基础较差,做了两张均没有撒盐的特殊效果,这时他有些灰心,于是我鼓励他“再画一张试试”,结果第三张画果然成功了,并得了95分,他心里非常高兴,获得了成功感;其他同学发现自己的作业不够理想,也纷纷重画,直到满意为止。这样学生有了成功感,对学习美术增加了动力,增强了信心。
“画无定法”,教学也无固定方法,只要不违反教学原则,教师要结合学生实际和教学实际情况,灵活运用教学方法、教育机智,把美育渗透、能力培养融入每一个教学环节中,让学生在潜移默化中逐渐学到知识、练就技能、提高素质。为学生将来从事幼儿教育教学工作打下扎实的美术基础,把学生培养成为合格的幼儿教师。
参考文献:
[1]李天祥,赵友萍,著.写生色彩学浅谈[M].天津人民美术出版社.
[2]罗猛省.中韩师范美术教育比较谈[J].中国美术教育,1999.5.
幼儿园点彩画教学反思 第10篇
教材分析:
雨是幼儿非常熟悉的一种自然现象,幼儿对雨有一定的认识和亲身体验。诗歌《小雨点》虽然篇幅短小,但是内容中的动词和象声词却十分的丰富。利用儿歌《小雨点》这个载体,通过图片辅助、动作表演加深幼儿对诗歌的理解。
活动目标:
1、学习诗歌,理解诗歌内容。
2、尝试用动作表现诗歌内容,萌发热爱春天的感觉。
3、理解诗歌所用的比喻手法,学会有感情地朗诵诗歌。
4、萌发对文学作品的兴趣。
活动重点难点:
活动重点:
用动作表现诗歌内容。
活动难点:
理解诗歌内容。
难点形成原因:
小班幼儿处于具体形象思维阶段。
难点解决策略:
依靠图片形象、动作表演来加深认识。
设计依据:
1、前期有关于春雨的经验铺垫。
2、引导幼儿用诗歌中的句子来回答
3、游戏巩固幼儿对诗歌的认识
活动过程:
一、引题,引导幼儿回忆已有经验。
1、春天到了,细细的春雨唱起了歌,“沙沙沙”、“沙沙沙”春雨会落到哪里呢?
2、小雨点落在花园里,花儿会怎么样呢?
3、小雨点落在鱼池里,鱼儿会怎么样呢?
4、小雨点落在田野里,苗儿会怎么样呢?
二、学习诗歌,并用动作表现诗歌内容。
1、教师结合挂图朗诵诗歌。提问:小雨点落在花园里,花儿怎么样了?
花儿乐得张嘴巴可以用什么动作来表现呢?
小雨点落在鱼池里,鱼儿怎么样呢?
小鱼乐得摇尾巴可以用什么动作来表现呢?
小雨点落在田野里,苗儿怎么样呢?
苗儿乐得向上拔可以用什么动作表现呢?
2、幼儿边朗诵诗歌边做动作,体验欣喜的心情。
三、游戏
教师用薄纱布模拟春雨,幼儿分组扮演小花、小鱼、麦苗,引导幼儿大胆想象花儿、鱼儿、苗儿快乐时的心情和动作,并大胆地表现。
教学反思:
这是一首简单的诗歌,整节课幼儿在学习诗歌理解诗歌内容的过程中,能够较大胆表达自己的想法,!来自快思老师教案.!而且能够用简单的动作表现小雨点以及花园里的花儿、池塘里的小鱼、田野里的麦苗的快乐心情,在快乐中我真切感受到他们对春天的喜爱。
1、教师当的语言运用是语言活动的关键。
语言活动的本生应该具有生动性、准确性、趣味性,这样对于幼儿认知和情感态度方面的发展都具有重要意义。在本节课中开始的时候我先让孩子听了沙沙沙的春雨声音,引导幼儿回忆已有经验,然后用较为生动的语言,我边做动作表达,这么美的画面,我讲的仔细,孩子们也听得认真。
2、恰当的环境和材料,是目标达成的基准。
本节课为了让孩子在教师语言的表达过程中我还准备了丰富的教学图片资料,幼儿通过观察画面探索问题,感知到春天的快乐。在准备图片材料的时候,为了让孩子有大胆不同的想法,我作画准备的图片没有局限于教学内容中,还加入了森林,果园等内容,为了让孩子更好感知,还准备了“小雨点”。
3、运用多中语言教学策略。
在语言活动的认识方面,我进行的时候加入了游戏“小雨点找朋友”,让幼儿为小雨点找朋友,找到朋友后大胆鼓励幼儿表达。
幼儿园点彩画教学反思 第11篇
活动设计背景
一场春雨“沙沙沙”的湿润了整个大地。小朋友们欢呼着大喊着“下雨啦,下雨啦;”
有的小朋友大声的念着我教的儿歌:“千条线,万条线,掉到水里看不见;” 有的睁大眼睛好奇地问我:“老师,小雨点到那里去啦?”为了满足小朋友的求知欲望,我特设计了此活动。
活动目标
1、让幼儿在此活动中感受到春雨给他们带来的快乐,从而让幼儿明发感受美及表现美的情趣。
2、丰富幼儿的词语,学习用“有的。。有的。。”说一段简单的话,发展幼儿的想象力,从而提高幼儿的语言说话水平。
3、领会故事蕴含的寓意和哲理。
4、愿意交流,清楚明白地表达自己的想法。
5、鼓励幼儿大胆的猜猜、讲讲、动动。
教学重点、难点
重点:丰富词语;难点:用“有的。。有的。。”说一段话。
活动准备
木偶台、四幅图片、录音机、磁带、投影机、(小雨点、花、草、树、小动物等等头饰)
活动过程
1、激发幼儿兴趣,欣赏诗歌。
(1)、播放下雨时的声音,导入课题。
(2)、引导幼儿边看表演边完整地欣赏诗歌。
2、引导幼儿分段欣赏诗歌,[.来源快思老师教案网]帮助幼儿感受下雨时的优美意境及回答老师提出的各个问题。
3、扩展幼儿思维,“小雨点到底跑到那里去啦?”
4、幼儿带上头饰,进行游戏活动。
教学反思
这首诗歌是以拟人的手法描述下雨时的优美意境,小雨点就像是小朋友们的好伙伴。此活动能够针对小朋友学习语言的特点让小朋友在听、说、看、做中欣赏、感受雨天的美,使小朋友的思维得到锻炼,从而发展他们的口语表达能力。
幼儿园点彩画教学反思 第12篇
活动目标:
1、了解生活中常见的标识,学习运用张贴标识的方法来提醒他人注意安全。
2、增强安全意识与规则意识。
3、探索、发现生活中的多样性及特征。
4、培养幼儿敏锐的观察能力。
5、遵守社会行为规则,不做“禁止”的事。
重点难点:
1、学习运用张贴标识的方法来提醒他人注意安全。
2、了解并知道生活中的常识。
活动准备:
1、挂图;
2、生活中常见的标识,如:小心碰头,小心滑倒,禁止跳跃,不要触摸,有电危险等标识;
3、事先制作小红点标识若干
活动过程:
一、结合故事讲述,引导幼儿理解标识的作用
1、教师出示挂图一,边讲边引导幼儿观察图上的标识及小兔子的行为
师:小朋友们,你们看看这幅图片上有些什么啊?(有一些标记和一只小兔子)
师:小兔子出门去,妈妈提醒它注意什么?你们知道它要往哪里走啊?那它是怎么知道往哪里走的呢?它为什么会掉进洞里的?它要经过那里才能到小熊家?它硬挨注意什么?那你是怎么知道的啊?
2、小结:我们周围有很多的标识,它们会说话,告诉我们要注意什么呢?中班健康:安全小红点。
二、认识生活中的常见标识
1、出示挂图二。引导幼儿说一说这些标识的意思和作用,并说一说在那里见过。
师:小朋友看看这幅图片,你们认识这些标识么?(快思老师.教案网出处)哦,不认识,有的认识,都没关系,那我们一起来认一认,看看是什么意思,这些标识有什么作用。
2、通过观察与讨论,进一步引导幼儿理解标识的内涵与作用
三、看图讲述与配对
幼儿翻开《小朋友的书。我升中班了》第3~4页“安全小红点”,看图说说在这些情境中我们要注意什么?可以用什么标识来提醒别人?引导幼儿尝试表述并配对
师:小朋友现在翻开你们的书,翻到第3~4页,看看书中的情境我们遇到了要注意些什么啊?我们可以想一想如果要提醒别人,我们可以用什么标识来提醒呢?
四、张贴安全小红点
带领幼儿在幼儿园里走一走,寻找并说出哪里需要我们张贴安全标识,说说为什么?然后以小组为单位在该场景中张贴事先制作好的小红点,作为提醒他人的标识。
教学反思:
在日常生活中,幼儿看到过许多的安全标识,但他们还不完全理解这些安全标识的作用,因此在本次教学活动,就是为了让幼儿从认识并了解在日常生活中常用的简单的安全标识。在教学活动中,先出示标识,让幼儿猜猜标识的意思,后告诉幼儿这个标识正确的名字并说明在什么样的情况下会出现这个标识,还可以问小朋友在生活中哪里见过这个标识,激发幼儿对认识标识的兴趣。最后,我与幼儿一同商量,将标识张贴在哪里才能够起到提醒人们的作用,幼儿能够根据自己的生活经验,将一个个安全标志张贴到教室的各个角落。经过本次活动,幼儿能基本认识并了解在日常生活中常用的简单的安全标识。
建筑院校的水彩画教学 第13篇
我国的水彩画,经过几代画家的努力,现在已经在世界画坛上享有一定的声誉。对于水彩画在我国的发展,建筑院校有着特别突出的贡献,功不可没。建国初期我国的美术院校开设的主要是国画、油画、水粉画、版画、雕塑、图案等课程,基本上没有水彩画课。但是建筑院校大多数都开设了水彩画课程,集中了一批优秀的水彩画家,如清华大学建筑学院的关广志教授(1896-1958),吴冠中教授(1919-),华宜玉教授(1922-2005);东南大学建筑学院的李剑晨教授(1900-2002),崔豫章教授(1924-);同济大学建筑学院的樊明体(1915-1997)教授,朱膺(1920-)教授等等。袁振藻著《中国水彩画史》中特别提到中国老一辈著名的水彩画家中,有“南李北关”之称,南方有李剑晨,北方有关广志。
以后我国的建筑院校又调入了许多有实力的水彩画家担任教学。1991年成立了全国高等学校建筑美术教材编委会,由清华大学刘凤兰教授,东南大学金允铨教授,同济大学杨义辉教授,天津大学章又新教授,重庆建工学院漆德琰教授,华南理工大学周家柱教授等十三所知名高校的教授组成。他们都是有多年教学经验,而且是在国内外水彩画坛有一定影响的画家。他们编写的水彩画教材被许多院校采用,至今已发行数十万册。
我国建筑院校历来都比较重视美术教学,但是从上世纪90年代初开始,由于电脑绘制效果图在设计中的广泛应用,再加上电脑图的效果比较逼真,受到甲方的追捧,在投标时手绘效果图被冷落,都改用电脑绘制效果图。于是在许多建筑院校中的美术课被削减,学生中开始不重视美术课,美术教师的积极性受到很大的挫伤,导致现在学生的美术水平的下降。
实际上美术水平不高,色彩审美能力比较差的学生,他的电脑效果图也画不好。我有一次到曾经教过的一个班上去看学生的电脑效果图评图,我一眼就认出了几个水彩画成绩不佳的学生绘制的电脑效果图,有个学生画水彩风景画时,最喜欢用鲜艳的紫色画地面上的阴影;另外有个学生喜欢用单纯的普蓝画天空,还有个学生喜欢用翠绿画树。他们在画电脑绘效果图时候也同样用电脑中的这几种颜色画天空、树和地面,使得电脑图的画面显得色彩艳俗、单调而且不协调。而另外一些水彩画成绩比较好的学生画的电脑图则效果好得多。实践证明美术成绩好的学生,不仅建筑表现图画得好,而且他们的空间想象能力、形象思维能力和审美能力都比较好,因而他们大多数做的设计也好。电脑效果图不是万能的。任何机器都是通过人的大脑操作的,不同的人会用不同的审美观点来制作电脑效果图。
因为电脑效果图是用特定的软件制作,很容易千篇一律,缺少创造性。前几年我在深圳参观一个室内设计展览,发现有不少参展作品的酒店大堂设计图,其中的灯具造型、地面大理石或者壁纸的花纹图形几乎都是一模一样,缺少创意。这都是因为用的是同一个电脑软件来绘制效果图造成的后果。我在日本访问时,日本著名建筑师、原早稻田大学建筑系主任池原义郎教授,带我参观他设计的广岛王子饭店和龟冈终身教育中心等重要的建筑作品时,他介绍说其中的许多灯具、地毯、甚至壁纸的造型和色彩,都是自己设计,这些在电脑软件中是找不到的。事实上,现在不少国外来中国的投资方和国内有些明智的甲方在招标时,都在标书上明确提出要求手绘效果图。
古今中外不少杰出的大师,都有很好的艺术修养。如意大利文艺复兴时期的达芬奇、米开朗基罗、拉菲尔等,是建筑师,也是画家、雕刻家。被称为现代建筑运动主将的法国建筑师勒柯布西埃,幼年就跟随一位画家、雕刻家学习艺术和建筑。被誉为“建筑界的诗哲”的美国现代建筑师路易斯康,少年时期就非常喜爱绘画和雕刻,而且弹的一手很好的钢琴。我国著名的建筑师梁思成、杨廷宝、童隽,和当今吴良镛院士、齐康院士、赵万民教授、王国良教授等等,他们的水彩画艺术水平完全可以和专业的水彩画家相媲美。
建筑院校的水彩画教学不是培养水彩画家,也不能理解为仅仅是教学生怎样画建筑表现效果图,最重要的是培养学生的观察能力、空间想象能力和形象思维能力。培养学生的艺术修养,特别是色彩修养。
建筑院校的水彩画教学中不只是教学生具体怎么画水彩,而是要首先对学生进行色彩理论讲授,在讲解色彩基本知识时,应该通过结合对优秀的绘画作品和优秀的建筑设计作品的赏析,提高学生的艺术修养。只有使学生了解课程目的,重视这门课程,并且有兴趣,才能够学好。
进行水彩画基础训练时,同样要坚持由浅入深、循序渐进的原则。开始在室内画静物写生,以掌握水彩画的工具性能和基本方法步骤,然后再到室外写生。在教学过程中,由于水彩画的特点,教师的现场示范十分重要。水彩画的一些基本技法,有时候教师讲了半天学生还是不懂。但是教师现场示范画给学生看,学生很快就明白了。
建筑院校的水彩画教学和美术学院不同,应该以短期作业为主。不要求画得太细,更不要求画得像照片一样逼真,而是强调画面的构图和大的色彩关系正确。每一张作业最多三或四小时,而且要求学生逐渐画得更加快一些,培养学生的构图能力和快速表现能力。通过写生,特别是集中的美术实习,培养学生注意在平凡的生活中发掘美的内涵,发现大自然的色彩美,掌握丰富的色彩语言,在作画的过程中提高学生的审美修养。
在教学进程中也可以适当安排一些临摹作业,通过临摹学习水彩画的构图取景、色彩运用和表现技法。但是一定要选择画得好而且印刷好的作品,否则不但得不到好的效果,反而会受到一些不好的影响。
提倡学生在课外多画速写,可以画铅笔、钢笔,也可以画水彩速写。既锻炼了快速表现能力,又可为今后的收集和积累建筑创作素材打下基础。另外,通过举办艺术欣赏讲座和参观画展也是提高学生的审美修养的一种很好的教学方式。