艺术节流程范文（精选14篇）

艺术节流程 第1篇

宿城中等专业学校艺术节开幕式安排

一、工作人员分工及定位

总指挥：周立法

副总指挥：戴宇柏宏永

场下组织：王林樵一系学生方阵

程立贵二系学生方阵

陆启龙三系学生方阵

沈习满四系学生方阵

佘立志整个会场安排

王倩开幕流程主持

二、组 队 要 求：各系部学生按要求组成方阵入场，统一服装；

三、时间：2013年5月8日上午8：30

四、入场顺序：

国旗队→校旗对→艺术节会徽对→彩旗队→一系代表队→一系表演方阵代表对→二系代表队→二系表演方阵代表队→三系代表队→三系表演方阵代表队→四系代表队→四系表演方阵代表队→艺术团表演方阵代表队（方阵入场有系部介绍，字数200字左右）

五、开幕式议程

1、主持人宣布：宿城中等专业学校第四节校园文化艺术节开幕式现在开始

2、主持人宣布：全体行注目礼、奏国歌

3、主持人宣布：领导致开幕词

4、主持人宣布：学生代表发言

5、主持人宣布：艺术节活动项目介绍

6、主持人宣布：方阵退场；开幕式表演开始；

一系、二系三系国旗两侧站好，四系国旗正中间位置站好（要求：动作要快有序）

7、表演开始：顺序：一系表演方阵→二系表演方阵→三系表演方阵→四系表演方阵→艺术团表演方阵

要求：方阵表演结束，迅速按入场时队形站好

8、主持人宣布：宿城中等专业学校第四节校园文化艺术节开幕式结束。宿城中专团委2013-5-6

艺术节流程 第2篇

随着人民生活水平的日益提高，百姓日益追求高品质的生活，家居环境的要求也越来越高。追求卓越完美，缔造家装文化，已成为普通百姓和各商家公司共同追求的时尚和目标。为感谢和真诚回报长葛广大市民和业主对房地产、建材、装饰行业的支持和厚爱，特隆重主办2009 “长葛百姓家装艺术节”活动。通过本次活动将大力宣传介绍

房地产商、装饰行业、建材商产品的卓越品质，让消费者了解相关知识，增强环保意识和对相关材料的品质鉴别能力。

同时，2009 “长葛百姓家装艺术节”活动期间，举行一次大型的优惠让利活动，目的让利百姓，回报社会，服务社会！

营销策略及品牌战略

市场切入点：

（1）采购一步到位，购物生活两全其美

（2）广告与促销推广同步运作。

市场定位：

1．市场定位：打造家装集会潮流

2．形象定位：品牌联盟 带动市场(提供实惠、方便、便捷的消费潮流)

3．消费理念定位：家装、建材、室内饰品一条龙服务，4．广告定位：一站式消费快乐大体验 不必东奔西走，万事无忧

大市场、大营销、大行动的战略

借“恋家装饰成立1周年”之际，诚邀知名楼盘，知名家装公司、精品建材（油漆、卫浴、陶瓷、地板、灯具、橱柜、家具、布艺、床上用品、太阳能等）进行集体展销，在媒体上做形象展示，促销活动互动。

成立品牌联盟，相互拉动，促销活动相互推销产品，互帮互助，利用整体优势，让消费者得到实惠，拉动销售，抢占市场，实现经济和社会效益的双赢。

展示规划

企业风采区------现场文艺演出助兴，组织品牌家装、建材公司现场展示优秀、顶尖、独特的设计创意和装修设计理念并展示各家装企业特有企业文化及独特装修设计理念。

促销区------品牌装饰器材（陶瓷、卫浴、电工、油漆、地板等）大型促销活动，以及待装户现场抽奖活动等，为消费者提供多种形式服务。

效果评估：将商家的销售以及消费者的购买行为有效的联系起来，加强了消费者对的品牌记忆，增加了其购买的概率。

现场签单大酬宾（暂定）

签单最终结算金额在两万元以上的，送室内加湿器+价值1000元的现金卡消费一张；

签单最终结算金额在三万元以上的，送豪华室内加湿器+价值1500元的现金消费卡一张；

签单最终结算金额在四万元以上的，送电动自行车一辆+价值2000元的现金消费卡一张；

签单最终结算金额在六万元以上的，送豪华电动自行车一辆+价值3000元的现金消费卡一张；

签单最终结算金额在八万元以上的，送家庭影院一套+价值4000元的现金消费卡一张；

签单最终结算金额在十万元以上的，送豪华家庭影院一套+价值5000元的现金消费卡一张；

抽奖活动奖项（暂定）

一等奖：液晶电视 一台（价值：4000元）

二等奖：全自动洗衣机 3台（价值：2000元）

三等奖：名牌手机 5台（价值：1000元）

四等奖：床上用品 10台（价值：400元）

五等奖：电磁炉一套 20套（价值：260元）

百万大奖等你拿（暂定）

奖品有液晶电视、全自动洗衣机、名牌手机、床上用品、电磁炉、空气加湿器、豪华电动自行车、家庭影院、等。最高奖项为价值4000元的液晶电视一台。

大标题

长葛百姓家装艺术节

活动主题

黄金地---恋家与您共建绿色家园

广告语

一站式消费快乐大体验 不必东奔西走，万事无忧

活动目的此次活动以传播家居装饰文化为主题，服务广大长葛消费者为宗旨，推广长葛家装广告公司文化设计新理念，推动长葛各商家的整体水平，树立各商家业界的品牌形象。并在大众的关注下充分展示各商家公司的先进的企业理念、良好的企业文化氛围、一流质量等等。最终取得良好的社会效益和经济效益。

活动地点时间

长兴区综合市场（锦华小区正门对面），4月10——4月13。

活动的亮点

1：由长葛顶尖的多家装修设计公司参与，提供100套（恋家设计70，其他公司设计30）免

费设计方案。

2：由多家大型建材品牌代理商参与活动并展开大型促销活动和高档免费礼品（进入活动现场的观众都有精美礼品赠送，现场签单订货的客户更有豪礼相送。）

3：届时将会有大型演艺活动莅临现场。

4：高档茶餐厅提供给现场签单的客户和领导及嘉宾还有这些商家的老客户（每个商家可自行邀请）（专门有一个大

房间为商家谈客户准备，房间内可以进行商务谈判。）到益民或者金贝尔订一些高档的点心还有一些好的茶叶。

5：现场签单的客户每人都有一次机会参加活动中心举办的大型抽奖活动。

6：届时会有恋家家装公司为参与活动的消费者提供专业的家装知识讲座。

亮点的好处

用这些亮点吸引客户，更大程度的扩大签单率。多家装饰、建材经销商提供优质产品展示和咨询服务。现场大型文艺演出气氛热烈，摸奖异彩纷呈，为送上一道家装文化大餐。

打动消费者、让消费者怦然心动、与之产生共鸣的行为，让长葛广大市民亲历家装生活，让消费者感受到省时、省力、省心、省钱，并且享受装修新房的快乐心情。

开幕式举行“共建绿色家园”主题活动，必将是盛况空前、意义深远、造福百姓、展现长葛现代人居的重要组成部分。100套家居装饰方案大赠送，凡在活动期间咨询并签单的客户均享受超值优惠！设计师陪同业主现场看样板房，免费接送参观，让工地开口说话。为数千个家庭提供了免费设计服务和绿色家装讲座。

活动具体方案

前期筹备工作

1.联系长葛电视台（由志博广告负责）；

2.联系活动地点负责人（待定）；

3.联系领导（工商局，文化局，）（待定）；

4.联系商家包括：诚邀知名楼盘，知名家装公司、精品建材（油漆、卫浴、陶瓷、地板、灯具、橱柜、家具、布艺、床上用品、太阳能等）（有恋家装饰和志博广告共同负责）。

活动宣传准备工作大幅海报指定恋家装饰专人在各在建小区门口张贴。（海报印刷事宜专人联络 暂未定）dm宣传单页（5万份）由人体广告宣传员在x月xx日和xx日于活动前三天开始发放。

一、在人群密集区进行散发

二、分四组沿街发行给行人、车辆、门户

（人体广告宣传员要求形象较好。联系聘请工作人员（志搏广告），印刷设计工作人员（汇德广告人员）《黄金地---恋家与您共建绿色家园》在活动前3天发行完毕。（杂志内容：介绍参展商公司简介、发展历程、产品类型介绍、公司实力等）出租车广告在活动前一个星期开始宣传，联络工作由王存负责，也同时设计稿件。（宣传内容：活动主题及亮点介绍）百人自行车游行市区，由恋家装饰专人负责，携带横幅和绶带在市区内进行环城游行。（游行3天，每天商务10点开始，游行长葛每条主要街道）（注意有关部门审批事宜，协调城管部门和相关管理部门）

纸质材料的艺术表现和流程 第3篇

随着时代的发展, 大批的艺术家们开始从事以纸为媒材的艺术创作, 如美国凯伦阿达奇 (Karen Adachi) 、泰瑞托比 (Terry Taube) 中国的周邵华、梁铨、王天德等艺术家, 在利用纸的特性如纤维性、伸缩性、折叠性等进行艺术创作, 并将这种特性带入艺术品本身, 把纸材料看作为表现手段与方法和自己作品的观念有机地结合在一起, 使作品的立意与整体面貌同纸材料特性紧密地结合在一起。

然而, 大部分的纸材料在这类艺术品中只承担载体的作用, 纸材料仅仅是一种媒介材料, 而没有被作为制作的主要材料所提及与分析。然而由于现代艺术家们发现了纸材料本身的魅力, 并且学习掌握了纸材料的制作与表现技法, 使“纸艺术品”获得了新的变化和发展。在基于以上对于“纸艺术品”认识和了解, 加之对纸材料的思考和探索, 笔者对纸材料在具体制作方面进行了以下具体操作和实践:

一、制作石膏板

用石膏粉浇制石膏板, 石膏板的大小以作品的实际尺寸来定, 但制作的石膏板一定要略大于实际作品的尺寸, 因为后期阶段纸浆脱模后要进行修正和装裱裁切, 所以要留有余地。制作的石膏板厚度不宜太厚, 并且在搅拌石膏粉时不能加胶水或其他黏合剂, 否则会延长成型时间而且会使最后的石膏板开裂。在实际操作中, 也可以购买现成的石膏板, 一般在建材市场都有销售。

二、雕刻石膏板

雕刻石膏板是整个制作过程中的关键步骤, 有点像“印钞机”的电板。如果雕刻的深度不够、图案不清楚或线条宽度达不到要求, 那最后的作品将无法表现出所要表达的内容和信息, 所以在雕刻石膏板时首先要注意刻刀的准备。刻刀可用篆刻刀, 也可用雕塑刀;可以同时准备几把不同型号、不同刀形的刻刀, 如平口刀、斜口刀、凹口刀等, 以便在雕刻制作中省时省力。刻刀的锋利程度也是要注意的, 一把锋利的刻刀能使制作的精度和速度有一个质的飞跃。在刻的过程中不仅要注意线条的流畅和点、线、面的结合, 更要注意所刻物体边缘不能太光滑, 要有坑洼的感觉, 这样更能体现出金石篆刻的味道。而且在雕时深度不宜太深, 如果太深, 在后期压印过程中石膏板会裂开、断掉, 模板会遭损坏不能进行二次利用。

三、涂抹隔离液

隔离液是为了使纸浆和石膏板之间形成一道有效的保护膜, 以便在脱板起纸的时候能完整快速地把作品从筛网上取下。一般隔离液在模具店是有成品购买的, 但也可以自己制作, 自己制作也非常方便, 用黄肥皂 (洗衣服用的肥皂) , 不要用香皂, 把它切成小块, 磨成粉末以1:0.5的比例加入清水, 充分搅拌即可。可以一次多制作一些放在密封容器中备用。用隔离液涂抹石膏板时可多涂几遍以起到更好的隔离效果。如果使用自制的肥皂隔离液, 可以等涂抹的隔离液干后, 摸一下石膏板表面, 若十分光滑, 那就说明已经能达到隔离作用了。

四、制作纸浆

在制作纸浆过程中, 可根据作品的内容来进行染色。在染色过程中要注意颜色的调制应尽可能一次性完成。因为每次调色时, 人工是不可能做到完全一致的, 所以要一次性调完。除非要制作特殊效果, 那就另当别论了。当把卷筒纸放入染色容器中时, 一次不宜过多, 过多的话在染色搅拌过程中阻力会加大, 给搅拌者带来不便, 也会使染色不够均匀。打制纸浆, 可以使用家庭常用的普通搅拌机, 因为此类机器比大型的打浆机打出来的纸浆更为细腻。

五、铺填纸浆

将打制好并处理过的纸浆用平铺的办法在筛网中铺成较厚的正方形纸板, 也可以铺成其他形状, 这需按照作品设计要求来定。用吸水的毛巾或废纸吸走纸浆中多余的水分, 但不能太干。在放置筛网前也可先在筛网下垫上毛巾, 以便在吸水过程中起到更好的效果, 还不易污染环境。在纸浆平铺完成, 经过吸水后, 用软毛巾或有机板把纸浆压平、压均匀, 检查纸板是否有坑洼, 如已经平整, 多余水分也已吸走, 就可以上模板进行压制了。

六、压印纸板

把雕刻好图像文字并上过隔离液的石膏板覆盖于铺在筛网中的纸浆面上, 纸浆板的尺寸一定要比石膏板略大, 这样才能使石膏板上雕刻的图像文字完整地被压印在纸浆面上。等石膏板完全覆盖在纸浆板上后, 用双手或工具 (如棍子、小铁板等) 均匀地在石膏板上用力下压, 目的是为了让纸浆能充分渗透进石膏板上图像文字的每个细节部位, 但要注意用力不宜忽大忽小, 否则会造成图像深浅不一 (特殊要求除外) 。

七、脱板取纸膜

脱板的方法, 可以在压印完毕后马上把石膏板掀起, 也可以在纸浆板完全干透后拿走石膏板。二者的区别在于前者风险略大, 因为纸浆没有完全干透可能会粘连在石膏板上 (如果隔离做得好, 情况会好些) 。也会因为压印的时间不够, 使图形清晰度不够。其优点在于干燥时间短, 费时少;而后者的优点在于安全性好、完整度高, 缺点是干燥时间长。一般在实际操作中可采用折中的方法, 用重物压在石膏板上, 加强压力, 再用电扇吹风以加快纸浆干燥的速度。纸浆板完全干透后, 只需用手指轻弹筛网, 纸浆板就会自然脱落, 如果部分地方有粘连, 只需小心用手一拿, 即可脱落。

虽然整个制作过程分为7个步骤, 但每个步骤中又可以分为很多个小步骤。尤其是在雕刻石膏板, 制作纸浆等方面一定要多比较、多实践, 才不至于在小问题上出错而影响大局。当然在实际操作过程中可能出现的问题还有很多, 因此在创作时, 一定要考虑全面周全, 设想好弥补的措施, 以免创作半途而废、前功尽弃。除此以外, 还要有毅力和耐心, 看似很简单的一层薄薄的纸是要耗费很大的精力才能完成的。但是也正因为纸的这种材质上的特性, 使笔者毕业设计作品的主题得到更加鲜明的体现。

结语

纸材料具有多种特性, 每种特性都显示出纸材料在艺术品中所承载的作用和地位。历史长河也赋予了它更多的深层含义, 笔者相信它的表现力会随着人们研究的深入而变得更加丰富多彩。

摘要：本文所探讨的内容就是纸质材料艺术表现和运用。通过把纸的特性带入纸艺术品的本身, 将纸材料看作为艺术表现手法和方法加以强调和突现, 并结合自己的实践创作加以说明。

关键词：纸,纸材料,纸艺术品

参考文献

[1]《当代.艺术.材料.空间》张国龙著.吉林出版集团有限责任公司2006年9月第一版第一次印刷.

[2]《现代纸艺》.陈林琳、邬烈炎著.江苏美术出版社, 2001年7月第一版第一次印刷.

室内陈设艺术设计流程 第4篇

关键词：环境艺术设计；陈设设计；设计流程

一、陈设艺术设计前期准备调查

在设计合同签订后，需要做大量的案头工作；现场观察位置，测量要布置陈设艺术的占地面积。观察使用者的人流方向和规律、行为嗜好等，在测量面积时要标识出来。[1]对于相应空间的行为要求的研究、与室内设计风格格相协调的陈设设计风格的研究、甲方需求的及所要达到的目标的研究、可提供选择物品的分类整理等工作都可以分组进行安排了。

在签订设计服务合同后，依据合同约定我们向甲方提供设计概念。设计概念的提出需要我们分别从甲方设计要求、空间性质、设计风格、设计概念提出的方式等几方面因素来考虑.

我们最好要求甲方提供书面设计要求，设计要求越详细对工作越有帮助、同时也使做方案目的性越明确。但有时甲方的要求会与我们的设计方向有所背离，就需要沟通解决，并不能一味地安照甲方的书面要求盲目执行。沟通的方法可以是书面的函告形式、会议纪要形式（需要将每次纪要报甲方备案），也可以是口头的交流。所有的一切需要操作者的经验和谈判技巧。

我们了解了甲方的设计要求，便需要研究所设计的空间性质，空间性质是指我们需要设计的空间的特性是什么？是做什么用的空间？所涵盖的功能是什么？每个空间，在界面装修不变的情况下，仅根据家具选择的类别、围合形式的不同就会产生不同的空间性质。比如，同一个3m×3m的空间，如果选择沙发和茶几就会营造出会客、交谈的空间性质；如果选择餐桌和餐椅就会营造出就餐空间；如果摆放办公桌和转椅就形成了办公空间。这只是利用大件的家具来形成的空间性质的变化，还可利用其他小件的物品来改变。

陈设设计风格是代表一种时代潮流的室內物品形态、布置摆放形式的一种样式和语言。[2]我们要熟知各种设计风格的特点、形式原因，这样便于得心应手的操控。虽然我们并不赞成跟风似的追捧某种风格，但是确立某种风格，确定是事实半功倍的工作方法。如同我们与人讲话一样，要同苏州人讲话必须了解苏州人的讲话方式和发音位置的不同点，否则便无法沟通或是让人觉得不伦不类。如果设计法式地中海风格，我们就是需要了解它与意大利地中海、埃及地中海、摩洛哥地中海风格的差异在那里，才能做得令人认可。这些都需要对此作深入的研究。

陈设设计风格需要以室内设计师的设计理念为参考来确家。虽然设计是一件非常自我的的事情，设计师头脑里的东西就算是表达得再准确，最终的结果还是会有所偏差。只不过这个偏差会因为设计师水平的高低而有所不同。

二、设计方式

设计概念最终确后，提出的方式大致可以为以下几种。

1概念图片

在确认相应的设计风格后，根据空间类型、空间性质、设计对空间的整体构思挑选相应的参考图片贴成图板向甲方 汇报、交流。这是业界首选的方法。由于图片反映物品的真实效果，甲方很容易辨别识相应的内容，可以直观地咸受到设计师的意图，能比较准确地表达设计理念，对于方案的确认有很大的帮助。

2概念草图

对于有空间来说，概念图片只能示意性地表示所选物品的效果，有些因为与实际设计空间不符，甲方更需要看到自己项目的效果，这时设计师手绘的概念草图则是很好的表达方法。设计师可以利用草图将陈设品在空间中的关系表现出来，再利用图片的指示作用，清晰地表达出来，是沟通时便利的交流方法。

3设计平面图

对于方案概念这个阶段，设计师不需要绘制正式的立面图，仅需要将平面按照需要进行调整即可。在平面图中，需要将各空间内容中大件的陈设品数量进行标示，过小的物品诸如台面小摆件在图中可忽略不计。平面图的主要作用是便于显示出大件陈设品的具体信息，便于甲方整体的感受空间效果和控制成本造价。

4电脑效果图

一般情况，陈设设计不太需要利用电脑效果图来表现陈设的效果。主要是因为前两者已经可以将设计意图表达清楚。但是有些甲方习惯了看到设计方案像照片一样的效果，所以有些设计单位也会提供，但也多半是示意性的，并不能将空间中所有的设计内容展现出来。这是因为设计师没有时间或是精力建模制作小物品，只能选择相应的图片进行拼贴，很多图片的角度和光线与效果图的光线不符，只能勉强为之，所以有些费力不讨好的结果，此方法是提交方案的下选之策。

5简易动画效果

由于一部分陈设设计项目是来自于自己公司的室内设计项目，前期的电脑效果图或PPT文件准备得文件充分，因为们可以利用这一便利条件，制作简单的动画，将整个空间的陈设效果展示出来，这是最直观的一种方法。但是，这需要一定的时间和人力，一般应用在投标项目中，方可突显公司的实力和细节的把控能力。设计师可根据具体的情况选择实施。

6 所选物品表的深化

在设计过程中，为了便于采买工作顺利进行，设计师在工作时会制作一个图表，将所选择的内容表示出来，分别按照空间、位置、物品名称，数量、颜色、质地等方面填写，便于选择时相互协调。

虽然在此之前我们已经确认了选择的目标，但在挑选择的目标，但在挑选过程中，往往会发现更适合的物品出现而改变计划。因此，设计师的把控能力主非常重要，有了图表就不会出现太大的改动，同时还可降低漏项的可能性。

设计师制作物品表时，还可做出陈设物品选择的估价表，便于甲方和设计师对造价的控制。

参考文献：

[1]王琼，王琼室内设计作品集，中国电力出版社，2006

社团文化艺术节开幕式流程专题 第5篇

社团文化艺术节开幕式流程

1.由社团管理办公室副主任张芝成介绍开幕式会议流程

2.由主持人向到场的领导，嘉宾，社团负责人，财大学子们表示最衷心的感谢（介绍领导，嘉宾），致发言词。

3.全体起立，奏唱国歌

4.由社团负责人代表发言，致开幕词

5.由社团管理办公室主任张骁夫讲话

6.由共青团山西财经大学委员会副书记甄德酉老师讲话，宣布第六届社团文化艺术节开幕暨喜迎十八大演讲比赛开始

艺术节流程 第6篇

1、主持人开场白

2、介绍到场领导和嘉宾

3、节目1：初一（1）班 大合唱《校园的早晨》

4、节目2：初二（2）班 女生独舞（节目名称待定中）

5、节目3：初一（6）班 小组唱《隐形的翅膀》

6、第一次颁奖

（书画作品、标识设计、新年贺卡设计、彩中好声音的一等奖）

7、节目4：初三（3）班 顾思阳 魔术表演

8、节目5：初二（5）班 王天 男生独唱《如果没有你》

9、节目6：徐枫 独唱（曲目待定）

10、第二次颁奖

（魅力海报秀，板报大赛，班级布置大赛，大合唱的一等奖）

11、节目7：评弹学校节目（待定中）

12、节目8：初

一、初二联合武术表演

13、节目9：教工健美操

14、节目10：万校独唱（曲目待定）

15、领导讲话，新年祝语

艺术节流程 第7篇

闭幕式流程

时间：1月10日下午地点：学校操场

参加对象：全体师生、部分家长主持人：小画虫千禧鸟

一、开场《鼓声阵阵》表演：四（6）中队

二、校长致词

三、1—2年级弟子规展示

四、公布“班班有歌声”优胜班级名单

宣布、颁奖：诸葛灿

“科学小论文”“劳技制作作品” 优胜班级名单

宣布、颁奖：邱妙颖

五、优秀节目展示《幸福的孩子爱唱歌》表演：六（1）中队

六、3—4年级弟子规展示

七、公布“英语模仿秀”“基础知识、口算计算”获奖名单

宣布、颁奖：王晓姣

公布“听写大赛”、“注音比赛”获奖名单

宣布、颁奖：寿叶明

八、优秀节目展示《最炫民族风》表演：四（1）中队

九、5—6年级弟子规展示

十、公布“美化花瓶”获奖名单

宣布、颁奖：雷杭

公布“软件运用”获奖名单

宣布、公布：朱夏丹

十一、优秀节目展示《守住这一片阳光》表演： 六（3）中队

十二、公布弟子规评比情况

公布、颁奖：童书琴

基于艺术设计流程的英语实践训练 第8篇

一、项目实施的意义

随着全球信息交流的不断发展, 英语在社会生活中的作用越来越重要, 社会对于高素质英语人才的需求越来越多, 更多的教师和学生已经意识到学好英语的重要性, 特别是以良好的英语听、说能力为基础的大学生英语综合能力。他们为此倾注更多的精力, 以便为未来的发展创造更多机会, 这也是《大学英语课程教学要求》提出的要求。

从高职院校的课程设置来看, 它应该反映学生未来职业发展的要求, 体现职业性与实践性的特点。英语作为一门必修课程, 需要转变其作为公共基础课的属性, 不仅要与专业融合, 更要在实践中体验, 这才能真正体现高职英语的职业性、实践性和实用性的特点。

二、项目实施的过程

(一) 前期准备

1.市场调查

2014年夏天, 我们项目小组的成员针对艺术设计专业毕业生在从业和未来发展中关于英语的作用作了一番调查。受访者坦言, 他们在生活、学习和工作中都对英语有较大需求。很多专业术语与英语有关, 学习过程中的诸多参考资料也需要在国外网站查询。对于全英文的网页, 需要具备一定的英语功底才能进一步研究, 即使转行做管理工作, 也需要了解各方面的需求, 接待国外的客户, 因此对专业术语掌握的缺漏在一定程度上阻碍了工作的进步。有的毕业生虽然在日企工作, 但很多广告设计方面的专业术语都是英语, 并且广告片拍摄和前期调研都用英语。

本次调研使我们更好地了解了大学生英语实践能力的现状及英语习得中存在的突出问题, 为大学生实践创新训练项目提供了素材, 也为我们学院及同类院校的大学英语教学改革和实践提供了参考依据。

2.艺术设计训练

由于我们的实践主题是探索“基于艺术设计流程的英语实践训练”, 必然涉及艺术设计的问题。因此, 为了搜集素材、积累经验、培养对于艺术设计流程的初步认知, 我们以2014年夏天在南京召开青奥会为契机, 组织团队成员进行标志设计。

(二) 组织实施

1.确定设计主题

结合我们所学专业、项目的前期准备, 以及艺术设计流程的可操作性, 我们在小组讨论的基础上, 决定以logo设计为出发点, 把整个工作流程串联起来。这样既能发挥学生的专业知识, 又能与艺术设计英语课堂上所学的知识结合起来, 学以致用, 做到理论联系实际。

2.编排设计流程

在前期市场调研中, 我们也带着这个问题咨询了受访毕业生, 他们分别给我们列出了自己工作中的一个流程, 供我们后期进行整合。同时, 我们目前在英语课堂上所用的教材《艺术设计英语》, 在编排体例上也是把艺术设计学科不同领域的专业知识以设计流程为线索贯穿起来。它“让学习者真正体验艺术设计职业典型的工作过程, 获取以英语为载体的过程性知识, 并能在以后的工作中用英语进行相关的交际活动。 (朱小晶、阮红缨2009) ”在这样的基础上, 我们既考虑实际的工作需要, 又结合所学英语知识, 决定以一个主题 (logo设计) 贯彻始终, 拟定了最终的设计流程:客户接待→会面安排→邮件往来→市场调查→设计创意→设计表达→设计评估。

3.角色设定

我们虚拟了一家设计公司, 并设定了几名主要人物:前台接待 (receptionist) 、经理 (manager) 、客服部门经理 (manager of customer service department) 、助理 (assistant) 、市场部经理 (marketing manager) 、客户 (client) 等, 团队成员和特邀嘉宾分别扮演其中的某个角色。

4.设计英文对白

“语境理论”和“图式理论”的研究表明, 在真实的对话情景中, 说话者的面部表情、姿态、眼神、手势等都能提供非常丰富的背景信息。对语言学习者而言, 这些可视的线索更容易激活大脑中有关的背景知识, 从而使他们在“二重语言” (口头言语和肢体语言) 的互动中理解意义, 由此提高听说技能。这种基于实践的语言训练有利于摆脱传统的、以文字为主的、脱离真实交流语境的僵化训练, 逐步向输入与输出并重的、真实语境下的互动教学模式转变。社交语用能力遵循语言使用的社会规则, 是更高层次上的语用能力 (高娟2011) 。因此, 本项目中所涉及的口语活动注重交际功能, 强调语言输出, 在典型的交际情景中熟练地掌握相关的语言表达方式。为此, 我们设计了各类任务形式, 包括角色扮演、人物对话、邮件往来、陌生人之间的交际、自我表达、观念碰撞等。

5.拍摄与剪辑

根据实际需要, 我们把拍摄放在不同的场景中进行。其中, 公司办公室借用了英语教师的办公室, 会议室就放在公共基础部的教师会议室, 设计室则利用系里的专业工作室, 摄像机是租借来的。虽然我们事先都已勾勒好场景, 但在实际的拍摄中仍遇到了很多困难, 接二连三的问题给团队造成了很大的打击, 消极、应付的情绪滋生, 但凭着一股不服输的精神和强烈的集体荣誉感, 我们最终完成了拍摄任务。

(三) 过程管理

注重团队合作。队长负责整体项目的运行, 四名队员各司其职, 充分发挥所长。视觉传达系的学生主要负责艺术创作与修改, 更好地迎合市场的需求;数字艺术系的学生主要负责视频拍摄与剪辑。全体成全紧密协作, 互相帮助, 互相监督, 在认真完成所分配任务的同时积极参与到整个项目中来。

注重实践创新。实践创新是本项目的关键词。因此, 在训练中, 我们要求成员把自己的学科专业和素质育化课程结合起来, 以兴趣为支点, 以自身所长为杠杆, 在探索、研究、创新的实践训练过程中, 提出并实践自己的见解。

四、项目实施的成果

(一) 新观念的实践

随着国家骨干高职院校建设的全面推进, 我院提出了“双融合”课程育人体系, 倡导以学生为本, 树立“全面培养人, 培养全面的人”的理念, 使学生真正成为学习的主体、学习的主人;其特点为基于艺术设计“工作室制”人才培养模式, 融合专业课程与素质育化课程, 融合课堂学习与社会实践。本次实践项目的实施对于师生加深理解并且贯彻这一先进的教育理念, 践行“三位一体”的教学模式 (课堂教学、网络教学、实践教学) , 培养学生用英语处理设计相关业务的能力, 具有积极的意义, 并为学生以后的职业发展打下坚实的基础。

(二) 实践作品的完成

在团队成员的共同努力下, 我们最终建立了艺术设计流程常见工作场景中的英语使用范例。它既有我们实践创新的总结、提炼和升华, 也有理论知识的复现、转化和改写。不仅如此, 我们也认识到艺术设计不能纯粹是主观化的东西, 它的生命力和价值在于顺应市场的需求, 实现客户和消费者的期望。这一目的的达成既要求我们锤炼自己的专业技能, 也要求我们具备良好的沟通能力、掌握跨文化交际的技能。这个成果是学生专业学习和素质育化课程学习的最好总结, 也必将对我们现在的教学、未来的改革产生积极的影响。

五、项目实施的感想

在本次大学生实践创新训练过程中, 我们每一位团队成员都以满腔热忱履行自己的职责, 严肃、认真又不失乐趣地扮演好自己的角色。虽然过程中遇到很多困难, 但是我们同心协力、不计得失地去解决, 因此收获很多。

(一) 强化团队意识

我们团队的成员来自不同的系别和专业, 在跨系、跨专业合作的基础上, 向着共同目标迈进, 建立起无需言语的默契。我们既有自己观念的展示与说服, 更重要的是有理性的对话、智慧的碰撞、团队的荣誉。这也是任何一个企业文化的核心, 而我们的团队成员在自己虚创的企业中提前体验到了这一点。

(二) 树立责任心

责任心与专业水平、沟通能力乃至工作效率都无关, 它体现的是你对该项目的向心力。我们必须树立起这样的信念:完成工作是你的责任, 对整个团队负责是你的追求, 无论面对什么样的困难, 都要努力克服。在这个虚拟的企业中, 团队成员丢掉了身上的懒散和娇惯, 以完成自己的职责为使命。最终, 我们体验到的是内心的充实与付出后的快乐。

(三) 独立思考、善学活用

项目实施之初, 我们就感受到了丰满的理想与骨感的现实之间的纠结。但是, 首先我们应该意识到, 遇到问题就进行头脑风暴式的集体讨论往往是最没有效率的, 重要的是学会利用一切资源自我思考, 拿出初步的解决方案, 再和大家一起探讨, 找出行之有效的解决之道。其次, 我们所掌握的英语知识和专业知识不足以顺利地完成这样一个跨专业的项目。我们只好逼迫自己在课余时间去“充电”, 去尝试两者的融合。此外, 书本上的知识运用到实际中也是千沟万壑。我们“要避免呆板地使用某一句式而忽略实际交际场合等造成语用失误。 (李明2013) ”在这样的实践磨炼中, 我们不断解决问题, 不断积累经验。

参考文献

高娟.2011.大学生英语语用能力调查研究[J].河南广播电视大学学报, (10) :45-46.

李明.2013非英语专业大学生语用能力调查研究[J].湖北经济学院学报, (8) :181-182.

杨翠龙, 2011.大学生创新思维的研究与实践[J].漯河职业技术学院学报, (3) :124-125

艺术节流程 第9篇

图像采集

图像采集的过程是使用数字式图像输入设备扫描艺术品原稿的过程，输入的是艺术品原稿，输出的是经过色彩管理的RGB图。扫描艺术品原稿的数字式图像输入设备可以是大幅面扫描仪或高精度数码相机后背，前者放置于固定场所进行图像采集，后者可被移至现场进行图像采集。

1.采用大幅面扫描仪扫描艺术品原稿

采用专用的大幅面高精度扫描仪扫描，可将艺术品原稿直接转变为电子文件，单次最大扫描范围为197.22cm×118.12cm，最大扫描精度为600dpi，最大扫描像素点个数为36224×13952（约5.05亿个像素点），最大扫描文件数据量为1445.95MB，可实现艺术品原稿的原大采集，表1为大幅面扫描仪的具体参数值。采用大幅面扫描仪对艺术品原稿进行扫描的步骤如下。

（1）校准扫描仪

正确选择扫描光源，对扫描仪的白平衡、对比度、清晰度等进行调整，将扫描仪校准到最佳工作状态，从而保证扫描仪线性化的准确性。如果艺术品原稿的表面有凹凸肌理，可采用侧向布光，产生适度投影以增强立体视觉效果。

（2）制作扫描仪ICC特性文件

通常在制作扫描仪ICC特性文件时，可扫描标准HCT色靶或IT8反射色靶，得到RGB图，然后在专用软件中生成扫描仪ICC特性文件。但由于标准HCT色靶或IT8反射色靶都是用相纸做的，而艺术品复制通常使用宣纸、绢和油画布作为承印物，所以采用标准HCT色靶或IT8反射色靶会导致误差。因此，我们分别采用宣纸、绢和油画布自制了艺术品复制的专用色靶（如图1所示），共计260个色块，并同时产生了相应的参考文件。制作扫描仪ICC特性文件的步骤如下。

首先，扫描专用色靶，得到RGB图，并进行相应调整：将RGB图的白点设置为230～255、浅灰为191、中灰为127、深灰为64、黑为0～25。

其次，在专用软件中，使用调整后的RGB图制作扫描仪ICC特性文件，如图2所示：打开专用软件，选择图标①SCANNER；在图标②处，打开专用色靶的参考文件；在图标③处，打开专用色靶的扫描文件；在图标④处，打开相应的扫描光源的测量文件，其中，扫描光源的测量文件是由测量软件生成的（如图3所示），测量光源后，需要为每次的测量结果命名，以便在制作扫描仪ICC特性文件时，可打开相应的扫描光源测量文件；在图标⑤处，点击Start，即可生成扫描仪的ICC特性文件。

（3）为专用色靶的RGB图配置扫描仪ICC特性文件

在图像处理软件Photoshop中，为专用色靶的RGB图配置扫描仪ICC特性文件（如图4所示），这样得到的专用色靶的RGB图才能较好地反映专用色靶的色彩，我们将这一过程称为ICC特性文件的一次校正。笔者在ICC特性文件的一次校正过程中，测量了配置扫描仪ICC特性文件后的专用色靶RGB图，并和专用色靶参考文件进行比较，得出两者之间的平均色差△E为2.71，具体数值如表2所示。

（4）扫描仪ICC特性文件的编辑修改

从表2可以看出，扫描的专用色靶RGB图与专用色靶参考文件存在较大色差，所以还应对扫描仪ICC特性文件进行编辑修改，使扫描得到的RGB图能更好地反映原稿的色彩，我们将这一过程称为ICC特性文件的二次校正。

ICC特性文件的编辑修改是在ICC特性文件编辑软件中进行的，具体步骤如下。

首先，进行层次校正（如图5所示）。点击图标①，弹出Gradations窗口；在图标②处，根据需要选择要调节的颜色，然后在图标③处的输入、输出框中键入相应的值或直接调整相应的层次曲线，即可改变所选颜色的网点百分比。若有需要，可点击Reset，重新进行层次校正。

第二，进行灰平衡校正（如图6所示）。点击图标①Tools菜单中的GrayBalance图标，弹出GrayBalance窗口；在图标②处，根据需要选择要调节的颜色，然后在图标③处的输入、输出框中键入相应的值或直接调整相应的灰平衡曲线，即可改变所选颜色的灰度值。若有需要，可点击Reset，重新进行灰平衡校正。

第三，进行整体颜色校正（如图7所示）。点击Tools菜单上的GlobalCorrection图标，弹出GlobalCorrection窗口；通过移动明度、对比度和饱和度的滑块，或在后面的方框内直接键入调节后的明度值、对比度值和饱和度值，即可改变ICC特性文件的明度、对比度和饱和度。若有需要，可点击Reset，重新开始明度、对比度和饱和度的调节。

第四，进行选择性颜色校正（如图8所示）。点击Tools菜单上的Selective Color图标，弹出Selective Color窗口；用吸管在打开的标准图（可以是标准IT8色靶或我公司自制的专用色靶）上吸取要调节的颜色，其颜色值会显示在图标①处的方框内，调节Lch的作用范围；在图标②处的方框内键入相应的调节后的Lch值；选中RangePreview，即可在标准图中看到改变后的颜色。

最后，进行白点校正（如图9所示）：点击Tools菜单上的ProofileWhite

Point图标，

弹出Profile

White

Point窗口；在ProfileWhitePoint窗口中，通过改变Lch的数值即可改变扫描仪ICC特性文件的白点值。

经过ICC特性文件的二次校正，测得配置扫描仪ICC特性文件后的专用色靶RGB图与专用色靶参考文件的平均色差△E为1.61，具体数值如表3所示。

nlc202309040440

由于扫描仪的色彩管理还没有相应的国际和国内标准，因此，我们一般采用ISO 12647—7中关于数码打样色彩管理的质量标准。该标准相关规定如下。

①测控条所有色块的色差：最大色差△E≤6；平均色差△E≤3。

②超过色域的色块：平均色差△E≤4。

③ISO 12647—2中规定的所有色块（共1610个色块）：平均色差△E≤4；95%的色块色差△E≤6。

按照此标准，ICC特性文件二次校正的结果是符合标准的：平均色差△E为1.61，符合平均色差△E≤4的标准；△E大于6的色块为4块，占总块数26O块的1.5%，即98.5%的色块色差△E≤6，符合95%色块的色差△E≤6的标准。

2.高精度数码相机后背扫描原稿

进口扫描型高精度数码相机后背可对大幅面彩色原稿进行扫描，将其转变为扫描电子文件，其最大精度可达1.5亿像素，最大文件数据量可达380MB，实现对艺术品的现场图像采集。在采用高精度数码相机后背对原稿进行扫描时，可按以下步骤进行。

（1）校准数码相机后背

正确选择拍摄光源并合理安排光源位置，使用可移动的平面定向光源布光，从而使画面布光均匀，笔触及丝绢纹路、肌理视觉立体感强。同时，将数码相机后背校准至最佳工作状态。

（2）扫描艺术品原稿

将标准HCT色靶或IT8反射色靶、Kodak灰梯尺和艺术品原稿固定在同一平面上，用数码相机后背进行扫描。

（3）设置白平衡

扫描完成后，正确选择白点，并进行白平衡设置，使其RGB数值一致。

（4）转换图像格式

使用专用软件将采用数码相机后背扫描的RAW图像格式的文件转换为RGBTIFF图像格式，并进行相应设置：色温为5000±500K；曝光值为±1～2；中间调为1.0±0.1；饱和度为+50～+70；对于油画的清晰度设置，强度为+100，平滑度为2，对于国画的清晰度设置，强度为+50，平滑度为2。

（5）制作数码相机后背ICC特性文件

制作数码相机后背ICC特性文件以及对艺术品原稿RGB图配置数码相机后背ICC特性文件的步骤与大幅面扫描仪相同。其中，拍摄光源的标准，我们参照的是国际标准ISO 3664中的规定：拍摄光源采用CIED50标准光源，即将光源指定为相关色温在5OOOK的日光光谱分布光源，且显色指数≥90；同时，拍摄光源的照度选择标准中的高照度（P1）20OO±5001x。此外，按照新闻出版行业标准CY/T3—1999，拍摄光源亮度的均匀度应不小于80%。

图10是较好的和较差的拍摄光源在光谱特性上的区别，只有较好的光源才能达到色温为5000K、显色指数大于90的标准。

（未完待续）

口才艺术大赛活动流程 第10篇

一：比赛详情

目的：迎接长春大学净月校区社团月的进行

比赛形式：初赛，复赛

比赛主题：多难兴邦，璀璨中华 比赛内容：

演讲：

一，自由演讲（限时3-5分钟）二，即兴演讲（选手抽签得到题目，准备1分钟，回答限时2分钟）朗诵：

自由朗诵（3---5）

二、活动流程

（1）所有选手进行抽签

（2）主持人开场白，介绍评委及选手

（3）选手上台演讲

（4）评委打分、统计员计分

（5）主持人宣布比赛得分

（6）主持人宣布比赛结果和晋级人员名单

（7）主持人宣布活动结束

三、演讲比赛规则

（1）参赛选手不得迟到，如超过10分钟未到场者算自动弃权；

（2）比赛采用抽签顺序制，参赛选手按抽签次序依次上台演讲；

（3）本次比赛采用限时演讲，时间限制为3--5分钟；

（4）演讲内容必须与既定主题相符，演讲稿须为原创稿。

（5）原则上脱稿演讲，不脱稿参照评分标准。

（3）宣布一等奖选手名单（1名）、颁奖；

（4）最佳台风奖和最受欢迎奖。

艺术节流程 第11篇

一、活动主题

“网页设计大赛”总决赛

二、活动时间、地点

2009年12月10日（3305）

三、参加活动的嘉宾与评委

网络技术系主任——高占国 网络技术系党支部书记——王大华 网络技术系分团委书记——王筱婧 主任助理——谢正兰

软件技术系分团委书记—— 明延艳 电子商务系分团委书记——熊生敏 数字艺术系分团委书记—— 杨阳

评委老师——陈悦粤

张小玲

任然

李星星

四、活动具体流程

第一项议程：主持人说开场词

第二项议程：主持人介绍嘉宾及评委老师 第三项议程：受邀嘉宾发言

第四项议程：正式比赛（每过三组主持人念一次分数）第五项议程：主持人公布成绩及名次

第六项议程：主持人做结束语并欢送嘉宾及评委老师离场

各部门工作人员名单： 主持人：向红岭 负责人：王筱倩 总策划人：沙俊祥、罗蓉

后勤工作人员：网络技术系分团委、学生会：社团部、社会实践部、公关部、团校部。

主办单位：院团委学生会

承办单位：正大软件职业技术学院网络技术系分团委、学生会

高考艺术特长生报考流程 第12篇

随着十月份各大高校艺术生特长生招生办法及招生简章的陆续发布，新一年的艺术特长生招生录取工作就要开始了，作为考生的我们应该怎么准备呢?

艺术特长生报考流程主要包括：报名―专业测试―签订协议―名单公示―填报志愿―高考―录取。

艺术节流程 第13篇

工作。笔者认为, 进一步做好昌黎地秧歌的传承与保护工作, 应当从以下几个方面着手:

1.提高文化自觉, 端正思想认识

多年来, 昌黎地秧歌的保护和传承工作虽然取得了比较显著的成绩, 但还有一些问题和不足。如有些人重申报而轻保护、重开发而轻管理, 还有的人视包括昌黎地秧歌在内的非物质文化遗产保护工作为“软任务”等等。我们应当进一步增强民族文化的自觉意识和危机意识, 充分认识传承与保护非物质文化遗产的紧迫性和重要性, 珍爱、尊重祖先传下来的精神财富, 在以往工作的基础上, 进一步采取有效措施抢救与保护昌黎地秧歌等非物质文化遗产。

2.加强组织领导, 深化队伍建设

机构和队伍建设是非物质文化遗产保护工作的关键环节。要有效、有序地开展非物质文化遗产的传承与保护工作, 机构和队伍不可缺少。为切实加强对昌黎地秧歌等非物质文化遗产保护和传承工作的领导, 必须建立科学有效的保护传承体系, 不断深化队伍建设。

3.以人为本, 完善传承人保护机制

以人为本, 完善传承人保护机制, 是非物质文化遗产很高的艺术价值, 先后都被评为国家级非物质文化遗产。

一、鄂东女红生产性保护现状

随着社会的发展和变革, 鄂东地区的女红也与其它农耕文明的产物一样, 在工业文明的进程中不断被淡化, 逐渐淡出人们的生活, 保护这些人类非物质文化遗产成为当地政府和社会各界关心的事业, 其中“生产性保护”被认为是一种切合手工技艺存在形态和传承特点的保护方式。2012年初文化部蔡武部长在“中国非物质文化遗产生产性保护成果大展”上指出:“非物质文化遗产生产性保护是指在具有生产性质的实践过程中, 以保持非物质文化遗产的真实性、整体性和传承性为核心, 借助生产、流通、销售等手段, 将非物质文化遗产及其资源, 转化为文化产品的保护方式。”在《文化部关于加强非物质文化遗产生产性保护的指导意见》中强调“坚持传统工艺流程的整体性和核心技艺的真实性”。因此作为手工艺非遗的鄂东女红在进行生产性保护过程中如何完整传承传统工艺的流程和保留核心技艺的真实性需得到认证研究。

近年来鄂东三县都创建了非遗的文化产业, 黄梅挑花、红安绣活和阳新布贴已进入市场, 女红作为商品、礼品的功能和艺术特征得到强化, 并多次参加国内的非遗展和各地展销会, 但成交额度均不理想, 甚至一场展会卖不出一件产品。在看似一片繁荣的开发保护的背后存在着众多的问题, 有些女红产品已逐渐背离传统, 失去了传统本色, 配色俗气, 粗制滥造, 偷工减料。以阳新布贴为例, 在2012年11月23日举办的首届湖北阳新布贴会展上, 与会专家普遍认为目前阳新布贴的一些产品已经偏离传统, 色彩平庸, 过于迎合市场, 导致这一传统艺术美感的缺失, 对比传统布贴和新开发的布贴商品, 传统布贴的设色古艳厚

保护的重中之重。从实际情况看, 昌黎地秧歌的传承链仍然比较脆弱, 传承人的生存状况不容乐观。一是“高龄化”。国家级代表性传承人, 大部分年龄都在70岁以上。二是后继乏人。不少传统的表演技艺难度较高, 强度较大, 学起来费劲, 收效也较低, 很少有人愿意专心去学。三是缺乏基本保障。传承人绝大多数是土生土长的民间艺人, 不少人生活比较困难, 工作条件艰苦。对此, 应当注意解决。

4. 加大经费投入, 保证工作正常开展

经费保障是做好昌黎地秧歌等非物质文化遗产传承与保护工作的前提。当前, 传承与保护工作的一个突出问题就是经费投入不足。由于缺少专项经费, 普查工作难以全面开展, 代表性传承人的扶持和资助费用也难以落到实处。为此, 各级政府和有关部门应加大经费投入, 将保护经费列入年度财政预算, 以保障此项工作的正常进行。筹措保护资金时, 应当多争取上一级政府资金支持, 还要尽力吸纳企业和社会团体赞助。再有, 就是走市场化、产业化运作道路, 实现项目自身的“造血”功能, 在创造社会效益的同时, 创造经济效益。

重, 斑斓多彩, 对比中调和, 素雅中见多彩, 华而不俗, 素而不单, 给人以明快、活泼和生机, 在视觉感染力和艺术品位上明显优于现代布贴。而黄梅挑花和红安绣活也存在同样的问题。

追溯鄂东女红的整个工艺流程我们发现, 在传统工艺链的最顶端的传统染色技艺不仅已经消失了而且普遍被人们忽视了。

二、女红工艺流程中传统染色的重要性

在传统女红艺术中色彩对于女红的审美品位和内涵有着重要的作用。以黄梅挑花为例, 千百年来挑花用的底布是当地的家机布, 又叫大布, 通常是本白色, 将织好的布通过植物染料染色、碾压、漂清、定色、晒干、拉平, 颜色通常为蓝、黑两色, 称为黛布。棉线也是自染, 染色后光彩夺目, 艺人用针将五彩丝线挑制在底布的经线和纬线交叉的网格上, 形成立体感强的图案, 色彩绚丽高雅、庄重和谐。红安绣活是流行于红安一带、以连袜绣花鞋垫为突出代表的民间刺绣艺术, 传统阳新布贴和红安绣活所用布料绣线都是民间植物自染。

染织专家认为中国女红品色彩鲜艳富丽, 与民间染色技术有关, 天然染料的染色品色泽自然、优雅、色调独特别致。在“天水冰山录”中的记载里, 明代的传统染色中有大红、红、水红、桃红、青、闪红、天青、黑青、绿、黑绿、墨绿、油绿、沙绿、柳绿、蓝、沉香、玉色、紫、黄、柳黄、白、葱白、闪色、杂色等, 色彩极其丰富。

鄂东女红造物的物化过程, 从染色、画稿的前期准备到各种技法手段的表现, 注重整个系统流程的协调配置, 以一种精巧、细致的奇巧工艺使女红艺术富有不同的形式意味及功能价值, 流程的各个不同层面构成了一个完整的表现系统。染色是女红艺术造物的前道工序, 面料与丝染色用的染料大多是植物性染料。我国“传统染色”非遗传承人、北京国染馆创办人黄荣华先生在《传统染色在传统纺染织绣技艺链条中的作用》指出目前全国各地女红类非遗如扎染, 蜡染, 蓝印花布, 刺绣, 织锦等所用材料都使用的是现代的化学染料染制, 天然染料的生产和染色工艺已经濒临失传, 只有一些偏远山区的少数民族仍沿用少数种类的天然植物染料。在整个传统女红染织绣技艺链条中如果缺少了传统染色这一环就称不上是完整意义上的传统, 其中一个节点缺失都会造成传统技艺的链条断裂, 从而失去传统技艺的核心。

笔者认为在女红工艺流程中恢复传统染色技艺的必要性在于:1.作为整个女红生产工艺链条, 传统染色无法回避, 它具有安全、无毒、无害和无环境污染的特性。2、传统女红品的色相和美学特质是化学染色无法代替的。天然染色与化学染色是两个不同的体系, 传统植物染有自己丰富的色彩体系。清代中国传统刺绣色彩专著《雪宦绣谱》, 就记载了有95种不同的兰色, 140种不同深浅的黄色, 88种不同色光的红色, 73种不同艳度的紫色, 78种不同色相的黄褐色及棕褐色, 181种绿色。5种黑色和一种白色。植物染色的色彩古朴、绮丽、肃静, 沉静柔和, 富有安定力的气质, 既给人以华美的视觉艺术享受, 又能感受到民间艺术的朴素情感;3.在传承保护女红艺术的过程中, 形似与神似有很大不同, 不单单是保留某种技艺, 也承载着丰厚的人文内涵。

三、传统染色对女红文化产业的促进作用

我国传统印染技艺源远流长, 利用植物染料, 是我国古代染色工艺的主流, 我国著名的云锦, 蜀锦, 宋锦等名绣中斑斓绚丽的色彩全部出自天然草木染工艺。不仅种类繁多, 而且做工精细、不易褪色。《唐六典》记载:“凡染, 大抵以草木而成, 有以花叶、有以茎实、有以根皮、出有方土, 采以时月。”出土的汉代织物, 有的仍保持着鲜艳的色泽, 反映了当时染色、配色技术的高超, 表明两千多年前我国就已有相当完善的浸染、套染和媒染等印染技术。而且, 这些技术很早就传入了日本、韩国等亚洲国家, 并随着南方丝绸之路的发展, 在13世纪传到了欧洲各国, 国外称其为“中国术”。

传统植物染运用于女红文化产业的优势在于:

1. 深厚的文化内涵:

我国的传统植物染色历史悠久, 《诗经》中记载有用蓝草、茜草染色做衣服的是个, 由此可想我国在东周时期民间已经使用植物染料了。《考工记》中记录了我国古代练丝、纺绸、手绘、刺绣等工艺, 对织物色彩和纹样做了较详尽的叙述。《齐民要术》中加载了关于种植染料植物和萃取染料的加工过程;《天工开物》艺术详尽描写了各种染料的制造、炼制及染色技术方法。由此来看传统染色在我国有着深厚的文化内涵, 是中国造物文化的一部分, 在女红工艺流程中恢复传统染色可以深化女红文化的内涵。

2. 独特的色彩个性:

植物染色的色彩古朴、绮丽、肃静, 沉静柔和, 富有安定力的气质, 给人以华美的视觉艺术享受, 能提升女红产品的艺术品位。鄂东地区黄梅挑花、红安绣活、阳新布贴这三项女红艺术历史悠久、题材内容丰富、纹饰繁富、色彩富丽、风格浪漫抽象, 具有浓郁的楚鄂风情, 传统鄂东女红品的色相和美学特质是化学染色无法代替的, 作为富有地域性特征的女红文化在传统植物染色中有自己丰富的色彩体系。恢复传统染色能更真实地保留鄂东女红的色彩审美特征。

3. 低碳环保性:

采用原生态的染料植物为染料来源, 利用自然界的植物不会产生有害于大自然的环境和人体健康的废水和其他工业污染。植物染材料来源于自然界的植物, 具有再生性, 植物染色的过程所留下的植物染料残渣可以很好分解不会产生污染具有较好的生物可降解性和环境相容性, 大多数天然染料无毒无害, 对皮肤无过敏、无致癌。

4. 药用保健性:

传统染色中的许多植物具有药用价值对人体有医疗保健作用, 如靛蓝、艾蒿、红花、茶、桑树皮等对人体有良好的保健防病功效。经过传统植物染技艺进行染色完全可以达到女红传统工艺的要求, 经过植物染色的传统女红产品色相自然、防虫杀菌、带有自然的芳香, 其使用功能和艺术价值都将得到提高。

虽然目前传统植物染的研究已经取得较大进展, 女红艺术的传承保护也取得一定成果, 但将传统植物染技艺运用到传统女红非遗的传承保护体系, 还原女红工艺流程的完整性仍是一个新的领域。如何重新恢复女红艺术中的传统染色技艺和传统色彩体系, 如何通过传统染色技艺深化女红文化的内涵、如何将传统染色与现有女红产业结合提升女红艺术品位增加产品附加值, 体现现代环保健康意识等等都值得我们去研究。

参考文献

[1]贺琛.中国女红[M].苏州:古吴轩出版社, 2009, (P154)

[2]尹关山.阳新布贴[M].北京:社会科学文献出版社, 2010, (P4)

艺术节流程 第14篇

关键词：文化产业；创意文化；创意文化园

“斯坦福大学工业园的建立，被人们普遍认为是现代意义的高校产学研合作的开端。波士顿的‘Route128依托哈佛、麻省理工等大学的科技成果和科技人才，在20世纪五六十年代独领风骚，成为美国科技和工业创新的中心。麻省理工大学在这方面也相当突出，每年有大约150家与麻省理工大学有关的新公司成立，其中至少有10%的新公司是直接由该校的成果转化产生的；跃升为世界一流的研究型大学”。[1]

随着中国文化产业的迅速发展，国内关于文化产业的研究比较多，主要有《澳大利亚文化创意产业发展对我国的启示——以“昆士兰模式”为例》，“昆士兰模式”即将人才、创意和企业在特定的空间内形成集聚发展的效应。2012年，北京大学艺术学院承办的“第二届全球大学创意博览会”旨在促进高校创意成果的市场化转化。高校总部“创意云Cci”（Creation cloud idea ）的诞生将带动更多的大学生、年轻人开发新的创意。国内艺术院校“创意文化园”就是基于文化产业发展背景下，借鉴这种模式发展艺术教育的产学研办学思路。安徽艺术院校也在有效利用本校资源的基础上，建设了一些“创意文化园”取得一些经验，促进了高校科研水平的持续提升。

1 安徽高校“创意文化园”的建设条件和措施

1.1 资金和硬件设施

安徽高校的艺术专业都有一些教学旧楼剧场、展厅、实践中心、计算机中心、工作室、设计室等场所。可以整合作为创意园用房。例如，安徽师范大学现有教学科研仪器设备总值25653.68万元，教学用计算机8767台，多媒体教室座位数26824个、语音室座位数968个。如果高校之间加强合作，有些资金不足的高校就可以避免设备仪器的重复购买，也可避免因项目不饱和造成的设备仪器资源的浪费。资金、设备充足了可以使大学更直接地参与产业的技术创新活动中。其次，对于新的投入可以政府拨款、学院出资，企业赞助提供项目资金，设立创意园管理资金委员会，定期对创意园进行审核，监督计划项目，设立各类“基金”来推动项目执行；例如，“在英国艺术委员会的常规资助机构中，有90%以上的机构都有教育项目”。[2]为相关协议企业提供优惠政策；对科技人员向企业转让专利成果给予奖励等。

1.2 师资及专业设置

安徽艺术院校办学多年，中等师资力量良好，教学及指导实践能力较强，但是顶尖学科与专业带头人仍然十分缺乏，目前正在改革科目设置不全、缺乏创新的旧科目，主要涉及新闻出版业、教育培训业、文化旅游业、信息服务业、动漫及其他设计服务业，新兴艺术品制造与交易产业、游戏、会展、艺术管理等专业严重不足。“创意文化园”的建设有利于学校聘请专家和科研人员担任兼职的教师，为教师团队注入新鲜血液，更为新专业的实践提供了很好的平台。

1.3 学生

“创意文化园”直击市场，培养新兴产业市场缺乏的人才，给学生更多的平台，承接企业的真实项目或模拟项目进行教学和生产。例如，执行“大学生创新创业训练计划”项目，举办“艺术实践周”、“实践学分”的活动，学生的艺术实践能力越强、专业水平也越高，也越能够被企业接收。

2 建設流程和实施方案

建设“创意文化园”按照创意文化产业发展的思路，首先是艺术院校与文化产业市场的对接，根据市场需求调整课程设置与人才培养方案。以安徽艺术职业学院为例，美术系将所有的专业方向重新进行组合，在原有的工作室基础上增加新的工作室，总共有绘画、室内设计、室外设计、展示设计、品牌设计、数字影视、游戏设计、演艺服装、布艺设计、名师工作室等20多个工作室。所有的工作室相互联系就扩大了学校原有的“创意文化园”，增强了与安徽的工艺美术企业合作的能力。创意文化园的发展将能够吸引相关企业、聚集科技力量，提供良好的交流与服务平台，培养文化产业需要的人才和创意产品。最后，将产品和人才推向市场这样一个良性的循环。企业、高校、科研院所联合起来，可以更快地把科技含量高、有附加值的产品推向市场，更快地将人才推向企业，使企业也更渴望创意产品和人才（如图1）。

2.1 交流与服务平台

（1）增加学术交流平台。图书馆建设电子图书馆，计算机中心建设资源共享平台，信息与学术公开服务省内外，坚持长期打造一个学院专业展会、一个学院专业论坛、一个学院专业网络、一个创意展览馆，推动安徽创意文化走向全国。例如，安徽大学的师生艺术作品展示网、文典大讲堂、安青在线等，还有安徽师范大学的安徽省科技创新公共服务平台，慕课平台，新上线的《创业创新执行力》《创业管理实战》《从泥巴到国粹——陶瓷绘画示范》等网络课程，以及馆藏的275.2万册图书基本实现了数字化。

（2）重视学术交流。邀请国内外知名院校的专家、教授到安徽院校进行交流、讲学；举办学术节、科技文化节等活动。例如，“黄梅戏艺术表演和交流研讨会”聚合创意要素、传播创新文化，举办“创新创意文化节”“创意动漫节”等。

（3）与产业集团联合投资建设“公共服务平台”。这套平台上注入了很多公共资源。例如，可以创办进行动漫深加工的大工作室，学院艺术实践中心，可为创意文化园承接优秀的演出，音乐会、美展、策划等创意产业的一些活动。可以建立共享使用制度、措施，充分开放共享研发中心与研发平台，在不同高校之间、研究机构之间、企业之间，提供更便捷、高效的信息空间：

2.2 创意产品

（1）扶持大学生原创作品。例如，原创的戏剧创作和演出、改变产品外观、更换产品包装，或是设计新的营销模式。

通过校企合作的方式，如2013年10月26日在合肥大剧院上演的话剧《青春派》，就是安徽大学戏剧系的学生原创编剧，与和昌地产（集团）合作完成的，该话剧以80后的生活及情感为创作素材，由该校学生主演，受到了观众的好评。

（2）打造精品。打造黄梅戏、徽文化、徽州茶道、徽菜的创意包装加工、健康保健品等。例如，极具安徽当地特色的黄梅戏曲教育，“再芬黄梅艺术实验班”等。

2.3 推销产品与人才

（1）定期举办或参加“校企联合会”、“创意博览会”，促进产学研转化，推动高校文化创意园的长远发展。

（2）“企业专场人才交流会”“创业项目投资推介会”活动，为企业和大学生搭建面对面沟通的平台。为大学生提供更多求职机会和创业辅导、融资渠道的同时，满足企业和投资机构发现优秀人才，寻找创意项目的需求。例如，安徽黄梅戏艺术职业学院与浙江横店影视基地艺术团、黄山国际大酒店、福建福祥艺术团、厦门金樽演艺公司等国内十几家大中型企业也与学院签订协议，实行订单式办学，扩大学生的就业实习基地。

3 制定“創意文化园”的发展目标

3.1 明确定位

安徽艺术院校“创意文化园”可以定位为：“以徽文化、巢文化的商品研发设计和企业品牌策划为主要突破口，以提高安徽企业产品的品质和附加值为己任，凸现创意、创新、创造的功能，把‘创意文化园打造成一个创意公共服务平台和创意产业结构集聚的园区。”[3]例如，安徽师范大学的安徽创意产业发展研究中心、安徽大学的教育部人文社科重点研究基地徽学中心、中国传统文化研究院、徽文化传承与创新中心、桐城派研究中心等，这些研究中心都定位明确，坚持就有成效。

3.2 创意园的集聚力量

各类创意企业陆续入驻，一类是学院对现有设施重新整合，对创意文化园进行设计和规划，使创意文化园成为享创造之乐、创意之美的一片园地。另一类是校外驻扎，依靠科技和创意能力对外招商，吸引产业集群。前一类较多，后一类发展力量薄弱。例如，安徽大学有合肥安大电子检测厂、安徽安大华泰新材料有限公司等七八个校办产业，而关于文化创意的产业集聚较少。

3.3 高校和相关科研机构对文化创意产业的研究与参与深度不够

急需将高科技、设计创意等融入文化产业，形成新型文化产品，从而推动文化的发展。今后，调整高校专业设置和研究方向，提高师资专业素质，提高科研综合水平，加强与科技学校交流，培养创新型人才，“科技+创新”是高校“创意文化园”服务社会的重要途径。

3.4 管理模式

在高校文化艺术产学研发展过程中，存在校企关系不顺、师资老化、经营机制不灵活等问题，严重制约了高校艺术教育的发展。其核心和本质是运营机制与管理体制的问题。建立“创意文化园建设领导小组”，进行整体规划，在听取企业和院校的意见的基础上邀请专家小组进行认证，让行业专家融入创意文化园中，将创意发展等付诸实施。因此，从机制创新与管理规范的角度科学准确地实施高校创意文化园的方案，探索高校文化艺术发展的新模式。

4 结论

“创意文化园”为教师和学生提供了一个开放与发展、学习与创意的新环境，增加了学校与企业、科技院校交流的机会，是现代艺术教育发展的必然趋势，有利于创意文化产业和艺术院校实现共建平台、相互协作、合作共赢的目标。

安徽艺术院校根据市场需求进行相应调整，建立“创意文化园”，使学院具有强大的介入产业的技术和科研能力，具有制造、创造和营销文化产品的能力。今后要将“创意文化园”建设得更加完善，更具有集聚力，使安徽艺术教育名符其实地适应文化艺术产业大省的发展。安徽高校文化艺术教育的发展带动和促进安徽相关行业技术进步也是责无旁贷。

参考文献：

[1]马利军，苏阳.美国高校如何推进产学研合作发展[DB/OL].学习时报，http：//news.hexun.com/2013-07-01/155669186.html，2013-07-01.

[2]项仲平，邵清风.文化创意产业与当代艺术教育创新研究[M].北京：中国广播电视出版社，2010.

[3]刘淮兵.安徽文化产业与艺术院校“创意文化园”对接研究[J].艺术科技，2015.

[4]袁如恩.高校校办企业发展对策研究[D].合肥工业大学硕士论文，2011.