人心与制度范文（精选6篇）
人心与制度 第1篇
在当今很多青少年的心里, 能给他们留下深刻印象的动漫形象往往都是超人、钢铁侠等等, 而能给青少年带来深刻印象的国产动漫形象却并不多。而将我国的国产动漫形象与外国动漫形象相比, 就可看出两者之间的差距, 并且在动漫情节上, 外国动漫的情节更显丰富, 更加吸引青少年的眼球。而与之相比可看出, 国产动漫形象的塑造仍存在着很多问题, 而这些问题的解决方法也有很多, 但仍然需要时间来慢慢改变国产动漫的现状。以下, 将细致的探讨国产动漫中所存在的问题与对应的方法。
二、国产动漫的现状
现如今, 国产动漫渐渐被青少年冷落, 而那些动漫大国的动漫反而被追捧。而对于青少年而言, 他们选择外国动漫更大程度上是因为外国动漫更能吸引他们, 所以, 国产动漫才逐渐地被冷落了。而我国动漫也存在着一些比较严重的问题, 以下将详细说明:
(1) 内容空洞, 缺乏创新。我国的国产动漫中并非没有那些优秀作品, 更多的是, 在不断地发展中逐渐迷失了自己的方向, 从而使得国产动漫丢失了其本来的灵魂。动漫虽然是一种艺术形式, 但是通过这种艺术形式可以更容易的对青少年造成影响。但是, 我国国产动漫并没有真正的重视这一项艺术形式。例如, 美国作为动漫大国可以在不断地探索中创造出如米老鼠等影响深远的高品质动漫。但是我国动漫却在不断发展的过程中, 逐渐丢失了原有的特色, 动漫人物过于模式化, 主角不是勤奋好学就是除暴安良, 而且趋于教条化, 而国外动漫作品更善于挖掘人物的内心情感, 不说教。我们拒绝从外国那里学习, 将国产动漫推到了绝地。
(2) 对动漫意义的忽视。动漫可以利用合适的动漫形象, 更加形象生动的教育青少年, 让青少年在观看动漫的同时得到成长。而我国政府并没有发现动漫所存在的真正意义, 并且逐渐忽视了动漫的意义, 并且对于动漫发展的支持也并不到位。这种种原因导致了动漫的发展不理想, 并且, 在制作动漫的过程中资金不足, 无法达到最好的效果。在国外, 一些优秀的动漫制作行业如迪士尼等, 为了一部动漫可以花费千万的巨资, 相比较而言, 我国动漫的资金投入大大不足, 无法为高品质动漫保驾护航。并且, 在现如今的动漫行业中, 高素质的人才越发不足, 动漫的制作水平也随之降低。
(3) 动漫体系不完整。动漫在发展的过程中, 不仅仅需要合适新颖的动漫形象, 同时也需要一系列的动漫周边加以辅助宣传, 在如今这个信息包装时代, 有着相应得体的宣传也有着重要的作用。在国外, 一部动漫的上市, 往往也使得动漫周边商品的制造行业进步。然而, 我国动漫的体系不完整, 对于整个动漫行业的发展都有着不利的影响, 而动漫的思路灵感也会变得匮乏。种种原因都会造成无法为青少年提供优秀的动漫, 从而拖慢了动漫行业的发展。
三、如何塑造国产动漫品牌并深入人心
所有事业项目的发展都有其固定的发展规律, 动漫行业也是如此。与日美等运作相对成熟的动漫市场相比, 国产动漫还缺乏一定的品牌培养意识, 国产动画片具有市场价值的作品屈指可数。而如今的国产动漫面临很多问题, 其中最重要的问题是我国动漫没有树立塑造一个优秀的动漫品牌, 并且我们所塑造的动漫形象与情节也没有深入人心。而随着社会与科技的不断发展过程中, 我们逐渐发现了动漫的教育意义, 所以塑造国产动漫品牌并深入人心的工作刻不容缓。
(1) 正确定位, 提高内容品质。我国在不断的发展过程中, 对于动漫的理解也渐渐走入了歧途。动漫并非曾经的动画片, 仅仅只是为了供少儿休闲娱乐的东西, 而是应该重视其中所包含的教育意义。一部优秀的动漫中, 应该是有着吸引观看者眼球的魅力的。并且, 动漫并非只针对于少儿, 幼儿可以看, 青少年可以看, 成年人可以看, 乃至于老人都可以看。所以, 国产动漫所需要做的首要改变就是对自我的重新定位, 并且提高国产动漫情节的可观性, 在情节上多下功夫。而且, 制作动漫的人也需要对动漫热爱, 这样才能做出打动人心的作品。在这一方面, 美国通过对自身的正确定位, 创造出很多不仅仅适合儿童, 同样也在成年人世界中风靡的动漫。
(2) 鼓励培养高素质人才。动漫行业的发展同样也需要高素质的人才, 所以, 高素质人才的重要意义不言而喻。而我国政府在动漫行业上在一定的程度上并没有达到应有的重视, 所以, 动漫行业的高素质人才也在不断地缺失。所以, 如果想要让动漫产业更好的发展, 从而创造出优秀的国产动漫的话, 政府的支持必不可少。动漫本身是一种艺术形式, 对于任何一种形式的艺术, 都应该可以给观看者美的享受。所以, 动漫的制作同样需要审美观念, 并且也需要善于发现美的人才。
(3) 建立完整的动漫产业链。国产动漫现如今还没有很好的动漫产业链, 所以动漫的发展速度很慢, 并且政府也没有看到动漫所带来的经济效益。而拥有一个完整的动漫产业链可以更好地对动漫进行宣传推广, 并且可以促进很多产业的兴起与发展, 在对动漫进行宣传的同时, 也可以推动我国其他产业的发展。所以, 动漫产业链的建立必不可少。动漫的发展是需要循序渐进的, 在每一次的创新之前更应该深思熟虑, 并且向动漫发展迅速的国家多加学习, 也继承传统, 不断地提升自我。
四、总结
拥有具有本国特色的国产动漫具有重要的意义, 通过国产动漫可以反映出一个国家的传统, 体现出国家文化的精髓。并且, 国产动漫的发展需要政府与人们的不断努力, 在实践中发现动漫行业的发展规律, 并且塑造良好优秀的动漫品牌, 努力做精品的动漫。并且应该对动漫加以重视, 认清国产动漫对于青少年的教育意义, 并且放眼于未来, 努力不断创新, 打造出属于本国的优秀动漫。
摘要：我国对动漫行业的发展重视不足, 以致动漫行业的发展过慢, 与动漫大国所制作的动漫相比差距太大。而我国在动漫行业中也在不断的努力, 不过在努力的过程中的方向与方法都有一些问题。如动漫的观众范围略显狭窄, 就此问题, 我们也应该深刻探讨国产动漫品牌的塑造中的问题与不足, 并加以改正。本文就以上几个方面具体分析。
关键词：国产动漫,塑造,深入人心
参考文献
[1]朱矛量.浅谈国产动画片之嬗变及动漫产业发展中的品牌塑造[J].中国广播电视学刊, 2010 (05) .
[2]闫倩倩.国产动漫形象的缺失与塑造——以首部国产大型武侠3D动漫系列剧《秦时明月》为例[J].南昌高专学报, 2010 (06) .
科技、人心与美好 第2篇
果然，2013年《新京报》年度好书的评选中，《平如美棠》获得了最重的一个奖项——“2013年度图书”。看过这本书，最好也去看看网上这段由老人用略带口音的平实语言讲述出来的故事，那将会有另外一种不同的感受。但无论如何，《平如美棠》都是2013最不应该错过的，不管它是以怎样的形式出现在人们的面前。
在此引用评委何怀宏对《平如美棠》这本书的致敬词，他说：“《平如美棠》不是思想或政治的巨制。然而，任何思想的探索和制度的改善，其旨归不正是应让所有人过好的生活、美的生活？而每个人也都有如此生活的权利。于是，我们向《平如美棠》致敬，向生命致敬，向长者致敬，向普通人致敬，向所有在生活中发现美和传递爱的人们致敬。”
向所有在生活中发现美和传递爱的人们致敬！是的，生命在时间的长河里载浮载沉，即使再普通而微小，都有其感人之处，无论朝花夕拾，也无论沧海桑田，都是不同的生命在这个茫茫宇宙中的不同印证——努力地生活，好好地生活，因为爱生活，因为美而存在！
无论这个普通而微小的生命，存在于怎样的世代！有一些永恒的东西，古今中外皆同。所以《平如美棠》的动人之处，在于它展现了一个即将逝去的时代的面貌，它是一个老人对他一生所经历的怀念，对爱侣的纪念！但，在这段对逝去岁月故事的讲述之中，也能令我们这些身处智能与科技不断高速发展的现代人们，有一个契机去回顾过去。在我们的世代，人们的生活与爱情，早已彻底改换了模式，我们的生活不再如祖辈那般艰辛，我们可以瞬间寻找到一个疑问的解答，我们可以随时随地出现在爱人的面前、即时即刻与爱情连线——我们的生活在某一方面已经更加美好，但，或许在另外一些方面，我们却失去了另一种缓慢的、静谧的、可以慢慢沉淀的心与美好！
本期的《家园主题曲》中，我们用“智能科技乐活女”的选题，向我们现代智能生活的美好做了一次致敬！我们有着太多的便捷手段，能快速而轻易地发现身边的美好，未来智能的社会，令一切都能成为可能，但也正因为如此，我们也更应该向过往学习，在更新我们的知识、善用智能科技的同时，保留一些过去人们对待生命的态度。每个时代都有每个时代的活法，但总有一些共通的地方能永远留存下来。
科技是把双刃剑，给人以便利与智能的同时，也会给人以依赖感，让人离自然、离生命本来的面貌越来越远；我们要做的、能做的，是利用科技，让我们的生活更美好的同时，保留一份清醒，从一个普通人能做的小事开始，尽量减少一些对自然的危害，尽量收缩一点扩张的姿态，用“随手拍”的小动作传递更多的温暖与爱意，体验高效的“轮上生活”时也能尽力减少对环境的伤害！
人心与制度 第3篇
然而, 结合教学过程中的体验与感悟, 细细地品读《斑羚飞渡》的字字句句, 笔者深刻认识到:《斑羚飞渡》不仅能撼动人心更能拷问人性。《语文课程标准 (2011 版) 》强调:要努力发挥“语文课程对学生思想情感所起的熏陶感染作用”, 要“注意课程内容的价值取向”。笔者认为课文忽视了人性, 主题的价值取向也发生了偏离。鉴于此, 笔者尝试着从人文角度出发对课文做如下解读与思考。
一、无为展现冷漠
在这一撼动人心的悲剧发生的时候, 人类的代表———狩猎队的队员们都做了什么呢?让我们走进小说, 走近文本, 品评分析。
开篇简洁介绍, “我们狩猎队分成好几个小组, 在猎狗的帮助下, 把七八十只斑羚逼到戛洛山的伤心崖上”, 可见, 狩猎队人多势众, 他们有猎枪还有猎狗, 俨然有强者的霸气与傲气。分组协作, 利用猎狗, 把“七八十”只斑羚“逼”至绝境, 此时的狩猎队员们该是很为人类所谓的“智慧”得意吧。
不错, 课文中, 猎人们并没有向斑羚们开枪, 并没有“残杀”, 只是围着, 只是看着, 看似“ 无为”。可是, 斑羚们的“从容赴死”却是人类“逼”的。在这冷酷的气氛下, 在即将狩猎成功的喜悦中, 人们看不到斑羚在“进退维谷的绝境, 一片惊慌, 胡乱蹿跳”的痛苦, 听不懂那只勇于求生的老斑羚跳跃失败时一声哀咩的内涵, 猜不透那只灰黑色母斑羚抬腿走向彩虹的美好希冀。一只只斑羚摔下伤心崖, 那很久才传上来的落水声该一次次冲击了读者的耳膜吧?那不断重演的对接、踢蹬该一次次刺痛了读者的心灵吧?狩猎队员们就这样看着三四十只斑羚惨烈地死去, 面对生命的陨逝, 面对着斑羚们的生之渴望, 面对着同为生命存在的动物无声无言的谴责与控诉, 仍然无动于衷, 除了“目瞪口呆”之外什么都没做, 正是这无所作为的行为暴露了人性的冷漠!
二、惊诧袒露自私
课文中多次写到“我”的心理活动, 写我对斑羚们的行为的诧异。文中镰刀头羊沉着冷静地指挥斑羚群分组进行生死自救, 第一对斑羚试跳时, “我吃了一惊”, 揣度道“自杀也要老少结成对子, 一对一对去死吗?”一对对斑羚成功飞渡, “每一只年轻斑羚的成功飞渡, 都意味着有一只老年斑羚摔得粉身碎骨。”此时的“我”并没有被那些已然粉身碎骨的老斑羚的生命撼动心灵, 相反地, “我”竟然以人类的标准去衡量猜测斑羚, 想到也许会有临阵脱逃的老斑羚, 于是“我十分注意盯着那群注定要送死的老斑羚”, “但让我震惊的是, 从头至尾没有一只老斑羚调换位置”, 其间隐藏着人类多么自私的揣度。老斑羚们从容赴死时自觉自愿、无怨无悔彷如一条鞭子狠狠地抽打在了人性自私狭隘的关节上。
看着斑羚们的壮举, “我没想到”斑羚们会有这样的求生智慧;“我更没想到”老斑羚们面对死亡是那样的从容。一个“更”字突出了人类对斑羚精神的叹服, 也暴露出人性人情中的弱点。
在“狗也惊讶地张大嘴, 伸出了长长的舌头”时, 自诩万物之灵的人类却也仅仅是“目瞪口呆”。与其说“目瞪口呆”表现的是人们受到的精神震撼, 不如说是对人性的又一次拷问。“惊”也罢, “呆”也罢, 都是对斑羚智慧的不能确信, 都是对斑羚行为的难以置信, 都是对斑羚精神的无法理解。斑羚们用生命的陨逝换来的仅仅是“目瞪口呆”, 这是多么富有讽刺意味, 这又是文本对人性多么深刻的批判啊!
三、对照凸显人性
在这个拥挤的地球村里, 每一个生命都应该享有同等的生存空间和生存权利。尤其是作为自然界的强者———人, 更应该懂得尊重其他的生命形式, 即便是一只蚂蚁或一尾金鱼, 都有它存在的价值和意义。
沈石溪曾说:“动物小说折射的是人类社会, 动物所拥有的独特的生存方式和生存哲学, 应该引起同样具有生物属性的人类思考和借鉴。”当斑羚踏上断石, 飞身跃起的一瞬, 他们想到的不是死亡, 他们想的是让太阳重新升起, 让自己的孩子涅槃重生, 让种族得以延续。而我们人类却为了个人利益, 把一群活生生的可怜的斑羚逼向死亡之道, 残忍的剥削他们生存的权利。斑羚选择“死”正是为了种群更好的“生”, 可以说, 斑羚们比人类更加理解“生命”的意义。如果说飞蛾扑火是献身光的理想, 那斑羚飞渡就是用一种无比的崇高为生命画上一个完整的句号。对照之下, 人类漠视生命, 漠视斑羚作为与人类共同存在的价值, 何其自私狭隘!我们应该学习斑羚:不畏惧困境, 团结合作, 勇于牺牲, 甘于奉献, 心甘情愿的把生的机会让给他人, 活得坚强而有尊严!而非漠视生命, 恃强凌弱, 随意掠夺、残杀其他动物。
四、人性需要回归
斑羚们践行了沈石溪“改变弱者, 争当强者;活着坚强, 死得辉煌”的艺术思想。所以每次读这篇文章, 每次带领学生学习这篇文章, 心都被这个故事所撼动, 斑羚飞跳的悲壮, 让我们看到了动物身上那股神圣而不可侵犯的精神力量, 斑羚这个团体团结奉献、那种敢于自我牺牲让人感动、震动!但同时, 心更多的是在滴血, 人类的自私、麻木、冷酷更令我愤怒!
有人说, 这是一篇动物小说, 是作家进行艺术创作的成果;有人说, 在过去那个年代是允许打猎的;有人说, 这样一篇文章正好给了我们一个反思人类所为的机会……这一切的一切都不是理由, 因为我们是有着丰富情感的人类, 我们的学生不能深入理解这些堂而皇之的理由!他们才上七年级, 12、13 岁的花样年华, 他们的世界应是阳光明媚、人与动物和谐相处的美好画面, 而课文呈现给他们的更多的是人类对动物的残害, 这对他们幼小的心灵是一个极大的伤害, 这种伤害一旦存在, 是无法用其他任何形式来弥补的。“作者在此文里既没有表示出对弱者的同情和悲悯, 也没有对制造这起灾难的偷猎者们进行谴责, 这种价值观存在着错误的倾向, 很容易让学生产生误解。”笔者十分认同。所以针对这样的一篇文章, 十分有必要将其从语文教材中撤下去!如果非要进入教材, 去展现动物世界的动物们舍生取义、视死如归精神的话, 我的思考就是, 一定要改动, 改变人类所扮演的不光彩的角色, 让人性苏醒, 让良知回归, 将人类变得更有“人味”。
下面是根据10—17 段做的修改:
试跳成功了。望着山涧上空画出的两道令人炫目的弧线。我看得目瞪口呆, 所有的猎人都看得目瞪口呆, 连狗也惊讶地张大嘴, 伸出了长长的舌头。
“爸爸, 放了他们吧!”队长的儿子低声喊道。我再也不能沉默了, 刹那间, 我似乎感受到了那可怜的斑羚在颤栗, 仿佛看到了斑羚那绝望而哀伤的眼神, 仿佛听到了他们低沉的哀鸣, 那似乎是一种最深切的控诉。我对队长说:“我们应该放了它们!”队长皱了一下眉, 犹豫着轻轻地摇了摇头。
这时, 第二对斑羚在空中闪烁着消失了, 那遥远的落水声像炸弹一样击中了我们的心!“队长!”“队长……”声音不断响起, 大家生怕声音稍大些就会惊了那群生灵似的, 不断低声请求着。
队长的眉头皱得更紧了。我看到他握枪的手有些颤抖。“来不及了!爸爸, 求你了!快下命令吧!”队长的小儿子焦急地喊道。队长低下了头, 片刻之后, 突然挥手作了一个“撤”的手势, 转身向营地方向走去。大家都默默地跟在队长后面离开了。
曾经令人胆寒的枪声仍然在我耳边回响, 那一颗颗沾满了血腥残忍与罪恶的子弹此时不停的射杀着我的心。想到无数的生命在它的呼啸中涂炭陨落, 我毅然决然的将手中的猎枪掷在地下, 摔得粉碎。
镰刀头羊望着我们匆匆远去的背影, “咩”叫了一声, 两只快跑到悬崖边上的斑羚敏捷地停住了脚步。
人生与人心 第4篇
以上“事实与规则”,反映了当前中国信息化学习产业的各种人群生存的客观环境.若要讲到信息化学习的立法,则应该说到--法律是一种人世规则,旨在建立合理的人间秩序.生存环境的差异,决定了不同时代的不同族群,不可避免地遭遇不同的人生困境与人心困惑,从而宿命地决定了特定时空的个别族群的求生方式、人间秩序和人世生活.这就是“人生与人心”的范畴.所谓“人生”,即一个时代、一个民族的生存环境与生活方式;所谓“人心”,即人对所处的人生的情感选择、理性认知与价值判断.
作 者： 作者单位： 刊 名：软件工程师 英文刊名：SOFTWARE ENGINEER 年，卷(期)：20xx “”(9) 分类号： 关键词：
光荣与梦想振奋人心的体育电影 第5篇
这种电影最佳的观影方式是在家中找上一帮朋友，或者去酒吧包下场子，志同道合的影迷与体育迷手捧啤酒杯，用看比赛的方式好好体味体育精神带给我们的感动，那些挥洒汗水的艰辛在影片的最后一刻是那样的弥足珍贵，折射出人性中最淳朴的美好。
橄榄球 FOOTBALL
橄榄球被称为美国第一运动，橄榄球联盟(National Football League，简称NFL)冠军总决赛“超级碗”那天是除了圣诞节、感恩节以外的第三大节日，全家人团聚，围着电视或者去体育场亲临比赛，据说黄金座位的票价会被黄牛炒到25000美元一张。中国的橄榄球迷也戏称这一天为“美国春晚”，同中国春晚一样，天价的广告费让“超级碗”受益匪浅，也是全世界最赚钱的单场比赛。
美国人是从骨子里爱上了这项运动，没有什么运动能比橄榄球更能展现美国人的价值观，他们推崇个人英雄，重视团队合作，喜欢勇往直前，不向强势低头，在某种程度上，橄榄球比赛寄托着美国人的英雄梦。关于橄榄球的电影也层出不穷，在这里介绍的两部电影都动用了明星阵容，其中2009年的《弱点》(The Blind Side)让桑德拉·布洛克(Sandra Bullock)捧走了奥斯卡最佳女主角。
弱点The Blind Side
导演：约翰·李·汉考克(John Lee Hancock)
主演：桑德拉·布洛克(Sandra Bullock)/昆东·亚伦(Quinton Aaron)/蒂姆·麦格罗(Tim McGraw)
上映日期：2009年11月20日
主要媒体评分：IMDB 7.6/10；烂番茄新鲜度 66/100；META critic 53/100
成本/北美票房(美元)：2900万/2亿5590万
《弱点》根据小说《弱点：比赛进程》(The Blind Side: Evolution of the Game)改编，讲述桑德拉·布洛克扮演的丽·安娜·陶西(Leigh Anne Tuohy)领养了一名“问题”少年迈克尔·奥赫(Michael Oher)。这个男孩性格内向还带有几分倔犟，与之前的领养家庭都相处得好，但在陶西太太的帮助下，非常好地融入了这个家庭。
亲情是整部电影的核心，橄榄球是整个故事升华的推动力，奥赫在学校的橄榄球队中表现突出，训练刻苦，有着高大身躯的他在美国橄榄球职业联盟选秀中脱颖而出，成为了一名职业球员。看似俗套的剧情往往会带给观众最初的感动，桑德拉·布洛克自然流露的表演带来的亲切感就像一阵春风，日常生活的桥段也充满了喜剧色彩。整部电影的格调十分积极向上，具备一切體育电影、励志电影的特征。桑德拉·布洛克扮演的陶西太太是一名受过良好教育的美国南方人，她充满着自信，对事物敏锐的观察力以及一颗坚定的心。这些因素都是驱使奥赫最终成功的原因，也正是在陶西太太的“指导”下，奥赫打赢了他的第一场比赛，建立了自信，在影片的最后，奥赫亮出了他自信的笑容，由此整个人生都发生了改变。
最长的一码The Longest Yard
导演：彼得·西格(Peter Segal)
主演：亚当·桑德勒(Adam Sandler)/克里斯·洛克(Chris Rock)/崔西·摩根(Tracy Morgan)
上映日期：2005年5月27日
主要媒体评分：IMDB 6.2/10；烂番茄新鲜度 31/100；META critic 48/100
成本/北美票房(美元)：8200万/1亿5810万
“烂仔帮”核心成员亚当·桑德勒在2005年倾情奉献的这部体育电影虽然口碑欠佳，但仍被许多媒体评为体育电影的翘楚之作。片名“最长的一码”与橄榄球的规则息息相关：橄榄球是一项注重体力与技巧的团队运动，每一次的进攻方都要绞尽脑汁想出让对方难以琢磨的战术，艰难向前推进。在推进的过程中，守方队员试图凭借强壮的身躯，形成一道坚不可摧的人墙，阻止进攻方的渗透。在橄榄球的规则中，每4次进攻至少要向前推进10码(约合9.14米)，若进攻方不能完成这个目标，则攻守转换，丧失进攻机会。
了解了橄榄球的最基本规则之后，我们不难看出，“最长”的一码一定是比赛过程中最艰难的一段时间，进攻方竭尽全力向前推进，对防守方来说也要咬紧牙关，坚持到底。
更何况，在《最长的一码》中，这场比赛是在监狱举行的，一方是亚当·桑德勒扮演的保罗(Paul Crewe)的狱友，另一方是狱警们组成的队伍。保罗在入狱前是一名职业橄榄球运动员，他因为打假球被剥夺比赛资格后自暴自弃，他的全部生活就是酗酒斗殴，最终因醉酒驾驶被送进监狱。
由于他与生俱来的运动天赋和领导才能，在监狱组织的橄榄球比赛中，保罗成为了囚犯队伍的核心。这些囚犯在服刑的过程中，纯真的人性在脱去了社会阴暗面之后重新显现了出来，保罗在与队友的相处过程中，再次体会到了热情澎湃的体育精神。
在好莱坞的电影设置中，邪恶的典狱长似乎成为了监狱题材电影的标准“配置”，《最长的一码》也不例外，典狱长策划着一起肮脏的阴谋，而保罗却成为这场旋涡的棋子，这场橄榄球赛则是全片的高潮。虽然被关押的犯人身上都有这样或者那样的缺点，但在这场关于人性尊严的比赛中，囚犯的队伍淋漓尽致地表达了对胜利的渴望，参加比赛的每一个人都重新找回了自己，改变了自己。
亚当同学的一副“呆脸”在《最长的一码》中发挥到极致，极具喜剧天分的他对这类影片的掌握丝毫不差，板起面孔就是男子气概冲天的正面角色，几乎让人忘记了他插科打诨时略微带有“丑角”性质的表演。本片可以说是亚当·桑德勒的诚意之作，他塑造的这名充满野性、充满热情、极具正义感原则感的角色深入人心。
拳击 BOXING
相对于橄榄球的团体合作来说，拳击运动更为直接，更个人化，当然也更加激烈，几乎所有直接描写拳击的电影都会被打上“血腥”的标签，有时掉一颗牙只是赛场上的小儿科，选手被打得鼻青脸肿，神志不清的情况常有发生。但这还只是拳击场上的故事，没有了聚光灯照射的黑暗角落里，地下拳赛的凶狠，赌徒的疯狂，这些戏码在不停地上演，这些才是真正的残酷。
在拳击电影中，观众能最直接地身体对抗，如何让坚强的意志战胜疲惫不堪的身躯永远是这类影片的高潮，当裁判站在被打倒的拳击手身旁，大声倒数，10，9，8之时，永远是拳击电影催人泪下的时刻。
血腥归血腥，黑暗归黑暗，每一部优秀的拳击电影都会塑造一个成功的个人英雄形象。2011年的《铁甲钢拳》(Real Steel)、《勇士》(Warrior)；2010年的《斗士》(Fighter)；2005年的《铁拳男人》(Cinderella Man)；2004年的《百万美元宝贝》(Million Dollar Baby)；还有奠定了拳击电影格调的鼻祖，1980年的《愤怒的公牛》(Raging Bull)。
nlc202309030844
铁甲钢拳Real Steel
导演：肖恩·利维(Shawn Levy)
主演：休·杰克曼(Hugh Jackman)/伊万杰琳·莉莉(Evangeline Lilly)/达科塔·高尤(Dakota Goyo)
上映日期：2011年10月2日
主要媒体评分：IMDB 7.2/10；烂番茄新鲜度 59/100；META critic 56/100
成本/北美票房(美元)：8000万/8540万
在不久的未来，人类拳击运动因为太过血腥而被取消，创造了机器人拳击延续人类对拳击这一高强度运动的热爱与激情，并有机器人拳击联盟大赛这样的组织与赛事，整个系统非常完善。休·杰克曼扮演的查理(Charlie Kenton)是一名非常有天赋的拳击手，但遗憾的是他从未获得过拳王称号，人类拳击被取消后，查理变成了机器人拳击手的控制者，郁郁不得志的他始终没有调整好自己的心态，导致机器人拳击运动在他手中也没有太大的起色。
直到他从未谋面的儿子麦克思(Max)的出现。
这名11岁的小男孩不仅是机器人拳击运动的发烧友，性格中的坚忍不拔，善良义气感染了他“吊儿郎当”的老爸，最终他们和一个看似孱弱却蕴涵强大力量的陪练机器人一起，向世界顶级机器人拳击手发起了终极挑战。
所有运动电影在激情的外衣下一定包裹着一颗充满温情的内心，这里的温情或许是爱情，或许是友情，或许是亲情。在《铁甲钢拳》中，这颗内心融合了亲情和友情，影片中的父子更像是一对互相鼓励的朋友，两人对于生活的理解有着天壤之别，父亲由于生活的窘迫，以钱为重；儿子则初生牛犊不怕虎，以荣誉为重。在机器人小小的拳击场上，这两者的冲突显得十分有趣，全片也围绕着这一主题展开。
影片的第三主角，也是看似弱小的陪练机器人亚当(Atom)具有模仿功能，它身体灵活，在先进的视觉感应功能的影响下，亚当能模仿查理的一切动作。于是，就有了最后一场决赛时的完美融合，查理在场下对着空气打空拳，亚当在场上与强劲对手激烈对决；查理通过这场比赛重燃了对自我的信心，亚当的胜利赢得了所有观众的喝彩。
虽然《铁甲钢拳》中人与人的对抗性削弱了很多，在片中观众看不到口鼻鲜血横流的刺激镜头，但机器人的拳击更为凶狠，金属味更浓，视觉冲击力更强。最重要的是，拳击电影的内核没有发生任何改变，人与人之间的亲情反而在冰冷的机器外表之下显得更加弥足可贵，也愈发的深入人心。
斗士The Fighter
导演：大卫·O·拉塞尔(David O. Russell)
主演：马克·沃尔伯格(Mark Wahlberg)/克里斯蒂安·贝尔(Christian Bale)/艾米·亚当斯(Amy Adams)
上映日期：2010年12月10日
主要媒体评分：IMDB 7.9/10；烂番茄新鲜度 91/100；META critic 79/100
成本/北美票房(美元)：2500万/9360万
相对其他拳击电影来说，《斗士》把重心放在了一个拳击家庭身上，真正走上拳击场的只是一个人，但他身后却站满一堆支持他的人。马克·沃尔伯格扮演的米奇(Micky Ward)便是电影的主角，克里斯蒂安·贝尔扮演的迪克(Dicky)是米奇同父異母的哥哥，也是一名天赋异禀的拳击运动员，但成名之后自甘堕落，被毒品的海洋淹没，身体每况愈下，整个人一蹶不振。电影的主角米奇从小就生活在哥哥的名声与阴影之中，当迪克的拳击梦破碎之时，米奇扛起了整个家庭的希望。
这是一部充满浓厚亲情、爱情、兄弟之情的拳击电影。米奇的妈妈便是他的拳击经纪人，为了让米奇取得拳王的称号，哥哥迪克充当他的教练，但迪克总是带着海洛因的味道踉踉跄跄来到训练场。另一方面，艾米·亚当斯饰演的查莲妮(Charlene Fleming)是米奇的女朋友，她坚定地认为这个不健康的家庭会毁掉米奇的一切，于是带着米奇脱离了他的妈妈和哥哥，自己开始训练。由此，这个家庭被撕开了一道深深的裂痕。
当然，拳击电影最终都会有一个完美的结局，米奇在教练的指导下，经过了刻苦的训练，挺过了一场又一场“要命”的比赛之后，获得了中量级拳王的光荣称号。大家庭的矛盾也随之化解开来，迎来其乐融融合家欢的完美气氛。
说到底，整部电影充满着米奇寻求自我历程中的不确定与不自信的困惑。他似乎没有自己的梦想，对拳击的运动也丧失了最本真的热情，一切都是为了满足家庭的期望，如果让亲人失望，他便会更加否定自己，掉入一个无限死循环当中。但是，经过一场又一场比赛的洗礼，男人心底的那头野兽终被唤醒，当他意识到自己应该怎样做时，米奇经历了残酷的成长过程，男孩蜕变成男人，懂得为自己的将来负责，选择属于自己的道路。
这才是整部电影的精髓，关于一个人的成长。拳击或许只是一件可以更换的外衣，这项运动换成篮球、足球、赛车都是可行的，整个故事也能继续。然而，拳击运动的冲突性更强，经受的挫折更为原始也更为直观。米奇在一场比赛中甚至几乎丢掉了自己的性命，这种视觉上的冲突会带给观众更深的震撼。
马克·沃尔伯格一直被冠以硬派动作小生的称号，他在《斗士》中的完美表演不仅包括米奇健硕的身材，出众的拳击动作表演，同时强烈的内心情感，整个精神状态的转变也被马克·沃尔伯格表现得栩栩如生。另一个角色，迪克，是整部电影不可或缺的调味剂，克里斯蒂安·贝尔为了塑造这个角色的颓废感，疯狂节食减肥瘦到了原先体重的一半，这个充满疯癫但又单纯的形象为贝尔捧回了一座奥斯卡最佳男配角小金人。
百万美元宝贝
Million Dollar Baby
导演：克林特·伊斯特伍德(Clint Eastwood)
主演：希拉里·斯万克(Hilary Swank)/摩根·弗里曼(Morgan Freeman)/克林特·伊斯特伍德(Clint Eastwood)
上映日期：2004年12月15日
主要媒体评分：IMDB 8.2/10；烂番茄新鲜度 92/100；META critic 86/100
成本/北美票房(美元)：3000万/1亿50万
以女性拳击手为主题的电影颇为少见，拳击这项运动对于女性来说或许太过阳刚，很多人都有这样的疑问，本应该是小鸟依人的女孩子怎能在拳击场上口吐鲜血？在场下看看就足够了，何必像男子一样上场去拼个头破血流呢？
《百万美元宝贝》就是一个女拳击手与她拳击教练之间的感人故事。前两部拳击电影一部带有强烈的科幻色彩，另一部则展示了问题家庭内部的矛盾。在《百万美元宝贝》中，电影的主题纯粹利落，就是围绕拳击运动本身展开。
克林特·伊斯特伍德扮演的法兰基·邓恩(Frankie Dunn)和女儿关系如同陌人，他把自己的热情全部倾注给拳击事业，这名老教练在事业上颇有建树，却不懂得包装自己，点拨过有名的拳击手却落得拳击馆即将破产的窘境，生活各个方面的不如意，使得法兰基愈加封闭。摩根·弗里曼扮演的艾迪(Eddie Scrap-Iron Dupris)可以说是唯一了解法兰基的朋友，他是一名距成功只有一步之遥的“失败者”，两人几十年来的友情不再需要称兄道弟，艾迪与法兰基的默契只需一个眼神便能领会。
另一方面，希拉里·斯万克扮演的玛吉(Maggie Fitzgerald)立志成为一名优秀的女拳击手，她坚定的目标与对拳击运动的热情感染了法兰基，打破了这位老教练固若金汤的心房，两个人在训练过程中互相鼓励，都在对方身上找到了亲人般的归属感，久违的亲情暖流让师徒二人拉近了距离，最终用坚定的信念迎来了一场终极对决。
nlc202309030844
说实话，这也是一部拥有俗套剧情的运动电影，或许唯一的亮点在于拳击手的性别，斯万克凭借本片的出色表演赢得了2005年的奥斯卡最佳女主角。斯万克硬朗的脸部线条与坚毅的眼神完美诠释了女拳击手玛吉钢铁般坚定的信心。她的每一场比赛都是一次蜕变与成长，在赛场下，玛吉还要兼顾家庭的种种事端，与《斗士》中的主角不同，玛吉以极其冷静而又不失偏颇的方式平衡着家庭与拳击事业的关系，也从另一个方面烘托了人物性格，使之更加立体。
值得一提的是，在克林特·伊斯特伍德独特的镜头语言下，观众没有看到过多的慢镜头拳击场景，在《愤怒的公牛》中大量的慢镜头使用，几乎成为了拳击电影抒发情感的教科书式拍摄手法。在《百万美元宝贝》中，更多的是常速镜头，不煽情却更加客观。让观众了解拳击运动的真实性，从而爱上了这门运动，爱上了这个坚强的女拳击手，还有一个稀奇古怪的老头。
我爱贝克汉姆
Bend It Like Beckham
导演：顾伦德·查达哈(Gurinder Chadha)
主演：凯拉·奈特莉(Keira Knightley)/帕敏德·纳格拉(Parminder Nagra)/乔纳森·莱斯·梅耶斯(Jonathan Rhys Meyers)
上映日期：2002年4月11日
主要媒体评分：IMDB 6.8/10；烂番茄新鲜度 85/100；META critic 66/100
成本/北美票房(美元)：300万/3250万
这部小成本制作电影打着英国头号足球明星贝克汉姆的标签收获了还算不错的评价。其实，贝克汉姆在电影中以“资料片”的形式出现，小成本的电影没有多余的预算请来这位大明星，但这丝毫没有影响电影的故事性与逻辑性。
顾伦德·查达哈是一名英籍印度裔女性导演，她的这部电影的主角是一名热爱足球运动的女孩子，由帕敏德·纳格拉扮演的杰西(Jesminder 'Jess' Kaur Bhamra)视贝克汉姆为偶像，敢于冲破传统，追寻足球运动的梦想。杰西在公园踢球时被凯拉·奈特莉扮演的女子足球队队长祖丝(Juliette 'Jules' Paxton)相中，由此，一支优秀的女子足球队悄然诞生。但是杰西保守的父母非常不赞同女生穿着短裤在运动场上奔跑，他们更希望自己的女儿遵循传统，戴着印度面纱过平凡人的生活。
对于整部电影来说，核心的冲突是两种不同的生活方式，而杰西对足球的热爱只是这场矛盾的催化剂，她想和贝克汉姆一样踢出漂亮的右脚任意球，她想和自己心爱的人共度一生，而不是听从家庭的安排。从电影的海报便可看出，一个穿着印度传统服饰的女孩子背影，手中却拿着一双足球钉鞋，还是偷偷地拿着，不想让其他的人发现。说到底，《我爱贝克汉姆》仍然是一个小人物追寻梦想，实现梦想的成长过程。
一球成名Goal!
导演：丹尼·加农(Danny Cannon)
主演：库诺·贝克(Kuno Becker)/斯蒂芬·迪兰(Stephen Dillane)/安娜·弗莱尔(Anna Friel)
上映日期：2006年5月12日
主要媒体评分：IMDB 6.8/10；烂番茄新鲜度 44/100；META critic 53/100
成本/北美票房(美元)：3000万/420万
《一球成名》是一部动用了大手笔制作的足球电影，导演来自丹尼·加农电视剧《犯罪现场调查》(CSI)，为保证电影人物的真实性，没有起用明星担任电影中的主要角色。但这部获得了国际足联(FIFA)官方支持的电影丝毫不缺少星光，片中首屈一指的超级巨星，莫过于蜚声球坛的贝克汉姆、齐达内、劳尔和英超球队纽卡斯尔的队长阿兰·希勒，片中出现的大腕级球星不下10位。这些球星均以真人形象亮相客串，谈论的话题也都是同足球息息相关。
可以说这部电影就是一部国际足联的宣传片，扩大足球这项运动在世界各地的影响，片中的主角——库诺·贝克饰演的圣地亚哥(Santiago Munez)来自于墨西哥，他一直怀揣足球梦想，经历了生活上的重重磨难后，球技出众的圣地亚哥迎来被教练相中，有如足球游戏中升级一样，从低级别联赛积极打拼，最后入选英超球队，成为中坚力量。
这是一部以足球为中心的纯粹运动电影，圣地亚哥最初只是一名怀揣热情的足球小子，经历了比赛的失败后，他明白了足球是一项注重团队精神的运动，学会了和队友的溝通和信赖，而不是那个只知道一味带球向前冲的愣头青。
点球成金MONEYBALL
导演：贝尼特·米勒(Bennett Miller)
主演：布拉德·皮特(Brad Pitt)/乔纳·希尔(Jonah Hill)/菲利普·塞默·霍夫曼(Philip Seymour Hoffman)
上映日期：2011年9月23日
主要媒体评分：IMDB 7.7/10；烂番茄新鲜度 94/100；META critic 87/100
成本/北美票房(美元)：5000万/7560万
棒球在美国的受欢迎程度仅次于橄榄球，美国职业棒球大联盟（简称MLB）在美国的影响力十分可观，你可能不是特别了解关于棒球的专业知识，但是你一定听说过纽约洋基、波士顿红袜等明星球队。
这是一部关于棒球的电影，布拉德·皮特饰演的比利(Billy Beane)年少时是一名天才球员，但走上职业道路后被压力打垮，没有成为明星棒球运动员，他随后选择了教练这条道路，接手了一家预算开支极为紧张的棒球队。在一名耶鲁经济专业学生彼得(Peter Brand)——乔纳·希尔饰演——的帮助下，两个人同心协力排除万难，用数字化的统计方式组成了一支完美的队伍，连赢20场比赛，刷新了棒球大联盟的纪录。
片中彼得使用的经营方式在现实世界中有例可循，这种极为经济的管理哲学来自于迈克尔·刘易斯的《魔球—逆境中制胜的智慧》(Moneyball: The Art of Winning an Unfair Game)的体育管理书籍专著，影片的片名也来源于此。
布拉德皮特在片中奉献了狂傲不羁、潇洒自信的教练形象，在挑选队员时的特立独行带有几分乖戾气息又十分可爱，他的出色表演获得了本届奥斯卡最佳男主角的提名；片中另一名灵魂人物乔纳·希尔则是喜剧界烂仔帮的代表人物，在《点球成金》中他一改往日的嬉皮笑脸装疯卖傻，把耶鲁高才生的形象呈现给影迷，也获得了本届奥斯卡最佳男配角的提名，当然，这只是鼓励性质。
布拉德·皮特已经成为了带有文艺性质电影的最爱男星，他既有演技，又有市场号召力，独特的接片风格也让他的名字含金量越来越高，2011年的《生命之树》(Tree of Life)和《点球成金》两部电影都是奥斯卡的大热门，皮特的名字也成为了影片质量的保证。《点球成金》带有浓浓的文艺气质，从叙事、剪辑以及电影的视觉色彩角度来看，并不是商业主流大作，更像是一部平静的人物传记电影，在冷静的叙述下有一股暗自汹涌的暖流等待最终的厚积薄发。
电影使用了大量篇幅解释棒球各个数据的运用，如何排列组合使得棒球球队优势最大化，这些看似枯燥的理论知识在片中都成为了推动故事发展的线索，而故事的主要矛盾也集中在传统教练方法与这种另辟蹊径方式的直接冲突上。当然，有理论是仅仅不够的，最重要的还是一个“情”字，球队最终团结一致，所有的矛盾在比赛中都化解，也迎来了最终的胜利。
人心与制度 第6篇
大数据热浪席卷台湾
2014年台湾最大的两件事情，就是上半年的太阳花学运以及下半年爆发的食品安全风暴。阅读市场也因为学运与食品安全议题发酵，出现了变化。
太阳花学运带出了另外一个社会影响，是让台湾人见识到群众外包的力量，网络的强大第一次连庶民百姓都能见识。下半年九合一大选，无党籍的台北市长参选人柯文哲藉由青年网军的大力襄助，顺利当选台北市长。反映在出版品上，是探讨大数据的相关出版品接二连三问世。如《快闪大对决》《算法统治世界》《大数据》《Big Data大数据的获利模式》《大数据@工作力》《大数据的关键思考》等，一时间都是大数据，都是关于网络信息的分析与再利用。
畅销作品展现社会脉动
2014年台湾最热门的两部偶像剧全都是韩剧：《奇皇后》《来自星星的你》。除了原著相关产品热卖之外，出现在《来自星星的你》一剧中的童书《爱德华的神奇旅行》的中文版也跟着热卖畅销。
与此同时，2014年的教养书、童书与图文书也依旧继续畅销热卖，博客来甚至开始推出童书预购业务，便利超商的货架上也出现童书销售，显见台湾的家长对于亲子教养的关切在持续延烧。
除此之外，近几年崛起于台湾的慢跑、考试方法、励志、沟通、职场学、旅行与生活风格的出版品持续热销出版，特别是慢跑和旅游类型出版品中的日本与东京都旅游，每个月都有新书问世，显见市场需求量之大。
或许因为台湾的产业转型升级大都宣告失败，青年人才外流与低薪化情况日益恶化。与此同时，青年创业潮在台湾隐隐然成形，而且不少是与崭新的社会企业有关。2014年的出版品中，无论主题还是作者，有不少就跟创业现象及社会企业相关，如《社企力：社会企业=翻转世界的变革力量》《用爱创业，做好事又能获利！》《站在世界的中心呼喊未来》《明日的餐桌》等。
图书定价制难产，独立书店成立联合平台
台湾“文化部”于2014年5月，数度召开出版会议，邀约台湾出版界上中下游产业业者，商讨图书定价制的推动事宜，无奈会议上仍无共识，图书定价制一事宣告破局。
或许因为求助于官方定价图书不可行，力主推动图书定价制的独立书店，于2014年底时终于合作推出了联合平台，打算以共同采购、特色陈列方式，力抗大通路与经销商的不合理折扣竞争。
联合平台成效如何，留待未来观察。倒是最近一年来台湾各地不断出现小而优质的独立书店，显然是传统社区书店的进化版。这类书店通常不只是卖书，也兼卖农产品或当地特产，举办讲座与阅读活动，招揽消费者之余也肩负起推广本土文化，甚至有人推出独立书店小旅游，以串联各地的独立书店作为观光旅游景点。
独立书店的大量出现，除了反映部分读者对于连锁书店或网络书店的厌倦，官方的补助计划，以及青年下乡潮也带动了独立书店的成立。有不少独立书店坐落在农村或偏僻的乡镇，不再落脚大都会。
博客来香港便利超商可取件
博客来2014年推出了一个新的取件措施，若网络书店有库存的出版品，当日下单，后天可在香港的便利超商取件，宣告正式进军香港市场。拥有700万消费人口且阅读繁体字的香港市场，毋宁是补足台湾少子化与青年人口外移造成的总内需市场萎缩的必要作为。加上近年来香港购买繁体字书的营业额不断翻升，博客来此举可谓继诚品书店进军铜锣湾开设门市之后，台湾出版业者正式进军香港图书市场的一大步。
网络商店的全球布局是未来趋势，博客来作为繁体中文出版品的销售霸主，终于展开了海外拓点之路。
诚品行旅开幕
进军百货业的诚品，除了2015年第二季正式要在上海与杭州开幕，台湾的松菸诚品也有了最新的服务，诚品行旅正式开幕。诚品行旅是诚品涉足饭店业的第一步，诚品行旅的空间宛若诚品书店，且多是书店销售库存或绝版书的陈列，让人置身饭店犹如置身高雅书店，虽然入住费用不低，却精准锁定文青与雅痞市场，未来是否继续扩店是重要观察指标。
实体通路的复合化经营成为未来趋势，书店不再只是销售书籍，而是以书籍销售为读者推出一套产品或服务，在此一品牌认同底下满足读者的食衣住行娱乐需求。
