人本意识文学教学（精选7篇）
人本意识文学教学 第1篇
一、人本意识渗透在新的物理课程改革体系中
以学生为本, 已成为当今课程发展的一个方向, 以学习发展为本是物理素质教育的一个中心命题, 是一种理念。“为本”的引深分析, 即是对教育主体的真诚和尊重。按照现代认知心理学的观点, 物理学习过程就是学生物理认知结构趋向平衡的过程之一, 在这一过程中, 学生就是认识的主体, 是决定学习结果的直接因素, 以学生发展为本的物理素质教育的体现, 使我们对教育规律有了崭新认识, 以学生为本, 以学生的物理认知结构特点及其变化规律为依据, 对物理教学全过程进行精心的设计、组织、协调、监控和评价, 才能确保学生主体的和谐全面发展。
以学生发展为本, 更进一步说, 就是在物理教学活动中, 学生是学习的主人。要尊重、关心、理解、信任学生, 为学生提供一个充满信任感和安全感的“物理学习环境”, 促进学生自主学习, 不要把学生视为解题的客体或接受“题海”的容器, 也不要把教学视为单纯教会学生学会教师所传授的“常识”。
以学生发展为本, 尊重学生的主体地位, 是正确处理教师与学生、教与学之间关系的一个基点。教学是师生的双边活动和生生的多边活动, 课堂教学效率的深与浅主要取决于全体学生参与物理全过程学习程度的高低。教师的精力主要应放在激发学生的学习兴趣和组织物理教学活动上, 注重物理思想发展的脉络, 强调物理经验性、创造性的一面, 同时为学生提供必要的指导和援助, 把学习的主动权交给学生, 明确“教”是为“学”服务的。
二、人本意识渗透在学生学习方式的转变过程中
新课程标准提出了要转变学生学习方式的任务, 要转变的就是那种学生被动接受式的学习方式, 建立和形成旨在充分调动、发挥学生主体性的学习方式。由接受性、维持性学习转变为体验性、探索性和创造性学习, 是物理教学中使学生的潜能得以发挥, 个性得以发展, 以学生为主体, 以人为本的最终体现。
充分展示物理自身的魅力和广泛的应用来诱导学生热爱物理。在教学中, 经常给学生以“物理有趣”的感受, 介绍物理发展中的辉煌成就, 引导学生用所学知识解决实际问题。如根据教材的内容, 在教学中适当引伸自然界中与物理有关的各种现象。这样, 既使学生认识到物理的奥妙, 对物理产生兴趣, 又能提高学生解决实际问题的能力。
让学生在生动具体的情境中学习物理, 教学过程中, 应充分利用学生的生活经验, 设计生动有趣、直观形象的物理教学活动, 如运用做游戏、演示、动手实验等, 激发学生的学习兴趣, 让学生在生动具体的情境中理解认识物理知识。
分层次设置学习目标, 学生自主选择, 使全体学生都“参与”到教学活动中, 同一个班级内, 学生的成绩参差不齐, 若按同一目标进行教学, 势必造成“吃不饱”和“吃不了”的矛盾, 从而导致学生不愿“参与”到教学活动中去, 因此在教学中, 针对一节课或一个单元的内容, 依据大纲, 结合本班学生的特点, 把教学目标由低到高分成几个层次, 让学生自己选择经过努力所要达到的目标。这样, 就能使全体学生把握住学生的主动权, 真正“参与”到教学活动中去。
三、人本意识渗透在“后进生”的转化过程中
挖掘后进生的闪光点, 让我们始终具有自我实现的意识, 在教学中, 给后进生创造情境, 设计他们有成功的机会;在课外, 善于发现他们所具有的动手、动脑的能力。以自我实现的喜悦来促使他们有心理上要学习的需求, 有了心理上的需求, 才有心理上的参与, 才能达到在行为上的参与, 从而大面积提高教学质量。
尊重学生, 营造民主、平等、愉悦的教育氛围。就学生而言, 自尊需要的满足是最基本的动机之一。美国人本主义心理学家马斯洛“人的需要层次论”告诉我们, 人有尊重的需要, 它包括对成就、力量、权能、名誉、地位的需要, 学生也不例外。教师只有做到对学生的尊重。因此说尊重是一种亲密关系的重要法则。尊重学生不仅仅是一种心理流露, 它必须体现在教师的言行上。承认学生始终是学习的主人, 是知识的探索者, 问题的发现者, 矛盾的解决者, 对学生提出的问题, 不管是简单的, 还是繁杂的, 不管是幼稚的还是成熟的, 只要言之有理, 都应从精神上给以鼓励和褒奖。只有在这样的宽松氛围中学生才可能逐渐培养起独立思考的良好思维品质, 才可能由自暴自弃向着独立自尊的健全人格发展;只有当学生与教师间建立起完全的信任时, 他们才可能把教师当做行为的楷模, 从而使教育收到事半功倍的效果。
英美文学教学中跨文化意识培养 第2篇
英语有了更大的发展空间，英美文学得以广泛传播，因此，注重跨文化意识的培养也变得更加重要。
在全球化的语境中，英美文学越来越占据更加重要的地位，这也使得我国的英美文学教学应该积极地适应这一趋势。
分析了英美文学在教学中存在的问题，进而探讨了英美文学教学中培养跨文化意识的重要性，并且提出了英美文学教学的改革策略。
文学创作中的文本与人本关系探讨 第3篇
摘 要：当人本成为时代的主题之后，文学的文本与人本的关系就备受文学批评家和理论家的关注。文学创作是人通过对客观世界的视听，将自己的思想、认识和感受等进行一定的提炼，并寓之一定的艺术性和形象性，最终付诸人所可感的文字符号的过程。通过对该过程中人本与文本关系的探讨得知：文学创作是一个人本与文本辩证统一的过程；文学创作的基本模式只能是作者——创作——读者；文学创作的最高方向是在人本的前提下发展主导的文本。
关键词：文学创作；文本；人本；关系
中图分类号：I02 文献标志码：A 文章编号：1002-2589（2013）35-0207-02
现在各行各业，都讲究以人为本，人本主义已成了时代的主流。人本的思想是从作为受体的人出发，研究人自身以及人与自然的关系、人与社会的关系[1]。表现在文学领域，传统文学与泛文学的对垒，经典文学与商品文学[2]的博弈，正统文人与八零后的论战等，构成了新时期文学最显著的特征。文学作品是文学物化的直接体现和重要体现，因此文学的文本与人本的关系落实起来，就是文学作品的整个创作中文本与人本的关系。
一、重新界定文学创作中的文本与人本
笔者认为目前文本最佳定义当属克里斯特娃。她这样给文本定义，“我们将文本定义为一种跨越语言的手段，它重新分配了语言次序，从而把直接交流信息的言语和其他已有或现有的表述联系起来”[3]。这比巴赫金在超语言学意义上释为“任何的连贯的符号综合体”[4]，更能体现人的主观能动的“联系”作用，也比保罗·利科的“文本”定义即“把文字固定下来的任何言语形式”更能体现文本的动态特征[4]。按照她的文本定义，我们理解文学创作中的文本分两步：第一步，就是“重新分配语言次序”的时候，我们要注重创作的形式，包括题材、体裁、结构、描写手法、表达方式等，文本以形式完美而完美即“以工求工”。第二步，就是相互“联系”的时候，我们要讲究创作的内容，包括文本的继承性、厚重性、教育性、纪实性等，文本以内容深刻而深刻即“不工而工”。
在理解文学创作中的人本之前，我们不妨听听康德的伦理哲学“……决不要总是把人仅仅当成手段，同时还要总是把人当作目的，不管是代表你自己还是代表任何别的人。”在康德哲学的世界里，人是最根本的出发点，人是过程中所运用的手段，人是最终要实现的目的。这个人本主义，人的概念自始至终贯穿，因此是对人本最好的诠释。对文学创作中的人本的理解，就可以借鉴这一理论。首先人是创作的出发点，文学创作活动是人类的高级精神活动，其特性是通过审美方式反映社会生活、表现人的主观情思[5]。再者创作的过程中所采取的手段因人而异，理性和感性是所有人的手段的高度概括。最终人的目的得以实现，作者渗透自我，读者寻找自我。
二、文学创作中人本与文本的辩证统一
从上面的理解来看，文学创作中的文本与人本之间有着必然的联系。很多人一度认为：文本是一种形式，人本是一种内容，如此文本与人本就是简单的形式与内容的关系。这既忽略了文本与人本作为两个特定的“实体”，应该都有各自的形式和内容，又没有看到两者的血肉联系。现在由于特殊的社会环境，又有一群新新人类高举人本主义的大旗，企图颠覆文本的地位，但大多数正统文人成了传统文本和经典文本的捍卫者。文本的地位不但没有被磨灭反而得到加强。因此理解文本与人本的联系，首先必须平等视之。
文本因为人本的内涵而更加丰富。如此来说，人本增加了文本的内容。中国有着辉煌灿烂的文明，流传下来多少文学经典。面对这些经典文本，仅从文学层面去注释，那文学就是一潭死水，文本就没有任何的灵动。若没有从人本层面去读解，就绝对没有多重理解来丰富文本，有时甚至找不到对文本的正解。“经典”文本和“传统”文本作为优秀文化的载体，往往是因为人本的洗涤，才能经受住时间的考验。
人本因为文本的形式而更加深刻。可以说，文学史的发展，既有人本的发展，也有文本的发展。今人通过文本研究古人，后人通过文本看待今人。不同的文本被不同的人采用，体现出人不同的个性。不同的文本被一个人采用，衬托出不同的社会环境。时代在不断进步，文本也在不断进化，唐诗宋词元曲乃豹一斑。
上面是从文本与人本互为受体来探讨二者的关系。而按照文学创作这条主线，即循着作者——创作——读者这个“三点一线”来讲，文本与人本的融合和统一不仅是在每一个阶段，还体现于整个创作过程。首先作者是一个人，有自己的情感、心灵和人格，有一定的表达需要，因此说他是一个人本概念。再说没有人天生就是作者，作者首先必须是读者，他必须对一定的传统和经典进行学习并接受才能成长，因此说作者又是一个文本概念。总体而言，作者是文本与人本的复合体。
创作是人本的活动。对于不同的人，在创作时，有不同的创作敏感和创作动机，有不同的文学视觉和思考方式，也有不同的表达工具和表现手段。这就正如，同样一件事情，有的人无动于衷，有的人感同身受，有的人得出小作品，有的人练就大文章；同样一件事情，有的人爱抒情，有的人爱评论，有的人正面讨论，有的人反面思考。人的主观能动性决定了人的创作过程是一个人本的过程。
创作又是文本的活动。克里斯特娃在解释互文性的时候揭示了这样一个事实：一个词（或一篇文本）是另一些词（或文本）的再现，我们从中可以读到另一个词（或另一篇文本）[3]。这一事实使词在文本中的地位凸显出来。因此创作过程也就是词的再现过程，词的再现使文本得到了联想、转换和更新。文本在创作过程中的活动又使创作成了一个文本的过程。
文本的人本意义离不开读者的理解与阐释，读者既是参与文本意义创造的接受主体，也是文本意义得以实现的接受主体。如果缺少了或是没有读者，文本中的人本意义只是处于潜在的静止的亦或停滞的状态[5]。因此读者同作者一样，也是一个文本与人本的复合体。现代接受反应论把物化形态的文学文本称为第一文本，特别指出第一文本倘若没有经过读者接受而转化为第二文本，就没有实现自己，也就失去了意义[5]。对于作者而言，达到了第二文本就实现了其人本的出发点。笔者在此定义第三文本，即读者在完成文本的作者层面的人本解释之后所获得的自身层面的人本解释。读者须达到第三文本这种人本的再现才能实现人本的目的。
整个文学创作过程，无非是“作者——读者”和“旧文本——新文本”两条线的延伸。“作者——读者”一线就是人本的活动，“旧文本——新文本”一线就是文本的活动。文本与人本，统一于整个创作过程，甚至是人的整个成长过程。
三、文学创作的基本模式
佴荣本[6]在研究文学史本体时谈到，文学活动是由作家、作品（文本）、世界、接受者四要素组成的文学审美活动系统。文学文本在这个文学审美活动系统的居中位置决定了它与生活在现实世界中的人、创作主体的人、接受主体的人的紧密联系。那么笔者给文学创作的定义是人通过对客观世界的视听，将自己的思想、认识和感受等通过一定的提炼，并寓之一定的艺术性和形象性，最终付诸人所可感的文字符号的过程。这个定义在一定程度上诠释了文学创作三点一线的基本内容。而在实际创作中，作者——创作——读者这条线因为元素缺失或置换，呈现出多种“病态”模式。
第一种模式是：作者——创作（——作者）。作者是在创作，也仅仅是在创作。这种创作或无病呻吟，或自娱自乐，或唯名利是图，没有深刻的人本内涵，其创作显得苍白无力。有很多导演导出来的东西，观众看不懂，导演只是一味说观众没有品位。有很多“学问家”，自掏腰包著书立说一大堆，受众寥寥，却埋怨别人不懂得读。这都是荒唐的逻辑。我们的创作要有初衷，要知道自己想干什么，想给观众带来什么。如果人本的功能丧失了，那也就失去了导和著的意义。另外，一些人通过各种手段随心所欲地对经典“如法炮制”或是“狗尾续貂”，甚至有人在网上恶搞传统，谩骂经典，以获得所期的愉悦和虚荣。还有人创作的目的是利益，而不是读者。比起读者与自己共鸣的渴望，他对读者腰包里的钱的渴望可能要多一些。此类创作，虽然达到了文本与人本的转化，但由于人本的体现过于肤浅，人本的再现无法完成，将永远处于第二文本阶段。没有人本的再现和升华，一切文本都是短命的。
第二种模式是：读者——作者——创作。此种创作以读者为前提，使读者成为作者创作的桎梏。在这种桎梏下创作，作者的创作意图被破坏，灵感被“催生”，就难以使作者有大作品好作品出世。自古以来，修仙修道之人，莫不是隐居闭关才能登峰造极，抵达至高境界。而作为一个文人，自也要毫无羁绊，才能玉成其文章。随着社会的进步，社会环境对文人的影响确实加深了。一个文人，入世以前，默默无闻，往往能够成其大作品。但是入世之后，荣誉的光环可能逐渐使文人的至高追求消磨殆尽。催生的灵感产生的文学作品，只能抓住暂时的读者，最终仍会被遗忘。
第三种模式是：读者——创作——作者。与第二种模式不同的是，读者不再是一种影响因素，而成为一种决定因素。读者和作者本末倒置，使读者成了创作的主体。站在商品经济的风口浪尖，效益成了彻头彻尾的焦点。充分的“民意调查”把握了市场的导向，使观众对圆满心理的追求和对故事后期发展的预见，成为作者或编剧笔下的全部“真实”。而作者仅仅就是一只秃笔，任凭读者拿来创作。这种强迫式的创作，等到“早产”的文本真正产生，就已经失去了意义。因为这个时候，人的求异心理往往比求证心理更占上风。让读者掌控的创作任何时候都会是这样一种忍俊不禁的场面。
三种模式体现出文本与人本的直接区别就是：文本侧重于创作中文的动态的演变，而人本侧重于创作中人的动态的需要。至于在创作中，谁的动态变化更加提前，谁的动态变化更能对创作产生影响，将是我下面谈到的问题。
四、文学创作的最高方向
董乃斌[7]曾经撰文指出文学史本体大致呈现为四种形态，即文本形态、人本形态、思本形态和事本形态。其中，“文本作为文学史的本体，主要指历代文学作品，即物化了的、用文字记录下来的被文字所凝固的文学创作活动”[7]。一部文学史，是一部文本与人本的合史。而从文本与人本的联系上来说，一部文学史也就是一部文学创作史。
文本的动态演变固然不及人本包括与人本直接相关的思本和事本那样快，但正是由于其相对的稳定性，使文本更能对创作产生影响。人堕入了历史的长河中，躯体是绝不能保全的，但是精神的光辉却能普照千秋，这完全得归于文本的功劳。文本虽然在传承的过程中也出现了丢失和损坏，但这对人们基本理解人类社会发展史并无大碍。
再者，放在“三点一线”（作者——创作——读者）这一文学创作模式中，人本的诸多体现都只能通过文本形象地展示。通过文本的重要载体——创作的文学作品，作者才能渗透自己，读者才能找到作者，并实现其找寻自己的目的。
对于文学创作的整个过程，我们只有在平等对待文本与人本的关系的基础上，才能格外对待文本的重要地位。人本因素虽然不是推动文本发展的唯一动力，但无疑是一个最重要的因素。创作要想进入经典的殿堂，就必须在人本的前提下发展主导的文本。
参考文献：
[1]陈方丽.浅析科学主义与人本主义之合流[J].西安电子科技大学学报：社会科学版，2002，（2）.
[2]张荣翼.商品化与文学[J].呼兰师专学报，1994，（2）.
[3]蒂费纳·萨莫瓦约.互文性研究[M].天津：天津人民出版社，2003.
[4]蔡志诚.漂移的边界：从文学性到文本性[J].福建师范大学学报：哲学社会科学版，2005，（4）.
[5]肖永军.文学创作技巧之我见[J].作家杂志，2009，（4）.
[6]佴荣本.文学史的文本与人本[J].江海学刊，2007，（3）.
[7]董乃斌.论文本与经典——关于文学史本体的思考[J].陕西师范大学学报：哲学社会科学版，2006，（4）.
人本意识文学教学 第4篇
一、中国现代文学史教学中历史意识的渗透
从“史”的角度把握文学革命后新文学的发生发展面貌和规律是中国现代文学史产生的出发点和发展的归宿。对这门课程的学习不仅要了解相应时间段中所出现的文学思潮、社团和作家作品等, 而且要把握各文学思潮、社团、流派和作家作品之间的关系, 以及各自的文学史价值和地位。因此, 教师在教学中渗透历史意识, 一方面可以使知识性的难点得到全面深入的解析, 另一方面也有助于提供文学史学习的方法和思路, 以提高学生独立分析文学现象的能力。
现代作家作品在思想内容上的独特成就是课程教学内容中重要的一部分, 对此类知识点的教学需要渗透“史”的眼光和思维方式。中国现代作家创作思想上的独特性往往与现代化引发的人们思想变迁的历史, 以及由此所决定的人们用文学观照世界的方式的变迁史等密切相关。教师只有结合“史”的讲解才能让学生对文学史上重要作家的思想贡献有一个更清晰深入的认识。比如, 分析沈从文等作家的创作思想特色就需要结合现代以来城乡变动给思想带来的冲击这一背景。工业化的发展促成了都市的形成和繁荣, 加剧了城乡差别, 在这一剧烈变动的时代, 国人对现代化的典型体现者都市的态度是十分复杂的。上世纪二十年代末, 在工业化文明对自然经济的强烈的冲击下, 农村破产, 一批乡村或小乡镇的知识分子到大城市谋生路。但城市的生活并不如意, 他们对工业文明、城市文化并不适应, 再加上生活困顿、情绪压抑, 便格外怀念故乡。有一批作家将故乡农村田园的生活加以美化, 构筑起自己的精神家园, 以抵御城市喧嚣对他们的挤压。在他们笔下, 农村和边塞的人际关系大多单纯、与人为善、合乎自然, 恰与城市中的勾心斗角、尔虞我诈形成对比;与这种人的风貌相适应, 边塞和农村风光也是恬谈和谐的。只有把这一“史”的关系分析清楚, 教师才能更好地引导学生理解沈从文的《边城》、《三三》、《长河》和废名的《竹林的故事》、《桥》等作品中出现一系列美好、纯洁的少女形象, 或者是良善的老人、清丽的风光的原因, 以及由此体现出的民粹思想的独特价值, 等等。
要使学生对中国现代文学中成功人物形象有一个全面深入的了解, 教师也最好结合这些形象系列的灵魂史来进行教学。比如中国现代文学开创了中国文学对知识分子形象的表现。知识分子是科举废除后产生的特殊阶层, 在中国现代文化的发展中扮演着特殊的角色。自鲁迅始, 中国作家持续地记录知识分子在社会变革的背景下精神的挣扎和命运的变动。比如由启蒙到自我启蒙, 理智上的革新和情感上的守旧等都是关于中国现代知识分子的特有的命题。如对巴金的《家》中“觉新”形象的考察就必须结合文化变革过程中知识分子的精神特点来回答。新文化运动使知识分子率先觉醒, 他们清醒地认识到旧文化、旧家族制度的毒害性, 但由于自小所受的教育是封建伦理的教育, 旧文化的影响已经积淀为情感上的定势, 因此虽然理智上要求革新, 但情感的力量使他们时时反顾, 无法割断对旧文化的温情依恋。作为长子的觉新正是这方面的代表者, 长子的身份和懦弱的性格更使他无法作彻底的反抗, 最终成为旧文化残害下的牺牲者。再如, 对许多作品中人物的理解最好也结合现代知识分子“由启蒙到自我启蒙”的心中历程来理解。新文化运动之初, 知识分子是先觉者, 他们自觉担任启蒙大众的重任, 批判国民性弱点, 提倡个性解放。但之后他们发现自身也有弱点, 比如情感上的时时反顾。特点是他们发现如果没有社会解放的前提, 个性解放根本无法实现。于是, 对知识分子自身弱点的反思也带来了知识分子形象特征的变化。如此, 教师就可以引导学生更好地理解三十年代左翼作家笔下流露出的对知识分子弱点的挖掘和批判等。
二、中国现代文学史教学中文学意识的自觉
学习一个历史阶段的文学, 仅仅记住史的知识点或发展脉络是远远不够的。文学史除了注重“史”外, 也不忽略“文学性”。如果缺乏对文学创作感性体验和直接欣赏的过程, 那么就根本谈不上真正掌握了一个历史阶段文学的全貌, 谈不上领略中国现代文学的真正魅力。所以, 在中国现代文学的教学中, 教师要有自觉的文学意识, 注意把握和赏鉴作家作品的审美魅力和艺术特色。教师首先要引导学生用心地、用情地、投入地去阅读文本, 重视阅读时的切身体验。其次要指导学生在感性阅读中渗透进理性的分析和思考, 结合文学史的相关知识, 抓准文学思想和形象内涵, 把握住文本的特色和价值, 以及理解文本形式背后的意味, 等等。
从感性体验差别出发引导对作家作品艺术特色的深入认识是提高学生文学欣赏能力的重要途径。同是小说, 《家》和《子夜》带给读者的审美感受差别很大。三十年代批评家刘西渭就曾亲述他在不同的作品中进行“灵魂的冒险”时感受的不同。他说:“读茅盾先生的文章, 我们像上山, 沿路有的是瑰丽的奇景, 然而脚底下也有的是绊脚的石子;读巴金先生的文章, 我们像泛舟, 顺流而下, 有时连你收帆停驶的工夫也不给。”[1]当学生也体会到这一点后, 教师就要注意引导学生思考是什么造成审美感受上的差异, 由此分析作家采用的文体表达形式, 以及背后的性格气质差异。巴金的小说以情动人, 不注重结构, 只求把对旧家庭制度的制度渲染到家就够了, 是情感化的小说, 他本人也是一个具有青春气质的激情化的作家;而茅盾的小说更注重以理服人, 十分讲究结构线索的逻辑性, 是否要把现实做一个社会科学化的形象展现, 是社会剖析小说, 而作家也是一个具有社会科学家气质的理性化的人。
教师在教学中要保持文体意识, 这种文本意识既指带领学生领略不同文体形式所具有的审美魅力, 又指结合作家思想特色和文体发展来引导学生体会形式背后的“意味”。《野草》为鲁迅所作, 被归为散文一类。但每个阅读过《野草》的人都会发现它与其他散文有很大不同。一个重要的阅读体验就是“难懂”。《野草》中《秋夜》一篇的开头:“在我的后园, 可以看见墙外有两株树, 一株是枣树, 还有一株是也是枣树。”这种表达方式十分奇怪。为什么要这样写枣树?另外, 作品似乎在描写后园的景物, 但又似乎不全是写实, 但作者背后深意又很难懂得。这是阅读的第一感觉。这一感觉非常重要, 以“难懂”为线索就可以逐步打开作品的奥秘之门。“难懂”的原因首先无非是作家不直接把自己的意思表达出来, 而是通过描写其他东西来“暗示”。这种手法就是“象征”。象征手法的大量使用, 甚至可以说通篇化地使用, 使《野草》不仅具有散文的特征, 而且具有诗的特征, 是散文诗。那么为什么鲁迅要把散文诗化, 让散文的表达如此晦涩难懂?表达形式服从于表达的内容和目的。“难懂”当然并非是因为作者拒绝“交流”, 而大抵因为所要表现的难以直接“交流”, 只好借助象征才能表达出来。这种形式经常被用来反映深层次的思想。由此, 教师可以引导学生认识《野草》正是鲁迅自我思想的精神解剖。19251926年是鲁迅心灵产生巨大波动的时期。当时南方革命形势蓬勃发展, 而北方仍处于民国最黑暗的时期。革命者大多到南方聚集, 仍留在北京的鲁迅感到空虚寂寞, 要找寻精神支撑。《野草》中有对现实中寂寞情绪的表达, 有失落, 有找寻。另外, 鲁迅此时也开始反观知识分子自身, 对知识分子自身的精神心灵进行剖析。他也看到青年无路可走, 追求个性解放时缺乏韧性的战斗精神, 所以对果断、勇猛的青年战士进行赞誉, 批评不切实际的幻梦。这些思想中有矛盾、有冲突, 有苦闷、失望, 也有对苦闷和失望的反抗等。由于思想上的复杂, 也就增加了言语的晦涩等。
三、中国现代文学教学中历史意识与文学意识的有机统一
历史意识和文学意识对于中国现代文学史教学都十分重要, 在实际的教学过程中, 这二者是有机统一的关系, 对各个阶段各个文体社团、流派和作家作品的有效教学都离不开历史意识和文学意识的有机统一。文学史各阶段诗人的创作特色和贡献一直是课程考查的重点。要想掌握各个诗人的创作特色、成就或贡献, 既要对中国现代新诗发生发展的“史”的脉络有一个深入的认识, 又要对诗歌文体的审美特色有深切的体悟。只有这样, 才能“化解”语言变革与新诗流派更迭之间的关系这一难点。文学革命后, 白话诗延生。胡适开风气之先, 以“自古成功在尝试”的气魄, 用白话写诗。胡适写白话诗用意不在诗歌本身, 而在为白话文运动正名, “表示旧文学之自以为特长者, 白话文学也并非做不到”[2], 至于诗之为诗的文体特性是被忽视了的。以胡适的《尝试集》为代表的初期白话诗, 一方面自由成章而没有一定格律, 强调自然而不讲究音韵, 另一方面直白如话, 缺少想象力和含蓄朦胧的韵味。音韵性、想象力和含蓄美是诗歌异于散文的重要特点。这几个方面的缺失导致了初期白话诗无法与散文区别开来的现象, 也就是说, 初期白话诗丧失了诗的文体审美特性。在这种情况下, 郭沫若的《女神》以其恢弘、壮观的意象和破旧立新、贯通古今的气势使新诗想象的翅膀飞了起来。所以郭沫若诗歌创作中所具有的丰富想象、大胆的夸张, 以及运用奇特比喻和象征的手法寄托激情等艺术手法便成为他对新诗艺术发展独特的贡献。二十年代中期, 白话的地位确立起来后, 初期白话诗的文体问题便引起了更多的注意。有人便尝试用格律规约新诗, 给新诗赋予音乐美。要使诗歌与散文相区别, 必须注意诗的节奏和诗的语言, 以闻一多和徐志摩新月派为代表的新月派的贡献也正在于此。他们针对新诗情感泛滥、内容大于形式的现象, 强调节制美, 提出要“戴着镣铐跳舞”, 号召诗人注重诗歌文体形式问题。闻一多对新诗提出“三美”要求:音乐美 (讲究音韵和节奏) 、绘画美 (讲究词的色彩) 和建筑美 (讲究节的匀称和句的均齐) 。他和徐志摩的创作典型地体现了“三美”的主张。到了二十年代中后期, 象征诗的出现解决了运用象征性意象和意境表现复杂奥妙的内心世界与对社会、自然现象的敏锐印象和感受, 并善于用新奇的比喻, 即“远取譬”来挖掘诗歌的隐喻性, 使诗歌具有丰富、深远的解释空间。象征诗创作列为成熟的是三十年代的戴望舒。他针对格律诗派的主张, 提出诗歌应该注重内在而非外在的音乐美, 同时吸取中国传统诗歌中的象征手法, 为增加新诗象征性和含蓄美作出了新的贡献等。从这样的梳理中, 我们可以看出, 新诗作家的创作一直贯穿着对文学语言变革后新诗文体建设的思考, 各自从不同的方面对新诗的发展成熟作出了自己的贡献。我们顺着这一思路, 也便能更好地理解臧克家、艾青创作的艺术特色, 比如他们有新鲜意象和诗歌节奏方面的努力, 等等。对于其他文体的作家, 我们也要结合文体的审美风格特色考察其总体上独特的发展脉络, 然后把作家作品放在发展脉络中加以考察, 这样才能更深入地理解他们的创作特色, 他们究竟为文学史作出了怎样的贡献。
摘要：本文从中国现代文学史的课程特点出发, 分析在中国现代文学史教学中渗透历史意识和文学意识的必要性, 认为历史的和文学的双重意识的统一对于促进学生全面深入地掌握课程知识点、提高文学鉴赏能力和分析水平具有重要作用。
关键词：中国现代文学史,历史意识,文学意识
参考文献
[1]李健吾.咀华集.咀华二集.复旦大学出版社, 2005:8.
人本意识文学教学 第5篇
学校管理创新意识人本意识欣赏意识伟大的教育学家苏霍姆林斯基曾经对学校的领导有过这样的阐述：一所学校的领导，首先是教育思想上的领导者，其次是学校的行政领导。一所好的学校一定有一位优秀的校长，在学校的管理工作中，校长作为学校工作的总指挥，其本身所具备的教育教学管理能力与教学思想都直接决定着一所学校的办学质量。在新课程教育改革不断发展的新时期，学校的领导者只有树立全新的学校管理意识才能更好的推进教育教学的改革与发展，才能不断适应新的教育发展形势。
一、学校的领导者首先要树立创新的管理意识
学校教育教学的根本就是为社会的发展不断培养与输送人才，而学校输送的人才是否能够适应社会发展的需要，取决于学校的教育教学方式与教学手段，而学校的教育教学取决于领导者的教育教学管理理念。因此，作为学校领导者应该树立科学的管理意识与教育理念，以不断适应新的历史时期对学校教育的不同要求。学校领导者应该首先树立创新的意识，在教育教学工作的实践之中敢于挑战传统的教育模式，能够支持、鼓励教师在教育教学工作实践中勇于探索，不断打破传统教育教学理念与方式的束缚，引领教师从“说教型”的教师向“引导、合作、创新”型的新教师转变。教育教学的过程不仅仅是学生知识掌握的过程，更是学生能力的形成与发展的过程，教师应该通过教学活动的开展努力去激发、引导学生潜在的创新能力与积极的进取意识，在教育教学活动中充分体现学生作为学习主人的主体地位，在学习活动中不断提高学生独立学习的能力。在学校的教育教学过程中，管理者的创新意识可以不断引领学校向更好的方向发展，只有学校的领导、教师具有创新的意识，在教育教学过程中努力营造创新的气氛，才能不断引领学生在学习中创新，老师才能真正在学习活动中指导学生创造性学习，真正成为学生学习的指导者与领路人，在学习中不断引导学生向更高的理想目标而努力学习。
二、学校的领导者要树立以人为本的管理意识
学校的管理离不开各项规章制度，规章制度在学校的管理中具有一定的“权威”，但学校的各项管理制度的制定应该体现全体教职员工与学生的独立性与创造性，规章制度的执行是有效服务学校教育人、培养人的教育使命，因此，学校的领导者应该本着以人为本的教育思想加强对师生的思想与精神引领。学校的领导者要具备以人为本的管理意识，应该首先树立教师为本的思想意识，学校的领导者应该把全体教职员工的思想统一在一起，为大家描绘出师生共同的学校发展愿景，在学校管理的过程中努力为师生营造一个和谐的工作氛围，让老师能够充分地感受到学校这一集体的向心力与凝聚力。广大的教师即是一个学校管理的对象，同时也是学校管理的主要力量，学校在管理中应该充分调动教师的工作热情，去用公平、合理的考评机制刺激老师参与学校的管理工作，在学校管理工作中形成人人参与的工作局面，创造和谐、民主的学校管理模式。
学校的管理应该树立以生为本的管理意识，学校一切工作的最终目标都是对学生的教育，学生的教育与发展是学校一切工作的最终目标。因此，学校管理的最终目标也应该是学生的发展，新课程教育的理念倡导一切为了每一名学生的发展。因此，学校的领导者应该树立以人为本的思想意识，时刻关注教师的发展与学生的发展，只有这样，学校才能真正实现教书、育人的教育目的，才能为社会不断培养现代化建设的接班人。
三、学校的领导者要树立欣赏的管理意识
强化写作意识以促进外国文学教学 第6篇
一、外国文学教学中强化写作意识的可行性
(一) 强化写作意识顺应了外国文学教学目标的要求
外国文学课程作为高校中文系汉语言文学专业的主干课程之一, 其目标在于使学生通过系统的外国文学课程的学习, 掌握外国文学的基本理论和基本知识, 发展学生自身的文学审美能力和文学想象力以及写作能力, 从而有利于提高学生的整体素质。由此看来, 写作能力属于外国文学课程教学目标的应有之义。而对于在外国文学教学中如何实施对学生写作能力的培养, 笔者以为, 可通过在教学过程中强化写作意识。只有在强化写作意识的情况下, 学生才会清楚地知道学习外国文学也是直接有助于提高其写作能力的。如此一来, 我们在外国文学教学中就可通过强化写作意识而顺应了外国文学教学目标在学生写作能力培养方面的要求。
(二) 强化写作意识可突破外国文学传统教学的枯燥性
笔者在教学实践和听课过程中发现, 当讲授外国文学基础理论和外国文学史常识时, 学生兴趣不大, 整个课堂氛围比较沉闷。而一旦提到某部外国文学作品在写作立意、写作手法或写作语言的运用上如何精彩, 进而对学生进行设问“假如是由你来写作这样的一部作品, 在这类问题上你该如何处理?”学生顿时兴趣盎然。而每当在这个时候给予学生一定的时间进行思考, 总会有学生不由自主地起来发言, 因为时间关系而没有得到机会发言的学生也显得跃跃欲试, 整个课堂氛围突然间活跃了起来。由此, 笔者以为, 在外国文学教学过程中强化写作意识是可以突破外国文学传统教学中的那种“三部曲”教学步骤[1]所造成的枯燥性, 从而调动学生自主学习意识的。
二、外国文学教学中强化写作意识的实施办法
(一) 中外文学作品比较来启发
针对学生学习氛围不浓的现象, 在结合学生对本国文学所接受与理解的基础上进行外国文学教学, 自然而然会想到运用中外文学作品比较的方法以提高学生的学习兴趣。有的研究者在这方面也给出过相似的观点。[2]但是, 笔者在此主要着意于中外文学作品比较的过程中对写作意识的强化, 从而使学生了解到中外文学作品对于其写作能力的提高在启发性教益方面会各有千秋, 让学生由此增加其对外国文学的学习兴趣。有研究者在近年的一份较有影响的涉及面涵盖全国二十一所一流大学的调查问卷分析报告中提到过这样的一种现象“反对外国文学名著的含金量比中国的高的同学是同意的人的二倍”。[3]另有研究者也指出, “很多学生是在中国四大经典名著的熏陶下走上文学学习道路的, 对外国文学作品的思维方式和艺术风格很不适应, 这也为外国文学的教学设置了障碍。”[4]面对当代中国大学生和外国文学的关系的这样一种现实, 笔者以为, 在外国文学教学中通过对中外文学作品的比较, 可以很好地引导学生认识两者的同等重要性。而在这一引导过程中, 借助对写作意识的强化, 可以使学生明白学习外国文学将和学习中国文学一样有益于其写作能力的提高, 学习外国文学也是可以学以致用的, 从而拉近了中国当代大学生与外国文学的距离, 也促进了外国文学的教学与接受。
(二) 以中国当代名作家的经验来启发
外国文学课程的主要对象是高校中文系汉语言文学专业的学生。他们中很多人当初选择这个专业, 大多数都或多或少的是抱着作家梦而来的。作家在他们的心目中, 是一个理想的职业。他们在心里对于成为作家的那些人是佩服的, 当代知名作家更是他们仰慕的对象。笔者在粗略阅读中发现, 中国当代的很多著名作家在他们的创作经验谈或读书随笔中都提到外国文学对他们创作历程的重要影响, 他们当中有的甚至把对外国文学作品的阅读看成是对其创作上的成功起到了关键性的影响的, 这些著名的作家中有比如余华、格非、莫言、马原、残雪、李冯, 等等, 可以说不胜枚举。在外国文学教学中, 如果能够以中国当代知名作家的阅读与接受外国文学作品的实例来启发学生, 进而将写作意识予以强化, 迎合学生的心理, 将会增加学生的学习兴趣, 外国文学教学中的接受状况也将得以明显改观。
(三) 以学生写作实践中成功的实例来启发
在中国的各高校中文系的学生中, 普遍存在自发成立的文学社团或自办的内部交流性质的文学刊物, 有的还两者兼备。在学生的这类文学社团创作中或文学刊物中, 不乏成功之作, 有一些还因为受到相关人士的关注而被推荐到一些知名刊物上公开发表。对于那些得以公开发表的学生习作, 在校大学生是很欣赏的。对他们来说, 这也是一个学习的推动力, 因为这些作品的作者就在他们身边, 让他们觉得写作上的成功并不遥远。笔者在学生的这类成功习作的不少数当中发现了很明显的受到外国文学作品影响的痕迹, 由此试着在外国文学教学中讲授到与这些学生作者所受的影响之源相关的作家时, 点到了相关的学生习作, 强化了写作意识, 引发了学生的学习兴趣。由此, 笔者以为, 在外国文学教学中不妨以学生写作实践中的成功实例来启发学生, 强化其写作意识, 从而促进外国文学教学。
以上是笔者在外国文学教学实践中所得的一点浅见, 以贻笑于同行各位方家。
摘要：目前高校中文系的外国文学教学现状不容乐观, 可通过强化写作意识来改进这种现状。本文拟就其可行性和实施办法作一些粗略探讨:强化写作意识顺应了外国文学教学目标的要求;强化写作意识可突破外国文学传统教学的枯燥性;通过中外文学作品比较来启发、以中国当代名作家的经验来启发、以学生写作实践中成功的实例来启发等三种主要方式来强化外国文学教学中的写作意识。
关键词：外国文学教学,写作意识,强化,促进
参考文献
[1]杨克敏, 王立昌.当前外国文学教学面临的问题和对策分析[J].兰州教育学院学报, 2011, (01) .
[2]魏少华.外国文学教学模式的转型[J].洛阳大学学报, 2000, (03) .
[3]韩滢, 刘洪涛.外国文学作品在当代中国大学生中接受状况的调查与分析[J].黑龙江科技信息, 2007, (21) .
人本意识文学教学 第7篇
【关键词】早期教育；家庭教育；成人本位
随着社会的进步与时代的发展，儿童的早期教育日益受到重视，已成为全社会所关注的问题。早期教育和家庭教育对于一个人的成长是至关重要的，家长、社会、环境给予孩子什么样的影响，孩子就会成为什么样的人。早期教育的影响是根深蒂固的，其缺陷更是难以弥补。在现实的早期教育中，还存在诸多影响儿童健康成长的误区。比如成人本位就是一个很重要的误区。本文揭示了早期教育中成人本位的危害、性质及其影响，为早期教育指出正确的方向，给早期教育提供必要的理论依据，以期引导家长走出早期教育的误区，更好的培养下一代。
一、成人本位的内涵
早期教育中成人本位现象严重，但何谓成人本位？可谓人言人殊，但一般认为这种：成人将自己的意志强加在孩子身上，要求孩子沿着成人预先设计好的成长轨道一步一步前进的现象，这是成人本位意识。这种现象也是我国家庭教育的典型特征。
二、成人本位意识在早期家庭教育中的表现及其影响
（一）“成龙”心态
望子成龙，是中国家庭为人父为人母者的最大的期盼。自古以来，中国的父母无不将子女视为自己的人生希望，吃山珍，穿锦衣，将自己未实现的理想加于儿孙辈的身上，希望他们能考入高等学府学习，希望他们能找到一份理想的工作，成就一番事业，来光宗耀族，为自己脸上贴金。“再苦不能苦孩子”是当下许多家长的口头禅。很多家长宁可自己节衣缩食，也不能委屈孩子。
1.“成龙心态”及其产生根源
从怀孕起就听莫扎特的音乐，以期孩子将来聪明健康。让孩子学习钢琴、芭蕾、剑术、画画以期孩子将来出类拔萃，总把孩子的课程表安排的满满当当，时时陪伴、刻刻督促，以期让孩子能赢在起跑线上。家长的这种：希望自己的子女，长大后能杰出优秀、出类拔萃、出人头地的心理就是所谓的“成龙”心态。具体表现为，望子成龙，盼女成凤。
使家长有这种“成龙”心态的主要原因有以下两方面：一方面是家长们自身的殷殷希望。家长通常把自己做不到或希望做到的事情强加在孩子身上，总是对孩子寄以厚望。他们如同一群可怜的小羊，被父母无形的长鞭驱赶着走进了毫无生气的死胡同。而我们的父母却还大言不惭：“这都是为了你好”。另一方面是来自社会的种种压力。现在社会竞争如此激烈、如此残酷。如果孩子能多样本领，也应该是好事。加之现在的升学机制，虽已改革了许多，但依旧留有应试教育的弊端，许多家长为使孩子更具竞争力，便在书本之外谋求蹊跷，以期拿到各式各样的业余爱好证书来助学。兴趣班已不是学生的兴趣，而是家长的兴趣，考级证书也早已不代表某人某方面突出的才华，而是应试教育的无奈选择。然而“成龙”所要求的主客观条件太多，一个人要成龙也好，成虫也罢，最终不是一个“望”字可以解决的了的，先天的禀赋、遗传、后天的培养、教育和环境、甚至机会的光顾和把握，都可能关系到孩子能否成龙。
2.“成龙”心态的表现及其影响
每位家长都有“望子成龙” “望女成凤”的想法，这无可厚非。但家长往往只凭自己的主观愿望，要求孩子学这、学那这就有点强人所难了。
我们的家长常常表现出令人担忧的倾向：有的家长用成人的标准去要求孩子，孩子就会觉得事事办不好，事事难办，从而对自己的能力产生了怀疑，也就失去了前进的信心；有的家长过分地强调知识的灌输，剥夺了孩子玩耍的时间；还有些家长为了孩子更好的发展过早的对孩子进行各种专业训练，使孩子过早的失去了孩子的天性，如对训练的内容不感兴趣，训练本身甚至还会成为孩子沉重的包袱。
父母“望子成龙、盼女成凤”的迫切心情是可以理解的，但这种违背儿童身心发展和智力发展规律的过度教育是不可取的。“物极必反”，这种“望子成龙”的过度教育，不仅不能开发孩子的智力，有的还会影响孩子的智力发育，导致孩子心理畸形发展，不利于孩子的健康成长。在幼儿阶段过分强制的知识技能的训练牺牲的是儿童对学习的兴趣，付出的是儿童的自尊心和自信心，这是一种得不偿失的“高代价的教育”。只要仔细想一想，就会明白，其实一个孩子学习生活越快乐，那么他就越知学、乐学，他的后劲就越大，“成龙”的可能性才能越大。
（二）“过度照顾”
照顾孩子是父母的责任，而且儿童也确实需要家长的保护和照顾。但怎么照顾涉及一个“度”。俗话说：“适度见成效，失度必失误。”然而，当前许多家长在照顾子女问题上没有掌握好这个“度”，常常进行过度照顾。
1.“过度照顾”及其表现
一般认为：“在年龄，生理和心理上已经达到一定程度的孩子，对自己有能力独自完成的事情，仍然由家长包办代替。”这种现象就是“过度照顾”。
孩子的生活需要成人的照顾，但这种照顾应随着孩子年龄的增长而减少。有些家长却不是这样。对孩子是包揽一切，事必躬亲；当孩子可以自己穿脱衣服时，还要替他穿替他脱；可以自己吃饭时，还要一口一口的喂他；当孩子已经走得稳稳当当，还不让他独自上下楼梯，孩子做作业，家长亲自代劳；孩子打扫卫生，家长亲自代做；不给孩子一点锻炼的机会。在这种“照顾”下成长的孩子，可以说没有一个不娇气的。
2.“过度照顾”产生的根源以及影响
对孩子的过度照顾，一方面根源于父母的认识问题。有的父母认为现在生活条件好了，家里就一根“独苗”，当然给予特殊的关心和照顾；有的父母小时候没受到很好的照顾吃了很多苦，自然对孩子多照顾点，让孩子感受到爱有一个幸福的童年；另一方面，隔辈抚养也是对孩子过度照顾的另一个根源。隔辈抚养中，老人对孩子会产生一种不知道怎么去爱的情绪，简单的说就是爱不够。老人有时比较感情用事，更多的情况是出于帮助子女看管孩子而不是教育，也就难免对孩子过度照顾。
家长的用心是好的，出发点也是善意的，但结果往往是，“好心办了坏事。”爱孩子变成了害孩子。在这种家长过度照顾的家庭环境下长大的孩子就如同是生活在温室中的花朵，是经受不住外面的雨打风吹的，在这种环境下成长起来的孩子往往会缺乏生活的自理能力、依赖性很强、感情脆弱且敏感。家长应该明白子女总要长大，总要离开家庭进入社会生活，不如让子女尽早接触社会生活，用他们自己的眼睛去看社会，用他们自己的头脑来思考社会问题，将来才能提高社会适应性，比较容易地融入现代社会，孩子总是在父母纺织的网中生活，但当等到要自己编织网的时候，就无从下手了。
其实，在他们的人生道路上，父母只能是“导游”，告诉他们什么地方有美丽怡人的风景，这条路该怎么走，怎样走才会更近，但至于孩子选择什么方法、怎么走还的靠他自己。只有关注孩子的成长，理解孩子的烦恼，赏识孩子的进步，才会让孩子永远充满自信！快乐的学习和生活！
参考文献：
[1]白廷贤，刘淑琴，容韬.中国家长的误区[M].北京：中国华侨出版社，2005.
[2]金舒.不要为孩子安排好一切[M].北京：中国物资出版社，2005.
[3]高山.三分之二家庭教育不当[N].教育时报，1999-11-24（2）.
