浅谈有效音乐课堂(精选8篇)
浅谈有效音乐课堂 第1篇
浅谈小学音乐课堂的有效教学
随着社会的发展,科技的进步,对学校的要求就更高了,所谓“质量求生存,质量求发展”。而学校质量提高的关键是如何构建有效课堂。那么教师应如何发挥能动作用,让学生学得主动,学得积极,使小学音乐课堂教学效率明显提高呢,下面就谈谈我的几点体会。
一、备好课
备好课是上好每一节课的重要环节之一。教师必须要做好充分的、切合实际的准备工作。课前要认真研读学科课程标准,领悟音乐课标的要旨,研究教材。弄清所授课的重点、难点。研究学生,了解学生的现有学习水平,考虑清楚如何讲,用什么样的语言讲,用什么教法教,学生才会容易明白,容易学唱歌曲。如何启发引导,如何指导学生理解歌曲,设计什么样的练习加以巩固提高,研究可能出现的课堂问题等。备课时,教师要努力使自己成为学生的化身,站在学生角色地位上,用学生的价值观念和思维方法去洞察学生的学习心理,理解他们的情感、愿望,设计最佳的问题让学生带着问题、兴趣、情感去听课。教师还应广泛阅读书籍,积累相关资料,及时了解所教学科的发展新动向。对教材内容作必要的拓展延伸。才能构建有效的音乐课堂,提高课堂教学效率。
二、重视课前有效预习
预习是课堂教学的准备。做好课前预习,既是顺利地进行课堂教学的准备,又培养学生独立解决问题的习惯,提高他们的自主学习能力。在以往的课堂教学中,我发现真正能得到思考的只是一小部分学生,很多学生是还没来得及有自己的想法,就被别人的答案替代了。久而久之,他们就形成了一种惰性,上课只是坐着等结果,从不思考。为什么会这样呢?原因是他们课前没有预习。因此,无论哪门学科,我们必须重视和抓好课前预习,让他们养成良好的学习习惯,使他们熟悉课堂内容,有思考的时间和空间,都有自己的想法和答案。但是,认识到预习的重要性,未必就能让学生喜欢预习;积极参与预习,更不等于有效的预习,为了提高他们的预习效果,必须做到:一要教给他们预习的方法;二要有针对性的设计适合于不同层次学生的预习项目,三要重视预习的课堂检查,并给予适当的激励。不然学生就会觉得课堂教学与自己课前预习不预习无关,从而降低了学生预习的积极性和主动性。
三、激发学生的学习兴趣
兴趣是最好的老师,激发学生的兴趣就好比是点燃火药的导火索。为此,教师要根据教学内容精心设计课题的引入方式,一开始上课就把学生的兴趣给调动起来。如:“设疑引趣”、“悬念引趣”、“谜语引趣”、“故事引趣”、“创设情境引趣”、“小品引趣”等很好的开端引趣方法。在教学中引导学生参与竞争也是引导学生学习兴趣的方法。如:比一比谁学得快、记谱记得牢,谁唱得有感情,谁发言最积极等来调动学生的学习积极性。此外,还可以采用分组讨论、分角色表演、做游戏等活动等来激发学生学习音乐的兴趣。
四、教学要面向全体学生
在教学中,要多注意学困生的表现,教师要用心去帮助和感动他们,要善于发现其优点,并及时给予表扬。上课回答问题时,不能只局限于好的学生,要使人人都有回答和练习的机会。学困生回答问题时,只要比原来有所进步,都要及时给予鼓励,让他们随时感受到老师的关怀和爱护,使他们重新树立学习的信心。
五、合理利用多媒体
音乐是学校的一门基础课程,有益于改善校园气氛及提高社会生活质量。音乐课的内容仅凭老师的嘴来讲和唱是难以让学生理解和感受到更好的演唱和表演的。这时我们就可以利用图片、音乐、视频等多媒体教学来最大程度地调动学生的感官,使学生展开丰富的想象,从而吸取更多的音乐知识与信息。尤其是一些欣赏课,这时采用欣赏视频教学,学生就可以一目了然,直观的感知教学内容,帮助其理解音乐,从而提高了音乐课堂教学的有效性。
六、营造和谐课堂氛围
在课堂教学中,教师要注意营造和谐、民主的课堂氛围,只有在这样的氛围中,师生的交往互动才能充分展开,各种智力和非智力创新因素才能充分发挥作用,学生自主创新的潜能才会得以开发。也才能提高课堂教学效率。
总之,构建小学音乐有效课堂的办法还有很多,我们只有在课堂教学中不断地去实践,去总结,去反思,去创新,才能真正提高课堂教学效率。
浅谈有效音乐课堂 第2篇
学 校:姓 名:论文题目:联系电话:
泗汾镇双塘中心小学
梁怡芳 宋威
浅谈小学音乐课堂中的有效提问
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浅谈小学音乐课堂中的有效提问
内容摘要:课堂提问是实现师生沟通交流、交往互动、理解与对话的重要手段,也是培养学生合作交流能力、独立思考的重要途径。因而,实现课堂教学的有效提问就成为提高新课程下课堂教学有效性的重要渠道。在音乐课堂教学过程中,教学活动同样需要以问题作为载体进行。设计问题是音乐课堂中的重要组成部分,也是音乐教学中的艺术体现,更是激发学生学习兴趣,活跃音乐课堂教学气氛的重要手段。因此,想要上好一堂高效的音乐课,准备有效的、带有艺术性的问题是必不可少的。关键词:音乐课堂;提问;全体学生;独特体验;想象空间;层次分明;因人而异;价值课堂提问是实现师生沟通交流、交往互动、理解与对话的重要手段,也是培养学生合作交流能力、独立思考的重要途径。因而,实现课堂教学的有效提问就成为提高新课程下课堂教学有效性的重要渠道。在音乐课堂教学过程中,教学活动同样需要以问题作为载体进行。设计问题是音乐课堂中的重要组成部分,也是音乐教学中的艺术体现,更是激发学生学习兴趣,活跃音乐课堂教学气氛的重要手段。因此,想要上好一堂高效的音乐课,准备有效的、带有艺术性的问题是必不可少的。
一、面向全体全体学生提问。音乐课堂教学过程中,提问要要充分体现以学生为主体的教学思想,一个有趣的问题能够调动每个学生思考问题的积极性,能让全体学生都参与到教学的全过程,让每一位学生都从回答问题的机会中体验参与和表扬带来的愉悦。所以老师在提问时不能忽视设计问题的目的,若是为了提醒某个开小差的学生,或者为了检查某些学生对音乐知识掌握的情况而提问,其余的学生就容易放弃问题的思考,达不到问题设计的目的和作用。在提问之前要公平的对待每个学生,不要急于把学生叫起来,而是面向全体学生提出问题,要求全体学生思考,再根据学生的反馈解决问题。如此一来,所有的学生都会集中注意力思考你所设计的问题,从而达到教学目的。因此,面向全体学生提出的问题才是有效的问题。
二、针对学生对音乐的独特体验而提问。在欣赏一首由多种乐器演奏的乐曲时,教学中的提问要注意学生对乐器音色
的感受效果。例如,在教学《彼得与狼》中,如果教师在欣赏音乐之前就提出问题,“这首作品是由多种乐器演奏的,你能辨别出有哪些不同的乐器吗?你能说出它们的音色特点吗?”这样学生就会带着老师提的问题去听,重视老师要求,而不会太关注乐曲本身。学生在欣赏由多种乐器演奏的乐曲时,它们会注意到乐曲中音色的改变,能够意识到不同乐器的音色区别,但却不能用言语表达出来。如果教师先什么都不要说,只让学生感受和体验音乐,然后再把问题设计为:“你最喜欢这首作品的那一段?你觉得哪一段你印象深刻?你认为最有意思的是哪一段?为什么?”学生在回答问题的同时,在教师的引导帮助下就自然而然的说出来不同乐器的不同的音色,在个别同学发表自己的看法的同时,其余的学生也会参与其中,不断的回忆刚才听到乐曲中不同乐器演奏的片段,解开心中的疑惑。再次欣赏时,学生对乐曲中多种乐器的音色会更加关注,不知不觉中认识了多种乐器,熟悉了乐器的音色,对乐曲本身印象会更深刻。
三、提出能挖掘学生想象空间的问题。
音乐是一门听觉艺术,它会激发人的想象空间。小学的音乐课中,学生在听到音乐时会产生丰富的联想,经常会随着音乐不由自主的律动。在学习一首歌曲前,如果教师把问题设计为:“这首歌好听吗?”那些低年级的学生就会机械的回答“好听”,换做中高年级的学生还可能会回答“不好听”,这样限制了学生的思维,还有可能让教师感到尴尬。相反,如果教师把问题设计为:“通过欣赏音乐,你觉得音乐是在描述什么画面?你觉得里面像是有些什么人物(事物),他们(它们)在干些什么”,若是歌曲的话还可以问:“歌词在述说着什么情景故事?是谁唱给谁的歌?”学生便会从自己听到的音乐(歌曲)所想到的回答问题。或许学生说的不一定完全正确,但这样的问题充分调动了学生的思维,发挥了学生的自主思考问题的能力,而且充分挖掘了学生的想象空间,从而带给了教师别样的教学效果。
四、问题设计应层次分明。在欣赏《彼得与狼》时,教学目标是学生能积极参与交响童话《彼得与狼》的各种听赏活动,了解各种乐器的音色及不同的表现手法说展现的不同人物形象和故事情景,能听辨出交响乐中每个角色的音乐主题及说出相应的乐器名称。初步聆听之前对故事中的人物做初步了解,提问:音乐中发生了什么故事?复听时再提问哪些乐器分别模仿了哪些小动物?发生了什么样的情景?并让学生用笔
记录,积极发言,提出疑难之处。在初步了解乐曲结构特点的基础上再分段欣赏,要求学生注意所使用的乐器的变化,听后议论并展开想象,每段表现了什么样的场景,在仔细聆听中寻找答案?采用边听边想,边听边答,边听边演等多种听赏形式,使学生轻松掌握每段的重点,解决难点。这样由易到难,由表及里,层层深入,把学生思维一步步引向认知的新高度,最终达到教学目的。
五、设计问题时因人而异。
不同的班级,不同年级的学生的音乐基础和认知能力是存在差异的。因此,在音乐课堂教学中要根据每个班级学生的实际水平和接收能力来设计问题,既要满足对音乐课有兴趣的,基础好的学生的学习要求,也要兼顾班级中那些五音不全,音乐基础较差的学生能够跟上学习,缩小他们的差距,培养自信。对在校外参加了有关音乐的培训班的,和平时爱好唱歌,喜欢表演的这些对音乐有着浓厚兴趣的学生教师应给予相应的指导,对那些对音乐自信心不足的学生,教师更要给予关心与帮助,鼓励他们勇敢参与音乐实践活动,表达自己对音乐的独特看法,提高音乐审美能力。教学中难度大的问题让有一定音乐基础的学生来解决,难度小的问题让平时不爱在音乐课堂表现的学生回答,若回答得好,教师一定要及时鼓励表扬,说不定下一次他就会主动表现自己了。音乐课上重要的是让学生在紧张的文化学习之余得到放松,同时培养学生的自信心和勇用于表现自己的能力。
五、提出有价值的问题。
浅谈高中音乐课堂的有效教学 第3篇
一、提高音乐教师的教学能力
要提升音乐课堂有效教学,好的师资队伍是关键。一位教学观念陈旧、教学方法简单、教学手段落后的教师,是不可能把音乐的真谛有效的传达给学生的,这种枯燥、守旧的音乐课不但不能提升学生的音乐鉴赏力,反而还可能误使学生产生对音乐鉴赏课的厌恶情绪。这样的音乐课还不如不上。因此,音乐教师要努力学习、钻研,不断探索和积累,切实提高自己的音乐教学能力和课堂驾驭力。
首先,作为一名称职的音乐教师,较强的范唱能力和一定的钢琴伴奏能力是必要的。“善歌者使人继其声”。具备示范歌唱能力的教师,可以使“他的教学更具魅力,更令人信服。好的范唱不仅是激发学生兴趣最有力的手段,还能使教师从死板、枯燥的理论讲解中解放出来。学生通过聆听教师的范唱,可以体会教师对歌曲的理解和艺术表现,达到对作品深层次的理解和把握。较强的钢琴伴奏能力,也是上好音乐鉴赏课不可或缺的。好的钢琴伴奏,可以使学生从教师那里得到对作品情绪的提示、意境的烘托与情感的交流融合,使学生更好地进入作品,投入到音乐作品的鉴赏情境中去,准确的感受作品。
其次,音乐教师必须具有全方位的文化艺术修养和相关的科学知识。高中音乐鉴赏课是将音乐、诗歌、舞蹈、美术等多门艺术相结合的综合艺术鉴赏课。对作品的准确理解必须建立在丰富的情感体验和浓厚的文化底蕴基础之上。因此,作为教师他必须从”重技轻艺“的误区中走出来。使自己具有较高的文学修养、史学修养、语言修养、美学修养和音乐理论修养,并知晓一些姊妹艺术,同时他还必须具备相关的教育学和心理学理论。总之,音乐教师的修养越全面、知识结构越完备,越具备准确驾驭高中音乐鉴赏课的能力,越有可能培养出全方面发展的综合性强的人才。
二、从学生角度出发,构建师生双向互动的课堂教学
课堂教学是师生的双边活动,这是教育工作者普遍知晓的道理,换言之,师生的互相沟通是教学活动有效进行的关键,这在新课程中称为师生的“双向式互动”,那么如何进行双向式互动,互动成什么样子,却是大家难以拿捏好的一件事情。这里插入一个花絮来说明上面的内容,什么呢? 很简单,学生喜欢什么样的老师? 听到这个问题你会觉得,没有标准答案。的确是这样,因为每个学生的喜好是不一样的,喜欢的缘由也是多方面的,但是,在受学生欢迎或者喜欢的教师好像都有一个共同特征———平易近人,容易相处,没有架子。反过来想想,课堂教学不也如此吗,如果我们能够以平等的姿态,多从学生的角度考虑,加强师生之间的沟通,学会关注学生,倾听学生,发现学生,及时捕捉学生对教学的反馈信息,激发课堂的活力,动态调整并完善教学进程,那么一个良性的师生“双向互动式”的课堂很自然的就呈现在眼前。因此,多从学生的角度出发,本着生生共同学习,共同进步的理念,以师生互教互学,创设师生交往、共同发展的互动教学关系,构建和谐的、民主的、平等的师生关系,是实现音乐课堂教学有效性的一个重要方面。
三、整合教材内容,用好、用活教材
教材是构成教学的重要要素之一,是最重要的课程资源,是教学的基础和主要对象。要想上好课,就必须立足于教材,研读教材,做好对教材的二度开发,并适度整合教材,对教材内容进行科学的增删、置换、重构、组合,使教学内容更贴近学生的实际情况,不做教材的“奴隶”。这犹如品葡萄酒,一口下肚,并非只是过嘴瘾,而是能够通过酒味品出酒存储的年代、产地等,同样的道理也适用于对教材的整合,即上课并非是对教材内容的简单复述和直接意义上的“教教材”,相反要揣摩编者的意图,并结合新教材的要求和新课程的理念,本着以促进学生的终身发展为目标,灵活掌握教学目标,用教材来教,而不是教教材,即“用教材,而非教教材”。
例如,在音乐欣赏课的备课中,内容的选择上就应该有所取舍,不能贪多,进行走马观花式的浏览性欣赏,而应该分析编者意图,选择最能体现编者意图的作品,结合学生实际情况,充分挖掘教材,对单元教学内容进行整合,进行有深度的鉴赏。
四、教学方式多样化,充分利用多媒体技术提高教学效果
高中音乐教学方法是多种多样的,但是却没有一种是普遍适用的,这就是常说的“教学有法,教无定法”。不同的教学方法所适用的情况和取得的效果是不同的,为了达到最佳的教学效果,就必须以现代的教学思想为指导、从实际情况出发,根据各种教学方法的特征,选择一种或几种教学方法,综合加以运用。就像厨师要烹制一道道美味可口的佳肴,会用到蒸、炒、煮、炸等不同的方法,还会加上不同的调料一样,要想让一堂课既有知识性,又兼具有趣味性,既能让学生掌握知识与技能,又能提高能力,教师在教学方法上的选择和灵活运用很关键。
通过多媒体辅助教学,教师用生动、形象、富有表情的讲解和范唱来引导学生积极参与欣赏、演唱、讨论和创作。多媒体辅助教学,充分调动学生学习音乐的兴趣,使学生更直观、更形象地感受、体验音乐的情感,从而达到“学中乐、乐中学”的教学目的。
总之,真正实施有效教学,还需要教师积极研究和探讨,只有教师有效思考、有效设计、有效组织,才能真正实现音乐课堂的有效教学。教师要不断更新教育观念,不断转化学生的学习方式,有效促进学生的自主学习,激发学生参与到课堂教学中来,从而促进学生的全面发展。最适合学生的教学,才是最成功的教学。教学要讲求效率,教学方法要讲求效果。面对新课改,教师要尽最大可能采用效果最好、效率最高的教学方法,让课堂的每一分钟都体现出价值。这需要我们教师充分备好教材,备好学情,完善教学的各个环节,音乐课尤其如此,在比较开放的课堂中实现教学效率的最大化,从而实践新课程理念。
摘要:随着音乐新课程改革的不断深入,有效教学成为了教育领域大力提倡的教学理念。若想提升音乐课堂有效教学,就必须坚持以学生为主体,全力激发学生学习音乐的兴趣,从而提升学生的音乐鉴赏力,全方面拓展学生的艺术思维。音乐教师自身素质的提高以及音乐课堂中有效策略的掌握,也是提高音乐课堂有效性的重要手段。
浅谈小学音乐有效课堂教学 第4篇
小学音乐课堂教学有效性近年来,随着素质教育的深入实践,教育工作者及学生家长开始重视学生的全面发展,于是,对于考试科目外的其他课程的要求也在不断提高。小学音乐课作为一门艺术学科,因实用性强而更受重视。在教学中如何能够保障课堂的有效性是小学音乐教师进行课堂教学的当务之急。
一、重视课堂导入,培养学生的学习兴趣
小学生对于世界的认知不足,但是却拥有着强烈的好奇心,作为小学音乐教师,在课堂上,要想保证教学的有效性,必须要把握好各个学龄段学生的特点,真正地将学生带入课堂,将知识带出课堂,促使学生能够在愉快的氛围中学习到新的知识,并且经过多次巩固做到学有所用。如何让小学生快乐学习呢?教师认为,最重要的一点就是培养学生的学习兴趣,只有学生对音乐这门学科感兴趣,他们才能够自觉地聚精会神,认真学习。教师在教学实践中,为了培养学生的学习兴趣,往往会根据课程内容精心地安排有吸引力的课堂导入,让学生从开始上课的第一分钟就进入学习状态,走进课堂。
例如,教师在人音版小学音乐《童年的回忆》这堂课上,为了能够最大限度地吸引学生的注意,在备课时就精心制作了有吸引力的课堂导入课件。课件为一个长达5分钟的Flash,其背景音乐为家喻户晓的《童年》曲调,Flash里面是学生们喜欢的漫画角色阿衰的成长历程,此外,教师将最后一分钟的Flash设置为该班级学生入学以来的一些图片,按照时间顺序依次排开,学生们在进入正式学习前,不仅看到了自己喜欢的漫画人物,听到了自己能够随口唱出的音乐,同时,还看到了自己的成长历程,过去的点点滴滴,每一个瞬间带动着学生们的思想情感,促使他们的情感在浓浓的美好回忆中升华。学生们在情感的驱动下,带着回忆走进了《童年的回忆》的课堂,学生们认真地聆听歌曲,学习起来也更加有动力,对于本课所学的内容,产生了兴趣,在兴趣的驱动下,学生们的学习热情高,学习效果好,学习效率也是前所未有的。
通过本课的学习,学生不仅掌握了学科知识,也陶冶了情操,并真正地将艺术与生活、艺术与课堂联系在一起,真正地提高了课堂的学习效率。
二、创新课堂形式,激发学生的学习热情
对于小学生而言,仅仅拥有学习兴趣还是不够的,因为小学生往往容易被外界事物所吸引,容易形成“三分钟热度”,即看似对某一事物极为感兴趣,但实际上,可能兴趣持续的时间并不长,这就需要教师在教学过程中,能够通过各种教学手段保障学生能够有较高的热情,让高涨的热情促使学生的兴趣长久持续下去。教师认为,变换教学方法和教学模式是极为重要的,因此,教师要创新,要有新思路,新想法,并付诸到实际行动上,让学生有不一样的音乐课堂。在实际教学中,教师比较注重教学方法的搭配使用,尽量保障每个月的每一堂课,教学方法均不相同。
例如,教师在人音版小学音乐《草原上》这篇曲目的讲授中,比较注重少数民族的风土人情的引入,通过一些与汉族大相径庭的风俗习惯的解说,来吸引学生的注意力,让学生自觉探究,融入课堂,从而,深刻理解曲目所要表达的思想情感。而在《拉起手》这篇曲目的教学中,则更多地采用实践教学法,即引导学生,根据曲目的具体内容和节奏,自己编导一段小舞蹈,展示给全班同学,小学生注重教师的褒贬,因此,教师对每一组学生的表演都更注重于表扬,学生在受到鼓励的情况下,更加注重自己的舞蹈编排,而在每一次的编排中,《拉起手》都被学生们无数次地唱过、想过、复习过,在节目表演中,学生们也将曲目完全内化了。学生们愉快地编排自己的舞蹈的同时,也将本课的学习目标轻松地完成了,教学效果十分明显。
通过本课的学习,小学生不仅完成了自己的学习目标,同时也在学习中锻炼了自己的实践能力,真正地将课堂与实践相结合,推动小学音乐课堂向理论联系实践的方向发展,保障课堂效率。
三、营造课堂氛围,提升课堂学习效率
尽管新课程改革不断要求教育工作者要重视学生的主体地位,但是在教学实践中,小学生尚不成熟,不能够整体把控课堂的方向,一旦教师的引导不够强,往往会导致小学课堂如“放牛”一般,乱成一团。因此,教师认为,要想让小学生养成自主学习、主动探究的习惯,首先要营造良好的课堂氛围。作为小学音乐教师,在教学中,一方面要通过课堂对学生进行情感渗透;另一方面,也要以身作则,为学生树立榜样。教师在教学实践中,为了让学生能够积极走进音乐课堂,往往会注重与学生的沟通,课余时间教给学生一些比较容易的曲目,增强学生的信心,让学生喜欢唱歌,喜欢音乐课,同时,在课堂上对于表现出众的学生加以褒奖,往往会激发小学生的学习动力。
例如,教师在日常音乐课堂上,不仅引导小学生组建自己的乐队和合唱组合,同时,也非常注重学生对于音乐的感悟和兴趣,引导学生在课间开展音乐游戏活动,促使整个班级形成较强的音乐氛围。教师给学生制定了一个标准,就是每堂音乐课,从铃声响起的那一刻起,就要全班合唱一首歌,促使大家更快地融入课堂氛围。在教授人音版小学音乐《致春天》这篇曲目时,教师走进课堂时,学生们正在心领神会地唱着《春天在哪里》,课堂上,各个乐队和合唱组合也根据自己的特点,用各种方式的音乐表演对《致春天》进行了表演,学生们在愉快、和谐的氛围中学习了知识,掌握了技能,真正地将音乐课的学习落实到了实践层面。
通过这种音乐氛围的营造的形式,学生们不仅更加热爱音乐课,同时,对于音乐这门艺术也有了更深刻的理解,保障了音乐课堂的教学效果。
四、注重学以致用,加强学生课堂实践
对于小学生而言,学习到的东西有用武之地往往会更容易受到家长和教师的表扬,而在我国,家长们也比较注重在各种家族聚会中,让小孩子作为主角,表演一些节目。在这种场合,音乐学科所学习到的知识以及获得的锻炼往往能够派上用场,因此,教师在教学过程中,应当重视学生的表演欲望,通过与课本结合,引导学生加强学习,加深学习印象,并通过多重实践活动,巩固知识点的学习,保障小学音乐的学习效果。教师在日常课堂教学中,重视为学生提供一个表演的平台,同时也乐于指导学生,让学生在课堂上将所学的曲目学习好的同时,表演的技巧也得到提升,在各类场合也能够得到应用。
例如,教师在课堂上,会经常组织歌唱表演、舞蹈表演、说唱表演、情景剧表演等,甚至结合美术、语文、体育等学科,组织大型的活动,为学生提供表演的平台,真正地让学生在表演过程中巩固自己学年度内所学习到的知识和曲目,不仅能够有效地考察学生的学习情况,而且也能够让学生将自己学习的内容真正地学以致用,促使学生乐于参与。
随着社会文明的不断进步,教育事业也在飞速发展,人们越来越看重教育对于学生德、智、体美等方方面面的培养情况。小学阶段是培养学生的黄金时期,小学生对于世界的认知尚不明确,可塑造性非常强,因此,小学阶段是培养学生全面发展的最佳阶段。作为小学音乐教师,有必要让音乐学科的教学更加符合新课程标准的各项要求,完成新课改的教学目标,因此,在教学实践中教师要不断探索有效课堂教学。
参考文献:
[1]杨永善.浅谈小学音乐教学策略[A].2015年11月现代教育教学探索学术交流会论文集[C].2015.
[2]陈文军.优化小学音乐教学质量措施探讨[A].第三届世纪之星创新教育论坛论文集[C].2016.
浅谈有效音乐课堂 第5篇
诸暨市店口二小:魏 伟
德国教育家第斯多惠说过:“教学的艺术不在于传授本领,而在于激励、唤醒和鼓励,许多成功的课例都与教师恰当用激励手段分不开。”他的话中表明在课堂中教师对学生充满艺术性的激励、评价将是学生学习的巨大动力,足够说明课堂评价语言的重要性。
于是,现在的音乐课堂上,“你真棒,.你真了不起”、“你的声音很动听,很独特”,“你的理解虽然不够恰当,但你敢说,值得表扬!”教师一个鼓励的眼神,一句赞叹的话语,一丝不经意的微笑,都能扬起学生自信的风帆,点燃学生智慧的火花。但是,表扬就是教育的唯一途径吗?如果对学生的错误,老师也含糊其辞,用哼哼哈哈的评价所掩盖。这对学生的发展有利吗?
关于课堂语言评价许多专家和学者都进行过科学、客观、系统的阐述,但对于教师在课堂中如何有效评价却很少有人提出自己独特的见解。确实这一步是非常复杂而有争议的,如果不考虑学生的心理承受能力,总是用“错”和“对”来评价,那将违背新课程的理念,会打击学生学习的积极性,长期下去会造成学生对音乐的厌恶之情;如果总是用肯定的语言来激励学生,而有错也不否定,那将会造成学生对音乐知识的错误认识。
根据自己对课堂评价语言的了解和探索,我认为在新课程下的音乐课堂中,课堂评价的有效开展必须把握好以下的评价尺度。
一、把握好评价语言的针对性
有一次我听一堂音乐欣赏课,从聆听——表现——创编步骤非常完整,教师的评价语言从“你真棒”,一直到“你真行!你真聪明!好样的……”层出不穷,据不完全统计“你真棒”出现了十二次,你真行!出现了八次,你真聪明!出现了十一次。整堂课都是围绕着这种赞赏的语言对学生的反馈进行评价。
这样的评价语言缺乏针对性、准确性,就像一顶高帽子,戴在谁的头上都行。在我们平时的教学中,也常常出现这种情况,一味地夸奖学生真棒、真聪明,可学生到底聪明在哪儿?老师不明白,学生也很模糊。老师的评价语言要从激励学生信心,发展学生能力出发,这样的评价才真正着眼于学生,以“润物细无声”的方式暗示、点拨,引领学生学习。
二、把握好评价语言的激励性
新课标中明确指出,音乐课程的评价应着眼于“评价的教育、激励与改善的功能”。那么,如何把握好课堂中的教学评价,使它充分发挥好“激励与改善”的功能呢?实践表明:教师激励的语言起到了决定性的作用。可见“激励”在课堂评价中处在主导地位。自新课标颁布以来,“激励教学”已受到越来越多教师的青睐,那么,是不是在课堂评价中运用了激励与赏识的语言,就一定能发挥它的有效作用呢?
有一次,一位老师准备了小奖品,原本她想把奖品发给表现突出的孩子,可是为了充分鼓励学生,到最后每个学生都获得了奖品,这就失去了奖品的意义,好坏都一样,有的孩子就干脆坐在那里等,反正都会有奖品,何必再去费那个劲!
这种评价,在低年级课堂经常看到。起初学生还感觉到新鲜,久了就感到乏味,甚至产生反感。不能真正激发其探索学习欲望,反而会导致他们形成浅尝辄止和随便应付的学习态度。此时,不如针对实际情况恰当地进行有效的激励,用心聆听、用心交流、真诚评价,一旦学生感受到你对他是鼓励的,那将是一种取之不尽、用之不竭的动力资源,更是音乐课堂教学成功的支柱。
三、把握课堂评价语言的机智性
上星期放假回了趟学校,正好赶上有位同事在上“古诗新唱”课,为了激发学生的学唱兴趣,他这样引导学生:“喜欢当诗人吗?”没想到一个学生站起来说道:“我才不当诗人,当诗人太苦太累了!”这时,老师把脸一沉,冷冷地说道:“当诗人,哪点不好?不要乱说。”
现在的学生个性十足,所以,这种现象在我们的课堂上一点儿都不司空见怪,学生的回答与教师的要求相差太远,甚至是南辕北辙。面对这种情况,教师不能简单地否定,要根据学情进行引导。比如当那位学生突然冒出这么一句:“我才不当诗人,当诗人太苦太累了!”时,教师应迅速做出反应,可以微笑着说:“同学们,当诗人真的就那么不好吗?”稍停顿后继续引导:“这个问题我们暂时不去议论它,我相信等学唱完这首曲子,大家一定会得出一个较为满意的答案。”然后,在课堂教学时,教师可以有意地引导学生去品唱诗句,先巧妙地为学生创设一个美丽的意境,把学生的注意力转移到诗中所描绘的美好景色中,这时,学生的快乐情绪就上来了,自然,原来的问题也就迎刃而解了。可见,多蹲下来看学生,善于倾听学生的回答,并用机智的评价语言给予回复,我们的课堂就多了一份和谐的美。
四、把握课堂评价的多样性
音乐教学是为了培养学生对音乐的喜爱,不是为了培养音乐家。所以我们要用多样的评价方法让学生懂得如何去欣赏音乐,了解不同的音乐情绪所表现的不同的音乐形象,一个赞许的眼神,一句鼓励夸奖的话语,一个亲切的动作对于学生来讲,都是莫大的鼓励和欣赏,能自然激发学生的音乐表现欲望和参与音乐活动的积极性。因此评价的方法要注意“多样性”,不能千变一律,都是拍手表扬,或者都是“你真棒、你真了不起,你真聪明……”,一句再好,再有激励性的评价语言在老师没有感情色彩的反复唠叨中,它都会失去价值。虽然评价一个学生要以表扬为主、鼓励为主,但这表扬、鼓励要恰当,要尊重学生的个性差异分别作出不同的评价,才能使评价达到更为有效的结果。
教育学家夸美纽斯曾说过:“教师的嘴,就是一个源泉,从那里可以发出知识的溪流。”这句话精辟的写出了教师课堂评价语言的重要性。让我们牢记这句话,让教师精湛的课堂评价语言,在课堂上适时、灵活的绽放。一定能营造出一个生动活泼的课堂教学氛围,从而更好地开启学生的心智、感受音乐的魅力,使每一位学生都能体验到成功的喜悦,享受到音乐的乐趣,实现自由、和谐、全面的发展。
浅谈有效音乐课堂 第6篇
中和镇东坪完小
杨晶玉
2012年12月12日
浅谈小学音乐课堂中的有效教学方法
音乐是一种善于表现和激发情感的艺术,音乐艺术与其他艺术相比较,其感情表现更为突出,更为重要。小学教育中的音乐课与其他课程是一样重要的教学。
法国作家雨果曾说过“开启人类智慧的钥匙有三把,一是文字,二是数字,三是音符。”可见音乐是多么重要的。随着时代的前进,我国的经济迅速发展,各方面发生了翻天覆地的变化,社会许多领域无不渗透着音乐艺术,如:电视,广播,商业广告等领域多采用音乐作为宣传工具。小学教育音乐学科所起的作用是其他科目不可替代的,反而它对其他学科的学习起到“桥梁”的作用。可是到目前为止,还是有大部分小学不重视音乐教育,把音乐课排在了所谓“副科”的位置上,在我所实习的保山四完小也同样是这样的情况,学校为了升学率占用了音乐课的时间,虽然课表上都排了音乐课程,但实际上,上音乐课没有几节。特别是六年级的学生几乎是不上音乐课的,因为他们正面临着升学的问题,其他学科的教师就会占用音乐课的时间来进行其他教学,这样抹杀了学生们学习音乐的欲望,也反应出学校对音乐课很不重视。一.小学音乐课对培养提高学生的综合素质能力起着不可替代的重要作用
音乐教育是一种手段,它能使学生有感受美,鉴赏美,表现美,创造美得能力,能辨别区分什么样的音乐是好的,什么样的音乐是不好的,能培养学生塑造远大的理想,优良的品格,高尚的情操,丰富的情感,使学生能得到全面的发展,而不仅仅是语文数学优秀而已。音乐教育能使小学生学好其他各门课程起到潜移默化的作用。
小学音乐教育有助于小学生的心理健康的发展,这是因为音乐能有效的引导陶冶净化心灵,除了针对个体外,在音乐教学中它使得各种能力水平的人都能参加进来,多数人参与,提供了人与人之间的语言交流,充满联想,发挥想象力,拓宽思路,使学生的创新能力得到提高。
二.小学音乐课堂中的有效教学方法
临近大学毕业的时候学校安排一个月的实习,我运用了一些教学方法在小学音乐课堂中,其效果良好,它们分别是以下四种:情境法,游戏法,互动法,创新法。
(一)情境法
情境法就是创设情境,用情境来贯穿音乐课的始终。比如,在一些较难而又不熟悉的歌曲中,直接教唱的话,一节课的时间学生是很难学会的,此时就要为学生创设一种情境让学生很轻松地学会歌曲。如《大鹿》这首歌曲,从歌曲曲调上看比较平淡,但音准不容易掌握的“fa”多次出现,如果直接教唱,学生不容易学会,根据这种情况,先让学生自读歌词,讨论歌曲表现了一个怎样的情景,然后找三位同学分别扮演小兔,大鹿和猎人,让他们伴随着歌曲的录音范唱表演,随着歌曲速度的加快,扮演小兔的同学充分表现出小兔为了生存的那种急切的心情,扮演大鹿的同学也要表现出乐于助人的精神,凶神恶煞的猎人因为没能找到兔子最后显得很无奈。情景表演使得课堂气氛非常活跃,通过创设这样一个情景,使学生很容易地理解和了歌曲表现的内容。在分组表演后同学们很快掌握了歌曲旋律,随后趁着学生情绪高涨时让他们用歌词跟唱,学生很轻松很愉快地就学会了这首歌曲。小学生天生活泼好动,好奇心强,想象力更丰富,他们对音乐的感受总是通过各种动作表现出来的。比如在《小红帽》一课中,首先,由故事导入新课,然后启发学生。可以这样来做:“现在老师闭上眼睛数到十,看看大家能不能把自己变成‘小红帽’呢?”说完闭上眼睛开始慢慢地数数,老师就偷偷的看学生们的反应,学生们先是议论,之后便取下红领巾系在头上,老师数完数之后看到了一个个头顶红领巾的“小红帽”出现在眼前.........在这样的导入中进入课堂学习,学生们个个都情绪高涨,不论是演唱还是表演都会非常有感情。
(二)交互法
交互法就是创设民主氛围,营造交互环境。教师需要根据教学内容,创设一定的情景让学生在教师的引导下不知不觉进入主题,这样比较形象直观,容易调动学生的兴趣。如《大雨和小雨》中,先播放视频《雨中即景》,四年级的学生既看过闪电有听过雷鸣,有过感受狂风暴雨的生活经历,又有在淅沥的小雨中漫步愉快嬉戏的生活经历,这些已有的生活使他们理解音乐欣赏音乐的基础,然后与学生的生活经历相结合,让他们所说自己在雨中的故事,最后让他们用自带的器材或者乐器或者用声音来模仿大雨,小雨,大雷和闪电,初步感受力度的变化。如让学生回答大雨的声音——哗啦啦,小雨的声音——淅沥沥。对音响的再现既是一个激发兴趣的方法,又是一个鼓励音乐创造的过程。
首先,创设“坐形”民主氛围,营造交互环境,可以把教室的座位摆放好然后做适当调整,设计成圆形或方形,中间空出一块地方,四周摆放桌椅,呈现给学生一种亲切明快的对话式的活动氛围,让教师在学生中间活动。如在歌曲的教唱及处理和歌曲的现实教育意义等环节,教师可坐在学生中,融入到学生交流的行列中去,既是参与者,又是引发者和共同讨论者,学生可按照就近分组的男女形式进行讨论。然后,教师要重视音乐实践活动和音乐创造,在教学过程中要为学生提供主动参与的园地,设定生动有趣的创造性活动的内容,形式和情景,运用不同的交互形式,使学生获得更加丰富的情感体验,如歌曲《雪花》的教学中,教师要充分考虑到歌曲具有游戏性与活动性,应安排多项音乐实践与创造活动,比如随歌曲旋律做“接雪花,堆雪人”的律动,并用“飘”和“堆”模唱,这样运用了教师与全班同学的交互形式;学生按照小组用身体模拟雪花造型,运用了个体与小组与群体的交互形式;用不同的音色和速度模仿小鸡,小狗,小青蛙的演唱,运用了学生与媒介,群体与群体的交互形式。这些实践和创造活动使交互形式丰富多彩,让学生从中体验到参与和探索的乐趣。其次,是综合学科主题,创设交互情景。音乐教学的综合包括了音乐教学不同领域之间的综合,音乐与舞蹈,戏剧的综合,音乐与其他学科的综合。教师应利用多变,多向,多中心的交互增强学生的活动能力,创造意识,增强学生的知识见长,如《拍皮球》一棵,教师应多次将体育活动融入音乐学习中,在导入环节用皮球创设情景,使学生在与教师环境产生交互。一分钟排球,让学生感受轻松的气氛和愉快的心情,认识音乐的娱乐和休闲功能,运用了教师与全班,教师与小组的交互形式。随着音乐模拟跳绳,打羽毛球,打乒乓球等多项体育活动。音乐与体育的整合使教学充满新意,多变和多向的交互使学生对音乐学次始终保持浓厚的兴趣。
最后,利用节奏,生成互动。有趣的节奏练习能有效促进师生互动。如在教学音符时值中,教师用手势提示,学生用声音模仿整个火车行驶的过程: ×-∣××∣××∣××××∣××××∣××××××××∣××××××××∣„呜–∣咔嚓∣咔嚓∣咔嚓咔嚓∣咔嚓咔嚓∣轰隆隆隆轰隆隆隆∣轰隆隆隆轰隆隆隆∣„„学生在模仿火车跑动的过程中,不知不觉地掌握了二分音符、四分音符、八分音符和十六分音符组合成的节奏型,学生热情参与,起到了事半功倍的效果。节奏是音乐的动力和源泉,是学生体验音乐的出发点,是学生感悟音乐的突破口。节奏的互动应灵活而善变,可以利用声势动作,还可以利用拍桌子或拍手来进行节奏练习。如在教唱欢快的歌曲时,利用打快板的方式教学,师生角色,一方拍桌或拍手,一方按照歌曲的节奏朗读歌词,这样既解决了歌曲中的难点节奏教学,有能极大地调动学生的学习积极性,让学生自主地学习。
(三)游戏法
游戏法就是一些小游戏穿插在音乐课教学中。在我所实习的一个月中我运用了听觉游戏,演唱游戏和节奏游戏三种游戏方法,效果良好。
1.听觉游戏。
音乐课堂中可以利用乘电梯的游戏,演奏一段音乐,请同学们随着音乐自由地运动,在演奏中教师让同学们注意声音有什么不同。时而高沉,时而低沉。音乐高沉时,同学们踮起双脚,举起胳膊,双手在头上方摆动,表示电梯在上升;音乐低沉时,同学们渐渐弯下腰,两臂下垂,表示电梯下降;音乐趋于平缓时,表示电梯停了,同学们将手臂伸平。这个游戏能让学生辨别音的高低。
2.演唱游戏。
演唱游戏是运用游戏的方法来演唱歌曲。可以用钓鱼的游戏,每个学生起一个鱼的名字,一个学生扮演钓鱼者,唱到:“我是钓鱼的,鱼儿在哪里,张开我的网,就要捕捉你。”大家唱到:“我们在海底,藏在海草里,渔网是破的,我们不怕你。”钓鱼者又唱到:“渔网已修好,撒开在海底,你们要注意,我要捉金鱼。”同学们呼喊金鱼,打扮成金鱼的同学必须赶快从人群中抛开,如果他能安全脱险,钓鱼者就没能捉住他,就在开始唱这首歌,知道没有鱼可钓。在这个游戏中学生做了音乐对话的练习,可以选用一些简单容易记的旋律片段,培养小学生唱的能力。
还可以利用传球的游戏,这个游戏要求学生在内心里默唱,目的是为了发展小学生的音乐记忆。让同学围成一个圈,身体间隔一米左右的距离,老师站在圆圈的中间,用手或某种打击乐器打击拍子,从一个学生开始,边唱边用双手向他右边的同学抛球,右边的同学接过球后继续往下传,轮到谁传球谁叫把歌曲唱出来,没有轮到传球的同学只在心里默唱。传球的动作一直伴随着歌声。如果哪个学生不能按照正确的节奏演唱并传球,就把球抛给老师,老师代替这个学生重新起唱歌和抛球,这个游戏最好选择节奏鲜明的歌曲。
3.节奏游戏。
节奏游戏是把歌曲中的节奏用游戏的方式来完成。可以用响尾蛇的游戏,学生需要组成两个或更多的“响尾蛇”,每一条“响尾蛇”不超过八个人,蛇头手里拿着一个铃,其他学生一个挨着一个跟在蛇头身后,两手放在前一个同学的双肩上,蛇头按照音乐的节奏摇铃,其他学生按照这个节奏往前跑动。可以开展比赛,几条蛇在同一起点开始,先到终点的为赢家。这个游戏能够培养小学生的节奏感和身体与节奏的协调能力。
还可以利用小马的游戏,让学生组成两个一对,前者身体垂直蹦跳着前进,后者弯下腰成直角,两手负载前者的腰间,组成小马形状,跟着节奏向前运动,另外两人按节奏敲击桌子,木桌子发出的声音让人感到像是马蹄声,马平行地向前进行,偶尔也可以路过一些小的障碍物。这个游戏可以发展学生的节奏感,并通过身体运动对节奏做出反应,并能与伙伴协调运动。
(四)创新法。
创新法是通过学习歌曲激发学生的创新能力。比如为歌曲改编歌词,培养学生的创新能力。在教学中,启发学生联系自己的生活实际和已有的知识,给熟悉的歌曲创编新的歌词或者改编部分歌词,这样既能培养学生的创新能力,又能提高学生演唱新歌词的兴趣,同时还能发展学生的语言表达能力。如在教唱《小麻雀》时,当学生唱会了歌曲后,启发学生联想自己的生活实际,根据《小麻雀》的曲调创编新的歌词,学生可将歌曲改编为《小花猫》:小花猫喵喵叫,走起路来静悄悄,见了妈妈打个滚儿呀,见了小朋友蹦跳跳。还可以创作成《小花狗》《我的同学》《小老虎》等,又如《我的小绵羊》《小青蛙找家》都可以启发学生创编歌词,这样能激发学生的创新能力。三.根据小学生不同年龄段选不同的教学方法 1——2年级的学生,应注意这一阶段的学生以形象思维为主,好奇,好动,模仿能力强的身心特点,善于利用儿童自然的嗓音和灵巧的形体,采用歌舞 图片 游戏相结合的手段进行直观教学。聆听的音乐材料要短小有趣,形象鲜明,这样才能激发和培养学生对音乐的兴趣,开发音乐的感知力,体验音乐的美感,能够自然地,有表情地演唱,培养乐观的态度和友爱精神。
3——6年级的学生生活范围和认知领域进一步扩展,体验感受与探索创造的活动能力增强,应注意引导学生对音乐整体感受,丰富教学曲目的题材和形式,增强乐器演奏及音乐创造活动的氛围,以生动活泼的教学形式和艺术的魅力吸引学生,保持学生对音乐的兴趣,使学生乐于参与音乐活动,培养学生对音乐感受与鉴赏的能力,培养学生表现音乐的能力,培养艺术想象和创造力。
四、结语
古希腊哲学家柏拉图说过:“音乐能用最强烈的力量深入心灵的最深处如果教育的方式适合,它就会用美来浸润心灵,时它因此而美化,如果没有这种适合的教育,心灵也就因此丑化。”可见,正确的音乐教育可使学生的心灵得到美的熏陶与净化。
小学音乐教育不是培养音乐家,也不是培养人才。面向全体学生,是音乐教育体现素质教育思想的重要反方面,在教育中教师通过歌曲演唱,和乐器演奏,随歌随舞等各种各样的形式,让学生提高兴趣和注意的同时,也要促进了学生记忆力的提高,并且音乐能改变人的情操,音乐可以陶冶人的心灵,使人获得美得感受,美的发现,丰富多彩的生活。在学校教育中音乐能陶冶情操,培养集体主义精神,进行德育教育的辅助手段,另外还是提高学生审美能力。如今,随着人民生活水平的不断提高,人们不仅需要充分的物质生活,更需要丰富的精神生活,现在音乐已成为了人们生活中不可缺少的东西,而在音乐学科中,无论是音乐创作鉴赏,表演,评论都有其自身的研究领域,并有着完整的理论体系,是完全独立的一门学科,无论从事其中哪一项的学习,学习者都需要理解,想象,联想和记忆的参与。
浅谈有效音乐课堂 第7篇
中学音乐课教学给人的总体印象就是———“困”。造成这一情况的原因是多方面的,主观上,它与教师的教学理念、教学策略和手段、教学模式以及师生关系等都有着密切的关系;客观上,它与我国教育的现状、教材的内容等有密切关系。要改变音乐教学的现状,教师主观方面应多努力,多尝试,改善课堂教学,使课堂教学活跃起来,以实现有效教学。
一、贴近生活,灵活渗透,激发学习兴趣
如何体现音乐教学方式的灵活性,笔者认为,音乐教学要贴近生活,教学要从生活中汲取———模仿———演绎,要有计划、有目的地加以引导。要将集中教学转为适时渗透,根据学生已有的认知规律,在教学过程中有机地渗透音乐知识,适当安排课堂活动,使学生在兴趣浓厚的氛围中边玩边学,激发学习兴趣。达到掌握知识,多角度理解知识,增强应用知识的能力。
1.以审美教育为核心,激发学生学习兴趣
着名教育家苏霍姆林斯基说过:“对美的感知和理解是审美教育的核心,是审美教育的要点”。所以,笔者把以审美教育为核心放在教学的首位,培养学生感知、理解、感受、体验、评价、鉴赏、表现和创造音乐美的能力,并使学生在其中受到美的陶冶和思想教育,进而激发他们学习音乐的兴趣。
2.注重发挥学生的主体作用,促进学生主动学习
教案设计的每个教学环节都应注重引导学生参与教学活动,让学生在课堂上“动”起来,随着音乐乐曲的流动,调动学生听觉的动、视觉的动、手动、脚动、脑动、全身动、让学生在动中感受到了音乐,在动中找到了情趣,在动中发展了想象,在动中愉悦了身心,充分发挥学生的主体作用,使每个学生成为活动的主人。
3.注重学生想象力和创造力的培养,把开启学生音乐想象力作为提高教学质量的重要手段
在教学中,要善于抓住学生的个性,给他们想象的空间,充分发挥其想象力和创造力。音乐不仅是课本上的符号,它无时不在人们的身边。
教师应指导学生在生活中学习,在创新中学习,使学生成为音乐学习的真正主人,使学生积极地去发现、去探索、去创造,增强音乐学习的实践意识、创新意识,使音乐教学焕发无限生机。
生活化的音乐教学让学生放松、主动、投入,最大限度的发挥其想象力和创造力,逐步获得感受与鉴赏音乐的能力,实现让音乐课堂教学充满生命活力的目标,提高学生音乐素质,培养高尚的审美情趣,最终达到育人的目的二、创设音乐情境,引导学生参与体验
“让学生在生动的情境中学习”是新课标的一个重要理念,该理念要求知识的引入和情感体验等问题的提出、解决都要在一定的情境中展开。情境教学是提高教学有效性的催化剂,教师要善于将教材资源与学生的生活实际进行整合,创设出有利于学生学习和欣赏音乐的教学情境。
例如,在安静、严肃的课堂气氛中让学生欣赏《中华人民共和国国歌》,启发学生从那雄壮的旋律、铿锵有力的节奏声中,联想中国人民万众一心,为争取民族独立、解放,冒着敌人的炮火,前赴后继与敌人战斗的情景。通过听、唱来让学生感受歌曲激昂、振奋具有感召力的进行曲特点,使学生受到音乐的熏陶与感染。再通过国歌创作背景的介绍,使学生更深一步的了解到号召人民站起来的《义勇军进行曲》在当时的社会背景下所产生的巨大影响,激发学生爱国主义热情及对革命先辈的崇敬之情,让学生在欣赏中潜移默化的接受爱国情感的教育。教学应在目标明确的前提下,用最优美的方法、多样的手段,指导学生从歌曲的艺
术本体出发,挖掘歌曲的内涵,有步骤地解决重点难点,最后达到对歌曲形象有较为完整的展现。
三、教学方式多样化,充分利用多媒体技术提高教学效果
中学音乐教学方法是多种多样的,但是却没有一种是普遍适用的,这就是常说的“教学有法、教无定法”。不同的教学方法所适用的情况和取得的效果是不同的,为了达到最佳的教学效果,就必须以现代的教学思想为指导、从实际情况出发,根据各种教学方法的特征,选择一种或几种教学方法,综合加以运用。就像厨师要烹制一道道美味可口的佳肴,会用到蒸、炒、煮、炸等不同的方法,还会加上不同的调料一样,要想让一堂课既有知识性,又兼具有趣味性,既能让学生掌握知识与技能,又能提高能力,教师在教学方法上的选择和灵活运用很关键。
通过多媒体辅助教学,教师用生动、形象、富有表情的讲解和范唱来引导学生积极参与欣赏、演唱、讨论和创作。多媒体辅助教学,充分调动学生学习音乐的兴趣,使学生更直观、更形象地感受、体验音乐的情感,从而达到“学中乐、乐中学”的教学目的。
浅谈小学音乐有效课堂教学 第8篇
一、重视课堂导入,培养学生的学习兴趣
小学生对于世界的认知不足,但是却拥有着强烈的好奇心,作为小学音乐教师,在课堂上,要想保证教学的有效性,必须要把握好各个学龄段学生的特点,真正地将学生带入课堂,将知识带出课堂,促使学生能够在愉快的氛围中学习到新的知识,并且经过多次巩固做到学有所用。如何让小学生快乐学习呢?教师认为,最重要的一点就是培养学生的学习兴趣,只有学生对音乐这门学科感兴趣,他们才能够自觉地聚精会神,认真学习。教师在教学实践中,为了培养学生的学习兴趣,往往会根据课程内容精心地安排有吸引力的课堂导入,让学生从开始上课的第一分钟就进入学习状态,走进课堂。
例如,教师在人音版小学音乐《童年的回忆》这堂课上,为了能够最大限度地吸引学生的注意,在备课时就精心制作了有吸引力的课堂导入课件。课件为一个长达5分钟的Flash,其背景音乐为家喻户晓的《童年》曲调,Flash里面是学生们喜欢的漫画角色阿衰的成长历程,此外,教师将最后一分钟的Flash设置为该班级学生入学以来的一些图片,按照时间顺序依次排开,学生们在进入正式学习前,不仅看到了自己喜欢的漫画人物,听到了自己能够随口唱出的音乐,同时,还看到了自己的成长历程,过去的点点滴滴,每一个瞬间带动着学生们的思想情感,促使他们的情感在浓浓的美好回忆中升华。学生们在情感的驱动下,带着回忆走进了《童年的回忆》的课堂,学生们认真地聆听歌曲,学习起来也更加有动力,对于本课所学的内容,产生了兴趣,在兴趣的驱动下,学生们的学习热情高,学习效果好,学习效率也是前所未有的。
通过本课的学习,学生不仅掌握了学科知识,也陶冶了情操,并真正地将艺术与生活、艺术与课堂联系在一起,真正地提高了课堂的学习效率。
二、创新课堂形式,激发学生的学习热情
对于小学生而言,仅仅拥有学习兴趣还是不够的,因为小学生往往容易被外界事物所吸引,容易形成“三分钟热度”,即看似对某一事物极为感兴趣,但实际上,可能兴趣持续的时间并不长,这就需要教师在教学过程中,能够通过各种教学手段保障学生能够有较高的热情,让高涨的热情促使学生的兴趣长久持续下去。教师认为,变换教学方法和教学模式是极为重要的,因此,教师要创新,要有新思路,新想法,并付诸到实际行动上,让学生有不一样的音乐课堂。在实际教学中,教师比较注重教学方法的搭配使用,尽量保障每个月的每一堂课,教学方法均不相同。
例如,教师在人音版小学音乐《草原上》这篇曲目的讲授中,比较注重少数民族的风土人情的引入,通过一些与汉族大相径庭的风俗习惯的解说,来吸引学生的注意力,让学生自觉探究,融入课堂,从而,深刻理解曲目所要表达的思想情感。而在《拉起手》这篇曲目的教学中,则更多地采用实践教学法,即引导学生,根据曲目的具体内容和节奏,自己编导一段小舞蹈,展示给全班同学,小学生注重教师的褒贬,因此,教师对每一组学生的表演都更注重于表扬,学生在受到鼓励的情况下,更加注重自己的舞蹈编排,而在每一次的编排中,《拉起手》都被学生们无数次地唱过、想过、复习过,在节目表演中,学生们也将曲目完全内化了。学生们愉快地编排自己的舞蹈的同时,也将本课的学习目标轻松地完成了,教学效果十分明显。
通过本课的学习,小学生不仅完成了自己的学习目标,同时也在学习中锻炼了自己的实践能力,真正地将课堂与实践相结合,推动小学音乐课堂向理论联系实践的方向发展,保障课堂效率。
三、营造课堂氛围,提升课堂学习效率
尽管新课程改革不断要求教育工作者要重视学生的主体地位,但是在教学实践中,小学生尚不成熟,不能够整体把控课堂的方向,一旦教师的引导不够强,往往会导致小学课堂如“放牛”一般,乱成一团。因此,教师认为,要想让小学生养成自主学习、主动探究的习惯,首先要营造良好的课堂氛围。作为小学音乐教师,在教学中,一方面要通过课堂对学生进行情感渗透;另一方面,也要以身作则,为学生树立榜样。教师在教学实践中,为了让学生能够积极走进音乐课堂,往往会注重与学生的沟通,课余时间教给学生一些比较容易的曲目,增强学生的信心,让学生喜欢唱歌,喜欢音乐课,同时,在课堂上对于表现出众的学生加以褒奖,往往会激发小学生的学习动力。
例如,教师在日常音乐课堂上,不仅引导小学生组建自己的乐队和合唱组合,同时,也非常注重学生对于音乐的感悟和兴趣,引导学生在课间开展音乐游戏活动,促使整个班级形成较强的音乐氛围。教师给学生制定了一个标准,就是每堂音乐课,从铃声响起的那一刻起,就要全班合唱一首歌,促使大家更快地融入课堂氛围。在教授人音版小学音乐《致春天》这篇曲目时,教师走进课堂时,学生们正在心领神会地唱着《春天在哪里》,课堂上,各个乐队和合唱组合也根据自己的特点,用各种方式的音乐表演对《致春天》进行了表演,学生们在愉快、和谐的氛围中学习了知识,掌握了技能,真正地将音乐课的学习落实到了实践层面。
通过这种音乐氛围的营造的形式,学生们不仅更加热爱音乐课,同时,对于音乐这门艺术也有了更深刻的理解,保障了音乐课堂的教学效果。
四、注重学以致用,加强学生课堂实践
对于小学生而言,学习到的东西有用武之地往往会更容易受到家长和教师的表扬,而在我国,家长们也比较注重在各种家族聚会中,让小孩子作为主角,表演一些节目。在这种场合,音乐学科所学习到的知识以及获得的锻炼往往能够派上用场,因此,教师在教学过程中,应当重视学生的表演欲望,通过与课本结合,引导学生加强学习,加深学习印象,并通过多重实践活动,巩固知识点的学习,保障小学音乐的学习效果。教师在日常课堂教学中,重视为学生提供一个表演的平台,同时也乐于指导学生,让学生在课堂上将所学的曲目学习好的同时,表演的技巧也得到提升,在各类场合也能够得到应用。
例如,教师在课堂上,会经常组织歌唱表演、舞蹈表演、说唱表演、情景剧表演等,甚至结合美术、语文、体育等学科,组织大型的活动,为学生提供表演的平台,真正地让学生在表演过程中巩固自己学年度内所学习到的知识和曲目,不仅能够有效地考察学生的学习情况,而且也能够让学生将自己学习的内容真正地学以致用,促使学生乐于参与。
随着社会文明的不断进步,教育事业也在飞速发展,人们越来越看重教育对于学生德、智、体美等方方面面的培养情况。小学阶段是培养学生的黄金时期,小学生对于世界的认知尚不明确,可塑造性非常强,因此,小学阶段是培养学生全面发展的最佳阶段。作为小学音乐教师,有必要让音乐学科的教学更加符合新课程标准的各项要求,完成新课改的教学目标,因此,在教学实践中教师要不断探索有效课堂教学。
摘要:小学音乐作为小学阶段的一门艺术学科,不仅肩负着文化传承和艺术特长培养的使命,同时,也是小学生全面发展过程中必要的一门学科,作为小学音乐教师,在教学过程中如何有效地保障课堂教学是首要任务。教师根据个人经验,就此问题进行简要分享。
关键词:小学音乐,课堂教学,有效性
参考文献
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